我看了一圈评论，感觉被深深的颠覆了...
就我自己来说吧，我觉得真的很棒。艾玛很美，场景很壕，特效很棒...但是我来这里一看长评短评，基本都是骂艾玛的、骂导演浪费大表哥颜值的、骂基本没有改编的..很无力，我知道每个人有每个人自己的观影感受，众口各词，但是我真的觉得很失望——很少有影评夸这部电影。可能是我自己的问题，但是我觉得很难过。
我觉得这个电影，还原度高就是好看的其中一点（我自己来说）。看到以前的回忆被拍成这么真实、美丽的东西，我很感动。怀着这样的心情来看评论，没想到你们都这么不喜欢这部电影...怎么讲呢，我觉得有些评论真的太恶毒了，可能是我个人主观，但不管怎么来看，我都不觉得艾玛的演技尴尬或者说还留着赫敏的影子。在她的一举一动中我看到的都只是贝尔啊，不管是在哪个场景也好，都是贝尔，哪里来的赫敏的影子啊？
又重新看了看，有说她脸僵的，有说感情处理非常粗糙的，有说构图不好的...真的看得哭了，我真的找不到话来增加我的说服力，但是整部电影看下来，没有一幕让我尴尬，我觉得这真的是一部非常好看的片子...
就这么多了，也不怕被人喷，但是以后有看了什么喜爱的电影，我尽量不会来豆瓣了... 肯定会有人讲“爱来不来”“玻璃心”之类的话，可是我觉得有的评论真的很不留情面，批斗的一无是处，看完这些真的很绝望。

讨论区木有了，只能借此废话两句（为凑够五十个字不容易啊）：

同学们注意到郑保瑞《狗咬狗》里的大锤子，还有《大头怪婴》了么？

看来受不了小叮当改名为多拉A梦这个听起来颇为邪恶的名字，是我等老人家共同的时代特征。。。

喜欢张智霖入木三分的演绎，喜欢李坏这个复杂的角色，喜欢他们命运纠缠的爱情故事。

但是评价之前，容我说一句：43集的片子其实完全可浓缩成20集的！边边角角、次要人物上浪费不少笔墨，希望导演以后可以惜墨如金，这样才能让情节更加紧凑、引人入胜！

但是值得肯定的是，这个片子成功地勾勒出了两个个性鲜明的、让人难以忘怀的经典荧幕形象，一个是让人爱又让人心疼的李坏，一个是让人叹又让人恨的薛采月。

李坏对采月的爱是无条件的，是凌驾于一切之上的，是可以抛弃一切义无反顾的。
当李坏答应替他爹迎战，还说，薛采月不再是他的妻子了，我开始怀疑他是不是已经对采月放弃了。但是当他用性命收回放出的飞刀的那一刻， 我哭到稀里哗啦。发出飞刀是一个武林人士在进入战斗状态后自然而然而发的本能行为。 而当他反应过来的时候， 采月已有性命危险，他深知采月躲不过他的飞刀，还说过他的幸运就是采月的不幸，所以他宁可自己不幸，也不让深爱的不幸。那时的他，早已忘记了家族荣辱、忘记了所有人忠告， 忘记了自己的任务。只为挽回妻子的性命。
在最后只是问了采月是否爱过他。我想，他不是不知道，只是想听到采月亲口说爱他。他不是不明白，只是想在临死前再印证他们的爱情。好让他不枉此生。他为了她，不惜赔上了性命，不惜打破了小李飞刀例无虚发的威名。

月神无疑爱李坏，但是她的爱是有条件的，她不能忘记父仇 不能抛开一切地爱他，我也能够理解。这和她的成长经历有关，和无父无母孤苦无依的李坏不同，毕竟，薛青碧是如何对待女儿的在前6集做了漫长的铺垫，她从小和父亲相依为命，没有妈妈的她，父亲是她的神，她的师傅，她的天地，她的信仰。她在乎名誉，她是那么高傲。我也埋怨过她那么狠心，那么残忍。但是这是合乎情理的。也正是她的魅力所在。她爱他，所以为他生下小弟，爱他所以在李坏死后也想随他而去，爱他所以现在殉情前最后去扶桑看一眼。

结局那段其实很精彩，让人有想象的空间。原著是没有结局的。虽然我更希望是明明白白大团圆的结局。但这种朦胧、似是而非的结局更是让人多年以来无法释怀，让人心中藏满忧伤，却又留有希望，简直是神来之笔！

