某些点还是被GEI到了,比如林汗杰和宽姐(比喻款姐)拍戏那段,林汉杰没有屈从宽姐,被宽姐借机恶意掌掴,回的那句:“我以为宽姐是搞艺术的呢,原来也是娱乐圈的。” 这一句有可圈可点。
整部影片想表现的东西太多,太杂,导演没有掌控力。五味杂陈,就不知道是什么味道了。其实电影表现的越当一越纯粹越好。
如果把题材加以丰满改编成电视剧,即使演员的演技上有硬伤也应该是一部不错的青春
某些点还是被GEI到了,比如林汗杰和宽姐(比喻款姐)拍戏那段,林汉杰没有屈从宽姐,被宽姐借机恶意掌掴,回的那句:“我以为宽姐是搞艺术的呢,原来也是娱乐圈的。” 这一句有可圈可点。
整部影片想表现的东西太多,太杂,导演没有掌控力。五味杂陈,就不知道是什么味道了。其实电影表现的越当一越纯粹越好。
如果把题材加以丰满改编成电视剧,即使演员的演技上有硬伤也应该是一部不错的青春励志偶像电视剧。
看完《空天猎》,作为深度军事迷的我,对剧中的军事细节,实在不敢恭维:1.派出的空降兵数量,至少有三个班的编制,我军居然没有配备班用轻机枪。2.还没侦察出恐怖分子的大概数量,我军居然就主动发起进攻。3.布署火力点时,我军居然只有一个狙击手。4.在楼房内遇敌开枪,居然没有惊动其余的同伙。5.敌营灯火通明,我军居然还戴着夜视仪。6.使用透墙雷达侦测时,居然能分辨出敌我。7.战斗激烈时,我军居然没扔
看完《空天猎》,作为深度军事迷的我,对剧中的军事细节,实在不敢恭维:1.派出的空降兵数量,至少有三个班的编制,我军居然没有配备班用轻机枪。2.还没侦察出恐怖分子的大概数量,我军居然就主动发起进攻。3.布署火力点时,我军居然只有一个狙击手。4.在楼房内遇敌开枪,居然没有惊动其余的同伙。5.敌营灯火通明,我军居然还戴着夜视仪。6.使用透墙雷达侦测时,居然能分辨出敌我。7.战斗激烈时,我军居然没扔过一个手榴弹。8.背着受伤战友直线跑,身后的不远距离,给五六个恐怖分子边开枪边追,居然不中弹。9.偷袭时,我军居然没侦查到恐怖分子有战斗机,还是世界名机幻影2000!10.明明有一战斗机护航返途的直升机,居然在直升机受攻击时渺无踪影。11.敌我飞机进行直线相向自杀式对战时,居然没有任何一方中弹!12.弹尽的我军飞机,在把敌机撞成了两截后,居然破损轻微,并飞回天朝。13.破损的我军飞机,准备降落时(注意!还没降落),地勤人员和车辆居然在跑道迎面而上,范爷居然还站在跑道。…………对于以上这些逆天到今人怀疑人生的细节,我只能说,那谁,你真不适合当导演,还是乖乖地做你的跑男去吧!
