全剧除去一开始训练以外就破了仨案子每个案犯都要求要一架飞机飞往境外 我是龙飞虎我都扶额摊上的都是啥 花了大量的时间去描写每个队员的私生活 情情爱爱篇幅较大 弄的人很疑惑 想看爱情不能去看爱情片吗 警匪片处理危机发挥作用的时候很少 而且剧中小虎队真的有种空架子的感觉 像是被捧起来的 在一开始山林新躲老的时候是很厉害 到后来小虎队频频失误龙头还一次次相信他们 我看的都不是很相信 2333 其他老队员就小飞虫搞对象了 其他人不是单着就是有狗陪着 论到小虎队就除了一人单身全队都有人爱 棒 如果是恋爱剧穿插警匪片段我会打4星的 还有就是真的好讨厌陶静那个性格 特种兵之火凤凰和这个剧情真的太像了 人家是13年的 不知道有无借鉴 都是训练恨不得往外赶人一开始害怕教官后来理解 都是中途去山林搞生存 都是结束在大酒店歹徒纠结一堆人挟持人质 不过我还是觉得火凤凰比这个好看一点

打4分是因为，最近注意力老是不集中，粤语片让我很认真去听和看字幕。集中注意力，旁若无人的感觉真的是太舒服了。1.剧情上，前十集埋下的情节细节，后来都被作为故事展开不可或缺的点，似乎编剧编的很精密，没有任何一个动机和人物是从天而降的，好评；矛盾的点又在于很多『导演不让他这么做』的细节显得牵强了。

2.不过在表演过程中，会有一些很不符合常理的细节『刻意的摔倒』『主角光环胸膛中枪还能制服反派』...显得十分的港派哈哈哈，想起了十几年前看的类似『肥猫寻亲记』之类，就...大家知道演员要表达这个意思就好了哈哈哈3.主人公更接近当代青年的写照。与英雄主义相反，甚至有点无能；无高尚的品质，但是不猥琐；像是平平凡凡的身边的人，不值得倾慕却有那么多的瞬间与主人公产生共情。『每一部剧都是社会生活百态的一面』主人公选择上我打95分。4.类似阿帆/还有刑侦日记的劲峰，都是反映在常人看来有精神方面问题的正面角色。如果尝试从这个角度分析港剧应该会很有收获。

5.分类为喜剧，会从很多情节里感受到熟悉又陌生的喜剧感。当然，似乎看着『能力不及自己（较无能的阿基）』『社会生活能力不如自己（阿帆）』还有笨贼，在演戏，都是觉得笑点满满的。

6.最后马马虎虎的结局，一点都不爽，只想打1分哈哈哈

最后的最后，还是觉得粤语很好听哇

1931年9月18日，日本帝国主义对中国东北进行了蓄谋已久的阴谋，史称“九一八事变”，日本奉行对华侵略扩张的政策，企图对中国殖民化，侵占东三省成为了侵华政策的重要步骤，这次事变拉开了第二次世界大战东方战场的序幕，同时也揭开了中国电影走向新阶段的序幕。

早期电影市场中广受大众欢迎、符合市民审美趣味的神怪武侠片和鸳鸯蝴蝶派已经不再适应时代潮流，传统、腐朽、低俗的世俗阶层文化被否定和遗弃，其中的文化断层和文本裂隙急需新的语言和理念去填充和重建。由此“向左转”的趋向成为了主流，在左翼工作者的影响下，“新兴电影运动”（左翼电影运动）在全国上下轰轰烈烈的展开，增强爱国意识、反映现实矛盾、激励民族精神成为了新的电影语言和制片风格。

创作了《火烧红莲寺》的明星公司率先扛起了“左翼电影”的大旗，拍摄了第一部左翼电影《狂流》，其中进步的思想意识和现实主义的创作手法得到了业内的认可，不少民营电影公司也纷纷转变制片路线，以适应现实民众的欣赏要求，其中邬丽珠所在的月明公司就包括在内。

