最近在补古老的台湾剧,发现90年代的剧集只要是带点魔幻色彩的,无一不带点布袋戏的味道,这部也不例外。
只是这部剧和以往看过的剧集不同的是本剧虽然是儿童剧,但是剧情却非常混沌邪恶。纵观全剧主要角色-火凤凰、钟豪以及他的强盗窝一家子、天魔城相关人物、以及天魔,会发现本剧几乎没有一个传统意义上的好人。<
最近在补古老的台湾剧,发现90年代的剧集只要是带点魔幻色彩的,无一不带点布袋戏的味道,这部也不例外。
只是这部剧和以往看过的剧集不同的是本剧虽然是儿童剧,但是剧情却非常混沌邪恶。纵观全剧主要角色-火凤凰、钟豪以及他的强盗窝一家子、天魔城相关人物、以及天魔,会发现本剧几乎没有一个传统意义上的好人。
正是因为正道不正,邪道不邪,才让我这个观众却看的颇为痛苦的原因,就是——我的理性告诉我,火凤凰不过是个刚诞生心智不成熟却被赋予倾国倾城姿色的神女,所以她巨婴(说的不好听一点叫绿茶)、是非观念非常奇葩是可以理解的,但是感性上不影响我看到她和她的男人们的爱恨痴缠忍不住要皱眉。
同样的,我的理性还告诉我,钟豪从小长在土匪窝里,还是被一个那样不辨是非只顾护短的老太太养大,还有一群与她一样稀里糊涂的手下,所以钟豪注定是一个只能明辨大是大非,小事上就是个小土匪的角色,但是感性上我看到那一大家子还是喜欢不起来。
天魔城城主巴龙星和他妹妹巴红英,男的日日夹在三个女人当中焦头烂额是可以理解的,他自己的亲妹妹是个傲娇的公主,不讲道理程度和蛇魔女有的一拼,同时他们又是血脉相连的亲兄妹,不论当中有过多少矛盾,甚至拔剑相向,红英在危险时只会喊哥哥救我,如果她哥真的来了,她又会阻拦:“哥你别过来,危险!”这样一个妹妹,加上一个美艳对他情有独钟却又心狠手辣的魔女,以及一个有异于常人三观的神女,是个男人都会左右为难。
所以巴龙星成了整个剧里最复杂也是最让人难以简单说出“喜欢”或者“讨厌”的角色,他有着情圣的特质,对待喜欢的女人-神女可以不计得失,不要回报,赔上一条命,被人救活了转头可以立即赔上第二条命,他甚至可以去参加神女的婚礼,祝福她和钟豪白头偕老。
他也是个好哥哥,面对红英这样三番四次闯下大祸,经常害自己陷入两难境地的妹妹不打不骂,在结局时依旧拥她入怀,继续与她相依为命,为她保驾护航。
但是他不是一个好男人,他活的太不洒脱,一生都为别人而活却独独辜负了对他一往情深的蛇魔女。蛇魔女和巴红英本质上是一类女人,她们的爱情就是独占欲、得不到便要毁去的决绝与为对方粉身碎骨只愿换取一颗真心的炙热之情。
红英与钟豪,钟豪是个土匪,他看待爱情十分简单,没有责任,没有怜悯,没有报恩,只有心之所向而已,所以对红英来说钟豪就像一块顽石,要么把他碾碎了了,除此以外她毫无办法。
城主与魔女,巴龙星全剧中承受了太多魔女给予的深情,这份情时而婉转时而幽怨时而狠毒时而卑微,他的劫难和新生皆是由她而起由她终结。我觉得巴龙星是懂蛇魔女的,所以在蛇魔女死去后他把她带离了原定要安葬她的地点,而是将她葬在了他们度过的为数不多的和平时光的地方,他只是对她太吝啬了,不愿意多表达一些爱和关怀,但是他又是乐善好施的,除了爱,什么都愿意给。所以我觉得他们也许只是缺少一点时间,再多一些时间,也许他们都能揭开覆于对方脸上的面纱,从而爱上真正的对方。
演员方面,潘迎紫的年龄实在是太大了,之前看的时候就想说也许她年轻个二十岁,火凤凰这个角色会有说服力的多,但是上了年纪再来挑战这种角色只能说谁老谁尴尬。剩下的选角都算贴切,苗侨伟的钟豪本身是个没啥值得多说的角色,但是他出演的天魔和钟豪是完全相反的角色,天魔幻化成人形后霸气又深情的模样相信应该迷倒了不少少女。
而我是为了小顾来补的剧,摸着良心说苗侨伟的演技比小顾还是要好了不少,比如说同样都是天魔,小顾演出来的只有妖没有霸气,但是整部剧里小顾绝大部分时候演的还不错,因为城主是个很难演的角色,他的人生经历了许多次大起大落,他在外形和气质上是很贴合本身剧情给他的人设的,就像那一日我说的,我本意是期待这次能看到小顾能演个欺男霸女的狠人,结果我看到最后发现他可能是整部剧里最柔弱的那个人(。
戈伟如是台湾女演员中少见的看上去就很不好惹的美女,她的蛇魔女和她后面家有仙妻的角色的角色定位有点像,看着凶悍其实心软,只是蛇魔女的命运凄苦许多。
这次比较惊艳的还有萧蔷,那时她还是少女,还未退下婴儿肥,和她后面成名的那些角色比,这部剧里她丝毫不见任何一丝的苦情,反而像带刺的玫瑰。
这个剧最邪恶的一点是编剧让小孩去演勘破红尘的小老头,对一群成年人指点迷津,结果成年人执迷不悟,人际关系极度混乱,而且四十集剧情下来,所有角色都坚持了一贯的人设,心智不成熟的神女无法一夜长大,土匪头子不会因为要拯救世界就会变得光伟正,情圣望着像极了蛇魔女的村姑不知道在想什么,娇纵的公主依旧任性,一群人放着拯救世界这种大业不做,忙着为了爱情撞破头,大家相互使绊子,搞得遍体鳞伤,仿佛在讽刺所有人:
世人皆痴妄。
红酥手,黄縢酒,满城春色宫墙柳。东风恶,欢情薄。一怀愁绪,几年离索。错、错、错!
