其实只是写不下的短评，所以以下内容在格式上更靠近短评而不是长评。

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一、简介/内容概括

梦想成为时装设计师的乡村女孩来到伦敦却格格不入被排挤，于是她离开宿舍搬进老旧的出租房屋。在这里，她晚上睡着后会穿越到60年代看到女歌手被皮条客引诱去做妓女（之后女歌手忍无可忍杀死了皮条客和各种嫖她的男人），这段往事让女主逐渐深陷精神混乱，直到后来她发现女房东就是那女歌手于是走出了阴影（怎么走出阴影的看不懂很正常，因为烂尾了）。

总结来说，女主的心理恐惧来源于男性凝视和无法融入城市。

二、视听与影像

①影片充满了一种迷幻而诡谲的氛围，这对应了剧情内容上纸醉金迷却让女主感到恐惧的都市伦敦。营造该氛围的影像技法包括但不限于：绚烂、迷幻、表现主义的色彩/置景/霓虹灯光/构图；大量对镜子/（多重）镜像的运用；多次60s时空与现在时空的迷幻交叉剪辑，比如60s谋杀案现场那段和结尾女房东欲谋杀女主与她男友那段。

②对男性凝视的视觉化：开头出租车的内后视镜映射的瘆人的司机眼睛镜像；影片中多次出现的纠缠女主的一群男性无脸僵尸。

③60s时空里，女歌手的镜像是女主，以此视觉化女主的附身。

④有几段跳舞的运镜挺优美丝滑高水平，比如女歌手和皮条客舞会上第一次一起跳舞那段。

三、不足

在我看来，剧本结构打磨地很不好，这主要体现在后半段：除了叙事展开地仓促混乱的问题，还有就是影片前段抛出的城乡差异的线完全忘掉了。结尾来个“几年后”式的强行HE更是莫名其妙。

在”me too”运动的影响下，近些年的欧美电影诞生了一批以女性为中心的复仇电影，尤其在过去的2020年这种类型的电影也小小的井喷一次，2019年末的剧集《致命女人》更像是给这样一个小高潮做了一个很好的铺垫。2020年中环球影业旗下的暗黑宇宙中的隐形人，也以女性视角的反抗重新解构了剧本，讲述了一个变态男人利用科技将自己隐身后对自己爱人近乎虐待的监视，全片的恐怖片的音效和jump scare的设置也很出色，很好的利用隐形这一特质打造了一个无声无形的恐怖荧幕形象。电影的最后高潮是女主勇敢反抗，最终逃避这种变态监视和反杀变态男主。而电影《狩猎》中贝蒂·吉尔平饰演的女主则以酷飒冷静的杀姬形象疯狂报复上流阶级对底层人的变态玩弄，电影的寓言性很强将阶级对立等现实问题以放大化的处理进行展现，全片最让人印象深刻的自然是女主那冷静且毫不留情的复仇反杀。除了上述这两部，2020下半年的《砍人快乐》和《前程似锦的女孩》也都带来了更丰富的女性荧幕形象，《砍人快乐》更娱乐化些，利用性别反转的笑点和传统的变态杀人狂为爆点打造了一个逆传统视角的轻喜剧恐怖片。而《前程似锦的女孩》社会话题性要更强，将荡妇羞辱、性侵以及现实社会中女性的种种不公遭遇都作为故事的节点，而最终女主角也为自己的复仇付出悲惨的代价，电影整体的无奈感较之前面几部女性反杀电影的快感有不同的观影体验。

在新时代的电影世界中，文化的包容性势必更加宽广，电影所承担的肯定也是和社会话题更紧密的连接。近期在看一些香港老片时意外的看到这样一部古早味的女性反杀电影《盲女72小时》，即使放置当下的电影语境中也不失为一部优秀的以女性为中心视觉的电影。