月明电影公司是由早期著名导演任彭年于1928年成立，任彭年是我国第一代电影导演，也是中国武侠电影的最早和最重要的开拓者，中国最早的具有武侠片痕迹的影片《车中盗》、《荒山得金》等都是由他导演的，月明电影公司成立以后也一直坚持武侠片的制片路线，拍摄了《女大力士》、《飞将军》、《女镖师》、《关东大侠》系列等广受大众欢迎的武侠片。1933年，任彭年的月明公司也开始改变制片路线，不再拍摄娱乐大众的武侠片，转而拍摄反映抗日思想和社会现实的影片，其中以《恶邻》、《昏狂》、《血书》最具代表意义。

在“新兴电影运动”（左翼电影运动）中，这种“激进”的意识尤为明显，而这一时期武侠女明星也用自己的实际行动或银幕形象来呼应文化转向。在左翼作品中，她们摇身一变，变成了“救国”的侠女。

由邬丽珠主演的《恶邻》是一部具有左翼进步思想和反抗精神的优秀作品，也是武侠女明星邬丽珠为数不多留存至今的电影，重新审视《恶邻》这部电影，会发现其中蕴藏多种文化的合流和兼容，是体现当时动荡时代的重要的历史言说和多元文本。

《恶邻》讲述的是恶邻黄猷和其子晖士横行乡里为非作歹，为了夺取同乡富贵人士黄华仁的田产，不惜动用武力逼迫黄华仁屈服，黄华仁一味委曲求全一忍再忍，最后终于在妻子钟国芬的鼓舞下起身反抗。这部影片具有鲜明的反日倾向，因为抗日隐喻太过明显，《恶邻》在租界放映时遭到了当局的查禁。在当时的“三民画报”中就将《恶邻》称为“警世名片”，并介绍电影：

“其中布局，尤像九一八事变以后的种种，剧中人黄猷与其子晖士，横行乡里，强夺黄华仁东北区田产，和倭寇占我东北相同，黄华仁沉迷酒色，混账糊涂，与我国的不抵抗军事当局相同，华仁忠仆蔡马夫，痛击恶徒，又与淞沪抗战的蔡廷锴和嫩江苦战的马将军相同。”

影片的电影语言和影像风格也多处具有指涉意义，片名《恶邻》便不言自明（众所周知，中日是一衣带水的邻国），片头的字幕“国有国事，家有家事；仁者见仁，智者见智”将传统的家庭伦理剧与国家政治层面关联起来，讲的虽然是小格局的“家”事，实则家国不可分，“家”事即反映“国”事。开篇场景以桑叶、蚕这样的自然景物喻指人与土地，黄猷的夫人抱怨桑叶不够蚕吃，则明显是将侵略原因外化，进而黄猷引出了同乡的黄华仁家产丰厚可以“蚕食”。

在对待反面角色时，影片在介绍时通过绰号表明了对恶人的态度，如黄猷，乡人呼之为“恶狗”；黄猷之子晖士，混名“黄矮子”；白金济，绰号“笑面老虎”等，这些恶邻以侵略者的形象出现在影片，显然创作者是因为现实中对侵略者的不满而在电影中有意敌视、丑化侵略者形象。

《恶邻》同时也反映了国人的劣根性，男主角黄华仁继承家产却不思进取，任由他人欺负仍然忍让退步，这是典型的传统“懦儒”形象，尤其是被欺负之后仍然同小妾莺歌燕舞沉迷酒色，一种“亡国君主”的形象呼之欲出，有趣的是，影片通过小妾唱《后庭花》这一桥段更加重了这一隐喻，“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，创作者在此对黄华仁怒其不争，更是提醒当下国人亡国危机已经来临，呼吁国人不做“亡国奴”。