这部电影，有些人是为了《那些年》看的，有些人是为了九把刀看的，有些人是为了杀手系列看的，有些人是为了这个奇怪的名字看的，有些人是为了萧敬腾看的。所有看过的人最后都竖起了中指，当然，一部分萧粉因为勃起而腾不出手除外。

小说拍成电影，都必须用到“改编”，不然编剧这部分没办法做账。但是这部准备割掉包皮的欧阳盆栽，似乎在环切过程中不小心变成了阉割。

看了开头的时候，我想着尼玛感觉不太对啊，怎么看都是老式港片中温馨的犯罪团伙劫富济贫的故事；看了一半的时候，我一直都紧张的在心里盘算，这些布局有那么白目吗，最后肯定会出来个精诡的伏笔；看了结局的时候，我终于松了一口气，电影欧阳盆栽跟小说欧阳盆栽根本不是一回事。

哑巴全叔和猥琐缺德，这两个在原文中只提过一次的龙套，和一个不存在的娜娜一起成为了主角的左膀右臂，七日一杀的冷面佛和小刘的性情大变，演绎了一出台湾新时代黑道和老牌黑道的爱恨情仇，主线变成了诈骗集团与黑社会的决斗……欧阳盆栽有那么能打吗？尼玛开头不是还交代了主角师徒选择“骗杀”是因为开不了枪拿不了刀么。原本欧阳盆栽的复仇是用欧阳盆栽的方式，通过一场精彩的赌局“诡阵”，赢了赌神后自杀，逼迫赌神不得不用自己的势力财力连续下了三个单子，于是三个顶尖的杀手在台风之夜干掉了冷面佛……连同冷面佛身后超强实力的保镖。具体的过程在杀手系列其他的故事中，出现了G和不死的影子。电影要改编也可以，或许没想过要拍一个完整的系列，那你也可以设定一个令人叹为观止的全套，依靠智商解决问题吧。现在这么搞是个什么几把玩意？欧阳盆栽是特殊的杀手，不需要打斗来表现他的强。

实在懒得吐槽，假如郭敬明也看过，他一定会明白自己的脸并不适合拍电影。

话说当下的国内电影市场现状，大片有，商业气息够浓，类型更是林林种种、百花齐放。但观众们的口味却是越来越难以满足和调和。从另一个角度看，这也是中国电影产业向前发展和完善的主要动力。而在诸强们抢夺票房和观众们甚嚣尘上的烈日和强光中，一些不求大只作专的所谓小成本小体量电影，也常常能带给眼尖和心细的观众们不错的大银幕观影之旅，不错的感受甚至是享受。

从片名上看，《爱情不等式》并没有太过显眼的特点和优势，却透着那么一股平平淡淡的凡尘之感。可随着影片开画的那一瞬间，烟波浩淼般的江南美景，貌美温婉的主人公的真情，爱情和着案情的悬疑四起，再加上浓重的弱势群体在纷繁社会里的遭遇种种不公……让这道“不等式”不仅仅是在单纯的爱情上遭遇着不幸和难题，更在道德、法律、公理、伦理，甚至人性等方面忍受着频频刺人心底的疼痛！

爱情、悬疑、犯罪、剧情等多种类型，在编剧和导演的合力下，在这部小成本片中表现出颇为成熟的卖相。几位主人公，或被爱情引领着自“黑暗”走向“光明”，或被欲望催促着从“光明”陷入“黑暗”……这里的“黑暗”和“光明”缘何都用了引号，看过影片的观众自会明了。盲人姐妹花的善良，与快递员“小老头”以及画家女友等人的鲜明对比，堪称影片最有力的表达，让善与恶、黑与白的矛盾冲突更富有张力。而对于弱势群体的关注，《爱情不等式》也在江南美景的映衬下，做足了写实加超现实的创意功夫，美和丑的摩擦、碰撞，甚至是在罪恶与犯罪的阴谋和工艺里纠葛出更具力道的表现。另外，叙事手法与剪辑的成熟，也看得出创作者的用心和谁在所在。

从浪漫的角度看，《爱情不等式》对于爱情的描述恰到好处，盲女与画家的邂逅，以及如“隔世”般唯美的恋情，不亚于诸多成名作的经典桥段。尤其是江南弱女子的温婉柔情，在姐妹花怀春诉衷肠的节奏里，更有那么一股股浓浓的蜜意。真实如邻家妹般的演绎，也处处见出演员高洋的特点和优点。

