事实证明,看人(演员)选片是相当不牢靠的,权衡一部作品“优秀”与否,还是需要综合考量,演员只是要素之一,除此以外,还要看剧情、摄像、配乐...才能定夺。
美国电影《无间炼狱》
事实证明,看人(演员)选片是相当不牢靠的,权衡一部作品“优秀”与否,还是需要综合考量,演员只是要素之一,除此以外,还要看剧情、摄像、配乐...才能定夺。 美国电影《无间炼狱》 作品类型:犯罪 主要演员:Nicole Kidman 故事概述:讲述警探Erin Bell如何走出过去的阴霾(战胜自己、战胜对手、战胜过去) 上映时间:2019年1月25日在英国上映 说到英雄,你可能会觉得离我们很远,会想到漫威宇宙中的钢铁侠、美国队长、绿巨人等,然而英雄其实又离我们很近,甚至就在我们现实生活中,就在我们身边……比如,被评为感动中国2017年度人物,追授为“时代楷模”荣誉称号的廖俊波书记,他燃烧自己,照亮别人,就是一位从人民中走出来,又回到人民中去的英雄。如今,以廖俊波书记事迹为原型改编的电影《樵夫·廖俊波》即将上映。在新中国华诞70周年到 说到英雄,你可能会觉得离我们很远,会想到漫威宇宙中的钢铁侠、美国队长、绿巨人等,然而英雄其实又离我们很近,甚至就在我们现实生活中,就在我们身边……比如,被评为感动中国2017年度人物,追授为“时代楷模”荣誉称号的廖俊波书记,他燃烧自己,照亮别人,就是一位从人民中走出来,又回到人民中去的英雄。如今,以廖俊波书记事迹为原型改编的电影《樵夫·廖俊波》即将上映。在新中国华诞70周年到来之际,这样一部电影,一个人物,俨然是非常地应景,值得我们每个人所铭记。 一个人连死都不怕,杨步凡只是却少父亲理解和关注罢了。步爸爸太执拗了,他不知道阿布的挣扎痛苦,差点失去自己的儿子。阿布你要知道,能温暖你的不只是太阳,还有爱和希望。要么忙着生存,无论遇到什么都不要弃垒。一个人连死都不怕,杨步凡只是却少父亲理解和关注罢了。步爸爸太执拗了,他不知道阿布的挣扎痛苦,差点失去自己的儿子。阿布你要知道,能温暖你的不只是太阳,还有爱和希望。要么忙着生存,无论遇到什么都不要 一个人连死都不怕,杨步凡只是却少父亲理解和关注罢了。步爸爸太执拗了,他不知道阿布的挣扎痛苦,差点失去自己的儿子。阿布你要知道,能温暖你的不只是太阳,还有爱和希望。要么忙着生存,无论遇到什么都不要弃垒。一个人连死都不怕,杨步凡只是却少父亲理解和关注罢了。步爸爸太执拗了,他不知道阿布的挣扎痛苦,差点失去自己的儿子。阿布你要知道,能温暖你的不只是太阳,还有爱和希望。要么忙着生存,无论遇到什么都不要弃垒。 首先必须说,这部剧是真的有趣,完美还原了书本上的场景。 故事讲述机智的屁屁侦探与助手小狗布朗一起,通过现场一系列蛛丝马迹,推理追踪犯人…… 屁屁侦探留着三七分发型,头戴贝雷帽,长相可爱,很有亲和力。 同时,他喜欢享受下午茶与阅读,是名冷静沉着,温 首先必须说,这部剧是真的有趣,完美还原了书本上的场景。 故事讲述机智的屁屁侦探与助手小狗布朗一起,通过现场一系列蛛丝马迹,推理追踪犯人…… 屁屁侦探留着三七分发型,头戴贝雷帽,长相可爱,很有亲和力。 同时,他喜欢享受下午茶与阅读,是名冷静沉着,温文儒雅的绅士。 因为爱情有多美?又臭又长有啥好美的! 赵韩樱子其实挺漂亮的,但是剧里真的。。。。 这剧情真的是天雷滚滚劈头劈脸劈观众!!!! 太复杂的家庭关系了,太莫名其妙的撕逼了,太一头雾水的虐恋了!!!! 据说还拍了三部,真的是太雷人了,湖南卫视为什么这么热衷播这种悬浮剧啊!!! 海陆的表现也是让人崩溃!!!! 因为爱情有多美?又臭又长有啥好美的! 赵韩樱子其实挺漂亮的,但是剧里真的。。。。 这剧情真的是天雷滚滚劈头劈脸劈观众!!!! 太复杂的家庭关系了,太莫名其妙的撕逼了,太一头雾水的虐恋了!!!! 据说还拍了三部,真的是太雷人了,湖南卫视为什么这么热衷播这种悬浮剧啊!!! 海陆的表现也是让人崩溃!!!! 我高中时候看的一部电影,很血腥,各种虐杀。一群人有男有女,被围着绑在一个桌子前,一个一个的被虐杀。有被菜刀劈头的,有被戳破脖子上的动脉放血的,有被拿锤子砸头砸死的,还有一个被套上了塑料袋无法呼吸,最后被爆头的。杀人者其中一个人后来也被自己的同伴拿散弹枪爆头了。就记得这些,怎么找都找不到,有没有看过的大神啊告诉我叫什么啊。(^o^) 我高中时候看的一部电影,很血腥,各种虐杀。一群人有男有女,被围着绑在一个桌子前,一个一个的被虐杀。有被菜刀劈头的,有被戳破脖子上的动脉放血的,有被拿锤子砸头砸死的,还有一个被套上了塑料袋无法呼吸,最后被爆头的。杀人者其中一个人后来也被自己的同伴拿散弹枪爆头了。就记得这些,怎么找都找不到,有没有看过的大神啊告诉我叫什么啊。(^o^) 这么多年来见证了陈晓的成长。现在的他越发成熟演技也越发好。 《一场遇见爱情的旅行》中陈晓饰演的金小天是一名警察,景甜饰演的李心月是一名白领。第一集就上演了惊心动魄的打戏,很燃很激烈。金小天作为卧底进入李心月的生活,以讨债者的身份,看似玩世不恭很皮,但是当李心月离开家他立马恢复认真谨慎脸,对李心月家进行搜查。 看一个人演技就看他的眼睛是否透露出所演角色该有的样子。陈晓做 这么多年来见证了陈晓的成长。现在的他越发成熟演技也越发好。 《一场遇见爱情的旅行》中陈晓饰演的金小天是一名警察,景甜饰演的李心月是一名白领。第一集就上演了惊心动魄的打戏,很燃很激烈。金小天作为卧底进入李心月的生活,以讨债者的身份,看似玩世不恭很皮,但是当李心月离开家他立马恢复认真谨慎脸,对李心月家进行搜查。 看一个人演技就看他的眼睛是否透露出所演角色该有的样子。陈晓做得很好,金小天他搞笑古怪,认真谨慎,方方面面体现出金小天的职责和能力。 总之,很爱!爱陈晓爱他所演的电视剧。 祝《一场遇见爱情的旅行》大火。 2020是非常独特的一年,因为疫情很多人都宅在家里,尤其是像我们这样的大学生,一宅就在家里宅了半年。在前20年,从没有想过会有这么长的一个假期,小时候经常想要放假,我们总是嫌假期短,想象着可以有放半年的假,然而它实现了,但是我却并不高兴,因为我天天都待在家里,虽然长期的肥宅并不快乐,但是也拥有了更多有趣的事情,比如说认识了梁红和270这一对情侣,在偶然的一天,潘潘和我说要是无聊的话可以看《侣 2020是非常独特的一年,因为疫情很多人都宅在家里,尤其是像我们这样的大学生,一宅就在家里宅了半年。在前20年,从没有想过会有这么长的一个假期,小时候经常想要放假,我们总是嫌假期短,想象着可以有放半年的假,然而它实现了,但是我却并不高兴,因为我天天都待在家里,虽然长期的肥宅并不快乐,但是也拥有了更多有趣的事情,比如说认识了梁红和270这一对情侣,在偶然的一天,潘潘和我说要是无聊的话可以看《侣行》,我问什么是《侣行》,然后他给我打开了这档综艺,其实就今年来说,我已经对综艺不太感兴趣了,因为随着真人秀的不断开拍,感觉一下子涌入了特别多经过包装的真人秀,让我产生了审美疲劳,所以 并没有抱着很大的期待,但是当我打开这档综艺的那一刻,我就被深深的吸引了,吸引我的不光是他们上天入地的旅行,更是他们两个之间的爱情,青梅竹马,从小学就认识,从小一起长大,家一个在北街,一个在南街,两个人一起创业,一起去经历了很多的事情,同甘共苦。有的时候,很佩服梁红,不管是去危险重重的索马里,还是极寒冷的奥伊米亚康,更甚的是马鲁姆火山,还有辐射超标,鬼城切尔诺贝利,她就这么跟着270,也不抱怨,默默地把他的梦想变成了他们的梦想,他们北极求婚,南极结婚,把日子过得有趣,把自己的人生也活的与众不同,真是感叹爱情的伟大。愿我们都能遇良人,1+1变成一个更强大的1,去做很多一个人不敢做的事。 冲着对绣春刀的好感和金庸的ip过来。刷了15分钟不到昏昏欲睡……为啥这年头连部正常的武侠电影都那么难产?这些后起之秀的大导演大编剧哪来的迷之自信,放着金庸写好的剧本不用,搞什么魔改。本来疫情电影事业已经很低迷了,怎么还净拍这些低水准的东西。连起码的灯光亮度的掌握不好。真是浪费时间浪费金钱浪费精力。失望差评。ps14年路阳的绣春刀演员帅悬念高,打斗更是借鉴浪客剑心行 冲着对绣春刀的好感和金庸的ip过来。刷了15分钟不到昏昏欲睡……为啥这年头连部正常的武侠电影都那么难产?这些后起之秀的大导演大编剧哪来的迷之自信,放着金庸写好的剧本不用,搞什么魔改。本来疫情电影事业已经很低迷了,怎么还净拍这些低水准的东西。连起码的灯光亮度的掌握不好。真是浪费时间浪费金钱浪费精力。失望差评。ps14年路阳的绣春刀演员帅悬念高,打斗更是借鉴浪客剑心行云流水。你这片子跟路阳有啥关系!?然后你这片子除了片名人名跟雪山飞狐有啥关系!!?想玩武侠改编你不会借鉴元彪版本的新碧血剑,黎明版飞狐外传,梁朝伟版新流星蝴蝶剑吗??? 有的小朋友说忠于原著!?