影片随处可见的隐喻和影射，表明了导演任彭年的政治态度，也集中反映了当时国人对日本侵略行为的痛斥和愤怒，而最让人震撼的莫过于邬丽珠饰演的妻子钟国芬的一番话：“难道他流氓多，刀枪厉害，我们的产业就要白白送给他吗？宁为玉碎，毋为瓦全！我们要保住祖宗产业，空手也拼了！”这简直就是时代强音的呐喊，“宁为玉碎，毋为瓦全”也是《恶邻》的表达主旨和政治立场，经由“家”引至“国”同样适用，而这也极大调动了观众的民族情绪和唤起观众的集体精神，这样的“导世”作用达到了一般的教育或宣传所不能的效果。

在一部现实主义风格的左翼电影中，曾经在武侠电影中叱咤风云的女侠又将如何转变自身角色和重置定位呢？

在《恶邻》中，邬丽珠饰演的黄华仁妻子钟国芬，是一个有着传统女性身份的妇女形象，相父助家，邻里皆称之，同时武侠电影中的设定又一次搬到左翼中来——她是昆仑名拳师之女，武侠文化并没有因此完全消解，反而通过另一种形式嫁接至现实主义的土壤，“侠”精神内化为“尚武”精神继续在无意识的表达中展现奇观。

影片中，钟国芬与黄华仁形成鲜明的对比，一个是“犬儒主义”的软弱者，一个是寸土不让的抗争者，同上文所述，女性反压制男性又一次在“女强男弱”中胜利。

而体现钟国芬“尚武”精神的是一场以少博多的树林打斗戏，黄猷之子晖士带领十几个流氓逼迫黄华仁签下伪造的欠条，此时电影以双线蒙太奇进行剪辑，一边是贪生怕死的黄华仁不情愿地签字，一边则是发现不对劲的钟国芬从床上跳起，接着电影呈现了武侠女侠的身影，钟国芬从两层楼高的窗户跳下来，身体灵活，动作流畅，流氓看到钟国芬追来匆忙逃走，在树林中，钟国芬以一人之力赤手空拳制服十几个流氓，武侠电影中的女英雄形象在左翼电影中“借尸还魂”，身体的奇观和“尚武”精神迸发出国家意识的反抗的能量。

可以说，武侠文化和家国叙事造就了钟国芬这个人物角色，她身上有武侠电影中女侠的侠气，同时多了份家国情怀，寄托了民族希冀和愿望，她在影片中振臂一呼“宁为玉碎，毋为瓦全”，成为一个思想觉悟进步、反抗意识强烈、国家立场坚定的革命者的象征。

时代的风云变幻左右着家国和个人命运，新旧文化、娱乐艺术、意识形态、历史情感在动荡的大环境焦灼、碰撞、融合，形成一股多元权力话语的文化合流。家国宏大叙事电影的强大磁场能量将游离在外已久的武侠文化、“尚武”精神、身体奇观等通通纳入进来，而武侠女明星也用另一种形式践行着侠女的激进思想。

在武侠电影中，她们在一个乌托邦的社会尽情展现女性能量的极限，弘扬武侠精神，践行惩恶扬善的传统价值观，武侠的江湖成为了与现实无关的“虚拟时空”。而当左翼大潮来临，这套陈旧的方式已不再适用了国破家亡山河破碎的时代，武侠女明星们不得不抛下女侠的光环，面对现实的残酷和历史的伤痕。

当“家”面临威胁时，女性可以成为女侠，打破父系秩序，僭越男权社会规则；当“国”出现危机时，她们成为挺身而出、一呼百应的救国的侠女。

（补语：不知何处飘来了几个要做彼此的“大”天使，说观众网暴霸凌，戴着有色眼镜看张大大。一个演员对一部剧的重要性，不就可以看出来了吗？自己的口碑，自己的观众缘有几斤几两？被自己作妖消耗殆尽，恶心到观众，使人对他产生厌恶和反感，自己做了什么心里真没点数？到头来观众拒绝不买账？反而成了霸凌？exm?你不想着改观在大众心里的形象和位置，光想着在娱乐圈结交朋友？请问问你自己对观众是什么态度？你在乎过观众风评吗？你用心做娱乐事业服务大众了吗？你玩转你的交际圈，扩大你钮钴禄大大的丰功伟业，就是给观众的交代了吗？谢谢哈，观众不傻好吗！是的，人不可能让天下人喜欢，但可以做到让大部分不喜欢自己的人，变得越来越少，那么当务之急该怎么做呢？相信大家心里都有答案了……）

