《Basketball or nothing》，译名《灌篮青春》，对我个人而言，这是一个值得在这个夏天被铭记的一档节目，当时看完第一集就从专业的角度写了一段短评，并且决定将持续关注下去，到今天追完了全部六集。

结束的那一刻，一种莫名的情感从心底涌出，在这里篮球的青春故事不止热血，还有命运，也能够极为深刻的体会到，原来篮球可以如此有力量。

正如门多萨教练所言：这是一支特别的球队。这支球队来自美国十分落后的地区——纳瓦霍保留地的钦力高中，这里没有夜店、电影院，基础设施更是极其匮乏。蛮荒之地吸毒、酗酒也极为常见。而这支极其富有天分的野猫队为了州联赛，为了改变命运而拼尽全力，篮球对于这支球队，对于这些少年而言已不止是爱好，更是离开保留地进入主流社会的唯一途径。

这支球队里有一群特别的少年，在通过篮球挥洒着自己的青春故事，同时也在改变着自己的命运。野猫队全员都是极具天赋的小球员，也创造了很好的联赛成绩，但对于一些球员来说篮球方面的天赋更像是工具。比如一名小球员约赛亚，他来自一个极为贫困的家庭，让我印象也非常深刻的球员，他的梦想是和哥哥一起修理发电厂，心仪的大学也是电气专业排名靠前的大学。对他来说篮球更像是实现梦想的迂回政策，不难看出，保留地的落后对于年轻人的选择产生了极为重要的影响。在片尾结束的一刻，约赛亚含着泪水坐和家人一起坐在老师的对面，等待最后的结果，他如果执意上心仪大学将要面对的是高额且难以承担的学费，正如他自自己说：我不想一味的往前冲，而给家里带来困难。但幸运的是，他通过自己的努力获得心仪大学的录取通知书以及全额奖学金，他看了母亲一眼，然后深呼了四次，那一刻我可以体会到作为一个高中生收到大学录取通知书的喜悦，但我永远也无非感受到在这样的原生家庭中面对这样的喜讯时，内心的复杂心情，可我知道他即将迎来一个新的人生。

这样的一群少年，可以让你有与之产生极深的共鸣感，他们每一场胜负，都在带动你的情绪，仿佛置身于其中。我觉得这是一支成熟的球队应该被赋予的一种力量，所有队员已经建立了十分牢固的友谊，有着极强的团队精神，他们是真的在认真对待篮球，热爱篮球，那种投入和专注，在国内任何一档节目中都未曾发现和感受到的。

说到这里，回想起高中生涯，不曾有过这样一群可以一起打球的兄弟，我羡慕他们，也为我自己不曾有过这样的青春而遗憾，但也想为有过这样的热血青春的你们、他们而喝彩，只是那些你们、他们，你们身在何处，都可还好吗？

看完以后觉得，新人演员的演技都还是在线的，而且我个人从以前开始就很喜欢女主的长相，还记得当时看苹果公司的广告时，小姐姐还是一头如海藻般的长发。而且整个人很像一个邻家女孩，让人看着很舒服。结果这个剧突然间没有了她标志性的长发，让我眼前一亮。现在的电视剧电影真的应该大胆的用一些新人。属于年轻人的剧就应该让年轻人演员去演，而不是强行装嫩。什么年龄的演员就应该演符合自己年龄与气质的角色。有活力的年轻人就应该让年轻人自己去驾驭，所以这部剧就很让我喜欢。总之我个人觉得这是一部好看的电视剧。

PS：邢昭林捧李凯馨脸的时候好甜啊~~~

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冷不定的就又过来臆想自大了，原本是看过太空堡垒过来的。在上一集回忆被绑架的过去的时候，可以回去看看，女主再追女二穿过摆摊的背景的时候，里面都是普通话 有卖什么 新鲜的人造水果

当时以为偶尔移民，这么的看来是在自己臆想的战争里胜利了还直接把天朝吞了，还叫个province，给人感觉穿越到凯撒的年代了，美帝这自大，真是没谁了 帝国主义亡我之心不死 诚不欺人啊 看个剧都给你塞点洗脑信息

