港真,一开始就是为了李栋旭和宋智孝看的。这俩人的革命友谊作为rm铁粉真是看过八百遍了,所以为了满足让他俩谈恋爱的cp粉心态,果断看电视剧。结果看下来,最印象深刻的不是主线剧情,而是很多配角的存在。韩国古装电视剧的阴谋水平真的不想多说,完全小儿科不值一提。那么个小地方,抓一个人八百年抓不到,背地里使坏除了用了八百年的下毒中殿好像就没有别的想法,更让人无语的是,中殿除了画小花摔东西骂人,真的看不
港真,一开始就是为了李栋旭和宋智孝看的。这俩人的革命友谊作为rm铁粉真是看过八百遍了,所以为了满足让他俩谈恋爱的cp粉心态,果断看电视剧。结果看下来,最印象深刻的不是主线剧情,而是很多配角的存在。韩国古装电视剧的阴谋水平真的不想多说,完全小儿科不值一提。那么个小地方,抓一个人八百年抓不到,背地里使坏除了用了八百年的下毒中殿好像就没有别的想法,更让人无语的是,中殿除了画小花摔东西骂人,真的看不出有多厉害。可能是国产看多了刻板印象了吧。那么最爱的cp呢,其实不是初心李宋,而是开朗直爽到有一点刁蛮但是从来不失勇气的妹妹优英,以及固执粗鲁但是始终坚持查找真相的都事小李。这俩人的初遇真的超级戏剧化,抓捕女扮男装的犯人的小李误把偷偷购买违禁高级化妆品的优英当作逃犯“上下其手”,结果被痛骂了一顿结下梁子。后期因为哥哥被栽赃而被迫成为官婢的妹妹,也因为一直相信哥哥的清白始终和固执老李争锋相对。这样一个明明怕的要死仍然梗着脖子骂人的小姑娘,估计在高傲的大人眼里其实是很有趣的吧,毕竟初遇时她还只是个爱美到可以偷买非法进口化妆品的小女孩,如今灰头土脸也要跟自己争执,所以最终被这样一个直率但勇敢真挚的姑娘逐渐吸引也是可想而知的事情。能看到原本不解风情只知道查案的钢铁硬汉主动保护一个小姑娘,甚至挑选自己根本不懂的香粉衣服只为了送给她时,我竟然俗不可耐的藏不住笑容。
其实智孝欧尼饰演的女主多仁的人设也很棒,大方得体,聪慧勇敢,正直善良,她不是国产剧里的玛丽苏女主,她有自己的想法和对梦想的坚持,也有面对蒙冤的爱人和身边的亲人时的无奈。所以身边的执事爱上了她,电视剧里没有明确的点出这一点,因为陶文始终称她为小姐,始终保持着距离,就连差点失去生命的最后都放开她紧握住的手,没有留给她一句话。可是我却是相信他是爱着她的,因为他温暖深沉的目光一直都停留在她的身上,他的犹豫和恻隐只展现在有她的场合。是了,她是那么优秀的一个姑娘,是梦想着未来成为长今的他的大小姐。尽管他有些高超的武艺,尽管他的温柔都只给她一个人,可是却永远不能靠近。因为在无尽的黑暗中,他还有恩重如父的老爷,还有不得不遵从的命令,所以唯一能做的,大概就是站在远远的地方,默默守护一个明媚如阳光一般的女孩。
女汉子这个词给小白,真的没毛病。明明是个漂亮可爱的姑娘,却整天嚷嚷着俩蛋儿长错了地方,每天跟男孩子混在一起生龙活虎打架斗殴,可总归有一天也会有自己的少女心事。再鲁莽淘气的女孩,也有因为一个男子小鹿乱撞,想要穿起最鲜艳的衣裙的一天。小白,就像她的名字,单纯善良,不谙世事,就连喜欢上一个人,都干净的像一张白纸,只会如同飞蛾一般毫不掩饰的追随,却不知眼前的男人于她而言只会是一团火。
而飞蛾扑火之于巨正,又何尝不是呢?聪明帅气,年轻优秀,一直守在那个女孩身边,有她在的地方就一定有我,慢慢的等待着小青梅小白长大,希望她也能拥有跟自己一样的感情,却不曾想好不容易等来的情窦初开却不是为了自己。果然,感情这种东西,注定不是由时间和空间决定的,它的开始,也许只是来自于最迫切的情况下的一次牵手。但是还好,真正的感情却不一定属于最初的那次小鹿乱撞。当一个人足够优秀,即使有很长的日子里只能陪着你追随另一个人的脚步,也总有一天会被看到。因为最重要的人,才会被记在内心最深的地方。
一边,中宫殿里的皇后娘娘一门心思的给牡丹花上颜色,想着如何成为国家一级牡丹花绘画大师,呸,是杀死养子的法子。另一边,唯利是图的商人养父却想着怎么保住养女的性命。这部剧原本就是从父爱出发的,也讲了好几个有意思的父亲,不过我想说一下老张。作为朝鲜第一大商人,老张收养了女主,视为己出,并且帮助她实现自己成为医女的梦想。一个几年前还是低贱的家仆,靠着倚仗权势发家,甚至为了利益可以杀害世子的老头儿,在收养了自己的原先家的小姐后,却从来不曾逼着她改姓叫父亲,甚至在多仁生命受到威胁的时候,抛下家产也只想让她活命。这一切的缘由,不过因为当初的小姐救过自己“廉价”的性命。这样一个人,的确大恶,但也的确算是个合格的父亲。
这部剧一开始最吸引人的悬疑就是对个人归属感和生活掌控感的剥夺。一觉醒来你不再是你所认为的自己,一切认知被颠覆,完全失去对生活和人生的掌控感。断片一晚上就很可怕,想想断片一段人生?为了重获自己人生的掌控,女主和男主及未来的受害者jinny一起查明真相,反杀凶手。值得注意的是男主有酗酒/药物成瘾史,以及片中他自己喝断片的片段,某种程度上他能够体会女主这种失控的“人生断片感”,因此两人能相互信任,
这部剧一开始最吸引人的悬疑就是对个人归属感和生活掌控感的剥夺。一觉醒来你不再是你所认为的自己,一切认知被颠覆,完全失去对生活和人生的掌控感。断片一晚上就很可怕,想想断片一段人生?为了重获自己人生的掌控,女主和男主及未来的受害者jinny一起查明真相,反杀凶手。值得注意的是男主有酗酒/药物成瘾史,以及片中他自己喝断片的片段,某种程度上他能够体会女主这种失控的“人生断片感”,因此两人能相互信任,惺惺相惜。而随着剧情进展,观众和主角团意识到众多被害人是在高光时刻前夕被害,更加剧了这种人生失控,未来被剥夺的悲剧感。而在查案过程中,女主也在不断成长,对于失控的人生也不再逆来顺受,也不再畏首畏尾,敢于为自己争取,从而重拾对人生的掌控感。妆容,衣着,最后坦然展示的伤疤等细节都具象体现其心理的转变。其实所谓的量子纠缠只是一种极端的表现形式,表现得是被害女性即便在袭击中幸存,当年的创伤一直延续,也使得她们感到失去对生活及人生的掌控。因此,片中量子纠缠的成因完全被弱化了,最后一集集中体现女主强悍地夺回掌控权。