Stage OfBravery—漫谈《神击的巴哈姆特-virgin soul-》目录前言一些前提——写给想要欣赏这个故事的你（12.27更新）前言——snbvs贼好看了!求求你们去看吧!抱歉，想了半天，我只憋出了这么一句捉鸡的开场白。《神击的巴哈姆特（Shingeki no Bahamut）–Virgin Soul–》，以下简称snbvs吧——这部剧的观感真的很奇妙，一语以蔽之呢，就是这篇文章的标题：SOB!!!就像在这个串里你看到的一样，这部剧的评价是两极分化的，喜欢的人恨不得把它吹上天，不喜欢的人恨不得把编剧打一顿。而我的立场呢，当然是：我 要 吹 爆 它!这是我最近十年追得最认真的一部剧，我已经很多年没有往acg作品里带入感情了，看番都是在一边吐槽这展开贼弱智了，一边吸精神鸦片，纸片人嘛本来就是消磨时间的玩物。追这部剧的时候，我抱的本来也是这种心态——“小姐姐多可爱啊!cy爸爸贼有钱了!好看好看!”然后追到了第十多集，我发现有点不对:“卧槽我好像有点带入了?哇他们真好啊!卧槽ta在干嘛?这人好智障?噫那个谁怎么不去死一死!”老实说，这部片子追得我胃疼。我也气过，私下里也没少骂，ep24开播时我的想法是“staff在干什么?那么多坑没填，可惜了好展开好人设”当时的黑评真是铺天盖地。我读过不少黑评，读到的满屏幕都是愤怒和发泄，而不是分析。是的，这部剧真的没法让你爽。观众看完会想把作者打一顿，会有种情感如鲠在喉，不吐不快。但是呢，等了几个月，情绪沉淀下来。当我我回顾了自己到底看了个啥，到底是什么在影响我的情绪的时候， 我发现，这部剧是合理且经得起解构的，人物的行为跟和他的性格，经历并不矛盾，如果你是ta，你在那个环境下，就会那么做。观众会被带动情绪，正是staff的良苦用心使然。snbvs有自己想表达的、想打破的东西，是一部不可多得的佳作。bd附赠的访谈里，配乐的池赖也说，这部剧对动画题材动做了全新的探索。staff在各方面都有很多自己的想法，没有迎合宅，也没有迎合任何人或者任何cp的粉，这是很难得的。这是一部经得起结构的相对严肃的作品。接下来呢，我会从个人的所知所想出发，尝试解构一下这部剧。老实说，我也搞不懂作者到底想表达什么，所以一切都是个人观点。我的出发点肯定是不理智的，理智的话也不会这么认真地花时间在网上写东西，我第一次在知乎写这么长的东西_(：3评价“好”“坏”这个事本来就是非理性的的，理性只是工具，语言也只是工具，从来不是目的本身。我的动机就是:我喜欢它，我要让更多人知道它的好!我也不想说服谁啦，肯定也说服不了誰的。不喜欢的人还是会不喜欢。就当一场漫长的唠嗑嘛，我游戏文字，你要有兴趣，就听我叨叨呗_(：3(~ps:我总是带着一种批判的腔调，不过本质也就是唠嗑，希望不要冒犯到谁啦XD～psps：稍微涉及了一些戏剧理论和美学理论，我学的不是相关专业，所有信息来源都是wiki和道听途说，有错欢迎指出。～pspsps:标题是个贼智障的文字游戏，希望能博君一笑；p了之前在推上刷到鬼佬讨论剧情，一口一个snb的，我老是看成sob2333～pspspsps：长篇大论，废话很多。祝阅读愉快～)一、一些前提——写给想要欣赏这个故事的你——审美并没有高下之分，但美绝对不是一元的，开放客观的心态能让你有更多美的体验。首先呢，我必须承认，这部剧对习惯了动画作品的观众很不友好。因为它跳出了这些观众所习惯的套路。但它没有乱搞，也没有ooc，它有自己的逻辑，经得起解构。我觉得吧，要欣赏这部作品，得接受以下几个前提:1.戏剧是自由的，作者不是上帝现在的影视作品，多多少少有所提倡，夹带着作者自己的价值观，ta不会有意把符合他价值观的人塑造得让你讨厌，正面人物就算有缺点，也一定是很美，很善的，不可以坏，不可以丑。而不符合他价值观的人，脑门上也往往写着一个死字。但这并不说明戏剧一定要有所提倡,戏剧本是自由的。先举一个大家都熟悉的反面例子吧，自称宅的朋友，应该不会没看过《Fate/Zero》，其中推的人物:三王，枪哥，74，韦伯……他们从来不会干真正讨人嫌的事，英雄受难都是给迫害的，反英雄切嗣一副我不入地狱谁入地狱的殉道相，韦伯的懦弱也只是增加一点笑料，并没有遭遇考验人性的窘境而显得卑鄙可憎。因为作者喜欢他们。而可怜的雁夜和葵，一出场脸上就写着个惨字，看点只是作者接下来要怎么折腾他们。丧心病狂的魔术师组，你就看他们作死，出来混是一定会还的。没啥特点的普通人，比如主任他太太，只是塑造枪哥的工具，用了就扔，我甚至都记不清她叫啥名字。在这种剧里，作者虽然打着群像的旗号，但是ta喜欢谁，同情谁，把谁当工具人，把谁当玩物，你会看不出来嘛。acg作品总是这样，作者的用意太明显了，谁美谁丑一目了然，ta恨不得拿扩音器把主题告诉你（作者按，其实这方面fz都算做得挺好的了啊_(;3至少人物都有血有肉，像ｓａｂｅｒ也丢过大人，至少做到了不说教，不做道德评判。但这种恶意有点区别对待了，征服王和英雄王就没有。更烂的例子我举不出来，因为烂得我都记不住了）而这部剧，讲了一群普通人在大灾大难面前的家长里短，观念冲突。作者消极中立到近乎冷血，作为上帝，ta很克制。前十七话，ta塑造出了这群性格各异的角色，从第十八话开始，故事进入收尾，从此再没有巧合，剧情的每一步都是由人的决定推动，每个人物都因为自己的性格做出决定，因为决定迎来了各自的结局，宿命感压得人喘不过气。每个角色都很惨，即使是主角，该坏就坏，该丢人就丢人，该丑陋就丑陋。我们稍微做个对比，巴哈姆特之怒第一季，法瓦罗是出卖了阿米拉一次的，但是编剧出手了，让马来助攻，阿米拉没有因此受难，法瓦罗的行为并没有造成恶性结果，没有丢他的人，也就没有引起观众讨厌。放在第二季，妮娜被失恋打懵，拖延了一点逃跑时间，结果被黑龙摁在地上揍。论行为怎么看都是法瓦罗更恶劣，但却是妮娜受到了惩罚。snbvs的世界是很残酷的，残酷到招黑粉。没有任何人是天选之子，每个人都要为自己的行为付出代价。再做个对比，第一部贞德的堕落过程中，对她的描写是很正面的，她仿佛是单纯的受害者，是英雄受难，堕落只是吃错药失心疯。而在第二部，虽然也有环境的因素，但她自己的问题也蛮多的，而且最后堕落也是她自己选的，是她的性格缺陷让她自己选择从受害者成了加害者。我们再来对比一下解决巴哈姆特这个大boss的手段，第一部是命运（编剧上帝）送给了法瓦罗解决巴哈姆特的武器，人的命运是编剧决定的。在第二部，则是人族牺牲了工程师和黑兵，人皇堕落成所谓的暴君，还要氪命，才造出了绿炮，人的命运是他们自己决定的。整个过程里，作者是很克制的，没有当上帝，没有用自己的道德判断去摆弄人物的命运。有人批这剧三观不正，但是，你确定你正在批判的就是作者想表达的吗?也许这也是作者想批判的。人族在前期被塑造得面目可憎，如果作者是想推崇极右的那一套，ta不会那么傻。凯撒的小团体看起来政治很正确，干的事简直是一出闹剧，这是作者推崇的吗?恐怕也不像吧。这种安排其实让我想起了莎翁的后期喜剧，观众很难猜到作者究竟想表达什么。比如《终成眷属》，朋友你如果有兴趣，可以百度剧情梗概感受一下，你觉得莎翁是在提倡男主女主的做法吗?在更加广为人知的《威尼斯商人》中，莎翁为犹太商人夏洛克安排了很多自我辩白，说得非常有道理，如果从夏洛克的角度解读，观众一定笑不出来。我想，也许作者只是想讲个故事吧，不传达什么，不夹带什么，故事中人物也并不是作者的传声筒，而是被假设真实存在的一个人——在情理之中，他们之间发生了一些事。人就是这样的，故事就是这样的，仅此而已。随便你解读去。我是第一次见敢这么写动画剧本的。(ps:为什么让戏中人的决定自己的命运就叫“刻意”，不如编剧用上帝之手在戏里“替天行道”优越嘛，我蛮搞不懂你们“宅圈”的。作者上帝不克制自己的剧本，像沙耶之歌，eva和小圆脸，主角一不高兴，世界都要跟着毁灭，偶尔看看还好，看多了我真的想打人——你当你谁啊，你那点鸡毛小忧伤，就要拉全人类陪葬，做你喵的春秋大梦去)2.审美的同时，审丑在这部剧里，其实包含了很多很丑的东西，它几乎挖掘了每个人物的下限，这是很不讨喜的。你也许会说我知道啊人无完人，但你其实还是有很多接受不了的人，接受不了的行为。现在多数动画呢，为了吸粉，为了卖周边，生产作品就是为了塑造人物，塑造人物就是为了讨人喜欢，不讨人喜欢就是塑造失败，人物塑造失败就是作品的失败。像之前提到的fz；主要人物的缺点更像增添魅力的修饰，并不招人讨厌（也不尽然嘛，老虚稍微欺负了一下saber，你看他都给王粉骂成啥了）。大部分观众，其实只能接受ta的爱豆有一些无关痛痒的小缺点当佐料，但是ta的爱豆是一定不可以丑的。这部剧却对美与丑等同视之。黑兵滥杀，很丑，血腥奴役，很丑，没有自我的应声虫，也很丑。这是显化的，小的丑。但它真正的不俗还在于，它塑造了美的堕落，这是大的丑。如果说“悲剧就是把美好的东西撕碎给你看”，那它撕碎的可不止是可爱的艾尔，繁荣的王都这些看得见的东西，一些看不见的东西、美的东西，也变丑了，幻灭了——想当好人的贞德和亚历山大，变坏了；妮娜和夏利欧斯纯粹得一塌糊涂爱情，变成了拔刀相向；崇高的理想，在凯撒的行动下，变成了儿戏一样的无用功——放在别的动画里，被渲染得比生命还重要的的纯粹事物，这里统统被拉下神坛，什么正义的理想、美好的爱情，在残酷的现实面前，泥沙俱下，统统完蛋。即使代表着virgin soul的国王与龙的伴侣也别想免俗。不要考验人性，人是很脆弱的。安排巧合让人物保住这最后一块遮羞布，这不是什么难事，这部剧前期也有很多巧合，也。但到了收官阶段，作者却不这样，ta就要把这些个人的下限，这个人最丑的的样子撕开,一个都不放过。人真的是很丑的的，没有什么比人更丑了。但请不要排斥丑，丑比美更能调动观众的情绪，不给你玩说教，也不刻意煽情，就把一切赤裸裸地拿给你看 ，简直折磨得人心累——这种塑造，比轻飘飘的一句“战争是不好的，会死很多人”，我以为吧，高了不知道多少倍。烂剧是空洞的美，所以无聊。而这里，我们看到的是血淋淋的丑，所以想打人。我在文学作品里见过这么玩的，我也在电影里见过这么玩的，但我第一次见动画这么玩。staff敢这么玩，明摆着就是不指望卖周边了。能理解作者用心的人恐怕不多，我认识的一些人， 在剧中人行为超过他们的下限的时候，都转黑了。日本动画为了卖钱啊，能用的套路，也真的蛮少的。能有敢跳出来的作品，多难得呀，谢谢土豪爸爸!3.这是一部“问题剧”现在的影视作品的主流是一个个解决矛盾，解决矛盾会让你爽，这也是大部分人追剧的动力。但这并不是戏剧的唯一形式，有一类戏剧被称为“问题剧”，它的目的就是提出问题，调动观众的情感，而不是解决问题。就像《玩偶之家》最后，娜拉出走了，但是她出走之后要怎么办呢，她好像养不活自己啊?作者就不告诉你。再比如《雪山飞狐》，胡斐那一刀砍没砍呢，鬼知道哦。同样的情况也出现在这部剧，它只是将一个又一个的矛盾挑出，让你自己去琢磨。而这些矛盾，这部剧到最后也没解决：比如三族关系，比如妮娜最后也没有机会知道克里斯在想什么。所以看到最后，观众依然有一种矛盾重重的现实感，所谓的结局只是妮娜小妹妹敷衍了两句，重要信息全部被避开了。有人称这为烂尾。但是如果不这样模糊处理，这些矛盾又该要怎么解决呢?我想不到。种族，左右，傲慢与偏见，集体的恶意……这些在现实中都没能解决掉的矛盾，要是找个似是而非的理由轻易解决，会爽吧，但是真的蛮儿戏的。你也许会说现在这个结局更儿戏，人皇为什么没死。我觉得吧，同样是儿戏，也别说谁比谁更了。是的，这个故事是悲剧式的展开，正常发展下去怎么看都是悲剧。现在的结局模棱两可，从乐观的妮娜视角看，它是好的，而水面下的深层问题，是小妹妹看不到的，结局其实是开放的。妮娜和夏利欧斯这支舞啊，真的只是一个表面上的happy ending，结局就卡在这里最好了。夏利欧斯还能活多久，我想都不敢想。我反正是一种老太婆一样的心态:就像莎翁给了《冬天的故事》、《暴风雨》一个happy ending一样，问题是解决不完的，这群人真的蛮不容易的，原谅他们一次吧。4.