喂喂喂，你们这些拍电影的 拍部电影就这么随心所欲吗？从不调查市场，不问卷观众，随便拍点东拼西凑的东西就拿出来公映，是不是有点不尊重观众了？现在是观众市场，不是演员、导演市场了，不再是看演员、导演名气就有人捧臭脚的时代了，现在的观众刁着呢！能不能从大获好评和大收票房的电影中吸取经验和教训再来定拍摄内容啊？不然很容易扑街的，既影响演员导演自己的口碑更可怕的是影响那些没权没钱没势力的新晋导演新晋演员的用心好电影的排片率啊！容易导致你们演艺圈电影断后啊~~~·

首先，它的缺点:1.节奏太快，有点跟不上，特别是一些语速。2.可能是它的结局吧，动画的世界，大多都是大圆满。(但是我很喜欢）

给它四星，是因为:1.父母对子女的陪伴，这是我们童年真的真的不能缺失的爱，但是我们很多的父母，不知道，更没有做到。其实不仅是父母，还有我们人生中很多重要的的人，违背了承诺，没法陪伴我们，我们在一次次的失望中，变得冰冷，变得理性，变得"成熟"。

2.成长，我的感受是，有得必有失，我们经历了一次又一次的生活的打磨，懂得要活的"舒适"，活的更好，需要去改变，有时去回首，发现以前的自己那么幼稚可笑，但是以前的自己也是那么的可爱幸福。其实，我们的成长更应该做到的是不断完善，不断提高并不是一味地抛弃和割裂。当然，经历一次次的打击，成长，保持我们的初心，真的不容易，甚至可以说，这是一件很困难的事。正如上文所说，我们的心慢慢变了，无法践行自己的诺言。就像哥哥因为一些事情没有参加弟弟的毕业典礼，而弟弟也没有去参加哥哥的婚礼。

3.沟通，其实我们的嘴巴真的不只是用来吃饭的，更多的是去沟通，我们自古以来都以礼仪之邦自称，强调礼仪，所以表达情感自古以来，都是很含蓄的，结果很多时候都造成了信息误差，特别是在我们的成长路上，我们很多时候羞于启齿，但是我一直坚信，如果之间有爱，正确的沟通，是能解决很多问题的。但是还是那句老话，都知道，但是很难做。

希望我们都能知行合一，不断去提高完善自己。

纯属业余，毕竟我戒韩剧电视剧日剧等真人演的东西很多年了，韩剧看得少但很注重节奏，我的挑剔程度到达了前几年来自星星的你之类的大火韩剧都看不下去的程度，极度主观的影评，就别和我ky什么我觉得不怎么怎么样了，你就喜欢这种之类的幼稚话。

一千个读者有一千个哈姆雷特。

这部韩剧很不一样，从开局前三集引起悬疑高度调动观众情绪陷入剧情，连我都一集不看如同等待了七年一般的难受，女主角对玛丽苏吐槽是一大亮点，在最后引出这部韩剧那别出心裁的世界观，这里面的不管是演员的颜值演技还是背景音乐以及场景前期都无疑是优秀级别的剧集，我把它安利给了我所有认识的人，也以至于我以为它会一直保持着这个质量。

然而我错了，韩剧就是韩剧，终归逃不过烂尾的，或者说是脑洞的匮乏，又或者说韩剧的女主活着就是为了谈恋爱这种死恋爱脑的逻辑。这点后期的端午也和吕珠多也差不多，端午在我们面前变成了漫画里的吕珠多那种落于俗套落于玛丽苏的女主角，成为了她自己吐槽的那种人。

这就是我给这剧打三星的原因。三星给前三集，后面的不管人设还是剧情都开始越来越乱。

愈演愈烈的是到男主消失的剧情，男主消失了整整两集，在这期间主线毫无进展，你不会看到一个乐观的端午抗争命运，编剧只给我们看到的是端午整天呈现一副怨念哭哭啼啼魂不守舍的娇柔样子。你也不会看到男主回来的铺垫，你只看到了不符合逻辑的莫名其妙男主回来了？

男主为什么回来啦？

我知道是少女漫，但别这样对待我这种因为前三集世界观新颖而深深入坑的剧情党好吗？

况且，你能想象前几集在努力改变命运甚至会调侃的乐观坚强少女为了区区爱情变成了一个整天哭丧的怨妇。我理解人物这么设计的逻辑，你想表达女主爱男主是吧女主的内疚是吧，但也不代表我乐意看这种哭哭啼啼的人设。

