很多人说剧情硬伤，但是我却想夸一夸倪匡的编剧。从狄姜入坑，但是看了一部又一部，觉得倪匡是真正懂一个侠字的人。从游侠儿到骆逸，到孟刚铁虎，再到封俊杰与雷力，侠的内核从始贯穿至终。

单从这部《无名英雄》来说，孟铁二人的出场，用现代的视角看，是村里两个游手好闲的人，没有正当职业，还有吃喝嫖赌的坏毛病。但是为什么谷峰老师这个地下党单单看上他俩去办这么大的事？因为最关乎侠字的东西在他们身上，从馒头老板对孟刚的态度，可以看出此人平时很受群众爱戴，也就是没有什么对别人有害的缺点。从小店掌柜关于孟刚有钱没钱的叙述，可以看出，他是有谋生手段的，但是视钱财为身外物，随时可以散尽家财。此处用旁人的视角来揭示一个人的手法，在古典小说里是非常经典娴熟的写作手法，但是用在电影拍摄里仍然让人拍案叫绝，觉得这样的处理妙不可言。接着说，孟刚这样一个人，反而是更适合革命党的一个人，首先，不爱钱财，不会斤斤计较。其次，好帮助人，只要姿态摆好他一定不会拒绝。再次，讲义气，一定不会暴露秘密。

而这两个人身上也有明显的缺点，游侠性格，自由散漫，还有不良嗜好，文化水平不高。而这几个缺点也是剧情接下来不断造成危机的原因。从这一点来讲，我觉得剧情没问题，从最开始就是地下党找了两个并不是完美的人来帮他们抢军火库，所以后来无论是因为不认识公文闹出危机，还是赌钱暴露身份，还是轻信他人，从最开始来讲都是有迹可循的。这也说明了张彻和倪匡从最开始就不想塑造伟光正，本片片名<<无名英雄>>，其实本片从头到尾都是想讲一些默默无闻淹没在历史中的尘埃，也曾经闪过光，他们不是伟人，他们爱嫖爱赌，头脑简单，他们只是普通人，他们不是大英雄但即便是这样的人，心中也有一个义字，也有一分侠气。他们不会沽名钓誉，不会计较得失，只因你的一个托付，便要以性命去完成这个诺言。所以这种精神内核是承自中国传统文化里的侠义精神的，比如春秋时士为知己者死的人们。

如前所述，平凡人的英雄史诗，是一个很宏大的主题。但本片却用如此轻松欢乐的表现手法去诠释，这点更加让我喜欢。没有风萧萧易水寒，没有悲壮的史诗音乐衬托，他们死也要轻轻松松，只是不要被他们活捉而已，似乎死这个字，跟吃喝嫖赌比起来，也并没有更严重一些。他们只是来世上走了一遭，交了几个朋友，干了几件事，连名字都没有留下。在50多年前的剧本可以有这样的人物形象设计，真的特别可贵。

另外片中看到了很多后来者的影子，比如<<纵横四海>>，火车打斗，街头枪战啥的，我真的没想到在50多年前的片子已经有了这样的情节与动作设计。姜尊是我永远的白月光，他诠释的每个人物真的各有特色还个个不同，要说最爱，那还是<<保镖>>中的骆逸，忍不住要反复表白。狄龙难得的是一板一眼的表演少多了，有点可爱。

入了邵氏坑，居然发现是个大宝藏，早期的东西很纯粹也很天马行空，镜头想急拉就急拉，表现人物内心可以有一百种方法，不像现在的电影处处是套路。

【详细】

148281548

原文发布于公众号：肖恩先生25年

上小学的时候，某位同学家里有一台录影机。

每个周末，几个同学就凑在一起，三角五毛的攒租带钱，然后挤在21英寸的长虹面前，将这部片子翻来覆去的看。

那时候，看的最多的，就是周星驰的喜剧片和成龙的动作片。第一次看《醉拳2》，大家反复看了四遍，才摇摇晃晃的各回各家。

回忆起来，印象最深刻的两个画面是成龙喝醉被反派光屁股吊起来示众，以及他被反派一脚踹进火红滚烫的碳炉里……

【详细】

14977475

在刷完了N多泰腐剧后其刷出这部爱情电影，原本也是冲着里面的bl线过去的。不过有意外收获吧，首先，贯穿全局得插曲也是片尾曲非常好听，非常有氛围，比较可惜的是我找不到这是哪首歌，用网易听搜歌啊用soundhound听搜啊，一无所获，最后我片尾清单连看了好几遍想找出歌曲处，眼镜都要在鬼画符泰文里瞪秃了都没看见，可能我眼镜还不够实力。其次，那个英国篇男生，哇撒，除了讲泰文软绵绵，其他时候我都觉得很handcore嘛，长的一点也不泰国，甚至有点像达达乐队主唱彭坦，而且真的非常英俊，那发型那身型，那调调，我在想他私下里是不是搞英式风格乐队的嘞，不过我刚才百度了下，他似乎高中就在墨尔本读书了，大学也在墨尔本上的，所以才没有太泰的气质吧，猜测，小帅哥除了瘦了点，没毛病，而且演技也非常在线，可以可以，还有，跟他搭的女演员，怎么说呢？？？感觉两个人不是很搭，女演员有点太甜美了。