？？？？？被某平台剧推直面挑衅到了，赫然而怒，这个美人儿不是一哭成名，千娇百媚的大大吗？？？忍不住就脱口而出两个字，请自己体会……

【详细】

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这部戏，整体看来也不怎么样，总体觉得国产剧的剧情就是各种离奇，不合情理。

开始欧少杰让前女友郭靖给抛弃了，挺同情他的，看他和江楚儿在一起后，去长沙见江楚儿父母也算正常，但是吃饺子那一段确实不合情理，人家老丈人给包的饺子，你全吃了，是欧少杰是猪，还是编剧是猪。

江楚儿的妈妈一再怂恿江楚儿要车要房子，脑子有病吧？

欧少杰的爸爸看似明理，但是开始百般阻挠，无厘头。

欧少杰是个什么人，后来通过郭靖之口才知道就是一个小人，是个人渣，你想隐婚，想贪慕女孩的崇拜，但是你对左纯，纯粹就是出轨和图谋不轨，想占人家便宜。开始帮程大白话，其实心里早就有鬼了。

程大白话，让欧少杰，帮着追左纯，让欧少杰帮着拿下广告就行了，就应该自己出手了，三个人一起喝酒，为了让欧少杰在左纯面前说好话，让左纯开车送欧少杰，自己找代驾，不应该自己主动，让左纯开车送自己让欧少杰找代驾吗？编剧有脑子吗？是程大白话没脑子还是编剧没脑子，再就是大白话和吴小姐酒后在酒店睡一个床上，晚上干没干事，第二天能看不出来吗？编剧是雏还是程大白话是雏。两人要是亲个嘴，酒后记不得了，但是发生关系能不记得？

周老板，为了自己大学时期的前女友，为了不让姚电电步前女友之后尘，大公无私主动弄一顶绿帽子戴。

其实我最想吐槽的是姚电电，一个活生生的婊子。

那个胡卫彪的老婆才来打她一次，不太正常，现实生活中会让她生不如死，身败名裂，拿了胡卫彪的所有好处都得吐出来。

那个胡卫彪出事后，姚B子的公司被查封了，大快人心，可是剧情一转，柳暗花明，胡卫彪给她摘清了，请问，就是投资的事摘清了，胡卫彪做为国企高层领导保养情妇，不会追会他贪污挪用公款给情妇姚B子买的房子和包吗？整部戏最好的人是胡卫彪啊，有情有义，宁可自己坐穿牢底也不让小B子受一点委屈，这时候胡伟彪的老婆干嘛去了？不来痛打落水狗。还有这时候周大老板出来英雄救美了。编剧如果你的三观正常，应该是胡伟彪被抓后一口咬定是他和姚B子一起贪污挪用公款，让姚婊子有口难辨，就是打官司也没打赢最后螳螂入狱。

全剧就波波，不好吐槽，就是一点没有坚持正义跟姚B子断绝来往，还和江楚儿一起帮她加盟内衣店，试问，如果所有的女孩子都跟姚B子一样，做完B子还能立牌坊，我们的社会，我们的国家还有希望吗？编剧你的三观不正不要带偏了观众。

关于唐志，这就是一个无赖和奇葩，吃了江楚儿那么多年软饭，说明江楚儿也是一傻货。

最好的剧情安排应该是他出车祸被碾断双腿高位截肢，还被高利贷追债，最后服毒自杀。对了，他出车祸后，那帮高利贷的人怎么不追债了。

再吐槽一下大白话的演员选人，和头型，天天跟个二流子似的（好像还是个官二代），留着一撮黄毛，跟个鸡似的。五百强企业的高富美是脑子进屎了，看上这么一个人，天天在一起恶心不。导演选演员用点心好不。

“彷徨之刃不止指长峰的枪，警察的枪，还指名为法律之刃。”