从悬疑和犯罪的角度看，影片则在爱情的基础上打出了一手商业好牌。屡行不轨的客人、争风吃醋的画家前女友、窥探的医生、正义的律师……盲人按摩师遭欺遇凌，盲女“强奸”植物人，弱势群体的法律援助……种种无法回避又难以解决的社会问题，甚至上升到犯罪层面的尖锐话题，不仅加重了全片的悬疑指数，还让《爱情不等式》的层次也高了不少。留给观众的不仅是看客身份的咂舌，更有参与或身临其中的困惑和困扰……

今天聊聊日剧《间谍过家家第1季第二部分》。 片名SPY×FAMILY 第2クール (2022)，别名SPY x FAMILY 第 2 部 / SPY x FAMILY Part 2。 《间谍过家家》第一季一共25集，分上下两个部分放出。第一部分12集，已于2022年4月放出，第二部分是剩下的13集，在2022年10月放出。 这整个25...  (展开)

看到要睡觉的商业片！无聊、无趣、无味！
 
先前可能是冲着明星才想看的，但没想到是这么无聊的一部片子！

如今的中国似乎进入了“女尊男卑”的时代，女性变得愈发“凶猛”，而男人越来越“弱势”。君不见现在的爱情喜剧电影，女人如何“欺负”男人成了逗乐观众的最佳手段。《爱情魔发师》虽采用的也是女强男弱的情侣组合，但与同类模式影片相比，该片最逗乐的喜剧笑果，不是来自于极品男女的相斗相闹、相撕相虐，而是奇葩岳父岳母对准女婿的肆意刁难。影片有着轻松明快的风格，略带时尚气息，且具有一定的励志色彩。你无需费心劳神，便会为片中的爆笑画面乐得直不起腰。
    故事讲述当理发师的凤凰男潘庆意外邂逅御姐一般的白富美雪娇，两人不是冤家不聚头。但他们之间的交往，遭到雪娇老妈的百般刁难，于是上演了一系列准女婿与未来丈母娘的爆笑斗法，最终熊小子如愿抱的美人归。在整个影片中，包含大量诙谐幽默的犀利台词，层出不穷的逗乐趣事，人物也极尽夸张搞笑之能事，呈现出不胜枚举的喜剧笑果。
    片里的潘庆与雪娇，尽管各自带着凤凰男与白富美的身份标签，但却遭遇大龄剩男剩女未婚的生活烦恼。前者远离家乡在异地打拼，在梦想和现实的夹层激荡飘摇，虽遭受叔叔催婚却迟迟不交女朋友；后者苦于应付老妈安排的相亲，面对情感的未来在爱和不爱间徘徊摇曳。两人在机缘巧合下相遇进而相爱。但这却为嫌贫爱富、攀权富贵的雪娇老妈所不容，千方百计、想法设法来棒打鸳鸯。而在朱咪咪所扮演的这个人物身上，集中体现了中国式母亲对儿女婚姻与恋爱干涉，她们都希望儿女能够同与经济条件好的人结婚，全然没有想到缺少感情只有金钱的婚姻怎能长久。而影片也是在变相包办安排儿女婚姻的父母敲一敲警钟，依靠物质条件来给儿女择偶不靠谱，因为金钱换不来爱情的道理。
    毫无疑问，片中最为好看的还是众多可乐的喜剧桥段。而在搞笑内容的呈现上大致可分为两部分。前半部只要是雪娇对女厕所的恶作剧捉弄，冒充警察强迫他脱衣，还搅黄其相亲，让后者一次次显现逗比的窘态。后半部是雪娇老妈对潘庆故事故意刁难，不但言语刻薄贬损，还疯狂购物迫使他消费，甚至强迫其给自己的宠物狗来理发，把潘庆弄得苦不堪言。“爱情咨询师”黄教授则不断给潘庆支招，他口吐莲花的奇葩言谈，也叫观者乐不可支。而片中虽无大牌演员。但角色各个可供圈点。名不见经传的张燃演出了穷屌丝的老实木讷之态，显示出不错的喜剧潜质。游游也很好地诠释了一个“齐天大剩”女子的傲娇与叛逆。老戏骨朱咪咪是全片最大亮点，演技纯熟的她把唠叨老妈的认钱与势利，刻画得活灵活现。
    尽管《爱情魔发师》故事看起来有所夸张，但这种艺术加工并非没有现实基础。片中男女主人公遭遇的逼婚或者“被相亲”，以及他们所遭受的爱情煎熬，想必很多在异乡漂泊之人都感同身受。而透过影片搞笑的外表，往内核里深层次挖掘，则会发觉该片是一个有关爱情与梦想、地位与成功的励志故事，其实质是让都市男女们在欢乐的气氛中审视自己的爱情观正确与否。