在戏剧中“命运禁锢主题”常常带着强烈的极具冲击力的美感。
电影《人皮脸》就是这样一部电影。它追溯命运,探讨人性,诠释幻灭,让人发出宿命不可脱逃的哀叹。
影片构建了一个没有正义的世界。影片中没有正义的化身,警察不是、医生不是、甚至家人也不是。在这种视角幽暗、音调低沉的氛围中,代表“善”的护士天使莉兹只会尖叫、逃跑、甚至精神崩溃。要毁了一人,不仅要毁了他的脸,更要毁了他的
在戏剧中“命运禁锢主题”常常带着强烈的极具冲击力的美感。
电影《人皮脸》就是这样一部电影。它追溯命运,探讨人性,诠释幻灭,让人发出宿命不可脱逃的哀叹。
影片构建了一个没有正义的世界。影片中没有正义的化身,警察不是、医生不是、甚至家人也不是。在这种视角幽暗、音调低沉的氛围中,代表“善”的护士天使莉兹只会尖叫、逃跑、甚至精神崩溃。要毁了一人,不仅要毁了他的脸,更要毁了他的心。电影的主体剧情是一次注定失败、逃无可逃的逃亡。
最终,绝望的杰克逊拿起电锯,变成令人闻风丧胆的电锯杀人狂,他挥锯抡向莉兹,实际上是在杀掉自己,回归宿命。
电影对罪恶和命运的营造是成功的,但存在着为恶而恶之嫌。杰克逊家人的罪恶根源没有说明原因,只是符号意义上的存在;剧情设计时,“善”的东西太弱,莉兹存在的意义只是证明“善”的孱弱,以至于剧情达到高潮时显得过于薄弱。只有,警长哈特曼的塑造较为丰满。
但导演和编剧显然抓住了重点。母亲为杰克逊缝上破碎的脸,带上固定头套,让人感到沉痛而揪心;深夜丛林里,罪恶之母、罪恶之子与天使的血腥诀别,很有王尔德味道。
我非常喜欢,杰克逊戴人皮面具后,发出的那声嚎叫,让人想到东野圭吾小说中的一句话——他吼出了自己的灵魂!
在还在functioning的影视行业,有个事实是,能出街做出来的成品,已经是他们资源条件范围内,能做到的最好的version了。given this,这部剧的质量之差,似乎更显示了糟糕的现实,而非一个偶尔的意外失误。
主题曲还是黄子华唱的,他找了朋友来做了词曲。和之前朝气蓬勃的upbeat歌曲,这首歌很抒情,多了许多的柔情
在还在functioning的影视行业,有个事实是,能出街做出来的成品,已经是他们资源条件范围内,能做到的最好的version了。given this,这部剧的质量之差,似乎更显示了糟糕的现实,而非一个偶尔的意外失误。
主题曲还是黄子华唱的,他找了朋友来做了词曲。和之前朝气蓬勃的upbeat歌曲,这首歌很抒情,多了许多的柔情和包容的缱绻。似乎和报道里面说的,想好好描画一下剩女现象有点关系。
但剩下的part,譬如,成型的作品,并非如此啊。
故事却完全东歪西倒,人物惨淡。广告公司的setting用在黄子华和许绍雄的服饰上,公关的职能与剧情起的化学反应反而淡淡的没有很精彩。
也许用上黄子华,是打算做成闻香识女人的男性视角从而在某种程度上解放女人的意思,结果吧,还真的,里面的女性角色却全都是需要男人拯救,以拥有异性恋关系为人生目标的。可怕。独立些的女性,就是刻薄,自私,唯利是图,如小强老婆和女作家袁琛。而被刻画成好女人的,陈敏之,就是因为生活逆境而尤其贤惠低调朴素的传统女性。可怕。
我不知道男亲女爱里面余乐天会开基基的玩笑,加上james的设定是不是让那个剧的从单纯的厌女里面,稍微走出来一点从而变成全员贱格,所以是好的喜剧。
