一贯主流又相对公允的豆瓣都只有这个评分 可以想象现在国人对国产电影偏见到何种地步 平心而论 电影完全值四星
一贯主流又相对公允的豆瓣都只有这个评分 可以想象现在国人对国产电影偏见到何种地步 平心而论 电影完全值四星 最后 作为国产电影再加一星鼓励下
传统手工艺,能够沿袭千年,自有其顽强的生命力。在历史的长河里,消亡的只是极少数,大多数手工技艺,则在不断的适应与改变中,完成了艺术世界里的物种进化。我们从影片抑或现实中所看到的,正是手工不断向精巧进化,以及人类思维,不段地丰富与开拓的过程。影片所呈现的九大传统手工艺行业及其非遗传人的故事,集众美与大美的舞台。苏灯、核雕、宋锦、明世家具、船点、苏绣、香山帮建
传统手工艺,能够沿袭千年,自有其顽强的生命力。在历史的长河里,消亡的只是极少数,大多数手工技艺,则在不断的适应与改变中,完成了艺术世界里的物种进化。我们从影片抑或现实中所看到的,正是手工不断向精巧进化,以及人类思维,不段地丰富与开拓的过程。影片所呈现的九大传统手工艺行业及其非遗传人的故事,集众美与大美的舞台。苏灯、核雕、宋锦、明世家具、船点、苏绣、香山帮建筑、缂丝、苏邦玉雕,所呈现的是匠人们所赋予传统手工艺术品以鲜活的生命力。影片的载体苏州,是一座懂得生活的城市,在精致生活的背后,是匠人们的非凡创造力。当文人的巧思,遇到匠人的巧手,苏州的传统手工艺品,自宋以来,因融入江南文人的审美情趣,完成了从工巧到艺术的蜕变,也引导了手工行业向更高的美学意境攀升。至今,苏工、苏作,已成为高品质手作的代名词。而城市,两千五百年间阅尽繁华,有关于手艺和匠人的故事,则藏在巷陌深处,他们无时不在妆点着今日的城市生活,无论在旭日朝阳下,还是夜上浓妆时。
人类清除计划系列已经拍到第五部了,基本上到了一个瓶颈,关于第六部,我觉得可以换一个角度来设计剧本。
截止目前前五部都是从受害者的视角来拍,第六部可以考虑从加害者的角度来设计。清洗者各个团队在清洗过程中互相遇到会怎么样,总不会互相打个招呼就各忙各的了吧,大概率也会实力强弱互相清洗起来的。所以第六部的剧情可以考虑如下设计:
几个生活不如意的美国人,因为对生活现状不满,互相
人类清除计划系列已经拍到第五部了,基本上到了一个瓶颈,关于第六部,我觉得可以换一个角度来设计剧本。
截止目前前五部都是从受害者的视角来拍,第六部可以考虑从加害者的角度来设计。清洗者各个团队在清洗过程中互相遇到会怎么样,总不会互相打个招呼就各忙各的了吧,大概率也会实力强弱互相清洗起来的。所以第六部的剧情可以考虑如下设计:
几个生活不如意的美国人,因为对生活现状不满,互相预定在清洗日进行发泄,清洗日之前购买武器,准备装备,志得意满准备在清洗日大干一场。然后,在清洗的过程中遇到比自己一方更强大更凶残的清洗团伙,结果被对方清洗,从加害者变成了受害者,然后在逃命过程中开始怀念起安稳日子的美好。通过角色和心态的变化,引出反战反暴力的思考,从而让主题得以升华。大家觉得怎么样?
??文末有2022.2.9的二次更新??
??文末有2022.2.9的二次更新??
我自以为是个相对敏感的人,但是,在生活中要想过下去,那不就得粗糙一点么,所以,虽然不时地生出许多感触,都想写下来,但都作罢了。当时感触挺深,后来拖沓加上懒惰,我不知道怎么开头写,我也不知道我要写的这干啥。
哦,想起来了,就从片名说起吧,轻松+愉快,这个词在我曾经家乡生活的某个时段
我自以为是个相对敏感的人,但是,在生活中要想过下去,那不就得粗糙一点么,所以,虽然不时地生出许多感触,都想写下来,但都作罢了。当时感触挺深,后来拖沓加上懒惰,我不知道怎么开头写,我也不知道我要写的这干啥。
哦,想起来了,就从片名说起吧,轻松+愉快,这个词在我曾经家乡生活的某个时段里出现、流行又消弭了,从那个时空走过的人能够瞬时回味到它的语境。
前往度假的乡间别墅是一处与魔鬼收集灵魂的鬼塔合并而成的地点。屋中屋的设计,让我一开始以为是相同的构造,但却是阴阳之分的构造。后来才发现并不是这么简单,它还是一个时间隧道,可以像《恐怖游轮》一般让有心魔的人陷入时间的死循环。
但是闪回的梦境,时时出现的回忆,又让人很是混乱,不明白这样奇特的构造到底是实际存在,还是只是男主脑内的臆想……不明白倒在地上的水和反复出现的三角板到底是为了说
前往度假的乡间别墅是一处与魔鬼收集灵魂的鬼塔合并而成的地点。屋中屋的设计,让我一开始以为是相同的构造,但却是阴阳之分的构造。后来才发现并不是这么简单,它还是一个时间隧道,可以像《恐怖游轮》一般让有心魔的人陷入时间的死循环。
但是闪回的梦境,时时出现的回忆,又让人很是混乱,不明白这样奇特的构造到底是实际存在,还是只是男主脑内的臆想……不明白倒在地上的水和反复出现的三角板到底是为了说明什么?