好了，哭了两集终于把男主奇迹般哭得回归了。

该谈恋爱了吧。

那么现在问题来了，我问你们喜欢甜品还是喜欢直接把白砂糖吞下去。前者精心制作后者直接入口，那就只有甜，甜到发腻。这部剧的里面的恋爱部分给我的感觉就是干巴巴的糖往我嘴里硬塞，顺带掺杂点狗血前世今生表面上增加格调实则自降格调，这无可厚非，但有个缺点，无聊。仔细想想这些糖都是啥，就是硬掺进来的发糖日常。

有一天我和男朋友逃课了，去约会。有一天我和男朋友约会了。有一天我和男朋友拍照了。

这种剧情和主线有关吗？关系不大。那拍来干嘛，我是韩剧我要发糖要见缝插针地发糖，要来当剪视频的素材。（我已经算是真爱粉了，也给他们剪过视频）

就是这种无聊的感觉，发腻的感觉。（这是我看不下大部分韩剧的重要原因。）

导致我越看他们谈恋爱的部分就越想跳过，（此处声明，我是吃他们这对cp，但不接受这种硬掺进来的与剧情线岔开的日常白砂糖）我只看见了全程只会恋爱的端午。

越看到后面乐趣越来越少，反反复复的场景内被渣男白经虐场景外暖男男主救就没了的剧情轮回，连吐槽也没了！

唉，累了。

不说了，

用此篇影评纪念我第一部如此着迷的韩剧。虽然最后也渐渐厌烦了。

回来感慨一下，果然烂尾；了

很多人忽略了片头的录像，我觉得这个录像的信息量很大，

男主出生在一个犹太家庭，宗教礼制很严格。在男孩的成年礼上出现了一个玩的很开的女孩，传统的家族的大人们很不喜欢。但是男主却和这个亲戚谈起了禁忌的恋爱，男主的父亲大发雷霆，这时候我们能从镜子的反光里看到一个穿蓝色衣服的人在拍摄，这个人应该是男主的哥哥，显然哥哥在看男主的笑话。

男主的和比他年长亲戚的不伦之恋后，女方怀孕了，但是因为近亲的原因，孩子是个畸形，并且早夭，家族成员因为宗教的原因，认为这是男主的不伦恋亵渎的上帝，导致魔鬼降临，这也是男主第二个故事里魔鬼意向的来源。

男主因为自己的经历不愿意被宗教，神学所束缚，所以自己选择了科学，并以揭露灵异现象为自己的事业。

其他的元素，包括男主闭锁症的解释大家都已经解释的很清楚了。

最近一则消息上了热搜，人们第一次听说了“事实孤儿”这个新鲜名词，这类孤儿是指事实无人抚养的儿童，不管父母是否在孩子身边，只要没有尽到抚养义务都要依法追责。据民政局统计，我国有大概50万的“事实孤儿”，这是一个很可怕的数字。要知道世界上还有很多夫妻不能拥有自己的孩子，可是有些人生了孩子却不知道珍惜。今天要推荐的影片《孤儿》于2018年上映于法国，片长110分钟，豆瓣评分7.5。影片的开场就是一双紧张不安的手，虽然女主爱丽丝表现的很平静，但还是可以感受到她对领养孩子的紧张和期待，甚至和工作人员反复确认领养的内容，十年的等待终于如愿以偿。婴儿的母亲是个还在上学的大学生，有着光明的前途和美好的未来。在孩子没出生之前她就明确表示不要这个孩子，对孩子的期望是快乐、有人爱他，还为孩子取了名字，最后和他告别，可能这位母亲并没有做好成为母亲的准备，从孩子出生到和孩子告别没有流过一滴眼泪。反观我们的女主角，从十年前就开始为领养孩子做准备，一次又一次申请，从两个人到离婚，都没有改变她的想法。为了领养孩子她不断地调整自己，哪怕等到负责领养的工作人员都要怀孕生子也没有放弃，但是现实中总是有些事情耽误了这个计划。影片中说好的领养人，是不会逃避人生打击的，他们的人生，不是平顺毫无难题，那样的人不存在。这也在说明抚养一个孩子需要很多的责任感，如果遇到挫折就退缩，那么有很可能就会因为不能承受这份甜蜜的负担而抛弃领养来的孩子。按照当地对领养儿童的规定，婴儿生母有两个月思考的时间，如果在这时间内反悔就可以带回自己的孩子，在这期间，婴儿会由政府职员代为照顾。在社工、和政府职员照顾婴儿的过程中，可以深刻的感受到他们对这个小生命的重视和怜惜，为了能给他们一个完美的领养家庭，做出了最大的努力。婴儿也许什么都不知道，但是正如影片中提到的那样，婴儿虽然还听不懂大人的话，但是可以感受到大人的语气和态度。也许在他长大之后也不会记得这些温柔，但是我相信这些温暖早就深深的进入婴儿的内心，伴着他慢慢长大。影片其实更像是一个纪录片，从婴儿出生到最后被人收养，没有背景音乐的渲染，全凭演员们之间的谈话，更像是一波波纪实采访，增强了影片的真实感，可能这也是导演的目的。整体来说是一部很温情的电影，不管是社工、政府职员、护士还是领养人，对待婴儿都是细心负责。对于这个小生命来说无疑是幸运的，虽然生母不想要他，但是还会有很多人爱他保护他，为他的前途默默无闻的努力着。