春如旧,人空瘦,泪痕红浥鲛绡透。桃花落,闲池阁。山盟虽在,锦书难托 红酥手,黄縢酒,满城春色宫墙柳。东风恶,欢情薄。一怀愁绪,几年离索。错、错、错! 春如旧,人空瘦,泪痕红浥鲛绡透。桃花落,闲池阁。山盟虽在,锦书难托。莫、莫、莫! 4年前,一部《老兽》,周子陽让人看到在现实残酷下亲情的脆弱,4年后,一部《乌海》,他又让人看到爱情面对现实折磨后的倾覆。 4年间,从《老兽》到《乌海》,变的是更加精致更加浪漫了,不变的是依旧满目疮痍,嘈杂且无力,周子陽依然为观众捧上了一个好故事,他把刺痛都装裹进糖衣之中,然后,在一个接着一个的长镜头中,让观众一同见证罗曼蒂克的消亡与破碎。 大卡司大阵容,成龙元彪洪金宝当时的嘉禾铁三角,加上吴耀汉冯淬帆曾志伟等一大批老牌笑星,这个组合无论是在新时代还是当时都是空前的。五福星加胡慧中成龙元彪林正英,前半段是五福星负责耍宝,后半段一帮练家子负责动作。《泼水歌》很有名,倒是谐趣。整部电影看完之后让人心情愉悦,真的很不错。特别是男女主角的精彩演绎,真的值得推荐。 大卡司大阵容,成龙元彪洪金宝当时的嘉禾铁三角,加上吴耀汉冯淬帆曾志伟等一大批老牌笑星,这个组合无论是在新时代还是当时都是空前的。五福星加胡慧中成龙元彪林正英,前半段是五福星负责耍宝,后半段一帮练家子负责动作。《泼水歌》很有名,倒是谐趣。整部电影看完之后让人心情愉悦,真的很不错。特别是男女主角的精彩演绎,真的值得推荐。 剧中看不到航天人的团结与合作,只能看到太多的儿女情长和男一号的大男子主义,过分的踩一捧一让人看着难受,剧情单一。为了塑造方撼天这一角色,用了太多不必要的剧情,过分的抬举反而使效果难堪,越往后越难受,就这还放在中央一套黄金档播出,完全体现不出航天精神,反而有了负面效果,给了的星星是给题材的,这句拉胯,致敬航天人不是这个致敬法。 剧中看不到航天人的团结与合作,只能看到太多的儿女情长和男一号的大男子主义,过分的踩一捧一让人看着难受,剧情单一。为了塑造方撼天这一角色,用了太多不必要的剧情,过分的抬举反而使效果难堪,越往后越难受,就这还放在中央一套黄金档播出,完全体现不出航天精神,反而有了负面效果,给了的星星是给题材的,这句拉胯,致敬航天人不是这个致敬法。 人丧的时候,就适合看些小清新的纯爱片治愈一下。 片子设定比较有意思,男主因为一场空难而获得看到别人即将死亡的能力,并且可以改变别人的命运,但是以自己为代价。这是难题,也是片子的主题:选择。 每个人都有很多选择的机会,每天大概需要做9000次选择,比如选择坐着或躺着,选择去看展或看演唱会,选择闯红灯或等绿灯,选择爱或者不爱。片子脱离了一般纯爱片路数,将选择范围逐渐引申到 人丧的时候,就适合看些小清新的纯爱片治愈一下。 片子设定比较有意思,男主因为一场空难而获得看到别人即将死亡的能力,并且可以改变别人的命运,但是以自己为代价。这是难题,也是片子的主题:选择。 每个人都有很多选择的机会,每天大概需要做9000次选择,比如选择坐着或躺着,选择去看展或看演唱会,选择闯红灯或等绿灯,选择爱或者不爱。片子脱离了一般纯爱片路数,将选择范围逐渐引申到小爱与大爱之间。男主选择大爱之后很幸运的被命运帮他将小爱与大爱混合一起,给他的命题又降维到为他人或是保自我的选择(这是人类最本质最终级的选择,但不是高点)。故事推进到这里,已经不再需要选择,所以故事感染力上有点弱化。就算导演编剧在结尾来个类似于《比悲伤更悲伤的故事》的女主大反转,依然没有将故事引以升华,最多觉得:设定有意思。 片中医生说:“你擅自改变了某人的命运,能够为他今后的人生负责吗?”男主想了想,选择去找女主表白~~但是他救了那么多人…… To BE OR NOT TO BE。选择或不选择,还是做选择。 片中bug比较多,编剧的锅,就不多说了。 3.5星 我觉得这部电影烧脑还是烧得蛮过瘾的!导演的手法很细腻,角色的心理过程把握得也非常到位,每个演员的表现也很棒。 陈志朋饰演的徐朗,我觉得应该是所有剧组收获最大的演员,他可以说是成功转型,有让人眼前一亮的感觉。 而令我感触最深的是李彧饰演的李昂,他在电影中的角色其实在社会上存在很大一部分群体:焦虑,陷入情感里走不出来,没有人生目标,浑浑噩噩……而这一切都跟他的原生态家庭有 我觉得这部电影烧脑还是烧得蛮过瘾的!导演的手法很细腻,角色的心理过程把握得也非常到位,每个演员的表现也很棒。 陈志朋饰演的徐朗,我觉得应该是所有剧组收获最大的演员,他可以说是成功转型,有让人眼前一亮的感觉。 而令我感触最深的是李彧饰演的李昂,他在电影中的角色其实在社会上存在很大一部分群体:焦虑,陷入情感里走不出来,没有人生目标,浑浑噩噩……而这一切都跟他的原生态家庭有关:妈妈从小不在身边,爸爸生性好酒,还经常打骂他,村里的小伙伴也天天欺负他。唯一对他好的是后来的女朋友,所以即使最后失去了她,他也不愿意接受这个现实,沉浸在情感的世界里不愿意走出来…… 总之,这部电影给我留下了深刻的印象,给了我更多的是经营家庭的感悟…… 老公冲李成儒特地放了这部剧,瞅了一会,纳闷这哪个年代的剧,这简陋的布景和服化道,剧中人物的家要么像酒店,纯白的家具和床品,慎得慌,要么就超简单空空荡荡,只有桌子沙发,无生活气息的摆设。只有李成儒的大别墅家阔气点。还有那为了家族利益联姻的男人和女人,可怕夸张的演技,男的一说话就要做点辅助的大幅度动作。那个大家闺秀整容脸都不忍直视,翘起来的下巴,还有悲痛到声嘶力竭的时候,那狰狞的五官,她的外眼角 老公冲李成儒特地放了这部剧,瞅了一会,纳闷这哪个年代的剧,这简陋的布景和服化道,剧中人物的家要么像酒店,纯白的家具和床品,慎得慌,要么就超简单空空荡荡,只有桌子沙发,无生活气息的摆设。只有李成儒的大别墅家阔气点。还有那为了家族利益联姻的男人和女人,可怕夸张的演技,男的一说话就要做点辅助的大幅度动作。那个大家闺秀整容脸都不忍直视,翘起来的下巴,还有悲痛到声嘶力竭的时候,那狰狞的五官,她的外眼角明显因为缝合而随着五官做表情是绷着不动,整个脸就很扭曲,吓人。家族联姻,但是两人住的房子却特别小而局促。总得来说,就是粗制滥造的一部片子,肉眼可见的大家都在敷衍,演员们做完动作说完台词就收工,谁也不指望它能火啥的。