加上,我还是觉得黄子华因为年纪的关系,严肃了,沉稳了,甚至某种程度上的“放不开”,导致他虽然是王晶所说的“上把”搞笑,却提供不了足够的能量,于是就成了一个简简单单的帅气时髦的排骨精而已。既新鲜有趣又可惜。是,他能在自己角色的范围内能尽量提高角色的鲜活程度,但在其他搭档都水平麻麻的情况下,他能做的完全有限。剧本能让他偶尔做一下人生导师,carry一下其他人,这些有限的互动无法渗透到整个疲软的故事(无法相信,虽然只有20集,真的好漫长)。有他的部分,如今是威力大减了。而没有他的部分,真的不好。当然不好看了。
看到有人说,当年余乐天没拿奖,是应该的,在演技上要求确实不高。不对啊,喜剧总是被这么看待:哭似乎比搞笑更显现人的演技,但为什么大部分tvb演员都能演苦逼剧,但演起喜剧来,难看又吃力。喜剧最怕干,因为比起正剧,喜剧更dramatize dynamics,但每个人,每个年纪,每个文化对夸张起来的度和方式都不一样,这个平衡的掌握,几乎每次都是对观众的驯服、再教育和一次negotiation,比起正剧,喜剧每次都是tread new territory。(这剧里面丑男也太多了,丑的冲击确实会让夸张效果出来的更好一点,有点辣眼睛oh man。)
别再轻视喜剧演员了。你看现在都这么糟糕了。
敏感早熟的男孩发现了父亲对新来老师的特殊情感,焦虑不安的他寻求邻居爷爷的帮助,无法从孙子病逝中解脱的老人把自己的思念之情寄托在男孩的身上,一心扑在工作想要得奖的母亲发现丈夫出轨时在夜色中唱起了梁祝,升职失败的父亲一边吸烟一边痛苦的依靠在妻子的身上
绍兴在导演的镜头里真的很美,但更为美丽的是那些犹如发生在我们身上的事情,它们焦虑,痛苦,失望,难耐,它的平静,祥和,生机
敏感早熟的男孩发现了父亲对新来老师的特殊情感,焦虑不安的他寻求邻居爷爷的帮助,无法从孙子病逝中解脱的老人把自己的思念之情寄托在男孩的身上,一心扑在工作想要得奖的母亲发现丈夫出轨时在夜色中唱起了梁祝,升职失败的父亲一边吸烟一边痛苦的依靠在妻子的身上
绍兴在导演的镜头里真的很美,但更为美丽的是那些犹如发生在我们身上的事情,它们焦虑,痛苦,失望,难耐,它的平静,祥和,生机和希望。生活从来不公平,不对等,但你总能和它达成一致,从而和自己和解。
再一次感叹一下演员谭卓的演技,镜头不多,印象最深刻。
《无明逆流》《死狂》的动画版叫《剑豪生死斗》
本片主要人物关系几乎采用了《剑豪生死斗》全盘的设定,甚至在主要的武打设计上也有所借鉴。
只可惜,功力差得实在太远,对峙不起势,出招绵软无力,人物虚浮,场景简陋,故事没节奏。依我看换个剪辑,再去那个场景里按照《剑豪生死斗》的分镜头拍上百十来个大特写空镜头,重新再剪辑配乐,删减二十分钟戏份,有救。
《无明逆流》《死狂》的动画版叫《剑豪生死斗》
本片主要人物关系几乎采用了《剑豪生死斗》全盘的设定,甚至在主要的武打设计上也有所借鉴。
只可惜,功力差得实在太远,对峙不起势,出招绵软无力,人物虚浮,场景简陋,故事没节奏。依我看换个剪辑,再去那个场景里按照《剑豪生死斗》的分镜头拍上百十来个大特写空镜头,重新再剪辑配乐,删减二十分钟戏份,有救。
电视剧《向阳而生》里林知衡的扮演者高伟光给了我很大的惊喜。本文仅对23-25集中的片段谈感想。