我们是来看戏的不难发现，这部剧里的人物啊，设定都挺简单的，能省笔墨就省笔墨。二十四集了，夏利欧斯除了庶出王子，经历还是一片空白。你说他单薄又套路，也是吧，莎士比亚也喜欢这么干，他笔下的主角设定也很简单，十个字内就能说完。但我还是想说，人的复杂性，并不体现在ta是谁，ta的设定有多复杂，而是体现在简单的人在千奇百怪的境遇下，会做出的千差万别的反应上，由此，会产生难以预测的命运，，会看见人性幽微隐秘之处，这是很有意思的。戏为人服务，为了推虚拟偶像而存在的作品很多，小姐姐们的设定动辄几大页，设定本比剧情还厚，这种戏最好卖周边了。戏为情感服务的作品也很多，剧情就是为了让戏里人帮戏外人说ta想说的话，宣泄某种现实中宣泄不了的情绪（比如eva就很明显有这种感觉）。还有戏里人完全为了让戏外人带入爽一把，享受一下日天日地的感觉的，就是各种苏了。而守拙踏实地讲故事，讲人的命运的作品，反而越来越少。在这部剧里边，我们的重点是戏，是行为，是事儿，人是为戏服务的。就像聊斋里的书生，也只需要书生这个标签，最多托个籍贯，重点是他的艳遇。而世界观设定啊，人物背景啊，能少交待就少交待，因为它们不是重点。看戏的重点是情感共鸣。阿宅们总是优越地说，不要带入，在虚拟世界寻找真实的人脑子一定有问题。这其实应该是是玩笑话——看奶子大腿当然不需要感情，有下半身就够了，但看戏，如果不寄托真实的感情，得多无聊啊。亚里士多德认为，悲剧能够引发人压抑的情绪，这种情绪如果得到合理的宣泄与疏通，则可以净化灵魂。有人嫌桥段狗血，狗血是因为老套，老套是因为经典。但是老套就不好吗？哪有那么多神展开啊，太阳底下没有新鲜事，人与人之间的事情也就是那些啊，既简单，又复杂。一味追求神展开神转折，这其实是一种娱乐至死的心态。抛却杂念，好好欣赏故事本身吧，我们是来看戏的。5.不要物化人现在很多剧啊，尤其是日本动画，不论好人坏人，首先ta动机明确，一定要有逻辑。我有点审美疲劳。真实的人动机单一明确的是很少的，不然也不需要研究心理学了。人不是概念也不是逻辑。日本动画为了制造戏剧冲突，为了好看，却在一元化、阉割、然后刻意强调这个东西。比如隔壁的抢圣杯。好看，当然是好看啦，但是看多了，累。偶尔也该换换口味。我很喜欢古典戏剧，里边的hero过得浑浑噩噩的，他们的命运因为各种各样鸡毛的事大起大落，也是很好看的。古典悲剧的开端往往简单又随便：一个梦、一场幻觉、一个表情、一次错误的信息传递，嫉妒、分配不公、膨胀、几块钱，就像投石入水，会在人物内心产生一圈圈涟漪，然后促成行为。人是很荒谬的，经常是找不到逻辑的，所以又显得很复杂，搞不清ta在想啥。很多动画里那些显化的，哭天抢地的黑化、友情破颜拳式的“洗白”，这才是把人符号化了，看多了简直又腻又无聊。有人觉得这剧里人的动机怎么都那么智障啊，二五仔说黑就黑了，其实关于他的动机已经铺垫得够多了啊——一次一次地喝花酒，感叹前途堪忧，当诱惑摆在他面前的时候，善恶就在一念之间。才不是啥黑化，他就是他。人在一些情况下是很坏的，但是再给他一次机会，他恐怕还是愿意当好人的。这才是在用“人”来推动剧情，决定他们自己的命运，而不是顺着戏外人的愿望，想当然地操纵戏里人的命运。不要看不起人，人和人的差距比人和狗都大，人是很有意思的。如果放一个哈姆雷特式优柔寡断的人在亚历山大的位置，估计巴哈姆特都射完了，他还没想清楚捅，还是不捅呢。这部剧难得地跳出了动画的滥觞，不堆砌设定，不给你造偶像，就好好讲事:让“暴君”谈恋爱，让“圣女”遭遇亲子危机，用了大半集的宝贵篇幅展示“小人”的末路，既不贬损谁，也不给谁贴金，看起来很美的人，要拉下神坛，看起来很丑的人，身上也有很美的东西。不自以为是地解构人的逻辑，也不符号化人，它也尊重了每一个剧情中的“人”，甚至“小人”。这就有点人文主义的感觉。人不是一句话能说清的，哈姆雷特不止是复仇的王子，夏利欧斯也不止是奴役魔族的暴君或者霸道总裁。他们的行为在不同环境下跟他们的目标往往是没啥关系的，他们的性格也在随着境遇改变，他们不是某个目标或者某个概念的奴隶。这才是人。很可惜的是，很多观众看惯了套路和符号人，拿着“黑化”“洗白”“二五仔”“傻白甜”“霸道总裁”的标签就往人身上贴。这些观众批人脸谱化，然而实际上，一切脸谱都是他们自己贴上去的，观剧时他们看到的只是他们心中的刻板印象。是他们自己在物化人。限制了他们眼光的不是编剧，而是他们自己!有人站在上帝视角，说，这完全是一群轮番作死的乌合之众嘛。我不反对。追剧的时候，看着这群人前赴后继地作死，我也很胃疼，很想打人啊，但过后稍微换位思考一下，结合人物的性格，经历，你会觉得，他们的行为都是解释得通的，人就是这样的。All the world's a stage.对于戏里人来说，沉重到几乎是全部生命的东西，戏外人看着，也只是荒唐的儿戏，还会骂他们智障。人真的够可怜的。（ps：当然啦，工具人还是有的，比如那个卖面包的大叔，比如眼镜小天使，但他们只是出来说两句话，对剧情几乎没有影响。另外，细心的观众会发现，ep2抢东西吃、ep17跟克里斯踢球，ep23被凯撒所救、又捅死亚历山大的小恶魔是同一个，长得特别丑特别好识别233我觉得这个安排蛮有意思的）5.表面的信息并不是全部现在的动画呢，喜欢让人物把内心的想法说出来，或者让某个角色开了天眼一样解说，把所有信息都浮到表面上，生怕观众看不懂，也因此他们台词一听就是戏腔，不像是人在说话，如果要按艺术流派来分，这就有点表现主义——着重表现，人物演得其实是不像，不合理的，但依旧好看。这样做很讨巧，因为说得多了，画得就少了，省钱嘛。动画总是这样，观众也习惯了这种表现方式。而这部动画走了另外一个路子——体验派，演谁像谁，戏中人演得越逼真越越好。那么，他们的台词就必须符合人物的性格和所处环境，其中能透露的信息也受到了限制，正常人是不会有解说的习惯的，而心理描写也几乎没有。所以，你看到的只是一个侧影——整个世界的冰山一角，只有人物在特定场景下该说的寥寥几句台词，和他们的眼神、表情、肢体动作。妮娜就像一台摄像机，那个仿佛happy ending的结局，也只是乐观的妮娜眼中的。结局其实是开放的，大多数信息被留白了，所以你可以从很多角度去解读，去议论，去描摹它的全貌。就像一千个人眼中有一千个哈姆雷特一样，这也是戏剧的魅力所在。就像好的小说都懂得收敛词藻一样，好的剧本也应该懂得收敛。炫学容易，卖弄容易，铿锵有力的台词任何一个相关专业的毕业生都能写，但要守拙，让人说该说的话，控制好透露哪些信息，还要和满足甲方的要求，配合好演出，这更需要功力。4.这是一个悲剧我提到过，这部剧从十八话开始，就不存在任何巧合，所有的一切都是由人的选择造成的。有人觉得这样让人来推进剧情是很刻意的，他要看无巧不成书。其实呢，由人物的选择来推进剧情并不是什么新鲜事，这是古典悲剧的惯用做法，我们来看亚里士多德的观点吧（摘自wiki，我翻不好，还是直接贴原文了）the structure of the best tragedy should not be simple but complex and one that represents incidents arousing fear and pity—for that is peculiar to this form of art.This reversal of fortune must be caused by the tragic hero's hamartia, which is often translated as either a character flaw, or as a mistake.The misfortune is brought about not by [general] vice or depravity, but by some [particular] error or frailty."The reversal is the inevitable but unforeseen result of some action taken by the hero.简言之呢，亚里士多德认为，好的悲剧中，主人公的命运转折，应该是他的性格缺陷带来的行为造成的，他们的命运是注定的，又在意料之外的。悲剧的定义有很多种，不拘泥于古典悲剧的话，套用现下一个流行的说法就是——how to lose。也就是lose的姿态，主人公在不可抗命运面前做出的选择。放在这部剧里，主要人物们的命运都是一溜斜坡朝下走的，他们失去了很多东西，然后面对这个现实，他们的选择也各不相同。没有自我的亚历山大面对着失去前途这个命运，经受不起眼前的诱惑，堕落了，弑童，然后毁灭了。没有自我的贞德面对丧子的命运，也堕落了，驱使着她原本发誓要保护的人去送死，发泄怒气。理想化又不知道珍惜自己的凯撒，面对着失去让人类变好的希望，也就是失去夏利欧斯的命运的时候，飞蛾扑火地抗争，毁灭了，但也保住了夏利欧斯。不择手段的夏利欧斯和他背后的支持者，面对巴哈姆特这个命运，选择行动，他们造出了大炮，也招来了仇恨，差点毁灭了，虽然他被凯撒救下来，他的命也是要拿去实现他的目标的，注定还是要毁灭。小妮娜面对失去喜欢的人的命运的时候，不要命（世界）了也要和他一起面对，最后付出了嗓音，换回男朋友一条残命。一报还一报，有果必有因。在这个让人胃痛的因果循环里，可能唯还一有点童话色彩的，就是妮娜这一环了。毕竟她付出的代价是最能接受的。能救回夏利欧斯简直是奇迹中的奇迹，本来不论从哪方面看，这个人都是注定毁灭的。（ps：所以说夏利欧斯才是真·女主嘛，你要说这是个俗套的恋爱故事，我完全没意见：p 谢谢编剧手下留情，谢谢啊）总之啊，这群人也太惨了，简直惨到不能呼吸。我都要压抑死了，为什么他们都没我聪明，还没不会用上帝视角看问题嘛！所以呢，对于这个看似梦幻的结局，我是真觉得，冤冤相报何时了，就这么算了，饶了他们吧，报应已经够多了，再互相折磨，失去的东西也回不来了 。剩下的人你们就好好过吧。最后，补充一张图，是古典悲剧的通常套路。?其实这也反映出这部剧的一个问题，在人物做出选择，命运转折，走向结局的过程里，它其实缺了一个解放和净化情绪的过程。如果能煽煽情呀，搞点走马灯呀，描写一下人物心理活动呀，观感应该会更好。其实就是节奏出问题了，这剧节奏真的有问题。也许是篇幅不够了，又也许是staff就想要这个效果，谁知道呢。毕竟套路是前人的，他们都打破那么多了，也不差这一个。在本节的最后，我再来小小地总结一下：我想我应该已经说明白了——没错，这个故事是让人很胃痛，但请别急着骂编剧智障，ta内中有它自己的逻辑。它的套路，在戏剧理论中有章可循，不是乱搞。它打破了常规，在里边加入很多丑的东西，丑是真的很丑，丑得让人想骂娘， 你得接受这些丑，你才能欣赏其中的美。(这一点编剧甚至借贞德这个两度堕落的角色之口说出来了：“人往往是有很多张面孔的，接受了他的全部，才是真爱”)作者很克制，ta没有把自己放在上帝的位置，用自己的价值观去随意摆布人物的命运，所以，请不要随意解读然后批判它三观不正，请把注意力拉回故事和人物本身。不管这个故事有多胃疼，我还蛮喜欢的，大概是喜欢人物，又大概是喜欢那种揪心的感觉，大概是因为我看到了真实的丑而不是虚幻的美，谁知道呢，这就是抖m吧_(:3TBC统一回复：Q1：把人想得那么坏，这是你想的！你心理阴暗！A：把人往好处想也是有好处的，所有人都把道德底线提高的话，世界肯定会变好的，所以我们当然不能恶意揣测人性，应该选择相信“人性是美好的”。但是，这是我们主观的选择。客观事实是，真的有很多很坏的人和事。哪怕这部剧，比起魔幻的现实也温柔多了。当然，我希望你永远不要去经历。这种考验人性的事情永远也不要发生。Q2:我不管!政治家怎么可以这么智障？这不合理!A:emmmm刷别的番的评价的时候，我看到一条回答，我觉得放在这也合适↓【如何评价《革命机valvrave》这部动画？】https://www.zhihu.com/question/22381111/answer/32649350

