没有悲剧感就没有英雄，但为了英雄的诞生，人类承受了他所不能认知的事物与人类的自身能力一同增长——但后者的速度远远超过了前者的世界。

Bill最后平静地说起“止水”城的一切都变了——女儿则认为没变，考虑到父亲的前一句话是“生活是残酷的”，那“一切变了”是否意味着止水已有“微澜”？

没有，Bill感受到的变化是对残酷的再次确认，而且是具决定性的确认，所以“变化”在这里的意思是：原来还抱有的对残酷生活的一丝希望和侥幸已经彻底平息。Bill的平静是一种绝望的平静，他感受到的变化是：Stillwater已经由“止水”变成了“死水”。

如果说克鲁苏是讲一种无处不在的根源性的异己力量，那么Stillwater则是在讲一桩彻底的绝望。“不要给你女儿错误的希望”，办案的Leparq太太一语成谶，Bill就算找到元凶，事情的根本仍然如此，父母在“欢迎归来”的仪式的遮蔽下，彼此确认了这一点，一种无望的、但仍然是爱的东西。

无望与爱的组合，令人绝望。

生活的残酷不是你认为的那种——那种惨，否则失去了妈妈又失去了爱人，还由于某种悲剧性的误会导致了愧疚的女儿就是定义生活的人，可惜她不是，父亲爱她，但父亲在最后否定了女儿的讲法，电影就此落幕，导演显然站父亲这边。

事实上，在导演来看，Bill抱紧小姑娘Maya的那一幕必须加上Bill抱紧自己女儿的这一幕才完整，两个孩子通过这种局部的观感体来会人生的残酷，她们都只能懂其一，都只能看到自己的失去，却不知道，Bill为了某种似乎是正确的、不得不去做的事情，同时失去了两者。

生活的残酷就是你为了得到而一路失去，在得到的尽头，你却一无所有。这种诡谬在这部电影中被显露出来：

Bill为之洗脱罪名并最终成功的是他并非全然清白的女儿，但他爱女儿；

Bill声称绝对不会伤害Maya母女的承诺从一开始就包含着“做不到”，但他的确爱她们，尤其是小M。

我们大可设想，Bill之所以没能保住自己妻子的所有物品，也是因为他爱妻子。

再说一次，Bill感受到的残酷并不是遭遇性质的，而是结构性质的。

Bill的名字也很有意思，他既是钞票，也是账单。Maya的妈妈问Bill说，你有现金吗？

更进一步，不妨回想：当电影交叉呈现“Virginie打开地窖”与“Bill对Maya说他无论怎样也不会伤害她们”的那个部分，观众们于此处被暗示了某种“惊悚”——按经典港片的逻辑，Virginie接下来就要在地窖里受到被Bill囚禁的人的伤害，但，事情没有这样发展——非但没有，V接着还成功地帮Bill摆脱了属于他自己的困境。

然而，事情却并没有因此得到祝福。

所以，这部电影是在说：生活的残酷并不在于令人受伤或殒命，而在于人将深感生活的摆弄；并且，当人以为自己可以用爱来对抗这种摆弄时，当人越爱、爱得越真时，这种无力感反而越深。

不存在圆满的爱，只存在对无力感的完美忽略。

人在出生时注定落入破缺，身处其中的人——破缺的人，在追求爱——寻求完美时，落空是注定的结局，而生、长在Stillwater、时时念上帝之名的Bill一家的故事，只不过是带着一丝美国味，而影片最后的清晨里的那种乏味以及悲凉是共通的。

也许，唯有作为观众，唯有作为看完电影还愿意凝神思量的人们，才有可能从本片中获得启示——或者说，一个好问题，一个值得用更长的时间来回应的问题：为什么每个真正爱的人，都笨拙无比，都糟糕透顶，都罪孽深重？

没有演员了吗？化妆师水平也是很差。小妹很草率的就结婚了，妹夫也很随便，太儿戏了吧，也就是任达华来支撑这个剧了。让人有点失望，也就3分，可惜了回归20年大戏。题材挺好，但是制作水平和网络剧差不多，大失所望。另外江珊演开始的人物也不合适吧，岁数太大了，总之这个剧的制作让人感觉很差很差。