不过父女情深还是让有女儿的我深深触动,为了女儿不顾一切,女儿也着实让人喜爱,处处楚楚动人,让人怜爱,我想在父亲节期间,是适合这样的氛围的……
总体感觉想求全,但是元素太多,就容易什么都浅尝即止,什么都不是,还有点混乱,不过“这个地方有些人是出不去的,对的人总会找到合适的地方,反过来,那地方也找到了他们”这样的构思不错,因为相由心生,如果一个没有心魔,没有放不下过往的人,也许就不会遭遇这样的结局吧!
有点老套,也不恐怖,当做抒发“儿女情”的剧作还算行吧!
强烈的桌面探索感与科普结合,形式极有新意,以前看的桌面电影都是悬疑恐怖片,这个片子确实开创了一个新的镜头语法。叙事语态也不同于大部分纪录片的上帝审视视角,选择的是研究员视角,去搜索、发邮件、逛工厂、打开软件,更像一个普通人在教你怎么探索世界。(原来学者都这么搭讪的,以前总觉得专家离我们很远。当然我没试过联系,我有机会去“评测”一下。)解说词逻辑清晰,没有太多晦涩难懂的词汇,大白话却干净利索。
强烈的桌面探索感与科普结合,形式极有新意,以前看的桌面电影都是悬疑恐怖片,这个片子确实开创了一个新的镜头语法。叙事语态也不同于大部分纪录片的上帝审视视角,选择的是研究员视角,去搜索、发邮件、逛工厂、打开软件,更像一个普通人在教你怎么探索世界。(原来学者都这么搭讪的,以前总觉得专家离我们很远。当然我没试过联系,我有机会去“评测”一下。)解说词逻辑清晰,没有太多晦涩难懂的词汇,大白话却干净利索。这在纪录片作品中确实少见。所以,那个脸部识别的用意是想表达理科生眼里去逛工厂的时候,眼睛里看到的画面吗哈哈哈哈
“意淫是什么?意淫是没有性能力或者可能有,却针对某个性对象异想天开摇头晃脑的幻觉(阿Q对吴妈,《阳光灿烂的日子》中马小军对米兰的青春憧憬)。承认曾经的耻辱(无性可能或者性无能)并不难为情,可耻的是我们不敢去回眸正视曾经的耻辱,难道,那样我们就有了无上的能力?!其实,我们曾经一无所有,一丝不挂,曾经被凌辱,但是,承认耻辱是为了不再耻辱,而意淫却只能适得其反。
“意淫是什么?意淫是没有性能力或者可能有,却针对某个性对象异想天开摇头晃脑的幻觉(阿Q对吴妈,《阳光灿烂的日子》中马小军对米兰的青春憧憬)。承认曾经的耻辱(无性可能或者性无能)并不难为情,可耻的是我们不敢去回眸正视曾经的耻辱,难道,那样我们就有了无上的能力?!其实,我们曾经一无所有,一丝不挂,曾经被凌辱,但是,承认耻辱是为了不再耻辱,而意淫却只能适得其反。”(引自网上《鬼子来了》影评《一无所有中的意淫与呐喊》)身处于机能衰退乃至内部腐烂的文化变异体之中,我们该从何处获得我们渴望的力量呢?是从意淫者精心粉饰的几千年春秋大梦的无上荣耀之中?还是从直面真实历史和人性劣根所要承受的疼痛耻辱之中?姜文的《鬼子来了》或许能给我们一些沉重且黑暗的启示……1998年,作为导演已经蛰伏5年的姜文再度出击,执导并主演新作《鬼子来了》。如果说《阳光灿烂的日子》还多少显得华而不实的话,这部如利刃般直刺入历史黑暗脏腑的《鬼子来了》则让人无比兴奋。无论是姜文的表演艺术还是他的导演艺术,在此片中均获得极致挥,其个人天才令人叹为观止。全片用黑白底片拍摄,姜文说传统中国电影重色彩美学,他想去掉颜色的包装,而且中国人黄皮肤、黑眼睛,在黑白片或彩色片的效果都差不多。曾有外国记者质疑本片过长,姜文说现场拍摄时共用了五十万呎底片,经过不断修剪,才有了现在的长度。姜文觉得目前长度刚好,随后他自我解嘲道反正还有人会要他再修剪的。但到目前看来,姜文连修剪的机会都未获得,因为此片在内地已经全面禁映。《鬼子来了》从其诞生到现在已经有4年,走过的道路可谓泥泞曲折,话题不断:该片完成于1999年,在国内审片时被指有损中国人形象,面临修改压力。2000年4月,姜文未通过审查却私自将该片送往第53届戛纳国际电影节参赛,引起国家电影局反感,要求3家制作公司从戛纳电影节上撤回该影片,但没想到该片却一举获得戛纳电影节的评委会大奖。