知己被杀,同伴被捕,时间线快速切换带来的失控感,都无法令她停下脚步,反而转化为她竭力揭穿凶手的动力。最终反杀凶手,并拯救了其他受害者。而凶手的角色其实也是,关于他的核心也是掌控。很多人讨论他有穿越时间的能力,不操纵股市,掀起工业革命真是可惜了,可实际上对他来说钱和权都没啥意思,令他陶醉的是玩弄女性人生的掌控感。他的杀戮不是逞一时之快,而是长达十几年的观察,他自以为掌控了玩物人生的方方面面,最后在她闪光前夕扼杀。拍照,打电话放录音,都是他在被害人面前炫耀他对她人生的掌控。也有很多讨论提到对凶手动机交代不清,本剧没有像其他凶案片一样展现悲惨童年之类的动机,但其实已经将凶手的心理交代得很清楚,他一无所有,苟且猥琐,从不自己努力,只想着掠夺他人;从防毒面具,手绢,屋子,最终到“闪亮女孩”。从闪回来看,他选中的应该是拒绝过他的女性,青梅竹马拒绝他,女主拒绝和他跳舞,精神病院的护士拒绝他的搭讪(记不清了),他在这些无法掌控的女性身上,重获掌控感,像揪掉蜜蜂的翅膀一样,掠夺她们的闪光时刻。“看啊,你们不过是和我一样一无所有的人。”因此凶手是个怎样的人(印象中都没提及他的姓),有怎样的过去并不重要,他所代表的是这样一类对女性掌控感的掠夺者。讽刺的是,女主最终也让他幸存,通过量子纠缠剥夺了他参军经历,唯二的两个至交好友,和对人生的掌控。因此,这剧实际上是披着时空穿越小屋的科幻悬疑外衣讲的受害女性与凶手的掌控争夺战。此外,在最终集中,女主热血沸腾的同伴,都因种种原因下线了,令人有种铺垫没抖包袱的遗憾。但是实际上,无论是现实还是剧中,受害者必须靠自己坚强起来,直面创伤,战胜掠夺者,重拾人生的掌控。这个过程九死一生,黑暗痛苦,但是没有神助攻,没有神奇道具,只有你自己。这也是剧集想传达的观点吧。最后作为悬疑爱好者,对于此剧的核心悬疑没能形成逻辑闭环其实有些遗憾(比人生切割术扣一星)。第六集的时候还在兴致勃勃地讨论不是平行宇宙而是时间线跳跃,最后一集的迅速跳跃否定了以上任何一种可能……天文学家小姐姐的演讲没有解释量子纠缠的成因,原著党提及的屋子操纵杀人剧情也完全没有发生。当然如上所述,一切的一切其实都不重要,重要的是女主从过去的创伤中拯救了自己,也拯救了万千受害者。最后的最后,个人也反对某些讨论中所提到男性社会对女性压迫等观点,个人觉得有挑动性别对立之嫌。片中也有男主这样能够理解信任女主,和她并肩作战的男性角色。凶手之所以变态是他以掠夺别人的人生为乐,受害者都是女性是因为他体力上只能制服女性(他都打不过leo)(和幼儿园枪击案类似)。而武装自己,重获人生掌控感是无论男女都需要的(其实后面男主沉迷工作,不再酗酒也有这方面意味)。
疫情期间剧集集体缩水 这季只有可怜的八集 一晚上一块皮萨一瓶肥宅快乐水就结束了
祖传黑哥开场 一样的话唠 不变的颜值(男主好像发福了 女主好像更瘦削了..) netflix网飞模板剧情 中间回忆情节处理方法很有创意 抛掉没什么用的侦探情节 老观众们其实只想安安静静的看神仙谈恋爱
剧情
疫情期间剧集集体缩水 这季只有可怜的八集 一晚上一块皮萨一瓶肥宅快乐水就结束了
祖传黑哥开场 一样的话唠 不变的颜值(男主好像发福了 女主好像更瘦削了..) netflix网飞模板剧情 中间回忆情节处理方法很有创意 抛掉没什么用的侦探情节 老观众们其实只想安安静静的看神仙谈恋爱
剧情还是以往一样 在推理的侦探情节上 坏人比柯南黑衣人还急着出来跳反。 核心人物们抱怨着各种first world problems 第一世界人生疑惑 我的命运是被安排好的我好无力 父母童年的亏欠 自己活在兄弟姐妹父母亲人的阴影之下 Lucifer和主角们save the day 重点当然是男女主经过六年终于牵手成功
Lucifer这剧里把圣经里的人物附上无比贴近凡人的性格 让观众们在各个主角身上找到各种不同的性格侧写和优缺点自行带入 随着剧情的深入让观众有一种和人物一起成长 更清楚地看到自己 克服性格负面 大家抛开猜疑手拉手一起面对问题的那种喜悦感(这很netflix)当然主要还是男主 大哥 各路天使 Maze 这些能上天(真)下地防火防弹徒手撕枪的op能力 和编剧一本正经的搞笑 来让大家爽到
侦探这季本身的纠结在于担心自己的感情是被外力强加与自己 还是真正从自身出发产生的 这和西方最强调的每个个体的独立性是一致的 这种独立性定义了一个个单独的人 这也是自始至终强调个体权利 反抗强权 惧怕中心化和管制的思想核心。当然放在今年就变成了魔幻的顶着疫情不戴口罩 不听宣传玩命开趴导致现在每天蹭蹭涨...不同的社会有不同社会的长处和短处 在极端的今天到处都是放大缺点的声音 当然各位能耐心看到这里的 作为有思想的个体一定能各种声音里有坚定的自我啦
这季为了听到Lucifer"本尊“出来喊一句detective 整整等了三集
今年4月27日,朝鲜最高领导人在板门店跨过军事分界线,与韩国总统会晤,意味着两国关系逐渐破冰。
前几天,韩国代表团抵达平壤,出席《10·4韩朝共同宣言》11周年纪念仪式,这是朝韩首次共同举行这一纪念活动,更是宣布韩朝关系迈进新时代。
韩朝关系一直以来都是两国热议的话题,韩国也拍摄了大量相关题材的电影。
今年4月27日,朝鲜最高领导人在板门店跨过军事分界线,与韩国总统会晤,意味着两国关系逐渐破冰。
前几天,韩国代表团抵达平壤,出席《10·4韩朝共同宣言》11周年纪念仪式,这是朝韩首次共同举行这一纪念活动,更是宣布韩朝关系迈进新时代。
韩朝关系一直以来都是两国热议的话题,韩国也拍摄了大量相关题材的电影。
If you surrender to the air, you can ride it.
-Toni Morrison, Song of Solomon
如果臣服于空气,就能自由飞翔。
(限制人的框架,别人的看法
If you surrender to the air, you can ride it.