查了下居然是20年的片,是10年前拍的积压下来没播的片吧?一定是的,我觉得 整部剧,我觉得什么都能自圆其说,但是预言家哥哥男出门车撞死简直nb。怎么不安排他喝水呛死或者憋尿憋死呢?可以再突兀一点?12个人里唯一会玩狼人杀的人,智商也很高,强行剧情杀。同样是跑出去。怎么男女主最后逃跑没事呢?都那么远了还没车?车呢?变成蝴蝶飞走了?整个系列里其他预言家不是首轮不跳然后就跳不过了,就是忘记验人不负责任,或者是从头到尾瞎玩。只有哥哥男的预言家发言铿锵有力,一验一个查杀,验人 整部剧,我觉得什么都能自圆其说,但是预言家哥哥男出门车撞死简直nb。怎么不安排他喝水呛死或者憋尿憋死呢?可以再突兀一点?12个人里唯一会玩狼人杀的人,智商也很高,强行剧情杀。同样是跑出去。怎么男女主最后逃跑没事呢?都那么远了还没车?车呢?变成蝴蝶飞走了?整个系列里其他预言家不是首轮不跳然后就跳不过了,就是忘记验人不负责任,或者是从头到尾瞎玩。只有哥哥男的预言家发言铿锵有力,一验一个查杀,验人逻辑都是好人面。再加上对面的悍跳狼发言软绵绵,一下子就认下这个预言家了。可以说他不跑的话,村民是稳赢的。当天出眼镜女,然后喝令守卫守他,这样狼就不敢刀他。第二天出悍跳狼。三狼裸送。还需要搞的那么麻烦吗?就算你越狱了,那你倒是好好越狱啊。前后逻辑不通。哥哥男这种狠角色,完全是为了死而死。他不死的话,这个电影40分钟就结束了。男女主角也是第一对不用打下半场就结束的人。不管怎么说,哥哥男真是死的不可理喻。好好写的话,第四部能拍的挺好的。你他妈的!怒其不争!安排车祸前后矛盾,男女主角跑就没事,哥哥男跑就立马被车撞。主角光环???? 本来可以是一部四星的剧,但因为文涛,只能打三星了。一开始我也疑惑明明开头还挺好看的,为什么评分只有5.8,但是当文涛出现且阴魂不散甚至最后一个镜头都是他的时候我顿悟了。 总体来说,剧里的主副cp感情线都非常完整,每个人都有了最好的结局(包括文涛),这是非常好看的一部剧(除了文涛)。 本来可以是一部四星的剧,但因为文涛,只能打三星了。一开始我也疑惑明明开头还挺好看的,为什么评分只有5.8,但是当文涛出现且阴魂不散甚至最后一个镜头都是他的时候我顿悟了。 总体来说,剧里的主副cp感情线都非常完整,每个人都有了最好的结局(包括文涛),这是非常好看的一部剧(除了文涛)。 就是我想知道编剧是不是特别喜欢文涛啊。就连最后彩蛋都要通过文涛来传达所有人的生活,是林林怀孕生孩子不能拍给我们看吗?剧集的最后一个镜头落在一家三口幸福快乐地生活不行??非要用文涛来收尾?? 接着来谈谈文涛,文涛的这个人设真的很令人厌恶,前期深情我可以理解,猛烈追求也还能接受。但是就炸人家的孔明灯这一件事,真的让人瞬间下头了。去法国那段他在明知人家已经确定关系的情况下,一而再再而三地去打扰周林林,对林林来说也是一种负担了,就不能直接安排他作为一个默默守护的骑士吗?虽然文涛后面救了林林但已经无法弥补了。 最让人生气的一段就是毕业典礼,方予可想和林林补拍照片,然而文涛这时候突然出现就已经够煞风景的了,居然还说方予可对林林的付出太少了。我真的想请问文涛这是哪里来的自信,居然还好意思质问疫情的时候方予可在哪里,人家在隔离点楼下陪着林林呢。请问你有事儿吗??,两个人的订婚宴也是不请自来,居然还扬言要收回你送的“礼物”??我真是谢谢你,合着他们俩的感情是靠你让给方予可的是吧。结果又在楼下喝得酩酊大醉,还讲出了斯塔克签名的来之不易,让林林感动一番,我都怕按照编剧对文涛的喜爱,下一步就是让周林林因此爱上文涛了。 整部剧里反倒是方予可一直默默付出令人心疼,他真的有太多遗憾了,到最后周林林都不知道方予可曾经为她租了房子,不知道方予可曾经在她转学的学校门口等她放学,最后一个彩蛋哪怕是林林叫了一句老公都比文涛坐在那里听歌要圆满吧。 一开始是奔着名字很有几分人生一串的风格看的,火锅又一直一来是很喜爱的食物,但看的过程中还是会感到不可避免的空虚。 不同于人生一串以各式各样的烧烤直接勾引人的灵魂,看之前我想到种种千奇百怪的火锅食材与蘸料,觉得生活如沸真是大有可讲。谁知道一集当中基本就是三四家店,人物故事和总有些尴尬的煽情占去大量篇幅,镜头并不那么诱人,火锅的戏份也没有想象中多。 节目组似乎只是想介绍一 一开始是奔着名字很有几分人生一串的风格看的,火锅又一直一来是很喜爱的食物,但看的过程中还是会感到不可避免的空虚。 不同于人生一串以各式各样的烧烤直接勾引人的灵魂,看之前我想到种种千奇百怪的火锅食材与蘸料,觉得生活如沸真是大有可讲。谁知道一集当中基本就是三四家店,人物故事和总有些尴尬的煽情占去大量篇幅,镜头并不那么诱人,火锅的戏份也没有想象中多。 节目组似乎只是想介绍一下不同的火锅,但重庆与四川出现的频率又实在很高。似乎是想宣传一下火锅文化,奈何我更希望能观摩一下不同的干碟调制方法。似乎希望能用火锅勾起观众与烟火气息息相关的生活情感,但文案不太走心,煽情与幽默拿捏得并不恰当,反而有些矫揉造作。 大获成功的烤肉纪录片至少体现出的是青年人的生活态度,或者说是平凡青年,有一种鲜活和热情在文字中。但拍火锅却拍得像共青团强行推出虚拟偶像一样勉强,并不使人感到制作者爱火锅,只是因为爱火锅的人多,于是应该拍一拍。 食物纪录片结尾从舌尖上的中国开始,就养成了一家家回顾内容然后情感升华的习惯。但是所谓相聚,重逢,传承,人间的悲欢,虽然形容词是相同的,观众仍不希望集集看到的模板洗一洗下集还能接着用。食物与人生的文案不是南孚电池,并不需要一节更比六节强,剩余还能充遥控器。 除过文字的生疏,还有情感的尴尬。 我相信纪录片中的店家与食客,都有自己的百味人生。但镜头与旁白的表达都不能很好引起人们的共鸣。有一集关于鸡油火锅,店主的儿子一次意外从高处摔下,造成双腿难以正常行走。这本是一出悲剧,一个煽情,但在店主如何化悲剧为动力,如何经营自己的店铺与人生,又与火锅和食客的“加油”有什么羁绊的种种情绪和故事构成上,处理得都很生硬。只说是人生的重大低谷之类的话,然后不知怎的给了几个推轮椅的镜头。 人与食物割裂了,最终在我心中留下印象的,只有一勺浇进火锅里的鸡油。 最令人无法忍受的是强制煽情。 有一集中讲述大厨为友人制作盆菜,因为对方希望能将它带上飞机。