“女子本弱，为母则刚”不知是否如某些人说的那样，是“世间最大的谎言”，不过这句俗语确乎是社会和需要“母亲”形象的，母亲之外的他者共同塑造的符号。“母亲”之外的人以词语“母亲”为名，赋予一位普通女性以崇高意义和象征——暂时不提中国社会，在日本，女性被冠以母亲，就意味着需要同时完美的肩负生养、养育孩子的“责任”和职业、家务的平衡，同时还不能不忽视了对于“家庭经济的主要来源”的丈夫和男人无微不至的体贴和关照。

1、 正当母亲之年的人

剧中的女法官渴望追求自己的事业，却疲惫于照顾一岁大的女儿。她甚至做出表格渴望与丈夫共同负担责任。丈夫在饱受育儿之苦后终于对女法官说出心里话——“我不在乎你的什么事业，作为母亲，你的职责应当是好好照顾孩子，守护好我们的家”。在这里，被赋予母亲形象的女人所拥有作为主体、具有自由意志的人的愿望和追求，被母亲应当有的“不辞辛劳的守护家庭、照顾公婆丈夫子女”的完美幻象所消解和击败。符号自身拥有了确证的含义，而被赋予符号的实体本身是怎样，已然无人关注（鲍德里亚）。这句话翻译过来就是，女人你自己喜欢什么，热爱什么我不care，既然你生了孩子，你是孩子的母亲，既然你和我结婚，是我的老婆，既然你是家庭的一份子，是我爹妈的儿媳，你就应当尽善尽美的，向书中写的，宣传画上的那样！

2、曾为母亲之人

这部剧中的个人所代表的社会中人的性格、角色十分典型，也就此提供了分析社会现象极佳的文本。陪审员中有若干典型的老年妇女形象，她们对作案者采取鄙夷、绝不同情的态度。她们的典型言辞是“我当时养育孩子也很辛苦，但是，哪个女人不是这么过来的呢？无论如何母亲都不能这样对待年幼的孩子！”是她们的典型言论。她们确乎是母亲，但已然部分或全部的与这个结构性异化的秩序为伍，对年轻母亲施加压力甚至“迫害”。年老的妇女通过与秩序的同化，已然脱离了自己曾经的经历，甚至将自己遭受的经历归为符号的荣光。

3、渴望成为但并非母亲之人

陪审员中的芳贺是一位渴望生育孩子但因种种原因无法怀孕的职业女性。她拥有令人艳羡的高级职位和体贴的丈夫，但始终因为没有孩子而耿耿于怀。在剧中，芳贺多次表示“母亲一次都不能表现出不爱孩子”“无法原谅也无法同情犯案者”“怎么会有人忍心对这样年幼无辜的孩子下手？”她在公园里发现了一位七岁的小女孩，由于母亲经常在家里接待“男客”而被赶到公园里。喜爱孩子的芳贺于是将小女孩带到家里做烘焙，在被小女孩母亲识破“没有孩子，想和我家女儿玩过家家游戏”时破口大骂小女孩的母亲“没有做母亲的资格”但也被反击“没有孩子的人没有资格指责母亲。”在这里我们暂且将女孩母亲的举动搁置一旁，芳贺的某些言语显然是站在不是母亲但认为母亲就应该如何的立场之上，以所谓正确的言论要求母亲本人，这也部分印证了母亲符号具有的，将社会各角色纳入其规范秩序之内的强大力量。

4、作为“罪犯”的母亲/不合格的母亲

电视剧的主人公，勤恳温柔照顾孩子、丈夫的家庭主妇山咲里沙子在做一案件陪审员的过程中，渐渐将自己与罪犯——不堪照顾孩子之苦而将七个月大的婴儿“扔进”浴缸的安藤水穗

的影子重叠在一起。审判安藤水穗的过程中，检察官和律师各执一词甚至大相径庭——检察官将安藤水穗作为虚荣的、拒绝他人关心的、故意杀害年幼婴儿的罪人以及不合格的母亲“这样的人不配做母亲”，而律师认为安藤在照顾孩子的过程中持续的遭到丈夫和婆婆的否定、冷暴力，忍受着巨大的压力和精神负担，并在案发时已然处于精神衰弱状态，不具有杀意。山咲里沙子在听审过程中渐渐陷入恍惚、焦躁的状态。她越来越难以忍受处于“恶魔期”的女儿的恶作剧，丈夫的不信任以及婆婆看似关心的言行。她甚至将孩子摔在地上，落在电车上以至于在孩子哭闹时险些杀害了孩子。在社会工作者的帮助下，她渐渐回忆起自己育儿中曾经遭受的焦虑、精神衰落、临近崩溃状态，以及周围人（丈夫、别的妈妈、公公婆婆和自己的母亲）对她施加的压力，渐渐明白自己也曾经失手将孩子摔在地上，险些酿成同样的悲剧——“我怎么忘了，她就是我啊。”此刻可谓是山咲里沙子最接近“实在界”（创伤性内核）的，最真实脆弱的核心地带——饱受育儿之苦，甚至对孩子起了杀意；遭受持续的“以爱为名的”否定，只想逃离家庭甚至对“关心你的人”破口大骂；不断的被要求成为一个“正常的”母亲，而终究成为不正常的人。而正是在这个影子重叠的时刻，主体可以进入万劫不复的深渊，也可以通过保持一定的距离，审视并真正脱离深渊——里沙子与罪犯达成真正的共鸣，同时因为发现自己生命中“疯癫”的罪犯之影，感到恐惧进而释然；通过与罪犯的共情，发现了在符号所营造和倡导的母爱光芒背后，痛苦、压抑之阴影始终与之共存，通过对自我的发掘，最终与自己，也与周围世界达成和解。

大结局中，两位“不合格”的母亲坐在海边的长凳上，互相“数落”自家婴儿的不听话，言辞温柔，语带释然，海水如温柔的纱布在暮色中荡漾。如果生命中那些琐碎狭小的“不正常”能够被倾听、理解和接纳，真正可怖的不正常——全面的疯癫、残酷的自杀和他杀是否可能被避免？

5、母亲周围的人

电视剧大结局中，法官表示判处安藤水穗十年徒刑，但法官接下来似乎并没有照着读出宣判书上那些冠冕堂皇的，符合社会“规范”的判词，这个被称为从不“同情判决”的冷酷法官如是说，