-Toni Morrison, Song of Solomon
如果臣服于空气,就能自由飞翔。
(限制人的框架,别人的看法,打击,失败,误解,只是因为他们没有学会臣服于当下的呼吸,不会驾驭空气而产生的挣扎,而我不必跟着一起挣扎。无论做任何决策,只要是决策,只要是实践,我都是一个人,而无法找别人当作依靠,也无法逃避自己身而为人的责任,每个人也只有在自身的独立当中才能真正交汇。)
碧昂斯是美国最为耀眼的巨星。有些人说碧昂斯之所以成功是家境好,虽然无法否认环境对人的影响,但是无论碧昂斯的家庭背景,创作团队,有多么耀眼,她都是团队中的核心人物,是一位坚强而灵动,兼具女性性感妩媚,男性澎湃力量的完整的人。
在舞台上,她独立又自信的表演,是彻底地信任自己的心的结果,在彻底地感受自己,相信自己中,也彻底地相信她的同伴。舞台上的一切,既是在探索和释放自己的声音,想法,感受,也是在回家,向内寻,在体验所有人内心的融合。碧昂斯的专心和负责,不仅体现在舞蹈和音乐上,她对舞台布景,关于演出的一切细节都精益求精。由此可见一个人可以发挥出的能量可以是远远超过自己想象的。这也对应了纪录片中的一句话,你只能成为自己能够想象成为的人。
碧昂斯让人更为印象深刻的是她的女权主义思想。她是我在上学时最喜欢的明星,那时并不了解女权主义,因为没有进入社会,也从来没有关心过女权的含义,对于女性普遍遭受的歧视,痛苦,被压抑的声音,完全没有概念。也曾经天真地以为,在学校,在自己的家庭中,从来没有遇到过歧视女性的情况。现在才意识到,情况或许不是之前的天真设想的一样。
如果一个人不被允许说话,发出自己真实的声音,可能慢慢地,这个人就会失声,成为哑巴,或者成为一个只能通过别人的声音说话的人,而这个处境,正是千千万万女性的处境。由于自己的懒惰,在遇到痛苦和挫折时,没有及时进行反思,看不清楚发生了什么,为什么会发生这些问题,导致了大部分时候都在逃避痛苦的过程中错失了机会的结果。不愿意承受痛苦,就无法领悟痛苦和挫折背后的深意,就会不断地在同样的错误里打滚。除非有一天意识到,必须抬起自己的头,好好看看眼前的痛苦带来的经验和含义是什么,否则命运就一定会让自己不断地在同样的地方跌倒,直到训练自己看到现状为止。
每个人来到这个世界上,是带着学习和实践的任务的。任务的样子,往往以挫折,痛苦,失败的面目出现,如果不肯承认和反思痛苦,就会错过启示。拒绝看到的,拒绝正视的,甚至不承认其中自己的问题,命运就会一次又一次让自己重复相同的境遇,直到开始学习,开始认识,开始改变。
比如对于女性普遍的处境,以及自己的处境的认知,并不是没有遇到机会,只是没有感受,已经在歧视的环境中而不自知。女性往往不被鼓励继续深造,也没有被教育如何认识和反思社会现实,而容易在被“呵护”的环境中,心安理得对眼前的现实“失明”。但是这个现实,理所当然而不被让知道的现实,很可能只是一套体系或者工具。比如无法意识到种种三从四德的言论教化,不被鼓励发出自己的声音,不被鼓励追求自己的梦想,不要争强好胜,不要自强不息,承认自己是弱者,相夫教子,结婚生子,安静沉默,已经是社会物化和歧视女性的途径和工具。
当真的按照父母,或者社会的惯性,走下去,就会“不知不觉”落入普遍的女性的艰难处境中,而这一点,只有真的落入这个圈套,尝到苦果以后,才会明白什么叫做歧视。什么叫做“应该听话”,“不要懒惰,但是也不要当个女强人,否则没有男人喜欢”,“早点生孩子”,“不要那么有主见”?
碧昂斯的演唱会,所要表达的,就是让人“看见”一直以来的社会规则带给女性的枷锁和钳制,为什么身为女性不能表达自己的想法,不能说真话,不能追求自己的梦想,不能有自己的声音,不能独自探索自己喜欢的世界?
这些愿望,原本是身为一个人,所应该具有的最基本的权利,也就是勇敢,诚实,善良,独立,但是为什么在社会的规训下,最“普通”的,生而为人的权利,都不再在女性的世界中出现?在这样的环境下,女性以为闭嘴了,安静了,才是正确的。几乎没有男人喜欢一个太想法,有主见的女性,这点在我认识的自以为开明的,有知识和文化的男性身上,也会不自知地表现出这样的偏见,因为这样的女性是对他们而言非常不“省事”,或许对他们而言,“省事”的就是好的,而不是好才是好。
女性成长的道路,如果把男性和社会的偏见,怀疑,包括女性不自知的对自己的,对同胞女性的偏见和歧视,都算作荆棘,那么女性这一路走来,如果想要成为一个真正的人,能够独立思考,生活,觉醒的个体,就必须踩过无数的荆棘。
当然如果不想成为一个觉醒的人,按着痛苦最小化的路径走,就会成为一个别人眼中的,过得去的好女人,因为当你不再发出自己的声音,不再倾听自己的声音,只要按照别人满意的方式过,至少别人(已经被规训的女性和男性)就不会再在你成为觉醒,独立的个体的路上设置障碍,你也就自然而然,成为不自信,痛苦,受挫的传统女性,而忘记了自己“是人”。
任何一个人,本来就不应该以标签和身份而活着,这么简单的道理,成为一个真实的人,在大多数人看来反而“不正常”。但是在碧昂斯的演唱会上,在她的歌词中,在大学的校训里,才会发现“不正常”原本“再正常不过”,成为一个完整的人,才是人的第一任务,而不是社会赋予的符号和身份。为什么这么简单的常识,在社会里就成了奇葩的现象?
大学之所以成为大学,偶像之所以有力量,并不是因为探路者和前辈的教育是普遍真理,而是因为,普遍真理其实并不“普遍”。如果社会是染缸,大学是源头的活水,那么大学就是在不断努力将“常识”,看似最为平凡又深奥的道理,通过教育,输送进人的灵魂,再灌输进或许连常识都不具备的社会。
教育不是为了让学生,在毕业后,当发现社会的规则和学校教的不同时,否定学校的教育,甚至认为那些是老掉牙的一套,于是逐渐“成熟”,去当染缸的一员,成为染缸积极分子。人不应该忘记教育最初的作用,以及将教育转化为实践的必要性。实践就是将源头清澈的活水灌入社会普遍的“染缸的规则”中,将染缸中的浑浊的水,转化为人原本该有的清澈的过程。完成这个过程的前提是遇到荆棘和困难时,不放弃努力,不放弃学习,不屈服于所谓的社会规则。
如果在进入社会的习俗后,遭受痛苦和挫折时,不能将这些痛苦,放入沉思和反观,就很容易将以前所受的教育还给学校,忘记了之所以接受教育的目的。女性接受教育的目的是为了重返社会后,闭上嘴巴,三从四德,相夫教子,压抑自己,失去理想,孝顺公婆的吗?到底是自己不独立,还是别人不独立,服从了众人不独立的习惯而逐渐失去自我觉醒的机会,美其名曰将“浑浊”当作“成熟”?
在看完碧昂斯的演唱会后,才发现原来自己被打脸,被社会教育了这么多年抑郁的原因。碧昂斯在不断地努力让人看到女性所经历的伤痛,和从伤痛中仍然能够自强不息的精神,这些本来应该是做人所应该具备的基本的品质,即善良,诚实,勇气。但是即使是常识,却只有稀少的人真正看到,并且坚持实践。希望开始痛定思痛的自己,能够在作为人所必须经受的苦难中,时刻不忘记这些平凡而深奥的真理。
Keep going, no matter what.