因为是想到你,才会情不自禁的露出这般宠溺的微笑。为你搭建一座充满爱的小屋,为你买下动漫展的门票,看到你喜欢的漫画书,找到你喜欢的彩色笔~
电视剧《向阳而生》里林知衡的扮演者高伟光给了我很大的惊喜。本文仅对23-25集中的片段谈感想。
因为是想到你,才会情不自禁的露出这般宠溺的微笑。为你搭建一座充满爱的小屋,为你买下动漫展的门票,看到你喜欢的漫画书,找到你喜欢的彩色笔~
看完的第一感觉就是我看了个啥,是《东邪西毒》还是《龙门客栈》或者是结合体稍微加一点点抗倭更改。就是一种说不出的感觉萦绕,上不上下不下,卡在中间有点难受,有九十年代武侠风的影子,可能因为看烂了九十年代的传统武侠,总在无意中做着对比,也许对于新一代年轻人来说这片子感官应该还不错,作为九零后是被香港武侠养刁了的一代人,我就会有种看过好像没有看过的感觉。
看完的第一感觉就是我看了个啥,是《东邪西毒》还是《龙门客栈》或者是结合体稍微加一点点抗倭更改。就是一种说不出的感觉萦绕,上不上下不下,卡在中间有点难受,有九十年代武侠风的影子,可能因为看烂了九十年代的传统武侠,总在无意中做着对比,也许对于新一代年轻人来说这片子感官应该还不错,作为九零后是被香港武侠养刁了的一代人,我就会有种看过好像没有看过的感觉。
从人物设定来说致敬的味道太浓,却又很杂乱会有种画虎反成猫的感觉,在这一点上我宁愿新一代的导演编剧可以开辟新的武侠故事,而不是一味的重复却不能像九十年代那样大胆创新。设定上有一些莫名其妙的点总戳着我,似乎每个角色我都潜意识的去和以前的武侠片中找影子,比如追马》张国荣饰演的欧阳锋,小蛮》张曼玉饰演的金镶玉,白鹿》林青霞饰演的邱莫言等等吧。
还有一些很不好解释的或者我没接收到的信息导致的槽点,比如留下小蛮好解释是救人那小蛮留下是为什么呢,不是有自己的任务和轨迹吗,如此不负责任或者逃避于沙漠了?反正我是感觉不到第一面剑拔弩张如此不甘的情况下就能看上追马,而且对白鹿箱子的好奇心重到令人发指,执着到不可理喻,让我对这个人物的性格做事风格抓不到有力的点。金镶玉是贪财好色的美人,认为在客栈里的东西就是她的,自己的东西想要如何就如何这个就很好理解。白鹿对危机重重的客栈的庇护蜜汁信任,正义凌然的要求保护追责让我有些咋舌,这是傻呢还是缺呢,人家的外号叫西部恶人,西部恶人的金钱交易信任值如此之高,emmmm。江湖如此险恶身顶重责真是全靠主角光环开挂呀。角色多确实难以做到人物塑造,但四大恶人不是恶人这样的小角色,看到以往的套路和熟悉感我还是很开心的,就是蕞后怼枪子的时候感觉太那啥了吧。你们可是武林高手。。。高高手。。。结果就这样葫芦娃救爷爷一样无脑冲出去,像个抗战小兵一样用血肉之躯抵挡子弹,我实在是感动不了还想骂街。
这就要说到故事人物设定上,没有变量闲杂人设定的问题,这就意味着一眼看到结局。从以往经验来看误入故事的人会是变量,因为不了解不明白会带着观众一起起起伏伏,但如果故事的主角就是规则,emmm不就是妥妥的开挂嘛。揭开身世谜团也会觉得反转的有些强硬。
除了以上提到的其实还有最重要的一环,就是武侠片逃脱不了的武侠功夫套路,就是武打动作,怎么说呢要不你是有让人耳目一新容易记的武打招式,比如荡剑式、太极拳,或者有创新的对打场面吸引人比如客栈空间拳拳到肉、比如利用蜡烛、比如借助其他客栈用品,才能创作更多的经典嘛,如徐老怪一样直接上火枪结束武侠梦,emmmm。失去很多看点。