除了社会需要与安藤共同偿还罪责，安藤/里沙子周围的人，丈夫和婆婆，“用贬低、伤害控制对方，以求把对方圈在自己身边，只会通过这样的形式来表达自己的爱”在这里，单纯的homosocial理论（即男性试图通过占有女性来宣告自己在男性社会圈子中的存在）已经显得单薄片面，作为丈夫，作为父母，作为老师、长辈等各种角色的人，一旦他们天然的处于权力结构的上游，他们向下游的弱势表达关爱的时候便容易陷进这个圈套*，通过表达爱来实施占有，通过贬低对方进而圈住对方但实际上是试图表达爱，爱和占有互相追逐，仿佛福柯笔下权力和快感追逐的回环。

*在这里我想到了陶崇园一案。今年接受采访的陶崇园导师王攀及其律师出示的聊天记录及相关资料显示，王攀至今都宣称他在表达对陶崇园这个“来自农村”“容易自卑”的孩子的关爱，认为让陶叫“爸爸”是一种玩笑和约定，而陶多次表示他想要逃离王的管控。这可以看作是不对等的权力结构中一方试图表达爱和关心，另一方却认为是控制和占有的典型例子。

6、那么，母亲是完美受害者吗

通过上述的分析我们可以看到，社会和他者对母亲的规范和对身为母亲之人的结构性压迫使得被赋予母亲符号的人难以从中挣脱。然而，我并不想为身为母亲之人自身之缺陷开脱，即使这一缺陷本身也是现代社会精神性压抑赋予弱势群体的某种性格体现。

看过电视剧的人都会对里沙子那种毕恭毕敬的客气，不断道歉说自己错了的态度，胆怯畏缩的形容举止印象深刻，这是里沙子母亲和丈夫不断的否定她试图将她圈在自己身边的体现，也是她从不争取突破他人界定的框架，未曾理智而独立的思考的结果——“为什么我没有发现这么简单的事实呢，原因在于我没有动脑思考。原因在于我任由别人为我的幸福做主，原因在于遵照别人的价值观生活无比轻松。”里沙子在陪审团评议时的这番话，通过勇敢的自我揭露和剖析，展示了弱势群体由于长期受到压制贬低而塑造的心理/性格机制。借用弗洛姆《逃避自由》中的理论，现代人拥有了前所未有的自我选择的自由，但自由却给主体带来了选择和承担承担风险的负担，一部分有“虐待狂”特质的人选择成为强势的，主宰他人命运的人，一部分“受虐狂”特质的人倾向于随波逐流，接受他人的价值观和他人为自己做的决定，不用因选择的失败而承担风险，因为根本不需要“选择”。长此以往，他们抛弃了现代社会为主体赋予的自由，成为顺遂潮流的“常人”/“末人”，成为具备了奴隶道德的人，成为了社会规范的、他者（强者）的奴隶和附庸。他们要么心甘情愿的认为社会便是如此，要么在某些时刻感到压抑不满甚至走向疯癫，里沙子在剧中的转变是一个极佳的提醒和呼吁，作为母亲、学生、女儿、儿媳等种种处于权力架构末端的人，是可以通过积极的自我挖掘，交流沟通甚至部分对抗的形式，夺回属于自己的那份自由的。

从对日剧《坡道上的家》中母亲的分析出发，我们可以看见母亲符号后交织的社会结构，权力关系如何同蜘蛛网一般将活生生的主体越缠越紧直到崩溃。同时我们还可以见到，不只是母亲，其他处于弱势地位的角色也受到了类似结构性异化的社会的制约。最后，弱势群体的部分性格/精神结构缺陷的产生不可避免，但正如剧中女主将自己面对的桎梏层层剥离显现，我们有理由相信，夺回主体性和自由并非mission impossible（不可能完成的任务）。

上一季就期待女主赶紧下线，结果第五季看了一整季的家庭伦理剧？？？我看的是科幻片，不是看伦理剧啊。好不容易后面看到她终于要挂了。好家伙，穿越真空，直接被辐射，加上多次缺氧，竟然还被救回来了？唉，我更喜欢开始的警探线，后面的都不喜欢。

这一季的太空大战确实有看头，但是一整季都在拖拉。一边是家庭伦理剧，一边是双性恋这边啪啪啪那边磨豆腐，一边是壮男监狱救变成圣母的女犯，一边是……我都忘了男主在干啥了，就最后发射几个导弹，没了。

这戏，剧情假特效假情节假演技假，假中之假是女主闺蜜朱颜公主的演技，全组演员都应该感谢她，有她在，自己的五分钱演技好像也被衬的没那么致命了。

男女主，顶着三四十岁的老脸，谈着二十多岁的恋爱，暴露的全是十岁以下的智商。

就这么个戏居然号称权谋大戏，还有多人战争场面，你有这个钱找个脑子没进水的编剧很难吗？

翻了翻才知道这剧还是改的小说，虽然不知道原著啥样但是应该不会有比这更烂的了吧？在这里遥祝作者身体健康万事如意，别被剧情气死。

《少林问道》终于定档上星了，7月18日CCTV8！距离去年江苏地方台首播也已过去一年了，此后虽在诸多地方台播出（详见@上海新文化官方微博），但观众对这部剧仍知之甚少。欣喜于这部剧有生之年终得上星，来聊一聊去年追完剧的感觉吧，就俩字“朴实”。