电影是由叶玉卿和黄秋生主演的，经历过港片黄金时代的影迷一定很熟悉这两个演员，叶玉卿以丰满的身材以及电影中大胆的裸露而出名，而黄秋生在早期的这一系列电影中则是很多人的童年阴影，比如邱礼涛的《人肉叉烧包》《伊波拉病毒》都以极致的疯癫和变态吓坏不少人。而在《盲女72小时》中两位演员同样以那个时期的自身特质来出演角色，叶玉卿扮演一个中产阶级家庭的夫人，黄秋生则是那个潜入他人家庭的变态，两人精彩演技的呈现让这部1993年的电影虽然隔着时代来看依然十分经典。

电影起始于叶玉卿扮演的阿香从美国动完眼疾手术归来，但会暂时失去视力三天。丈夫Jack是心脏科医生，要去澳门开一个重要研讨会，遂留妻子与仆人阿梅独自在家。 阿梅出去买哮喘药时，神秘男子朱森（黄秋生 饰）在后院内借机与阿香搭讪，说自己是Jack的小学同学，天真的阿香于是请他入屋坐。朱森坐了一会就告辞。天开始下雨，阿香小睡片刻就有人敲门，她以为是阿梅，却不料朱森又折了回来，说是叫不到出租车。 阿香于是让他换上自己丈夫的干净衣服，朱森告诉阿香自己是印刷工，与老婆感情本来很好，却不知为什么从某个日子开始老婆开始不让他碰。气急败坏的他越说越激动，阿香感到害怕，请他离开。惭愧的朱森再次告辞。看不见的阿香摸索着到浴室洗澡，却不料朱森正在那里等着她。随后便是朱森的正式侵入，原来阿香的丈夫并不是表面看起来那么顾家，朱森的妻子原来是jack的患者却被哄骗偷情还在jack的欺骗下吃了假药最终心脏病复发死去了，朱森这一系列诡异的举动原来是复仇，但是他却把怒火却发泄在阿香身上，威胁阿香：“你老公睡了我老婆，我一定要睡你。”随后阿香的丈夫jack也回来了，阿香也慢慢恢复视力，属于阿香的报复才刚刚开始。

这部电影之所以经典，它有着一套完整的叙事逻辑，常看恐怖片的影迷一定很熟悉这种入侵的叙事套路，阿香的家是主体，而朱森则是那个不速之客，加上盲女以及复仇的元素，故事的驱动十分合理且有张力。在角色方面，叶玉卿赋予电影的香艳和黄秋生精湛的变态演技让电影观感十分精彩，如果是黄秋生是驾轻就熟而叶玉卿出演的盲女应该是下足了功夫，细节处都极力贴近一个盲人的生活方式。电影最妙的地方还在于导演并没有把叶玉卿的香艳作为一部女性剥削电影的元素去展开，而是在电影后半段将视角转变为女性力量的崛起，随着阿香一句绝望的：“你们两个都该死的男人是活该。”开始伴随着慢慢恢复的视力自我主导一出丢弃渣男反杀变态的好戏。在剧情的支线上，不停的意外和杀戮也是此类恐怖片的经典套路，近期火热的韩国电影《电话》也应用了这一套路：家里掩盖的秘密以及不停要闯入的外来者，只能用室内疯狂的杀戮来掩藏。在《盲女72小时》还有一段致敬《惊魂记》的浴室戏，但没有照搬希区柯克的原版精华，而在香艳和惊悚上着重笔墨打造了赤裸盲女和变态入侵者的精彩段落。

意外的发现这部港片遗珠，整部电影最让人惊喜的地方还是电影所宣传的内核价值，被压迫以及被欺骗女性的反抗。最后阿香在反杀后逃离房子重新开始人生时更自信的姿态在那个年代是很少有电影人物形象，在当下这个女性权益重新被思考的年代，这部电影丝毫不逊色文章前面所提的电影。关于女性话题的电影在如今有更多的呈现，也是电影多元化发展的转变，更多的靠近时代，用故事的方式去包含这些社会性议题的内核，让电影在承担娱乐化的同时也肩负了社会价值观的引导。