总之就是有点可惜。
本届香港国际电影节上看到最赏心悦目的一部电影。这种形式与内容兼顾,视听风格与表达主题俱佳的作品在九十年代比较盛行,近年来愈发少见。我没看过这位以色列导演的处女作《黎巴嫩》,但是这部蛰伏多年创作而成的作品令我眼前一亮,导演透过独特的三幕剧反思战争的荒谬本质令我深感震撼。第一幕在密闭家庭里的叙事令人啼笑皆非,开场有一种独裁政府高压统治下的意味,战场上牺牲的儿子对父母而言首先是悲痛的,而报丧人却用
本届香港国际电影节上看到最赏心悦目的一部电影。这种形式与内容兼顾,视听风格与表达主题俱佳的作品在九十年代比较盛行,近年来愈发少见。我没看过这位以色列导演的处女作《黎巴嫩》,但是这部蛰伏多年创作而成的作品令我眼前一亮,导演透过独特的三幕剧反思战争的荒谬本质令我深感震撼。第一幕在密闭家庭里的叙事令人啼笑皆非,开场有一种独裁政府高压统治下的意味,战场上牺牲的儿子对父母而言首先是悲痛的,而报丧人却用强制手段控制父母的悲伤情绪,还跳过见儿子遗体的程序直接安排葬礼,如此荒诞不经的情节设计在报丧人通知儿子没死时达到顶峰。这种黑色幽默的方式抛出了悬念,无疑令观众对接下去的情节有所期待。如果说这一幕是用轻松调侃的口吻来讽刺政府罔顾战士性命,那么第二幕描写四位年轻战士在边关守卫的叙事则显得无比尖锐,延续下来的荒诞感也逐渐增强。士兵们颓废绝望百无聊赖的情绪与此起彼伏的超现实画面(狐步舞、骆驼、倾斜的房子)碰撞出强烈的荒诞幽默感,简约的对白设计与细节捕捉则不断渲染出末日般的压抑感,而突如其来的射杀场景更用反差极大的视听风格打破这种压抑感,令观众深陷于更为绝望晦暗的氛围里。如果说这一幕算是直面揭露战争的荒诞与残酷本质,那么第三幕的设计又让人始料未及。场景又回归到第一幕的家里,本以为儿子安然无恙的观众却对母亲控制不住的悲伤情绪深感错愕。儿子究竟死没死这个巨大的悬念终于在父母的对话中泄露出来,但是这压轴一幕并非以此为主题。这幕主要是描绘父母痛失至爱的情绪宣泄以及面对命运的无奈与坦然。最大的亮点莫过于儿子生前的一本手绘漫画带出的讽刺幽默效果。动画场景的出现令人惊叹,生动地将父亲与儿子的命运勾连在一起,顿时也令父亲的形象更为立体传神。这段突然让我回想起多年前一部以色列动画《与巴什尔跳华尔兹》,记忆呈现与梦幻化的处理,以及同样残酷的战争背景,不仅让我感叹以色列电影人对人性及战争的思考。乍看上去,三幕剧独自为政,人物情绪与空间处理不尽相同,细细品味下来却发现有一种荒诞的幽默感贯穿始终,除了第三幕较为弱化之外。结构上更是契合了片名“狐步舞”的设计,回型结构增添了故事的宿命感,将战争给家庭带来的致命创伤阐述得较为深刻。风格上来看,导演喜用俯视镜头,第一、二幕均有出现,无论是父亲听到报丧人消息后的心理刻画,还是士兵们在边防地区行动的画面,人物头顶上盘旋的摄影机犹如上帝之眼俯瞰众生,独特的视觉观感不仅跟故事的宿命感紧密相连,而且令观众对人物及故事有更为深刻的理解。
这是一部极其辛辣和讽刺的动漫电影,其实我想导演开始是想要真人饰演的,但是主题太过露骨,不得以使用了漫画题材。本片可以分为三个家庭去看,这三个家庭的主角都是女性或者说本片想要表现的是这三位女性。通过她们的悲惨遭遇与命运来讽刺和批判印度的男权主义。