-Reginald Lewis, Virginia State University, 1965
作品的时间乱序是为了保持作品的神秘感,这是悬疑作品观看的动力。按照正序的话,作品的悬疑感就会大打折扣,大概就是炸鸡叔父女作为幕后黑手集结一批人对二十五年前害自己家破人亡的罗杰复仇故事,虽然看到假债券后大概率能推测到是炸鸡叔女儿截胡了,但还是没猜到是和三巨头合作的。
虽然这种埋伏笔乱序,带来观看时困惑感,但是层层交代直
作品的时间乱序是为了保持作品的神秘感,这是悬疑作品观看的动力。按照正序的话,作品的悬疑感就会大打折扣,大概就是炸鸡叔父女作为幕后黑手集结一批人对二十五年前害自己家破人亡的罗杰复仇故事,虽然看到假债券后大概率能推测到是炸鸡叔女儿截胡了,但还是没猜到是和三巨头合作的。
虽然这种埋伏笔乱序,带来观看时困惑感,但是层层交代直到看完最后的结局,确实有种爽快感。值得一看的剧本。但作为一个传统的中国观众,还是喜欢在善恶有报体系中,来审视各人物的结局。PS虽然本剧除了炸鸡叔女儿,有种全员恶人的感觉。
炸鸡叔
把自己认为的仇人罗杰送进监狱,是个大仇得报的结局。但其实自己老婆的死,炸鸡叔自己也有不可推卸的责任,本来已经金盆洗手开车行,但因为挨了骂,老婆被辞就重新偷盗,进而害死自己老婆,自己被捕进监狱,家破人亡算是某种必然的恶果。所谓的复仇更像是责任的推卸,就像自己越狱希望见女儿解释原因一样,没什么正当的理由。
罗杰
更像是个工具人反派的偏好结局。一般来说他应该和炸鸡叔一起被捕才是正常报应,但是私心让他选择逃跑,这一逃功成名就,额外当了二十几年大公司老板。最后还安全落地进了本来该进的监狱,大好结局。如果你问他回到过去,问他再有一次选择的机会是否会救炸鸡叔老婆,他确实只能回一句讨论没发生过事情没有意义。
艾娃
作为炸鸡叔和罗杰的销赃帮手,进监狱没什么问题。而且炸鸡叔越狱出来后还帮炸鸡叔伪造身份逃跑,当炸鸡叔决定复仇有毅然的决定帮炸鸡叔,即使是在女警察威胁下也没背叛炸鸡叔。显然值得一个好结局的女配,但最后还是为了掩护炸鸡叔死了。算是个正面人物的悲剧结局
炸鸡叔的监狱室友与室友女友朱迪
室友作为一个小打小偷的混混,帮助了炸鸡叔越狱,然后在炸鸡叔的邀请下进入了偷债券的团队,显然只是一幻想暴富的小人物。角色善恶属性带点善的中性人物,但他的遭遇是女友被人撬走,最后虽然回来,结局却是换新身份的钱的决定权交在了回来的女友手里。 室友女友这种喜新厌旧的属性,且帮着新男友鲍勃杀了一个炮灰司机,然后又打算勒死新男友鲍勃,算是带恶属性的人物,如果像新男友鲍勃一样死亡算是预料的结局,但最后结局是获得17W的决定权。算是恶属性的好回报了。 我觉得如果是善恶有报的属性,结局应该是室友获得17W的决定权,而室友女友朱迪在吃东西等待着室友的决定。编剧可能觉得室友未知属性不够大,如果室友获得17W大概率会和女友平分没什么未知感,所以把决定权交给了未知属性更大室友女友。
室友女友的新男友鲍勃
新男友显然是偏恶属性的配角,怂恿室友贩毒,抢劫珠宝时为了私欲不及时撤走,想独吞债券,显然这一系列的操作带来死亡,是必然的结局。所以算是反派必死的正常结局。
女警
改邪归正的敬业女警,得到一个死的结局。剧情带来很多主角团的阻力,大的不确定感,算是正面人物的悲剧结局。
司机
纯炮灰角色的倒霉鬼,显然这个角色可有可无边缘人物。但又少不了这种炮灰角色来衬托主要角色的重要性,以及悬疑电影的不确定感。
炸鸡叔女儿汉娜
算是里面唯一想复仇没犯过罪的好人,而且复仇具有正当理由。最后结局生了女儿。
总结,符合我善恶剧情走向人物
炸鸡叔,复仇成功,死而无憾结局
罗杰,为二十年前买单入狱正常结局
炸鸡叔室友,小善作恶的一场空结局
新男友鲍勃,越来越贪婪必定死的结局
炸鸡叔女儿汉娜,唯一好人的最好结局
中立
艾娃,纯为炸鸡叔报恩的配角,最后为炸鸡叔而死。怎么说呢,中立,死也合理不死也合理。
司机,炮灰角色的无所谓必然结局,炮灰怎么安排都合理
不符合我善恶剧情走向的人物
女警,作为改邪归正认真负责女警最后死了,算是好人恶报结局了
室友女友朱迪,喜新厌旧,杀了炮灰,谋杀未遂新男友鲍勃,最后还能得17W,算是恶人好报的结局了。
三巨头,最后获利者还能统治城市,算是正片最大的反派背景了。
应该让法律来惩罚我,而不是让我点开这部剧。
应该让法律来惩罚我,而不是让我点开这部剧。
有人没看过这部片子吗?经典港片搞笑系列。围绕常家三子的情情爱爱故事,三兄弟一开始都走入歧途,最终被三个女人意外改变,从此走上人生正轨,和谐幸福。长子常满:黄百鸣饰演。事业有成,家庭美满,因为妻子黄脸婆一个,家花没有野花香,找了过气港姐做情妇。二子常欢:周星驰饰演。电台DJ,典型的花花公子,在女人世界里混得如鱼得水,见一个爱一个。三子常舒:张国荣饰演。娘娘腔的插花班老师,和同龄的表姑妈针锋对麦
有人没看过这部片子吗?经典港片搞笑系列。围绕常家三子的情情爱爱故事,三兄弟一开始都走入歧途,最终被三个女人意外改变,从此走上人生正轨,和谐幸福。长子常满:黄百鸣饰演。事业有成,家庭美满,因为妻子黄脸婆一个,家花没有野花香,找了过气港姐做情妇。二子常欢:周星驰饰演。电台DJ,典型的花花公子,在女人世界里混得如鱼得水,见一个爱一个。三子常舒:张国荣饰演。娘娘腔的插花班老师,和同龄的表姑妈针锋对麦芒,互相看不顺眼,最后因为偶然触电,恢复了男子气概,和表姑妈谈起腻人恋爱。程大嫂:吴君如饰演。常满的发妻。孝顺公婆,辛苦操持家务,悉心照料一家子生活起居,然而因为家庭稳定安逸,不修边幅毫不在乎个人形象,草坪上边剪草边唱歌的样子,邋里邋遢、严重走音得简直不忍直视。何里玉:张曼玉饰演。热情中二、个性十足的电影迷一个,对爱情专一执着,被常欢甜言蜜语骗到手,在常欢患难后不离不弃,最终让浪子回头和她一心一意相守。梁无双:毛舜筠饰演。常家老爷子的表姐。一个真正的女汉子,风里来雨里去。虽然辈份高,却对常老夫妻恭恭敬敬。毛舜筠,张国荣曾经的恋人,如果他们不曾分开,结局会怎么样?唉,一声叹息。片子里阐述了很多不良风气,出轨啦,三心二意啦,傲慢与偏见啦,好在最后用事实告诉观众以上那些通通不好的不要学呦。最让人印象深刻的,是常欢的两个女朋友阴差阳错撞到一起,识破他的谎言后,同仇敌忾一人一脚把常欢踹出天际的那个片段。实在太爽了,对待花心的男人就该如此,每当看到原配和小三互相扭打撕扯的新闻我就心痛,就不能先把渣男痛扁一顿再说嘛。ps:李丽珍挺美的啊!