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离上次吐槽新寻秦记（真不想称其为寻秦记）已经N久了。之后虽然也看过很多烂片，但都没有烂到忍不住要吐槽。但为了张晋而来看的这部港式武打片，居然牟足了劲不停咬牙坚持并给自己洗脑，支持张晋，权当支持张晋也没能撑到看完！第25分钟后，吐槽能量爆满N+1次方，再不释放就要炸??了！

OK，首先来说，个人非常喜欢张晋。不仅因为他是蔡少芬老公，也因为在国内帅哥打星里，张晋绝对算得上有一号！然而，对，然而！然而他与其他几位打星比起来确实不够火，不是因为他打的不帅，而是运气似乎不太好，总是缺少好的剧本和导演。

这部脑残剧的剧情，从开始张晋登场就莫名其妙……肥雪，港界最佳男配之一上来就煮人，一声惨喝，烫死我了，让人以为是张晋喊得。然后无厘头的在小弟身上发现监听器，毫无交代的莫名开始打斗耍帅……最后居然在向同僚爆了警号后毫无逻辑的枪击肥雪………什么情况？？？之前那段秀特效的莫名龙动画片就不提了……也许后面有交代或者呼应，但，对不起！我的错！我没坚持到那一刻！

好吧，接着为了让九龙哥去元朗引发凶案而强行推动的剧情开始了。有女警被杀……老大出现的一点没有个刑警的样子……这时候逗比上司来了，说了句必须给我查出来，你是我栽培的！好家伙！导演用心良苦的从侧面真是深刻体现出什么叫上梁不正下梁歪的道理，鼓掌鼓掌??