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一向不喜欢看历史片，尤其是抗日战争的片子，太沉重，太血腥，也夹杂了太多的狭隘的民族情感。但是这部片子却以一个干净严肃的法庭来为我们呈现那段无法磨灭的历史，通过对国际检察团与日本战犯及其律师团针锋相对的辩论，以铁一般的证据证明远东大审判结果的合理性和历史真相的不容否认性，尽管没有宏大的战争场面，却更让人信服。

影片以远东军事法庭对日本战败分子的审判为主线，穿插了两个不同身份的日本人对这场战争的不同看法，为我们揭示了当时日本国内不同势力的对华态度。

如同梅汝璈所说，战争这个怪兽，不仅摧毁了生命，荣誉，国土，也摧毁了热血和理想。日本年轻一代在对大东亚圣战和东英条机政府的顶礼膜拜破灭之后，陷入了绝望与迷茫中，日本向何处去，自己的未来又如何是每一个日本青年所忧虑的。在绝望中，大多数人选择把责任推到战胜国身上，这是当时日本国内比较激进的思想的代表。

当然，也不能全盘否定他们。在当时的日本，也有一些民众对政府在侵华战争中的暴行感到不满与忏悔。在影片中，我们也可看到这样的一个代表人物----山口正夫。作为参与日军侵华战争的一员，尽管手上也沾满了许多中国人的鲜血，但是，我们认识的更多的是他对这次战争的不满以及内心强烈的忏悔。

曾经有人说过，历史是一种完结，我们不应该纠结于过去，而要立足未来，把眼光放长远，用实力向曾经侵犯过我们的国家证明中国并不是好欺负的。是的，当前我们所要做的是求发展，但是已发生过的一切不会因为时间的久远，事情的完结而改变。未来的中国想要变得强大，我们就必须记住我们所经历过的苦难，不管是过去，现在，还是未来。然而，随着经济全球化的发展以及文化的相互交融，新一代的中国青年似乎已经离那段历史越来越远，无论是时间上还是心理上，如今甚至出现了许多亲日份子。这为我们每一个中国人都敲醒了警钟。

监察役野崎修平属于当下由半泽直树开创的大热职场热血奋斗剧。主题思想不外乎抨击日本企业中存在已久的弊病，揭露社会黑暗面，呼吁对企业改革。弱小的主人公凭借一己之力对抗整个腐朽的企业组织，最后成功打倒腐朽独裁的企业领导人，让职场观众感同身受产生了共鸣唤醒了埋藏在心中的正义感。

这类型的影视剧对演技和演员的影响力要求很高，演员阵容一向是豪华之极。wowo出品一掷千金更不话下。国民影帝织田裕二，松岛菜菜子

野崎修平从一开始就被当做一枚棋子，被行长用来约束常务派的。只不过他没曾想到这枚棋子是他打倒的对手野崎老上司用来打垮他的。

說實話 Coming of Age題材的絕大多數中文影片一直都濫觴到無以復加 其中不乏劇情狗血至極的 讓我後來看到有這類題材的新片上映都興趣缺缺

而正式公映當天會去看「盛夏未來」首先因為工作的關係 曾經和兩位主角分別共事過 實際接觸後 更讓我篤定之前對他們的欣賞沒有走眼 再加之陳導之前有幾部作品都還不錯看

看過「盛夏未來」之後 最直接的感受就是劇情觸及到不少現實面向 而且在自我認同和情感羈絆層面上挖掘頗深 也勾起了我有些遙遠的青春記憶

========以下內容包含劇透========

想著重分析一下鄭宇星和MING的關係 雖然陳導對於圍繞MING的種種揣測和爭論作出過回應 但是稍微敏感一些的觀眾會認定鄭宇星的同志身份 也是因為有諸多跡象可循

①雖然中文字幕涉及到MING的代詞都是"她" 但英文字幕從未出現過she/her 為了過審 兩手策略非常明顯

②在鄭宇星家中 陳辰在鄭宇星的吉他伴奏下唱五月天的「擁抱」阿信創作的歌詞靈感來自白先勇先生的小說「孽子」這首歌和這部小說對於LGBTQ+華人群體來說意義非凡 更不用提「孽子」對於父子關係的探討 這也是為甚麼安排鄭宇星的父親在這首歌唱完後出場 鋪墊了父子間的緊張關係 而後面鄭宇星會在借用的club場地 播放他製作的有陳辰vocal的電子音樂版「擁抱」表面上是給陳辰的18歲生日驚喜 實際上表露的都是他對於MING的愛的心聲與渴求 我甚至猜測他原本準備當晚把這首作品展示給心上人MING 但是MING因為航班延誤 取消了club的演出