2002年4月27日,《鬼子来了》正式在日本公映,而此前日本五大暴力集团曾发传真到发行公司,说本片一旦在日本放映将不保证日方演员安全。由于《鬼子来了》具有极大的冲击力,很多日本影院在其放映结束后经常出现混乱不堪的场面,观影者的不同情绪异常尖锐地对立着,而一位日本影评人指出:“鉴赏后的混乱正是名作的证明”。《鬼子来了》中有百分之十取材自大陆作家尤凤伟的小说《生存》,其它部分则是由姜文和另外三位编剧听当地老人讲述当年故事融合而成。故事发生于抗日战争末期河北山海关附近的一座名为挂甲台的偏僻小村。一天夜里,姜文饰演的村民马大三正与村里漂亮的年轻寡妇鱼儿在自己的炕上偷情。这时一人敲门,他把两个装着俘虏的麻袋丢到马大三家里,其中一个是日本军官花屋小三郎,另一个翻译董汉臣。本来那人答应好了八天以后来取人,结果此后音讯皆无……这两个俘虏在村子里关的时间一久,村民们便商议将二人处死,以避免麻烦。而日本兵花屋小三郎起先也决意以死殉国,为让马大三杀了他而让翻译教他几句骂人的话,翻译为自保性命却教了他几句奉承之语,于是只见花屋恶狠狠的说着:“大哥大嫂过年好!你是我的爷,我是你的儿!”——话语可产生的巨大荒谬性在这一瞬间尽显无遗。而在此后多次试图处死两人未果之后,村民们也认定他们命不该绝,就一直把这两个俘虏秘密关押在村里。六个月之后,花屋小三郎决定报答马大三和众村民的不杀之恩,提出与村民完成一笔交易:村民一方把他和翻译送还给宪兵队,而日军方面则以两车粮食作为交换条件。在马大三的主张下,经过一番商议,村民接受了花屋的条件,并且签字订约。在村民与花屋小三郎和翻译董汉臣签字订约那场戏的灯光处理上,姜文一反常用电影表现手法(坏人面部的底光运用,可以表现其狰狞的面目),他给围聚在一起的村民面部也使用了底光,摇曳昏暗的灯火中人面仿佛鬼魅,隐匿着若干灭顶灾祸的前兆……众人一并护送两个俘虏返回宪兵队。这时的一段情节极其搞笑,当众村民和俘虏到了日本宪兵队本部,正与日军交涉时,忽然局面大乱——原来拉他们过来的村驴忽然发情,一跃而起当众干了日本宪兵队的战马……尽管日本宪兵队队长感到有辱武士道精神,但还是同意履行那份约定,并率部队将粮食送往挂甲台。粮食运抵村内,日军召集全村老小饮酒欢庆,共享吃喝。当欢庆进行到一半,日军忽然开始疯狂杀戮村民,整个村落当即变成血腥屠场,随后他们更是纵火将这一山村化为灰烬。在这一灭顶之灾中,只有马大三与已经怀有身孕的鱼儿幸免于难。不久,国民党军队来了,他们先是当众审判并处决了翻译董汉臣,随后接管了日军大部俘虏,花屋所在部队也在其中。一个大雨天,马大三乔装假扮成烟贩,手持利斧冲进日军俘虏营,见人就砍,鬼子死伤数人。而他最终被国民党士兵所擒,被判处死刑。宣判者仍旧是前几日宣判翻译董汉臣的同一位国民党军官,这位由台湾著名节目主持人吴大维饰演的国民党军官操着一口很滑稽的腔调,认定马大三的行为违反了最近出台的国际公约波茨坦公告。宣判的当天有很多人围观,正当吴大维讲话时,一头猪钻到一位维持现场秩序的国民党士兵的裆下,并将其拱翻,围观者全部哄然大笑。随后马大三在众人淡漠的目光中被斩首处死,执行死刑的正是那个与他们曾经朝夕相处的花屋小三郎……片中最悲壮的乾坤大逆转寓于最后一个画面之中。当导演姜文用黑白的反差色调完美地主导了这个徘徊在黑暗和明亮、蒙昧和醒悟之中的故事后,他涂上了一层惊人的彩色:世界在瞬间变成血红一片——这个极端主观的惊人视角来自于马大三滚落掉地的人头上的双眼。“就为了最后这个画面,值得将整部电影拍成黑白片”,姜文确证说,“最后的红色当然是红色的血和红色的旗帜,我们在这上面花费了很多时间。当我们看了用彩色胶片拍摄的场面,再跟纯正的黑白作比较,那种红色显的很淡,缺乏凝重感,甚至有些俗气。所以我倾向于选用一种超自然的颜色,最后我们借助电脑做到了。”“我看过一本书叫《前世今生》,觉得这部电影可看作是我的‘前世’。为什么?因为拍戏的时候,我跟在那个时代生活过的人有共同语言。