呃,雪山飞狐在乾隆年间,这部片子真的一条清朝辫子都没看到哇…雪山飞狐时期的胡斐武功比肩苗人凤,对付田归农绝对轻松,更别提那几个所谓的“恶人”。所以拜托你们多看书,别来这里吐槽什么完美忠于原著了。。 说起麦当雄和麦当杰兄弟,在上世纪90年代可是名声轰轰。他们炮制的多部作品和系列都被奉为经典,如《跛豪》《上海皇帝》系列等等,都是黑帮片的经典之作。而这部更加早期的《省港旗兵》紧紧抓住了“大圈仔”这一特殊人群在香港的生活写照为我们塑造了五个生动形象的人物。 “旗兵”原指红卫兵,“省港旗兵”则指由内地到香港从事非法工作的匪徒。中英联合声明签订后,香港终于要回归祖国,就在大陆庆祝东方明 说起麦当雄和麦当杰兄弟,在上世纪90年代可是名声轰轰。他们炮制的多部作品和系列都被奉为经典,如《跛豪》《上海皇帝》系列等等,都是黑帮片的经典之作。而这部更加早期的《省港旗兵》紧紧抓住了“大圈仔”这一特殊人群在香港的生活写照为我们塑造了五个生动形象的人物。 “旗兵”原指红卫兵,“省港旗兵”则指由内地到香港从事非法工作的匪徒。中英联合声明签订后,香港终于要回归祖国,就在大陆庆祝东方明珠终于要回到祖国怀抱时,香港人却一片恐慌,《省港旗兵》就是在这种背景下拍摄的。大东被封为香港十大通缉犯之一,为了能再捞一票就收山,找到了自己老家的几个当过兵的好兄弟一起到香港干一票大的。当几个人来到了大都市的香港之后,却早已经迷失在这个表面繁华的都市之中,不愿回去。可是表面上繁华的香港,却黑道盛行,几位初出茅庐的小子能否安然干完一票,然后全身而退呢?电影的成功之处在于几位主演全部启用了没有什么名气的新人,小人物,虽然演技上面一般,但是却多了一份真实感。并且编导的剧本也十分过硬,在人物塑造上面可圈可点。每个人都有自己独特的性格。而在剧情方面,虽然看似老套,却又老树新枝。特别之处就在于细节上面不落俗套。特别是结尾那场巷战,被奉为影史一大经典,绝对不是浪得虚名的,不管在场面调度,还是动作设计上都十分出色。结尾更是令人唏嘘。不禁使人对于几名主角的下场产生了同情。 今儿说说哥哥2010年拍的风雨梵净山-许如柏,如柏最大的特点就是善良还带一点稚气,剧中他是不断成长和蜕变的。他从一事无成、自私自利、依仗家庭的少爷转变成尊重他人、保护爱人的抗战英雄。 拍摄这部剧的时候,哥哥只有22岁,不知道他演的时候是怎么一种体会,不知道他是怎么样把家仇国恨的复杂情绪展现出来?我们也永远无法体会在这种时代变更背景下被迫成长到底有艰难。推荐大家去看。 今儿说说哥哥2010年拍的风雨梵净山-许如柏,如柏最大的特点就是善良还带一点稚气,剧中他是不断成长和蜕变的。他从一事无成、自私自利、依仗家庭的少爷转变成尊重他人、保护爱人的抗战英雄。 拍摄这部剧的时候,哥哥只有22岁,不知道他演的时候是怎么一种体会,不知道他是怎么样把家仇国恨的复杂情绪展现出来?我们也永远无法体会在这种时代变更背景下被迫成长到底有艰难。推荐大家去看。 最后,反思一下,22岁的我们都在干什么呢? 尽管疫情尚未结束,但今天每个城市的从容与宁静,与举国医生的冒死奉献绝对不可分割,《战疫2020之我是医生》将视角回溯到疫情爆发之初,用职业操守与情感守望,再次见证了磨难中闪光的温暖与希望。 尽管疫情尚未结束,但今天每个城市的从容与宁静,与举国医生的冒死奉献绝对不可分割,《战疫2020之我是医生》将视角回溯到疫情爆发之初,用职业操守与情感守望,再次见证了磨难中闪光的温暖与希望。 若说是今年戛纳争议最大的电影,就不得不提这部《刺心》。 它充分利用了影像的表意功能,每一场无比劲爆的船戏,都承载着符号化的寓意。同时,又因为极大尺度的同志XX情节,吸引着观众的眼球。但也正是因为这样,电影引起了极大的争议。其主要争议点在于,影片的大尺度是否是徒有其表。 就影像而言,《刺心》显然在今年的戛纳主竞赛单元是当之无愧的佼佼者,但最终却把最佳导演奖给了《冷战》, 若说是今年戛纳争议最大的电影,就不得不提这部《刺心》。 它充分利用了影像的表意功能,每一场无比劲爆的船戏,都承载着符号化的寓意。同时,又因为极大尺度的同志XX情节,吸引着观众的眼球。但也正是因为这样,电影引起了极大的争议。其主要争议点在于,影片的大尺度是否是徒有其表。 就影像而言,《刺心》显然在今年的戛纳主竞赛单元是当之无愧的佼佼者,但最终却把最佳导演奖给了《冷战》,让人也不由得开始质疑戛纳的政治关联性。 这并不是同志XX电影第一次入选三大电影节的主竞赛单元,早在1982年,由德国新浪潮领军人物莱纳·维尔纳·法斯宾德导演的《雾港水手》就入围了当年威尼斯国际电影节主竞赛单元。与今天的《刺心》一样,大量具有性暗示的情节充斥在影片中,在当年的威尼斯也是争议颇大。但与其说是刻意露骨的表达,不如说法斯宾德以这样露骨的表达去完成对主流哲学观念的反叛。其反叛的核心,在于强调人与生俱来的欲望存在的合理性,从而去改变西方世界多年以来形成的爱情、处世观念。奎莱尔从一个普通水手上升到一个具有独立精神的个体,是代表的是一群人的宣泄。 《刺心》的背景也正是处在1979年的巴黎。当时西方社会性解放思想刚刚蔓延到古老的法国,法国社会终于敢将原本羞耻于提起的那部分艺术搬上大雅之堂,进行重新讨论。现在看来,那场轰轰烈烈的性解放有些矫枉过正,但在当时,其意义在于人身体里最原始的欲望得到了正式的承认,这也正是欧洲启蒙运动以来欧洲社会一直存在的“过度理性主义”的一次纠正。 受到这一次性解放运动的影响,当时巴黎开始流行一种专门播放小电影的电影院,并且出现了专门拍摄此类电影的制片人。据不完全统计,在当时的巴黎有四十多家此类电影院,而在全法国境内,竟然多达110家。由此可见,当年此类产业的发达程度。就像是久旱逢甘霖一样,人的欲望一下次喷薄而出,迅速蔓延了整个法国。 《刺心》中的大尺度场景大部分都来源于这种影片的制作过程。女主角安娜是众多此类影片的制片人之一,她本身也是一名Lesbian,刚刚和女友分手。分手之后,她的事业也遭到了重创。她签约的演员一个接一个被以各种离奇的方式谋杀,她的事业也陷入危险境地。她决定主动出击,尽全力去挽救她和她的演员。 影片中到处都充斥着浓烈的性暗示符号,当同志与谋杀相结合,就产生了一种暧昧而又危险的情绪。影片开场,蒙太奇镜头下,黑色的罗马大帝中突然露出锋利的刀刃,这镜头在香艳刺激中透着恐怖,以至于在后面的所有大尺度场景中,我们纷纷做好心理准备,以防止突然到来的那一下。 霓虹灯创造出的迷离致幻氛围,再加上同志、凶杀的元素,以及对16mm胶片和蒙太奇的合理运用,让影片呈现出一种八十年代复古Cult片的影像质感。这种影像质感就好像是你突然走进了一家法国八十年代的舞厅,它所创造出的迷离氛围,正是这种环境下独有的氛围。有人说,打开这部电影的正确方式应该是早在十年前就销声匿迹的法国同志影院,这正是影片所要还原的那个时代。但还原时代的最终目的,还是要体现那个时代性解放运动的核心精神。 《刺心》中令直男观众胃部不适的香艳场景,并不仅仅是视觉刺激那么简单,它更多地传递出一种对于长久压抑的性欲的反抗。这种反抗,越是压制,就越是有力。当安娜的摄影机开启,就如同一只手为我们揭开了上世纪小电影的神秘面纱。此刻,观众就是在工地上做苦力的英俊小直男,在安娜的金钱诱惑下打开了潘多拉的魔盒,从保守中走出,享受起游走于指尖的情欲释放。它展现代表着爱欲的多重可能性与流动性,从本质上讲,每一种爱欲之间都没有什么区别,它都代表着对人本身特性的正视与原始欲望的释放。 电影最为奇诡之处,就在于它将这种流动性融入在凶杀案件中,让一种别样的恐怖弥漫在影片中。情欲掺杂了复仇故事之后,就从绵软无力的反抗变成了熊熊燃烧的烈火。一种对性压抑无声的静默,就变成了激烈的反抗。影片最高潮处仓库中点燃的大火,镜头时不时在16mm彩色胶片和黑白影像中来回切换,在影片的时间轴前后,形成了奇妙的互文。黑暗狭小影院中握着刀具颤抖的手,拍摄片场时不时闪现的神秘身影,安娜瞪大的双眼以及男演员突然被刺之后发出的骇人叫声,甚至于包括片尾伴随字幕出现的一场最大尺度的戏份,都带出了一种极其热烈的情欲。 这样看来,这注定不是一部能用理性的逻辑去理解的电影,因为在这样的影像风格下,所有大尺度场景所承载的影像意义都大于文本本身的意义。这一切并不指向一种奇怪的恶趣味,而是更深层次挖掘了压抑导致人性的扭曲,从而呈现出一种长久压抑之后的释放之美。而性解放的根本目的,就是要反抗来自各种方向的压抑,去释放本来的欲望。 导演冈萨雷斯在美学诉求上的极致与情感表达上的大胆,以颗粒感十足的影像去传递出来,其视觉冲击力和心灵震撼力都十分强悍。它站在人性的视角,以非常凌厉的镜头去解剖情感,却意外地带来一种层层剥开的细腻感受。华丽与颓废、浪漫与伤感、暴力与温暖、血浆与爱情,从极端的割裂,在暴力与抨击中融为一体,汇成漩涡,让你忘却了原有的道德判断,重新建立起善恶观。 终极目的,依然是正视自己的欲望,正视全人类的欲望。