导演将毕力格一家人在‘北京天安门’背景下的全家福作为开场，有一定寓意着北京与这片草原的联系，毕力格的家人也对城市充满向往。到之后毕力格与达瓦，二锅头得知这个一开始奶奶口中的‘神赐的礼物’其实是国球乒乓，他们立马决定要将国球奉还给国家的反应，简直天真可爱。毕力格的坚持使二锅头焦灼，他一面担心朋友们，一面又担心自己。可心中的义气还是让他选择去‘营救’伙伴，导演用简简单单的这一幕，将每个孩子的内心活动裸露给观众。乒乓球始终作为重要物件贯穿全片，妈妈将毕力格的乒乓踩烂也将毕力格与朋友们的界线越拉越远。父亲想要男子汉般将乒乓球一分为二分给达瓦与毕力格，却没想到这样的乒乓已经失去了原有的意义。后段的处理显得有些急切，达瓦搬家离开，毕力格也要离开，我本以为毕力格会在远行的汽车上看到达瓦骑着马追上来道别的场景，但并没有。这一段友谊就这么带着一丝内疚的结束了。

没想到今年完整追完的的居然是这部央视的苦情大女主，陪着奶奶看的。来豆瓣之前我以为这剧5分是有的，没想到只有三分。打三分的理由大概就是剧情狗血，违背现实，充斥着落后封建愚昧的思想，三观不正之类的。我承认，这剧剧情狗血，女主苦情的好像沾谁谁倒霉，看的时候要么被反派气到肺炸，要么被主角气的胃疼。但是看到有人说这部剧里好像没有法律，显得虚假，那我是不同意的。现实中像杨豆筋这样家暴过后跪地忏悔又再次家暴的人不在少数；像大庆妈这样媳妇生不出孩子就逼儿子离婚的恶婆婆也不在少数；像何三妹这样一直无法逃出家暴家庭的悲惨女性也不在少数。这剧中的人不是坏在道德败坏，而是坏在思想愚昧。气人的不是女主圣母，而是女主总是一脸正义的硬碰硬，丝毫不知变通，为此不知引发了多少意外，搭上了多少人命。说这么多，我只想说，剧中的很多情节在当时的年代，在落后的农村是很常见的，甚至在今天，也存在很多法律照不到的阴暗面。残酷的现实，在很多生活幸福的人看来就是虚假，就是胡言，就是狗血，未免有失偏颇。

头上三根毛，谁看谁都笑你要问他名字叫啥大家都知道三毛三毛年龄说不清是大还是小三毛三毛个子可能也不会再长高挨打挨骂眼泪知多少爱谁恨谁心里见分晓心里见分晓挨打挨骂眼泪知多少爱谁恨谁心里见分晓心里见分晓头上三根毛，谁看谁都笑你要问他家住哪里肯定不知道三毛三毛难说哪天饿肚子哪天饱三毛三毛躺在路边他也能睡大觉流浪流浪像船儿水上漂受苦受难只当玩和闹只当玩和闹流浪流浪像船儿水上漂受苦受难只当玩和闹只当玩和闹

前几集看的不明所以，后面剧情才感觉渐渐清晰起来。

正好当时的经历和女主有点类似，才坚持看到后面的精彩。

我的事情可能没女主精彩，就是邻居总是在休息时间制造噪音，找楼上理论，合租的室友（一套非一间）又睡的跟猪一样，说是没听到，就被楼上骂我有精神病，有幻觉云云。我一人住一间屋子，休息期间不可能叫异性室友来我房间，没有人为我证明。有天晚上，天还早六七点叫我室友来听，进我房间开始大声讲电话，能听到什么啊。本来有些声音白天及非休息时间各种声音混杂在一起，也不会让人觉得吵，但是夜深人静的时候就是特别刺耳，能把人惊醒。

没多久看到此剧，前期的剧情也一度让我产生自我怀疑？直到后来明显女主没问题，也开始将自己拉回现实。困难面前哪有什么朋友？看看刚刚提到的室友，相识2年多，朋友遇到困难，把自己择的干干净净（楼上住的本地人）。如同剧中的很多人，只是care自己的苦恼，也许内心知道你说的都是真的，还假装很关心的样子，哦，觉得吵的话搬家吧～反正不要烦他就是了。

看到最后女主依靠自己坚定的内心取得了胜利，才觉得无论何种情况都要有一颗强大的内心，才能帮自己度过难关。是的，只有自己能帮自己，故事很荒诞，但是讲的东西太真实了。你的痛苦，没人care，每个人care的只是自己的内心苦恼欲望。一首《凉凉》送给自己，庆祝自己看清虚假“友情”，开始让自己拥有一颗更强大的内心。