我像经历过,我能闻到那股味,能感觉到那个时候的光线。甚至拍戏的时候我跟演日本兵的日本演员说,这句话你能不能用带有‘嘎’的音来说,有没有那种拐着弯的语气。他说了好几句意思相同的话,最后我选定了一句。他告诉我那句是大阪的口音,不常用。而他正是演一个从大阪来的兵。我不懂日语,你说我哪儿来的这个感觉?所以,我相信人在某些创作的极端情况下,可能跨越时间。后来我看了《东史郎日记》,我发现他的内心活动和我做剧本时想到的完全一致——时间并不是不能跨越。”虽然姜文一再声称自己只是普通人,而非天才,他说天才是要夭折的。可当你看到他的上述一席话,看到他那已经跨越时空的极端创作状态,你难道会否认这头猛男就是一个真正的天才?而天才亦有两种:一种是完全活在自己创造的世界里,无力应付眼前现实世界,从而夭折于早死或早疯,例如莫扎特,例如尼采和凡高。另一种天才则是洞悉并掌握历史和现实规则,从而能轻松游刃行走于冰冷残酷人间,例如歌德,例如毕加索和库布里克,例如《鬼子来了》的导演兼主演姜文。?看《鬼子来了》时我们会想起黑泽明,会想起那些能以同样的冲击力调动场面、动作和喜剧等综合因素的美国经典电影,甚至还会突然想起莎士比亚的作品中也有类似《鬼子来了》中的人物。此外最令人震惊的是,如果没有这部电影,就不存在艺术发展创新意义上的压倒和超越,想必大家会认识到这一点,《鬼子来了》是一部伟大的作品。(法国《新观察家》周刊评论)?我老婆对我说,你看,拍《鬼子来了》对你的摧残挺大的,能不能拍点放松的。其实,我每拍一部电影都是为了让自己放松。像鲁迅说的‘为了忘却的纪念’。《贝托鲁奇如是说》里也讲,拍什么东西是为了忘记它。《阳光灿烂的日子》拍出来,那种挥之不去的情怀就被我锁进去了。还没拍《鬼子来了》的时候,我去了趟日本。看靖国神社,还到一家卖武士刀的店里去,店里有把400年的刀,我特想买。但它是文物不能卖。陪我去的是个叫山本的日本人,晚上吃饭他问我,你为什么对那把刀有兴趣?我说,这把刀给中国人带来恐惧,直到现在,摆脱这种恐惧的最好办法就是把它攥在手里,跟我的手合一,属于我。(姜文语)?我从小就对历史感兴趣。我想拍《鬼子来了》,其实是想对自己35年来做一个总结,对恐惧、对爱、对死亡的感受。是什么引起恐惧?为了摆脱这个恐惧,是远离死亡,还是接近死亡?这些都是我35年来脑子里和心里的感受。我想把它表达出来,正好有这么个故事,往里面一装,合适。想找到一个特别适合的故事并不容易,《鬼子来了》里的这些人,翻译官、鬼子兵、小队长、马大三、村长,他们都不是在他们原有的位置上,都在超乎自己能力之外的位置,又必须对自己的命运做出决定。谁能说马大三碰到的问题不是自己的问题?中国人几辈子都喜欢一个错误,为了自己想要的一个结果,明知道它存在的理由不充分不合理,就先找个借口说服自己,然后以为别人也能接受这个理由。马大三就是这样。他以为他养了日本人半年,人家肯定会给他粮食,会感谢他。可别人不是这么想的,别以为别人都会顺着你的思路走。(姜文语)?看《鬼子来了》的时候,伴随着很多笑声,但是到最后,心里却无比的沉重且压抑……从拍电影的角度来说,姜文太棒了。虽然《阳光灿烂的日子》讲述了文革时候青少年生活的另一面,虽然这部电影给国人争了脸,但是还是给我一种轻飘飘的感觉。《鬼子来了》来势汹汹,我是说这部电影。姜文用记录片表现风格的手法,给了我们一个荒诞的生存故事。他一定希望所有看过电影的人警醒,不仅仅是娱乐。摘抄一句,“他不光要我们警惕日本人,这大凡中国人都看得出来;他更要我们警惕自己,警惕自己的天真和侥幸心理以及善于遗忘。”……(《非音乐》“极度电影”评论)?《鬼子来了》以黑白片的形式描述了中国农民与日军奇特的交流,凸现了战争中面临死亡时人性的裂变。整部影片语言幽默,思想深刻,情节安排巧妙,观后给人一种刺痛的感觉,是近年来反映中日战争少有的佳作。该片被日本媒体称为“超越国境的人性的真实”,姜文本人则称:“我描绘了人类的误解与爱恨,恐怖与死亡。”