服化道非常细致基本零失误,运镜配乐都体现了迷雾剧场的水平。除了梅婷王砚辉等老演员演技到位以外,张子枫妹妹的演技也很细节(比如被侵犯那一幕,眼神表情真的很好)。
但我无法忽略的是:孤儿院长大的孩子出门就直奔出租车、一个倒爷小混混张口闭口:“注意你的语气,在潭岭,没人敢这么跟我说话”。太违和了,就跟子枫妹妹坐在那里演1997年的少女一样违和。
她浑身都散发着那种零零年之后
服化道非常细致基本零失误,运镜配乐都体现了迷雾剧场的水平。除了梅婷王砚辉等老演员演技到位以外,张子枫妹妹的演技也很细节(比如被侵犯那一幕,眼神表情真的很好)。
但我无法忽略的是:孤儿院长大的孩子出门就直奔出租车、一个倒爷小混混张口闭口:“注意你的语气,在潭岭,没人敢这么跟我说话”。太违和了,就跟子枫妹妹坐在那里演1997年的少女一样违和。
她浑身都散发着那种零零年之后出生的孩子见过世面的灵透,就是穿得破烂那也是森系,跟想和好友开个“美发厅”的新年愿望差之千里。一张光洁无暇丝毫不见红血丝的脸配一双红肿皴裂的手,已经说明了一切。
看到有人说这个令人想起《换子疑云》,我觉得“鹊巢鸠占”“李代桃僵”只是本片的一个情节,跟换子的现实故事和改编故事都没有那么像。非要说的话,其实目前的故事结构有点像西班牙剧《大饭店》/《Gran Hotel》。像没有什么,推理故事都会有借鉴,不看完不好说这个故事就不会给我们惊喜了(梅婷老师的表演就很惊艳啊!)就是这部剧那些一些些的违和,好像鞋里的砂子,一边看一边硌脚??
观影归来,有种意犹未尽的感觉。相比于爱情元素,我更看重的是电影中渲染的人文情怀。以下是我个人对电影的理解,如有偏差,请勿见怪。生如夜孔雀般灿烂,死如枯叶蝶般静美。这是我在观影前对电影的评价,观影后,影片完全颠覆了我的看法。很多人说看不懂这部电影,是因为这不只是一只名叫夜孔雀的蛾子的故事,还是蛾与蛹、新与旧的故事。蛾与蛹相比,蛾代表破蛹而出的“新”,蛹代表孕育出新的“旧”。影片中处处体现着新与
观影归来,有种意犹未尽的感觉。相比于爱情元素,我更看重的是电影中渲染的人文情怀。以下是我个人对电影的理解,如有偏差,请勿见怪。生如夜孔雀般灿烂,死如枯叶蝶般静美。这是我在观影前对电影的评价,观影后,影片完全颠覆了我的看法。很多人说看不懂这部电影,是因为这不只是一只名叫夜孔雀的蛾子的故事,还是蛾与蛹、新与旧的故事。蛾与蛹相比,蛾代表破蛹而出的“新”,蛹代表孕育出新的“旧”。影片中处处体现着新与旧的交织和碰撞。时尚的巴黎留学生艾尔莎和学着古老川剧的马小林,现代人常用的刺青钢针和马建民用植物根茎做的刺青针,艾尔莎的DJ和马荣的尺八,艾尔莎的高跟鞋、晚礼服和马小林的绣鞋、水袖??新与旧的冲突给主人公们带来巨大冲击。信息时代,艾尔莎可以轻易从网络上订购机器精工制造的最新款iPhone,却要费尽心机秉烛在古寺翻寻一管宋代尺八。她是成都爱乐乐团客座首席长笛手,自我介绍的时候那么骄傲,却在拿出那管自己订做的“尺八”时受到了无情的嘲笑。<图片2>艾尔莎是“新”的,马荣和马小林是“旧”的。所以艾尔莎会爱上马荣,马小林会爱上艾尔莎。作为一个时尚洋气在国外长大的女孩,艾尔莎会被马荣吸引一点也不奇怪。从表象看,他们是一对反义词。一个时尚,一个守旧;一个年轻,一个年老。但他们同时又是浪漫的,西方文明外放的浪漫和东方文明含蓄内敛的浪漫。从马荣给即将死去的蚕吹尺八、艾尔莎给即将死去的孩童吹长笛可以看出来。电影里艾尔莎向马荣学习这一幕,非常美。
首先杨碧芯的幻觉的时间线是很奇怪的,因为她在下老鼠药毒杀儿子女儿的时候的幻觉据剧情显示是高敏和她的女儿,而根据时间线,高敏是在去马来西亚被人搞大了肚子生了女儿,然后杨碧芯照顾她们但是高敏又勾引了杨碧芯的老公,后来杨碧芯去马来西亚又遇到了高敏和她一起照顾梁日思了,但是如果这样讲的话,杨碧芯在下毒毒儿子女儿的时候高敏还好好的,为什么会出现在她的幻觉里还能一直操
首先杨碧芯的幻觉的时间线是很奇怪的,因为她在下老鼠药毒杀儿子女儿的时候的幻觉据剧情显示是高敏和她的女儿,而根据时间线,高敏是在去马来西亚被人搞大了肚子生了女儿,然后杨碧芯照顾她们但是高敏又勾引了杨碧芯的老公,后来杨碧芯去马来西亚又遇到了高敏和她一起照顾梁日思了,但是如果这样讲的话,杨碧芯在下毒毒儿子女儿的时候高敏还好好的,为什么会出现在她的幻觉里还能一直操纵她?所以这里应该有高敏和杨碧芯以及杨碧芯老公迈克尔的一段故事,同时也能呼应为什么叶劲峰又出来一个他爸爸的人格,因为在这个故事环线里他是非常重要的人物。
其实整个故事很紧凑,利用各种错乱的人物关系让人眼花缭乱,给人一种神秘复杂感,但是不得不说也正是因为过于在意这种错综复杂,所以很多地方的设置,特别是各类感情线的发展,都有些突兀有些奇怪,最后的三人和谐共处不得不说真的是yy之神?
最后给红姐的演技点赞
先上四月鹿的结论:
能看到的表面视觉功夫做的很到位
审美升级,美感充足节奏很快,升级杀怪的爽文模式。
人设很讨喜,乾隆贼可爱,笑点担当。
但是人物和环境欠缺,立不起来。
下饭可以,别的不要奢求了
先上四月鹿的结论:
能看到的表面视觉功夫做的很到位
审美升级,美感充足节奏很快,升级杀怪的爽文模式。
人设很讨喜,乾隆贼可爱,笑点担当。
但是人物和环境欠缺,立不起来。
下饭可以,别的不要奢求了
当她恋爱时
该剧改编自网络小说《绯闻女王倾城记》,讲述了身份多变的神秘少女风萍与玩世不恭但内心善良的阔少唐迦南之间甜蜜治愈的爱情故事。作者沈沧眉是个自由撰稿者,这本小说写的很有特色,不同以往,男主并非女主的初恋——在初恋男友眼里,风萍是个除了美貌 当她恋爱时 该剧改编自网络小说《绯闻女王倾城记》,讲述了身份多变的神秘少女风萍与玩世不恭但内心善良的阔少唐迦南之间甜蜜治愈的爱情故事。作者沈沧眉是个自由撰稿者,这本小说写的很有特色,不同以往,男主并非女主的初恋——在初恋男友眼里,风萍是个除了美貌一无是处的女人;在风浪阔少眼里,她是个十足的拜金女,她是个不择手段、踩着水晶鞋跻身豪门的狐狸。当她和花心公子、八卦周刊头号绯闻人物唐迦南订婚后,圣罂市的上流社会一致排挤她、自以为是的管家也轻视她、情敌名媛刁难她,这些使她一度成为媒体的焦点。而当她被邀请出现在国际时尚大师时装秀的贵宾席时,众人才对其刮目相看。小说共分二十四章,单看章节标题也颇有意思,诸如“变成凤凰之后的灰姑娘,她的真实感受鲜为人知”“青春是无法挽留的,时光迟早把它带走,任何努力都徒劳无功”“如果有机会重头来过,她肯定会做得更好,但人生没有彩排”“人类天生擅长制造格言,却短于听从它;我想给你一个重新选择的机会”“我不会主动爱上别人,除非他先爱上我”“我只是想要在爱情最美好的时候,给它一个体面的结束”“每个人的生命中都有各式各样的人,有些人可以用来消磨岁月,有些人则可以用来珍藏怀念;有人会在原地等你”“我们不能因为别人曾经失败过,就放弃自己成功的机会”,都是很有新意的。 书中的女主人公风萍自从男主人公唐迦南受伤失忆后,两人的关系也停滞不前,再加上陆乔等人在背后“挑拨”,二人自相识以来的发糖模式进入了“瓶颈期”,令读者紧张揪心。所幸,坚强的风萍在失落之后恢复自己霸气女王的一面,开始掌控全局。无论是面对任何阻碍也要坚定带着未婚夫唐迦南重拾回忆,将二人从前经历的过往一一原景重现;还是由她率领的盛虹资本收购智能思维被陆乔“搅黄”时依旧镇定面对,甚至在此后冷静地“套路”出陆管家居心叵测的真面目,令其在唐家再难有容身之地。这一系列“犀利”的操作均可见其霸气从容的女王气场。之后,意外之下唐迦南头部再次受伤,风萍在守护之际面对仍然昏睡的未婚夫袒露了自己的心意。唐迦南醒来却佯装再次忘记风萍,趁风萍惊慌失措之际表明心迹,风萍喜极而泣,二人终于确认彼此心意,笑中带泪的甜蜜拥吻“甜哭”众人。风萍与唐迦南历经波折之后终于回到“甜蜜小情侣”模式,一路高甜发糖。面对新的困境两人互相依靠宽慰,彼此信任扶持的状态羡煞读者
这是一个没有男主的影片,细节经不起推敲,侦探和老爸下线很不理解,不过对于不经常看恐怖片的我来说看的一激灵一激灵的,现在回想起来一点都不吓人……其实影片寓意还是比较深的:孤独和朋友,只是拍出来的逻辑效果一般。佩姨演技上线,最孤独的和最渴望的……年轻女主演的也挺努力的,就是应该再聪明点儿。
这是一个没有男主的影片,细节经不起推敲,侦探和老爸下线很不理解,不过对于不经常看恐怖片的我来说看的一激灵一激灵的,现在回想起来一点都不吓人……其实影片寓意还是比较深的:孤独和朋友,只是拍出来的逻辑效果一般。佩姨演技上线,最孤独的和最渴望的……年轻女主演的也挺努力的,就是应该再聪明点儿。
创作当然是自由的。问题在于:当作品打上了“根据真实事件改编”的标签,其中哪部分真实、哪部分虚构,确定没有误导吗?确定向观众说清了吗?