可能有了欲望,人才能够成为人。 本文首发于锐影Vanguard,版权属于锐影 没看过漫画,没什么情怀,看了开头打架的一段,这么狭窄的地方根本施展不开手脚,打得不像样子,用到奥义破里拳的时候也没看得出有什么特别之处,人形机甲历来是岛国人的挚爱,带上头盔护臂护腿之后还要念咒语才可以启动机甲,特么谁设计的半成品,一半是科技一半是巫术么。真人版羞耻度还是很高的。总评一星0分,一打架就摇晃镜头还看个毛线啊。 没看过漫画,没什么情怀,看了开头打架的一段,这么狭窄的地方根本施展不开手脚,打得不像样子,用到奥义破里拳的时候也没看得出有什么特别之处,人形机甲历来是岛国人的挚爱,带上头盔护臂护腿之后还要念咒语才可以启动机甲,特么谁设计的半成品,一半是科技一半是巫术么。真人版羞耻度还是很高的。总评一星0分,一打架就摇晃镜头还看个毛线啊。 我真心觉得,现在简中网上对于这个片子的讨论还是非常有益的。 反方说:是导演男凝,把梦露性化,消费梦露。 正方说:导演想要呈现出梦露被男凝的处境,难道不是因为全篇都用男凝拍所以才更痛吗?是为了批判这种Gaze才用男凝拍的啊, 我真心觉得,现在简中网上对于这个片子的讨论还是非常有益的。 反方说:是导演男凝,把梦露性化,消费梦露。 正方说:导演想要呈现出梦露被男凝的处境,难道不是因为全篇都用男凝拍所以才更痛吗?是为了批判这种Gaze才用男凝拍的啊, 看得不舒服就对了… 关于我的观点,大家去看看导演的采访,就知道他是不是想要“呈现出梦露被男凝”的处境了。 I guess my feeling is that there’s a grey area somewhere between victimhood and empowerment. Well, I think she was clearly an extraordinarily powerful person. But I don’t think she was built for success in the way that people see it today. So with everyone there are moments of strength, and people want to say that she took control of her life. But she wanted to destroy her life. 导演不觉得梦露能控制自己的生活,他觉得梦露就是破碎的、随波逐流的、想要毁掉自己。 之前还有些采访我就不放了,有可能是断章取义,但是能看出,导演看待梦露的视角,本身就无法让女性代入,比如他认为“钻石是女孩最好的朋友”,意思就是如果你想要fXck,你就要付钱。 那么我们尽量通过电影本身来挖掘人物性格,不受太多外界因素的干扰,结果又是怎样的呢? 大家都看到了daddy issue,又是那老一套的“原生家庭造成命运”的陈词滥调。看多了好莱坞真实生活,你会发现,这条基本就是胡扯。 巨星之所以说是巨星,就因为他们和普通人真的有壁。每一个成为巨星的人,非但有超常的心理素质,还大多数都有超常的智商或者情商或者两者都有,这和学历完全没有关系。 要知道,好莱坞是异常残酷的,屌丝男女进去,管你名牌大学毕业,在外面也许能过到小康,都被碾压得渣都不剩。名利场,这就是世界上最残酷的名利场,能一路过关斩将星光熠熠,怎么可能是电影里展现的这种可怜虫。 换句话说,普通世界里的男女,怎么可能成为好莱坞巨星?巨星一个普通人都没有,请停止误导观众成为只有村东头思维的村东头人。 导演试图让我们接受:一个没有爹妈疼爱的女孩,永远长不成成熟的女人,她一辈子都在寻找爹。 这已经不是什么男凝,而是公开的侮辱。正像他自己所说,他认为玛莉莲控制不了自己的命运,就像他镜头里最恶心的那场JFK的戏一样,面对一个性玩具的命运手足无措,只会歇斯底里大哭大叫可怜兮兮哭哭哭。 我觉得关注的焦点根本不是什么男凝、性化好吗。 性感的确就是梦露的武器,但是人家美女的智商和精神力量被导演严重侮辱了,这才是令人气愤的事情。 出卖性感换得名气和事业,无可指摘,梦露自己也说,那些男人觉得自己很聪明,但是其实根本不是这样。她利用了他们,她成为了文化icon。她在人生最后几年已经慢慢转型:和阿瑟米勒的婚姻很可能是她转向“知识分子”形象的pr、爱读书的爱好也已经在她生前有意通过营销慢慢让大众知道、甚至她自己的电影公司也已经成立,她当上了制片人,开始驾驶自己的电影已经好几年。甚至,她早就得罪了福克斯老板扎努克,但丝毫没有落在下风,她的经纪人在积极购买007版权而她也有很多项目已经在计划中……(007版权收购大战也很精彩,挖个坑我以后填) 而导演呢,导演就想让观众觉得梦露好惨,而且活该,因为她不聪明,这不是真实的梦露,且不管这小说里的男人和她到底有没有一腿,小说人物性格不能ooc也做不到,而且公然弱智化美女,这才是最令人愤怒的地方。 总结,这部电影,从电影语言角度评价,是一部不错的电影,但是,它与梦露无关,非但和真实的梦露无关,和合理想象的梦露也没一毛钱的关系。 最恶劣的是,它非但没有让人觉得好莱坞是个很残酷的地方,反而让人觉得好莱坞很好混:这么傻的妞,只要有美色、只要肯上床,就能成为巨星,这么好混的好莱坞,从来没有存在过。 ~~~~~10月5日补充~~~~ 本来以为上豆瓣看西片的人,语文阅读理解都能有及格的分数,不及格你咋通过高考的?但事实是很多人看完了全文,都没理解我这篇非常浅显易懂的小文的中心思想。 再说一遍 1.有人说导演在做精神分析,但是精神分析是建立在事实的基础上的,影片中很多纯粹瞎编的情节,那么你精神分析的基础就是错的。就像我邻居家二妞偷了东西,你非说是我偷的,然后分析我偷东西的心理,还说你的分析表现了我一部分的人格,你说好笑不好笑? 2.更何况我这篇文的中心思想是:一个精神状态这么差、每次被日完了都惊慌失措、不知如何是好、只知道躲到厕所哭的美女,怎么可能爬到好莱坞超一线、后世文化icon的地位?我因为是专门研究好莱坞历史的(拙作《好莱坞权力史》正在写作中,进程比较慢,默片时代都还没写完),我看到了无数的例子,这种《金发梦露》导演镜头里没啥脑子的美女,好莱坞也有,但她们早就倒在十八线,甚至从来没有在大众视线中停留过。所有一线女演员,就算再有背景,也要靠自己超常的手段和能力上位,性格和天生的光环能自动吸引亿万观众和粉丝。好莱坞,真的不是你们村里,都是人精中的人精,不要把他们想象成你生活中的邻居、单位里的同事好吗? 3.有人说了“你得承认梦露就是被性剥削的,她付出的比你们想象更多。”我想对这位大哥说:如果你觉得承受性剥削,就能上位成一线女星,你实在是太小瞧好莱坞了,因为好莱坞光靠出卖sex是不可能成为一线女星的。梦露在这电影里付出的太少了,她只需要被日就行了,不需要用脑子,就能一线,就能icon,多轻松,我相信世界上有很多美丽的笨女孩,看到这电影真的觉得这么简单就能上位,实在是太轻松了,一点都不残酷。 4.那么导演对女性智力的估计,为啥出现了偏差呢?是不是可能,导演一直在用老白直男的目光,在凝视梦露,还浑然不知,以为自己表现的是真实的梦露? 我的这种猜测,其实已经被导演最近的多次采访证实了,不信,你们可以去看看采访原文,好几篇呢,别再给导演加戏,说是故意用男凝反讽男凝了。 5.多说一句安娜。安娜啊安娜,我从2015年就关注你,认定了你的人生一定会有个小金人,但并没想到你能出演这么一部电影。希望接下来你跟着演你师父的电影能一切顺利吧,你的动作戏还需要半年以上的刻苦训练,希望你能认真对待了。 ~更新一下 2022.10.14~~~ 下面说我们导演就是把这部片当恐怖片拍,你们没看懂你们傻逼。我看傻逼的是这位语文能力很差的朋友:你的意思,不就是其他人说的,导演用男凝来反视男凝?两个不同话术,同一个意思,有啥本质上的区别? 再说,恐怖片的机制是给你营造一个恐怖的情境,让人觉得哦好可怕,如果我在主角这种情境下会怎么做怎么反应呢?由共情达到恐怖。 而《金发梦露》呢,设计的场景是个自大的白人直男幻想中女性能共情能代入的场景,从而让女性觉得这是一部很恐怖的电影,从而完成导演所谓对女性被欺凌的处境进行表达的目的。 但是,导演本人根本不了解女性,作为正常女性,唯一感觉就是这电影里的人都好傻逼啊,不仅梦露傻逼,她两个老公都傻逼,JFK更是巨傻逼,有点看低智商动画片一样。我之所以说“如果这样梦露就能上位好莱坞还真好混啊”,其实是因为,现实生活中好莱坞以及白宫都没有这样的傻逼,让人根本无法情境代入啊。 退一万步,导演表现这些场景,如果说目的是让大家觉得好莱坞和白宫、甚至整个男权世界都很可怕、女性的处境非常惨(看导演采访导演也没想这么深,我在这里高估他一下),他也没有成功表现出来。 由于导演完全不了解女性真正的处境和反应,所以他可能想拍一部恐怖片,却拍出了一部充满了无数傻逼角色的cult动画片,女性不会觉得恐怖,反而会觉得恶心和好笑,仅此而已。 那么女性心目中真正虚构的恐怖片是什么呢?你没看过其他的作品,使女的故事看过吗?这就是一部恐怖片啊!比索多玛120天和O娘的故事还要恐怖的片子啊! 总之,就算这部电影演的不是梦露,而仅仅是一部金发傻妞片,从内容上都不是一部及格的作品,更何况它是以“传记片”的名义上映的。 传记片是什么?传记片是以历史上杰出人物的生平业绩为题材的影片。 主要情节受历史人物本身事迹的制约,不能凭空虚构,但允许在真实材料的基础上作合情合理的添加和润色。 润色,不是凭空编,你既然放在“传记片”目录下,就不要当小说拍,原作者是小说,你都能做到取其糟粕弃其精华,导演也是牛逼。 ~~10月16日补充~~~~ 来补充些有趣的东西,007和梦露之间的关系网,大家可以管窥一下真正的好莱坞人际关系,具体内容我会在《好莱坞权力史》具体说明,在此打个广告。