演而优则导，水谷丰作为老戏骨又写又演还又导，十足过了一把瘾。剧情确认比较简单，一个准新郎被多年跟随的小弟在婚前作局陷害，比较勉强的一部案中案，动机和人性挖掘不出什么亮点，2个小时的影片完全可以压缩到一集相棒的长度，看起来还更紧凑。水谷丰积累的18季的相棒的经验肯定起了作用，看了这么导演的工作终于自己也来亲自上阵尝试一下。影片的剪辑和节奏都还算流畅，人物之间的对话也比较自然，整体没有什么逻辑缺点。另外一个亮点是，重新发现神户这座城市真是美丽，尤其是从山顶俯视湾岸的角度，当时去的时候怎么没有多停下脚步欣赏一下。

讲述一对从小一起长大的好朋友，之间有约定，不能有秘密，要互相祝福对方，并且不能喜欢上对方的哥哥。因为女生喜欢上了哥哥，并且瞒着和哥哥谈恋爱这件事。在弟弟生气的情况下，女生拒绝了哥哥，不想因此失去好朋友。后来听从自己的内心，把实话告诉好朋友，希望他能理解，她想选择自己想要的人。结局是朋友之间重新和好，也和哥哥在一起了，但是因为要开始异地恋，所以并不知道会不会永远在一起，但是能把握当下，不后悔便好了。“一辈子有一个好友都很幸运的，你只要去付出就行了。”好朋友之间，哪怕是生气，也总归会和好的。如同家人一样，他们能给我们建议和意见，却不能替我们做决定。不管结局好坏，我们只管去做我们自己的选择，因为，那是属于我们生命中的一部分。

本剧翻牌自日本小说《校阅女孩》，是翻拍的小说，可和日剧《校阅女孩河野悦子》的拍摄视角,背景音乐，角色穿搭，妆容都完全相似。这就不是翻拍了，赤裸裸抄袭，河野悦子是16年的作品。石原里美按照自己的形象设计的妆容和服装，国产剧原搬过来，在安悦溪身上感觉土到极致，哪里是时尚了。其次日剧版女主给人感觉就很自然，阳光，很时尚气质。就算不喜欢校阅工作，但是工作上从不抱怨，和懒散，给人就是很勤奋，给我们观众的感觉就是她好努力的完成自己的工作想实现自己的目标，我也想像她一样阳光，给观众留下好形象。在日剧工作上认真负责，就算不喜欢也只是跟朋友在家吐槽。反观国产女主，进了公司，还很顺利的进了想要的行业实习，领导来了不工作喊一句奶奶，您这是胸针吗？我直接吐血，人家耳环当胸针关你什么事啊，觉得好看就行了啊。现实职场上早给你送走了。不能转正怪上司针对她，怼回去，后发现是同事回来了怼闺蜜。真是好榜样呢。来校对后怼上司，不喜欢校对的工作对上司大吼大叫。基本的礼仪要有啊。暴躁的很。看到这儿就看不下去了，反正日版电视剧，看的自然快乐，国产电视剧看的狗血，又臭又长，不能怪演员，只是希望编剧写剧情希望合情合理，不要拿观众当傻子。还有我这不算剧评了，纯吐槽，因为女主说的一句不是翻拍，是一部新的作品。不跟校阅女孩河野悦子相并论。不翻拍，抄袭也可以。编剧给力嗷！

张耀扬以演恶角出名，从成名起点、监狱风云中的滥用职权杀手雄，到更多人都熟知、不让小弟吃一顿饱饭、古惑仔3中的东星帮乌鸦，他贡献了许多香港影坛中的经典恶人荧幕形象。而本片是林岭东执导的风云三部曲最后一部，张耀扬再次出演片中大反派潇洒哥。虽然角色本身恶事做尽、欺男霸女、连同门话事人都看不下去，但是似乎林岭东格外偏爱张耀扬，不仅故事表现上尽力轻描淡写潇洒哥的作恶，更是让张耀扬连换数套时尚造型，在镜头里无死角地展现自己高挑紧致的模特身材。纵观香港电影，应该找不出比潇洒哥更会打扮的黑帮老大了。下面让我简单盘点剧中潇洒哥登场的几套造型。

【详细】

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前言

由于上周加班，没赶上首映，结果到了这周发现积攒下《1921》《革命者》《中国医生》三部主旋律电影。看哪个呢？我挑了豆瓣评分最高（7.5）的《革命者》。

结果，还是失败了。

我不是说这片从头到尾一无是处。它的摄影、它的表演，都无可指摘。但除去这些形式上的东西，它在内容上，作为一部革命历史题材片，讲通顺一件事儿了吗？作为一部人物传记类型片，讲明白一个人了吗？