创作当然是自由的。问题在于:当作品打上了“根据真实事件改编”的标签,其中哪部分真实、哪部分虚构,确定没有误导吗?确定向观众说清了吗?
因为字幕员志愿者活动缘故,有幸将这部电影看了三遍,连着今天嘉定影剧院放映共四遍。很典型的法国文艺爱情片,看豆瓣短评,有人说这是导演《一个男人和一个女人》的续集,很遗憾,我没有看过这“第一部”影片,只不过影片结束时,一行字幕“克洛德·勒卢什第49部影片”,观影厅里响起了掌声,我想这才是整部电影播放过程中最让我感动的一部分。一个失忆(或假装失忆)的垂暮之人,只记得最美的年纪和一个美丽女人在一起的
因为字幕员志愿者活动缘故,有幸将这部电影看了三遍,连着今天嘉定影剧院放映共四遍。很典型的法国文艺爱情片,看豆瓣短评,有人说这是导演《一个男人和一个女人》的续集,很遗憾,我没有看过这“第一部”影片,只不过影片结束时,一行字幕“克洛德·勒卢什第49部影片”,观影厅里响起了掌声,我想这才是整部电影播放过程中最让我感动的一部分。一个失忆(或假装失忆)的垂暮之人,只记得最美的年纪和一个美丽女人在一起的日子,不断追溯着50年前的记忆,就像片中插曲反复的吟唱“一生中最美的时光 我们一无所有 脚踏实地地活着” 。赛场上疾驰的赛车手,想在车里留下这美丽女人的一辈子,故意开着很慢的车,畅聊欢笑,穿越巴黎。为了去见这美丽女人的最后一面,又开车疾驰在清晨六点的巴黎街头,影片中过去,现在场景的三重叠影,看得见现在,回忆着过去,憧憬着未来。安娜是幸运的,有一个爱了她一辈子的男人,一个成功的赛车手,她高贵了一辈子,年轻时美丽,而后优雅地老去,这样的女性书写,大概也只有法国人拍的出来了。反观现在,即便是我周围极小的圈子,都是充满对女性的恶意,有些恶不需要理由,男性觉得女性让自己失了尊严,抢了机会,占了资源,各种女性无用论就堂而皇之地出现在大学课堂。得不到安娜那样的女性,那你能成为一个成功的赛车手吗,一个被鲜花美女围绕的赛车手?法国文艺片,看第一遍,觉得好无聊,第二遍,好像有点意思,第三遍,突然觉得感动,第四遍,c'est la vie. 男主不断试图拼接过去的记忆碎片,但岁月不饶人,苦苦的索引,也只是不断的遗忘,只有那一段岁月反复重现。佳人不复当面,但人依旧。有时就想,假如中国导演来拍一个逐渐失忆的耄耋老人,大概他的记忆里只有自己的孩子吧,法国片,大概就是这样将爱情上升到了浪漫主义的高度,柏拉图式的爱情,西西弗斯式的爱人。相互爱慕的永远不能在一起,都在心底种下了对方的根,却不愿捅破最后一层薄薄的纸。什么样的爱情最值得回忆?大概就是永远都得不到的爱情。
——由嘉定影剧院回学校的地铁上(第一次写,后续修改)
2019.6.16
导演的创作思维我觉得还有很大的优化空间,因为她的创作野心超过了她的能力,没有能够非常有说服力的在丰满群像的同时驾驭电影的复杂性。剧本实际上还不够丰满,然而导演似乎并没有在电影创作过程中去丰富一些细节层面没有表达透彻的矛盾,其实儿子这个角色是一个很大的矛盾点,某种程度上拥有不逊色于女主角这个角色创作深度的一个延展性,因为电影的视角非常女性化,但是对于女性的表达很多交代都不够完整,其实这是一个在
导演的创作思维我觉得还有很大的优化空间,因为她的创作野心超过了她的能力,没有能够非常有说服力的在丰满群像的同时驾驭电影的复杂性。剧本实际上还不够丰满,然而导演似乎并没有在电影创作过程中去丰富一些细节层面没有表达透彻的矛盾,其实儿子这个角色是一个很大的矛盾点,某种程度上拥有不逊色于女主角这个角色创作深度的一个延展性,因为电影的视角非常女性化,但是对于女性的表达很多交代都不够完整,其实这是一个在表达上非常大体量的创作,但是当冷静的视角完全集中于去复刻传统欧洲导演最擅长的极简与冷漠的心理镜像,将主线完全集中在女性身上,这种小体量却高密度的戏剧性,反而没有在合理的空间内被导演表达透彻,我觉得这是艺术思维的问题,整部电影像一根绷劲的铉,尽管现实是,困境中的女人将她的困境投射到了她周围一切的关系中,但是她与其他个体的关系都非常单薄的被赋予“戏剧”意义。尼娜霍斯的表演一如既往的出色,无愧于作为当代最好的女演员之一近乎极致的表达能力,她平静又与人疏离,冷漠又充满焦虑,她的创痛诞生于对艺术的热情和期望,又困于无法被学生和儿子接受的强势,这是另一个版本的“错会半生”,同样的女性和母亲,同样的天才和艺术梦想,她的生存和热爱寄托于艺术,也毁于生理的困境和心理的病态艺术追求,与错会半生不同的是,以她为核心,电影既向家庭又向她的学生剖开作为心理镜像的她自己,而不只是单纯的集中于母子之间。尼娜霍斯作为演员她已不再年轻,她的容颜上写满了生存的痕迹,当她第一次在电影里拉小提琴时的力量所迸发出的演奏家的能量成为角色个体最具有表达力量的部分,这解释了她是谁!可以想象,演员在前期准备这样一个角色的过程中,她付出了将自己变成专业小提琴手的努力,才能在演绎她的角色本质过程中令人信服,她是一位老师,更是一位小提琴手。电影之外,说些题外话,尼娜霍斯,作为一位欧洲女演员,我觉得她在继承欧洲女演员所擅长的对人性深度刻画能力的同时,也走出了自己的表演艺术体系,一种非常高级的极简表演,她使得这种表演具备欧洲大演员们融合于影像(不破坏导演艺术,喧宾夺主)与此同时也呈现演员表达能力的特质,好莱坞的女演员们,真的需要从这类表演里头学习如何克制她们旺盛的过度表达欲望,一种低级并且过度创作的银幕形象。演员,不可以具有过分强烈的诱导性,诱导观众理解人物,同情人物,表演最本质的状态,一定是要真实!一个真实的人物,不会被所有人理解,这是人的独特性决定,但是一个虚构的真实人物一定会让过多人理解和喜欢。为了讨喜而表演,为了观众理解而表演,那是商业电影的表演逻辑。真实的人物,可以有更复杂也更千奇百怪的面貌!