1）《扫毒》的一开始，卧底还是卧底，总督察还是总督察，路人还是路人的时候，三兄弟聚在一起，寥落的工屋里吃完盒饭，合唱了一支歌，《誓要入刀山》，1978版《陆小凤》的主题曲。他们争论的重点，是到底谁配做“西门吹雪”。

其实故事就是从这里歪掉的。西门吹雪的人生，就是一心练（搅）剑（基）的人生。卿本冰山美人，心中意中唯剑而已，也就陆小凤花满楼几个基友配他多废几句话；后来一时走火入魔去找了个姑娘企图过上正常的热炕头生活，又发现情与剑不可兼得，最后舍弃男女之情得证大（搅）道（基）——他对陆小凤的感情绝对够为之赴死，如何这等兄弟情深又不妨碍求剑道？西斯空寂。

2）显然中国传统一早通过话本戏剧和电影一脉相承灌输一条道理：比起儿女情长，兄弟情更值得拍着胸脯响当当说出来，也更被视为好汉所为。武松杀嫂且不提，张彻的《刺马》，吴宇森的《英雄本色》在bromance上更进一步，男男间爱恨情仇缠绵发狠之处，绝不让于异性，时有过之。举凡双雄戏，男人们的眼光永远胶着在对方身上，对敌手的惦记了解甚至超越家人，堪称平生第一知己。
《扫毒》则在双雄暧昧戏的基础上更进一步，设计了好一出铁三角（恋）：马昊天（刘青云饰）在枪口下必须做一个选择：卧底多年妻子临盆在即的苏建秋（古天乐饰），和家有老母不能自理的张子伟（张家辉饰），只能活一个。这显然是男人最怕遇到的“我和你妈……”的经典谜题，马昊天的真正困境在于选择必定会带来的痛苦和怀疑，这也是大BOSS八面佛火眼金睛识奸情的想要的效果。
从这一刻起，画风和主角都悄悄改变了……

3）可以说，张家辉饰演的张子伟是本片最大亮点。前半段他是三兄弟中最普通的一个，在兄弟交锋中扮演的也是“不如我给你下碗面”的劝架角色——一句话，弱受。
但被化身渣攻的马昊天舍弃后，经过身中数枪/掉落鳄鱼潭/娶大BOSS女儿等不可能完成的任务通关，五年后再次以紧贴身体曲线毕露的西装和奢华小胡子造型出场，妥妥是女王的亮相。
其中勾引（泥垢……）马昊天从现场离开，继而引来苏建秋，三人在停车场开车互撞一段很燃：小男孩们的碰碰车游戏以中年男人的豪华轿车玩起来，从一腔火气满心不解的成人世界的追逐，渐渐回到年少轻狂时的打闹无忌亲密无间。
张子伟在时隔五年的这场争执中，已经从劝架者成为控局者，引（玩）导（弄）苏马两人的情绪和行动于鼓掌，眉梢压着的一点邪火和嘴角一丝冷笑，似乎都暗示着他作为反派大BOSS的光明未来。
一直到他控制段坤谋杀大舅子，把八面佛引离自己的主场，并把苏和马逼回当年二选一的窘境，逼到他们终于承认对他不起……这一切都还走在妖孽节奏上。

4）但！是！画风到此又悄悄改变了一次！
张子伟顶着新一代开山怪的酷劲儿，内心还是个自己给自己发了卧底任务的圣母受！
他他他，男色女色都无法收买，毒枭集团N把手的位子也不动摇，五年卧薪尝胆，只要渣攻认一句“当年不该丢下你”！他就舍弃了救他一命还以身相许的毒枭家的坑爹千（少）金（爷），含笑闯刀山！他以真爱证明了自己才是最合格的“西门吹雪”，无论命运千回百折，哪怕杀妻证道。
可惜的是，本片没有给他设定一个相配的CP。马是爱为他人做主的大哥，好起来为兄弟挡枪，坏起来一意孤行，最后自己追悔不已；苏则困于家庭，不自觉做出出卖兄弟的举动，难以释怀下反而更与马不相往来。都还是相对常见的港片男性主角，缺少与张子伟这个集妖孽女王与圣母一体的强受匹配的气场。