本是为了看尹汝贞奶奶来的~haha,然后发现这部戏里三时三餐第2季的人都凑齐了。然后朴宝剑玉泽演颜还可支持看下去,怎么说呢,要看剧情就不会理会韩国家庭剧了,毕竟是把人鱼小姐都看下来过的人。看能坚持多久吧,才第一集,希望坚持5集。kkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkk
本是为了看尹汝贞奶奶来的~haha,然后发现这部戏里三时三餐第2季的人都凑齐了。然后朴宝剑玉泽演颜还可支持看下去,怎么说呢,要看剧情就不会理会韩国家庭剧了,毕竟是把人鱼小姐都看下来过的人。看能坚持多久吧,才第一集,希望坚持5集。kkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkk
作为继《大决战》后的又一个国家工程,《大转折》也是一部反映人民战争的史诗。各大军区、各级人民政府协助拍摄,八一电影制片厂制作完成,整部电影最大的特点就是强烈的“对比”。蒋介石的别墅公馆和毛主席、刘邓首长住的平房;蒋公的微操和毛主席、中央军委的宏伟战略;蒋介石、白崇禧等国民党高级将领的勾心斗角和刘、邓司令员深厚的革命友谊,无一不展示国民党反动统治为什么会如此终结。《大转折(1996)》的上映时
作为继《大决战》后的又一个国家工程,《大转折》也是一部反映人民战争的史诗。各大军区、各级人民政府协助拍摄,八一电影制片厂制作完成,整部电影最大的特点就是强烈的“对比”。蒋介石的别墅公馆和毛主席、刘邓首长住的平房;蒋公的微操和毛主席、中央军委的宏伟战略;蒋介石、白崇禧等国民党高级将领的勾心斗角和刘、邓司令员深厚的革命友谊,无一不展示国民党反动统治为什么会如此终结。《大转折(1996)》的上映时间在《大决战(1991)》之后,但时间点是在前面的。比较而言,大转折少了一些刻画国军将士的场景,多了一些描写我英勇指战员和老百姓的画面。大战略和小细节,在电影里相得益彰,蒋介石手里拿的《曾文正公全集》(曾国藩是他的偶像),小云的镜子,还有战马小花和警卫员、丁小二(这里沿用大决战中的角色名字hhh)这一个个普通人物,都用生命讴歌了革命胜利的曙光,创作团队高超的艺术水准可见一斑。剧中提到的小保队,是蒋介石在“围剿”大别山根据地同时发展的特务组织,主要由当地的地主、恶霸、特务、土顽部队组成。他们隐藏在群众当中,对我地方工作人员、掉队战士、伤病员进行疯狂的反攻残害。小云所在的农民协会,就是在当地主持土地改革时被这些反动派袭击,同志们的遭遇也不得不让邓政委建议中央修改土改方案,限制在巩固区内。刘邓大军千里跃进大别山,把剑插到蒋介石的心里面。讲的是历史,想的是未来。
加斯帕·诺一向以惊世骇俗的题材和影像挑衅着观众的容忍底线,今年这部新作没入围戛纳竞赛,而是去了相对低调的“导演双周”单元,依然引起了强烈的关注。相比起前几部大胆咋舌的作品,这部新作相对不太惹人反感,还意外地具有现实意义,作为一部禁毒宣传片来看也未尝不可。影片开头就放完所有演职人员名单的做法算是有点不走寻常路,接下来采访形形色色的舞蹈表演者的场景带有强烈的纪实意味,很难辩识到底是真的采访还是虚
加斯帕·诺一向以惊世骇俗的题材和影像挑衅着观众的容忍底线,今年这部新作没入围戛纳竞赛,而是去了相对低调的“导演双周”单元,依然引起了强烈的关注。相比起前几部大胆咋舌的作品,这部新作相对不太惹人反感,还意外地具有现实意义,作为一部禁毒宣传片来看也未尝不可。影片开头就放完所有演职人员名单的做法算是有点不走寻常路,接下来采访形形色色的舞蹈表演者的场景带有强烈的纪实意味,很难辩识到底是真的采访还是虚构的台词,让观众误以为这是一部介绍舞蹈乐团的纪录片。无独有偶地,这部跟卢卡·瓜达尼诺的《阴风阵阵》一样,均采用舞者作为叙事的核心人物,而且都有发生在排舞室里的场景段落。这部作品有一个精彩绝伦、值回票价的序幕:在色彩斑斓的地下舞蹈室里,固定长镜头拍摄众多舞者轮番上阵,大显身手的比“舞”,配合着强劲节奏的音乐,制造出血脉喷张的气氛,再次让观众误以为是一场舞蹈比赛的现场实录。