1. 舞出我人生
为了准备“舞蹈”,男主钱老板Channing Tatum雇了很多“舞蹈者”为他自己表演。不过《魔力麦克》系列本身就是基于钱老板19岁时做舞男的一段亲身经历。钱老板不仅有相关从业经历,当过瑞奇·马丁的伴舞,而且之前就拍过舞蹈相关的电影《舞出我人生》,而且娶了《舞出我人生》的女主dancer Jenna Dewan-Tatum。Jenn
1. 舞出我人生
为了准备“舞蹈”,男主钱老板Channing Tatum雇了很多“舞蹈者”为他自己表演。不过《魔力麦克》系列本身就是基于钱老板19岁时做舞男的一段亲身经历。钱老板不仅有相关从业经历,当过瑞奇·马丁的伴舞,而且之前就拍过舞蹈相关的电影《舞出我人生》,而且娶了《舞出我人生》的女主dancer Jenna Dewan-Tatum。Jenna现在15年美剧《Supergirl》中饰演女超人的情敌、超人的小姨子Lucy Lane。他们在2013年生了一个女孩,钱老板并没有打算向小女儿隐瞒本片的存在。
2. Industry Insights
另外,热爱舞蹈的钱老板认为男性Stripping行业一直不思进取、裹足不前,就像片中所说的“还是消防员那一套老把戏”。他希望通过电影能让从业人员锐意进取、有所反思。
3. 索德伯格
《魔力麦克》第一部导演索德伯格(Steven Soderbergh)在本部中没有执导,只是负责摄影。这也是他第一次为非自己执导的电影摄影。不过本部导演Gregory Jacobs曾是索德伯格的副导。
第一部其实是索德伯格和钱老板自拉赞助,投资约700万美元,却收获了1.67亿美元全球票房,在舞蹈主题的影片中首映成绩名列第一。钱老板表示希望能将Magic Mike系列做成Stripping界的《奥德赛》……
4. XXL
片名XXL并非制作人想出来的,而是网上流传的。钱老板他们一看很棒,有视觉效果,就决定使用它。
5. 狼人与吸血鬼
剧中狼叔(Joe Manganiello)扮演的Big Dick Richie在片中跳了暮光之城版的舞蹈。他其实本身就在HBO美剧《真爱如血》里扮演狼人。
6. 孔雀
Ken的扮演者孔雀(Matt Bomer)认为本片是《特殊任务》(The Last Detail)和《沙漠妖姬》(The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert)这两部公路喜剧的混合。
7. 准备
为了保持身材,男演员们不得不节食,每天吃水煮鸡胸。节食期间,他们互相鼓劲加油:再坚持一周!再一周!就可以猛吃碳水化合物啦!
他们还互相比赛健身成果,狼叔是公认最健壮的,据说修海报时有意弱化了他的肌肉,否则太夸张。
8. 观众
片中的约300名女性观众是通过Facebook招募来的乔治亚州当地人。男演员是亲自跳舞,没有替身。
9. 没有回归的人
第一部里的马修叔获得奥斯卡最佳男主后,由于片酬原因没有回归第二部。
小孩Alex Pettyfer也没有回归,据传是因为演上一部时他和钱老板合不来......
但钱老板表示,第一部里对人物刻画得比较肤浅,而且第一部是他和其他人第一次合作,没有机会好好讲兄弟情谊,为了弥补这种遗憾,第二部更注重这个方面。
10. 闪瞎
本片之前代号为“闪瞎你眼的男人们”(Glitter Man)。
11. 黑客帝国
哥谭鱼姐、Will Smith老婆Jada Smith在片中饰演重要角色Rome。这个角色其实本来设定为男性,而且定好要请Jamie Foxx来演出。在Rome的舞蹈团里,有一个人穿着很像《黑客帝国》男主Neo。这可能是致敬鱼姐曾在黑客帝国2、3中的出演。
12. 星战
剧中有台词“Come to the darkside”“Use the force”都是星战梗,而且男团在大会上亮相时伴着一段星战主题曲Duel of the Fates。剧中有一些男性道具,剧组把它们当作星战著名武器“光剑”,互相打斗......
IMDB: Magic Mike XXL
Etonline Interview
Vibe.com Interview
Popsugar.com Interview
【写来交作业的……】
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【写来交作业的……】
1994年徐克导演的《梁祝》被称为经典,当时44岁的徐克正是意气风发,处于事业的高峰时期,拍摄《梁祝》之前已有《新蜀山剑侠》、《笑傲江湖》、《黄飞鸿》系列、《青蛇》这样的经典作品。既然翻拍经典,徐克深知其中难度,并且“徐老怪”拍片子从来避免循规蹈矩,自然要创新、要摒弃一些东西,于是这部《梁祝》只保留主体框架,其余则大刀阔斧的修改。没有了十八相送,修改了本来的坟上化蝶,这样的大删改是意料之外却也情理之中。
24岁的吴奇隆,20岁的杨采妮,翩翩少年,盈盈少女,正是青春年少,风华正茂,祝英台的天真活泼,梁山伯的真诚善良,都展现的淋漓尽致。杨采妮有种很调皮的男孩子气,在本片中男装的造型,大咧咧的形体动作,恰恰在这其中又露出女孩子可爱的本性来。而吴奇隆的书生形象也颠覆了他在我心中的偶像歌手形象。
这部电影最给我留下深刻印象的是它的细节。
祝英台出身名门大户,无忧无虑,清纯有加,活泼亲和,却不习女红,不善礼节,不通琴棋书画。那时的她,喜欢抓来蝴蝶,攀上屋檐远眺。英台在去书院读书之前一直是唯父母之命是从。祝母嫌英台走路大摇大摆有违女子礼节,便命下人用短绳绑住祝英台的双腿,用以限制英台的走路步幅,但没想到,这样一来,英台走起路来像个机器人一样,更加难看。看似逗笑幽默的桥段,从更深层来讲,它突出了祝英台与封建社会的矛盾与对立。
“不管多么开心都好,千万不要变实。”
初到崇绮书院,正值阳春三月,山中莺飞草长,落英缤纷。学生们白衣胜雪,端坐在山坡下的空地里由夫子指点琴艺。夫子批评梁山伯“只有琴音,全无神绪”,而山伯却不知情为何物。夫子滔滔不绝,忽然山路上的一行人引过所有学生的目光,镜头随着梁山伯的视角移动而移动,梁祝二人目光交汇。此时此刻,你们可否能知今后那惊心动魄的爱恋,一切早已注定。文库巧遇,不打不相识,友谊初成;敲钟时的互扮鬼脸;同床共寝的嬉笑怒骂;帮英台作弊、陪英台秉烛复习……终成知己。在嬉闹之中,总能见证二人情意渐深,这要归功于徐克将人物间的情绪交汇刻画得万分细腻动人,而徐克的对经典故事的解构与戏谑的手法也甚为高超。
“发自心肝脾肺肾,我明白了。”
夕阳下,英台被罚,举琴啜泣,山伯一袭白衣,端坐树下抚琴,情自指尖流出。回到住处,英台浸在水中,仍在回想,哪知痴心早付。
“朱门对朱门,竹门对竹门。我没躲起来,我只是站在门外看着他们。”
东晋时期,门第风气极盛。白衣僧人若虚在青山碧水间轻描淡写说出来的话却正是那个时代所有有情人的悲哀。上一代的情感悲剧也暗暗预示着梁祝二人的悲剧结局。祝母在年轻时也曾在书院与男子相爱,而结局是嫁入祝家。但是她不但没有因自己的遭遇同情女儿,反而处处阻挠,不敢反抗自己内心对封建思想的恐惧。这更是一种悲哀。
“我早知道我抱着的不是男孩子。”
就算在即将离别的时候,二人在山洞里缠绵,也安排了因见到观音像而反复用树枝遮挡这样的情节,让人不禁嘴角上扬,但心里却仍有悲伤。人人都知道梁祝的美好,人人也都知道梁祝的悲凉,于是看到欢快的情节温馨的镜头,也会联想起美好的时光很短暂,悲从中来。
“爹是要把我许配给人,但我绝不会过门,你要记住,一定要来我家提亲,否则我会恨你一辈子。”
与山伯分别之前说明真相,英台的声音仿佛没有波澜,眼神平和却坚定,字字都刻进了梁山伯的心。山伯以县令身份来提亲却也已经晚了时,两人在小亭子里说话,叫英台去试礼服,英台只是凝视着山伯说着“我不去!”这样的眼神让人心动却也心伤。
“你不是也说过,对与不对应该有选择吗?”