首先，导演朴实。傅东育导演听过的人可能不多，但你可能或多或少看过他执导的电视剧或电影，《恋爱季节》、《潮涌东方》、《鸡毛换糖》、《梧桐雨》、《无罪辩护》、《生死卧底》、《天在上》、《沃土》、《偷心之问》、《向天真的女生投降》、《谢谢你曾经爱过我》、《户口》、《网球王子》、《名门劫》、《八百里洞庭我的家》、《医者仁心》、《国门英雄》、《金牌律师》、《西藏天空》。电视剧《医者仁心》荣获第二十八届飞天奖长篇连续剧一等奖；电视剧《国门英雄》荣获中宣部五个一工程奖，第二十九届飞天长篇连续剧一等奖，本人获得最佳导演提名；电影《西藏天空》荣获第15届中国电影华表奖优秀少数民族题材影片奖、第13届精神文明建设“五个一工程”奖（电影）等一系列奖项。作为一名导演，傅导的产出并不高，但他对每部作品都尽心尽力，有时他会在一部作品上花上一年的时间（PS：YXH口中的所谓导演拍摄途中跑路就是造谣，相信此谣言的可以去问一下各位演员，周一围、张志坚、是安、冯嘉怡、周野芒等演员与傅导都不是第一次合作了，《少林问道》这部剧冷门到从开机到现在连个官博都没有，无利不起早的YXH会有料？？？）。《少林问道》是傅导第一次拍摄古装剧，为了追求质量，他会要求演员一遍一遍地反复拍摄；有时候纵情投入忘了时间，他会带着剧组从早上7时一直拍到第二天凌晨5时；为了拥有最佳状态，他会经常给演员们进行集训讲课。今年元旦的时候，周一围在微博说傅导会亲自上手重构一遍剧集，最终版究竟怎么样，让我们拭目以待吧。

第二，演员朴实。周一围、郭京飞、郭晓婷、张志坚、是安、冯嘉怡、何赛飞、周野芒、郑强这群踏实认真演戏的演员，他们的名字可能在各种YXH口中从未或者偶尔出现过一次，他们的粉丝数量和有些艺人相比可能只是沧海一粟，但是他们却通过自身的演绎让观众记住了作品中一个又一个角色，甚至通过角色进而喜欢上演员本人。这是演员的魅力，也是演技的魅力。还记得《红色》中的铁林，《暗黑者》中的罗飞、《错爱一生》中的小顾忆罗、《大明王朝1566》中的严世蕃、《康熙秘史》中的曹寅、《长大》中的程学文、《大宅门》中的杨九红、央视版《水浒传》中的林冲及柴进吗？2015年伊始，这群演员聚集在《少林问道》剧组，经历冬春两季，共同完成了这部历史传奇剧的拍摄。在这个老中青三代构成的剧组中，每一代演员都拥有舞台表演经验，其中周一围、郭京飞、张志坚、周野芒等演员的台词演绎更是被称为听觉盛宴。作为为数不多的原声演绎的古装电视剧，《少林问道》相比于流水线配音的电视剧让人眼前一亮，从片花发布起就备受期待，而在正片中出现的各地方言更是给观众带来不少惊喜和笑点。

除了以上两点，再来简单聊一聊这部古装传奇剧中还有哪些“朴实”吧。服装朴实，《少林问道》没有选择现今古装剧中流行的艳丽配色，而是选择淡雅的服装底色配上精致的细节设计，这些服装配色为整部剧古朴的色调奠定了基础。该剧的服饰搭配在细节处可见一斑，比如开篇程闻道在被追杀时虽然全身狼狈沾满泥土，但他穿着的是丝绸服饰，因为当时的他在前一刻只是一名无忧无虑的官家少爷。如果看过《少林问道》片头曲就可以发现，该剧的造型设计是曾给《甄嬛传》等诸多剧集设计过造型的陈敏正老师，此次淡雅精致的服饰设计在第一版片花播出时已获得了不少好评。化妆朴实，君不见片花中演员脸上的妆淡得让人怀疑其是否素颜出镜，因为在高清画质下，观众可以轻而易举地看到各位演员在拍摄时的面部真实状态，包括脸上的痣、痘坑、皱纹、青春痘等等。没有明显的眼影眼线、没有后期磨皮及美白、没有曝光过度，《少林问道》给予观众更多的机会来欣赏演员的面部表情及眼神神态。这部剧像一面照妖镜一样，在离开华美服饰及恢弘布景之后，凸显了演员其本身的专业能力。

限于篇幅所致，这部剧中还有一些“朴实”不再赘述，诸如用真实的牛粪当道具，在程闻道和杨秀熬大粪制作炸药的剧情中会出现；以及正行师傅拳拳到肉没有威压的武打场面。

虽然这部剧有些许的小瑕疵，但瑕不掩瑜，希望此番上星播出能够取得不错的收视及良好的口碑，不辜负这群认真踏实演戏的优秀演员。

最后节选几位主演微博中与少林问道有关的话语来结束此文：

周一围：

“对于我来说，我只说我，我的工作时间，是从接下一个角色开始的，工作每时每刻都在进行，意思就是上班时间下班时间都是工作时间”

“这工作光靠狂拽酷炫帅炸天真的不够啊…我，我的身体、样貌既是我的生产工具，也是我的最终产品，专业一点儿的说叫三位一体，哪三位呢，创作者+创作材料+创造对象三为一体，而所谓的角色，是一个个活生生的人，可未必是一个个光鲜亮丽的偶像or秀帅哥，所以通常所谓的休息日，在大工作周期里，形象也还是角色形象本身，通俗一点儿的说吧，就是，只要是接了戏以后，我就是在工作中，在不在片场，在不在镜头前我也都还在工作状态中，我，我只说我啊，我对演一个帅哥从来就兴趣不大，胡子也好，胖瘦也好，包括黑眼圈，甚至上火肿在嘴角的包，都有可能是某一段时间某一场戏需要而特意为之”

郭京飞：

“少林问道给了我希望 让我看到电视剧盛世时期的创造态度和艺术审美 傅东育先生在当下的创造环境中偏执的坚持给我深深的上了一课 您是光荣的战士 请原谅我无数回用我的小聪明和市井的趣味调戏您 今天的少林问道给了我一份尊严 在下确幸可以和这样一组优秀的创造者同行过 战斗过 上帝保佑少林问道可以被更多的观众熟知还真正的创作者一个公道”

郭晓婷：

“周一围、郭京飞，在两位的衬托下，我的戏更加不忍直视了。也挺好，让我知道自己有多大的进步空间。很荣幸能成为你们的对手，谢谢一切鼓励和包容。赶着你们的脚步很累，谢谢拽着我没放手。我看到“演员”这俩字儿在你们身上发着光，特别好看，也更加坚定了我的信念。

感谢傅东育导演。我还是好奇是什么缘由敢把李蓁蓁交到我一小破孩儿手里。第一次见面，我没你想要的官妓的艳丽形象，也没演过女一号。或许是我用很多人不再在乎的真诚，换来了你的信任，沉甸甸的信任。所以我卯足劲儿，横冲直撞的，委实不敢辜负。感谢您让我看到什么是好什么是态度，以及“纯粹”的力量。