一号家庭是一位无法离婚的女性被迫沦为妓女抚养哑巴儿子的故
这是一部极其辛辣和讽刺的动漫电影,其实我想导演开始是想要真人饰演的,但是主题太过露骨,不得以使用了漫画题材。本片可以分为三个家庭去看,这三个家庭的主角都是女性或者说本片想要表现的是这三位女性。通过她们的悲惨遭遇与命运来讽刺和批判印度的男权主义。
一号家庭是一位无法离婚的女性被迫沦为妓女抚养哑巴儿子的故事。说到这读者可能开始有些疑惑,什么叫作无法离婚,在印度你想要离婚需要丈夫签署的明文许可,哪怕你找工作或者做什么都要有丈夫的许可。为了与狱中丈夫离婚,她不得不成为法官的情妇,不得不出卖自己的身体,哪怕当着自己孩子的面,每当她交易的时候,总会给孩子一片口香糖,很具讽刺性。
二号家庭是一位被人口贩子挟持但在夜店失贞,不得不去让自己的初夜情人凑钱来做处女膜修复手术。但最终他的初夜情人偷偷开溜留下她自己来忍受印度男权的黑暗。
三号家庭的女性其实开始过着比较幸福的生活,相比于一号和二号。但是她想证明自己作为一个人应有的价值而不是一味的依赖丈夫,她打算外出工作哪怕在孕期间,但是没有丈夫签署的许可,她也不得以打消这个念头。她因为家庭的约束失去欢乐,也因为一号母亲和她调戏一名清洁工而背上骂名,因为清洁工是男性,而女性打出这样的电话是极其耻辱且违法的。最终在丈夫训斥和压力下,在大醉中不幸坠楼身亡,我想她其实已经有了寻思倾向。
三个家庭相互交织,相互发生关系,从不同角度展现印度女性在男权乌云下的悲惨生活与不幸命运。
“火光弥天,她的容颜仿佛水中摇曳,终不可再见。”看之时,一直在想起相同的类比,从《蓝调之歌》到花蕊夫人。整个叙事非常简单的从头到尾可以概括,国王与美丽的公主相遇,而因叛徒招来觊觎。最终国王战死沙场,王后追随而去。在知道故事情节以后,观看时非常抗拒最后自焚的情节。但是带入到当时情景下古代的情况,妇女如何在国家的败落背景进行有限的选择。历史可以很清醒的表述妇女在战争中的下场,民族融合背后是血淋淋
“火光弥天,她的容颜仿佛水中摇曳,终不可再见。”看之时,一直在想起相同的类比,从《蓝调之歌》到花蕊夫人。整个叙事非常简单的从头到尾可以概括,国王与美丽的公主相遇,而因叛徒招来觊觎。最终国王战死沙场,王后追随而去。在知道故事情节以后,观看时非常抗拒最后自焚的情节。但是带入到当时情景下古代的情况,妇女如何在国家的败落背景进行有限的选择。历史可以很清醒的表述妇女在战争中的下场,民族融合背后是血淋淋的侵略占有杀戮。面对残酷命运,自焚是可以理解的。但绝对不值得宣扬,并且架上神坛冠以神圣之名。(如果想拿这种鬼东西教化民众,民众真的会自焚的哦(`Δ′)!)作为一个历史上的传说,它首先预设了一个完整的背景,你很难从中分离出来来对它进行抨击,但是你还是会意识到不对。如果要谈论爱情,这其中确实有爱情,所有人(演员)都在勉力的完成一个美好的片面的传说。我得承认,从头到尾阿拉丁面对王后,有的只有野心和占有欲。导演充满恶意的,死都见不到背影的设置,实在是……“帕德玛瓦蒂王后的自焚仪式,是阿拉丁人生中最大的失败,也是其图尔最伟大的胜利,那么多年以后,帕德玛瓦蒂王后自焚仪式的声音依然回荡在印度各个角落。如今人们说起帕德玛瓦蒂王后,也会将它比作战胜恶魔的女神。”来自片尾。花蕊夫人被尊为芙蓉花神,帕德玛瓦蒂战胜恶魔的女神。呵。最后推荐一下《蓝调之歌》,豆瓣一篇影评〔波普解构的千年史诗〕很好。我是吐槽分割线导师对于干扰别人办事有特别的爱好啊大家漆黑的内眼线瞩目突然想吹个笛子阿拉丁绝对是直男,仆人就不能保证了(嘿嘿)