没有。形式大于内容，是这部电影的一大特点。

一、“创新”了叙事，混乱了内容

许多年以后，李大钊先生在狱中等待绞刑时，将会想起轮船抵达故国的那个遥远的下午。

电影采用的其实大略就是这样一个《百年孤独》式的开头，从李大钊生命的最后时刻讲起他的故事。不得不说，虽是模仿，但模仿得还是很巧妙的。这样做的好处，一是避免了对李大钊生平平铺直叙，而是通过他在狱中时，其他人与他直接或间接的互动，把他人生重要节点带出来。二是通过预设他的结局，让人好奇他是如何走到这一步的。

但是谁能想到这些人生重要节点竟然是完全打乱了时间顺序的？！先是1916年李大钊回国，然后跳到1922年开滦煤矿工人大罢工，又回到1917年李大钊领导游行抗议外国人杀人（张学良记忆引出），再回到1916年李大钊从《晨钟》离职后和乞丐一起洗澡（庆子记忆引出），接下来跳到李大钊1922年拜访孙中山、1924年参加国民党“一大”（蒋介石记忆引出），然后是1926年李大钊领导“三一八”抗议（赵纫兰记忆引出），后面又回到李大钊1916年加入《新青年》、1920年送陈独秀出京……

我实在是很费解，这是《记忆碎片》，还是《致命魔术》啊？诺兰的片固然难懂，但其中是有固定的逻辑可循；而本片这些人生重要节点的排列，是遵循什么样的逻辑？即便有某种逻辑，这样排列有什么意义？能比按时间顺序排列让观众更好地了解李大钊的成长和发展吗？我想这应该是对历史传记片一个最起码的要求吧？

说实在的，从中我只能看到一种创作逻辑，那就是：最近献礼片有点多，这些人和事儿讲得有点儿滥了，又有《觉醒年代》珠玉在前，所以必须搞点儿事情拔高一下自己了。还有什么能比“非线性叙事”更能体现自己水准的呢？不，“非线性叙事”也有点儿LOW了，咱来个“散点性叙事”，更牛掰。

这些“散点”间的连接怎么办呢？没有关系，做些PPT，打上字幕就可以了。像在讲述各地共产党小组成立时，背景是一堆黄金齿轮转啊转的动画，加上一条又一条字幕说谁谁在哪哪创立了共产党小组，持续了足足十几二十秒，尬得飞起，可能还不如B站一些UP主做得好——人家至少还知道配地图。此外，每个李大钊的人生重要节点，前有字幕做背景介绍，中有字幕做场外解说，后有字幕做归纳总结——那我要你这部电影干什么？

二、渲染了神性，忽视了人性

历史传记片应该尽量褪去传主在历史上或者书本上的符号化形象，还原他作为一个生动的“人”的形象，这并非是不要那些符号，而是唯有这样才能使他身上那些符号更加合理可信。而本片对李大钊的塑造，完全是一个符号化的圣人形象，三大特点：慷慨激昂、体恤众生、视死如归。我们在这里面很难看到他作为普通人的生活状态（除了吃过几次饭），看到的几乎都是一种鸡血拉满的工作状态。其实有这些倒没什么问题，但是只有这些就是不自然的，会显得人物很虚、很浮、很漂。

随便举几个其他作品中有生活的例子。《觉醒年代》中，李大钊因为拿不出钱带孩子出去吃饭，只能骗他们说吃肉有害健康。《至暗时刻》中，丘吉尔上大号时得知要给掌玺大臣（the Lord Privy Seal）回话，便玩了一个文字游戏，令人回复“我被封印在了厕所里”（sealed in the privy）。通过这些桥段观众是能感受到，噢，这些“大人物”其实跟我们差不多。

不过这些在《革命者》中都是不存在的。我们看到的不是故事，只是对书本上的李大钊的一个情景再现。

三、用够了蒙太奇，没讲清楚主义

其实蒙太奇和主义本身没什么联系，把它俩放在一起说只是因为我觉得很讽刺：这部电影能运用那么多让人眼花缭乱的摄影、剪辑手法，却没有讲清楚李大钊到底是秉持一个什么主义。