在与山伯的相处中,英台渐渐成长,再不是那个没心没肺的祝家大小姐,变成有情有义敢爱敢恨的坚强女子,学会像山伯那样按照自己的真心做选择,为了自己的终身幸福不顾一切。
“不管多辛苦,我都要挺住,我还没见到英台,我一定要见到英台。”
幽室中的英台欣喜的展开山伯的信,却满眼是鲜血。一声“山伯”,琴弦断,君长逝。影片至此,徐克将这个故事彻底悲剧化,完全一改前半部分嬉笑怒骂的影片风格,而是转而重点着墨在那淌血的爱情。徐克用平行蒙太奇的手法,同时展示两人的最终死别,悲伤的效果更为浓重。
“不论冤或缘,莫说蝴蝶梦,还你此生此世,今世前世,双双飞过万世千生去。”
祝家老爷一心要与其他大家族比地位比势力,不惜把自己的女儿作为政治婚姻的牺牲品。祝老爷最向往“满面红光”,脸上涂满又绿又厚“回春膏”,却弄的不敢怒不敢笑,男人涂胭脂白粉看似是一个有趣的笑料,其实别有一番讽刺意味,本来让人美的胭脂掩盖了人的本来面目,脂粉越厚,面皮越厚,人也越来越不像人了。
最后英台哭坟,伴着那首《梁祝》,用血写下了自己的名字,山伯降雨洗尽她脸上的脂粉,还她原先素净本真的面目——这才是山伯爱的、最真的英台。风为英台披上红嫁衣,英台飘然随爱人离去。生不能相守,便是死也要在一起。
后半部分的悲怆凝重,更显两人昔日情的珍贵、有情人不能成眷属的悲凉。
影片最后,纸上的两只蝴蝶幻化成真正的蝴蝶从若虚的手中飞出,在黄昏的天空双双飞舞,这种奇幻的成分更显浪漫美感,让人难忘。
在这个翻拍经典却服装发饰乱搞的时代,重温经典梁祝。徐克的早期作品,沿袭一贯的古装拍摄风格,那么飘逸瑰丽的画面,黄霑雷颂德的配乐,一曲梁祝贯穿始终,由轻快渐入凝重,一切都恰到好处。
李碧华曾说这样一段话:“大概一千万人之中,才有一双梁祝,才可以化蝶。其他的只化为蛾,蟑螂、蚊蚋、苍蝇、金龟子……就是化不成蝶,并无想象中之美丽。”世上能有多少男女能爱到真正全心付出、不顾一切,哪怕舍弃生命也在所不惜。
若非遇见你,我不会懂得爱;若非遇见你,我的生命只是空白。
凯歌、艺谋、小刚反驳说:你丫站着说话不腰疼,有本事你自己拍来看看。。。
以上人士陷入无休止的争论中,于是,2007年我们只有贺岁烂片可看。
关于宁财神,我发现一个真理,恶搞只适合在电视和电脑上看,放大了的恶搞真的。。。很恶。
凯歌、艺谋、小刚反驳说:你丫站着说话不腰疼,有本事你自己拍来看看。。。
以上人士陷入无休止的争论中,于是,2007年我们只有贺岁烂片可看。
关于宁财神,我发现一个真理,恶搞只适合在电视和电脑上看,放大了的恶搞真的。。。很恶。
首先声明一下,我不是动漫党,动漫之前也没有看过。今天把第一季全部看完了,仍然觉得意犹未尽,虽然知道主角永远是开挂的,有光环在头上照着,总会有一手好牌,总会有奇迹发生。从开始第一个守护
首先声明一下,我不是动漫党,动漫之前也没有看过。今天把第一季全部看完了,仍然觉得意犹未尽,虽然知道主角永远是开挂的,有光环在头上照着,总会有一手好牌,总会有奇迹发生。从开始第一个守护灵于禁挂了之后,得到了十殿阎罗这个先民超级智能AI武器,而且是可以升级的,关键是主角因生命危险唤醒了第二个守护灵许褚,到羽林街又一次遇到生命危险唤醒了又一猛将典韦,到这一季最后一集唤醒了十殿阎罗这个超级武器的人工智能,又得到夏侯渊、夏侯惇这两员猛将,让我想象第二季是否会把曹家军全部召唤出来,总之开挂的人生,你懂得。
照常理来说,剧情其实很简单,就是一个有天赋的小青年,打怪升级成为大神的故事,把主角作为曹操的后代肯定是到最后将统领一方的,这个无疑问,也没有毛病。
细思极恐,这么简单的剧情,为什么会这么吸引住我了呢!第一个原因,我想是大家都很无聊,唱功不行,所以没有玩手机上的K歌APP;舞蹈和动作玩的不溜,所以也没有玩抖音APP以及类似的小视频,所以只能拿着手机窝在被窝里,躺在沙发上看优酷视频里不小心点到的网剧镇魂街。
第二个原因,因为剧情人物设定的很有趣,特别是导演找的演员与剧中人物很吻合,曹炎兵的个性就跟终极一班里的汪大东性格类似,自恋、直男、又喜欢耍宝,或许汪大东这辈子就只能演这类人物了。
特别是对白,会有几个跳出剧情的对白,类似你杀了也成不了主角的等等,让我想起了《死侍》这部电影的剧情,主角时不时跳出了剧情似乎在跟观众对话一样。
关键点,我觉得在于以三国为背景,估计还有西游,当然是以三国为主的,谁不想去招个三国大将当守护灵,多拉风。还有一点,就是在剧情的关键点,总有那么几句打动人心的鸡汤话,什么人的起点不重要,重要的是自己的努力;张绣是魏将,你不要就还给我,不要放弃自己的伙伴,类似的很燃的话,这是激荡人心,让平凡直至平庸的生活,有点时间可以打发。
总之,这部剧绝对是你打发时间的至上之选,你不会后悔!!
如今的国内影迷可能以为吕小龙知名度不够高,但其独特风格,实则在欧美有相当知名度。而《黎明之眼》其实是吕小龙淡出转作幕后之前作品《军妓慰安妇》的延伸之作,所以片中连一些主角配角名字都一样,“秋山和美”、“中村谦一”等,而且两部戏里吕小龙都亲身上阵饰演日本人。《军妓慰安妇》港名《地狱究竟有几层》,从演员的选取上可以看出导演的认真,分别是中国香港的李莉莉、日本的川岛丽奈、朝鲜的崔金姬,香港和广西制片厂合拍于1994年,虽然被定三级片,但拍摄手法和故事情节以及内涵,都非常发人深省,让很多录像厅时代,像我这样奔着肉欲而去的年轻人彻底受了回爱国教育。
《黎明之眼》在制作手法上几乎与《地狱究竟有几层》如出一辙,大量的新闻史实资料与实景拍摄结合,故事主线也非常接近,都是以“秋山和美”的悲惨遭遇讲述第二次世界大战期间东南亚地区的慰安妇的血泪故事,控诉日军侵华犯下的滔天罪行。只是《地狱究竟有几层》并无《黎明之眼》中穿插的孙女寻找外婆、女儿寻找妈妈、丈夫寻找妻子的穿插后话,而是赤裸裸原生态的镜头呈现慰安妇的凄绝人寰遭遇。《黎明之眼》的态度,用片中和美一句台词描述非常合适:做一个历史的见证者。
用商业电影或者文艺电影衡量《黎明之眼》这种作品显然不合适,鲁迅曾说“中国是世界上国耻纪念最多的国家”,第二次世界大战中日本军国主义犯下了三大反人道罪行,分别是恶名昭彰的细菌部队——731用活人做实验;南京大屠杀——屠杀34万中国同胞;日军“慰安妇”——军队性奴隶制度。这永远是人类历史中最丑陋、最肮脏、最黑暗的一页,也是世界妇女史上最为惨痛的记录。还好有许多电影工作者都在捕获一段段一触即痛的民族记忆,像吕小龙二度出手拍慰安妇题材,足见诚心,让我等热血男儿铭记在心。
硝烟远逝,伤痛依旧,建议大家都看看《黎明之眼》,诚意十足、令人愤慨、催人泪下。小日本应该时时刻刻记住,这是他们历史上无法磨灭的罪恶的污点。
张哲洙竟能拍出这样的电影,着实为之乍舌,如若将《金福南杀人事件始末》比作韩国电影对女权主义铿锵有力的呐喊,那么《蜜月酒店杀人事件》则是一场洒满狗血的无病呻咛,两部电影截然不同的水准,虽出人意料,确也在情理之中。
刻意生硬的笑点,故弄玄虚的悬疑,无从感怀的爱情,用一无是处来形容《蜜月酒店杀人事件》这部电影毫不为过,作为一部韩国导演执导的中国电影,其与
张哲洙竟能拍出这样的电影,着实为之乍舌,如若将《金福南杀人事件始末》比作韩国电影对女权主义铿锵有力的呐喊,那么《蜜月酒店杀人事件》则是一场洒满狗血的无病呻咛,两部电影截然不同的水准,虽出人意料,确也在情理之中。
刻意生硬的笑点,故弄玄虚的悬疑,无从感怀的爱情,用一无是处来形容《蜜月酒店杀人事件》这部电影毫不为过,作为一部韩国导演执导的中国电影,其与三流导演的电影近乎没有任何本质差别,而更令人震惊的是这样一部电影居然会是韩国电影的后起之秀张哲洙,这位曾凭借《金福南杀人事件始末》《隐秘而伟大》让人记忆犹新的韩国新锐导演,如若非是看到这样惨不忍睹的成片和那么些许似曾相识的执导风格,很难相信如此拙劣的烂作居然会和这样一位导演画上等号。