5）至于为何最后三兄弟勇闯虎穴，以三把手枪干掉若干手执机关枪的雇佣兵，只有苏活了下来，也很好解释。
要注意一个细节，马昊天和张子伟，作为适龄男性，在事发前身边完全没有女性伴侣，张子伟即使为了生存而结婚，妻子据暗示也是变性人，本是大BOSS的儿子——苏建秋有妻有女那一刻，已经注定了他将成为bromance界的炮灰过客，最后的殉情得道肯定没他的份。
在西门吹雪陆小凤花满楼他们的世界里，闯刀山这么浪漫的事情，当然只有无牵无挂的兄弟一起做，才够bromance。

当年租碟 电影名叫 我老婆未满十八岁

当年只认识郑伊健 现在好喜欢蔡卓妍啊

整部戏 蛮欢乐的

郑伊健答辩没过 然后阴差阳错邂逅女主 最后答辩通过 好事成双

过界男女的电影宣传实在是不像话。我不介意看一部小清新到不行的双非孕妇冲关剧+豪门怨妇现形记，可你要是宣传上使劲地往刘嘉玲姐姐和陈坤弟弟不伦恋上去靠的话，难免有点恶俗和世俗。又想有票房，又想小清新，结果就是恶俗的不彻底，清新的缺口气。
电影是两个故事，独立的故事，唯一的关联是两个故事的主角是有着雇佣关系的主仆，除此之外，这主仆没有互动、没有交流、没有感情、没有交集，没有了解，没有关联。
导演想表达的东西很多，可是却几乎都没有试着去深入。陈坤弟弟和可能是前任的护士究竟发生过什么？刘嘉玲姐姐和那群富太太们之间到底是怎样的关系？陈坤弟弟干嘛一定要生二胎？刘嘉玲姐姐那么爱家爱丈夫天天穿紫色，就一下子和人一夜情了？当然，我最大的疑问是，深港直通的汽车过境时居然不检查后备箱？
导演关注细节，从刘嘉玲一套套不同的紫色衣服和最后换成其他颜色这些情节就可以看出。但缺乏对整体故事的把握。微电影的水平吧。
不得不说，刘嘉玲演得不错，陈坤身上是肥肉......

沉香劈开大山，白色的雾气布满了四围，三圣母慢慢从远方走过来，周围是雨后美丽的莲花池，就在这时，阿哲的《爱就一个字》慢慢响起...我为你翻山越岭，却无心看风景，我想你 身不由己...印象太深了。

这篇剧评可能有剧透 主演颜值和演技双在线。剪辑总体来说还不错，但是总有一种要故意营造恐怖氛围的感觉。主题有点让人摸不着头脑，似乎没有主题，但是却用一个又一个的案件在暗示主题，感觉还不错。 每一种生物都有趋利避害性，而人的记忆又通常有着自动美化功能。我们往往记住了那些美好的，而自...  (展开)

本科时的一个小作业，看起来好欢乐啊……

作为01年TVB台庆大戏，《寻秦记》不仅成功翻拍了黄易先生的经典（至少本人觉得比较成功），重新捧红了肤色转为古铜的古天乐，扶持新一代小生林峰上位，还成为“穿越”系列的鼻祖。意义不可谓不大。
正如大家都知道的，《寻秦记》讲的是现代21世纪特种部队人员项少龙穿越时空回到战国时代并施展拳脚成就一番事业的故事。这在现在看来已司空见惯甚至落入俗套，但是在当时，黄易创造性的思维还是具有超前性的。所谓全新的视角，就是以一个现代人的视野，探究，寻觅，解读古代社会，读者仿佛身临其境，如同主人公般一起遨游古代，而没有古今的巨大距离感。我没有读过黄易先生的原著，但正如电视剧中项少龙回到古代听古代人文绉绉的对话很不习惯，吃饭点菜时看不懂甲骨文字，如厕时好心的老大爷递给他一只瓦片…如此种种令人捧腹称赞，形象不已。也带有后现代的鲜明特征——用现代人的眼光对古代文化的解构和重新解释。如片中的墨家相争，百家齐呜等等。这里不做赘述，而只关注片中那几个鲜明而美丽的身影——项少龙身边那些女人们。
其实每次看被称为女性主义大戏典范的那部《金枝欲孽》的时候就很怀疑这部剧是否真具有女性主义代表意义。一方面，里面的女性再独立，再自主也好，都是互相争斗。并且争斗的目标还是那个至高无上的男人。虽然编剧给她们每个人都编上让人同情的理由，但是在真实世界里大家哪里有这么多的理由，或者说没有人管你到底有什么理由。“为名为利”这四个字，几乎是所有争斗场的共同目的。另一方面，所有看过此剧的人都会怀疑是否真会有那么优秀完美而痴情的男人存在并愿为了爱情放弃一切。即使在现代社会都不是那么可信，何况是古代。于是使整部剧给人的印象还是女编剧写给女性观众看的成人童话。至少本人身边的男性朋友们很少有看过此剧并愿意观看的。
而《寻秦记》确实是一部给男人看的戏。原著中就有大量女性不喜欢的描写，在电视剧中删减很多，并且那么多美丽聪慧的女性仍旧是围绕男主角并无不一往情深，包括“英雄救美人”的模式一再重复强调，简直与古帅的另一个成名作“一见杨过误终身”有得一拼。显然，这些人物情节设置仍然主要是为满足男性观众幻想而存在。然而此剧中的女人们，并不是一个个柔弱无骨，没有思想，没有价值，成为男人的附属品。相反，她们在乱世中为求得生存和自我价值以及爱情付出的努力是值得称道的。