先说蒙太奇吧。由于本片要不停地闪回，蒙太奇是必不可少的。但本片的蒙太奇含量多到了一个令人咋舌的地步。不光是围绕李大钊运用了大量蒙太奇闪回，围绕蒋介石、孙中山也用了很多。比如镜头给到蒋介石时，剪了一堆“四一二”的镜头接进去。这个尚且可以理解，毕竟“四一二”跟李大钊入狱也有点关系。但有的时候，蒙太奇的运用是没有逻辑的。在镜头给到孙中山时，有必要把宋教仁遇刺的镜头也剪进去吗？将这两件事剪在一起的逻辑是什么？是1913年宋教仁遇刺，导致了1922年李大钊拜访孙中山吗？

再说说主义。李大钊是一个政治理论家，讲清楚他所秉持的主义是很有必要的。我印象中，电影里唯一一处提及李大钊政治思想的情节，是他阐述对三民主义的理解：“民生是目的，民族是手段，民权是方法。”

这段表述有点奇怪，它的意思似乎是：民生是目的，是最重要的，而民族、民权是达成这一目的的手段、方法。但问题是手段和方法在这里难道不是同义词吗？政治宣言一般删繁就简，同一个意思何必要拆成两个不同的词来说呢？

查了一下才知道，这段表述来源于李大钊1924年5月一篇比较冷门的文章：《人种问题》。原文说的是：“民生主义其目的；民族主义是达到这目的的手段，是三民主义的主干；至于民权主义，乃运用民生主义的方法。”

所以李大钊的意思，第一，民权并不是“达成”民生的方法，而是“运用”民生的方法。第二，民生虽然是三民主义的目的，但民族才是当前三民主义最主要的问题，这一点从这篇文章被命名为《人种问题》也能看出来。比起三民主义改善民生的作用，李大钊更关注三民主义在中国人反抗帝国主义压迫斗争中的作用。后来他在1926年1月《在列宁逝世二周年纪念大会上的演说》中干脆称：“中山主义是帝国主义时代被压迫民族革命的理论和策略。”

那么，电影中把李大钊的原话这么一“稍加概括”，把这两层意思都概括没了。这并非我吹毛求疵，只是政治表述，失之毫厘、谬以千里，必须咬文嚼字、慎之又慎。否则，既是对提出者的不负责，也是对听众观众的不负责。

此外，李大钊作为中国的马克思主义先驱，他一生中留下了很多脍炙人口的宣扬马克思主义的文章，如1919年《我的马克思主义观》。但奇怪的是，电影却并不去展示这些思想，反而去“深入挖掘”他的另一个影响没那么大的思想（还没挖明白）。这就像是介绍一位经济学家，不去介绍他的经济学论文，而去介绍他的散文随笔一样。这是什么道理呢？难道是，李大钊的马克思主义被人说得太多了，所以必须挖点冷门的出来吗？

结语

1919年，胡适发表《多研究些问题，少谈些"主义"》，称：“现在舆论界大危险，就是偏向纸上的学说，不去实地考察中国今日的社会需要究竟是什么东西。”

同年，李大钊发表《再论问题与主义》，温和地反驳说：“我们的社会运动，一方面固然要研究实际的问题，一方面也要宣传理想的主义。这是交相为用的，这是并行不悖的。”

我觉得李大钊对胡适的反驳也适用于这些“主旋律”电影。花里胡哨的技巧是挺有必要的，但是搞清楚你到底在讲什么东西也很有必要。要知道，一段历史、一个人的伟大，并不必然带来电影的伟大；观众可能会为这段历史、这个人而触动，并不必然为电影而触动。

还是说，你们只是打算趁着七一捞一笔？

《夺钻狙击》梗概： 郭豪盗取了四海集团的巨钻九龙壁，原想了结个人恩怨后决定金盆洗手。国际刑警也追查了四海集团很久，由于梁生大律师的身份，一直为黑蛇的不法行径洗白，所以始终没有得到有效证据。郭豪盗取了九龙壁，回程路上遇上黑蛇手下，郭豪偶遇林悦，两人假扮情侣躲过追踪。梁生发觉警方介入调查，主张暂避锋芒，放弃了钻石。黑蛇对梁生的做法感到不解，与梁生产生了分歧。黑蛇的杀手集团与郭豪展开激烈角逐，郭豪意识到行动的危险，让助手安宁暂时躲避。未料，铁虎出手杀死安宁。郭豪悲愤不已，而此时黑蛇抓了林悦，约郭豪见面。郭豪与警方取得联系，对黑蛇实施抓捕，黑蛇最终落网。郭豪为救林悦，倒在血泊中。林悦伤心欲绝，失声痛哭。