③在鄭宇星和陳辰"私奔"去電音音樂節後 學校召集雙方家長當面商議對策 陳辰父母擔心女兒會吃虧 鄭宇星的父親非常篤定的回應「放心 我兒子不會對你們女兒怎麼樣」很容易讓人聯想到鄭宇星的性向已經為父親所知

④在電音音樂節現場看到DJ MING的巨幅海報時 陳辰的眼神及微表情 還有鄭宇星隨後說到的「現在妳欠我一個秘密」多少印證了MING的性別

⑤鄭宇星的父親在音樂節上打傷鄭宇星 絕對不是因為他和陳辰"私奔" 大概率是因為MING 我認為MING在微信拉黑鄭宇星並屏蔽他的電話 應該是源於鄭宇星父親出面交涉勸阻 他是因為實在無法接受兒子在感情上如此義無反顧 才會勃然大怒出重手

⑥沒有見到MING失望至極的鄭宇星在club迴避了陳辰的吻 卻在電音音樂節主動親吻了陳辰 但隨後就表示「要是我也喜歡妳就好了」很顯然 接吻的那一刻 他是把舞台上的MING投射到身邊的陳辰 但吻完後 不得不接受與MING的感情已全無可能的殘酷現實 而陳辰也在這個吻之後 認清她和鄭宇星之間的情感本質 這一幕讓我淚目不已 這也是全片Coming of Age的點睛之筆

更新補充：⑦超感謝豆友J發現的細節 「还有一个点，ZYX的抖音文案是“我哥让我多练习”，表明了MING的性别，前面在解释电音时，有说电音会让他们遇到同类，这两个是呼应的，我个人也是觉得最明显的」

⑧ 超感謝豆友Duckkkk發現的細節:「而且那个 我哥让我多练习的抖音 好像是5月20号的」

#鏡像細節

①XYZ和ZYX(鄭宇星) 一個是浸淫在電子音樂和網路世界的無憂少年 一個是現實中渴求被愛卻失落無助的彷徨灵魂

②陳辰在泳池中伸手探出水面 音樂節懸空的舞蹈演員伸手與陳辰的手相握 兩組鏡頭對照關聯 呈現陳辰從逃避現實到直面內心的轉變

對於鄭宇星來說 他和陳辰扮情侶 一方面可以更好地掩蓋自己的同志身份 另一方面拍視頻官宣和打算帶陳辰見MING 無非都是想以此試探或刺激MING 正如影片中陳辰經常會說鄭宇星幼稚衝動 在愛情中 很多人都是這般模樣吧

以上只是我個人看過影片後的一些分析 當然 鄭宇星和MING的關係 大家肯定會有不同的觀點和解讀 盼望彼此都能互相尊重和理解 而不是攻訐甚至謾罵

對於解讀為LGBTQ+方向的觀眾來說 我們深知這部電影的難得之處 在大陸電影的審查機制下 很多時候電影創作者只能採用迂迴隱晦的方式來表現在authority眼中禁忌的內容 一部主流商業影片的男主角的情感線 能夠觸及至此 已經實屬不易

影片裡 陳辰在生日許願中說「我希望 我們都能夠更誠實地面對自己 我們都能夠變得更勇敢」

陳導在受訪時坦言「希望這部電影去呈現 不管你現在什麼年齡 努力地活成自己想要的樣子」

這讓我想到 影片中一閃而過的一個鏡頭 在班級全體同學換座位後 兩位終於成為同桌的男生的肢體語言和開心表情 ??????