也感谢看了戏的你们。感动于每个用心的评论，全在心里。”

洛蕾塔·塞琪（桑德拉·布洛克 饰）是一位才华横溢但与世隔绝的作家。在她的畅销爱情冒险小说里，总会出现许多奇异的地方。而作为本书的封面模特，艾伦（查宁·塔图姆 饰）一生都在致力于展现书中英雄角色“达什”的个人魅力。 ” 在与艾伦一起宣传新书时，洛雷塔被一位古怪的亿万富翁（丹尼尔·雷德克里夫 饰）绑架。这位亿万富翁坚信，洛蕾塔的新书能带领他找到失落古城中的宝藏。 与此同时，艾伦为了证明自己可以成为现实中的英雄，而不仅仅是洛蕾塔虚构的人物，决定前去营救她。这对极不对付的搭档需要共同努力，才能在险恶的丛林中生存下来，并在亿万富翁赶到前找到古老的宝藏。

这两天，沙特阿拉伯记者卡舒吉被残杀刷了屏。

生命的最后一刻，卡舒吉一定没想到：在现代文明社会，沙特王室会用这样一种野蛮而凶残的方式对待异见者。

好在：善恶终有报，不信抬头看，苍天饶过谁？卡舒吉的死，也以一种令他意想不到的方式影响着中东权力格局。

今天给大家推荐的这部电影也讲述了一个权力野蛮、凶残的故事，只不过，被万夫所指的当事人已经关在监狱里，等待法律的裁决。

（第18届韩国总统朴槿惠）

纪录片《那天，大海》的关键词是：疑点，邪教，黑手。

01

疑点

2014年4月16日上午8时58分许，一艘载有476人的“岁月号”客轮在由仁川港驶向济州岛的途中发生沉船事故。据最新数据显示该事故已造成304人死亡，142人受伤，另有9人下落不明。

这次沉船事件就是著名的“岁月号沉船事件”。

【详细】

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＃机智的恋爱生活＃在甜宠剧泛滥成灾的年代，这是一部能在众多甜宠剧海里脱颖而出的剧！男女主的cp感真的太棒了吧！原本我看预告的时候觉得男女主的颜值并没有吸引到我，但就是因为无聊时打开来看，认真看了几集之后，我彻底真香了，发现男女主cp感有了，成功get男女主的颜值，特别是男主，那种又欲又萌的结合，是一个不油腻的霸总角色啊！或许这就是演技上带来的改变吧！而且剧组的服化道真的很不错????说实在的，之前我真的不觉得男主帅，在这部剧里面除了本身角色带来的人格魅力，演员演技不拉跨之外，还有就是剧组的服化道起到了很大的作用，符合角色的衣服和妆容，真是太赞了！！！果然女导演更懂少女心??我宣布，季大爷的帅我成功get到了！！！女主的可爱真的很活灵活现了，比小女上房揭瓦的时候好看了????演技也不会油腻，期待男女主今后的剧集????

【详细】

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冲着韩剧《Dear My Friends》拿下2016豆瓣最高韩剧的名头，兴冲冲地追下了这部剧，当时整体感官差强人意，我给了三颗星，但当我看了国产版的《亲爱的她们》后，给韩剧的那三星让我有点后悔，分分钟被吊打的国产翻版让我在打分上纠结不已，最后也要支持国剧，索性给三分，但两部剧差得真不是一星半点，详述如下。

1. 国产版《亲爱的她们》基本保留了原版的人物框架，一位大龄女青年和五位中年阿姨的故事。但就具体细节而言，浮夸、不接地气是我对编剧最直观的看法。就家庭背景而言，国产版的阿姨们定位应该都是中产以上，住大房子开着小车子，开得小餐馆也是高大上、充满小资情调，这样小康的背景+鸡飞狗跳的家长里短（癌症+车祸+离婚+老年痴呆），又如何打动大众？剧组可能就是有钱，但有钱就一定能产出打动人心的好剧吗？从豆瓣给这部剧打出的分数上我们可以很明显地看出：并不是。女主白莲花的人设路线、二男无条件追一女的套路对于人物的塑造本身就是一种浮漂，顾嘉一集美貌多才、善良单纯、闪闪惹人爱于一身，加上姜妍的“锥子脸”，成功演出了一位大龄女青年的完美人设，假得离谱。

2. 舜华想要自杀，去顶楼上、去马路上、去海边；佳雯遭到家暴；慧贞忍受老公暴脾气；男主向女主求婚，被车压断双腿等等，就这么平铺直叙地拿着原版照抄？细节呢？本土化呢？一堆人选择在深圳拍戏，除了车牌号，我没有看到这些人在深圳生活过的痕迹，做饭一溜北方菜我能说分分钟跳戏吗？宋丹丹还是老样子，“嘿、讨厌、白眼”三段式一成不变，拍摄组把大部分心思放在硬广上了，三九感冒药、那个抽纸盒、还有一箱箱的莫斯利安...看得我尴尬症都犯了，比较良心的一点是剧组舍得在手机通话上下功夫，每个电话都是实实在在让你看出来真是来电话了，通讯录也与剧情保持同步。但是，这并不是重点啊。

3. 实在打不出来字了，懒得吐槽了，当编剧一厢情愿地不走心就想不劳而获、或者是想省时省力时，这部剧的质量就注定漂浮在云端。

我想我打出这个标题之后就肯定会遭到粉丝攻击，告诉我“你说不配有个屁用，官方就是说她配，莱娅和卢克都说她配！”

但是我还是要说，她不配，JJ不配，迪士尼不配。天行者的故事开端在安纳金 天行者，那段塔图因的悲凉命运。

安纳金从出生的那一刻开始就没有过选择，他是没有父亲的奴隶，被欺压的怪胎，却还想着给母亲做一个机器人让她减轻负担，他遇见奎刚，后者带他离开，想要的其实不过是他身背的天赋，还有那个他从没要求过的命运。天选之人，原力之子，平衡黑暗和光明的力量，他也确实天赋秉异，他是克隆人战争中最年轻的无畏将军，是整个科洛桑的海报男孩，未来之星。