然后，明知道女警会有危险，然后居然还让女警夜晚值班？！元朗的警察头头都是弱智吗？！因为地方偏僻，警界头头们的智商也会跟着偏僻吗？？？好吧，yes，剧情需要。嗯嗯。继续又死了两个女警，接下来，九龙探长终于想起来色诱了。然而，耳机不好用了，嗯嗯，明知道耳机不好用还出警……随便一个调虎离山的诱饵就给所有警察骗走了。然后九龙女友就出事了，整个片子到此警察都不会用枪，只有杀人犯会用。警察的枪就是用来给杀人犯抢的！接着杀人凶手杀了个叫傻豹的警察后把九龙探长的女友塞麻袋，哦不，编织袋里带走了。至此，我终于找到了一个导演的优点！就是给角色起名字还是蛮用心的！果然是特么傻！豹！

但是看似牛X哄哄公然挑衅警察的杀人犯，逃离现场的时候居然是骑自行车??！欧耶！你没看错，自行车！我擦嘞的……真是太环保了！然后张晋，哦，九龙探长高速追击，但凶手智商回复了，回头就是一枪。请问，探长大人，您的龙呢？？哦，错了，您的枪呢？他没挟持人质啊？人质在麻袋里啊！怎么也不会误伤到吧？？？你只会枪打趴着不动被擒的罪犯吗？？？至此同情的看了一眼正在吃盒饭的肥雪……

然后又强推剧情，警察没穿防弹衣就不吐槽了，毕竟是元朗嘛，智商都紧缺，防弹衣一定更紧缺。近距离挨了一枪后，时间到了一年后………哇……666，导演好逻辑。

接着的打假拳勉强可以理解，虽然拍的从镜头到剧情都很烂……但旁白说，九龙除了打假拳就是做城铁，想找到女友……等等……你女友再特么香港丢的，你跑澳门做城铁找鸡毛？？？？刚刚在澳门发生的命案，你早知道凶手来澳门了？好神奇诶！

然后九龙莫名拿无辜的小熊饼干发泄了一通后，智商重新占领了高地。居然去现场回顾案情找到了澳门警方地毯式搜索都找不到子弹。OK，没问题，算你牛！但是，请问子弹周围依然鲜红的血是认真的吗？大树自带保险功能么？还是澳门本身潮湿利于保险？？？看到此处，我默默的看了下时间，25分钟左右，我关掉了屏幕，捂着脸，在心里默默给自己点了赞！牛X！居然坚持了25分钟！好样的！

但，对不起，我实在扛不住了！张晋我只能像你道歉了，我尽力了。实在看不下去了！麻烦下次接片子尽量慎重吧。并想对这导演说，烂番茄和鸡蛋不够了，您就别毁别人了，谢谢！收了您的神通吧！

在看到三十六号和小伙伴们作者自己做的飞船翱翔在天空上的时候，我突然愣在那里。电影中的配乐正是很多年前第一部快乐星球的配乐。那一瞬间，我仿佛穿越了时空，回到了我的儿童时代，回到了那个守在电视机前等着乐乐的时代。

而2018年，14年后，我重新看到了那颗星球，快乐星球。

小时候喜欢看你《快乐星球》是因为导演营造出了一个神奇的科幻世界，主人公乐乐在快乐星球老顽童爷爷、艾克、艾雪的帮助下，经常会发生奇妙的事情，最核心的是，乐乐在这过程中成长为一个善良的少年。而那也是《快乐星球》带给我最大的收获。

时隔十余年之后，当我看到这部《快乐星球之三十六号》的时候，我发现，虽然主角换成了三十六，但是成长的感觉是没有变的。

究竟对于孩子来说，究竟什么是成长呢？

当三十六敢于和小伙伴们一起坐飞船的时候，你会发现，其实敢于尝试、敢于想象才是一种成长。

当三十六被老顽童爷爷原谅的时候，你会发现，对于孩子来说，宽容才是最大的礼物，等到孩子懂得别人对自己的宽容，也就是长大。

当三十六面对着亲人离开的时候，你会发现，其实成长就是不断地面临失去。

而这些成长，导演张惠民都用孩子们喜闻乐见的形式表现了出来，充满了喜剧性和趣味性，充满了童真，我甚至想象到孩子们观看时笑的前仰后合的场景，因为曾经我便是这样。

导演张惠民用了很多心思，在还原快乐星球和其余太空星球上，我们看到了很多星际战争和宇宙飞船的特效，这些特效会带着孩子们进入一个与众不同的世界。其实很多时候，我们寻找的正是这种久违的科幻感。

记得不知哪位影评人说过，中国的儿童科幻已经死了。这部《快乐星球之三十六号》无疑是给了这些人一个强有力的反击。儿童科幻最重要的就是，用儿童的视角，以科幻的手段，达到寓教于乐乃至更深度的精神作用。

从这个角度上来说，这部电影无疑是成功的。从马三十六的角度看这个世界，地球上的世界是不完美的，在这个世界上，坏人行凶是不会有人阻止的，真话有的时候会被当成假话。而马三十六用他的聪明和科学知识在逐渐改造这个世界，这也是快乐星球存在的意义。

其实我们都知道，我们生活的世界并不是完美的，像Q博士这样的坏人，他们就会愿意毁掉这样的世界，而老顽童爷爷却想着如何改造这样的世界。

究竟是改造还是毁灭，这是一个永恒不变的科幻命题。

当然在这里，我们是要感谢张惠民老师，他圆了我们的一个梦，这个梦延续了14年，也让我们这样的大孩子们，重新找到了，回到过去的感觉。

谢谢《快乐星球之三十六号》。

据说是改编自东野圭吾的小说？没看过……

悬疑性还是不错的，但就是感觉这个故事有点说不通。

故事就是一个下雨的夜晚，两辆车发生交通事故，撞死了女主。后来发现，有一个跟女主长得一摸一样的人经常出现，让人以为她根本没死。

而实际上呢，两辆车都交换了司机，其中这个真正驾驶车的女司机因为不堪折磨，把自己整成了死者的模样，还要生孩子……

反正这个故事是挺诡异的。

而我只要看是三浦春马的剧，那都是追定了。

本文纯属虚构。

某公司。

制片人：我们准备拍《姜子牙》了，你去写一个剧本吧。

编剧：我正忙着写另一个剧本呢。

制片人：另一个剧本是讲什么的？

编剧：故事发生在美国，州长叫黑帮老大配合他演一场戏，黑帮去杀人，州长叫警局歼灭黑帮。

州长对黑帮老大说，所谓的“歼灭黑帮”只不过是做做样子，你给我一份帮会里最碍事、你最讨厌的人的名单，到时候我就只抓名单里的人。

州长还承诺事成之后让黑帮老大做市长。

政客和黑帮合伙演戏太常见了，黑帮不过是政客培养的一群演员。

政客也是有KPI的，每当KPI不达标的时候就需要他们出场了。

黑帮老大和州长合作十年了，州长从当初的镇长成为了州长，而自己从当初的小喽啰成为了老大，他丝毫没有怀疑州长，照做了。

结果州长这次是来真的，他真的叫警局歼灭了黑帮，并且把黑帮老大抓了起来。

黑帮老大这才明白，州长觉得自己培养的这批“演员”用了太久了，知道他太多秘密了，是时候换一批新的“演员”了。

黑帮和百姓你争我斗，死伤惨重。

州长制造犯罪，再来制止犯罪，立了大功。

法院判黑帮老大死刑后，州长对警局局长，也就是男主说，他的死刑就由你来执行吧。

男主一旦处决黑帮老大，州长就会宣布这场犯罪是男主发起的，男主和黑帮老大认识很多年了，长期和黑帮老大演戏，结果这次假戏真做，把黑帮歼灭了。

结果男主拒绝处决黑帮老大，还查出了州长的秘密，还要扳倒州长。

这一切都被美国总统看在眼里，他利用男主除掉了州长，利用完男主就把他打入大牢。

总统本想处决男主，但之前男主歼灭了黑帮，拯救了无数百姓，如果处决男主，百姓会抗议，搞不好还会怀疑总统有问题，所以只是把他打入大牢。

最后揭晓谜底，叫黑帮老大去杀人其实是总统的主意，州长只不过是服从命令。

总统有很多黑历史，有3个人知道他的黑历史。

这3个人不死，就永远是威胁。

总统给了州长一份名单，叫他想办法除掉名单上的人。表面上名单上是30个没有任何共同点的人，其实那3个人也在其中。

续集我都想好了，男主越狱了，准备调查总统，并且曝光他的黑历史，最后差点就要成功，但还是失败了。

制片人：你怎么这么笨呢？这不就是《姜子牙》的剧情吗？

你把男主改为姜子牙，州长改为师尊，黑帮老大改为九尾妖狐，总统改为师祖，改好了发给我。

编剧：但是这样拍出来会不会和《哪吒》完全是两个不同的风格？

制片人：谁说电影宇宙就要全部是同一个风格？

一个月后。

制片人：你改好的剧本我看了，有一个问题，就是姜子牙太伟光正了，会显得不够真实，不够立体。

编剧：不不不，姜子牙一点也不伟光正。

他口口声声说他要救每一个人，但他却没有救申公豹和四不相。

或者说，他口口声声说他要救每一个人，但其实他只是想救小九，他从头到尾都是在救小九，为了救小九他什么都愿意做，甚至和师尊作对。至于除了小九之外的其它人的性命，他并没有多么在乎。

制片人：但最后他不是还救了苍生吗？

编剧：他救苍生是为了掩饰他的真实想法，也就是他只想救小九一个人。但不管怎么说他还是救了苍生，还是功德无量。

他不是完全的好人，也不是完全的坏人，是一个既有责任感也有私心的人。

可能这点太隐晦了，要不我再加一些暗示吧。

制片人：不用了，讲得太清楚就失去解读空间了，剧本就这么定了吧。

对了，你不会把我们的对话泄露出去吧？

编剧：当然不会。

制片人：就算你泄露出去了我也不会承认。

看到短评里大家都说觉得低龄化，很无聊，但是我觉得很好看啊，可能是我内心太幼稚了？？？

故事的开始是两个男孩要被分开到不同的班级，然后他们觉得世界末日要来了。这让我想起我小学毕业的时候，因为和最好的朋友要分开，去不同的初中念书，所以哭了好久。我觉得孩子的世界就是这样吧，同学就是生活中很重要的部分。