“无声”和“沉默”是两种境界，但说来却简单得有些无聊、会心和好笑：我在好好呼吸这一口空气，也在认真吐出、等待下一次成为空气的成分。

人活在这个星球与自然的循环中是天生会呼吸的，有对应空气的器官系统——鼻腔，嘴巴，舌头，喉咙，肺泡，送气管，还有声带。安与静是怎样的感觉，开头的滑板，片尾的跨越栏杆，赤脚与草地的接触，最后一幕的呼气声；原来电影是可以不用眼睛看的，耳朵足以拥有倾听电影的另一种全部事实。

而音乐是....是希望，是希望这种东西存在本身。

钢琴曲，函馆，平移流转的建筑物与无人的街道画面，滑板少年一人，平平无奇，没在用力，没有跳转，不必惊喜，仅仅一个，一个，一个人，另一个人，两个人，一些人，陌生人，朋友，家人，病人，医生，关系，烦恼，对话。。。。

《万里归途》中涉及的国家为“努米亚”，是一个虚构的国名，实际上，“努米亚”就是现实中的利比亚。

和电影所说的不同， 利比亚撤侨并不是匆忙进行的临时举措。早在2011年2月初，利比亚国内反对派的示威游行和抗议活动开始进入高潮时，中国外交部和相关政府部门就开始高度关注利比亚局势，并对此进行了充分评估。2月份外交部长牵头和各司召开了紧急会议，评估局势。

国际司及时报告了西方国家正在酝酿针对卡扎菲政府的提案，意在整垮卡扎菲，从而进一步验证了利比亚局势发展的悲观前景，而此后利比亚的局势完全和紧急会议上的推断高度吻合。

也正是基于此基本判断，中国政府在局势发展出现转折的关键时刻，做出了大规模撤侨的决定，避免了形势误判和时间延误带来的严重后果。

当时我国在利比亚投资上百亿美元，有26000多华人在利比亚。撤侨规模是空前的，在此之前，从来没有超过千人的撤侨行动。而且利比亚地域广阔，地形复杂，各个华侨分散在全国，中间大量的沙漠地区。再加上各派武装交火激烈。

外交部立了利比亚局势应急领导小组，外交部党委书记任组长，副部长为副组长，领事司司长、亚非司司长以及其他部门一把手为小组成员，领事司和领事保护中心为具体行动的主要执行单位。杨洁篪外长对应急小组特别叮嘱：要把“考虑人的安全”作为首要原则，一方面，“政策司和亚非司要把情况搞清楚”；另一方面，“欧洲司、非洲司要先准备起来，关键时刻要找得到人、说得上话、办得成事”。

从21日下午4点开始，外交部牵头召开部际协调会，包括公安部、国家安全部、交通运输部、农业农村部、商务部、国资委、海关总署、国家市场监督管理总局、中国民航局、解放军原总参谋部以及相关公司负责人。启动了海陆空全方面的撤侨计划

同时，外交部抽调了总部和其他驻外使领馆 52 名外交官赶赴一线支援，而这些人员就是《万里归途》中张译和王俊凯扮演角色的原型。

其中，最具代表性的就是宁波华丰建设有限公司驻利比亚分公司（下简称“华丰公司”）员工的自救，而他们的事迹正是《万里归途》中主线剧情的现实原型。

2月20日，多名部族武装匪徒驾驶皮卡闯入位于利比亚东部城市艾季达比耶的华丰公司工地，他们在工地上大肆抢掠迫害，殴打中国工人，并将多处宿舍、办公室点火焚烧。 这让留守工地的936名中国职工身陷险境 。