他遇见了一生所爱，十九岁的男孩开始傻兮兮的陷入爱情，他很快即将拥有一个小小的家庭，她给他带来了一双儿女。

然后噩梦到来，原力之子的预言告诉他悲惨的未来，他无法接受，而绝地里庸俗陈旧的信条也让他不断质疑自己，绝地不信任他，他们只想要他完成所谓的平衡原力的狗屁预言而已。

他怕什么，他只怕失去帕德梅，他年少时候的天使，他成人后的日出，绝地不应有牵绊，他们告诉他，牵绊让你软弱，让你有所恐惧。

但他的老师傅知道他的牵绊，他恐惧的，他热爱的，他替他隐瞒和帕德梅的相爱，直到他最后被绝地逼离所谓的正义。正义不能救我的挚爱，原力不能救我的孩子，你们只会让我放下，让我放弃，让我不能拥有哪怕一点点自己的爱和情。

老师傅说你不能有牵绊，他说这话的时候皱着眉头，声音很轻。于是他终于意识到所有人还是没有一个真正理解他想要的一切，他们只是想让他做一切他们想要的而已，绝地如此，西斯也没什么不同。但西斯能够拯救他所爱，那么一切代价他在所不惜。

最终他被所有人的期待和不信任推向了另一边，他失去自己的妻子，失去自己的儿女，在穆斯塔法的岩浆里被老师傅砍下手脚，独自在岩浆里烫成废人。

“我恨你！”他大喊，眼睛是融化的金色，老师傅转头看着他，他们彼此相处了十三年，然后他轻声说“我爱过你。”

那就是一切了，没人相信他，没人真的理解他，没人真的试着赤诚地接受他，绝地把他当作应当驯服的野狗，西斯把他当作占领世界的工具，他的老师傅说爱过他，他的妻子死在自己手里，他无畏一切只想得到所爱，结果最后失去所有。

直到他的孩子重新走进他的世界，金色头发蓝色眼睛，善良得像个天使，接受他的一切过错和伤疤，赤诚地张开双臂接受他让他回来。只有卢克接受他的一切，他做过的事，伤害过的人，卢克知道那是他父亲的一部分，那么他就全盘接受，不去试图改变任何一点。

而那就是安纳金需要的一切。

然后他赎罪，从皇帝手中救下自己的孩子，杀死了皇帝，终于实现他从出生以来被告知要完成的命运：平衡原力的黑暗与光明。然后他闭上眼睛，终于等到同样死在他手下的老师傅前来带着他成为英灵。

卢克 天行者，永远善良的天使，永远乐观的农场男孩，因为对一个小机器人里女孩的全息投影一见钟情就踏上一段拯救家人的旅程，从不放弃信念，从来相信他人的善意，原力的新希望，拯救父亲的新希望。

然后现在这部电影告诉我安纳金的死亡毫无意义，因为他从来就没有完成原力的平衡，他一生，那个毫无选择被一个狗屁预言拖着走的一生变成个笑话，因为Rey和开罗人才是原力的二元，他们才拥有打败PPT的力量，而你呢，安纳金天行者，原力的孩子，天选之人，不过是个笑话。还有你，卢克天行者，你也是个笑话，因为你会对你的亲侄儿举起光剑只因为你觉得他堕入了黑暗面。

走天的一切都只是个笑话，他们没有完成一切，前六部那些悲剧的故事奋斗的一切都是未完成的屁话，只有你，Rey，才能完成这一切，而每一个天行者，死去的天行者甚至还要为你加油鼓掌，最后微笑着把他们的名字留给你，仇敌的孙女。

天啊，她多么无辜，她不想成为PPT的孙女！是啊，她何其无辜，但天行者这个名字呢？口口声声说着要让过去消亡，说着要让这个故事脱离天行者的标签，说着天行者之前的一切到底有多么是个屁话，却让她冠上了这个姓。我在那一刻笑出了声，有人意识到这其中的讽刺了吗？

别了，蕾伊，别叫这个名字了，这个名字后头的悲剧是一个家庭前赴后继的死亡和抗争，也是一个被后传变成了笑话的姓。天行者在莱娅倒下的那一刻就已经断子绝孙，我不承认凯洛伦，他甚至不配父母为他取的Ben Solo，欧比旺的名字，你看不上，就别拿走。

停在这里，别继续了，天行者早就不存在了。

Edit：

Ben Solo you little piece of shit just fucking grow up.

Imagine a dear papa forgives you then you expect us to just live with the fact that you killed Han Solo and practically cause the death of Leia???????

Fuck no I won’t live with it

Another edit:

有本事拿光剑没本事学剑法吗？蕾伊你那到底是几式剑法？迪士尼的狗逼编剧吃书也太他妈恶心了吧？光剑打架不求你弄清楚几式剑法怎么打，好歹他妈别全靠莽吧？？？？？？？？！！！！Anotherrrrrr edit：

本文全程言辞激烈，生动反映了作者也不是什么素质高性格好的人，好好讨论我热烈欢迎，就算你不赞同我也没问题！但是评论区说话难听阴阳怪气被我骂了可别哭唧唧说我网暴你：）

编剧二，导演更二，毫无逻辑可言，有没有人管管这群傻子。……………………别拿观众当……………………………………………………，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

《亲爱的艾琳》是讲涉外婚姻的，复杂的关系，流畅的故事里诠释了许多道理。首先，因贫富差距而促成的涉外婚姻注定不美满，结果多半是悲剧。日本讲碴男碴女的电影不少，电影里的碴男是属于没用的那一类。前面好几个都没养活，好容易活下这么个宝贝，还不知道娇惯成什么样子，最后弄得个在家离不开父母，只能留在家里靠父母照顾，在外面不知怎么跟别人相处，什么事都做不好，自己看自己都不顺眼。只能到国外买媳妇，个人经历不同，文化背景不同，甚至语言都不通，人并非动物，不是吃饱喝足加性爱，就能好好在一起过下去的。涉外婚姻是贫困的的产物，本身就很愚昧落后，在世界经济形势高速发展、信息高速流通的大背景下，这种婚姻根本就经不起冲击。