故事里的小学，大家都死气沉沉的，只有那两个小男孩每天捣乱，过得很开心。不了解美国的小学，美国难道不是都是快乐教育吗？不过孩子大概都不想读书吧，而是想看漫画，想拥有一个tree house。

其实这个动画片的结尾还是很感人的。最后两个小孩意识到，他们即使分开，也还会是好朋友，他们说自己have grown up。我想这个片子传递给小朋友的信息也是如此，即使你和你最好的朋友分开了，也还会是好朋友。

然后是校长的部分，虽然他们两个讨厌校长，但是还是把校长从 captain underpants变回了原来的样子。没有选择自己的利益，却是很有良心的对待自己的老师。而且他们也有帮助校长，校长那么凶是因为没朋友，他们希望校长也能有朋友，所以帮忙写情书。真的是很温馨的剧情。他们两个以前的反抗校长的做法是硬碰硬，但是现在却是去帮助他，真的是两个了不起的男孩子。

关于那个professor poopypants，我觉得他实在太搞笑了。其实别人笑话他的名字的确很不尊重他。我本来以为在结尾的大战中，那两个小孩跟他说i am wrong的时候，他会被感动，然后故事结束的。不过出乎我意料的并没有，这样是不是有点政治不正确？？？不过他坐小蜜蜂飞走了，或许是为了还有下一部吧。

不怕过审的片子真牛

效果远胜安眠药的香皂

打开厕所门给人递烟扯闲话的拉屎室友，憋到用力的时候还轻轻地再把门给合上

让同事闻毒香皂，饥饿小伙儿秀拳脚的警察

顶着神圣佛光四处卖假挂件的假和尚，还求人摸摸自己，但看翻译字幕以为是黄片

兢兢业业几十年因为一棵树被偷走了就要被炒鱿鱼的老护林员，妻子被警察潜规则，自己跑向雪地深渊无力咆哮

站大街上自述悲惨命运的卖镯女骗子

目睹抢劫全过程却高喊我们信仰主的傻小伙儿，在警察询问罪犯的时候说我们每一个人都有罪，都是罪犯

balabala...

明明是部犯罪剧情片，笑点却一个个向我砸来。

在所有人都是骗子，所有人都在为了利益说假话的时候，那个信仰基督的男孩却让我动容。他在雪天高声朗诵圣经，在假和尚自曝身份后说没有他这个朋友，但给了假和尚一条自己最爱吃的带鱼肉，在妈妈走丢几年之后依然不放弃，满街找，满街贴寻人启事，是全片打动我的那点真挚。