乌廷芳——狮子座 最阴暗的阳光
这无疑是整部戏里最出彩最令人印象深刻的角色。本就气场强大的乌家大小姐，在狮子座的一姐萱萱演绎下是那么气质出众个性鲜明。天真任性、刁蛮倔强的千金大小姐，本来对连晋哥哥情窦初开，却杀出了个欢喜冤家项少龙，于是命运发生扭转，十指不沾阳春水的大小姐从此颠沛流离，她也是剧中成长速度最快幅度最快的人之一。从她一开始的任性好胜自我中心到后来对连晋的不计前嫌舍身相救，受辱后勇敢前行奋力生存，和善柔一起助贫救灾，重新面对项少龙的寄情于礼不弃尊严，大小姐的成长成熟令人动容。
在和项少龙的感情方面，廷芳也有很明显的个性。赵倩公主可以放弃她的一切追随项少龙，廷芳就算后来什么都没有，她也有她的自尊。她争强独立的性格，不允许她做别人的附属，更不能没有尊严地爱人和活着。
在星相学里，这种女子应该是最耀眼的那一颗，狮子座。因为活在阳光下，所以影子才最黑暗。看似最明亮耀眼的她，生命里可不完全是阳光。
    
秦青——琴清
秦青是项少龙在二十一世纪的女朋友，两人谈了七年的恋爱，因害怕被婚姻所带来的责任束缚，所以一直逃避婚姻，不肯轻易作出承诺，这让秦青非常失望，毅然提出分手，选择了到异国与他人结婚。在这个时代来说，秦青应该是一个比较现实的女孩，她懂得珍惜自己的青春，希望自己能有一个好的归宿，这也无可厚非。而项少龙的心态也代表着现代男孩的心声，就是不想太早被婚姻束缚。七年，对秦青来说，太长；对项少龙来说，太短。但是秦青的离开，给了项少龙沉重的一击，也成了他一生的遗憾。
作为一个现代女性，秦青是知道自己想要什么的。她和项少龙恋爱七年，她也不依赖男友。当她发现自己在成熟，男友却仍是一个大孩子，她不再选择等待，重新寻找自己的幸福。她是勇敢的。
琴清，乃秦国才女，长相和秦青一模一样。在结婚当日，丈夫被召回战场，不幸战死沙场。丈夫的死在琴清心里留下永远的阴影，从此矢志守节。琴清貌美睿智，多才多艺，孤高冷傲却不失幽默，追求者虽众，但她心如止水，玉洁冰清。随其干爹邹衍周游列国以求新圣人助其结束战祸不停的时局，并怀着悲天悯人的远大理想。遇上项少龙后一片倾心也以礼相待。从古代对传统妇女的标准来说，她是毫无缺陷的。
而对我来说她也是最没特点的一个。就像我看电影电视剧一直欣赏出彩的反角，太过高大全的正面角色从来不是我最爱。一心一意，上得厅堂下得厨房，温柔贤淑识大体，更从不吃醋，从男性观众的角度看，做女人做成这样应该是相当完美了。可往往就是这样的女人，才让人觉得过于清淡，了无味道。
不过作为作者和观众对完美女性的幻想，琴清还是很出色的。就像完美的处女座。