============劇透完畢============

最後 影片的OST部份很精彩 以下為插曲信息：

#Siri對話 The Chainsmokers + Coldplay - Something Just Like This

#出現頻次最多 Kidnap - Moments (feat. Leo Stannard)

#操場 Alex Robert Heinrich - What Should I Do

#阿明哥 Armin van Buuren - Blah Blah Blah (Bassjackers Remix)

#泳池 Alex Robert Heinrich + Tina C. Wang(王倩婷) - Fly High

Above & Beyond + Zo? Johnston - Reverie

Above & Beyond - Nothern Soul

Freaky DJs - Equalizer

Pryda - New Era

#片尾曲 阿信@五月天 - 青空未來

PS: #操場 與 #泳池 的兩首 在各平台都沒有搜索到 都是影片音樂總監王倩婷Tina C. Wang的創作 就連她的Street Voice主頁都沒有這兩首作品 ?? 只能靜心等官方正式OST專輯上線發佈了

#感謝@洒家 提醒 原聲OST已在網易雲音樂和QQ音樂 上線

以上。

这两天看了两部瑞典剧了，我只能说你们瑞典人真会拍啊，上一次让我觉得空气暧昧需要暂停呼吸一下的还是skam 。

第二季确实出彩的，把威廉整个心路历程拍得很好，真实的同时也足够有看点。威廉的难过焦虑抑郁有非常多的原因，西蒙只是其中一个，所以他的solo 戏表达的不仅仅是西蒙有了新的恋情所以难过吃醋，还有他对自我的认识，他对自己身份的思考以及未来何去何从的考虑。创作人员大部分都是女性，果然拍得很细腻。

最后我想说人家是同性恋，不要用异性恋视角去看待，非要有一个是女人，就好像女同里面非要有一个扮演男性角色一样。别在那里王妃老婆的叫了，本质上还是把自己投射进去了。再说远一点，当看到男人表现出“娇”“媚”时，就叫他老婆，其实也是默认这些是女性特质，其实世界上什么样的人都有，什么样的男人什么样的女人都有，在给别人上枷锁的同时也是给自己上枷锁。

对lgbtq 群体的态度应该是什么，首先不要歧视，其次也不要以猎奇心态去看。当我们在说love is love的时候，我们想表达的是爱就是爱而已，就是那么简单，不需要再赘述什么。

　　只有一人份的记忆，还值得去恪守吗？

　　短短的一小段的失忆剧情，却带出了不一样的伤感。看过了前边那么一大部分的剧情，最后因为失忆把前近20集的点点滴滴直接清空，也许就是因此所产生的那种失落和不甘加深了这种效果吧。不知是导演的有心还是无意，单就这失忆安排位置所带来的效果来看确实有些出乎意料。

　　聊起这部剧，前前后后接触了差不多一个星期多的时间，首先必须夸一下主副CP四个演员的演技，说演的很好可能会有些人说我无脑粉啥啥啥的，但“到位”这个词真的很适合他们的表现。池炎的直男面瘫属性以及社恐疏远的特点，小休的无知懵懂天真和小鬼机灵，秦明明的飒气和潇洒，徐子豪相对于他们三个而言可能特点不是那么的鲜明，不过在总体中也算表现不错的。比较突出的地方如开头小休刚变成人的那几段不会说话的表现，真的很像一只猫呀有木有，给小休受伤的腿缝针的时候那表现也是特别真实，带着兽性的小野猫因为疼痛而表现出的嘶吼，还有秦明明最后第二段记忆里抓小偷扔篮球那个镜头是真的帅，我感觉自己当时的表情应该和剧里徐子豪那时的表情差不多。不过说到秦明明想吐槽一下剧组能租保时捷就不能搞一辆稍微搭配一些的摩托车吗？而且骑摩托不要穿裙子，真的很不协调，当时看那一段真的没觉得对这个人物的塑造有任何正面的作用。池炎的无感情属性几乎贯穿全剧，哪怕是他真正喜欢上小休，给人的感觉也是一种疏远的悲凉。所以我不得不怀疑这几个演员在现实中的真实性格是不是就是这样的，毕竟表现出来的太真实了。不过小休的某些拟声词.....听着太像模拟人生里的人物音效了，葛鑫怡难不成给EA配过音？

　　就总体的主线情节而言相对来说还可以，故事是一个好故事，当然在逻辑上和中级的细节处理上还有很大的进步甚至可以是是优化修正的空间，尤其是某几个位置的配音真的和画面很不协调，尤其是主CP雨中伞下那一段，虽然台词很好氛围也很浓厚，但看过来就是没出效果。还有就是阿福和小休爸爸（小休爸爸不知道是哪里人，但演出来的感觉很港味），真的很难忍受这种音口对不上的镜头，不是针对演员和剧组，只是个人觉得既然都说普通话，没必要为了去蹭人家那点流量破坏了整体的协调，当然我这是单纯站在作品的角度去看这个问题，从资本角度就不得而知了。虽然说这种现代爱情剧可以不用太在意逻辑和情节上的瑕疵吧，但能处理好的地方把它处理得更趋于完美不是更好吗？