看到“带上飞机”,我立刻就用贫穷的鼻子嗅到了精致的钱味。钱不是不好,大家都很想看看不同的人如何生活,但厨师和印度“三少”之间的友谊,真的只出现在旁白的字幕里。三少出现,拿起冻盆菜,三少离开,表现细节和情绪的特写镜头出现在手指轻触的盆菜上,然后文案开始叙述别情。 让人想起小时候试卷上的看图写话,大家谁都没经历过分别,但都知道分别该怎么写,无非就是一壶老酒两根柳的词。如何情深也没有看到,但听旁白念了出来。 贫穷的人对盆菜的朴素与简单提出质疑,虽然没吃过盆菜,但我想一盆正常的盆菜里面应该不会铺满鲍鱼……?如果用盆菜代表南方的“火锅”,这道极尽奢华的版本显然不是最有特色的,也显然不是观众最希望看到的。 我没有看到老友重逢,依依话别。我看到满意的验货,奢华的食材,精致的晚宴。 很容易让人想起舌尖三的菊花宴,你怎么能用它代表如此广大人口的喜好? 我很想知道是谁拍了这样的纪录片。 从片中看,他们似乎对市井生活,与衣香鬓影,都不那么了解。你想讨好所有人,但谁的情都煽不起来。 火锅是无罪的,我爱火锅。 啊,终于看了我CP梦之初??,我得先承认我有演员滤镜,打分评价会有点点虚浮。影片里主要以谈判家河彩允和绑匪闵泰久的协商谈判为内容,塑造一个有理想在成长的女警,一个残忍但又存有丝丝温情,为妹妹报仇、不忍开枪打死他人(女主等)的反派。总体而言,还是挺有流畅看完的欲望,不至于中途感觉枯燥,演技在线。女主角色很出彩,让人心动,又是为SYJ哭泣的一天??,痞痞的KTP真的也 啊,终于看了我CP梦之初??,我得先承认我有演员滤镜,打分评价会有点点虚浮。影片里主要以谈判家河彩允和绑匪闵泰久的协商谈判为内容,塑造一个有理想在成长的女警,一个残忍但又存有丝丝温情,为妹妹报仇、不忍开枪打死他人(女主等)的反派。总体而言,还是挺有流畅看完的欲望,不至于中途感觉枯燥,演技在线。女主角色很出彩,让人心动,又是为SYJ哭泣的一天??,痞痞的KTP真的也颓帅。但是细想,真是现实主义中的浪漫主义存在,而且不合时宜、些许荒唐。一、女主。女主10天前才面临人质在自己面前死亡,后马上一轮新谈判;谈判中又一人质死亡,此时上级毫无反应,真的没人关心一下女警的心理问题吗?这样的状态也不适合长期紧张工作、缜密思维呀。 二、男主。作为倒卖赚钱心狠手辣的匪,或许真的有对妹妹的爱,但是委实不解,在知道妹妹死亡后,为何指杀了具会长一人,何不一损俱损,把相关恶人都一网打尽;况,女主就只是和他谈判关系而已,近距离接触时还能存有温情般不杀她,这个杀手不太冷呢!描述得倒不像是能胆大到做倒卖军火生意的人了… 三、韩国的政治状态真糟糕。谈判中途,专家、人质都未处于安全可行动情形下而被迫终止,损失惨重;谈判过程还能有警察厅、国情院的暗自汹涌;政客的黑暗龌龊。真是此时无声胜有声,未明黑暗自黑暗。强烈建议韩国进行扫黑除恶打苍蝇拍老虎,唉,估摸也做不到。梦一场哈(我自己做梦,勿扰??),留半岛不留人精准扶贫对口脱贫振兴东北远土奔赴小康迈向大同实现共产主义??…唉唉唉,还是留两个吧,就我CP吧?? 啊,我还有补充一下,结尾还有个“还想约你一起喝杯烧酒” 是糖。谁不想和yejin hand 一起喝杯小酒呢?不过YJ喝红酒… 武汉有条街,叫吉庆街,在女作家池莉的小说《生活秀》中,这条街是人类生活的缩影,这里浓缩了一个城市所有的影像,这条街也有一个风情万种的女人,来双扬,她是吉庆街的市井玫瑰,有刺,但却柔软。吉庆街是一个鬼魅,是一个感觉,是一个无拘无束的漂泊码头;是一个大自由,是一个大解放,是一个大杂烩,一个大混乱,一个可以睁着眼睛做梦的长夜,一个大家心照不宣表演的生活秀。每个城市都会有这样一条熙熙攘攘的街道,白天 武汉有条街,叫吉庆街,在女作家池莉的小说《生活秀》中,这条街是人类生活的缩影,这里浓缩了一个城市所有的影像,这条街也有一个风情万种的女人,来双扬,她是吉庆街的市井玫瑰,有刺,但却柔软。吉庆街是一个鬼魅,是一个感觉,是一个无拘无束的漂泊码头;是一个大自由,是一个大解放,是一个大杂烩,一个大混乱,一个可以睁着眼睛做梦的长夜,一个大家心照不宣表演的生活秀。每个城市都会有这样一条熙熙攘攘的街道,白天可能人们行色匆匆,夜晚月亮星星闪耀下,各种摊位林立,美食众多,人流攒动,叫卖声、吵架声与酒瓶子相撞的声音,与空气中炒锅、大勺、焦炭上铁丝网上的烤肉滋滋作响声交融,声色俱全,俨然就是汇集了这座城市的烟火之气。最能在作品中写出武汉烟火气的作家当属池莉,这个最爱武汉的女作家在她的许多作品里都写过武汉,《生活秀》、《汉口永远的浪漫》等。现当代文学作品选里有她的《热也好冷也好活着就好》,读完对武汉夏天体温表爆了的热度咋舌,里面还有一系列武汉的好吃的,老通城的豆皮,一品香的一品大包,蔡林记的热干面,谈炎记的火饺,田恒启的糊汤米粉,厚生里的什锦豆腐脑,老廉记的牛肉枯炒豆丝,民生食堂的小小汤圆,五芳斋的麻蓉汤圆,同兴里的油条,顺香居的重油烧梅,民众甜食的汁酒,福庆和的牛肉米粉。读完也和里面的王老太一样口水喷了出来。她用十六个字来形容对武汉的感情:爱恨交加、微妙复杂、不由自主、难以言喻。张爱玲笔下逃不过电车叮当驶过的旧上海,老舍心心念念要续写北京城门楼下的老茶馆,沈从文永远忘不了他的凤凰古城,萧红怀念的是呼兰小镇自家的大花园。池莉笔下的武汉,有江湖侠气、市井痞气、率性兵气,麻辣火气。武汉三镇,人员复杂,五湖四海,人性复杂多面。这里的草木建筑,人情冷暖都是活生生展现在池莉面前,任她下笔拮选。吉庆街现实生活中就在汉口,池莉生活用心写作描绘的地方,汉口的风,渡口的船,还有那川流不息吵闹不止的街头巷口,如七色板一般调染着日常生活的底色。她笔下的武汉人,武汉的市井生活总是那样性格鲜明。与天下的日子一样,吉庆街的日子,总是在一天一天地过去。早上,太阳出来了,人也出来了,各式各样的,奔各自要去的地方,脸上的表情,都让别人猜不透;黄昏,太阳沉没在城市的楼群里面,人也是各式各样,又往各处奔去,脸上的表情,除了多出一层灰尘和疲倦,也还是让人猜不透。若是抽象地这么看着芸芸众生,只能觉得日子这种东西,实在是无趣和平庸。也只有日子是最不讲道理的,你过也得过,你不想过,也得过。人们过着日子,总不免有那么一刻两刻,也不知道为了什么,口里就苦涩起来,心里就惶然起来,没有没落的。