赵倩——赵雅
温柔美丽的倩公主原来一直不是我中意的角色，虽然甜美乖巧又懂事，但总觉得太娇弱，太依赖男性。但是其实她也是具有反抗性和自主性的的。生在帝王之家，表面上看锦衣玉食、使奴唤婢，何等的风光煊赫，实际上却相当不自由以及没有人情味。如果她没有结识项少龙，她可能远嫁魏国，当古代政治交易的一颗棋子，老老实实地过日子，也不会想到要去自杀，但她毕竟在爱情力量的促动下对生活的意义进行了反思。
　　赵倩对项少龙一往情深，那种爱是纯纯的，没有丝毫杂念，无论项大哥做什么样的事，她都会理解他，原谅他。赵倩没有自己，她的心里只有项大哥，项大哥的思想就是她的思想，她们两个人，在赵倩眼里，实际上就是一个人。这决不象乌廷芳的爱，她在爱里有很多自己的主见，她是一个很独立的人。在她爱着项少龙的同时，从来也没有放弃自己的想法，所以才会与项少龙产生了那么多难以化解的恩恩怨怨。
　 赵倩之姑姑的姑姑雅夫人是赵王之妹，本是幸福知足的公主，嫁与赵括将军，原本也夫妻恩爱，可惜婚后不久丈夫即被赵王派往打仗，结果战死沙场，赵雅埋怨王兄害死其夫，更可恨者，赵王为达政治目的，半逼半骗安排雅接待魏国信陵君，结果令雅失节。经此变迁，雅基于报复、泄愤，从此性情大变，故意自暴自弃，生活浪荡，人尽可夫，以自己的污名来抹黑赵王室，乃赵国人尽皆知的“淫妇”。换言之，她就是古代政客为达到肮脏目的强迫女性所做的一颗工具，甚至没有自己独立的人格，也没有自己的选择，连儿子赵盘都为之不齿。虽然是一位大国公主，她也只是一个没有尊严备受蹂躏的工具。
   直至项少龙出现，给予了她真诚的尊重，更鼓励其放弃浪荡生活，赵雅大受感动，从此不再是一颗墙头草，重新拥有了自己的人格，有了自己的主见和选择，并重新得到儿子的尊重和谅解。
   雅夫人的结局很惨，也是古代政治斗争的一个牺牲品。但对她来说，有了项少龙这一唯一的知己，即使红颜命薄也死而无憾了。
   
   
　　　　善柔——这个杀手不太冷
她是项少龙来到古代第一个见到的人，也是观众第一眼认知的女性形象。之所以将她放到最后来论述，因为她身上有与其他几位女主完全不同的气质。不仅是因为她独立，她聪明，她冷酷的外表下其实很善良，她也是全剧女性中唯一一个不用依附于男主角的形象存在。
一开始她就是一个有点铁血并带点不近人情的角色。本是孤儿，自小被杀手组织的首领收养，不得已被训练成一个杀手。目睹组织内的残酷无情，她在杀人的时候从无手软。她遵守杀手的准则，铁面无情，杀人如麻。她对项少龙说“这个世上就是因为有了你们这些男人，女人才会毫无地位。”项少龙甚至不知道她是个女儿身。直到她很无厘头地被一只蛤蟆吓出女人本性。当项少龙将一道用水晶折射出的彩虹送给她时，她震惊甚至有点害羞地低下了头。一路上，她时刻保护这个言行怪异的男子，又不得不完成组织交给的刺杀任务，甚至为了让项少龙能够在这个时代站稳脚，她帮他得以拜墨家剑法高手为师，并取得可以统领天下墨家弟子的矩子令。项少龙认为她冷酷和不近人情而跟她分道扬镳。其实不是她冷血，是她比项少龙更懂得这个时代的生存法则。弱肉强食，你不杀别人别人就会杀你，这是战国时代的生存法则，残忍却是现实。生逢七国混战的乱世，即使是寻常男子都无法保证可以生存下去，她一介弱质女流，却凭借一身武功，一副聪慧头脑而顽强如铁。
就像项少龙说的“这个杀手不太冷”，善柔其实很善良，她救出廷芳，和廷芳一起赈灾派米照顾孩子，帮助廷芳少龙重归于好。当她的首领问她“你只是为他人作嫁衣裳“时，她说出“善柔和项少龙是出生入死的好兄弟，和乌廷芳亦是患难与共的好姐妹。”令人动容。善柔的柔也不是公主的柔弱，不是琴清的温婉，是不动声色的的付出，是万千女儿情终化祝福意。
同是女子，公主的柔情似水换项少龙的不忍辜负，雅夫人的临终相托得项少龙的全力以赴，琴清的善解人意让项少龙爱惜珍重，廷芳的痴情苦心赢项少龙的全心全意。每一个人都爱着他。他背负了太多重担，无论家国大事还是儿女情长，而善柔是唯一一个没有将爱化为负担反而替他分担的女子。
故事的最后，善柔半开玩笑半认真地问已有二美陪伴的项少龙“愿否三女共侍一夫？”项少龙稍有犹豫，善柔马上道“就算你两个老婆同意，我还不同意呢！”道声珍重，转身即走，消失在麦田中，手里始终握着项少龙送给她的那道天边的彩虹。
如果回去古代，这种女孩是我最想把酒言欢的。 而那块折射着七色光芒的棱石，带着项少龙和她的回忆，伴随她一个人在云游的路上行啸徐行。