　　除去主副CP的剧情，其他的线可以说是有些拉分的。男主母亲和张意这部分设定，ennn，个人感觉很突兀，只要是这部分出现的不多，而且好像没头没尾的样子，对剧情的整体推进影响不大，如果完全去掉影响到的也就影响林墨给池炎下毒这一段，完全可以换个方式展现嘛，所以这点算一大败笔吧。虐猫和洛医生这个设定的想法是不错的，也挺适合在这个故事里作转折反派，不过现实就是没做好，很多情节上很生硬，没感情，而且有些尬，不如把一些对黑衣男的戏份匀一些给洛医生，可能效果会好一点，这点也算是一大缺点吧。而且虐猫这个话题虽然适合这部剧，但总归不是怎么好的一个话题，不如想想从其他方面入手换一路反派剧情。张意的话，真的，直接删了吧，没啥用。

　　甜虐程度的话适中吧，总体基调还是比较欢乐的，之后在剪《星河》的时候，突然发现整部剧没有多少悲伤离别的素材，即使是失忆后的故事也充斥着欢乐和笑点。而且结局也是个完满的结局（否则我也不会看了），剧长24集适中，挺适合平时解压看了。而且看猫片，总感觉比看人片舒服，毕竟女主没有人类的经历，不会动不动就你不理解我拉呀呀呀的然后出一段分别苦情戏。猫片就是这么的单纯，你永远不用担心她会下一秒一言不合就转身离去只留下一个遥不可及的背影。

　　这部剧还有一个与其他剧相比最明显的优点：做不好的特效，就不要去做。这个方面我可能眼光比较高，看啥剧基本都要吐槽一下。说实话，虽说现在国内影视剧组制作特效的水平已经可以和世界接轨，但大部分的电视剧还是没有做好特效的实力的，甚至可以说很多电视剧的剧组一般的特效都做不好，所以这部剧也对应了我之前说过的那个方法：用非特效的手段去表达特效的效果。只要不是主打仙侠魔幻的剧，这一点还是很容易做到的，就像这部剧里人猫转换的情节基本上没有用一丝一毫的特效（应该也就开头出现了一次），又完全不会让剧情卡顿，这样在特效上省下来的一大笔钱就可以用在其他方面，何乐而不为呢？另一方面对于我这种有完美主义精神洁癖的人来说，做不好的特效简直就像个吃分的无底洞，其他方面再好的印象也会因此变得不值一提，所以这点，就这部剧而言，很棒。

　　不过不得不吐槽一下结尾去找小休时候的人物分配，为了让林墨上镜硬生生把一个能实时定位猫的气味和战斗力爆表的人留下来看店？？？？？呵，interesting。

　　结尾终归还是给人了一种仓促感，相较前面的剧情在故事的顺畅度上差了很多，不过再怎么说也是个happy ending，所以留下的印象还不错。只能说还有很大的进步空间吧。

　　就剧本而言，算不上提建议，说下自己的想法吧，24集的长度应该差不多，把失忆可以提到16到18集，然后把失忆后的故事大量补充，整体主线稍作优化，副CP、秦明明与池炎、林墨的线可以保留，其他的像回忆、母亲和那个人、虐猫下毒做实验啥的全部去掉，洛医生可以白化，另加一条导致池炎不得不许愿的反转线：比如让秦明明或徐子豪出车祸，然后池炎不得不在爱情和友情中选择；或者小休猫星家里出事不得不回去；或者直接让小休出车祸.....不太好.....