吉庆街的夜晚,便也因此总是断不了客源了。吉庆街是夜的日子,亮起的是长明灯。没有日出日落,是不醉不罢休的宴席。吉庆街上有喧闹的人群,有庸俗的生活,也有生活层面之下的无奈与疼痛。生活就是这样,平静之下才是汹涌的暗流。吉庆街上的人都被生活磨去了棱角,大家为生活奔波,为生活流泪,但也面对生活扬起脸庞。不管是微笑还是嘲笑,他们有血有肉,率性而为,可以饮酒作乐,可以愤世嫉俗,也可以有哭有笑,敢爱敢恨。在小说《生活秀》里卖鸭脖风情万种的来双扬,被生活这张大网牢牢困住。母亲早逝,父亲逃离家庭另娶,弟弟吸毒,哥哥嫂子心心念念想来分家里的老房子,而她离婚一个人,一手忙于事业,一手托起家庭重担,每天疲于拼命,忙着处理生活给予的各种矛盾。人生可不仅仅是鲜花盛开,也有暗礁险滩,对于吉庆街的人,对于现实生活中的每一个普通人,大家不都是见招拆招,疲于应对么?在疲惫的生活中也会升腾出英雄梦想来,提起胸口一口气,遇佛杀佛,遇鬼杀鬼。当过医生的池莉用笔如手术刀一般划来生活的表面,将一切现实与本质明晃晃就摊开来,回望来,我们是旁观者,我们也是亲历者。带刺的来双扬,又一个老板娘?关于老板娘,影视著作中有很多鲜明的角色,比如徐克电影《新龙门客栈》里娇俏妖娆的金镶玉,大漠中放声高歌,裹着“龙门客栈”的大旗从屋顶跳下来。比如集各大武侠小说桥段的新加坡电视剧《莲花争霸》中,一抹残阳,红装凤二娘独自骑行,唱着笑红尘,脚踝处铃铛作响。这些果敢智谋双全的女子,在纷乱的江湖中,大漠中开客栈,做着刀尖上淌血的生意,用一张八面玲珑的笑脸看这世间人情。《生活秀》中的主人公来双扬就是这样的女子,来双扬是一个单纯卖鸭颈的女人。来双扬却不是一个卖鸭颈的单纯女人。她独立,她敢闯敢拼,是吉庆街第一个个体户,她在街上买臭豆干子养活一家人,为弟弟开饭店,兄嫂不争气她花钱悉心培养小侄子;她顾家,用现在的话来说来双扬就是一个标准的扶弟魔,为了自己的弟弟,她几乎牺牲了自己的一切,拼命做生意赚钱,因为要用来支付弟弟戒毒的费用。要经营久久饭店,她的鸭脖摊位,她几乎没有自己的时间;她泼辣,她是吉庆街的招牌,谁也不敢招惹。她曾经痛骂离家的父亲与后母。面对不讲道理的嫂子,她果断冷静,提前做好了肉搏的准备,软硬兼施,恩威并重。面对想夺房产的外人和兄嫂,她四处斡旋,以退为进,收买人心,她也市侩,她撮合阿妹与房管局科长儿子的婚事,成功夺回老房子;面对感情,她也主动出击,对她暧昧两年多的卓老板,她选择邀约相会。当吉庆街夜晚来到的时候,来双扬出摊了。她就那么坐着,用她姣美的手指夹着一支缓缓的燃烧的香烟。繁星般的灯光下,来双扬的手指闪闪发亮,一点一滴地跃动,撒播女人的风情,足够勾起许多男人难言的情怀。来双扬身上有一种风尘女侠的气质。古龙在《萧十一郎》里塑造了一个“骑最快的马,爬最高的山,吃最辣的菜,喝最烈的酒,玩最利的刀,杀最狠的人”的风四娘,她美丽聪明,武功了得,带着青春少女的纯真和成熟女人的风韵,可万般皆好唯独内心寂寞。来双扬就是现实生活中的风四娘,她被吉庆街上的同行们嫉妒着,被来吉庆街的男人们觊觎着。她懂得在什么场合使用什么姿态,所以她的生意最好,所以那个被她手指吸引来的卓老板,连续买了两年多的鸭脖。来双扬在疲惫的生活中想寻求一份似乎可以依靠的情感,她将这种情感投射在暧昧两年的卓老板身上,但结果她主动之后又再一次发现了生活的真相,只是卓老板中年欲望的一个纾解,而这个结局,是来双扬早就预料到了的。主动出击,潇洒分手。来双扬没有悲伤。这是来双扬意料之中的事情。来吉庆街吃饭的,多数人都是吃的心情和梦幻。小说的结局是一个开放式的结尾,如电影一般,可以想象。来双扬在嘈杂的吉庆街上,花大价钱指甲上的钻石闪烁着霓虹灯的光芒,指间的香烟忽明忽灭,她的下巴依旧扬起,还是最美的角度。抖落尘埃,眼波流转,万事看淡,心中还是有所想,随缘去吧。吉庆街滋养着她,她也依旧是吉庆街上最鲜活的风景。吉庆街的来双扬,这个卖鸭颈的女人,生意就这么做着,人生就这么过着。雨天湖的风景,吉庆街的月亮,都被来双扬深深埋藏在心里,没有什么好说的,说什么呢?正是生活中那些无以言表的细枝末节,描绘着一个人的形象,来双扬的风韵似乎又被增添了几笔,这几笔是冷色,含着略略的凄清。下次去武汉的时候一定去趟吉庆街我的很多朋友就是当年读过池莉的《生活秀》,从此对武汉的鸭脖念念不忘。在武汉上大学的闺蜜也说武汉最难忘的就是过早,热干面。过个早,面窝,糍粑,欢喜坨酥饺,核糍,糯米鸡,一样吃一个。武汉的清晨是热气腾腾充满朝气的,武汉的夜市是灯火通明人声鼎沸的。池莉在《汉口永远的浪漫》里写浪漫指的就是汉口人的血性,因为热爱自己的城市,所以如花朵般肆意绽放。万丈高楼孤灯几盏,为这座城市祈祷,或许下次会很快降临,很快。
从头到尾就是几个猥琐的男人在窥视、跟踪、打量着桂纶镁,洗衣店老板、张自力、梁志军都显示出一种男性的匮乏和焦虑:洗衣店老板只能看妓
从头到尾就是几个猥琐的男人在窥视、跟踪、打量着桂纶镁,洗衣店老板、张自力、梁志军都显示出一种男性的匮乏和焦虑:洗衣店老板只能看妓女穿裙子,却什么也干不了;梁志军是个活死人,他杀掉桂纶镁身边一切追随者,但他也无法占有桂纶镁;张自力就更猥琐了,他先是与妻子离婚,送走妻子时一再要求与妻子再次发生性关系,受伤不能再当警察(失去手枪),最后在摩天轮上他用白日焰火的事情威胁桂纶镁,暗示她“要主动些”,结果上完床第二天就把姑娘给举报了,之后则是在领导们面前点头哈腰地讨好、拍马屁、喝酒。这片子里的男性都显示出一股巨大的焦虑和性压抑,好像只有通过窥视、折磨一个女人才能获得生命的原始动力。
但作为黑色电影里最重要意象的蛇蝎美女,从桂纶镁身上却看不到那种强烈的性的生命驱动力。如果说影片之前是导演为了掩盖谜底(虽然这个谜也没啥好掩盖的,稍微看过几本推理小说的人都能猜到),所以故意将桂纶镁塑造成一个无害的、只能被窥视的、无辜的受难者;那么当梁志军死后,桂纶镁应该展示一些自己生命的主动性——哪怕就是把她塑造成一个性欲旺盛、欲求不满的绿茶婊呢?她杀人是因为偷情,她逼死梁志军是因为她不愿意成为梁志军的私属物品。如果是这样,那好歹她也是个有着自己生命意志的主体啊。