 还有两个和项少龙并无直接关系却照旧美丽生动的女性形象，也是我十分喜爱的——姚乐怡饰演的吕娘蓉和姚莹莹饰演的朱姬。她们一个勇敢一个心计，都是不输须眉的角色。
说来好玩，这位吕大小姐倒像和项少龙一样是由现代穿越而来。拥有现代富家女子的一切做派，率直真诚，具有白羊座的特质。她是吕不韦的千金，从小倍受娇惯宠爱，出身名门而毫不矫揉造作，不受拘束，周游天下，漂亮出众，个性十足。更钟情于服装设计，设计出的衣裳现代感十足。连嬴政都被其鲜明个性所吸引，乔装微服与其相会。然而这位大小姐毫不钟情权势，最恨不真诚之人。一知其乃大王而毅然与知绝交。个性鲜明到令人击掌称赞。可以说，这位配角应该是剧中最阳光的一角，她没有被用作政治交易，也没有因为任何男人伤心苦痛，相反都是男子被她吸引，她在剧中的形象始终是正面而开朗，没有任何女儿家痴情悲情的成分在内。就算比之现代女性，也是有过之而无不及。
历史上的太后一直都是以“淫妇”的形象出现。其实“淫妇”不“淫妇”从来是男性将封建礼数强加至女性身上，“三从四德”也不过是男性用来束缚女性自己寻欢作乐的堂而皇之的理由。剧中的太后朱姬年轻时被吕不韦当作礼物送给异人，更因政治目的被困赵国十几年。她坚持那么多年的目的就是为了有一日能重回吕不韦身边，而吕不韦一直只是把她当成一件通往成功的物事。她伤心欲绝，幸经连晋劝导，认识到权势的重要性。嬴政登基后在宫中说话占据相当分量，对吕不韦施以压力，也算是解了吕不韦给的一口恶气。后倾心连晋，直至连晋被吕不韦施以宫刑，仍旧不离不弃，最终和连晋以及刚出生的孩子一起死去。总算是洗清“淫妇”恶名。这位敢爱敢恨的叛逆朱姬如果说前期是为吕不韦而活，后期是真正做到了为自己而活，为自己的喜怒哀乐情感愿望而筹划。而姚莹莹饰演的朱姬是我在她的角色里最感惊艳的一个。扮相唯美古典，穿着素衣清淡素雅，上宫妆富贵妩媚，一举一动一颦一笑都拿捏得相当到位，当年不到30岁的她真正演出了一位美貌太后的气质和不怒自威的气场。不愧为当年的新加坡小姐。也算是TVB善用配角的典型范例了。

这篇文的前面我始终找不到感觉，到后面才开始发挥，可能这也跟我觉得《寻秦记》中主角没有配角出彩的原因有关。除了这些女性，人人觉得林峰饰演的嬴政和江华饰演的连晋也是足以与古天乐饰演的项少龙分庭抗礼三足鼑立的。而剧中的女性，可能在一部分程度上她们仍是为了衬托男主角而存在，而真正观看了此剧的观众一定会感受到里面女性角色的出彩。她们不仅是外表出众，满足大家的观看欲望，她们更无不拥有各自的个性和魅力，让观众感受到女性角色的美好。不管男性角色如何呼风唤雨控制全局，她们都像项少龙送给善柔的三棱镜，在男主角手里反射出七彩的光芒，就像天边那道彩虹，即使稍纵一逝也给人最美丽的印象。