电影有波折的是，男女主人公却还有一段先结婚后恋爱的过程。碴男什么都碴，但还算老实纯朴，心地也不算坏。才从菲律宾回来，两人单独在外生活时，日子过得还真可以。毕竟这两人都不是在社会上混油了的人，都没有经历过恋爱。这段先结婚后恋爱的戏，就像照在社会下层的一丝丝暖阳，也令观众心理感到舒坦，我佩服编导这种制造起伏和波折的能力。但这种平静很快就被电影里复杂的人物关系打破了，先是黑社会插足，当然发展到这个程度是因为有老太太的配合。再就是这位老太太自始至终的破坏和颠覆，一个接着一个的坏主意。有什么样的妈妈，才有什么的儿子。后来知道这位老太太也是熬成婆的媳妇，一步步走过来，把儿子养这么大不容易，那就更能说明这个社会的世故和偏见，缺乏应有的宽容。我想，在日本象老太太这么居心叵测，象那个黑社会混血男子用仇恨心态对待一切的，应该是少数，但少数，危害却很大。爱情主要是两口子的事，如果涉及太多的影响因素了，特别还有危害性这么大的因素，那么爱情和婚姻必定要演变成悲剧。

剧情走到第9集，吴秀才和公灿两个曾经受过伤的人终于走近了彼此。 喜欢这个剧传递的积极意义，哪怕曾经受到过不公的对待，被侮辱，被欺负！靠自己的决心自己的努力获得新生！

在欲望狡诈的丛林里，吴秀才每日都在战斗！她已经对这个权利与欲望的游戏游刃有余了，但她一直怀有初心的。当朴秀英在律所里张牙舞爪的时候，她告诉她，好好生活，用恨着她的力量！她留下名片让她有法律问题来找她。私下联络朴秀英的妹妹帮助她姐姐的案子重新启动调查，帮他们付了医药费！ 用自己的力量和专业知识帮助着其他人。谁说吴秀才被欲望吞噬了初心？她还是善良的她！

回顾公灿的人生，17岁被扭曲的人生，只有她是相信他的，给他心中带入一束光。改名后，努力学习考上大学，可以更靠近她的距离。公灿的底色是温暖的，所以对继妹哪怕开始别扭，后来也会在她晚归的时候关心的去找她！他对秀才从暗恋，憧憬，敬仰到喜欢不自觉的关心。也是要这样的温柔，才会打动她的心。

很多人遇到苦难遇到伤害，有些人会自暴自弃，有些人则会努力变强大，所有杀不死你的都会让你变的更强大！那个令之发生转变的力量，是因为爱！还是因为恨？

第九集7兆代表也揭开了身份的真相，让他变得强大的力量是恨！从未婚妻病后，他的人生只剩下复仇，他的愿望就是那三个人的倒塌！

难得在韩剧中看到，不是一昧谈恋爱，一昧搞心机复仇的剧。而是在写了大女主搞事业后，给予副线爱情之外，主角们传递了正面且积极的生活意义！

努力生活下去，把曾经的伤痛和苦难变成力量，用温柔的心爱这个世界和自己身边的人！帮助他人的同时自己善待自己！不要被仇恨蒙蔽，哪怕面对曾经的仇人，微笑着，站在顶峰后看他倒塌！

第九集还有一幕对比，在law clinic 排队求助的人，吴秀才脸上的笑容； 在TK办公室里，她厌倦的表情。

哪里是她真正的归处暗示的很明显了！

哪怕有一次，杨华能够按捺住情绪，先搞清楚情况再有所决策，再发火，他都不至于输得那么惨。除了愤怒，实在不知道他还能输出什么。

苗唯也是如此，她吵架时说的那些关于“钱”的话除了发泄情绪，证明杨华软饭男，是个loser，根本解决不了任何问题。

他们两都还年轻，苗唯是出自富裕家庭的小公主，杨华也是普通家庭的骄傲，两个人都没经历过事情，都没怎么吃过苦。

任何人都避免不了情绪化，但在大事上保持理智才能去往幸福。

剧情烂人设更是神经病都是人格分裂啊。男女主围绕生二胎问题斗智斗勇还有加上丈母娘呵呵。女配更是最狗血的出生就该白富美就该找个钻石王老五还有宠上天的脑残女。男配啥都好就是没钱但是就爱女配。但是看剧不就是消遣嘛。不看宫斗伦理道德看腻了傻白甜。这剧当喜剧看啊。白天在外是霸道女强人。回家是可爱好玩大媳妇。老公是个二货。父母还站在女婿那边。轻松不带脑子。另外看了几集宋佳演技好。撑了

“妾身所求 ，有关国政，还请官家恕罪。妾身曾因父之罪，遭株，没入乐籍，家父却因救民而死……妾身二人与欧阳旭相比，孰贱孰良。妾身今日之所以非要告欧阳旭，为的就是，证明贱籍之人未必人贱。”——《梦华录》

以上台词来自梦华录最后一集，当我看完这部剧，我对给《梦华录》打五星更加坚定。曾经因为“双洁”“老鸨”等言论产生的些许动摇，在看完全剧后烟消云散 。

本剧几位女姓角色人设甚妙，身为贱籍女子，堂堂正正，清清白白，贱籍之人未必贱！身为商贾女子，敢与权贵叫板，敢与同行相争，商贾之人未必贱！

鉴于总有人对女子贞洁的关心，我声明一点，上述清白非大众关心的女主贞洁，女子清白岂是由贞洁决定。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间！人格独立，不攀附不阴私，这是我所说，也是剧中所展示的清白。

先说说我了解的梦华录吧，我的剧评是基于这个基础来谈的。如果你觉得你认知中的梦华录和我眼里截然不同，这篇剧评对你来说应该没啥看头，你也不必花这十几分钟。

粗略总结一下：

1. 《梦华录》的定位是古装励志轻喜剧

2. 改编自关汉卿的元杂剧《救风尘》

3. 导演和编剧试图向看这剧观众展现女性互助和女性力量

4. 剧方花了大把时间去展示北宋人文风物，如茶百戏等

5. 这部剧一开始是为了成为一部鹅厂的S级古偶剧诞生的，它的爱情线很重要

所以，若你试图以正剧的眼光评判它，期待它能像《我不是药神》产生巨大影响，期待它能够如《人民的名义》一般展现阴暗，然后骂它不符合你的预期，最后自己看得窝心，纯粹是自找罪受。