最近重温重案六组,犹记得当初追得集集不落。
前两部真的还是超级好看,但这第三部断断续续看了半年,实在是是没劲了太多,剧情也太突出季洁了,干脆叫季洁的故事得了,一部剧得有一大半在展现她的能干,机智,更关键还有人情味,刘欣还有好几个嫌疑人反复欺骗,但她永远那么善良的相信她们,真是有点假,这时候你的判断力呢,无语。
最近重温重案六组,犹记得当初追得集集不落。
前两部真的还是超级好看,但这第三部断断续续看了半年,实在是是没劲了太多,剧情也太突出季洁了,干脆叫季洁的故事得了,一部剧得有一大半在展现她的能干,机智,更关键还有人情味,刘欣还有好几个嫌疑人反复欺骗,但她永远那么善良的相信她们,真是有点假,这时候你的判断力呢,无语。还有那面部表情的特写也太多了吧,真是太没必要了。
而且剧情也拉胯了很多,好多时候表达的过于直白,不说出来,让观众去感受去明白道理,那是最好的,不是非要找个角色把它当台词说出来。跟前两部比较,让人失望,不会再追了。
网剧一股清流 制作精良 剧情有待加强 但是思路不错 风景真的是太美了 把一个小县城拍的那么美 导演眼光独特 女主角太美了 就是大叔太丑了 哈哈哈 女主角怎么能看上这个大叔 我也是服了编剧的脑洞了 恐龙蛋的题材确实挺不错的 希望有机会看续集 相信续集会更好的 剧中的北郊不错 我挺喜欢的
网剧一股清流 制作精良 剧情有待加强 但是思路不错 风景真的是太美了 把一个小县城拍的那么美 导演眼光独特 女主角太美了 就是大叔太丑了 哈哈哈 女主角怎么能看上这个大叔 我也是服了编剧的脑洞了 恐龙蛋的题材确实挺不错的 希望有机会看续集 相信续集会更好的 剧中的北郊不错 我挺喜欢的
如果没有白天偶遇路易斯这一段,伊娃大概也不会在深夜打电话给苏菲求助吧。事实上,一个人找间旅馆住一夜反而是比较省事的选择。找人帮忙很麻烦的。
这通电话传递出一种余温。与好久不见的旧相识重逢,重逢后的尴尬、拘束渐渐消释,两人甚至一起度过了不错的时光,友好、快乐,不乏激情。继而,潜意识中有种预感,或者说是期待,当然
如果没有白天偶遇路易斯这一段,伊娃大概也不会在深夜打电话给苏菲求助吧。事实上,一个人找间旅馆住一夜反而是比较省事的选择。找人帮忙很麻烦的。
这通电话传递出一种余温。与好久不见的旧相识重逢,重逢后的尴尬、拘束渐渐消释,两人甚至一起度过了不错的时光,友好、快乐,不乏激情。继而,潜意识中有种预感,或者说是期待,当然也可以说是错觉。像别的错觉一样,它给人一种非理性的勇气,做出一些在理性状态倾向于不做的事。理性带来踌躇。
伊娃说的没错,很多人都经历过“失联”,因为人会走上不同的道路。出于偶然,有时会发生久别重逢的事。然后怀旧的感觉不可避免地产生了。在怀旧感的支配下,人做出“复联”的尝试,甚至有勇气直接来讨论彼此的失联。只不过,大多数情况下,短暂地复联后会是更彻底的失联。
虽说故事的推进常常仰赖于新角色的出现,然而,并不是每个角色出现时都具备这种非常人性的合理性,并传达出一种微妙的心理层面的真实感。
好好的一个人设那么讨喜的女主,不恋爱脑,武功好,家世好,分的清公事私事,结果为了救男主结果被写死了?主角团才六个人!就死了女主一个人,编剧你是在给我搞笑吗!!!然后那个绿茶婊女三竟然爱情事业双丰收,学了女主家传武功,给皇上做男二家的间谍竟然还被原谅了!拿了女主家族一直掌握的军队成功上位,这是天醒之路还绿茶上位之路呀!难不成你是想告诉我好人不长命,祸害遗千年是正解吗?
好好的一个人设那么讨喜的女主,不恋爱脑,武功好,家世好,分的清公事私事,结果为了救男主结果被写死了?主角团才六个人!就死了女主一个人,编剧你是在给我搞笑吗!!!然后那个绿茶婊女三竟然爱情事业双丰收,学了女主家传武功,给皇上做男二家的间谍竟然还被原谅了!拿了女主家族一直掌握的军队成功上位,这是天醒之路还绿茶上位之路呀!难不成你是想告诉我好人不长命,祸害遗千年是正解吗?