第一次看到如此形式的日剧，双主角，双视角，一红一黑，虽然两部中各有特点但都脱离不了逗逼喜剧，和悬疑推理的基本故事主线，中野曈是古灵精怪却又如神一样的推理高手，外河是木讷却正直的刑警，而逗逼律师则是不可或缺的润滑剂。

## 推理故事

Thrill 红之章 的子标题叫做“警视厅庶务科 瞳的破案笔记”，大概从这个标题中也能知道故事的主角了。真实讲这部剧中的推理故事虽然也没有那么多的破绽，但其实也不是亮眼之作。日本文学影视作品有很多推理故事，因为我看东野圭吾比较多，也只能拿来和东野圭吾改变影视剧作进行比较，然而我甚至发现除了比较著名的那几部，东野圭吾的其他改编甚至没有这一部的耐看。作为一个推理喜剧故事，能够做到没有明显的推理逻辑问题已经是非常了不起。现在就在不剧透的情况下大概的概括一下这两部八集作品。

红之章

第一集 首尾相连连环杀人案

第二集 知晓一切的预言家

第三集 暗藏玄机的大酒店

第四集 恐怖袭击

说实话我印象比较深刻的是二三集，第二集的预言家的故事我似乎曾经在东野圭吾的一本短篇小说中看过，所以更进一步的加深了印象。而第三集我确实没有想到罪犯会以这样的形式来犯罪。

黑之章律师 白井真之介的大灾难

第一集 名画的盗窃

第二集 冷藏室杀人案件

第三集 可怕的敲诈

第四集 选举的黑幕

相较于红之章来说，个人觉得这四个故事都稍显弱，主要是这个逗逼律师在中间插科打诨，似乎还存留一些些看点。

但总的来说，个人觉得是一部超越及格线的可刷之剧，喜欢推理剧，喜剧的观众可以一看。

最后一集伴着corno的中指结束了，我也哭的稀里哗啦。

很难想象这样一部没有颜值，没有出名的演员，只有爱尔兰怪怪的口音，脏话，屎尿，各种违和的disgusting的事物组成的电视剧，竟然把我看得老泪纵横。甚至开始怀疑自己 ，思索人生。

每个人的生活似乎都很糟糕，偷窃、逃学、离异、酗酒、抢劫、年少怀孕，这里面的每一个故事都充斥着不被主流社会认可的生活方式。

两个蠢到家的丑丑的小屁孩，看似一无是处，却又那样温柔。Corno说，即使糟糕如Billy，也一定有他之所以“堕落”的原因。再十恶不赦的人，都会有一段令人心碎的过去。

这种温柔真是令人动容啊，虽然这两个小孩看起来又蠢又傻，过着绝大多数人眼里糟糕的生活，甚至极有可能，他们的一生也将会是这样。

在看这部剧前，我对于所有不愿好好学习、不够努力的颓废的人生充满了厌恶，这两个人的生活，如果被我遇见，一定会被我嗤之以鼻，我甚至从来没有见过这样的生活。

我看见父母庸庸碌碌，为我操心奔忙，我不屑；我看见同龄人们在舒适区里蹉跎，我不屑；与很多自命清高的读书人一样，我觉得生活的方式只有一种，那就是获得某方面的成功。

我的十五六岁，埋葬在了书本，我想要摆脱的是贫瘠庸俗痛苦，想要climb up a social ladder，获得另一种人生。

但是生活的快乐，从来与你在何方无关啊。

这部剧里的傻逼庸俗真是令人痛快，我也想体验一把这样的青春，这样的快乐时光，然后纵身一跃，继续我这更贫瘠更无趣的人生。

电影并不是英雄式的大团圆结局，现实写实的结局更引人深思和悲哀，最后无力反抗，被小伙伴误解，对现实的无奈无耐和对生活对家人的希望，只能看着关着小伙伴的大门落下，带着被小伙伴的烫伤，跟者黑老大继续做着不情愿的工作。社会是一个整体，更公平的社会要每个人都去争取，并且需要开化民智，分辨是非和善恶，电影中的少年一直在作斗争，但不是无意义的无脑斗争，只是最后同乡的逃跑还是少年抓住的，如果放了同乡，也许同乡及其家人更危险。但抓回了同乡，更打击了小伙伴们反抗的决心。愚昧，贪图，虚伪，不进取始终是人性和全人类的天敌