《蜜月酒店杀人事件》何以会让人有如此大悬殊的差别,这在于电影在伊始就已然与现实全然脱轨,没有了《金福南》里以极近真实的社会描绘,韩国导演也不可能为人所见关乎中国社会的内在底蕴,电影虽仍然有着以女性化视角的的复仇女,但在种种展开上,只是牵强附会,整体的逻辑构思令人在结尾处不仅无从思考,犹只觉看了一场荒诞幼稚的闹剧,而将喜剧,悬疑,惊悚元素的混为一谈,即使电影风格变的凌乱不堪,同也令人出戏频频。
纵观近年来韩国导演所拍摄的中国电影,未有一部能如同韩国佳作般绽放流光溢彩,可谓全军覆没的沦为了平庸的烂俗之作,这一点不论是曾执导《我的野蛮女友》的郭在容,还是今天的张哲洙等等,都无法将自我在韩国的电影功成复刻到中国,这不仅是单纯的水土不服,而更多的体现于只是韩国导演把对中国电影的执导沦为了一趟捞金之路,敷衍了事,从《我的早更女友》到这部《蜜月酒店杀人事件》都可见一斑,这也就注定了作品烂的虽出人意料,确也必当在情理之中。
外来和尚念不好中国的经,韩国电影的崛起亦是靠着自身的努力,反观诸多中国电影不是套拍便是请人,如此最终只会是谋杀导演声誉的同时,也对中国电影的灵魂进行了谋杀。
纵观整部影片,你会发现,这电影中有很多角色赤裸的镜头,而且,无一例外地,所有曾赤身裸体过的角色,最后都以死亡告终,包括那个写下《游》这个故事的角色,仿佛正应证了那句话“赤裸而来,赤裸而去”。
序曲中的故事,知识青年下乡“再教育”,书籍被没收,灵魂仿佛也被掏空,在得知死去之人的遗体若在野外存放三日之后,被狼啃食完,那他的灵魂将得以释放,飞往极乐,成为天堂的使者这一民俗传说之后,便将死亡付诸实践,唯求灵魂得以自由。
献给伯父的那个故事,怎么看都像是一个血淋淋的残忍的舞台剧,一场蓄意的无可奈何的谋杀。
红姑和哲信,“天堂和地狱不过是同一概念的不同诠释。宇宙浩瀚,不独唯一。”“圆月会缺,聚散有时,暴风天灾骤降无常,然而万事万物皆有定数。”红姑无所不知,所以在儿子出事之后,眼皮狂跳,不祥的预感涌上心头。但她不愿相信,千里迢迢地赶去亲自验证。儿子和其他所有游客都不幸遇难,他们有序地排着队,相继进入“天堂与地狱之外的冥界,早夭之城,那些死时未至而送命的鬼魂的栖息之地”。这部分拍得很有玄妙之感,画面与配乐相得益彰,令人感伤不已。结局中,红姑只能一遍遍听着儿子的电话录音来思念儿子,生活再艰难还是要继续啊……
兰妮和塞巴斯蒂安,一个只会写,一个只懂画,他以为是爱情降临,殊不知,她只需灵感,无心恋爱。于是,他极端了,与喷泉融为一副画,企图以自杀来博得爱情,可她却说,这根本就不是爱的方式。她不是没见证过自杀,她的母亲,那个曾说“对我们有些人,欢悦的感觉就如朝雾(稍纵即逝),悲伤的感觉却如夜海(深沉浓郁)”的母亲就是以自杀来结束自己的生命的,所以她见不得这样的死亡。“传说中有些自杀的人,会困在极度痛苦中不断轮回。”最终的最终,他在一次次锲而不舍地试图接近死亡之后,得以带给她创作灵感,让她写下了《堕入爱》……
小明和妮娜,手淫过度而亡的小明,不断纵容溺爱的妮娜,终究,他们还是离不开彼此啊,哪怕死亡……
遗言和企业家,人生中的大事都已完成,人生使命似乎已达,老人便失去了活下去的动力,同时为了跳过人生中最磨人的阶段——老去,老人选择了自杀,仿佛那是水到渠成的一件事。
艺人莱恩,悲催的男朋友形象,纵使人前再风光无限,人后也有难解之题。于是如鸟儿展翅般,飞向死亡和解脱。
阿俊,他与他不期而遇,像一对快活的精灵,欢乐地奔走于世间,无忧而无虑。他喜欢看风景,那是他生存的唯一动力,他不在乎生死,只在乎在尽头等待着的。可他为了一只鸟的死亡而纠结不已,他带着它的尸体穿越荒野沙地,在岩石尽头与它一同而眠。最后还是死在了路上,何尝不是一件幸运之事呢?!
他独自远游,在水面上肆意放纵,他写着名为《游》的故事,他梦到过死去的亲人,他失去过充满乐趣的伴侣,他又遇上了语言不通却能与之快乐为伴的人,只是最终,他们竟然都死于愚昧无知的枪口之下,令人惋惜不已。
喜欢这部电影,因为它太美,太平静了。自古以来,关于死亡,向来不是一件能让人从容面对的事。但这部电影,除了以置身事外的角度描绘死亡之外,似乎还略带着一丝诗意,一丝禅意,一丝哲学意味。能让人动容,又能让人冷静面对,大概就是这部电影的魅力吧。
有很多去看小说的人对LZ说,作者的文笔难说很老道,整体情节甚至有些幼稚,主角也有光环过大之嫌。对此,LZ 倒不是要反驳作为编剧的作者构思水平有多高。LZ喜欢琅琊榜的一大原因,便是它成功塑造了一个深受LZ本人喜爱的主角形象——梅长苏。在他的身上,融入了少年的意气和老者的深沉,同时,他心
有很多去看小说的人对LZ说,作者的文笔难说很老道,整体情节甚至有些幼稚,主角也有光环过大之嫌。对此,LZ 倒不是要反驳作为编剧的作者构思水平有多高。LZ喜欢琅琊榜的一大原因,便是它成功塑造了一个深受LZ本人喜爱的主角形象——梅长苏。在他的身上,融入了少年的意气和老者的深沉,同时,他心中未泯的慈悲和善良,给无情的党争权谋,抹上了明亮而温暖的底色。不知是不是不太看小说的缘故,这个人物似乎是将LZ一击即中,很难不爱上。
梅长苏是一个洞察朝堂冷静理智的现实主义者,但他同时也是一个胸怀政治清明远望的理想主义者。一开始,他的动机被LZ单纯地理解为复仇,替死去的七万同生共死的将士和父亲报仇,但后来,作者让梅长苏展现出的成熟令LZ暗吃一惊。他并不是就仇恨本身去讨伐它的始作俑者,而是质问弥天大仇的背后,隐藏了一个多么盛行猜忌和营私的弊政朝廷。很多人对悲剧怀有同情,却甚少过问造成悲剧的原因。因此LZ觉得,琅琊榜讲述的,并不仅是一个毁灭罪恶过去共谋者的厚黑故事,而是一个重建开明王朝扶植正义公道的历史寓言。
当梁帝在梅长苏面前跪下,为自己因猜忌而犯下的惊天打错忏悔时,LZ越发感到, 梅长苏真正想要复仇的对象,是那种建立在小人横行君王独断下的昏暗朝廷。正义无法得到伸张,真相被别有用心者篡改蹂躏。他希望有一天,那个坐在至尊之位上的人能兼听则明,而每一个立于殿堂上的臣子,想到的第一个念头不是自身的利益,而是百姓与苍生。
《琅琊榜》想要表达的,还是那个被无数人所相信的道理:正义只会迟到,不会不到。
梅长苏的生命,最终仍如蜡烛,燃到了尽头,此生,他是两个人,也是一个人。
他遇到的人是两世的人,而他辜负了她一世。爱情并不总是作为牺牲品,但当它被放到了第二位,却注定难有两全之法。相爱太短,分离太久,他只能告诉她:他来过,也爱过。
还有飞流,还有蔺晨,还有景琰。
吾国江山如画,不敢忘却兴亡。
去日寒冰霜雪,来时翩翩梅郎。
前面讲道,梅长苏身上兼有现实主义者和理想主义者的特点,他背负的惨烈过往血海深仇让人不禁怜爱,而他展现出的云淡风轻不卑不亢咋让人肃然起敬。他的成长,他的涅槃,是作者用以叙述从武将到谋士,一个赤子如何用他短短的一生担起家国复兴的大责的载体。这种方式是很童话化的,也是很多人攻击原著写得幼稚的原因;作者在书中加入了江湖高手排行这样浓厚的武侠元素,在吸引读者之余,也是表现了她是如此意图的用心。“武侠是成人的童话”带着苛刻的眼镜去看这样一本透出热血铁骨的通俗小说和一部用心制作的电视剧,未免太过拔高。
一位编剧曾这样谈过他的创作感想:若干年后,观众会淡忘情节,记不清谁做过什么;但是,他们会深深记住,哪一个角色是一个怎样的人。好的作品让人物会立起来,这才是成功了。
写了这么多关于对小说和主角看法的文字,LZ无非是想试图说明自己喜欢琅琊榜的一些原因。榜剧的拍摄,表演,制作的用心已有很多人夸也夸的很到位了,所以LZ写得就务虚了些。主题是作品的灵魂,比起别的古装剧拘泥于情爱和打杀,榜剧更能照进现实。它告诉我们过去如何塑造一个人的如今,以及未改的初心怎样得到人们的铭记与肯定。
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(国庆更新)过去的这一星期,LZ欣喜地发现琅琊榜在各处的话题度和存在感直线上升,有每天已经虔诚地追剧的,有听闻口碑上佳开始追剧的,网络播放每天也一骑绝尘地冲过了3亿。作为粉丝,能表示的也不多,只能祝再接再厉啦!PS:LZ上课时发现有人在用平板看琅琊榜,LZ心中那个激动啊,恨不得冲上去握着同学的手说谢谢支持。咳咳,不过还是希望大家上课认真听讲,课后追剧。
