这部剧开局还可以，然后就开始出现近年来国产现实主义题材的通病了：

1.中间几次时间飞速跳跃式转换，为拉动剧情而强行跳跃逻辑，也不管这逻辑如何不符合人之常情常理，感觉角色都是编剧手中的提线木偶，侮辱观众智商。

2.时间线再一次明显无逻辑猪头脑，前后乱跳乱插，有些人永远不老，永远长不大，本来时间略有出入，或有些物品出现略与历史时间有一两年差异就算了，但这剧tm从开局的76年，到主角高三当年史上首次春晚、大西洋海底来的人这部电视、血疑等，表明为83年，但猛一转冯大伯84年春节期间死了（至于能否两三天内从台湾运回来安葬刻碑这神操作就不算bug了），新中国当年首次参加奥运，居然肖战刚上大学就毕业了！然后又是几部标志性电视或新闻跳跃，时间就到生于76/77年的肖唯一18岁高考了，该94年左右吧，但是，居然主角冒了句"香港那边金融风暴"，这不该是97之后吗？？又一晃，进入2000了，博客一下子就发明出来了！！！

总之，其中时间线之凌乱，惨不忍睹，与《正阳门下》有一拼。当然，上述我写的剧中几个时间点也可能有误记，毕竟这是部硬撑了60集的"大"剧，我也早被此剧搞晕了，但其时间混乱是绝对有的。

3.还有些神操作，忘了，主要是写着写着火气消了。

总之，希望编剧们写东西要具备基本自洽的逻辑意识，否则国产现实题材剧、年代剧这些好题材，都白瞎了。感觉我国编剧整体学历层次不高，明明翟天临都搞得到博后资历的年代，也去镀镀金提升下修养如何？艺术，既需要天赋+经历，还是很需要基本学识素质的，高等教育普及的今天，这也不算啥奢求吧？？？

世间有她这部电影描述的是武汉疫情期间的几个小故事。最让人印象最深刻的是第一个故事:周迅扮演的媳妇和婆婆等一家得了新冠后。婆婆对媳妇的各种挑剔,对孙子和儿子的溺爱，冷落了为家庭付出的媳妇。经过疫情期间的战争，从小小的家庭琐事而引发的婆媳之间由小矛盾到互相理解的感人故事。还有一家四口居住在香港时遇到疫情的情景，电影贴近现实生活，深受感动。

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作为迟到近20年的电影版其实看起来蛮感动的，这么多年来一直是我最爱的一部动画。电影版的阵容和制作其实很对得起原著，虽然将故事背景改动了一下，不过大体剧情还是很致敬原版。另外结局的意外其实也是给真正爱这么动画的人弥补了当初的遗憾把，电影中间和结尾响起片尾曲时那种莫名的感动还在。虽然评分很低，但是真正给高分的估计也只有当年真正爱原版的朋友们吧。