影片讲述了智勇双全的郭豪为报父仇，与黑蛇、梁生斗智斗勇，屡出奇招抢夺九龙壁的精彩故事。在这场生死较量中，影片也刻画了狡猾谨慎的梁生，生性贪婪的黑蛇，残暴狰狞的铁虎，忠诚护主的安宁等一众有血有肉的鲜活形象。影片也是指出了每个人都有一段封尘已久的往事，不要被过往的事情束缚手脚，应该勇于打破桎梏，奋起反抗，努力向前迈进。而通过对黑蛇等人锒铛入狱的结局，也是揭示了在这个法治社会里，人人平等，而正义终将战胜邪恶。影片中的主人公们为了爱情不断与黑势力抗争，而郭豪最终放弃了复仇，并拿起法律武器捍卫了自己的爱情。影片从正义积极的一方面，告诫了那些已经犯罪或是在犯罪边缘游走的人，天网恢恢疏而不漏，做了违犯法律的事情，就一定会受到制裁。

一开头就笑死我！！

谢尔比家族开局就要被执行绞刑 另一边有个老头被叫醒 打电话中断了绞刑（汤米有国王的信件 还要求被授勋 强大家都分散生活了 不联系汤米 汤米戴了眼镜 斯文败类的样子hhhh 快圣诞节了 他们都收到了黑手党的信 之前约翰惹了一家意大利人 后面把对方的父亲杀了（对方的母亲是他们小时候的老师）现在那边从美国回来报仇了救命！这个人是演超脱和钢琴师的男主 太帅了！！

靠靠靠这些意大利人！！威胁汤米家的厨师 让杀手假装是副厨 但汤米发觉了！ 杀了他！太帅了！然后迈克尔去找约翰 拉拉扯扯的 结果那些杀手跳出来 约翰被杀了555

自从约翰没了就不太积极看这个剧了 断断续续看的 中间就是波莉和汤米提前商量了一个计划：波莉去找意大利人谈判 答应把汤米交给他 以换取迈克尔的安全（迈克尔当时跟约翰一起 中枪了 一直在养伤）后来波莉帮意大利人约了个时间单独见汤米（一切都在计划中 汤米一个人杀了三个人 超帅的）汤米这集开始就招了吉普赛的杀手（权游里小指头扮演的 他是老大 他儿子长得还挺帅 要拜托汤米带他打拳击??）小指头和波莉有感情戏

这个犹太人（汤姆哈迪演的）真烦死了 都出卖汤米好多次了 他把意大利杀手带进了拳击场 亚瑟发觉不对劲 跟随出去了结果被勒死了（但好像是假死）

哇哇哇亚瑟好帅 本来意大利人要来收购谢尔比家族的产业（强行）结果被反杀了 亚瑟突然走进来了超帅！开了一枪！影帝886

特别有战斗力。表妹推荐的，一看名字真是土到家了。看着看着就着迷。一共18集，我两天看完的，第一天晚上看到凌晨五点多，第二天看到三点多，终于追完。需说明的一点，我不是个追剧狂，在寝室也很少看电视，电影，短视频。这一年来没看过几集电视剧，电影也没超过五部。《欢乐颂》《楚乔传》《人民的名义》等热播的电视剧我都没看，或者连续的看也没超过两集。

说说自己喜欢这部剧的原因吧。①高颜值。看封面看得出来哈，所有的演员自己都喜欢。②真善美。如花似玉用他们就真诚善良和努力感动周围的人，也感动了我。剧中一切都很美，人、事儿、物、服装、造型、场景……③有强烈的共鸣。同样是大学生，情感差不多，也经常遭遇挫折，和所爱的人也是相爱相杀……④主题曲和插曲都很好听。歌词很符合自己的心情。⑤欢乐大于悲伤。⑥让人更有动力。⑦叫人学会勇敢。勇敢去对自己喜欢的人说“我喜欢你”，勇敢的去拒绝因感激而想要成全的爱情，勇敢的坚定对爱的人好的方式，勇敢的面对生活的一切不幸，勇敢的去承担责任……⑧三观很正。⑨人物角色丰富。⑩……

最后一点，强烈推荐看。一个拼音不好，打字又慢，普通话又不标准的我。居然码了这么多字，都佩服自己。写这些东西的动力真的是因为这部剧给了自己太多的东西。让我勇往直前毫无畏惧。

同有位网友所感。PS:方洛这样的男（性）朋友给我来一打！