长峰重树和女儿绘摩相依为命的命数终究被社会霸凌分子所倾覆。三个少年罪犯的首脑菅野，以飞扬跋扈的生命力挑衅和毫无悲悯同情之心的霸凌，与另一位叫敦也的少年合谋侵犯绘摩并将之杀害，抛入无穷无尽也无涯的生死寂灭之海。而最后一名少年中井诚借父之名开走了自己家的车，虽然没有直接参与暴力但还是纵容了杀戮与疯狂。

长峰重树如同怔忡之症一般，在中井诚的暗中交待之下他来到三人聚首的木屋，目睹了女儿惨遭凌虐却纤纤弱柳毫无反抗力的录像，他捅死了敦也，并促使他说出菅野的所在地——长野，他带着猎枪走遍长野所有旅馆却不见狡猾菅野的踪迹。

在长野的一家民宿里，长峰重树的身份被旅馆店主的女儿和佳子无意中得知。和佳子的儿子在七年前死于肺炎，出于同理心，和佳子并没有选择报警，而是站在长峰重树的立场上考虑问题。沉默的铁证也让和佳子寝食难安，在菅野出现的时候长峰重树的射击没有成功，警察的到来让长峰急于奔命，并被和佳子从茂密的树林中解救出来。

到了最终洗礼般枪机审判的时刻，中井诚背叛了一直让他战战兢兢如履薄冰的菅野，相商定于一广场，中井诚将给自己的“哥们”加同伴十万日元。菅野所弑杀另一名女孩的父亲，反而被菅野捅倒，菅野得知警察的到来于是拿中井诚做人质，闻讯而来的长峰重树，当他将要射击菅野的时候被警察织树无意中打中了要害，菅野被判十余年的有期徒刑。

中井诚对于菅野的惧怕，缘由在于自身的软弱无能，在中井诚的家里有个专制且说一不二的父亲，中井诚的心底充满了恼恨和深重的压抑。在其父亲骂他应该早些报警告知菅野的位置的时候，中井诚终于爆发乃至对父亲动武。他的脆弱与遮掩不住的内在荒凉是彷徨，体现了青少年教育问题的失败。

菅野肆无忌惮的生命力，暴戾心火的一面使他更为跋扈与乖张，他如同刃一般和中井诚的虚弱交相呼应，最终中井诚成为人质的时刻已不再惧怕菅野，中井诚说他该死，并拒绝了他们的朋友关系，菅野的心理最后一道防线被击溃，其实如枪如刃的他，内心饱含充溢着的则是存在的虚无。

误开枪打死长峰重树的警察织树，也没有被判刑甚至有任何降职。和佳子在接受盘问的时候，问了一个问题，为什么三人都杀了人，而结局是多么的不同？诚如周刊记者的道德诘问，长眠于地下的父女公道何在，如何告慰二人的在天之灵？道德、法律都无法真正惩戒未成年人菅野，而长峰重树在饱尝了生死寂灭的时刻又如何才能免去复仇的刑罚？迷迭之罪，悔侮漫漫，对女儿的长相思，声音命理的揣度与悲苦，到头来只是一场魔术般的变现和意识的发炎？孤苦的他如何从容，法理的准绳如何介入一场大悲咒的说不出的对错？

昨天把第四季最后一集看完了，因为懒，豆瓣一直都是用来看的，没评过，既然用手机号完成了注册流程，就多评几句。

这个妈是以前老演路易CK老婆的人，前几季也有路易CK的参与，直到他沾上事儿了。这季风格和前面明显有不同，里面演外公的鬼魂??的人多像路易CK。

三个女孩从第一季看是大女主的相貌，好在到第四季还没长歪，最小的那个略歪，还好。看到这季连15岁的老二都有了性事，妈妈陪着去医院看妇科，青春期小孩的妈妈在国外也是一样一样一样的难当。