但由始至终,我们都只能看到一个楚楚可怜、任人欺凌的女性,就连她杀人的动机都是因为2万块钱还不起、受人胁迫、遭人强奸,才愤然反抗。分尸、抛尸都是她丈夫去做,她什么都不知道,从此就变成了一个活死人的妻子。这样一个女性的塑造,说实话我觉得挺失败的,她由始至终都是被动的,连杀人都是被动的。
电影里桂纶镁总是在哭,第一个出现她的镜头连脸都没有,就是捂着脸哭,镜头透过门上悬着的珠帘子拍她,完全是窥视的视角。透过帘子底下的空隙我能看到她白皙纤细的腿,和凉鞋里漂亮的脚(好吧这是我个人的恶趣味)。这个亮相奠定了她在整部电影里的基调,她就是这样一个被窥视的客体,甚至你看完电影都说不上桂纶镁的性格到底是怎样的?到底哪些是她的伪装、哪些是她的本意。
只有两场戏让我感觉桂纶镁真是个蛇蝎女了。一场是她去见自己的丈夫梁志军,她已经出卖了自己丈夫,然后她走到窗台,点了根烟,窗外白雪的反光反衬着她黑色的背影,烟雾缭绕。另一场是她与张自力上床后,两人吃早餐(我多希望这是她主动的选择,而不是受张自力的威胁),她抹上了口红,魅惑力十足。
好吧,也许导演就是想反映这个社会里焦虑而萎缩的男人如何压抑和迫害女性的。但结局表达了导演真正的观念,白日焰火。那是张自力出卖了桂纶镁后,在她被押回警察局前,张自力为她献上的表演和告慰。我觉得导演都快有点自己被自己感动了,反正张自力有点陶醉其中了。就像后来刁亦男导演在《大众电影》的采访里说的,这个男人一开始为了正义而出卖了桂纶镁,但这之后,他才突然意识到这是爱情。
我真的特别想吐槽这怎么就是爱情了,你明明是拿这事威胁人家才跟人家上床的,而且还没遵守诺言,上完床依然检举到了警察那儿。我要是桂纶镁肯定在心里把张自力八辈祖宗都问候了个遍,面对最后那什么白日焰火,我不破口大骂已经很有涵养了,哪能像桂纶镁那样面露欣慰的微笑呢?
张自力的形象其实很像《迷魂记》里的斯图尔特,他有着自身的性别焦虑(斯图尔特是恐高症,他是酗酒加不能当警察),通过跟踪和监视一个女性来缓解这种焦虑,最后得到了这个女人,却又毁灭了这个女人。但希区柯克并没有让斯图尔特在毁灭女人后真的完全康复了(至少这是有争议的),而感觉刁亦男导演却真的让张自力完全康复了。在重新获得了同事和领导的认可之后,他去舞厅跳了一段舞(廖凡演得真是好),那种重新找回生命活力的感觉油然而出。而这种活力是以他背叛一个女人获得的。
而即使如此,导演居然还认为,他同时也获得了爱情!这得是多么自恋和自卑的男性情节才能想象出的一种不平等爱情啊?
如果这部电影结束在张自力那段跳舞,甚至结束在他在酒桌上与同事们把酒言欢,而桂纶镁被关在监狱里。我都会认为导演至少是对片中那些焦虑而自卑的男性有所批判的。但结局白日焰火一场戏,我看到的是导演对这些男性献上了最美好的安慰,所以我也只能给这部电影三星。
非典型的作家电影,以灰色为基调,雾蒙蒙,像诗或散文。柴导以悲天悯人的视角,呈现西北高原的古朴苍凉。处处烙上人文情怀,像行为艺术还是先锋,实验主义,意识流?
我想都不是吧!只是导演自己给故乡的一个交待,一份答卷。
看起来确实不好懂,零碎
非典型的作家电影,以灰色为基调,雾蒙蒙,像诗或散文。柴导以悲天悯人的视角,呈现西北高原的古朴苍凉。处处烙上人文情怀,像行为艺术还是先锋,实验主义,意识流?
我想都不是吧!只是导演自己给故乡的一个交待,一份答卷。
看起来确实不好懂,零碎的情节。作为电影来说,是需要一个技巧的故事,一个会说故事的人,呈现给观众的是一部好戏,有张有弛的。这样看,电影本身肯定不符合,也没把握好。导演沉浸在自我塑造的悲情故乡中,很难将观众全身心地带进去。
太多民俗元素的运用,使他看起来更像纪录片。皮影戏,演皮影戏的老人,唠叨地诉说60年的饥荒,改革开放前的故事更像一场盛大的实验主义的演出,权力与个人意志的较量。人们麻醉在仙姑,神汉的傩戏表演。
音乐不可否认的好,摇滚也好。应该是西北的一个传统乐器,在董卿主持的宁夏电视晚会上介绍过,记不起来了。
地,水,火,风的结构,让我想起贾樟柯的《三峡好人》中的烟酒茶糖来。
棺材里的才是人,说的人话。
片尾的大大白色标语把影片置身于时代洪流,在变革的三岔口徘徊迷惘。有些意象的使用更像超现实主义,但令人费解,看部电影像猜谜一样,难受。英格玛伯格曼的《第七封印》也是属于神话寓言式,50年代的,好懂得多。拍出来起码让大多数人看懂,理解你的意图,靠猜的话就搞复杂了。
不排除自家找的片源不好,影响观赏。
地荒了
水干了
火熊了
风大了
印象最深刻的两场戏。一是秦昊歇斯底里狂吼之后 问乔妹这是你想要的吗?乔妹吓坏了用一种小狗的眼神,不断点头。他妈的,所有的不甘、执念被乔妹的颜渲染的一塌糊涂。乔妹怎么这么美又这么会演。
真的
印象最深刻的两场戏。一是秦昊歇斯底里狂吼之后 问乔妹这是你想要的吗?乔妹吓坏了用一种小狗的眼神,不断点头。他妈的,所有的不甘、执念被乔妹的颜渲染的一塌糊涂。乔妹怎么这么美又这么会演。
真的要吗?我们都以为爱是孤独的救赎,是你我最后的归宿。要的恐怕只是天长地久的美梦。要,其实是我们微弱的信心喊话吧。
我最喜欢这场戏,因为我就是王安妮。
现实生活中,自我定义为万能百搭女友。好像和哪种类型的男人都能和谐的在一起。解释如马克所说:你和张毅在一起,你就是文青。你和王子煜在一起,你就是白富美,你和我在一起还会骑摩托呢。
因为始终坚信付出和改变,才可以创造真爱。哪怕失去自我。
沉湎于“小我”当中感受各种情绪,游离在“大我”边缘,假装藐视一切人性,却不能正视自己。
想到一个可以形容我们的词,Puppy love.对爱情的照料经营始终保持炽烈和关注,因为缺乏安全感,把爱情作为唯一的支撑,希望以爱情作为依托,可以衍生出一个梦想的家来照亮缺失的自己。
但现实和影片的最后,还是得学会自救,才能救人。王安妮学会了,可是目前,我还是学不会。
第二幕是凯蒂和托尼的撕逼。乔恩把面对这一份不对等的爱,仍旧毫不畏惧、几近疯狂的付出的那种挣扎和无助表现的淋漓尽致。眼里都是戏,眼泪吧啦心就代入现实跟着碎了一半。乔恩的半带撒娇半带哀求的“老公”、“对不起”、“我不敢了”,也都是现实中的我们。我们都是这样,面对着失去的时候,连同理智都会失去。不断的修改自己的底线,作出舍己的牺牲,以为是爱的成全,没想到毁的还是自己。这场戏太虐心了,演技爆表。不得不感叹为什么相爱却总要设限。两个人就不能好好的爱一场吗?真的很想问天问大地!