暑期档最佳影片诞生.港片不死!不知道上映能有多少排片.2016版《桃姐》《我们俩》.有深度又不失喜剧元素.惠英红预订今年金像奖最佳女主!配角大多出彩各种搞笑担当.催泪部分点到即止不刻意煽情.生活嘛.就是你帮帮我.我帮帮你.取舍之后影片焦点稍显分散.小月的角色对阿旭的成长推动铺垫不足.渲染过头/7.5————————————————————————————————————————回顾付费看烂片，免费看好片，这样心里会不会有内疚？整个暑期档，我的暑期档，也是学生时代终结后的第一个"暑假"（哭脸），为了轻松无脑，没事添堵，与艾默里奇一起度过了“求人类不要再独立了”的《独立日2》，感受了文章隔空检讨书般的《陆垚知马俐》，“日久贱人心”，开始期待着辛夷坞的下一部《致青春：希望你已在天堂》（因为，天堂没有伤害），冲着潘安子大影节分享讲座上没抢到的上千元群大红包也要当一把的《快手枪手快枪手》，趟过了专注绿茶婊12年除了美如画就剩美如画的《大鱼海棠》，经历了无视香港基本法的激烈《寒战2》，不知道是不是《夏有乔木》，是真“”雅望天堂”（理由不再赘述），想象着未来谁能去南派三叔墓里把跟他一起陪葬的《盗墓笔记》给拿出来再改改，以及我觉得还是能带来些许惊喜的中韩合拍小突破《惊天大逆转》，萌宠低配动物城版《爱宠大机密》，代表青年电影人希望的大师级新人处女作《路边野餐》，真·美如画的北爱尔兰童话《海洋之歌》，网（页）游大电影思路践行者《微微一笑很倾城》，迪士尼天赐良机陆川转型自我救赎之作《我们诞生在中国》，终迎呆萌回归的“3D特供”版特工神片《谍（叠）影重重5》，此外，有幸（没钱）而避免了成吨伤害的《封神传奇》《终极硬汉》《那件疯狂的小事叫做爱情》《在世界中心呼唤爱》《新大头儿子小头爸爸》之流，最后，继续坐实港片式微事实的《三人行》、《使徒行者》、《危城》等新作。总结、铺垫了这么久，重点的重点！付费看烂片，免费看好片，这样心里会不会有内疚？当然是会！虽然很多次被抽中或主动参加免费观影，但这还是真真正正第一次有机会看到超前观影会，见到了依旧美丽动人的红姐！看完此片也让人相信港片不死，还有希望之光！加上近段经历的种种，实在有必要矫情地写一点东西记录一下。嗯，在8月的月末，暑假临近结束的时间节点，也许是暑期档最好的作品就这样“悄无声息”的上映了。类型社会议题的影片从来都自带光环效果，而且多文艺色彩，题材上相比于一般影片自然更加分，探讨和思考的问题也更有深度。近年来国内关注老年人题材的影片其实不算多，马俪文的《我们俩》，张扬的《飞越老人院》、许鞍华的《桃姐》、《天水围的日与夜》，这些影片不仅聚焦老年人，且基本都围绕两个主要角色，一老一少的二元人物关系，由矛盾对立到关系缓和，也有平淡如水的日常相处；国外影片中则出现较多群戏或焦点分布更均匀，诸如克林特·伊斯特伍德的《老爷车》、约翰·麦登的《涉外大饭店》、梅姨和汤姆李琼斯合作的《希望温泉》、原田真人的《记我的母亲》、山田洋次和是枝裕和等人的作品也不乏此类型，以及今年的高口碑之作《一个叫欧维的男人决定去死》（不推荐）等等，但相信在人口老龄化加剧的趋势下这个类型在未来会得到更多展示和发挥的空间。演员惠英红已经拿过两次香港电影金像奖的影后，这部电影有望让她拿下第三座，她也坦言渴望奖项，相信看过红姐电影的人对她的演技已经毋庸置疑，在2013年的电影《心魔》中，惠英红具有极端占有欲的母亲形象更是独撑起了整部戏，而在《幸运是我》中，她饰演了一位患有阿兹海默症（俗称老年痴呆）的独居老人芬姨，在戏中毫无疑问又一次成为演技担当，初以为她深入这类人群有过细致入微的观察和了解，没想到导演和红姐的母亲就是阿兹海默症患者，自然感同身受，一切真得太不容易。男主陈家乐饰演的年轻人阿旭，其面目狰狞的表演很有一个叛逆坏孩子该有的味道，尽管稍显生硬，上升空间还有很多；配角大多也表现不错，张继聪的社会福利中心主厨角色十分抢戏，自High属性爆表，玩得了厨房摇滚，搞得定浪女领导，在担当情感导师、怂恿阿旭泡妞一事上却要给不及格，这也是影片败笔之一；阿旭的好友表现不多，和女朋友的“扑街”“吃屎”组合还是蛮搭的；阿旭第一份工作时均匀减少配餐分量、后被阿旭气掉了假牙的奸商女老板，感觉浑身是戏；还有钱小豪，这是自2013年麦浚龙的《僵尸》后与惠英红的再次合作，虽然这次不再是男一号，但作为男一号的混蛋老爸，还是光荣完成了助推情节发展，促成“忘年之谊”的重要作用；最后要说刘雅瑟，清秀而让人熟悉的脸庞，看到简介才发现原来就是当年那个湖南卫视《明星学院》红到发紫的小刘欣，满满都是回忆的赶脚，有点可惜的是，她在片中演技一般，还被结尾处崩坏的剧情设定拖累。