　　以下是自己看完第一遍的剧情更改的想法：

　　在主副CP都步入高潮后，池炎突然发现之前的一切只是自己写的小说，小休也只是小说中的女主，在一个清澈而又恍惚的早晨，池炎醒了，意识逐渐收束，回到了这个社恐而又孤独的现实。池炎拿着爷爷留下的书签，看着书签上的猫的图案：“我希望永远陪在小休的身边”。然后接上后边失忆那段，最后顺着剧情甜甜的在结尾出一个池炎倚在开着的、显示着小说界面的笔记本电脑前小憩的镜头，屏幕上的光标在剧终两字后边不断地闪烁，这样也算留个开放式结局咯，而且不用加第二段反转线，就往甜里死磕，应该会更好些，而且如果前面铺垫的好的话这种意犹未尽的结局能给观众留下更深的对剧集的情感和对故事的记忆。

　　不过不管怎么说，剧已经拍完了，也只能自己想想了。对于这部剧，主线给9.6分，杂线给3分，技术逻辑5分，所以，为了主线的故事，还是值得一看的。

这部剧开头和结尾还不错，奶奶和儿子女儿之间的故事挺感人的。就是韩东君出现后的那一大堆原创剧情很难看。原来的故事爷爷是死了的，这里爷爷活着，所以奶奶唱歌回忆过去辛苦生活的片段没有电影版那么感人。还有就是爷爷本来是台湾腔，结果变年轻后一口北京腔并且穿着打扮很快就跟上了年轻人的审美，连近视眼都好了，真是太让人出戏！尤其是韩东君那一口的卷舌音真的和秦汉的口音对比太大了！导致光听韩东君说话就出戏！眼镜没了，口音变了，完全就是另一个人，根本不会想到这是爷爷。不知道导演是怎么搞得，口音这么明显的事都不管？就这么糊弄观众？然后还有一个最大的槽点就是比赛唱的歌反反复复都是同样的那几首歌，而且都是同一个录音版的，不是现场唱的，歌唱的很一般不说吧，但最起码嘴型对上好不好？嘴型都对不上唱完评委还要说唱的很好，真是让人想骂人。不想弄音乐就别弄，好好弄别的剧情去呀。这几年音乐比赛那么多，大家欣赏水平都很高了，拍出这样的比赛剧情实在是太次了！哎，明明十几集可以结束的剧情，硬是至少水了6集以上的关于比赛唱歌的剧情。这次难得胡冰卿演的奶奶挺不错的，不然早就弃剧了。

以为是男女番，没想到竟然开启百合道路，总感觉陷阱多少沾了一波人渣的味道难道说人渣是此类番的开胃菜？

看了4集了，粉毛跟紫毛又是姐妹情，又是吻和上；跟跟棕毛，又是扭捏害羞得紧。。。

依我看粉毛跟花火有的一拼，符合人渣的设定。都是脚下趟过长江水踩过数只船的高手????

实话，自己觉得——白毛才是本番的精髓人物，看透一切……

《财神驾到》一部总共30集其实长度只有15集的配合过年的贺岁剧 类似于去年的《倩女喜相逢》只不过这次故事背景在民国时期的神仙下凡 又是单立文和傅嘉莉 单立文演大富豪倒是有模有样 傅嘉莉跟蔡思贝一样 都是观众缘不佳演技一般的小花 看她要努力多久才会得到观众认可 反正目前是还没有 黎耀祥演个老实人 没啥可说 倒是何广沛得说说 看样子他会是tvb新一代力捧小生啊 颜值担当的小鲜肉 演技稚嫩需要磨炼 就是声线太娘不太man 去年年底的《律政强人》里表现挺不错

《我们都是这样长大》故事发生在台湾的小学，年轻的女老师教的是全校最调皮的班级，这是一个典型的小学班级，有成就很好的漂亮的小女生，有爱打小报告的好同学，有调皮捣蛋的孩子王，有小跟班，有穷得连鞋也穿不起的小男孩。老师实行了纽扣制度，优秀学生得红扣子，调皮孩子得黑扣子。一次恶作剧让老师认识到这样的纽扣制度会造成孩子间的分裂和等级制度，于是毅然取消，而孩子们也开始互帮互助，一片和谐。转眼孩子们上高中了，然后长大了，当初的那帮小学生都有了变化，他们的生活也走向了完全不一样的轨迹，与老师不断的联系让他们的生活却又紧紧地联系在一起。我喜欢这样的电影，孩子们的单纯可爱，老师的善良温存。