也许就像导演说的,我们就是要借由爱情的伤害找到自我,重获新生,才能重获爱情。这是一个自我完善、蜕变的过程,也是人生的一个过程。就让这个信念支持着敢爱的人吧。
现在,我也身处在爱情的困难之下,偶尔无助、偶尔迷茫,也想要觉醒想要争取。但还没找到钥匙。
但是我会加油的。不低头,皇冠会掉。对吧?
一、张行 与 丁圆圆的爱情
张行 (王宝强 饰)在婚礼上前来抢亲。倘若张行之前与丁圆圆 (高圆圆 饰)完全
一、张行 与 丁圆圆的爱情
张行 (王宝强 饰)在婚礼上前来抢亲。倘若张行之前与丁圆圆 (高圆圆 饰)完全不认识(或者张行是丁圆圆的粉丝),那么这个抢亲完全是无稽之谈,但是张行抢到了丁圆圆,下面先来谈为什么他会成功:
根据影片,张行与丁圆圆是属于青梅竹马,在丁圆圆去北京念戏剧学院之前两人还曾山盟海誓要在一起,青梅竹马大家都是懂的,这是多年感情积淀,就比如一栋高楼的扎实地基,你可以在上面盖楼装修拆一层再盖一层,但是你动不了的是地基。影片的第一个“爱有很多可能”在开片的前五分钟就体现了出来,而从后半部分丁圆圆甘心和张行回家乡卖刀削面并且一脸幸福可以看出,丁圆圆自己并没有将伴侣的外貌与金钱作为自己的人生观价值观,“爱”本身才是最重要的。多数观众无法接受王宝强饰演的张行能抢到古天乐饰演的迈克,可能因为观众心目中认为,公主只能和王子在一起。但是请不要忘了,即使王子和公主,也是可能会离婚的;公主与普通男子,或者王子与普通女郎,也是会幸福在一起的(参照近期结婚的无四肢青年等),而这也是影片给观众传达的第一个思想,那就是只要有真正的“爱”,一切都是有可能的。
二、香格里拉的大背景
香格里拉,在片中小妹的描述中是这样的:海拔三千八百多米,空气稀薄。而更深的含义是,影片拉到香格里拉拍摄,其实是要抛开都市生活,因为现代快节奏的都市生活,让人很容易变得浮躁并且物质,而影片中的香格里拉,树立的是一个安静、寂寞以及去都市化的大环境,告诉观众,现在请放下你在都市里面的繁杂生活,放下那些物质的眼光,静下心来看这部影片(因为接下来影片的节奏是非常舒缓的,浮躁的人静不下心的话很容易变得不耐烦而无法继续欣赏影片。)
三、为何资深粉丝见了偶像表现冷淡
片中身为迈克资深粉丝的秀(梁慧秀、033, 郑秀文 饰),见到迈克时表现冷淡,如:
1.大屏幕上在上演迈克被抢婚的“精彩大戏”,而当时在忙的秀基本上只瞄了一眼就去干自己的事情了,完全没去关注迈克。
2.在池子里将迈克捞上来之后看到不是她老公,非常失望(侧面反映秀对丈夫小田的深爱)。第二天更是希望迈克离开,表示旅馆不欢迎他。
3.新上映的迈克的影帝得奖电影《老公的眼镜》秀完全没有看过。
4.秀的会员已经很久很久没有续费了。
笔者认为冷淡的原因如下:
1. 秀和小田 (李光洁 饰)认识3年,小田失踪8年。加起来有11年的时间。11年的时间足够让人成长,面对偶像不可能再像年轻时候疯狂。
2. 仅在第二天,迈克就破坏了小田的钢琴,所以秀明确表示这里不欢迎你。在小田和迈克之间,秀显然对丈夫的情深高于一切。秀很执意的留下小田所有的东西,企图让一切保持原样。同时秀很多年没再画画,也对迈克的新电影无所知(迈克得奖的大热影片老公的眼镜她都没看过)。这些都从侧面表达了小田走后,秀就呆在自己的世界里面。她宁愿原地踏步,与世隔绝。留着所有东西,就好像小田没离开一样。她可以不再画画,可以不关心偶像。因为小田不在身边,其他一切都变得不重要。
3. 秀对迈克的偶像情谊,其实不是没有。只是影片处理得很隐晦。特别是在秀对小田的情深面前,对迈克的情怀细得微乎其微。比如,秀虽然一而再地让迈克走。但是看到电视上圆圆的记者招待会,终是不忍心让迈克曝光在大众面前。比如秀让迈克去拿酒,已经考虑到了迈克的身份,所以把酒寄放在不会八卦的牧师那里,这是秀细心的保护迈克。
四、影片中的几处对比与映射
1. 迈克的“伤痛”与 秀的“伤痛”对比
迈克被抢婚之后伤心欲绝跑到香格里拉借酒浇愁,在与秀的相处过程中慢慢愈合,特别是当他听到了秀与小田的故事之后,对秀说的那一番“人就是这样,把失去的东西放在心里,直到放不下,困死自己。” 他这是在对秀说,其实也是在对他自己说,他写出了《失去的音符》,是希望帮助秀走出来,但亦是帮助了他自己从被抢婚的伤痛中走出来。 迈克能很快从伤痛中恢复,正好对比了秀这么多年都无法从丈夫失踪的这种“痛”中走出来。影片此处亦传达了一个思想,面对失去的伤痛,有些人容易恢复,有些人则需要很长很长时间。
2.两个“困住”
一个树海,困住了两个人。
影片中,小田被困在了树海里面,虽然坚持了七年,可最后还是被困死在了树海里面。这也是对秀的执着的一种映射,秀将自己困在了对小田的等待之中,虽然已经执着等待了八年,但是若是这样一直困住自己的话,无论能坚持多久,最终也将会和小田一样,困死自己。
3.只差的那500 米
小田只差500米就能从树海里面爬出来,500米,在我们常人看来,基本上就是属于已经爬出来了。可是小田就是没爬出来并且死在了那里。迈克开导秀,并且带秀去看《老公的眼镜》,秀也知道迈克的意思,也想尝试新的生活新的恋情,所以她才会去香港找迈克,可是在秀的心目中,也还有个“500米”,看似她好像已经走出来了,但其实并没有,她根本就没有从小田的阴影中走出来。所以当她看了小田的遗物的时候,整个人都崩溃了。那一头,小田为秀坚持了七年;这一头,亦是秀八年的执着与坚持!那一瞬间,她知道她根本就没法放下小田,她也无法在此刻去接受另一段爱,所以她对迈克说他们俩是不可能的。