感觉是西马拍的电影…………………………

因为最后的那个历史剪影片段中没有列宁、斯大林和毛泽东，以及中苏两国人民为了革命付出的巨大努力，唯一出现在这个剪影中的只有赫鲁晓夫和那个的冷战末期……

而且……电影中斗争性不足，感觉资产阶级和工人阶级在本电影里是虚化的，只活在最开头的冲突和接下来的台词之中，对无产阶级描述的不清不楚，或者说根本就没有讲清楚，资本家们对工人的剥削的极致，以至于这场电影成了只描述了空想社会主义和科学社会主义的斗争，并没有详细的说明，科学社会主义是如何诞生的…………虽然我不反对爱情桥段，但是我认为与其费时费力去描写露骨的桥段来展现当时的社会风貌，还不如露骨的把工业革命后的社会状况描写出来，正如《共产党宣言》里说的：“一切社会的历史都是阶级斗争的历史”如果一个讲阶级斗争和共产党诞生的电影不去着重描写这个，那它和蒲鲁东、维特林又有什么区别呢？或者说，该电影只能让无数来自中产阶级和小布尔乔亚阶级的共产主义同情者和空想共产党党员去自我感动，别无他法————虽然电影中马克思和恩格斯的对话，以及最后朗读《共产党宣言》那段话的确很带感，但斗争并不是只存在于只言片语之中的，它是血淋淋的历史、事实，光从语言来描绘它，只会让这种血淋淋的事物被淡化。而这种淡化，只会让原本残酷的共运斗争披上一层朦胧的高斯模糊，让后来人看的不清也不楚。

所以如果满分是100分，那这部电影60分不能再多了。

个人感想；欢迎批判。

内容枯燥老套，还是展现所谓中国军人的钢铁意志！导演拼凑了一群外国军人做绿叶，以此来衬托主角的伟大、坚强、爱国等品格。

这种丝毫不加掩饰的宣传企图，是典型的五六十年代革命思维。美国人也宣扬美国大兵，可不是这种老套的先遭到欺负蔑视，然后再激发所谓爱国心，最后完成逆袭的旧套路。美式宣传是把意图隐藏起来，看不到政府的影子，也没有那种强烈的脸谱化性格。高明的宣传都是润物细无声的，都是善于隐藏宣传意图的！

这种电影，看一眼就知道内容结局，看一眼就知道人物性格，看一眼就知道想表达什么思想，真是无聊透顶啊！所以，爱国没有错，错的是导演艺术水平太低。人物脸谱化、故事套路化，没有任何创新的想法。看不到任何复杂的人物形象，看不到任何曲折离奇的故事情节，看不到任何稍微的批判精神。完全的假大空，完全的流水账。可能导演本身水平不高，也可能导演本身就是一种兵蛋子思维。

综上所述，典型的教科书式宣传、新闻联播式讲述，根本不值得一看。其实宣传是最需要用心的，否则会因为官僚主义的枯燥无味而引起人的本能抵触！这部电影，就让人产生了本能抵触，没用心也好、没水平也罢，这都不重要，重要的是不要一味媚上，想赢得口碑和票房，就得媚众。一个导演，连取悦谁都不知道，还有必要再拍电影吗？这样的电影除了军训给幼稚的学生放一放，还值得在豆瓣上评论吗？就这，说多了累！

将电影系列中的人气反派角色-原赏金猎人波巴·费特“死而复生”。从正传电影三部曲的反派、《曼达洛人》中的配角扶正为主角，并讲述他放弃自己赏金猎人的职业身份，转而去当塔图因星球黑帮首领，弥补贾巴死亡后留下的权力真空，并为星球带来和平秩序的故事。