我感觉电影《车道》(Driveways 2019)的主题是关于“安家”的。沿着小男孩科迪如何获得老邻居戴尔的关爱这一主线,我们来解释一下“安家”这个主题。一开始,小男孩和他的母亲驾车来到已故姨妈家,是带着铺盖来的,显然就点明了这个主题,小男孩母亲是想在此安家的。然而,这个她姐姐曾住过的家实在不能叫“家”,因为几乎是个“垃圾场”。
我感觉电影《车道》(Driveways 2019)的主题是关于“安家”的。沿着小男孩科迪如何获得老邻居戴尔的关爱这一主线,我们来解释一下“安家”这个主题。一开始,小男孩和他的母亲驾车来到已故姨妈家,是带着铺盖来的,显然就点明了这个主题,小男孩母亲是想在此安家的。然而,这个她姐姐曾住过的家实在不能叫“家”,因为几乎是个“垃圾场”。
“车道”环境就是小区环境,也是社会环境,这是判断可否安家的重要指标。小男孩首先喜欢上这个地方。他发现戴尔这个老邻居是个和蔼可亲、充满善意的老头,接着,他发现有可交的小朋友。虽然,他立马发现另一侧邻居家有两个充满暴力且不友好的小孩,但好在可以逃避,即便很狼狈;关键还有老戴尔的安慰和支持。小男孩母亲是逐渐喜欢上这个地方的。她发现与邻居可以礼尚往来的交往,她驾车送戴尔与他的朋友们会合,戴尔马上给他们提供电源。虽然她发现白人女邻居琳达可能是个伪善的种族主义者,她来打招呼的目的就是想看看一直无缘一见的女主姐姐的家,但总的来说还是不难交往的。接着,她通过房产中介来了解这个地区的环境,那位黑人女性中介没有直接回答这个地区好与坏,只是说“也有一些好的人”,这暗示这个地区可能不太适合白人之外的人种居住。后来,她发现有人(老情人?)为她追到了镇上,这或许是她下定决心留下来的真正原因吧。
戴尔的朋友老罗杰快老年痴呆了,但影片却是通过他讲出了“安家”过程中的真理。他孩提时代学过的诗歌,早已忘记,但在现在这种身体状况下却从潜意识中被忆起,原因何在?显然,这首诗是对他童年产生过较大的影响,只因为是关于“死亡”的,壮年之人当然不会对此有所介怀,只是现在行将就木,对死亡就有了不一样的感觉,就好比将要走向另一个神秘国度,要在那里“安家”,但那也没什么恐惧的,因为在那里你会被“永恒信任、安慰和支持”。事实上,即使不用到彼岸世界,我们一直都在寻找,希望我们能找到的“家”是一个可被信任、安慰和支持的世界。这就是我们安家过程的真理。
基于老罗杰的上述观念,小男孩一家的确在这里获得了信任、安慰和支持,他们在此安顿下来就顺理成章了。对于老邻居戴尔的女儿,为何她要远离这个小镇到别处去安家呢?其实最后她父亲跟小男孩的一番后悔言论说明了一切。这个小镇是传统、保守和不宽容的,对于性取向比较小众的人来说是不能容忍的,关键是她的行为也不见容于自己的父亲,她选择离开去寻找能够得到“信任、安慰和支持”的地方,我们就能理解了。对于她的父亲老戴尔来说,他不愿意离开这个家,不仅在于这是妻子曾生活的地方,还在于他曾在此获得过信任安慰和支持,也将因为小男孩一家的到来,他会继续得到信任、安慰和支持。
老戴尔对自己曾经的行为,尤其是没能帮助女儿抵御“流言蜚语”是很后悔的。他对小镇的不宽容行为是有反思的,而且他自己的思想是有转化的。比如,他现在就反感那个有种族歧视的白人女邻居;看到小男孩看日本的卡通,他就很敏感地以为是两个女孩在一起,显然,他的思想已不再那么保守,他已接受了同性间的交往。正因为有了这种转变,而不仅是因为他老了,他女儿才愿意接走他将他安置在她家附近去养老。
对于女主姐姐的行为。显然,她是因为无法像戴尔女儿那样去寻找另一个家才留在这儿的。那个白人女子对在另一街区的墨西哥人的言论,摆明她是个种族主义者,当然对作为亚裔女主的姐姐就不会友善到哪里去。女主那可怜的姐姐一辈子龟缩在她的房子里,几乎切断与这个世界的所有联系,你敢说这没有社会的压力而仅是她个人原因所致?当然,人还是要寻找信任、安慰和支持的。这就是为什么她几乎将所有自己用过的东西都留在屋内的原因了,因为那些过去的东西能让她在回忆中获得同样的满足。我们可以相信,对于一个从小就聪明、安静,上过大学的女主姐姐,完全是有可能获得过异性的仰慕的,那只被丢弃的大泰迪熊玩具似乎是明证。此外,还有一个关于“安全感”的解释可以说明女主姐姐的行为。害怕房间空空荡荡,设法将房间塞满是获得心理安全感的一个表征。没有安全感当然可追踪童年的阴影,但社会环境的不友善或许就是后天的罪魁了。
对于本片题名“车道”,除了车道是安家环境之喻,还应当有“隔离”和“联系”之义。野蛮的隔离制度早已成为历史,虽然还有白人为此蠢蠢欲动着,但我们现在需要的是“联系”,在相互联系中,我们才能获得一个彼此信任、安慰和支持的世界。我们常说:人在做,天在看。同样,那个社区,无论发生过什么,“车道”都是见证。如果一个“车道”可以让你留下快乐的回忆,那么,这个地方就值得你留下。(文/石板栽花 2020年5月28日星期四)
目前最喜欢第一个点在于青年时期的他们表演方式上是”放“的,喜欢就是喜欢,爱会直白表达出来。
但中年的他们,已不再年轻,他们的表演方式是”收“的,相遇时,谈静拿起桃子泪水憋在眼里,即使生活给了她打击,她也不会哭得天崩地裂,她是多么的坚强,平平是她最大的软肋;男主有多冷漠,内心就有多痛,他的冷漠只是
目前最喜欢第一个点在于青年时期的他们表演方式上是”放“的,喜欢就是喜欢,爱会直白表达出来。
但中年的他们,已不再年轻,他们的表演方式是”收“的,相遇时,谈静拿起桃子泪水憋在眼里,即使生活给了她打击,她也不会哭得天崩地裂,她是多么的坚强,平平是她最大的软肋;男主有多冷漠,内心就有多痛,他的冷漠只是他给自己洗脑,不要再帮她了,最后一次了,最后一次了,但永远都还有下一个“最后一次”,在他说:”我只是太累了“时,在他看到谈静到处借钱时,眼眶里也有泪水。镜头不会刻意放大他们的眼睛,告诉你他们哭了,但是待你去细看,发现这些细节,才会发现有多戳心,两个演员非常隐忍的表达,真的恰到好处。
苦了这么多集,好不容易盼到了点甜头,随处可见的校友聚会情节,但是两人在车里那一幕,如采访里说的,是他们现场相互‘’撞‘’出来的结果,没有一句台词,他靠着她,她依恋着他,他恍惚地微抬起头,她却又把靠近的头移开了,他继续装醉,她又回来了,这一刻,岁月静好,两颗心,总算有所靠近。
当然,前面说他们的表演是以’‘收’’为主的,那么当情感压抑到一定的程度,这个爆发点可就不得了了,我愿称之为吻戏教科书,你说他们甜,不,其实这几个吻却饱含着满满的无奈与痛苦,似两只困兽,在互舔伤口。后来的几滴泪,他绝望,但依旧放不下,又回来,如他所说:又犯贱了。得知孩子是他的,他忐忑、小心翼翼、带着一点欣喜,但很快又发觉不对,此时此刻,他要寻找一个真相…
有人说男女主的发型不合适,其实,重新去看原著,你才会发现他们把人物理解得多透,谈静就是一个饱受生活苦难的单亲妈妈,穿着起球的衣服,买着特价水果,每日搭着公交,这个温婉的妈妈形象在她这里最适合不过了,面对孩子,她细声细语,面对工作,她努力心细,面对他,她想靠近却不能;聂宇晟,一个在某场大雨的夜晚,就把自己内心封闭起来,有点忧郁、有点厌食、整日加班,胡渣有时都不理的人;整个人就应该是一副非常疲又近似空壳的状态,这个发型以及他说话时那种微弱的感觉就是聂宇晟该有的样子,非常脆,在他什么都不知道的情况下,谈静伤害他,他痛;自己伤害谈静,他更痛;待真相揭晓的那一刻,他就彻底碎了。
这部剧的二搭(实则三搭)不同于其他,它是艺术性大于利益性的,不会随着大众市场随波逐流,虽然是十几年前的狗血小说改编,开机时我也隐约担忧,甚至觉得以现在的市场,找部更好的剧本让这对cp二搭不是更好?但现在我却看到了十足的诚意,用不同的拍摄手法,让整部片子显得特别文艺,故事慢慢讲,娓娓道来,他们只要站在那里,短短几句台词,就给观众心头划了一刀,但静下心来看男女主的微表情又觉得十分精彩。可惜电视删了好几个镜头,希望有生之年我能看到完整版的。
最后,我想说这部作品我觉得它更像是富六给主演两人、给来不及cp粉观众的一份无价的礼物,但同时又似乎在给我们当年的意难平做告别,而我,不希望这是真的告别......