这部作品，我是真的又爱又恨，爱的是影像风格和叙事手法，恨的是叽里呱啦的谈话略显聒噪，没办法，谁让片名就是白噪音呢……导演有自己的想法，作为一名普通观众，确实不太好懂，倒是那股美感，能让我在稀里糊涂的情况下还可以津津有味的盯着画面不放……简单说下故事带来的启发吧，首先一点，人类自己正在成为噪音，其次就是灾难给人带来的危机和焦虑颇有点照应当下的病毒肆虐，然后围观奇观，自身也便成了奇观，最后便是风雨过后，花开烂漫的乐观态度……

新年第一场观影献给张小斐主演的《交换人生》。其实看电影之前已经看了简介，实在有些好奇，灵魂互换这个老掉牙的梗如何能演出新意？毕竟影史漫漫长河中，相似题材实在太多。

前有《小姐好辣》（2002）、《变身男女》（2012年）、《羞羞的铁拳》（2017年），后有热爆台剧《想见你》融合了时空穿梭和灵魂互换两大热门元素。灵魂互换的原因也是千奇百怪，可能是一场意外的电击，可能是一场怪诞不经的实验，也可能只是一场纯纯的诅咒。但无一例外地是，对于男女主角而言，复位的关键永远是真爱之吻。就像公主让青蛙王子变成真正的王子那般，一个吻也能让灵魂回归到它的本体中去。所以《交换人生》要想表现出彩着实很有难度。

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首先，我要用一句话来表示我的激动，那就是“我终于看到一部武侠好剧了！”在高三毕业的这个假期，我决定不再看那些收视率爆棚的新剧，而是去看十多年前甚至二十多年前的好剧，不只是电视剧，电影也如此。我自身是个武侠迷，自然看武侠题材的也要多一点，但同时我也希望题材不要偏离现实太多，黄飞鸿这个题材自然是最佳选择。我先是重温了6部电影版的黄飞鸿。前三部看得我热血沸腾，以为飞鸿在后三部中将要踏入近代革命，结果离徐克以及观众的初衷越来越远……这是电影版的一个不足。此外，我最喜欢的第二部《男儿当自强》也有一点瑕疵，那就是我怎么也弄不明白飞鸿在第一部中还是一个传统武士，怎么到了第二部就成了一个支持革命的人呢？难道是孙中山教会了他看表，让他明白时间的重要，明白国人的落后，然后他就支持革命了？我是一个理科生，这样的推理在我看来有点牵强。但不可否认的是，这依旧是部好电影，我在豆瓣上给了五星。这些不足，统统都被这部电视剧版的黄飞鸿补白了。从第二单元开始，我们可以看到，飞鸿的思想越来越先进。官僚的腐败，军阀的残酷，百姓的迷信，将中华搅得一塌糊涂，他自己以及身边的人也因此连累过，可谓与劳苦大众感同身受。就这样层层递进，于是，在第四单元中，飞鸿积极投身革命就顺利成章了。金庸曾说过:侠之小者，行侠仗义；侠之大者，为国为民。而黄飞鸿无疑就是侠之大者。这样的精神在曾经许多的武侠好剧中比比皆是，如黄日华版的萧峰最后慷慨赴死等。侠义，并不是有些人口中的匹夫之勇，也不是有些人口中的不合时宜。在我看来，侠义其实是属于一种正能量，而正能量现如今是社会最提倡的精神。可是现在的影视，把武侠作为招牌，卖的却是青春偶像的菜。如新拍的《少年四大名捕》，我看后，总结了一下，就是:美女为了追帅男而耍心机，帅男为了追美女而耍酷。请问，这是武侠吗？说好的正能量呢？不知大家有没有注意到一个细节，就是每到一个新单元时，都会出现一个大字幕“徐克 监制 黄飞鸿”，而这个大字幕的背景是一张动态图，什么动态图？是一个初升的太阳?，看完这部剧，相信你一定会明白，那个太阳不是别的，正是象征我们的中国，而这个中国到现在依然还在高升，它散发的光芒也越来越强。爱国，就是这部剧带给我们最纯粹的正能量。接下来就是老话了，“我们不能忘记，正是有无数个像黄飞鸿这样的仁人志士在抛头颅，撒热血，才会有我们美好的今天。”虽然他是一个被神话了的人，但我相信，在那个年代，一定有这样的人！最后我女神少君（君还是筠，傻傻分不清）死了，黄飞鸿深思，“辛亥革命成功了，可理想年代真的到来了吗？”如今的我们也要深思，“高清摄影技术来了，可人们理想的影视好时代真的到来了吗？”“高科技来了，可人们理想的地球好时代真的到来了吗？”让我再听一遍主题曲《男儿当自强》吧，“昂首挺胸大家作栋梁，作好汉，用我百点热，化作千份光……”