剧集的前四集分别穿插讲述两段时间线的故事：一个是波巴在电影《绝地归来》里被怪兽吞下后如何逃生并与土著部落结下深厚友谊的情节，另一个是在《曼达洛人》事件后回到塔图因当黑帮首领的故事。

第五集开始可能制作团队觉得波巴人气不高，转而又去讲述高口碑剧集《曼达洛人》里主角的故事了，妥妥变成了《曼达洛人》2.5季。波巴的戏份减少了，在第五集中竟然没有露脸，在第六集中也只露了一会儿脸。最后三集里，波巴已经真正意义上沦为曼达洛人的陪衬了。

我不太认同本剧创作者对波巴的人物设定。本来作为一流的赏金猎人，战力应该不弱，但失去盔甲后的单兵能力竟然不及一个土著武士，明显弱化了他的能力。赏金猎人身份的独行侠式的曼达洛人，可能已经被《曼达洛人》剧集给塑造得很丰满了，因此剧集制作团队另辟蹊径，将波巴塑造为一个已经洗心革面，只一心救民于水火的救世主。但这样一来，就与电影中波巴·费特的形象有极强的割裂感，感觉完全是两个人。

为了讨好星战系列的爱好者，剧集也靠电脑特效制作的年轻版卢克·天行者和动画剧集里的绝地学徒-阿索卡·塔诺和人气反派-最强赏金猎人凯德·贝恩等的出场来给予惊喜，提醒观众这是一部粉丝向的星球大战剧集。

视觉场面上达到了科幻电影的高质量，最后一集几乎都是大场面的战斗情节，挺过瘾。不过既然在自己名字命名的剧集里都不能成为主角，后续剧集应该也不会有了。

在熊姐的推荐下，和她一起看了《致所有我曾爱过的男孩》。一部很套路的美利坚青春片，电影内容就像他的题目一样，写了LaJean暗恋过的五个男生，可能由于电影篇幅的关系，具体描绘的只有两个。大概内容一言以蔽之就是：当自己的五份情书被寄出后，为了不让五号知道自己的真心，假装与三号成为情侣，结果假戏真做。一开始我并没有很喜欢这部电影，就单纯的觉得故事的开始挺奇妙，自己的妹妹把自己不愿寄出的五封情书都寄了出去。做假情侣的时候两个人也很甜，也交流了感情。加上三号前女友的不断“推波助澜”，终于两个人终成眷属了。一个幸运美好的大结局，前期铺垫的矛盾，在泳池情热视频被曝光后，一个一个迎来了最激烈的冲突和最和平的解决。看了一下电影评论，里面有一个词总结的很到位，少女“怀春不语”。虽然我不是少女，但是我觉得这份懵懂的冲动与羞涩的交织，小鹿乱撞又生怕别人知道的青春悸动，应该是每个人都有的吧。我回想了一下我自己，我也曾在某个时刻，某个场合，因为某个女生的某个动作，内心一下子被激起心动的涟漪。初中时候的失忆女同学，高一的白莲花后桌，大一上学期的短发空手道女孩，大一下的熊姐。我没有把那种内心瞬间的冲动写下，好像第一个和第四个也有文字记录，第三个我还写了好多首三行情诗，不过都没有表达过。不是每个人都有那种机缘巧合可以在不自知的情况下，让曾经喜欢过的人了解到自己的心意，更不是所有的人都能像电影里的LaJean一样被温柔相待，大家还能继续做朋友，甚至关系更加亲密。不过光是这份“怀春不语”，在之后某年某月某日，脑海中突然闪过这个片段。即使时光的消逝可能早就冲刷了当初的那份炙热的心动，但仅需要会心一笑，我觉得就挺满足的。真实的生活里不一定有那么多的奇遇，那就去看电影吧！