剧情故事围绕着芬姨与一位境遇糟糕的年轻人阿旭之间相识相知、相互接纳、彼此慰藉的过程而展开，同时也包含着两人内心的成长与释怀。开场交待人物背景时就为影片奠定基调，落寞背影下带着母亲骨灰独自一人来到香港的男孩，桌上有着一台老旧收音机和烟灰缸且独自居住在还算宽敞房子里的老人，也许两个孤独的人，两颗孤独的心的碰撞，就是我们期待要发生的故事。不幸的开始。阿旭遭遇的一切不顺，从打通父亲电话被冷漠对待，当厨师时偷走餐铃被炒鱿鱼，对不怎么喜欢的女朋友爱理不理还偷钱并将其赶走，偶遇芬姨帮她捡橙子继而装灯泡后假装手机摔坏想讹诈，从芬姨家出来后自行车被盗等等，自己最后也因为没钱交房租被迫搬出来。当生活对一个人很不公平时，他总是会想方设法地以另一种方式去发泄和报复，换来的却往往是更坏的结果，长此以往只能在恶性循环中挣扎，这一连串的事件也使得阿旭的形象变得逐渐饱满和有纵深。欲扬先抑。芬姨的信息在此时对观众来说还是所知甚少的，所以当阿旭遇见芬姨，我们有理由相信这个年轻人的命运将会发生转变，而这个老人的生活将不再平静。能够感受的到当一个独居老人是多么希望有人陪伴，芬姨的房客离开时，她眼神中的失落感显而易见，一人独居久了不安全感随之诞生，也许会更加敏感和神经质，所以阿旭形迹可疑的蹭饭甚至还想蹭睡马上引起了芬姨的警觉继而遭其驱逐，但第二天的一盒鸡蛋就让芬姨的脆弱的内心防线瓦解。在此突然觉得独居老人真的太需要关爱，也是为什么有这么多传销团伙，骗子公司多找老年人下手，对其嘘寒问暖，借机推销产品。制造摩擦。我只知道两个年龄差距很大的人相处，肯定会有许多问题产生，阿旭受不了老旧的门窗、电视、椅子、以至于卖了古董椅，换上了3D电视、大沙发，浑然不觉的芬姨只是因为不能适应多年来养成的看电视习惯而急哭，后来发生的一幕更令人动容，阿旭气急说出连卖椅子的真相，芬姨则像个孩子般生气又妥协，像个孩子般寻求安慰，她只是不想一个人T.T.阿旭善良的内心也在此刻被融化、打动，而懂得责任。社区福利中心承担着重要的场景转换作用。不仅是连接多个角色之间的纽带，也让人关注到这个机构对于老年人的关爱，看到了许多同样患有阿兹海默症的老年人的状态，他们不喜欢这儿的饭菜，不知道自己身在何处，而这样的福利机构在未来应该更加完善和规范化，有一群真正有爱心有公心的人来这里服务（想到国内的养老院就让人揪心）。阿旭在这里谋取到一份工作，遇到了许多不错的人们后内心也开始转变，对芬姨病症的关心也与日俱增，这里不得不说那个关于确诊需要服药的测试太科普性质，很囧的是我居然记不住医生说让记的内容了啊喂！但让阿旭内心大转变的还是在那个丢失药盒子的半疯女人死去时，一个有过交集的生命离开，会更加让人懂得敬畏与珍惜生命，珍惜身边的人，有此想法观众想必也不在少数。阿旭的成长故事在片中占了很大的篇幅。主视角是以其成长经历来引导剧情走向和情节发展的，从阿旭的叛逆到受挫到被感化再到重新认识人生，从失去母亲和父位缺席以及背叛到重新获得“母爱”，让观众对独居老人和阿兹海默症的关注反而退居其次，一定程度上导致影片有些失衡，不得不说是一种遗憾。再比如画蛇添足的爱情（我们都知道阿旭成长成熟了，不用你告诉大家了好嘛！），订立遗嘱的直白（你帮帮我，我帮帮你，咱们各取所需，给我拿着！），影片在该收的地方没收住，不该收的地方又戛然而止。总体而言，《幸运是我》不仅是国产暑期档的一股清流，更是2016年国产电影的佳作之一，票房不敢有太大预期，但就映前口碑来说肯定不差，瑕不掩瑜，值得鼓励，对于所谓的“国产电影保护月”影片，这样的影片才更应该得到保护。PS：芬姨的过往逐渐浮出水面时，会让人感觉“哇，好丰富的一段人生经历，歌星耶”，可为什么唱的是国语歌，现场观影结束后曾有人提问但没注意听，不知道粤语版是不是唱的就是粤语歌，但现场红姐聊着聊着就真的唱起来了！国语歌！心路6月的毕业季，匆忙毕业，匆忙工作，匆忙适应着新的节奏，选择了一条自己并不认为有心干一番大作为的职业方向。每日工作所求无他，只要精力充沛，思维敏锐，下班能趁早，睡眠质量好。然而以现下的时间与精力，每周既看不了几部期待的影片，也读不了几篇洗涤大脑的影评，似乎自己能做的只是利用有限的时间，浏览着一条条有关于影视行业的新闻动态，关注着各种探讨电影产业和推荐好片的公众号，珍惜着每一次免费的观影机会和讲座活动。然后，继续怀揣着电影梦，感受一切有关电影带给自己的感动。现在工作了也不能再时常待在家人的身边，照顾不到父母，母亲身体不好还要因为父亲的事费心劳力，每每念及总是过意不去，希望自己可以尽快强大起来，过上自己想要的生活，比起片中的阿旭，自己已经幸福太多，多希望，幸运是我。