这部剧让我一直追到了晚上4点钟，欲罢不能。

一开始是冲着郑凯的名字去的，哪知道一看，此郑凯非彼郑凯，但是这个郑凯的颜值和演技明显强太多了，简直越看越喜欢：颜值一直在线，对党的忠诚一直在线，经得起考验，挡得住诱惑，在全国进行党教育普天盖地的今天，看到这部良心剧，真是走心剧，有一种共产党的自豪感由然而起，现在社会优越的生活环境 ，无不是这些革命先辈们付出了自己的生命换来的。有一个画面特别感人：当武仲明知道蒋宝珍也是自己的同志，但是由于一直的误解，两人已无法在一起，在经过商场看到蒋宝珍的车子停在门外，心里的感情终于压抑不住，打开车门，向蒋宝珍走去。。。。。这时候，蒋宝珍也看到了武仲明的车子路过，忍不住下车看看，一对相爱的人近在眼前却咫尺天涯。。。。周边到处是埋伏的特务，只要两人靠近，就全部露陷。危及整个地下组织。

武仲明面带着微笑，向蒋宝珍轻轻的摇着头，那是一种决别，一种面对曾经的爱人，胜利的微笑。。。。。

蒋宝珍看着此情此景，心如刀割，却无可奈何。。。。

不得不说，导演是此中的演绎高手，而演员也全然领会了人物的心理活动，将心理活动淋漓尽致的表现出来。看着真是过瘾。

蒋宝珍，一位敢爱敢恨的地下党，为了革命事业奉献了自己的青春，在当卧底的过程中，对卧底武忠明的感情，让人看到 了一个鲜活的共产党员，一个有血有肉的共产党员，虽说在国民党白色的恐怖之下，卧底 不能够有随意的动真感情，但是，人都是有血有肉的感情动物 ，对自己真正喜欢的同志，真心的付出。整个剧，我其实蛮喜欢看蒋宝珍和武仲明两人飚戏，感觉很过瘾，一个敢爱敢恨，一个渴望爱，想爱却不能爱，一边是冰山，一边却是冰冷的海水。

这两种性格炯然差别的两人在一起，是冰与火的碰撞，两人相遇，不光有火，有雷雨，还有看不清楚真相的迷雾，就这样，将观众一步一步带入到了复杂莫测的情剧里，走完整个迷宫。

与《天衣无缝》相比，我更喜欢这部充满了温情、执着、忠诚、坚守的抗战剧，它教会了一个人，不了自己的信仰，必须要忍受、要坚强，要面对一切考验，要经得起一切打击。

剧本走线像迷宫，曲折来回，虽然有剪辑断片现象存在；但是台词流畅，措辞优雅，男女主角全情演绎，很有爆发力，台词也可以成为成语学习的教材；

是不是我最近没看到什么花样美男 和美女，所以这么花癡了？

总之很喜欢这部剧！！！

维特：我作曲是因为我相信，那会比单纯演奏更能表达我自己教授：拉娜?詹金斯，我好像有印象了，你满怀抱负，野心勃勃的，然后，你就没来上课了教授：拉娜，你儿子很棒，比我想象的好很多，技巧纯熟，但怎么回事，他不是要表演自创曲？我记起你了拉娜，记忆犹新维特：最糟的是被她说中了，她说的没错，只有她敢说出真相，这是很庸俗的作品，毫无新意，没人要听维特：这对我意义重大，但这个夜晚不只属于我，我想把这场音乐会献给我母亲，她今天60岁生日，我对音乐所知的一切，都来自她的谆谆教诲，没有她，我不会有今天，妈，祝您一切顺心！拉娜：亲爱的，维特，今晚谢谢，送我这么美好的生日礼物??是儿子送给母亲最棒的礼物??了一个母亲的哀歌！发人深省，振聋发聩！第八届北京德国电影节，继续德国电影之旅！《元首偷了粉红兔子》??《永远的瓦尔辛湖》《错会半生》《温蒂妮》《迷失的脸》《完美黑色》《日灼》