再来说说纽约那里，快进的部分基本都是这里，因为剧情有点太魔幻，而且逻辑不大行，他泰一贯的毛病，只重在drama不太考虑实际逻辑性。而且怎么说，这两个小演员的颜我也没有太get 到，而且觉得拍的故事真的一言难尽，而且里面有些对话，就是跟老外直接的对话，感觉太硬了，而且我看到满头的？？？？？所以就假了。虽然大家都知道电影是假的，但好的电影会让大家共情，共情的原因也是因为能有强烈的代入感生活感。

当当当，重点说下bl线，没有快进，一帧一帧看完，哈哈哈哈哈，韩国男演员的颜值演技简直是王者，看的时候我不得不感慨下韩国日本包括我国总体来说演员演技都不错，因为很多都是从专业院校毕业，演技还是有一定保障，但他泰至少是腐剧，正剧看的极少，演员基本都是各个专业，我现在还没有看到我喜欢的演员是从表演戏毕业的。感觉在他泰演员都是兼职，虽然他泰由于混血率极高，所以颜值爆表的演员很多，但演技也能在线的真的太少，有时候都觉得可惜了这些美丽的皮囊啊。不过我得夸下这个bl线里的他泰男演员，还是可以的，虽然被韩国演员演技秒杀，但因为那位是王者，没办法，但他泰男演员可以的，最起码还比较自然，不尬，英语说的也很可口哟。而且长相其实也不是很他泰，查了下发现他是中泰混血，还演过真爱不灭，我回忆了下，卧槽，他竟然是男二，真是岁月催人老啊。。。没想到他竟熟成这个样子，虽然也蛮有味道的，但是年轻时真的比现在可口多了。。。男生还是需要好好保养自己滴。

最后，希望有谁可以告诉我片尾曲名字？我翻十八万个跟头感谢！

事实上国内的影视剧创作者也非常清楚这一点，鲜少去尝试科幻类作品。《天泪传奇之凤凰无双》作为第一个吃螃蟹的先行者，首次将具有东方美学元素的古装剧和科幻元素相结合。这种古装+科幻的新玩法，从目前观众的反馈来看，确实经受住了考验，在不丢掉东方美学元素的同时，让科幻元素的出现合理化，在逻辑上说得通， 外星生命、外星球的出现都和剧情紧密相连，一方面丰富了人物形象和故事内容，另外也推动着剧情的发展。评分还是低的，感觉内容和剧名不匹配，看到最后也没看懂表达的意思是什么！

为什么电视剧把林逸拍得这么色，动不动就流鼻血，小说里面林逸虽然渣但是没这么轻浮吧，算是正人君子。而且小说里面的大小姐瑶瑶是女神长相，外冷内热，清高，衣服也不会穿电视剧那样浪吧。小舒应该是可爱类型，童颜。小说里面也描述了天使的脸魔鬼的身材，反正不管是两女主还是男主都跟小说形象不一样。

刘芮麟，李婷婷，朱然这三位青年演员给我留下了很深的印象，青梅竹马两小无猜打打闹闹到深情相爱的人生成长和爱情历练，是自然朴实活泼甜蜜的一部剧，看剧的感觉如同吃薯片，嘣脆爽快，一集接一集，不拖沓和流畅的剧情，男女主性格鲜明，男二也是讨喜的人设，男一男二颜值担当，女主虽然谈不上漂亮，但胜在自然可爱坦率，是人间人爱花见花开。整个观剧情绪清爽预约，是部合格的拌饭剧。我觉得6.5分可以有。

摘译一下Rogerebert.com对《旺达幻视》的影评，如果有兴趣晚上有空把全文扒下来，无剧透。

提前声明，截止目前《旺达幻视》烂番茄新鲜度94%，88鲜，6烂。网站整体上对电影以褒奖为主。

排名第二的TOP CRITIC，来自RogerEbert.com的Roxana Hadadi给出了差评，也就是下文。

本文主要截取差评的部分，以DeepL翻译为主，博征旁引，不站队。

剧集放映之前，谁也不知道会不会是烂片。

原文戳：

https://www.rogerebert.com/streaming/the-tv-homages-of-wandavision-are-an-amusing-unfulfilling-distraction