一部老电影，beyond主演的莫欺少年穷，91年。片中四人都是刚刚高中毕业的年纪，家驹一家五口，准备移民美国，都是底层小人物，为攒够钱到美国开餐馆，每个人都身兼数职拼命打工，一大早在楼道里摆开桌子卖早餐，过于拥挤，桌子都摆到了电梯里，而家驹过于劳累生病，连续吃了几天自家卖不出去的皮蛋瘦肉粥，却因此体检未过关，成为家里唯一一个移民申请未获批准的人，为攒够更多的钱可以让家驹也去美国，父母装乞丐在路边乞讨，小妹装哑童兜售小物件，被家驹撞破，一家人开始争吵、反思为什么要去美国，父亲说因为快九七了，以为大家都想移民，可最后吵来吵去发现其实大家都没有那么想去美国，只想一家人一起，于是将攒下的钱在香港开了家小餐馆，一家人看上去知足而愉快。

家驹的这条线，是生活味道最浓，也最丰富的。

那个时候的王菲，演员表上还叫王靖雯。

看豆瓣上演员表里的招牌，只有家驹停留在那个少年时代。

从第一季到第二季剧情越发莫名其妙

第一季被交换过来的坏艇长有什么理由一心求死，怂恿艇员哗变；为什么戈培尔同意花这么大的政治风险，交换这么高价值的“俘虏”就为了换回来一个一心求死的u艇艇长还没看懂，第二季又更加让潜艇剧变成了纯粹的谍战剧

第二季的剧情，在将谍战剧继续发扬光大的同时，剧中人物却都在做一些莫名其妙，不符合常理的事情。

盖世太保明知是叛徒，被密切监视下的前女主还帮助一家子的犹太人，防护松懈、大意，感觉反而是害了这一家子…

还有艇长叛逃前先写信，明知路途遥远，这信被检查被发现是迟早的事…

还有可能是字幕组片源的问题，全剧都是德文配音，有些出戏

感觉很多情节是纯粹为了推动情节而发生，唯一还能看的就是比较到位的道具和制服，剧情啥的已经毫无吸引力了

这部电影,有两个原因,一是因为这部电影反映的内容，，，,很触动,。。。我看了好几遍,但每次都内心的感情都很复杂。二是想分析一下这部，电影的手法、，，，技巧,特别是由娄烨所代表的一批独立电影制作人的学院派电影手法。这部电影,有两个原因,一是因为这部电影反映的内容,很触动,我看了好几遍,但每次都内心的感情都很复杂。二是想分析一下这部电影的手法、技巧,特别是由娄烨所代表的一批独立电影制作人的学院派电影手法。这部电影,有两个原因,一是因为这部电影反映的内容,很触动,我看了好几遍,但每次都内心的感情都很复杂。二是想分析一下这部电影的手法、技巧,特别是由娄烨所代表的一批独立电影制作人的学院派电影手法。