500米,亦是一种隐喻。和人生一样,很多事情都是会有遗憾的。哪怕只是差一点点就可以完成,但是差一点就是差一点。人生就是这样。如果抱着遗憾,那只会连带毁了自己的人生。但是放下遗憾,可能人生会有另外的一种安排,并且不一定比原来更差
4.两个结局
整部影片给出了《高海拔之恋I》和《高海拔之恋II》的两个结局,并且两部结局都是完满的。在《I》中,小田最终走出了树海,他们俩终于得到重逢。这对秀来说是很重要的,这是她多年以来的执着与信仰,同时这部戏中戏也告诉秀,剧本里的结局是可以被改得很圆满的,就看你怎么去写剧本。而人生的剧本也是这样,它还没有写下结局,因此可能性也是非常多的,只要你愿意,你可以活出更好更美的下文与结局。作为主角的秀,可以说是深刻看懂了迈克拍摄这部电影的意图,所以她在电影院说“谢谢”。 之后秀便将小田的遗物埋在了土里面,寓意着她已经将小田放下,愿意开始新的生活。而小盒子被埋在树海的一个出口,亦是寓意秀已经走出了她自己心中剩下的那“500米”。 根据对导演杜琪峰的采访,他透露其实是到影片最后结尾处,迈克和秀的感情(爱情)才是真正开始,同时也给观众留了一个“可能与不可能”去思考,他们可能会幸福地在一起,也可能最后没有一起,关键是看你自己相信的是什么。
五、一些细节
1.钢琴
钢琴可以说是本片中最重要的一个道具,坏掉的DoReMi三个音,帮助了迈克悟出了许多道理,同时亦传达了“坏掉的DoReMi,可以修好也可以放在那里任其失灵,可是没有DoReMi便不是完整的钢琴。并且若是刻意想要忘掉坏掉这三个音,脑海中反而是充满了它们。” 人生里面若是执意想要留住一些东西,它便会无时不刻出现在你生活中,可能激励自己,也可能困死自己。
2.树海
很多人说,怎么进了树海,七年都走不出来,真是太不可思议了。 这里请观众千万不要将树海想象成一片小树林,请注意名字,是树‘海’不是树‘池塘’,面积非常之大不是你能想象。笔者的母亲年轻时曾经在山林里面迷路,走来走去都回到原地。因此笔者的母亲在观看此片时觉得七年都走不出来是非常可以想象的一件事,并无不妥。大多数人没有这种迷路的经历,因此没有概念,认为走出树海是件很容易的事情,这其实是不对的。
另外影片中,当秀投身入树海,迈克去救她背着她走的时候有一个细节,当营救队伍在树海外打响锣鼓等物时,迈克向后转了一个身,暗中表明刚开始他要背着秀走的是一个反方向,也就是向树海深处走去。这个细节告诉我们,在树海里面,若是凭着自己的感觉,是极易迷失方向的。同时也映射了小田在一个人,毫无任何帮助的情况下,是极容易往树海深处走而迷失的。再者,秀和迈克并没走远。所以敲锣打鼓可以回来。但是小田进去找人,并没有及时营救,他可能已经走了非常远、非常深了。敲锣打鼓都未必有用。
六、爱情深度
本片里面的四段感情全是深度爱情,与多部电影里面男女主角一见面就上床或者天雷勾动地火有着本质区别。
1. 丁圆圆 (高圆圆) 与 张行(王宝强)的青梅竹马的多年感情积淀。
2. 小田与秀结婚之前,有三年的积淀时间,他默默付出,默默爱恋,是细水长流的感情。同时香格里拉这种地方,没有什么物质外物来烦扰,因为爱恋就会更加纯粹。
3. 秀对小田的感情亦是如此,并且在之后的等待中越来越深,直至让这份思念与执着困住自己。
4. 迈克与秀的感情是在慢慢相处的过程中建立起来的,影片最后两人的爱情才真正开始,开始后会怎么样,其实是不确定的,但我们愿意往好的方面去想,因为他们的感情也是积淀起来的。
5.笔者认为影片中还有一条隐晦的感情线,那就是迈克与丁圆圆,影片开始没有交代他们俩的感情基底,所以笔者的推测是: 迈克与丁圆圆的感情产生于《老公的眼镜》这部戏中,由于戏是新戏,所以感情的建立并不深厚,这也就是为什么王宝强扮演的张行能抢婚成功的原因。同时也告诉观众,多数情况下,细水长流的爱情,有着根基的爱情才会长久。而没有基础的爱情,也许美丽动人,但是极容易就被推垮。
七、四个等待
1. 张行对丁圆圆的等待
2.小田对秀的等待
3.秀对小田的等待
(2、3为《高海拔之恋I》の内容)
4.迈克对秀的等待(等其真正放下小田。)
八、“我爱你”与“我等你”
“我爱你”之后并不一定会有“我等你”,但是若有“我等你”,则必是因为刻苦铭心的“我爱你”。不是每个人你都愿意等,也不是每个人都值得你去等。“我等你”也许会有美好的结局,比如片中的张行等丁圆圆,小田等秀,迈克等秀;也可能等到一场空,比如秀对小田八年苦苦的等待。当“没有结局”成为了“我等你”的结局,其实就是放下等待,开始人生新篇章的时候了。
“他她他都没有说‘我爱您’,但都选择在爱情里忠诚付出。谁不曾在爱中经历遗憾?遗憾,也许是下一个幸福的预告。‘我等你’,远比‘我爱你’三个字,更需要勇气。”
——郑秀文
很多动画公司想做原创,但是迫于各种原因,死的死伤的伤。《大圣归来》之后,的确让商家看到了投资回报,所以
很多动画公司想做原创,但是迫于各种原因,死的死伤的伤。《大圣归来》之后,的确让商家看到了投资回报,所以,一股脑都开始进行投资,也就出现了很多过去放置了很久的故事,拿出来继续完成。
中国动画无法起来,这不是一两个公司的问题,征服的确很支持。但是!
国企单位,上面批钱2000W,到下面是一群价格低廉的实习生干活,你觉得这能好吗?
私营企业,天天接外包生存,能做原创的时候,只有在没项目的时候,也就是没有盈利的时候。
现在情况好些了,所以,虽然不理想,但总是往前走。
影评是没有风险的,大家可以质疑电影本身的质量,但是不要去否定一个动画诞生的初心。