整体看完就跟吸了毒香皂似的轻松加愉快

本文将从剧本结构、人物、对白、镜头设计、主题等方面研究电影《地心引力》。全文分为以下四部分：1. 剧本框架梳理2. 人物分析3. 镜头设计分析（部分截图详解）4. 有关片名和主题一、 剧本框架梳理本片是典型的单线索电影，结构简单清晰。下面我按照三幕式的框架还原一下剧本结构（是我个人的版本，仅供参考;以下标注的时间表示大概范畴，均不精确；梳理框架是为了解剖剧本的编排，加深对影片的整体把握，已经对情节了然于胸并熟悉剧本结构的观众可以跳过此部分）：【第一幕】：（前10分钟）交代背景设定及主要人物。男女主角在太空中执行任务，有限的对白揭示了人物的性格及背景信息。7分钟时有关战斗民族俄罗斯摧毁卫星的通知带来不祥的预兆。9分钟时男主角玩笑道对本次任务有不祥预感。【情节点1】：10分钟。“休斯顿”紧急命令停止作业。俄卫星碎片产生连锁反应，击中其他卫星产生的更多碎片正向主角团飞速袭来。11分钟情况恶化，系统大部分瘫痪，随时可能中断与地面指挥中心的联系。碎片来袭。【第二幕】：（10分钟~ 1小时6分钟）14分钟。女主角独自在空中绝望地漂浮旋转。16分钟。男主角接住了女主角。他们去回收哈佛小伙伴的尸体。【紧要关头1】23分钟。男女主角回到自己的飞船，发现其他人员都牺牲了。第一个希望落空。男主提出下一个目标：去国际空间站。24分钟。两人在太空中行走，进行了有关地球生活的重要对话。女主角透露女儿死后，她一直如行尸走肉般生活。30分钟。男女主角在动荡中摔向国际空间站。两人脱离了带子的连接。【中点】35分钟。空间站的带子勾住了女主角的脚，女主拉着男主。女主不肯放手。男主要女主学会放手，他执意解开连接，飞向太空宇宙无限。女主开始进入一个人的战斗。37分钟。女主成功进入国际空间站。38分钟。女主在空间站内脱下太空服，稍作休息。呼叫男主没有回音。女主不得不接受男主已死的事实，呼叫“休斯顿”求救，悲痛地承认自己是唯一的生还者。43分钟。太空站内着火。女主拿起灭火器去灭火。女主进入飞船。46分钟。飞船启动后被降落伞带子勾住了。【紧要关头2】51分钟。女主角出舱拆除降落伞。碎片再度来袭。女主角在神圣主角光环的保护下成功躲过一劫。54分钟。女主角进入飞船，准备前往天宫。56分钟。女主角发现没燃料了，绝望暴走。女主角试图用无线电和地面取得联系，偶然连接到了“安因冈”那里。她从狗和婴儿的声音中获得安慰，并流露出自己对死亡的恐惧，在“安因冈”的歌声中，她放掉氧气准备就此长眠。1小时02分。男主角英雄归来，信心满满地向女主角传授了“着陆起飞是一回事”的法门，并与女主角进行了有关生死的重要对话。第三幕：（1小时06分~影片结束）【情节点2】1小时06分。女主角从弥留之际的幻梦中清醒。打消寻死的念头。奋起再战。女主角开着飞船前往天宫。女主角离开飞船。以随身携带的灭火器为推进器，向天宫前进。女主角成功进入天宫。1小时14分。女主角进入神舟飞船，呼叫休斯顿，表示自己已无怨无悔，准备好迎接任何结局。神舟进入大气层。神舟掉在水面上。1小时20分。女主角打开神舟舱门，游进水中，破水而出。女主角游到岸边。在地球的土地上站立起来。二、 人物分析大家都知道这是一部由两个演员撑起来的电影。下面就跟大家说道说道这一男一女吧。1. Matt Kowalsky (乔治·克鲁尼) —— 资深宇航专家, 神一样的宇航员乔治·克鲁尼饰演的Matt是一位经验丰富、专业能力极强的资深宇航专家，他淡定、可靠、潇洒、幽默、魅力四射，他的存在对女主角和观众来说都是一颗定心丸，影片安排这位男神在适当的时候退场，让女主角的孤军奋战更显惊心动魄，但在退出舞台之前，男神已把宇宙求生的重要技能都传授给了女主角。Matt这个形象是近乎完整、完美的存在，他代表着强大的力量与荣耀，他是女主角的指引者、精神导师，他就是出现在无数故事中，为了让年轻一代有机会独当一面经历成长，在最合适的时间地点事件中死去的“老船长”形象。我们不妨先来盘点一下——那些Matt教给Ryan的事：技能层面：a. 6分钟捡起女主角脱手的一枚螺丝。（Ryan认识到太空作业环境与地球上的不同）b. 10分钟告诉Ryan太空工作要无条件服从命令，说停就停，刻不容缓c. 14分钟。Ryan漂浮在空中，GPS失灵，Matt让Ryan给出视觉参照物，后来Ryan试图用同样的方法找回Matt。d. 16分钟。Matt教Ryan如何呼吸以充分利用有限的氧气，他让她放松。e. 20分钟。Matt教Ryan设置闹钟，以预判下一次碎片来袭的时间。f. 20分钟。即使和地面指挥中心联系中断也要不断呼叫，争取一线生机。之后Ryan就是这么做的。g. 28分钟。气缸里的氧气耗尽后，宇航服里还有氧气。h. 30分钟。两人砸向国际空间站。Matt教Ryan要抓住任何能抓住的东西。i. 35分钟。渐渐飘远的Matt依然指挥Ryan的行动，他向Ryan指出远处的Chinese station，其实Matt帮Ryan制定了全部的作战方针。j. 1小时。在Ryan自杀弥留之际，Matt出现在Ryan的梦境中，告诉她总有办法，并提示“着陆和起飞是一回事”。（准确地说这时候是Ryan的潜意识苏醒了，Matt的形象成为精神力量的载体）精神层面：a. 18分钟左右。Ryan高度紧张、害怕氧气耗尽的时候，Matt以他淡定的风采教Ryan学会冷静与轻松。b. 20分钟左右。他们回舱发现任务团队的其他成员都死了。Ryan向Matt道歉,为听到命令后没有立刻停止作业感到自责，Matt宽容地安慰她说横竖逃不过这一截，你改变不了什么。Matt帮Ryan从罪恶感中解脱。c. 24分钟。两人在太空中漂浮。Matt引导Ryan想象地球上的生活，与她谈论家与爱。d. 35分钟。Ryan试图拉回Matt, Matt叫Ryan放手，“You got to learn to let go.”这是Matt教Ryan的最重要的事（下文详述）。e. 1小时。Ryan梦境中的Matt引导她思考生存下去的意义。影片精心安排了三个关于Matt的要点：1.讲故事；2.太空行走纪录；3.乡村音乐。1.讲故事Matt从影片刚开头就喋喋不休地讲人生琐事，讲过往经历，哪怕地控中心的每个工作人员都听得耳朵长茧了，他依然渴望叙述。他置身浩瀚宇宙，温情脉脉地注视着蓝色星球，发自内心地怀念过往人生种种，连伤痛都能把酒言欢。他思念人与人的关系，渴望与人交流，所以他死皮赖脸地找人听他的故事，因为在这寂静的真空中，电波信号是他与人类同胞交流的唯一介质。他留下了一个没讲完的故事——“hairy guy”。在失去他以后，Ryan在通信中求他讲完“hairy guy”的故事，其实没人在意故事本身，但谁都会思念那个讲故事的大叔，他的絮絮叨叨带来的亲切与温暖。也许Ryan没有意识到，她永远不可能用Matt教她的方法去拯救Matt，就像你不能把照在身上的阳光反射给太阳。Matt带着Ryan前往国际空间站的途中，地球美景再次呈现在他们面前。Matt知道Ryan此时的精神状态极其脆弱，希望帮助她联想地球生活来给她求生的动力。Matt知道Ryan的家乡后，立即根据时区算出当地时间，给她描绘家乡人此时此刻的生活画面。在Matt的叙述中，一切生机勃勃，充满希望，早晨阳光明媚，这就是他对生活的态度，积极地包容挫折与伤痛，热爱活着的每一天。2.太空行走记录五分多钟时地球上的地面指挥中心“休斯顿”就对Matt逗趣道： “这次短暂的任务不足以让你打破XXX的太空行走记录。”本是幽默，竟一语成箴。28分钟。在他们即将到达国际空间站时，Matt对Ryan说有好消息和坏消息：好消息，燃料将尽，不过再过五分钟就要到国际空间站了。坏消息，本来再过10分钟他就能打破太空行走记录了。Matt在生死难料的重大危机中仍心心念念太空行走纪录，这个巨大的萌点体现了他的人生态度：热爱活着的每一分每一秒，哪怕正被吸进死亡的漩涡，一路上也要忙着创造奇迹。值得一提的是这段镜头中两人间的牵引带极其优美，像嫦娥的飘带如诗如画。最后Matt和Ryan分开了。在悠扬而深远的音乐中，他优雅地渐渐飘远。他安慰Ryan：明天的这时候你就带着一个传奇回地球了。他甚至还能拿“blue eyes/brown eyes”的梗善意地与Ryan调情。他即将消失在画面中时，远远地传来他的声音：我要打破太空行走纪录了。相信我的纪录会保持很长很长时间哟。有这样一种男人，他们可爱的追求让他们光芒万丈，至真至纯，坚不可摧。3.乡村音乐有没有考据癖患者可以告诉我Matt一直在听的是哪首歌。影院片尾没仔细看，目前只有不带片尾字幕的枪版资源，所以无法确知歌曲名称，我感觉像是乡村音乐（如果我说错了请纠正），这样的歌曲让人联想到家园，宁静的生活，时间，人生。影片中，Matt一共听了三次音乐。影片开头时他飘来飘去打酱油，讲故事骚扰地面接线员，音乐若隐若现。两人前往国际空间站时，Matt又开始放音乐。动人的旋律漂浮在夜景灿烂的地球上空，影片的节奏暂时舒缓，他同Ryan谈论起地球家园。得知Ryan女儿死去的悲剧后，Matt关掉了音乐。最后一次音乐响起具有催泪的力量。Matt漂浮在太空中，明知死亡将近，却走得如此优雅。他打破了太空行走纪录，他还在感慨眼前壮阔的宇宙美景。他又打开了音乐。Matt从容赴死。他接受了命运的安排。死前既有破纪录的成就感，又有令人屏息的壮丽景色为伴，耳畔回荡着来自地球的优美音乐，这样非凡的死对这个潇洒的男人来说，也许是个不错的结局。他化作宇宙中的一颗星，用他的人生书写完一段传奇。他对死亡的态度如此坦然，从他的言行中甚至能嗅到兴奋的气味与奇异的喜悦。潇洒如他，完美地诠释了这句话：Life is not measured by the number of breaths we take, but by the moments that take our breath away.2. Dr. Ryan Stone(桑德拉·布洛克) —— mission expert（任务专家），她的身份相当于《生活大爆炸》里去太空的工程师Howard（原来Howard去太空前怕的就是摊上《地心引力》这种破事儿啊！《地心引力》证明了Howard的担忧很靠谱，俄罗斯人民很可怕！）对比男女主角，我个人认为Matt的形象塑造得更有特点。桑德拉·布洛克的表演固然极其精湛，占据了全部的戏份却丝毫不惹观众厌烦，但Ryan这个人物到底没有跳出好莱坞的框架。Matt的关键词是“完美”，Ryan的关键词是“成长”。“成长”就意味着她有“缺陷”。我们从“缺陷”入手来分析这个人物。Ryan的缺陷集中在两个层面：浅层次—— 不熟悉太空生存技能；深层次——无法走出过往伤痛，缺乏人生动力和直面人生的勇气。通过影片开头Ryan和Matt的对话，我们了解到Ryan完全就是一名太空新手。她不熟悉太空作业，不习惯在失重环境下操作，六分钟时掉落的螺丝就是很好的暗示。她进入太空前只参加了六个月的训练（其中还包括假期）。她是任务专家，根本不是宇航员，不掌握宇航员基本技术，不遵守组织纪律，活脱脱一枚太空菜鸟。