她是一个反抗人物的代表，勇敢、顽强，是主要角色中的唯一女性，完美弥补男性角色的不足。他是犹豫迷茫的，她是坚定的。

爱情只是因为年轻的他恰逢初恋的年纪。一个跟随他，不断鼓励他的女人。

季节更替，他们的感情迅速升温。注定要在一起的人，终究会在一起，因为他们灵魂的质感是相同的。

后现代激情篇。

《再见我们的十年》这部电影是我在优酷搜索刘芸时排在第三个位置的结果。看了下演员表除了两位女主没有熟悉的名字了，加上评论里一片骂声，我纠结了一会儿到底是看还是不看。但有几条评论又坚定地说这部电影作为青春电影剧情十分用心且现实，我想或许值得一看，便点开了。

影片前几分钟极其无聊。因为没有铺垫，直接一个个交代主要人物，让我一度觉得比较平淡。不过后来当视角在十年前和十年后来回转换时，又让人感觉别有一番意思。我不是很爱看电影，也不懂那些行话。简单地说，这个影片光从制作的角度来看，对剧情的节奏把握得还是比较令人舒心的。

以下内容主要围绕电影的剧情和演员的表达展开。不好听的先说在前面，我个人理解，这并不是一部大团圆的作品。尽管男女主在经历相逢和情不自禁后各自离开了现任的伴侣，但在影片的戛然而止之后，私以为男女主重新在一起的可能性依旧微小。

从未写过影评，也不敢说这是影评。生怕偏题，姑且称它为观后感吧。

既然是青春电影，必定少不了透露青春年少的众多细节。绿叶、宿舍、操场、夜晚，几乎是这类电影的标配。我觉得这应该是导演的功劳，在着重描写男女主两个人在十年前的对手戏时，把周围的大环境处理得十分自然而不喧宾夺主。这就显得故事非常真实，而且有代入感。

想象一下你回到多年前的操场，阳光明媚，场外的树木青葱，旁边的人们或在踢球，或在散步，或在奔跑，你揣着心事一个人倚在一旁，有一个人手里紧紧抓着一把花，老远的就开始轻轻地向你的身后走去。

我被这个画面的真实感染到了。

当然，这也跟刘芸的表演功力有着密不可分的关系。她本身给人的形象是比较烈的，从郑钧在节目里谈到的两人吵架细节来看，刘芸的性格火爆而率真，跟这部电影里女主的形象差别还是很大的。加上年龄的差异，单凭从几个不经意的pose里就能让观众深切感受到少女在面对人生重大选择时的单纯和迷茫这一点，我想足够证明刘芸的演员身份。

男主的演员就不提了吧。叫不上人家名字，老男主男主地叫挺不好意思的。反正重点本来就是刘芸来着。默默给男主演员道个歉。

整部戏下来其实两位主演的台词不算很多，主要还是通过神态和动作来解决。神态的话，两位的眼神都很有戏，但男主眼睛不如刘芸大，可能要看清还是要费点功夫的。动作的话，有一段泳池边的剧情，看过的人可能印象会相对深一些。

当男主的现任，也就是女二号，而且还是女主的现任的亲生妹妹，在泳池边不注意和女主撞到一起时，男主在第一反应的驱使下迅速拉回了女主，然后原地呆住。到这里也许还算是常见的剧情，但女主在惊吓之余顺势撩拨了几下头发，脸上没有表现出任何的起伏，眨了眨眼就过去了。

这也是我看到最后认为男女主大概不会在一起的原因之一。虽然男主的动作始于自然，女主内心在片刻也一定泛起涟漪，但是那种情愫如果在产生的瞬间就被压制下来，以女主理智又成熟的人设来看，在之后任何的回忆里它都不会再有翻身的可能了。蹦迪那一段的拥吻同理。只要动作不连续，那就是压制。一分二分，都比不过必杀的三分。

如果离开分镜、演员和主线剧情来证明这部电影的细节感染力的话，还有一个有效的人证，就是女三号miki。miki的作用，应该是搞笑大于身份。虽是女主的大学舍友，但在十年后的剧情里，她似乎是可有可无的。或者说，她十年后的人设，是可以更改的。

比如miki和男N号的感情戏，不一定非以她嫁给别人还生了双胞胎为结局。但剧情选择她在十年后出现时带了两个可爱的儿子，还特意为孩子准备了一句台词。在我看来这是一个比较强烈的对比。深究一下，当男主问男N号跟miki还有没有联系之后，镜头就跳到了这里，说明两个人还是有联系的。但人生已千差万别，这个对比现实到刺眼，从而能引发观众的感同身受和深思。