先从三个方面来聊聊，以下内容反驳关于梦华录是封建糟粕、梦华录忽视封建压迫、梦华录立意不如古人、梦华录背弃原著等观点。

第一、梦华录和救风尘立意是否冲突

有人说这部剧忽视了被封建阶级压迫的女性，忽视了不得已卖身的妓女。且先不谈它有没有忽视，但是封建制度压迫人民、底层妓女过得多苦不是人尽皆知的吗？需要2022年的《梦华录》再次将它拉出来溜溜吗？

好吧，评论区有人觉得我高估了大众的水平。那我也直说了，如果梦华录是一部同情古代妓女并展示古代妓女悲惨生活的作品，在我眼里没有啥意义（纯主观，你想要骂的话，楼主接受就这个点在评论区被骂两句）。

为啥那么觉得呢。因为这都二十一世纪了，是没有救风尘中赵盼儿、宋引章那样名妓存在的。现代有主动的也有被迫的，但像古代名妓那样的不存在（你硬说有我也没办法）。现代女性看救风尘，会同情会感慨会悲愤会怒骂会赞扬，但绝不可能和赵盼儿宋引章感同身受。若按原著一模一样地拍一部剧，广大观众们看完了，先感慨下古代妓女真可怜，再感慨下渣男从古到今都有，接着发现赵盼儿真聪明宋引章真傻，最后总结还是现代社会女性过得好。小部分人分析对比下原著和按原著拍的剧，来一句还原度高。

按上述情况，它会像今天一样，产生那么多对现代女性定位和古代女性定位的讨论吗？之所以引发这么多讨论，无非是因为《梦华录》将现实意义注入一个古代故事。这部剧能够以一个古代女性的故事，引发现实思考和相当大面积的讨论，还有一部分女性观众（甚至男性）对职场、创业、爱情婚姻的共鸣和思考，它已经相当成功了。

我相信，每一部的制作方和演员，都是希望自己的作品可以引起共鸣，可以带来更多思考的。所以我很理解剧方没有按照原著一模一样地拍一部剧，而是另辟蹊径。

（另， 舆论环境扯了一个月的救风尘，还不知道它讲啥的，不看原著好歹百度下，少看网络洗脑包。网络洗脑包已经离谱到有人说救风尘是辛弃疾写的了，更有甚者说女主叫赵引章的。）

以现代人的观点来看《救风尘》，它不止有封建制度的压迫和对底层妓女的怜悯。关汉卿确实厉害，他用短短四折充满趣味的喜剧，将旧时代被压迫的妇女们的悲哀蕴藏其中。但这个故事，它归根结底是在展示智慧的女性。关汉卿敢批判压迫、反抗压迫，他笔下的赵盼儿作为封建社会下压迫的女性，却坚韧不拔、思想独立，敢于对传统道德挑战，绝非浑浑噩噩毫无思想。

编剧选用《救风尘》来改编，楼主揣测她看中的正是《救风尘》中对于独立女性的赞扬，是对于封建女性自我定位的否定，是对于女性互助的体现，是赵盼儿所具备的女性力量。

这也是《梦华录》的立意之一，是编剧试图通过给梦华录向观众们传递的观念。导演在采访中谈到“渴望能够拍一部表现女性的”，“观众在梦华录里看到很多具有‘现代意识’的女孩北漂的故事”。《梦华录》的导演和编剧真正想让观众看到的东西，和《救风尘》中体现的如出一辙。

梦华录的改编，我总结为它在挖掘优秀古典文学作品可以和现代意识结合的部分，将优秀的思想放大展示给更多人看见。即便作为一部古偶存在，它也没有将爱情摆在至高无上的地位，对剧中的每一个女性人物爱情都只是小菜而非主食。对剧中每一位女性而言，独立的人格和成功的事业才是她们的追求。

梦华录中具体如何体现了救风尘的思想?每个观众都能看见她们为了开好茶楼有多努力，都能看见她们都在试图冲破自身身份带来的束缚。《救风尘》中的女性力量，从来没有被主创团队忽视，她们试图通过更容易被现代女孩接受的方式来展现它，试图将现代女性意识注入这部古装剧，让更多人感受其中的女性力量。

《救风尘》中的封建压迫，从未被无视，它在《救风尘》中是赵盼儿和宋引章苦难的来源，在梦华录中亦是如此。《梦华录》从未规避封建制度对女性带来的苦难，它也未对封建制度下的男性凝视闭口不谈，它不可能是“无视封建制度对女性压迫的烂剧”。

以原创人物孙三娘为例，告诉你我前面那几段话没有睁眼说瞎话，也没有给猪油蒙了心在瞎吹。

①孙三娘的概括：曾经是杀猪的（别人提起都会心有戚戚），老公目观短浅唯利是图还婚内出轨，儿子子方也不是啥好东西，娘家也没了。

总结：婚姻失败的女人，可怜的母亲，男权制度下的受害者

这样的一个女性，即便在现代社会，大多数也是受大众舆论鄙夷，被人打上“这辈子完了”、“哪个男人敢要她”等标签。

②孙三娘这些标签可能带来的既定命运：

a.受不了舆论压力自杀

b.找一个不咋样的男人结婚，婚姻依旧不幸福

c.不再嫁人，靠为别人做杂活等潦草一生，大概率穷困潦倒

d.出家

③孙三娘面对困境怎么做的：

受赵盼儿帮助，很快走出婚姻失败的阴霾。

靠手艺成为半遮面一员。她能够在半遮面拥有话语权，在三姐妹中立住，只靠和盼儿的姐妹情是不够的，她对半遮面事业的贡献才是她站稳的重要原因。即便她离开半遮面，我相信以她的手艺和情商，也能在另一家酒楼混的很好。事业稳定后拥有了独立经济能力和人格，她才有底气去考虑下一段婚姻的可能。