但当音乐停了下来,我们才发现这只是一次彩排,然后摄影机开始跟随着角色在这个仿佛与世隔绝的舞蹈室里自由穿梭。如果不是影片开头提示这是一个发生在2006年的故事,很难从人物与环境感受到时代背景,这一点跟《阴风阵阵》里刻意渲染时代氛围感的表现手法不太类似。我反而觉得这部作品像俄罗斯导演亚历山大·索科洛夫那部一镜到底的《俄罗斯方舟》,整个故事发生在一个密闭空间里,镜头跟随着角色在博物馆/舞蹈室里逡巡,只不过这部《高潮》并没有用一镜到底的90分钟长镜头挑战观众的忍受力。尽管如此,这次的长镜头算得上是加斯帕·诺作品里最多最复杂的,最后那个长达半个多小时的运动镜头算是一次效果不俗的大胆尝试,我觉得难度跟毕赣《地球最后的夜晚》里面那个3D长镜头不相伯仲。360度不停旋转、彻底上下颠倒的镜头设计让观众感受到剧中角色喝下混入迷幻药饮品后神志不清、精神错乱,乃至癫狂失控的情景,其后舞者们匪夷所思的自残、血腥、暴力、乱性行为的刻画算是导演一贯嗜好的重口味与恶趣味标志,不过这回导演似乎充当了一次禁毒宣传代言人,令观众彻底体验到迷幻药对身心的巨大危害,甚至对有子女的家长来讲更是当头一棒!也许是改编自真实事件的缘故,我觉得影片的叙事部分略显单薄。灯光色彩、舞蹈和音乐的部分可以给满分,充分彰显了导演的作者标签特色,然而舞者之间的交谈片段和对白充斥着极其无聊的男性荷尔蒙色彩,互相嫉妒与勾心斗角的女人。人物角色的刻画也比较浅薄,酷儿角色的设计只是惊鸿一瞥,却遗憾地没有太多延伸。最关键是“舞蹈”这个要素没能给叙事情节上发挥出太多推进作用,或者产生任何联想空间,仅仅只是展示舞者的精湛舞技,实在有点浪费。这一点来看《阴风阵阵》反而做得比较好,撒旦献祭与舞蹈紧密相连,在影像上不断制造出惊悚悬疑感。也许是年龄的关系,加斯帕·诺这部新作显得比以往要成熟些,逐渐摆脱掉以往过于沉溺的自恋意味,开始将作品的触角伸向现实世界,主动勾探出或有或无的社会意义,实属罕见。
有时候,挺能认可国内那些著名导演的感慨:真羡慕香港导演,什么片都能拍。的确,以前HK真是什么片都能拍,作为导演的确也希望自己可以什么片种都可以拍。比如1976年的《雌雄大盗》,还有那部著名的1969《虎豹小霸王》,其中的电影插曲,《Rain drops keep falling on my head(雨点不断落在我头上)》是1969年美国西部片《虎豹小霸王》插曲,
有时候,挺能认可国内那些著名导演的感慨:真羡慕香港导演,什么片都能拍。的确,以前HK真是什么片都能拍,作为导演的确也希望自己可以什么片种都可以拍。比如1976年的《雌雄大盗》,还有那部著名的1969《虎豹小霸王》,其中的电影插曲,《Rain drops keep falling on my head(雨点不断落在我头上)》是1969年美国西部片《虎豹小霸王》插曲,更加是几十年的浪漫情歌,都是类似题材。都站在匪徒角度风格讲故事,按照今天咱们的习惯术语,就是导演美化匪徒,为杀人狂魔站台等等。但细想,抛去郑智,匪徒内心在想什么,也是需要导演和编剧是思考的,否则总不能天天为杀人而杀人吧,常说的,杀手也有浪漫,就是这个意思。但说归说,有时候实在看不出这些人有什么情有可原的,所以,哪怕下载了高清的《雌雄大盗》,放在电脑没看,我还是看了这部正面描述英雄人物的《劫匪》,也许是我个人比较正直吧。
电影里的除蚤师职业就是男妓,专业为寂寞的妇女提供安慰服务,设想一下,如果能够达到这种平权社会,那么又会是什么样子呢?
在男权如此强烈,妇女地位如此之低的日本社会,假如其AV事业的男女主角完全颠倒过来,其受众主要是面对女性,AV中的男性取悦女性,成为女性的发泄工具,又会是什么样子呢?
这是一个很有意思的话题!
电影里的除蚤师职业就是男妓,专业为寂寞的妇女提供安慰服务,设想一下,如果能够达到这种平权社会,那么又会是什么样子呢?