从另一个角度思考，miki在十年后的剧情，也正呼应了片名《再见我们的十年》，而从她和男N号的渐行渐远中，我们也能多多少少体会到男女主在十年后的生活差距，继而对影片的最终结局形成自己的思考。

我不敢说从电影角度看这一定是一部好片，但我认为它确实有足够多的细节值得回味，也有足够多的思维发挥空间。

以上是昨天看完电影后随手写下的观后感，放在自己公众号里了。后面的内容跟电影的关系不是特别大，所以截取部分。但是前文的部分观点需要后文佐证，想看的可以搜索下全文啦，微博（選手薫）也有链接，不用关注。仅作交流。

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如今这世界靠卖情怀宣传的片子泛滥，泛滥到一听情怀二字，我每一个毛孔都本能透漏出抗拒。所以嗨友记，这部打着中国第一部聋人创作剧集被鹅企高度推广时，我是完全无感的。不过今天520，被满朋友圈充斥的爱情酸腐气熏晕了的我，实在无聊，在腾讯上打开了嗨友记，一如既往的网剧标配开头，高富帅大猪蹄子耍帅的登场，正想退出，突然看到女主刚坐下，只被介绍了一句聋哑人，就被男主当着面狠狠的教训了小员工这样的人怎么可以来面试。这一幕来的太突然，却真的震撼了我，如果让我选择一个人世间最大的不友善，我会说是连我长什么样都没看清，就开始厌恶了我，这是何等的悲凉。一个聋人来面试，连最起码的假意对付都不给，直接骂了让她面试的手下，这是何等的残忍，那一刻我想骂人，可我真的不知道骂谁，男主么？他在招人，面试的人连沟通都不可能，他本能的反应是多么真实，如今这样996的世界里，不知什么时候，连一个虚假的笑容都变成一种奢侈品时，我们能奢望什么？可接下来的一幕更震撼到了我，女主礼貌的微笑点头，默默离开，然后在洗手间深呼了一口气后联系朋友，开始了手语聊天，平静的倾诉。这一连串的镜头平静的推进，那样的不可思议，这里没有其他偶像剧里那种女主抓马的表现，没有骂人，没有痛哭，竟然是如此平静的面对，然后就是去看租房子，看着账单的发愁，和房东讲价，到这一刻，我忽然间明白了，这才是生活，最卑微却又是最真实的生活，是呀，一个聋人，一定是天天面对这样的不公正对待，可没时间抱怨，因为要考虑自己的账单，要考虑明天在哪里住，就在被极度压抑的心情要爆炸的时候，房东阿姨善意的同意降价，好友的小聚，这一幕幕温馨的画面慢慢的流出，是何等温暖，我心一颤，这才是最真实的聋人生活，有周围听人世界不公正的对待，也有好心的听人帮助，与听人一样，他们即要面对生活的柴米油盐烦恼，可同样也有朋友温馨的相互扶持，就在这样一幕幕过后，终于出现了抓马的一幕，她的新室友居然是大猪蹄子，我一口水直接喷出来了，老套了，可实话说，我却笑了，因为我忽然间想看看故事会如何发展，才能将开头如此张力十足的两个人拉到一个世界里。我期待看下一集，可我想平静一下心情，因为作为一个听人，我第一次真的如此近距离的看到了一个近似平行世界的另一群人的生活，一声长叹，我想我会看完这个剧集，因为我想知道男女主角的故事会如何发展，他们的心真的那样遥远么？一样的四季，一样的世界，可世人的眼里你是昼，她是夜，你是天，她是地，这难道真的是聋人与听人的宿命么？难道那一道声音屏障真的将世界划分的如此分明吗？同住一个屋檐下，always together，forever apart？好了，不说了，我回去接着看了。后续再写我的感受。

看完了 感觉导演应该也不知道自己在拍什么要拍什么

1.夏金兰被杀之前为什么沈海洋突然就跟着胡山泉，是知道他要杀人吗还是怎么。在医院怎么闹掰的两人，就是因为沈雨吗？那为什么两个人穿着一样的衣服呢？

2.那个男的，胡刀刀吧，什么来头？怎么就无缘无故帮女主？还以为跟胡山泉有关系，结果跟踪完夏木之后就再也没见到过了，离谱

3.女主，心思细腻，反侦察意识超群，还监视警察，前期塑造的形象那是神的不行，正准备高兴有个智商在线的女主

当然，且不说一个高中女生，爸爸突然不见了，还可能跟杀人案有关系，怎么就能心思缜密到清理完家里所有痕迹，医院里的东西也全部销毁，而且还是在没有任何指导的前提下，就只有胡山泉伪造的一封信。