这一集可能就是最终季了，萨姆放下了对不抚养女儿却一直问她要赡养费的前夫的怨念，放低了对女儿们听话的期待，看到她带着菜去看几天不回家的老二，看到她和老大对骂，看到老三老是神经兮兮的样子，我真的觉得我可能比她都烦躁，好在萨姆不是我，性格豁达，也能及时行乐，纵是生活给了她很多不愉快，她还是依然在不断和解，和周围人，和自己，和生活。

陆判奇谭，朱尔旦本性不坏，夫妻相处和睦，后来聪明了心思也多了，出头了也坏了，最终为了娇娘和自己，还是回到起点，算是一个可以的结局。

绿野飞仙，梁小冰很好看，剧情太苦逼了，阿英是自私的，为了所谓的爱，一厢情愿的付出那么多，受尽苦难委屈还是要和渣男在一起，秦吉鸟真是错付了。可是渣男始终喜欢胭脂哦，为什么要祈求回心转意呢，没了他就不能过了？

鬼母痴儿，人鬼情深，可怜天下父母心，年轻的陈浩民真帅。

阴差阳错，命中注定没有姻缘，却还能在一起，真是强求的缘分，珍惜。

花醉红尘，梁小冰花仙真好看，十四娘付出这么多，花痴就为了所谓面子，啧啧啧，最后还是太便宜他了。

隔世追情，这是个不断穿越的故事，为了大义为了爱还是可以改变，退缩逃避不能解决问题，要努力变得更加强大。

魅影灵狐，所见不一定是真，要用心感受。

斩妖神剑，花姑子真是恋爱脑，亲人被害死了，也能轻易原谅？还赶着去救人家？死在人家剑下还能没有仇恨，只有爱意？为了一个男的，赔进去全家和自己的命，七两真是好人，可惜没拿到男主的剧本，而男主害人害己，还被报仇的蛇精嘲笑不信爱人和兄弟。

若把这部电影里的大多数行为或装置物体单独提取出来，都是非常好的艺术品。例如男主狄龙的塑料布大衣可算是一件顶尖的时尚单品，纯色精巧的建筑模型架子被猛然砸碎是可算还好的行为艺术，尸体拖行在深夜的乡间小路上留下长远的血迹是有趣生动的环境艺术，当然最好的装置作品还是那冷藏尸体搭建的房子。我不确定是否这一切都是拉斯冯提尔自己创造的，估计不会，至少那件塑料布大衣应该是服装部门的功劳。在一个高度发达的北欧国家的精神力里面，一部电影中集结了如此之多之细密的艺术品也并不足以让我惊奇，这样的艺术成品量同样贯穿在不少北欧电影中比如《方形》。

下面的一切分析和体感都建立在，我首先认可这是一部好电影。但它的好，是仰仗着北欧的发达程度，也就是片中处处是艺术，举手投足都那么美，是因为人家日常就生活在一个高度美的环境中，耳濡墨染具备了全民高审美的素质。而对于导演艺术家这块来说，我并没觉得拉斯冯提尔有多高的天分，很重要的一个原因或许是因为这种表达表面上看起来挺极端，其实稍显过时了。

以前上学的时候，老师在课上放了一部短片，讲的是两夫妻相处久了互相对对方都缺乏激情，于是为了找回激情，他们找到一个方法，就是用刀片削对方身上的肉，是的，全片就是两人互相削，血肉模糊的直到把对方削死，这血腥的过程就是直面镜头大大方方的被拍摄下来。说这个主要是想证明我不是一个不能接受血腥和暴力的人，当时偶尔撇几下嘴瞪着眼看完了，老师还吐槽我和我们班另一个女生承受力还算可以。那个短片应该是至少5年前的。因此极度的血腥对于看电影比较多的人来说，在如今应该也算不上什么新鲜事。