在男权如此强烈,妇女地位如此之低的日本社会,假如其AV事业的男女主角完全颠倒过来,其受众主要是面对女性,AV中的男性取悦女性,成为女性的发泄工具,又会是什么样子呢?
这是一个很有意思的话题!
牢骚一下,工作累,几乎没有看片时间,个人对于这样的生活状态有些不适应,继续调整中...
去年值得一看的电影基本都已经过目,开始追新片了。
美国电影《后会有期》
作品类型:喜剧
牢骚一下,工作累,几乎没有看片时间,个人对于这样的生活状态有些不适应,继续调整中...
去年值得一看的电影基本都已经过目,开始追新片了。
美国电影《后会有期》
作品类型:喜剧
主要演员:Grant Rosenmeyer、Hayden Szeto、Ravi Patel、Gabourey Sidibe
故事概述:身残志坚之破处之旅
上映时间:2020年2月14日在美国上映
有槽点,但也有很多亮点。故事发生在清末民初的天津,讲述了具有双重人格的年轻警察谭伯顿,破案的故事。随着一个又一个案件的解决,富元县最具传奇色彩的献祭与复活的真相呈现在世人面前。剧情节奏尚可,各案隐藏的悬念巧妙,后期剧情的几次反转也是亮点。例如,炳文在杀死宋成峰时,因为色盲,混淆了红绿染缸,露出破绽,谭伯顿抓住了线索。
有槽点,但也有很多亮点。故事发生在清末民初的天津,讲述了具有双重人格的年轻警察谭伯顿,破案的故事。随着一个又一个案件的解决,富元县最具传奇色彩的献祭与复活的真相呈现在世人面前。剧情节奏尚可,各案隐藏的悬念巧妙,后期剧情的几次反转也是亮点。例如,炳文在杀死宋成峰时,因为色盲,混淆了红绿染缸,露出破绽,谭伯顿抓住了线索。
换世门生第二季完结了,直到最后一集,编剧还在不断地给小宫山洗白,反派头子说成是维护世界和平,维护元界和易界的平衡,最后小宫山不得不献给了他的事业,保卫世界和平,自己身先士卒,鞠躬尽瘁。确实有点搞笑。
至于为什么会有小宫山,还有他的催眠术,这一切都要和皈臧说起。
小宫山的一切目的就是要和
换世门生第二季完结了,直到最后一集,编剧还在不断地给小宫山洗白,反派头子说成是维护世界和平,维护元界和易界的平衡,最后小宫山不得不献给了他的事业,保卫世界和平,自己身先士卒,鞠躬尽瘁。确实有点搞笑。
至于为什么会有小宫山,还有他的催眠术,这一切都要和皈臧说起。
小宫山的一切目的就是要和皈臧对抗,因为是皈臧发现了换世的秘密,而越界人的出现也是皈臧引起的。至于小宫山为什么会知道,第二季并未交代清楚,但是我猜测,皈臧和小宫山一定见过面,说不定还有一段爱恨情仇。
如果若森准备拍第三季,我敢肯定一定会有小宫山和皈臧之间的往事,否则小宫山这个人给人感觉很突兀,要不然他一生致力于消除越界人,维护元易平衡的目的,感觉不是那么强烈,当然你也可以说他是为了自己的私心,想要控制鸿门大陆。
但是在第二季当他催眠了永儿和念阳枭之后,不是接管鸿门大陆,建立新的秩序,做土皇帝,而是想要找皈臧。和这个创造换世的幕后真凶做斗争,然后他就感觉自己有了实力可以和皈臧对抗了,为什么?难道他自己打不过皈臧吗?