结果，后面突然就变了。你说她调查父亲的事吧，也没查，就拿着照片去到处问。

4.然后那几个案子，有什么意义我是捉摸不透。

第一个那个小孩，把他爸杀了，沈雨帮忙开导，不报警；把撞狗的车烧了自己跳楼了，沈雨开导，不报警；把虐狗的杀了，沈雨看了，帮他伪造现场，不报警；自己跳楼了，沈雨这下报警了，用他的录音报，故意模糊警察视线。

姐姐，他是你爹？还是他是你爹的儿子？您这么做是图啥？是导演为了表现沈雨的厉害，放烟雾弹？

好，后面那个案子，梅瑛侠，也是跟主线没有一点关系，我就只感觉他是想展示心理学相关的问题，然后来引出沈雨诱导何伟光让他当替罪羊。但是你好歹跟主线来点联系吧，你这东一个案子西一个案子，又像是单元剧又不是单元剧，弄得观众一头雾水。

然后关于何伟光，推了一下人，人死了，警察已经认定跟自己没关系，结果怕成这样，就因为警察后面来盯着看你杀鸡？那放你走干嘛呢？

后面诱导的环节更是离谱，不过我并不了解这一行业，不评价了，反正看完就感觉很魔幻。

5.然后夏木也是，本来以为是要上演男主直面心魔战胜自我的戏份，结果等真凶出来之后就基本上没他什么事了，ptsd和震颤前面弄的紧张兮兮最后也没个什么结果

想不通为什么要安排一个姥爷死的剧情，说是ptsd跟夏金兰没关系，但是他这查海舟案查得这么勤，他姥爷的死管都不管，迷，真的迷。为什么不直接就去掉姥爷的事，因为夏金兰，所以ptsd，所以查海舟案，不顺畅得多吗？

6.凶手，凶手，牛啊牛，真牛。前面看了一大半，一点铺垫没有，导演突然说，哦这儿有个人，他怎么了干嘛了，他是凶手。？？？？？？？？您开心就好。

人家八角亭迷雾，5点多分，剧情是拖沓，但是人家主讲家庭情感，很出彩，而且悬疑的地方至少比这部剧好吧，最后真凶那也是一开始就出场而且也有铺垫的吧。

谁是凶手，我估计编剧导演自己都不知道谁是凶手，拍了一半发现哦咱们这凶手还没定呢，咋办？随便编个人加进去吧。行，真行！

然后，这凶手也够厉害的，自己已经神志不清了，还能神出鬼没，一点痕迹不留，一点线索不给，然后又是杀人又是跟踪，样样精通，平时又像个二愣子，一个残障人士可以做到这样？？这人物形象不矛盾吗？？？？？？

7.因为刚看完最后几集，所以对后几集的印象比较深。就最后，沈雨既然是想自己杀了胡山泉，那为什么一开始又要找冷小兵请求保护，让警察监视自己，然后去见胡山泉又不想让警察知道。

然后后面知道了胡山泉在哪，又要一边告诉夏木冷小兵，一边自己带剪刀想亲手解决，怎么，是想让一群警察看着你把凶手杀了？？？

还有很多，当时看的时候觉得有些奇怪的地方，因为觉得可能最后会填坑，就没去过多关注，哪晓得最后直接摆烂。

亮点也有，比如一开始让大家以为沈雨就是帮凶，沈海洋就是凶手，然后突然反转，都变成受害者，但是真的，瑜不掩瑕了。

只能说，对各位演员没有任何偏见，三位主演我都很喜欢，演技也都很好，但是，这部剧完完全全就是侮辱观众的智商，牛头不对马嘴，哥们今晚看完最后一集之后直接人看昏了，遭大重了，真的寄了兄弟们，要缺氧了