所以首先就应该筛掉，很多人因为没看过这样的刺激电影而打高分是不理性的。独创性欠乏的艺术，总归不是什么顶尖的艺术。

其次，片中有不少拼接的影像，说实话我觉得挑选的素材不够好，不很精致，里面不少影像截取都是点到为止还挺随便的，就这个片来说，不太符合它严肃的题材。我把拉斯冯提尔一直当做一个风格非常严肃的电影导演对待，这点判断不知道是否准确，但我有我的理由，参见拉斯冯提尔之前的所有电影，暂时并没觉得他曾流露过轻松欢快的情绪。依此延续，他讨论的内容，以及传达给人的感受都应该在一个需要严肃面对的范畴，就好像你不应该在别人的葬礼上不合时宜的讲个笑话，不能穿红色衣服一样的感觉，前提是你和拉斯冯提尔一样属于严肃气质的人，其他类型的艺术家另论。因此在一个严肃的大艺术电影中，一切的导向都应该向着将这种严肃气质往更极端的方向去走，也就是需要这种统一集中的准确性才可以塑造出伟大的艺术。这里插一个片中细节，就是最后男主和老头Verge上的那艘油画船（模仿自但丁之舟）的画面出现时，我感觉有点尴尬，这画面难道不是更适合出现在丧片冷笑话之中吗？除非拉斯冯提尔这个地方想让观众发笑，总之这个画面破坏了我观影的感受，好似一个不和谐的音符。以上这一小段实质是想讨论艺术准确性的问题。

这样的电影估计会大体出现两拨观众的不同反应，一种会认为太牛X了，另一种会认为太恶心了。

如果看过《人体蜈蚣》和《困惑的浪漫》，你会觉得这片内容上好像还可以接受，但我得承认这片给我留下了一个阴影，就是那个小男孩死尸被摆弄出来的表情实在太诡异了，一直停在我脑海中漂浮无法抹去……不然我也不会想到来写写这个片……

我绝对是个寻常人，不想装逼的说这些东西我看了很平常呀，没有多恶心呀，事实是我也被恶心到了，看到鸭子腿儿被突然剪断的当下也很郁闷，只是有的人一点都不能看，我是可以坚持看完而已。

但我想聊的是，这电影真的不应该因为被拼贴了一堆内涵或是扔出一个奶子钱包而显得多先锋，反而我觉得拉斯冯提尔在这个宣扬土鳖断舍离的世界上已经开始走向落伍的方向了。

这里我想提两个艺术家，一个人是戴安·阿勃丝Diane Arbus，一位女摄影师，第一次接触是缘起于我爸买的一本进口摄影图册，那时候我还小，我不得不承认带着黑暗色彩的东西力量确实比光明的力量要强大的多，我这种拥有鱼的记忆力的人，至今还对她拍摄的畸形人、唐氏小孩和马戏团侏儒印象极深！这位摄影师拍摄的主要对象就是残缺非常态的人，后期她还跑到畸形人博物馆那种地方去拍摄。而她的生活家庭背景是比较优渥的中产阶级，挺符合规律，越高度发达的地方越会追求初始和本源，更容易打开心走进一些阴暗的角落，也就是吃饱了才能没事干，探索常人不会探索的感受。我挺喜欢她的摄影，但需要注意的是戴安·阿勃丝是1923年生人死于1971年，不意外的自杀，她属于当时美国新纪实摄影流派的旗手。

另一个人是达米恩·赫斯特Damien Steven Hirst，一位英国的装置艺术家，作品大约是把鲨鱼或母牛和小牛崽斑马这种横剖后放在甲醛里展示，时间久了会慢慢腐烂；把活体苍蝇和死牛头放在密封玻璃箱子里让他们循环滋长死亡……描述起来都觉得很恶心，有兴趣的可自己去找图看。他是1965年生人，在80年代就开始因这样“恶心”的艺术而名声大噪。有一个有关他的趣闻，就是此人年轻的时候最喜欢做的一个恶作剧就是通过口袋里的破洞把自己的包皮拉出来给别人看，然后假装惊呼道：“这是什么？”。我感觉这跟每个社区都有一个露阴癖的变态专门对女性或小孩下手的行为表面上看起来没啥区别吧。但对于艺术而言，依旧是值得被认可的。