这一周的剧情,最精彩的无疑是景睿生日长苏扳倒谢玉。各方势力的斡旋和博弈,真相面前每个人的触动和挣扎,危机一触即发情势瞬息万变,角色们演技大爆发。虽然LZ从原著的描写中想象出了这一晚的惊险和血腥,但是榜剧的场面调度之大,叙事节奏之流畅,还原度大大超过了LZ的预期,僵持不下的军队,阴狠老辣的谢玉,痛心无奈的老庄主,身处其中的所有人经历的都是一次困厄的煎熬。而真相,正如阴谋做纸包住的一团火,在飞速地吞噬这粉饰的太平景象。这情理之中又意料之外的精彩,LZ默默地将其加入了“有生之年看过最佳”系列。
一个赫赫威名侯爷的倒台仅在一夜之间,梅长苏不动声色,他知道,这不是结束,而只是开始。
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(9.19首播感想)盼星星盼月亮终于盼到要播的这天了,在等剧的这几个月时间里,LZ成功地安利了我哥以及我的三个室友。安利方法很质朴:点开23分钟长片花,陪每个人都一起看一遍。喜欢英剧,日漫的他们纷纷表示出对此剧的强烈兴趣。于是自来水LZ欣慰地笑了,而片花LZ已不知道撸了多少遍了,真脑残粉的执念。
这几天赶作业没来得及追剧的宣传动态。今天才看到片头片尾一二集预告放出了。赶紧撸了几遍。
水墨浸染,光影朦胧。沉郁顿挫,悠扬恢弘的交响乐声里,流水为引,浓墨为笔,勾勒出隐约可见却又看不分明的脸与器物,尔后,一只蝴蝶伫立石上,微震双翅,羽翼斑驳,似有伤痕。浓墨化开,琅琊榜三个遒劲的字徐徐浮现。
LZ语文水平的最高点是高考阅读理解,什么象征隐喻啊也不是很懂。只觉得用“唯美”、“空灵”、“隽永”这样的词都难以描绘这个片头给我的感受啊。虽然整体看起来淡雅而舒缓,但总给LZ留下一种哀婉,凄清与苍凉的感受。让人想起一场突如其来的大雪,被洁白覆盖的世界里一片沉默,那些很快消失的脚印,和手掌里融化的晶莹,告诉来者一个不为人知的过去;它又让人想起一个盛夏午后的山林,清泉打从石上流过,巨大的古树投下阴影,蝉躁声中一只飞鸟略过,摇摆的树枝暗示你这是一片熟悉而陌生的土地。想来想去,LZ想出一个很俗的词,叫“东方神韵”。家国兴亡,金戈铁马,小楼春榭,骤雨楼阁,乾坤朗日,江河奔流,清风明月,弱水红尘。在东方的语境系统里,好多意识都是秘而不宣然而又心照不宣的,粗茶淡酒,推杯换盏中,英雄小人便完成了交锋。不明所以间,若有所悟。这个颇具意识流风格的片头,在LZ心中大概就是这个样子吧(好一段一本正经的脑洞。。)
“玛丽苏”、“杰克苏”这样的苏LZ一向是反感的,但“梅长苏”LZ怎么爱都不显得多。(小苹果乱入)雾气氤氲,扁舟无系,面不改色,不卑不亢。完全是画中走出的谪仙形象。有句很俗很滥的话叫“没有在深夜里痛苦过的不足以谈人生”。目睹血流成河劫后逃生,身背巨大家仇冤屈,改头换貌面目全非,羸弱多病手无寸铁。江湖之远,庙堂之高,隐忍以行,缜密以思。苏哥哥,没有经历无情背叛和恶毒陷害,并与死神擦肩而过的人,才不足以谈重生啊。
晚上在电脑上看了第二集直播,网速坑第一集没看成。刚好看到的是蒙统领和飞流交手的那段。吴磊这孩子真的是又萌又帅。瞪眼噘嘴,输了还用头撞柱子。苏哥哥的眼神也是宠溺和慈爱,偶尔严肃地管教飞流要讲礼数,也是顾着外人做个样子。这爆棚的CP感,LZ仿佛预见了热门话题要被两人刷的节奏。
其余角色的表现LZ也很是满意。王凯的靖王一身凛然和执着,MAN得让人心疼。刘涛的霓凰郡主虽然未着戎装,但眉眼之间是掩盖不了的英气,和一份隐隐透露出的孤傲和寂寞。萧景睿讲义气,言豫津话多且逗比,目测要承担接下来的笑点。太子和誉王比武会上招徕长苏的那一段,前者沉不住气,后者笑里藏刀,话语间咄咄相逼,看得真是过瘾。见太皇太后的剧情,一句”要抓紧呐“立马戳中了原著的回忆。没有想到的是苏哥哥第二集就到了朝中,郡主也出场的那么快。虽然加了感情戏,但就目前来看还算不违和。最重要的是,每个出场的角色眼神里都全是戏啊。从小就爱看古装戏的LZ简直不能更过瘾。五星锁定,哪怕就是为了这久违的质感。特地翻了书,第二集已经来到第一卷十三章的剧情了。看来改编的力度真的不小。不过小说的灵气,意气,侠气均在,LZ真是一本满意!
好几天前手贱看了《云中歌》,留下的心理阴影一直绵延到周末。然而LZ不怕,《琅琊榜》就是LZ的救心丸,是来给我们打一针国产剧的强心剂的。今年各种雷剧秀的下限LZ已经看够了,是时候来个上限陶冶情操了!
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(播出一星期感想)作业多如山,追剧好困难。不知不觉剧都播了一个星期了。LZ每天见缝插针地追着看,并无孔不入地在各种群以及朋友圈卖安利。不知道刷屏狂魔LZ已经被多少人屏蔽了。。。但最让LZ开心的是,LZ成功地引起了海外党和理工男们的兴趣,要知道,当他们看剧回来跟LZ说的那一句“果然好看!”足以给LZ注入无尽的鸡血和欣慰啊!!
刚写下这篇观后感的时候,记得豆瓣评价人数还只有700多,今天一看,已经有9000多人了,评分依旧有9.2。《琅琊榜》小说的评分人数是8000,这说明,已经有很多非原著党观众,还有非粉丝观众给剧打了高分,他们对质量是肯定与支持的。但不得不承认,现在为止粉丝仍然是评价人数里的大部队,但LZ完全相信,一部用心制作的电视剧会经得起时间的考验!!(统计癖犯了,大家勿怪)
LZ也很想每集都写个观后感,但是无奈实在是抽不出时间,只好笼统地一下子写出来了。
1、 关于节奏:LZ询问了一位被安利的同学,他表示一开始几集出场的人物很多他记不住,尤其是每一个人物的身世,性格都各有特点。其实到了十集剧的叙事节奏与原著相比都是偏快的。在短短几集内,兰园藏尸,滨州侵地,妓馆杀人纷纷发生。LZ 本以为会改编成单元剧的形式,可编剧选择了交叉叙事,让几个案子近乎同时发生。与很多拖沓的国产剧不同,琅琊榜绝不拖泥带水,甚至吝啬展现案件的当事人的结果,仅通过对话与台词告知观众。LZ觉得这是相当有勇气的,因为很多观众已经习惯于慢条斯理式的剧情发展,这样密集而简要的设置,其实是在挑战他们的思维速度。但LZ觉得这样的安排并不是坏事,某种程度上讲,美剧被很多人喜爱的原因不就是剧情进展迅速么?作为国产剧中难得的佳作,琅琊榜完全不输好么!
2、 关于人物。一位也在观看琅琊榜的小伙伴告诉LZ,剧里演员的演技,特别是一些配角的演技简直碉堡。小伙伴举了公公,也就是皇上身边的老太监为例。经他这么一说,LZ也仔细观察了,还真不假!尽管少有台词,大部分时间都是作为背景版,但是公公的眼神里,全都是他的态度和立场,揣度皇上心思时的缜密,面对朝臣纷争时的冷静,试探对方想法时的小心……伴君如伴虎,在宫里生存下来,并能够升到总管,公公自然也是深谙人心,看似低眉顺眼,实则有万千谋算。不说了,演得确实好!一个不能再配角的人物都能被塑造的血肉丰满,琅琊榜怎能不算一部好剧?
3、 关于收视率。这是LZ不想提但无法不提的,尽管诚意满满,质量过硬,但是两台联播的琅琊榜收视一直徘徊在0.6周围,最高也才0.7,同期的伪装者每天破2。几乎同班人马的琅琊榜却一直徘徊在第十。怎能不叫LZ揪心。于是收视率被很多别有用心的人拿出来黑,也是让LZ心塞。对此,LZ觉得用网络播放量可以大致说明问题,每天琅琊榜的网络播放都是第二,仅次于伪装者且相差20%左右,但收视率上却差距很大,一方面,和平台有关,开挂的芒果剧场今年破2易如反掌,其他台破1都很难得;另一方面,追琅琊榜的很多人都是像LZ这样全靠网络没有电视机的,热度就不能体现在收视率上。无论如何,甄嬛传的收视率一开始也是很低迷,但却成为了现象级的电视剧。琅琊榜虽然不能说比肩甄嬛传,但LZ相信,好剧自然会被观众记住的!