认识杜长风，深入了解这个人后觉得他还可以，然后把他纳入下一段婚姻的选择里 。

④孙三娘为什么就能走出既定命运：

编剧赋予孙三娘擅长做果子的buff（拥有一技之长才是搞好事业的根基）。

编剧赋予她的坚强、机智、高情商等特点（成年人需要具备的优点）。

编剧安排赵盼儿在她最低谷的时候帮助她（主题：女性互助）。

编剧让杜长风这个倒霉蛋出现在她面前，她具备的魅力让两人彼此吸引。

以上四点总结，孙三娘是个婚姻失败的可怜古代底层女性，靠自己和小姐妹的帮助在东京站稳脚跟，最后爱情事业双丰收。

在很多现代剧中，我都看不到这样出彩的女性人物。编剧赋予孙三娘底色，柳岩的演技将这个人物展示我们面前，各个演员精彩的对戏碰撞让这个人物栩栩如生。

在这部剧中，被同情女性的范围不只是乐籍女子，它将同情的范围扩大了一些。也在向我们展示不同身份立场的女性，一样可以摆脱世俗人眼中的既定命运，走出一条不一样的路来。

反抗压迫，反抗父权和男权，展示一个个独立清醒的女性角色，是救风尘和梦华录共同的核心立意。

第二、《梦华录》赵盼儿的身份改编

如何将《救风尘》的思想和一部现代古偶结合是改编的难点。 大多数批判的人，觉得女主赵盼儿不再是名妓，而是脱离贱籍的茶坊掌柜，是编剧在看不起底层妓女。更有甚者将这一改编认为是编剧在维护女主的贞洁，是国产剧编剧接受不了非处的女主角。我不知道我的观点能否说服这类观众，但我希望舆论不要将这一身份的改变全部归结于女主的贞洁和编剧的高傲。

名妓改编为茶坊掌柜，原著中的赵盼儿无需我多赘言了，观众们无论或贬或夸，看起来大多数对其应该都是很了解的。那么剧中的赵盼儿是怎么样呢？她背弃原著了吗？

我做了一些总结：

①剧中赵盼儿的标签：贱籍出身后从良，对点茶算账跳舞赌博等熟练掌握，一个24岁的具备独立经济能力的女性，拥有成熟的爱情观。

②她的大事迹目前包括：使计从周舍手中救下小姐妹宋引章，但官商勾结差点被打死。助渣男考公务员后被甩，不甘心被甩上京寻渣男讨说法，和渣男彻底说拜拜后被驱逐出京。不甘心被驱逐出京，回京后在东京开了半遮面茶楼。开了半遮面后一心一意打理事业，想要把自己企业做大做强。后来半遮面被毁，

③剧中赵盼儿的事迹所体现的人物性格：刚烈勇敢，聪明能干，敢于反抗男权和官僚阶级，有较强事业心，以及眼光不好看上渣男。

你看，这个身份的转换产生的女主人设有和原著相悖吗？

唯二不同的，在于女主不是名妓后最为舆论关心的贞洁问题，和女主的眼光问题。贞洁问题我不想谈了，我的评论区就有精彩的观点可以反驳。眼光问题属于推动剧情发展的人设，不是什么大问题。

茶楼掌柜这个身份为赵盼儿带来了事业线，这时候的梦华录已经不再是《救风尘》剧情了。编剧开始通过赵盼儿的事业线，将她渴望展示的女性互助、女性力量一一告诉我们。

【详细】

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2015年，我写下这个故事，取名叫《领跑员》

直到六年以后，这个故事变成了电影《陪你很久很久》

看到自己笔下的人物出现在大荧幕上，这感觉就是想从二维世界一下子进入了三维。

我想这是属于一个作家的应许时刻。

这条路走得并不容易，此前我没想到改编一部电影需要花六年时间。

我想这一点作为电影人都感同身受。艰难，但也快乐。

这是一个简单的故事。

简单到我们每一个人的青春里也许都随处可见。

一对男女从小一起长大，互相陪伴，但最后没有在一起。

正如那些游走在青春里最终意难平的小儿女情长一样。

我们互相陪伴过，也试图发生过，但最终成了错过。

《陪你很久很久》里故事的主角九饼，是有原型的。

他是我身边的朋友，我们在同一所大学。

他喜欢一个女孩，喜欢了很多年，和女孩青梅竹马，一起长大，一起经历许多事情，我甚至感觉他们的感情已经超脱了男女之情。

但他们却因为各种原因，始终没有走在一起。

我写下这个故事的时候，还没有所谓“舔狗”这种轻蔑的称呼。

人们也不太会把陪伴对方成长的一个人，蔑称为“备胎”。

毕竟，感情的事情如此复杂，远不是一个“渣”或者“茶”就能轻易论定一个人的。

我和他聊天的时候，他告诉我，他喜欢看马拉松，他觉得马拉松里的领跑员是一个特别伟大的职业，他陪着选手一起奔跑，帮助选手调整呼吸和节奏，却在快到终点的时候停下来，让选手冲刺。

我一下子就觉得，他也是他喜欢女孩的领跑员啊。

如果是我，陪一个女孩一起长大，我们可能没有成为男女朋友，没有肉体缠绵，没有肌肤之亲，但我们的感情很深啊，难道爱而不得之后，就被叫做舔狗了吗？

那是不是只有得到了，爱过了，然后离开了才是爱情里的赢家？

我写下这个故事，就是想传递一种想法：

男女之间的情感是复杂的，爱情里爱通透了的人，才是赢家，我们的故事在奔跑的路上最美好，无关结局。

我想在一段感情里，每个人都不需要被别人定义。

爱情之所以美好又复杂，热切又危险，就是因为只有身在其中的人，才冷暖自知吧。

《陪你很久很久》是改编自我的“玩命爱”系列故事中的一个。

“玩命爱”系列就是想要探讨，爱情的不同形态，以及我们每个人在一段感情里所展示出来的不同样子。

毕竟，爱情是一面镜子，映照出每一个人的可贵与可鄙。

看完时光与你都很甜之后，觉得高中的爱情好甜啊，每个女孩都可以成为林星辰，但是唯一遇不到的是陆一白这样的班长，陆一白把所有温柔都给了林星辰，为了林星辰放弃梦想，多么伟大的爱情.陆一白的爱在细节.两个人错过太多.那往后余生就是一辈子.“原来一切的相遇都是命中注定。”同时 爱情之余 高考时候的奋战.让我深有感触.高考是一件人生大事.看到他们为了高考没日没夜的学习 我感觉我一个连中考都没有过得女孩，都深有感触，唯有父母和前途不可辜负.