这俩人和拉斯冯提尔一样，都是被观众谩骂过的，主要原因自然都是因为有人觉得太恶心，太阴暗，世间有那么多美好，为啥非要捕捉阴暗，告诉观众世界上都是垃圾。单纯论这点我是完全无法与圣母们苟同的，平庸的普通人是无法学会用艺术的眼光来看待和对待世界，如果你拥有艺术的眼光那么世界上真的也没什么不能接受的东西。再插播去年看到的一个英国的综艺节目，就是非诚勿扰那种类型的，不过人家是全裸，对方可以选择是看JB还是看胸，通过私处而不是看脸来挑选喜爱的伴侣，我觉得非常洋气，是真正的后现代，况且那只是人家的一个电视节目，我们的电影内容迄今多数已经倒退回50年代，还不少人看得兴奋激动热泪两行……

聊回拉斯冯提尔，他也是个1956年出生的人。我不是想说这些人因为年纪都大了，所以落伍了，他们跟那些常规意义上的老头相比那确实是先锋，甚至可以上升到变态的程度，不过确实，年纪也多少可以当做一个正常的衰退过程的证明吧。但我们探讨的是艺术本身，那作为艺术家来说，他们的这些东西，确实在这个时代依旧稍显落伍了。

是的，他们的艺术是明确有表达的，而且似乎不想只表达一种简单的浅薄的意义，而是想表达类似卷心菜一样一层又一层剥离不断的内涵，这种东西看起来很累，因为他会促使观者思考，思考生死、人类、恨不能宇宙中从大到小所有的道理。所以他会在一个有着强迫症的连环杀手的简单故事里加入独裁，钢琴家，动物，地狱使者，甚至Cosplay1822年的油画但丁之舟，最后还玩起了人尸装置艺术。这些堆砌是在干嘛，就是在试图增加多一些卷心菜的叶子而已，他们的艺术享受的是这种剥离不尽的快感。

回归到当下，勉强不落伍的艺术应该是什么。

人类从出现开始，先是为了存活仅仅是从事与吃喝拉撒有关的事务，然后进阶到文明社会，有了丰足的衣食便开始琢磨看星星写诗的精神世界，这精神世界和物质世界并驾齐驱不断向前发展壮大，形成多层的卷心菜，直到现在，这发展不堪重负，有些人开始发现一切都没啥意义，精神和物质在真正发达的处境中都得到了极大的满足或者是认识到永远都无法满足。于是开始出现了一种类似修仙的行为，就是啥也不做，无即是有，一切都回归到最原始的满足本能的愉快，这种表达内容短暂且不追求内涵，暂时我觉得这才是最先进的思想。

因此，如今先锋的那些艺术表达的是什么，是一种短暂的情绪，与故事无关因为故事早就玩烂了，与精神也无关，因为精神该装B的深度该煽情的情感也都玩烂了，按照这个标准来看，我前面提到的英国电视节目都比拉斯冯提尔的电影要先锋的多。

就好似一帮胡闹的人，他们全神贯注的认真胡闹了一把，捧腹大笑过后不再去思考任何东西，这样的艺术仅仅是为了欢愉，为了给漫长无聊无意义的人生中增加一些独特的趣味。这才是这个时代的最高级的艺术境界了吧。

请参照三和大神，Jackass系列电影……或者是那些画布上什么都没有的画……

观剧后，让我感触颇深，剧情讲述了白坡乡新上任的“一把手”王天生廉洁自律，敢于向贪腐势力宣战。全景式展现出当代农村建设和农民生活的多彩画卷，对乡村振兴战略、精准扶贫、农村基层党组织建设、扫黑除恶等事关“三农”工作的重大决策进行了生动阐述。观看《啊，父老乡亲》之后，让我明白，群众的事无小事，不管有多麻烦多困难，都必须直面问题，迎难而上，帮助群众解决问题。同时，还得有一颗为民服务的公心，时刻铭记自己的职责，做到“心中有党、心中有民、心中有责、心中有戒”，将做一名在群众中有好口碑的“好官”作为自己的奋斗目标。