因为无法和中国大使馆取得联系，摆在倪永曹等众人面前有两条路：首都的黎波里，那里有大使馆和国际机场，相对可靠，方便回国，但距离在1000公里外。

而另一个港口城市班加西虽然距离只有150公里，但被反对派控制，交火激烈，无法确定是否有救援，且路途中要走过百里生存环境恶劣的沙漠区域。

两难之下， 由于艾季达比耶局势急剧恶化，大量部族武装云集开始互相杀伐，这迫使倪永曹选择立即全体撤离艾季达比耶，穿越沙漠直奔班加西。

之所以选择这个路线是因为沙漠区域相对安全，能有效躲避武装匪帮的劫掠。

电影里面， 宗大伟在劝说100多人工人穿越沙漠前往目的地时，还得隐瞒实情，并且工人们在发现谎言后，有人选择逃跑，并失去了对宗大伟的信任。

但在现实中，近千名中国工人是在明知目的地可能没救援的情况下，毅然决然服从倪永曹的指挥，没有一个人产生质疑和动摇，他们选择了团结，选择了相信集体才能自救。

电影里面，出发的工人只有百多人

现实中，在2月20日傍晚，936名工人（包括一名刚出生10天的婴儿）带上剩余的干粮和水，戴着做工的安全帽，手握钢筋条护身，扶老携幼向茫茫沙海走起。

而他们在寒冷的沙漠里跋涉了20多个小时后， 一座利比亚村落伸出了援手。

村民们为上千人提供了食物，并为他们找到了10辆货车，充足的食物和饮水，派人护送他们到了班加西。 新中国数十年来同第三世界国家站在一起所得到的口碑，在那一刻得到最好体现。

不像战狼，红海行动，现实中中国政府的撤侨行动从来没有开过一枪。但是就有有一群人的努力和付出，才能实现这种略显沉闷但是完美的结局。借用某部电影里顶级保镖的口头禅：沉闷就是完美...

所以也感谢电影能反映出这些人的努力和付出..

惠利真的元气又搞怪，而且有学会控制自己表情了，该放开的时候也毫无偶像包袱，不过也会让人担心是她演技真的进步了还是刚好又碰到一个适合她的角色每个有关九尾狐的剧都很虐，很follow heart的那种干净的爱情，其实反讽现实中更注重利益的关系，野兽更像个人样，更有人性。人性作为珠子转变的原因挺好，深意到了。

爱德华与卡特的友情是被救赎者与救赎者的隐喻。此片其实没有摆脱西方影片有关宗教救赎的主题，就如悲惨世界中冉阿让是受到基督教的救赎从一个罪犯成长为一个市长一样，本片通过富翁与穷人难得的共处一间病危病房引发的救赎与被救赎的故事，这里面有对生死的终极追问，也有对人生意义的探讨。富翁爱德华不缺钱，但缺亲情，面临绝症的痛楚，心绪不宁，暴躁不安；穷人卡特虽然苦于身患绝症的无奈，但被家人环绕关切，人生虽有未竟的目标没有完成，但是尽自己所能履行了家庭职责，内心世界丰富宁静。爱德华的人生是在自我追求财富荣耀之时，置亲情爱情与不顾中度过的，但到垂死之时，他发现天堂里没有财富地位的差别，绝症把所有人打回同一起跑线，看谁走的平静安详。而这份面对死亡的淡定与从容，影片归功于穷人对宗教的信仰，影片中穷黑人一直强调“I have faith”, 旅行所选地点也与宗教信仰相关，如西藏、印度和埃及，这些地方都以宗教盛行。卡特对死亡坦然接纳，临终前积极思考梳理自己的一生，试图通过追求人生未竟的心愿达成平静离去的目标，因为经济上的拮据，他只能通过心灵的思考达成未竟的心愿，而富人爱德华空有达成愿望的经济实力，却没有什么有意义的想法，富人爱德华从穷人卡特那里获得精神上的滋养，心灵的净化，获得了宗教上的救赎，慢慢摆脱对死亡的恐惧，开始思考如何善终，继而用自己的经济实力帮助卡特一起实现两人所有的有关生命终极意义的探寻和未竟的愿望。爱德华代表世俗的物质世界，卡特代表宗教信仰的精神，人生在世，精神和物质都要达到富足才是圆满的，这就是爱德华和卡特之间的友情的隐喻。