贺繁星的人设简直就是现实生活中30+单身女性的缩影，她代表这个时代90+成功女性的一个瓶颈期。她们事业成功，不用在爱情和面包之间做选择，但是，她们这个年龄段很尴尬，找比自己小的会被说老牛吃嫩草，找比自己大的又不一定合适。一开始得知《下一站是幸福》这部剧时，还是19年3月的那版预告。我想，姐弟恋真的是国内电视剧极少触碰的题材，但这部剧敢用这个话题，还挺出乎意料的。抱着试试看的想法，我点开预告，然后，一发不可收拾的我成了资深女孩。我等了一年，终于等到了这部剧，今天的首播也不负我的期待！首先是剧的滤镜。在众多电视剧磨皮美颜丛生的时代，这部剧的滤镜，竟让人眼前一亮，有一种电影质感，每一帧画面都很美。剧中人物的造型符合当下时尚潮流（宋茜的穿搭简直就是职场女性穿搭守则)，不刻意时尚，这种造型让人感觉很舒服。其次是角色之间的feel。不管是贺繁星和元宋之间的互动，还是她和叶鹿鸣之间的小火花，都简直让人忍不住咧着嘴笑！太甜了！太有感觉了！真是应了那句话，看了甜甜的剧，谁又不想拥有俊男靓女这种甜甜的恋爱呢。最后就是剧情。除了今晚的正片，我又翻了好几版剧情预告。角色之间的互动自然不刻意，也安排了适合的矛盾点，符合当下现实生活中所存在的问题，总之让人看的很舒服，很放松。今晚播的1、2集，即使故事还没有展开很多，但我还是从贺繁星和元宋的互动中感觉到甜甜的滋味，真是越来越期待后面的剧情了。然后台词原声好评！！演技舒服自然！宋茜的原声台词我必须夸！宋威龙相较于凤囚凰演技提升不少，王耀庆和宋茜的演技都在往上发展。贺繁星和元宋两个人的性格都演绎的很好，很舒服自然！即使被时光浸染着阅历，每个人对爱情的憧憬都依旧如少年那般。在爱情面前，年龄永远都不是问题。如果怦然心动，就勇敢地拥抱爱吧！在时光里跌跌撞撞地成长，不忘最初的模样。朝着自己心之所向出发，所有的幸福都将如期而至！

本来是要给一星的，多的一星给幕后的各类辛苦技术人员等等吧，不管这个剧有多烂，也还是有一部分人在自己的岗位上默默付出。

先说男主吧，这部剧的男主人设惨不忍睹，可能是大部分剧的男主人设都是总裁稳重成熟或者高冷或者幽默体贴型，能让你看到人世间美好的一面，起码不会让你觉得有硬伤，而不是产生很厌恶很嫌弃的感觉。这部剧刚开始男主就很执拗，一直活在自以为是的世界里，写得那么空洞炫技的书，还自我感觉良好，觉得自己好有才华。这也说得过去，哪还没几个有个性的文学家了，从苦难和幼稚中蜕变也可以理解。

后来签约模特后，屡次从片场跑路，我一直强力说服自己，那是因为男主很干净纯粹，没有被商业市场同化，跑路也是因为对女友的爱…当然我自己很鄙夷这种做法，不顾及别人的感受，丢下烂摊子，也太自我至极了吧……后期更是奇葩，拍了几条广告就开始膨胀，找团队给自己写自传，what？？这是没见过世面还是没见过世面，说好当初坚定不移的作家心呢，这是在向观众展示，人在社会染缸里的漩涡面前，只有坚持一秒和坚持两秒的区别吗？后期油盐不进的状况简直让我怀疑编剧该不是走的反攻路线……

再说女主的人设吧，有个性也得有个度吧，就一校对的工作，让你变得比作者本身还重要，甚至不尊重作者，死缠烂打，要求改变了作者本来的写作意境，硬在各种抠字眼，文学又不是科学啊，人设连同职业设置完全偏离了现实，做法很让人反感，何来光荣一说。对男主的暗示也是，从来不会顾及男朋友遵从自己的内心，做自己喜欢的事，而是更偏重喜欢模特的那一面，硬生生改变了一个人的轨迹。

再说男主女主感情线吧，上一个场景两个人莫名其妙吵架了，开始冷战，下一个场景却有说有笑的，啥事没发生似的，衔接无厘头。

我也不知道导演想表达什么，难道是借助无脑言情剧反映社会现实？