“根据提供给评测的该系列前三集，很难判断《旺达幻视》将走向何方。每集半小时的剧情都包含《太空仙女恋》《迪克·范·戴克秀》《迷魂记》《我爱露西》和《脱线家族》等经典电视的创意，以至于它的主题人物似乎被排挤在自己的系列外。剧中剧的形式让人觉得很滑稽，就像一系列的广告，涉及到了漫威电影宇宙的其他元素，包括斯塔克工业和九头蛇，但始终感觉有些肤浅。《旺达幻视》对独立性做出了承诺，但还是会意识到这种独立性仍然是为了服务于一个更大的、持续的叙事，而不是完全独立于它自己，消除了（至少在这前90多分钟）任何真正的叙事感。”

“在一个新的十年，《旺达幻视》创造另一个独特的情景喜剧;反映了20世纪60年代，70年代，或任何时间他们的角色、他们的关系以及他们在郊区的地位;并逐步反映他们的现实不是真的他们的现实。不过令人失望的是，我们也很快意识到了这一点，《旺达幻视》更有兴趣维持谄媚的模仿，而不是进一步推动自己的故事。”

“在《旺达幻视》中，角色居然会笑! 旺达和幻视能够谈恋爱了! 幻视开了一个把 "咀嚼 "误认为是 "手淫 "的玩笑! 单就这些低级趣味，《旺达幻视》就做到了。但问题依然存在。通过重现过去的长宽比、服装设计和特效，我们对旺达和幻视有什么了解？把他们放在昔日的郊区有什么好处，从这些时代和这个地方到底能提供什么独到的见解？《旺达幻视》并没有解释为什么它挂名人物会退回到这种怀旧中，如果没有这个核心知识，它的再现就会让人觉得越来越空洞。”

安德鲁·加菲：这是一场游行。

第一次记住安德鲁·加菲尔德的是2007年的电影《男孩A》。电影讲述了一个因为少年时期的冲动犯罪而在监狱里度过了大部分人生的男孩杰克出狱后的生活。杰克是个因为一时的错误而被永久贴上了“恶魔”标签的人。尽管他隐去少年时的名字，找到了新的工作、朋友、爱人，甚至还在一场车祸中救下了一个女孩儿。然而，无论是社会还是杰克自己，都没能真正原谅他的过去。那时的加菲和剧中的主人公一样只有24岁。对于这个始终纠结在自责、羞耻和同情当中的悲剧角色，加菲的表演成熟动人，既有涉世未深的天真腼腆，又带着深深的孤独和恐慌。相比《社交网络》和《蜘蛛侠》这类好莱坞热门，考验同理心的独立剧情电影和舞台剧似乎才是加菲最为擅长的。

如果用一部戏来更新我们对加菲的记忆，那么，不是《社交网络》，不是《蜘蛛侠》，而是2018年的《天使在美国》。这部分为上部《千禧年降临》和下部《重建》的长达将近8小时的年度大戏剧本来自普利策获奖剧作家托尼·库什纳。2018年的国家剧院复排正是该剧首演25周年的纪念版本。这是一部野心很大的传奇剧目，在美国历史和包括同性恋的少数群体平权运动中意义重大。1980年代里根保守主义政府下的美国，艾滋病毒的肆虐引起了社会恐慌，政治的黑幕、白人种族主义的根深蒂固、精英主义者们的人性污点也随之被揭露。艾滋被看做是“道德沦丧、社会腐败的标志”。公共卫生危机变成了对性取向的袭击和对私人欲望的政治干预。媒体和政府机关将这次传染病危机的主角——病毒转移到了特定生活方式和群体，对艾滋病折磨和死亡的暴露甚至引发了一阵以挽救道德危机为名的谋杀。在里根宣扬“家庭价值”的政权下，同性恋者们作为HIV病毒高危群体加剧了异性恋中心的美国社会的恐慌。在美国电视媒体对“家庭”的描绘中，人们更愿意看到“一条宠物狗“，而不是“你的同性恋兄弟或姐妹”。排挤引发羞耻，憎恶导致仇恨，《天使在美国》正是在这场人性崩塌和身心创伤中酝酿而出的关于爱与死的千禧年魔幻史诗。