4、 关于为何喜爱。有小伙伴问LZ,为什么看了原著小说之后这么执着于要看剧,LZ也答不出个究竟来,随口一说。首先,琅琊榜兼具武侠与历史演义风格,并且构思细致,人物繁多,情节跌宕,情感浑厚,没有狗血的儿女情长,以家国大义贯穿始终,是一般通俗小说不具备的。其次,复仇主题等于让读者和主角共同承担了一个秘密,增强了代入感和亲历感,同时,也理解了主角为何能够狠心决绝,以及他最后想要达到的结局:还真相以大白,还朝廷以清明,事在人为,阴险的斗争仍然充满着隐忍不发的正能量。(lZ都被自己瞎扯的功夫折服了ORZ,语文老师一定很欣慰)
LZ突然想起一句话:如果说你对一个东西的喜欢完全来源于你的智力和理性判断,那么你难免太过无情。LZ 承认,琅琊榜正是这样的存在。
写了这么多,其实只想说一句:琅琊榜,真的是一部好剧!
为什么总裁Rain醉酒后随随便便地就倒在了一个人身上,然后被拉去开了房间?
为什么总裁Rain到酒吧打算和人见面,人没见到却在制服了耍流氓男人后就走人了?
为什么总裁Rain在唐嫣出车祸的时候,刚好开车从旁边路过?
在被这些问题困扰后,我发现我不能好好地看剧了。这个时候,我的脑海深处,传来一个清晰而冷静的
为什么总裁Rain醉酒后随随便便地就倒在了一个人身上,然后被拉去开了房间?
为什么总裁Rain到酒吧打算和人见面,人没见到却在制服了耍流氓男人后就走人了?
为什么总裁Rain在唐嫣出车祸的时候,刚好开车从旁边路过?
在被这些问题困扰后,我发现我不能好好地看剧了。这个时候,我的脑海深处,传来一个清晰而冷静的声音:认真你就输了。
对一个在观看国产偶像剧时思维还比较保守的人来说,才两集,女主就和男一男二全部在同一张床上睡过了,这是不是来的太快了一点?这样影响真的好么?答案是毫无疑问的。所以,编剧让女主无论和谁睡,都什么也没发生,往灰姑娘式的意淫里,狠狠地打了一针柏拉图式的纯情。
不知从什么时候起,我发现,许多国产剧,剪辑最好的往往是片花,因为时间短,废话比较少。当片花里唐嫣对备胎说:我配的上他(总裁Rain)的喜欢,却配不上你的深情,所以,我不配幸福。我的心里一万头草泥马奔腾而过。200斤胖子出车祸变美女,我忍了;帮总裁挡砸下来的梯子,我也忍了;这么琼瑶而又碧池的台词说的如此没有违和感,配上唐嫣被两个男人追的一脸无奈和犹豫表情,我的心理承受力终于突破底线,轰然崩盘。傻白甜,傻字排第一,不是没有道理的。
看过唐嫣演的一系列剧,远一点的有爱情睡醒了,近一点的有金玉良缘,活色生香等。这么多年了,唐嫣似乎对傻白甜类型的女主尤其情有独钟,百演不厌,以双手捂脸笑为代表的通用动作,稳坐内地言情剧界的头把交椅。当然,也不能总是批判傻白甜,毕竟金玉良缘我也乐呵呵地连看了三十集才弃。可这么花痴,幼稚,执拗,狗血的女主角,绝对吃力不讨好,莫非是本色出演?不然,还真的想赞美一下演员强大的演技和内心了。
此外,我对总裁Rain在本剧中帅出特效的设定十分不适,为了强调帅,刚出场还要加星星加光芒是不是用力过猛了?观众难道看不出帅还是不帅么?相比之下,罗晋的画风看起来正常多了,算是本剧良心,为此多给一星。
看完第一集后,我觉得“胖子都是潜力股”这句话要加个前提:长得好看的善良胖子。毕竟,不是谁出个车祸,就能有总裁帮付医药费,再顺便整个容的。主角光环这种东西,不能轻易拿出来,以免亮瞎人了。
“他有什么了不起,不就是长的帅吗?”唐嫣在剧中说出这句台词的时候,我才明白,看脸的世界里,其他一切都是浮云。如果,唐嫣后来又胖了回去,但是,通过自己迷人而高尚的人格魅力依旧被男人们追,我就回来打五星。
好了,下面说说正经的,《我的男男男男
好了,下面说说正经的,《我的男男男男朋友》可称得上是电影版的《姐姐立正向前走》,甚至4枚男朋友中的两枚直接空降电影中,扮演类似的角色,一部“高大上”的玛丽苏氛围浓厚的爱情喜剧,无形中又为一些沉浸在浪漫爱情虚幻中的大龄剩女注入了一剂强心针,即使你没钱没房又没貌有的只是大年龄,只要你愿意装傻充愣扮天真甚至是只要不戴美瞳就会有大量优质男愿意付出真心,片中所谓的四枚男朋友候选人,有三枚限于影长的制约,纷纷对女主角一见钟情,此后展开一系列的追求,我已无力吐槽这种事件发生的概率是不是和买彩票中500W一样高,只想起周立波曾说大龄剩女的一段话,大致意思是如果大龄剩女想长个比自己年纪大又比自己有钱有事业的,人家为什么要找你?如果想找个没自己有钱各方面条件都不如自己的,他找你想干什么?电影中的角色正好可以参照以上两种情况,姑且不说片中土豪男胡兵喜欢女主,是因为她给自己的女儿办了一场成功的生日餐会,看中的是女主带孩子的能力,毕竟土豪男有三个女儿,分别名为佩佩,希希,雯雯,是不是很有《西游记》里珍珍,爱爱,怜怜的feel?去蛋糕店办餐会看中女店员,那还不如去幼儿园托儿所,分分钟都能看到主修带孩子的年轻女士,而且还有量大从优适合带多个孩子的特点,三个小孩简直小case,此类情形参照周立波所说第一条;当然第二条的参照物也是有的,片中一位棒子国朋友饰演的漫画迷,我不想说他人物形象盗版生活大爆炸的拉杰,无法直视女人说话,但是为何要把宅男描绘的如此极端,实在令人费解,他沉浸在漫画世界里,因在一次cosplay活动中遇到女主cos奥特曼而对女主一见钟情,此后常常邀请女主一起重演漫画,在女主要求其不要生活在虚幻的时候,宅男产生了矛盾,宅男恐怕爱的不是女主,而是漫画角色吧,也许他很难遇到一个愿意这样陪自己脑残的女人,但话说回来,如果某天他的喜好变了呢,不爱美娜,爱上美少女了呢,或者是爱上太二真人的话,那这日子真是没法过了吖…说完了这两位,再来表表剩下的两款,一个是男歌星,发型就很艺术,因为和朋友在蛋糕店聊天,遇到女主,因着女主不踩高跟不化妆不带美瞳和一副傻大姐样,就对女主产生无限好感,不晓得是不是大城市的人都打扮得要去上非诚勿扰似的,但这位大歌星若是你到我们小城来,这样的女孩还是相当不少的,没办法,见识少害了你吖!最后,还有一枚和女主携手共创美好明天的是一位来自沙县的朋友,操着地道台湾腔却非要冒充沙县人,真是沙县小吃统一两岸吖!为什么作为女主老乡的同是沙县人,却一个地道的北京腔,一个台湾腔呢?为什么在北京不能开沙县小吃,而是回去沙县开沙县小吃呢,沙县的朋友还没有吃够吗?我有理由怀疑这部电影是沙县小吃老板投钱拍的吗?另,如果真是如此,电影就木有注重细节,说好的沙县小吃旁边的兰州拉面呢?
整体来说,这部电影剧情很弱,但在当今这个社会现实有很多优质女待字闺中,所以小说电影不得不玛丽苏当道,满足下对现实不可能出现情形的YY,有时我会想这样的幻觉会不会把很多人带入这样的歧途,等待一些不可能会或是说发生率很低的事情,可能会造成更多剩女问题,尤其是在这样的时代,在各式各样的宣传报道下,我有些迷茫剩女究竟是光荣的象征还是人们饭后无聊的谈资呢?真正被人定义为剩女难道是一种快乐吗?电影里小说里的人都有归宿了,现实中的人却不得不关掉电视合上书本后面对现实继续前行,这些虚构是不是很像精神鸦片,不知是给人带来了希望还是把人带到了更为虚无缥缈的境地。
剧情之后说说演员吧,女主人见人爱花见花开,如果说是Angela baby,不管是先天的还是整形的,我都觉得毫无违和感,可baby完全不合剧本人物设定,所以不会是她。想想内地谁以演无聊脑残电影见长呢?回答正确,必须是huaishion的坡姐谢娜吖!舍她其谁呢?为何这部电影没有带上她的跟班来演那个歌手,是我的一个疑惑,毕竟闰土和九妹还是很搭调的嘛!四枚男友,分别是土豪胡兵,典型高富帅,不具名男歌手,棒子宅男可能在韩国混不下去,据说大多时间在内地拍戏,沙县台湾人汪东城,同时还有沙县台湾女同胞汪东城资深追求者hold住姐,演员阵容不可谓不宏大,尤其是电影结束出演员表时,我惊恐的发现这个电影演员最多20人,仿佛看到B区32号强大的演员阵容一样,两部片子在很多方面有极高相似度,都有一名外国人,都有一名芒果台主持人,在豆瓣的评分都低于3分,这恐怕就是烂片的标志吧。
最后,我想说我是因为汪东城才去贡献了票房,汪的演技比在紫宅里要好一些,但如果可以不耍帅,不乱脱,我会更觉得他在往实力派的道路上前行。胡兵是个大帅哥,时光沉淀后的大帅哥,同样模特出身,大东和他差的不是一星半点。坡姐身上那浓郁的乡土气息,让电影中他们回忆自己刚进京的那段毫无违和感。
我喜欢豆瓣网友的一句话,导演的名字给这部电影定了基调,赵崇基,这名字到底是要闹哪样?