正是她的菜鸟设定为影片带来了戏剧张力，她面对突如其来的危机多次惊慌失措，她的求生之路无比艰险九死一生，任何技术环节都会成为巨大的障碍，观众会为她提心吊胆。如果第一主角换成Matt这样的高手，观众的紧张程度至少减去大半。不过Ryan是团队里的genius，她应该具备很强的学习能力和操作能力，所以她拥有突破困境的潜力。技能上的不足是为了方便剧情的需要，精神上的伤痛才是Ryan这个人物的核心。她都有哪些过往的伤痛呢？影片几乎没有提到她的家庭。Matt问Ryan，地球上有什么重要的人吗，Ryan沉默不语，只说曾经有个女儿，没有提到女儿以外的其他亲人。后来Matt问：谁会给女孩起名叫Ryan呢？她冷冷答道：我父亲想要个男孩。可以推测Ryan的童年不幸福，她一直活在父亲扭曲的期待中，与父辈之间有道过不去的坎。亲人不仅没有给她安全感，反而成为伤痛的来源，所以她不愿将他们算作“生命中重要的人”。她有过女儿，说明她很可能有过丈夫，至少有过男人。但她的婚姻/两性关系想必也不幸福。如果那是一个能给她幸福的男人，像女儿那样被死神夺走，她就会回答Matt:I had a husband/man.所以可以断定她和那个男人的关系破裂了，那个男人和她的父亲一起被列入她心中的黑名单。她是一个孤僻的女强人，不擅长处理各类感情关系，拒绝别人的同时也将幸福拒之门外，又不轻易向别人坦露她内心的无助。Ryan说女儿死后，她一直在开车，每天起床，去工作，剩下的就是开车……她道出了自己的人生状态，躲在生命的躯壳中，漫无目的地在人生旅程中行进，没有方向，没有路标，没有动力，没有沿路的风景，一切都是枉然。看似成功的事业背后是无尽的绝望，缺乏感情上的寄托，缺乏人生目标，始终活在旧日的伤痛中。她活得毫无激情，毫无意义，无异于行尸走肉，所以在这次宇宙求生的大冒险中，她面对几个重要的精神成长课题：Learn to let go.从旧日伤痛中解脱，活在当下。找寻人生意义。直面求生本能和对死亡的恐惧。重燃对生命的渴望。获得生活下去的勇气。三、镜头设计分析（部分截图详解）这部分本应更加图文并茂精彩纷呈的，结果豆瓣影评不能放图！！！豆瓣大神请允许我再一次跪拜在你脚下！！！（我去影院看了IMAX3D，视听体验嗷嗷好，回来以后又看了一遍枪版，再写影评……现在除了枪版网上没有其他资源了。我拿枪版做了一些截图，影院里水晶般的画质变成资料片似的像素渣⊙﹏⊙b。本来想多截一点图的，但是枪版很多画面实在是面目全非，截了也看不出个所以然，我只能选择性地截取一些比较重要的……）我在豆瓣小组“文尔小姐的思想店”里发了本影评的含截图版本，地址：http://www.douban.com/group/topic/46381176/感兴趣的盆友可以移步那里去看~~PS我用的枪版声音也很差，很多对白听不清，所以本文无法奉上精准的对白原文，我就听个大概，差不了太多……）豆瓣影评界面下既然不能放图，我就只能尽力靠文字描述弥补啦，去影院看过该电影的观众应该对很多画面会有深刻的记忆~~作为一部受到广泛赞誉的教科书级别品质佳作，《地心引力》自然也展现了高水准的摄影。通过巧妙的镜头设计，影片无声地揭示了人物的精神状态，为人物做了精彩的注解。下面我将配合截图，结合影片内容为大家解析本片的一些精彩镜头设计。13分钟。Ryan在Matt的反复要求下终于与设备脱离连接，独自掉入太空，像无头苍蝇般漂浮旋转，GPS失灵，Matt让Ryan给出视觉参照物，Ryan说她什么也看不见。一段步步推进的特写带领观众一点点深入Ryan内心的恐惧。14分30秒开始，紧接着Ryan眼睛的大特写，我们进入了Ryan的主观镜头。动荡、模糊的画面，星球的半点轮廓在旋转的黑色宇宙中时隐时现。隔着太空帽上的雾气，Ryan眼前是一片片让人不安的眩光。这段约40秒长的主观镜头非常出色地还原了Ryan的视角，让观众亲身体验Ryan此时的极度眩晕、失控、无助状态。15分10秒出现太空帽上的读数，接着出现Ryan的特写，主观镜头结束。主观镜头开始前的最后一个画面特写和主观镜头结束后的第一个特写画面构图极为相似，区别是前者是色调阴冷的暗调画面，硬光下明暗对比强烈，背景处一片幽冥，给人一种阴森森透不过气的绝望孤独感，那正是Ryan那时的心情，与设备脱离意味着她彻底脱离了人类掌控的世界，只身落入上帝之手，无助地漂浮在黑暗无限的宇宙。后一个画面是色调温暖的亮调画面，光线迷离柔和，天使的白光照在Ryan脸上，她已经从极度眩晕中恢复，努力平静下来，争取一线生机。16分钟。Ryan开始从画面中坠落，渐渐掉出观众的视野，从暖色阳光所及之处掉进青绿的黑暗，掉进深不见底的死亡深渊。紧接着Ryan和Matt取得联系，又获得一线生机，渐渐从黑暗中再浮现出来。Matt抓住了她，两人连接上了。当Matt要放开Ryan的时候，她惊惶地喊接连喊不，因为此时Matt是她在茫茫宇宙间的唯一依附，是她岌岌可危的生命坐标原点，她害怕与他脱离。当失散的男女主角终于又一线相连的时候，观众也松了口气。Matt给人异常靠谱的安全感，所以之后失去他，对Ryan来说是巨大的危机。他们去回收小伙伴的尸体。欢脱的哈佛小伙伴，脸上破了一个大洞。影院里没有这个画面吧，应该是被和谐啦。前面分析过，Ryan在太空中的只身坠落仿佛掉进死亡的黑暗漩涡，像陆生动物掉进大海，像被上帝抛弃的灵魂堕入地狱，我们俯视着她垂直下落。而Matt最后飘走的姿态淡定、优雅、从容，像一株了无牵绊的蒲公英被风吹向远方的旅程。我们目送他渐行渐远，去到远方，仿佛前方并不是终点，仿佛太空就是他的天堂。38分钟。Ryan顺利进入国际空间站。她脱下笨重的太空服，褪去厚重的防护，完全卸下束缚的她做的第一个动作就是伸展手臂弯曲双腿，解放的姿态，像人鱼回到了海洋。她游动在失重的环境里，如同婴儿在母亲的羊水中生长。背景音乐也变得如梦境般舒缓安宁。影片第一次展示了笨重的太空服下Ryan优美的身体。她漂浮在失重的舱内，与太空中仓皇失措的漂浮不同，这次她的身体完全放松，游动在失重的环境里，如同婴儿在母亲的羊水中生长。她缓缓蜷缩起身体，宛如胎儿安静地躺在母亲的子宫中，感到无比安全，身后温暖的光芒笼罩着她，保护着她。这段近两分钟的镜头极其重要，不仅在结构上起到舒缓节奏承上启下的作用，更展示了人体的美。人类作为一种生命的美感，求生的本能，创造奇迹的力量就蕴藏在这样的身体里。这段画面默默地传达着这样的信息，人类生命是美丽的奇迹。空间站失火后，Ryan试图驾驶飞船离开，没想到飞船被降落伞的带子缠住了。（PS：“带子”在这部电影里真是一种虐心的东西，让你想留的时候留不住，想走的时候走不了。）Ryan好不容易拆除了缠住飞船的降落伞，再次进入飞船，准备前往天宫，却一直启动不了，敲了一下屏幕才发现这货的显示器原来是坏的，打一开始就没燃料。Ryan感到万分沮丧甚至开始怀疑自己是幸运E（明明前两分钟还主角光环爆发的），她绝望地在飞船内暴走。这时切到外景。Ryan乘坐的舱体渐渐堕进黑暗。她又一次堕入了死亡的深渊。Matt诈尸后，Ryan燃烧小宇宙，施展“着陆即起飞”大法，顺利驾驶飞船来到天宫附近，她手持随身携带的灭火器（可见ISS着火是多么精巧的安排）努力控制前进方向，飞向天宫。飞往天宫的一段镜头画面运动节奏逐渐加快，整体比较平稳，我们看见Ryan在画面里上下左右乱窜，但画面非常稳定，不像之前漂浮太空时那么动荡，因为此时Ryan内心很坚定，不再恐惧惊惶。进入天宫的一刻用了一个大全景，镜头渐渐拉开，呈现出广大的宇宙，Ryan的身姿变成明亮星球前的剪影，突出了这一时刻的伟大。在神舟里Ryan呼叫休斯顿，她畅快地笑着，紧张伴着兴奋，她说自己已无怨无悔，她准备好了。她完成了成长蜕变。Ryan在地球上的最后那段镜头值得大书特书（在第四部分详述）。神舟落到水面上，Ryan潜入水中，破水而出，游到岸边，伏在地面，百感交集地捏起地球的土壤。镜头慢慢向她推进，我们看到巨大的脚步特写。保持特写的景别，紧接着一段夸张震撼的向上摇镜，小腿、大腿、腰、胸、头，我们仰望的目光缓缓移过女巨人Ryan的身体，她的形象达到了最高点。四、 有关片名和主题“地心引力”这个片名起得神一样的好，好到中国大陆引进时对片名进行了直译，而没有翻成《太空传奇》之类的中国特色译制片名。似乎只有最好/最卖座的电影能享受直译片名的待遇：《泰坦尼克号》、《阿凡达》、《哈利波特》……影片99%的笔墨写的全是失重，字里行间却全是地心引力。失重与引力均有两层含义——物理层面和精神层面。太空中的失重带来重重挑战，主角的目标就是回到地球引力场中。引力不仅是使物体坠落地面的重力，更是母星和人类社会对漂浮在宇宙中的浪子的吸引力。由此引出了精神层面的深层含义。作为人类个体在人类群体中的失重，在生命长河中的失重。人生无所依附，缺少被爱的温暖和爱人的能量，没有目标，没有期待，自我囚禁在旧日牢笼中不得解脱，生命进入无助、无望的悬空状态。这样的人生如何重新定位生命的内核，重新燃起生活的热情与生命的渴望，究竟有什么样的力量能将悬浮在半空中的人类吸回地面，让他们活在当下，直面人生，鼓起勇气，脚踏实地一步步前行？这就是Ryan在《地心引力》里必须解答的问题。问题固然宏大，所幸影片给的答案很简单，且听我解读的版本。《地心引力》的最伟大之处在于“太空”，不仅来自于“太空”提供的独特视觉冲击和故事情节，更在于太空提供了超脱物外的上帝视角和远离人群的真空环境。在前往国际空间站的路上，Matt带领Ryan飘过夜的半球，人类世界的灯火如灿烂星河在地球上交织流淌，如梦如幻。Matt问Ryan：Where's home? Down there. Mother earth. Where do you put your tent?“put your tent” 这个说法在我听来极其动人。两人漂浮在宇宙之中，分享着上帝的视角，得以俯视母星的全貌，置身于抽象概念般的广大时空中，方才真切感受到社会地位、物质财富确实是身外之物，每个人站在上帝面前时，除了神赐的肉身和自己的灵魂以外再无其他。所以Matt用“put your tent”（搭帐篷）来指代一个人在地球上定居生存，“帐篷”一词道尽了人生的宏观状况，人生只是短暂的旅程，用超脱的眼光来看，再豪华的别墅宫殿也与帐篷无异，只是人为了寄居世间给自己搭起的小小处所。可是，“帐篷”有何凄凉呢？老祖宗早就说过了：大丈夫恬然无思，澹然无虑，以天为盖，以地为舆，四时为马，阴阳为御，乘云陵霄，与造化者俱。我觉得Matt这个人物多少跳出了好莱坞的框架，就是因为他的三观超越了肤浅的爱与正义，荣耀与勇气，颇有超然脱俗的侠客风范。相比之下，蜕变前的Ryan只是个受困于人世牢笼的迷途羔羊呀。Ryan几经生死，人生观终于向Matt靠拢了。事实上她只有接受Matt的三观，才能完成对她而言真正重要的成长。我们来谈谈那件Matt教Ryan的最重要的事：You got to learn to let go.30分钟时，他们两人在巨大的冲击中砸向国际空间站，Ryan的慌乱无助以及对Matt的依赖达到顶点。