这两天在家没啥剧看,把朱一龙的古早小电影翻出来看了看,决定看这部《错嫁》。画面是一如既往的土,演员感觉都在哪里见过,这小电影给我的第一映像是,啊,这天可真冷啊,每个人说话都在冒烟。
其实剧情还是老套路的狗血剧,知恩图报的账房,不学无术的少爷,喜欢下人的小姐,少爷喜欢有能力的下人可是偏偏这个下人喜欢的是账房。如此,爱恨情仇就开
这两天在家没啥剧看,把朱一龙的古早小电影翻出来看了看,决定看这部《错嫁》。画面是一如既往的土,演员感觉都在哪里见过,这小电影给我的第一映像是,啊,这天可真冷啊,每个人说话都在冒烟。
其实剧情还是老套路的狗血剧,知恩图报的账房,不学无术的少爷,喜欢下人的小姐,少爷喜欢有能力的下人可是偏偏这个下人喜欢的是账房。如此,爱恨情仇就开始了。(以下涉及剧透)
无非是几个人的感情纠葛,异国乱炖。本来我以为是这样的,没想到,剧开始没多久,女一号就被不学无术的男二号骗婚了,然后男一号在婚礼的当天要带女一号走,但是万万没想到被老奸巨猾的老夫人给感情绑架,男一号临门一脚舍弃的女一号要继续在这里报恩,男一号居然还答应男二号去开导女一号要好好和男二号过日子。exm这什么渣男,这适应能力是不是有点好一下就接受了这样的安排。
然后女主就在黑化的路上了,可以理解。
女主误以为男主和家里小姐好上了,就假装喜欢上了男二号,开始接手家里的生意要把男一号赶出去。男一走了之后女主对男二就没啥耐心了,男二看出来之前对他的好都是装出来的就又开始赌了。女一怀孕之后故意让男二看到她和男一在一起的画面并告诉男二怀的是男一的孩子,三人矛盾增加,女一把孩子打了之后才告诉男二这是他的孩子,让男二痛彻心扉。男一看女主过得这么苦就和女主说我要带你走。exm,你既然要带她走,之前为什么不带她走?之前为什么不管不过她的幸福了,凭什么之前就这样放弃了她的人生选择?(这部片子里面真的,沈放我求求你了鳖说话了,你每次说话我都要窒息了)
然后那个老奸巨猾的老夫人知道后,给自己女儿和男二下了药(我怀疑下的是个啥迷幻药之类的吧,这反应太吓人了),然后就是老掉牙的生米煮成熟饭的居然,老夫人说你得负责,男一好我娶她。女一知道后就彻底黑化了。
男一回到家里铺子上干活了,但是女一为了报复使记让老夫人怀疑男一的忠心把他赶出了家门,我想说老夫人,你不管你女儿了啊?那你女儿的清白可是在男一身上了呀?
兜兜转转老夫人终于发现是女一在作祟,女一终于爆发,疯了,杀了男主。知道最后男主还说他爱女主。哦,天呐,这是什么绝世渣男啊。
总结来说,男主太懦弱有点渣,女主黑化报复最后疯了也情有可原,男二号其实是真挺喜欢男主的,女二号还挺可爱的,老夫人,哼,坏人。另,雪真大呀,最后的场景,感觉那个雪都到膝盖了。
总得来说,这部古早小电影,居然还挺带感的,你还真猜不透这加下来的剧情是什么,情节虽然转换地有点生硬但是剧情发展很快。在众多朱一龙演的小电影里头这部是我目前看下来最喜欢的,推荐大家观看,还是挺有意思的。