英文名字取得真好！要么被宰杀 要么当屠夫。弱肉强食 生活再现实不过了。。。首先 真的感恩自己生活在中国 生活在上海 能过着小康的生活??????和肯尼亚的人们比 我真的是生活在天上人间其次最多的感受 是同情他们生活在一个如此资源 资本匮乏的国家 地区 艰难地过着每一天的生活因为肯尼亚有大片的森林 感觉护林员是许多男性的工作 相反的 偷猎者也存在很多。前者 苦苦追寻偷猎者 ，保护野生动物 却迟迟拿不到工资 家里有妻子 有嗷嗷待哺的孩子 怎么办？！他们踌躇于生活的逼迫和猎杀大象贩卖象牙的底线之间后者 正是经不起艰难生活的逼迫 而无奈选择冒着生命危险来赚取不义之财的吧我在想 如果我生活在那 遇到了他们面临的问题 真的可以不踏上偷猎者的路吗？！很痛苦 很艰难 影片最后Asan哭了 他说“我太累了” 他没有选择啊 机会太少了 太少了 那条能够快速赚取钱财的路很诱人 但以命换命实在不可取 最终Asan放弃了护林员的工作 X金盆洗手不再偷猎而当了护林员 而Lucas最终因艾滋病离开了人世。。。真的只能说愿上帝保佑他们 他们也值得过上好日子 只是缺少创造这一途径的资本罢了。。。最后的最后 Only elephants should wear ivory.

其实这部电影和《这个杀手不太冷》有异曲同工之处，讲的是杀手大叔和精灵少女的爱情故事，仅仅是是第一眼，就看上了对方，他们的爱情充满滑稽而又惊险。

超级喜欢里面的妹子，虽说神经大条，可却精灵古怪，全身都透露出一种神秘，想要人探索，可能杀手大叔就是看上了这样的她，而且他的生活太过无味，可遇见了她之后，处处充满惊喜，虽说惊吓危险居多????????，但他们的生活发生了巨大的变化。

很像是一部毛子自黑的电影，很有戏剧性，到最后也比较荒诞，老师好可怜啊。极端宗教主义，确实与独裁没有区别，这种宗教依然存在阶级。从一开始，小伙子的坚定信仰，有针对性的看法，属实有道理，连我也拍手称快，也改变了老派的校长的看法，但这从而助长了小伙子的行为，得寸进尺，越发极端，你可以发现，之后就是引用圣经中对自己有利的语句来作为说辞，可是引经据典无非是片面说辞，但是一板一眼，竟让不了解的人产生动摇，甚至改变常识，再之后，其实是内心得到满足后的膨胀和病态掌控欲，圣经已经成为控制与改变他人而满足自己的工具，他把自己当做了上帝，他飘了。当老师也用圣经中的语句反驳他时，他慌了，无所及其不用，要捍卫自己的地位，包括杀害自己的小信徒，这个时候他为的是自己所想要扮演的上帝，而不是真的上帝，他已经离上帝越来越远了，你看，这多像是一个独裁者的成长记录啊，只听一个人说什么是什么，就是绝对的独裁，而独裁，一定会造成绝对的腐败，上帝之与他的信徒们来说，是不是也是独裁者呢。这个世界就是相对的，任何观点都有适用性，二元分化，也是要看不同的情况的。你看这转变，潜移默化，就像是真理掌握在少数人手中，从他手中到了她手中，很有意思，毛子能拍出这种文艺片也是叼叼叼。

Konami代码在手天下我有，爱谁谁爱谁谁超人来了也照锤，我不怕我不怕，复仇者来了也叫爸，到了哪里都不怕！上上下下左右左右BABA！想杀谁就杀谁，不管谁来放大招，都会给你一顿削！嗜人之夜拿起刀开始之前输绝招上上下下左右左右BABA！