首先说一下看完的第一感想吧，韩国人真应该好好感谢Netflix，不仅把韩剧进一步在世界范围内扩大了影响，甚至投资了一些以前根本在韩国本土不能完成的项目和实验性的项目，这里包括爆红的鱿鱼游戏，DP，当然还有这部作品-安娜拉苏玛娜拉。

安娜拉苏玛娜拉最为漫画本身的立意是值得肯定的，熔炉里那句众所周知的话- 我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们。可仔细想来我们真的没有被这个世界的规则改变吗？不，恰恰相反，我们每一天都被这个世界的规则一步步变成我们不喜欢的样子，改变我们本来的想法，丧失我们的梦想，放弃我们的自尊，最终变成和所有其他动物一样的每天工作的，社会这个大型机器中的一粒灰尘，而只有你自己知道你是人，你不快乐，这就是成年人经常为什么笑笑着就哭了。但这个内心剧情过于丰富的漫画是否适合改变成音乐剧，我本身是有疑问的。

作为欧美音乐剧和音乐电影电视剧的爱好者（我是连Nashville这种泡沫音乐剧都看过3季）当然也看过一些韩国剧场音乐剧的一些片段，也包括池昌旭参演的《thrill me》《那些日子》和《新兴武官学校》，从个人角度说一下这部剧最大的问题吧。

1.编导没有理解和梳理音乐和剧情的关系

音乐剧集和其他剧情类的剧集最大的区别就是，音乐剧集音乐就是剧情本身的一部分，音乐是可以推动剧情发展的，这里包括冲突，愤怒，悲伤。如果音乐本身只能表达觉得内心活动和感受，不能推进剧情发展和进一步给观众展示人物性格和背景，那么这段音乐和普通的OST也就没什么区别了，印度歌舞除外，人家就是要high。要用音乐来说故事是有难度，对音乐本身的要求极高，剧情反而不要求过于复杂，像是经典的音乐电影，人物和剧情都不复杂。

回到这部戏中，6集的篇幅看上去并不长，但音乐的占比事实上却很低，大量的音乐都是女主面对矛盾后，表达内心的情绪，这些情绪又过于雷同-悲伤和痛苦，如果剪掉女主的一半的内心音乐，这剧在中间就成剧情戏了，而且对剧情完全没有影响，剧情就显得更为无聊，没有男女爱的死去活来，没有穷人为了一夜暴富互相杀戮，只有含着金汤匙男主找不到自我的压力和女主的贫穷本身根本就支持不了剧情发展，你说悬疑，对不起，这部分我没看到。

2.音乐制作意识较美国差距较大

韩国的音乐剧制作还停留在照本宣科的阶段，虽然他们也意识到了，音乐电影的音乐本身就是流行音乐的一部分，但能写出好的音乐本身并不容易，很多好莱坞优秀的配乐，也没写过音乐剧，不是写不了，是要求极高，既要音乐类型丰富，又要够流行，够抓人耳朵，还要和剧情结合。所以很多音乐电视剧就有了大量的翻唱，因为你找人写的质量，还不如已经成功的作品。

3. 电视剧集不能复制漫画的体验

韩国有大量的漫画改编成电视剧，他们共同的最大的问题就是，人物背景和内心挖掘不够，漫画的平面载体缺少人物深层内心的挖掘，这个只能靠脑补，这就要求编剧一定要重新架构主要人物深层的内心需求，列如女主是否有对父母的怨恨，因为家庭男主是否有被隐藏的性格懦弱和压抑，李乙为什么一定要呆着那个公园，这些编剧都要补全所有缺失的拼图，而这些都要求更多的冲突和剧情，意味如果只按照漫画的节奏，观众很容易失去兴趣。

总体来说，这个项目是值得鼓励的，毕竟奉俊昊也不是第一天就能拿奥斯卡，有市场就能有人投资，有实践总会越来越好。回到池昌旭的戏份，这部戏就6集我看了很长时间才看完，说实话如果不是池昌旭参演，我可能都看不完，毕竟后面3集他的戏份有20分钟嘛？不过池昌旭对音乐剧的热爱还是值得赞赏的，起码我看到了池昌旭同学表达的欲望，而表达本身就是一种态度了。