她不断撕心裂肺地喊着：What do I do? What do I do? 她还在等着Matt 给她保护与答案。最后一根随时可能断裂的带子勾着Ryan的脚，Ryan抓着Matt，誓死不肯放手。哪怕Matt明确告诉她必须放手，否则两个人都得死。You have to let me go. let go.Ryan还是不肯放手，不停哀求道：Don’t do this to me. Ryan宁可死守Matt给她的安全感，两人共同赴死，也不愿放手，不愿又回到一个人，在这黑暗的宇宙中孤独无助地面对渺茫生机。也许一般人都会做出和Matt相同的反应。她只是个普通人，她的孤独和恐惧在这段情节中表现得淋漓尽致。Matt自己选择了离开。“老船长”功成身退，为Ryan提供了成为英雄的机会。失去Matt以后，Ryan的画面立即又陷入动荡。她说要再去救Matt, Matt对她说：You got to learn to let go.这是全片最重要的一句对白，因为它揭示了主角的问题内核。Ryan迫不得已陷入一个人的战争。她做得不错，终于能放弃Matt,鼓起勇气孤军奋战。她成功进入了空间站，成功从大火中脱险进入飞船，她开始不断说“OK”“great” “alright”给自己打气,能自己设置闹钟，参照指导手册操作飞船，她在危急关头勇敢地出舱拆除降落伞，靠自己的力量捡回了掉落的工具（与开头Matt帮她捡回螺丝呼应），在飞射而来的碎片雨中唱歌给自己壮胆。在这场太空冒险中，这位太空菜鸟的表现已堪称勇士。可这份对外的勇敢不足以支撑她到最后。她崩溃了。飞船没有燃料对她来说是最后一根稻草。她放弃了。灵魂同肉身一起堕进黑暗。她接通地球上的电波，偶然和“安因冈”进行了通话。她恳求安因冈让狗为她多叫几声，地球上随处可闻的平凡狗叫在寂静的宇宙里给她带来莫大安慰，那种绝望中的亲切感动绝对胜过“久旱逢甘霖，他乡遇故知”。她听见婴儿的哭声，露出略带凄凉的陶醉笑容。Ryan，没有亲人朋友的Ryan，自我放逐的Ryan，从人群中叛逃的Ryan，在远离人间的太空中独自等待死亡，依然充满对母星和人类同胞的依恋。她故作轻松地模仿了几声欢快高昂的狗叫，却无法欺骗自己，她只好摇头承认自己快死了。她对地球上的陌生人说：“I’m gonna die.I know we’re all gonna die. But I’m gonna die today. But the problem is I’m still scared. No one will mourn for me…”(上面那段对白是我凭记忆瞎写的，肯定有出入，但是差不离，因为我发现翻译成中文味道全变了)她求安因冈为自己祈祷，她没法给自己祈祷因为没学过。一颗颗眼泪从她眼中滚落，瞬间化作飘散的珍珠。她就要死在这个连眼泪都无法滑过脸颊的失重太空。Arya Stark（《权力的游戏》）的剑术师父教她：What do we say to death? Not today.此时的Ryan可没有能力对死神说“not today”。尽管活得不快乐，她却从未准备好迎接死亡，她和地球上大多数庸庸碌碌的人一样，侥幸地以为死亡的日期“not today”。这只是侥幸的逃避。当死亡真正来到面前，依然会害怕。Ryan发现自己活得如此没劲，竟然还有求生本能，还害怕死亡，“生无可恋又贪生怕死”的困局让Ryan感到沮丧。Arya师父的 “not today”是对死亡的挑衅与反抗，是自我主宰人生的勇气，与庸人的侥幸逃避有强与弱的本质区别。Matt无疑是个强者，事故发生后他乐观地进行所有努力，不停地对死亡说“not today”,直到被逼上绝路，他又做出了冷静判断，潇洒地从容赴死。对Matt来说，人生就是一场积极向上的游戏，只要真心努力过、享受过，死又有什么可怕呢？当死神轻轻拍了拍他的肩膀，他不挣扎，也不贪恋生命本身，他只是坦然地随风而去，走也要走得潇洒。Matt达到了面对死亡的最高境界，如果世界上真有人能“笑到最后”，也只能是他这样的人了。无悔活过，无惧死亡。Ryan和Matt的差距如此之大，她该怎么进化呢？突破口就在“learn to let go”,不仅是对Matt放手，鼓起对战太空的勇气，更要对女儿的死let go,获得直面内心的勇气，方能继续开展未来的人生，这是贯穿全片Ryan进化的重大课题。在《地心引力》里，内心的转变全在Ryan自杀未遂Matt诈尸显灵的段落里完成了。那场戏里Matt与Ryan进行了至关重要的对话。那以后Ryan走出了对死亡的恐惧，完成了灵魂的蜕变，随后Ryan化身“不怕死小强”，光芒万丈地获得最终的胜利。其实概括下来，奥义就是——只有不惧怕生，才能不惧怕死。在Ryan的梦境中，Matt打开舱门的瞬间她的第一反应是抱住自己的头，这体现出她本能的求生欲望。Matt风趣地与Ryan谈笑，轻松自在地喝起酒来。（那瓶酒真的不是植入广告吗？与失散在宇宙中的故人重聚，喝一瓶暖心的醇酒，我要是酒商抢破头也要抢到这个广告！）Ryan表示自己已经努力过了，她无力改变什么了。Matt说：There’s always something we can do.“着陆即起飞”大法是招式，关键是要帮Ryan练成内功心法。Matt: Do you want to go back or do you want to stay here? I get it. This is nice of you. You can shut down all the systems, turn off lights, disclose your eyes. No one can hurt you here. It's safe. What's the point of going on? What's the point of living?就是这段终极追问带我们走向了答案。关键语——No one can hurt you here. It's safe.之前已经说过，《地心引力》创造了天然的真空环境。主角的障碍完全不来自于人，全部来自技术环节。真空宇宙又创造了一个对人生而言的真空环境——“没有人可以伤害你。很安全。”有多少人曾经产生过这样的想法：我要逃离这一切。逃到一个没有人可以伤害我的地方。一个安全的场所。从某种意义上说，Ryan为自己创造的长眠环境还不错，耳畔有欢腾的狗叫声，呀呀的婴儿声，安因冈的歌声，窗外是美丽星河，一切多么宁静，远离俗世纷扰。Ryan本来就喜欢宁静。影片前8分钟，Matt和Ryan一同在太空中俯视壮观的地球美景。Matt问道：What do you like about being up here? Ryan 不假思索地答道: The silence. I can get used to it.Ryan自以为可以习惯这份宁静。但宇宙的寂静终究不是永恒的归宿，只是逃避人生的度假景点，人作为社会动物，总是渴望回到有同伴的世界，当灾难降临，Ryan发现自己可能葬身寂静宇宙，平静的安宁立即变成黑暗的死寂，将她吞噬。Ryan努力为自己营造一个理想的自杀环境，但她内心充满恐惧，无法像Matt那样走得从容。因为她还不具备Matt那样的内心。没有人可以伤害你，你依然能伤害你自己。因为你心里有伤。人群与琐事尚能供人逃避，唯有这寂寥的真空，与自己的心伤为伴，过去的伤痛扩张为整个绝望的宇宙。安慰是奢侈品。为了不在这漩涡中沉沦，You got to learn to let go.活着并不比死容易，活着需要勇气，活着就要像个大人一样，好好面对受过的伤，不再以伤痛为借口虚度人生。一切源自内心，安全感取决于自己，收回伸在空中的那只明知什么也抓不到的手，脚踏实地，认真面对眼下的生活，珍惜尊重自己的生命，唯有爱自己，才能爱他人，才能爱世界，才能爱人生。只有不惧怕生，才能不惧怕死。想通这一点，何畏何惧呢？It’s time to go home.梦醒了。Ryan练成神功，英雄归来。在激昂的音乐中，Ryan面带笑容，对身在天堂的Matt说，请你帮个忙，你会看到一个棕发小女孩，头发乱蓬蓬的好像一辈子没梳过。告诉她妈妈找到了她的红鞋子。她为那鞋愁坏了。其实就在她床底下啊。替我好好抱抱她，亲亲她，告诉她她是我的天使，她让我感到很骄傲，很骄傲，告诉她，妈妈不会放弃。对比开始时Ryan轻描淡写面无表情地介绍女儿的死亡，此刻的她突破了内心的重围，不再压抑自己的情感，这段饱含真情的独白杀伤力颇强，身在影院的我很配合地流下了两滴泪水，明知道那是编剧技术操作的结果。Ryan成功找到神舟，呼叫休斯顿。她笑着致敬Matt：I had a bad feeling about this mission（尽管观众都知道她要牛逼了）.要么全身而退带一个传奇故事回去，要么在十分钟内飞灰湮灭。但我无怨无悔。I’m ready.此时的Ryan已解开心结，已对死神说过“not today”,这段非凡的历险让她瞬间顿悟了在地面上数十年不曾掌握的人生真谛，就算这段传奇不能带回给世人，但在自己内心深处，不虚此行，不枉此生，无悔活过，何惧死亡。她终于准备好了。迎接死亡，迎接任何即将到来的结果。因为不论最终命运如何安排，都无法改变成长对她的意义。神舟穿过大气层，落到水面上，Ryan打开舱门，潜进水里（本来水中画面想截图的，无奈枪版一妈黑）。她脱下太空服，向上游去，破水而出，游向陆地。我想“神舟”掉进水里绝非偶然。这段镜头有原始的启示意义。Ryan来到地球后的行动象征性地演练了生物进化的缩影，还具有几分神秘意味。天外的上帝投掷到地球上的生命，在水中进化，终于爬上了陆地。Ryan游到岸边，脸贴着地面，说：Thank you.感谢的对象是谁，没必要争论一个确切的答案。也许是对Matt,也许是对上帝，对命运，重要的是Ryan表达的感激，其实她感激一切，感激生命，人生，所有的经历，伤痛，成长。她已经成为一个积极的强者，知道该如何生活下去。她不适应久违的重力，想站起来时又被吸到地上。这是影片中唯一一次形象地表现地心引力的存在。接下来就是那段夸张的摇镜。Ryan站立起来，像巨人一样，如此高大有力。这次站立，具有原始而伟大的意义。仿佛人类祖先第一次站立起来。她步伐不稳地向前走，仿佛人类第一次两足直立行走，在这场拜战斗民族俄罗斯所赐，导致全人类载人航天事业归零的浩劫中，她重新获得了人类族群忽视已久的骄傲与荣耀，那是定义人之所以为人的东西——两足直立行走和内心的力量。喜欢我的影评的话，欢迎关注我的微信公众号“文尔说”，微信号：wenershuo也可以加楼主个人微信，微信号：misswhen还有新浪微博是@Miss文尔PS：楼主还写了《地心引力》番外《安因冈》的影评——《揭秘安因冈为什么是爱斯基摩人》那篇影评分析了编剧把安因冈设定为爱斯基摩人的原因，分析了《安因冈》与《地心引力》在内容和主题上如何呼应。感兴趣的盆友可以移步。传送门：http://movie.douban.com/review/6445417/