很有可能他曾经败给过皈臧。
最后编剧给了我们一个最大的伏笔,那就是永儿和念阳枭换世的目的。
知道最后一集,小宫山在念阳枭的意识里,还在折磨念阳枭,问了一句你们换世到底有何目的。这句话就显得有点别扭,目的我觉得小宫山肯定是知道的的,念阳枭是为了救爱的人,永儿是为了救易界的自己,虽然永儿的目的有点牵强和不明显,但是只能姑且这么看,要不然故事很难编下去。
所以念阳枭和永儿的目的小宫山一定很清楚,但是他还这么问,那就是另一种含义,他认为这和皈臧有关,问的是皈臧有什么目的,问的是本剧最大的一个坑,直到现在也没说的目的,就是背后的阴谋。这一切只有等到第三季才会讲清楚了。
总的来说小宫山认为自己做的都是对的,甚至为了和越界人对抗不惜毁灭易界所有的人只留下越界人,虽然最后交代都是假象,是念阳枭被小宫山催眠的假象。但是我们可以看出小宫山为了正义,做出的努力。确实很感人。
直到行刑的那天,永儿和念阳枭假装被行刑,想要引出小宫山,然后杀了他,可是小宫山却是想要引出皈臧,皈臧不出现就真的杀了越界人。这里细思极恐,为什么皈臧要出来,我就问,为什么小宫山会觉得皈臧会救永儿和念阳枭,没理由呀,就很坑。
真想只有一个那就是有一个很大的坑,和皈臧有关。就是这换世的秘密,和背后的阴谋。
具体背后有什么阴谋不得知,我也猜不出来,但是第三季都会揭晓,不过我可以提前预测一下背后的阴谋可能很扯,让人无法接受。
好了总结一下,真的为小宫山的死感到惋惜,因为他也是为了世界和平,只不过他所认为的正义只不过是一厢情愿罢了。
打动到我的点:1.崔六郎为了给弟弟买军籍一辈子只能吃流食,他死了以后弟弟给他供了一张大饼,那估计是他生前最喜欢吃却永远无法享用的食物。2.曹破延在理发tony老师的店里刮胡子,他坐的位置一直是比较阴暗的,后面小女孩捧着衣服出来他蹲下和小女孩讲话的时候光完全打到他身上了,让他从阴暗到光明的那一瞬间,是思念自己女儿的心。
3.开始崔器衣服湿透是因为他跳渠去追曹破延但没有追到只好湿漉漉
打动到我的点:1.崔六郎为了给弟弟买军籍一辈子只能吃流食,他死了以后弟弟给他供了一张大饼,那估计是他生前最喜欢吃却永远无法享用的食物。2.曹破延在理发tony老师的店里刮胡子,他坐的位置一直是比较阴暗的,后面小女孩捧着衣服出来他蹲下和小女孩讲话的时候光完全打到他身上了,让他从阴暗到光明的那一瞬间,是思念自己女儿的心。
3.开始崔器衣服湿透是因为他跳渠去追曹破延但没有追到只好湿漉漉回靖安司复命。
4.救曹破延上来的那位大叔给曹破延倒出来暖身的酒是红酒,杯子是贝壳形状,从酒的品种和杯子的造型就对当时繁盛的大唐长安贸易可见一斑。
5.第一集旅贲军一个士兵悄悄跟着崔六郎带着曹破延进货栈,躲在墙角把刀伸出来一点点横在上臂上是为用刀锋反射货栈门口的情景。
6.第一集李必噼里啪啦的夸奖了一通他们靖安司的大案牍术员工们,张小敬来了一句“你信他们吗”“信”,到了十二集,张小敬的这句话也成了李必自己的:他们可信吗?我觉得张小敬当时问那句话应该是在李必前面向他介绍徐宾怎么通过大案牍术找出来他,他的情况的时候有了一丝丝疑惑,因为好像的确他是那么个情况但好像又有哪里不对。
7.靖安司放沙盘的大厅最里侧赫然有一个真武大帝的上半身雕像,说明靖安司的确是一个临时机构刚刚成立不久,连办公地点也是寺庙改造的,正好应该就是原来的大雄宝殿之类的大殿在空间上上下隔为两层。另外关程森和张小敬的牢房里也有雕像的身影,有一尊还正好在牢房的外墙的位置。没有将雕像请走就动工改造了,一是说明时间紧迫,二是主官修的是道教(个人理解,不妥删)
8.第六集两个主角两条线,他们都在拿自己最最珍视的东西换长安百姓平安。张小敬和葛老换,用自己视若性命的道义和比自己命还贵的兄弟的命,换一个线索;李必和林相换,用家族的荣耀自己锦绣的前程甚至性命,换靖安司的查案权。
9.第六集在张小敬的回忆里面,小乙为了争取到做暗桩的机会切掉了自己一截小手指,小乙死了以后张小敬也切掉了自己的小手指,说“换小乙一个全尸”,他不光是为了保小乙的眼睛,也是为了还他一截手指头,让他完完整整的……(写到这我哭了)
10.今晚哭着来补充??。今晚崔器抖着手蘸着鲜血在自己的名字前面写长安二字的时候,我忽然想起来开头的“长安 焦遂”,有人安安逸逸自然而然的生活,有人却需要血泪来换,多希望崔器还活着,也能有一日面对所有人把酒自称“长安 崔器!”(我去哭了今晚我的眼泪不值钱崔器对不起我再也不骂你是憨憨了??)
11.经提醒回看:在靖安司当着李必的面杀了安柱国和另外一个老吏的那个士兵是陆三!陆三!一个和这群老吏朝夕相处了那么久也许还受过他们日常照顾的那个陆三!
人啊!怎么能这样!我太愤怒了!
12.长安十二时辰,看完了,一切从开市鼓开始,又在开市鼓结束,“我要当宰相!”李必和徐宾,一个第一集一个最后一集。本剧明暗两条线:明线是李必追查阴谋,李必想做宰相;暗线是徐宾制造阴谋,徐宾想做宰相。鲲鹏展翅九千里——两个人是一样的理想一样的抱负一样的目标,那就是匡扶天下庇护万民重回盛世,“总有一个人,要做那盏灯”,我的眼泪为徐宾而流。
唉!
End。