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1.12资料馆二刷，一个小时以后完全进入了作品的世界，感谢这样的作品。朝子最后回去找亮平是因为意识到了爱情的世界里不只有自己的意愿，还有对伴侣的责任和双向的付出，最重要的是打破了对麦的幻觉，正视了自己的感情。麦给朝子建立了爱的幻觉，朝子给亮平建立了同样的爱的幻觉，朝子成为麦后，亮平在短暂地成为朝子后迅速重新成为了自己，朝子在这五年中慢慢打破了对麦的幻觉，潜移默化地真正爱上了亮平，但在麦的幻觉重新成为实体后再次短暂地被幻觉俘获，她离开亮平后才真正打破幻觉，排除了麦的干扰，重新回到亮平身边。此时的她在乎的不是被不被原谅，而是自己要负起一个被爱的人和爱人的人的责任。找猫是在找回失去的爱情，找人是在面对自己的成长。房东的母亲同样告诉她人可以曾经沉浸幻觉，但终归要重新面对现实。朝子最终意识到了自己虽然和麦是同一种人，但和亮平在一起才是自己的归宿，正如男二和女二的结合，内在的统一性几乎完美。感谢在如此疲惫的期末周重新欣赏到这部影片。

内容超出预想很多，当然，说的是深度这块，尤其是爱恋的感觉，相当真实，称得上走心了。安德鲁这样敏感的大男孩，灵魂温柔且细腻，能够轻松探知到他人的悲喜，但这种智慧超出了日常多数平凡的时刻，往往产生不解甚至觉得带有攻击属性。所以啊，家庭和恋侣、爱与被爱，都应该淡然，跳出来审视自己，而非陷入，才能享受彼此带来的愉悦。弟弟大卫的青春懵懂，格雷格的严肃沉闷，多米诺的柔弱迟疑，萝拉的自闭孤寂、约瑟夫的老练持重以及加文的恶意霸凌，男主就是这样串联起每个性情迥异的人，正如他的善良，对外开放向内却含蓄，这种冲突难免会伤害到自己。片中的台词可以说是一绝，引用在这里，无需多说其它。“抑郁是什么感觉？我不知道，就像你不记得正常是什么感觉了，然后做一些以为会让自己感觉好的事，可是那不能让你好起来，只会更糟。那些我很害怕的事，大概是最能帮助我的事情，可我就是做不到。”“面对社交的疲惫，有时候我只是需要自己独处来恢复。”“我感觉，有些事你不想对我说，我看不出你是在压抑想要亲近的愿望，还是压抑想要疏远的愿望。”“你今晚第一次接吻了吗？你没有，那很好，那其实非常非常好，因为我意识到，我教你的根本没用，它们极具误导性，我一直告诉你这和玛格丽特有关，还有让你全心全意地关注她，但，我忘记说你也必须关注你自己，这不容易，就像我们说过的，其实很难，因为你也必须争取你想要的，接吻是让两个人愉快的事。”“我很快乐，当我和你在一起时，我觉得充满活力，我觉得自己很特别， 但那是因为这都是…可能性，我们没在谈恋爱。我不知道，我也不想知道，因为你22岁，你值得拥有更好的，你不能轻易决定你爱某人，然后就完了，万事大吉，你甚至还不知道自己是谁，把你的心交给某人是最可怕、最危险、最令人困惑的事。”“我想嫁给他，我真的想嫁给他，我知道看起来好像不是那样，因为我的行为，但是我想，只是我害怕，因为第一任离开了，他离开了我。”“我很难接受一个事实，就是在我离世之前，我的生活会一直这么复杂。在我的余生，一切都由她的成长阶段来定义，都将由他们来定义。可是你，你只有你自己，多么吓人，但又是多么的精彩，你可以找到自己的路，而且你不必担心把另一个人牵扯进来。”“我现在醉了。”“我确实知道我是灵魂伴侣。”……爱情这东西，先忠于自己，才能无所畏惧，纵然没有结果，也算不上失败，因为那只是各种因素的汇聚而已。所以，学会用欣赏的眼光看待事物，内心也必定明朗不已。