安德鲁加菲在其中所饰的主人公Pryor Water是同性恋、艾滋病患者、爱人、被抛弃的儿子，也是坚强活出“生存=爱”的同志先驱和先知。Pryor年轻、优雅、富于同情，而艾滋让他的一切都改变了。在死亡必将随着痛苦到来之际，人对于有限与无限的期待完全被颠覆，如何面对以不久后的死亡作为终点的时间？如何，像Pryor所说，“保护”自己的爱人？如何在绝望中去爱或者去恨？凡看过演出的人都会同意他在七个半小时的演出中所付出的身心精力让人佩服。

如前所说，无疑，《天使在美国》是一部用意极强地寻求政治进步的戏。难得的是，加菲对于该剧在这一层面上的意义理解的十分到位。用搭档Nathan Lane的话来说，加菲讲起这部戏时比作者托尼·库什纳还要善用言辞。在百老汇表演之前，加菲接受？采访，反复讲到了该剧“改造”人的力量：用八个小时的华丽和痛苦去抵抗死亡和仇恨，去“想象一个更好的未来，一个没有人在羞耻中生活的世界”——“去意识到彼此相爱和彼此需要的重要。”加菲用感情学戏、学会生活的态度证明了他的成熟。加菲也意识到《天使在美国》在当下社会中的意义，他比喻说这场八小时的大戏就是一场游行。虽然如今感染艾滋病毒并不再等同于被下了“死亡通知”，同性恋群体的权力也获得了一定承认，但在有特权集体存在的社会里，那些不合群的、不妥协的、不顺从的总是面临着压迫性的道德指责和物质剥夺。《天使在美国》借艾滋危机所揭露出的黑暗人性真相时：只有当每一个“普通人”都受到威胁时，人类的努力才能从互相仇视转移到共同寻求解药。爱和同理心是可以改变社会的，但全社会范围上的同理心是需要去以政治手段争取的东西，《天使在美国》的台上景观实则是拉上你加入了这场游行。

【部分原发于“新现场”（原英国剧院现场）公众号】

边看电影边看弹幕，弹幕中好多人觉得剧情浮夸，匪夷所思。我只能说，你可能真的不认识扶贫书记，我认识的扶贫书记，比影片里的这位梁书记更不要脸。

我表哥是一位扶贫工作者，以前性格内敛为人低调，自从去扶贫，每次回家都要听他滔滔不绝地安利他们村的农副产品，绿色有机无公害等等等等，还开车拉着全家去实地参观草莓大棚……直到我慷慨地掏腰包。我以为他会就此放过我，然而我错了，从此他就开始软磨硬泡让我推荐给所有同事朋友……逼着我每天一条朋友圈。我真的无数次怀疑他是去了传销组织，还硬要拉我入伙。

因为疫情，今年没有见到他，却因为这部电影让我第一次主动打电话找他订购草莓（然而人家说，供不应求，要排队）。其实，现实中的扶贫工作者，比影片中的要更苦更委屈，收获成绩也比影片中要更累更艰难。我把影片推荐给我哥，他说，如果当初他也能唱个二人转就让全村脱贫，他也完全可以不要脸。

影片极力地走喜剧路线，然而我却好几次眼眶湿润。看个东北二人转喜剧也能看哭，我应该是头一个吧。也许影片中有些夸张的桥段，但是扶贫干部们那种为了脱贫不要脸，为了扶贫累成狗的精气神，毫不夸张。

扶贫干部的伟大不应该只有村民知道，全民都该知道。这大概就是这部电影的核心意义吧。

好看好看，太有意思了！一口气全看完了，虽然颜值不是特别高，演技也比不上老戏骨那种的，但是真的好看，我被男女主吸粉了，故事情节没那么虐，也不套路，简简单单的爱情故事，看起来很轻松，很舒服，中间还有各种沙雕的情节，实属不错。真特别喜欢...值得一看，支持支持。就是最后结尾浪迹天涯，搞得我有点不舒服，啥时候出第三季啊，让我看看浪迹天涯的故事呗。

那个年代，王胖子还没开始胡来，谭校长也是至尊。剧情弱是港片通病了，好在角色塑造个个闪光。高潮那场局中局不亚于赌神的设定，绝对上乘。也是到了结尾才拍出了陈玉莲真正的美。华仔连吐血都帅到爆不是指天若有情，也不是暗战，而是在这里。他塑造的混混形象是的确有独具魅力的地方，让人们回想起他是如何一路过来成为天王的。

我觉得，第二季最有意思的那一集并不在于提到范冰冰的偷逃税款和塞里斯取代毛熊那种又强势又犯蠢的形象。而是说，当塞里斯真的对灯塔产生技术压制时，后者就主动讲道理平分资源，讲大义为了后代了，现实中我们知道，简直是天方夜谭。看完后深刻体会到了智者的那句话：“美帝国主义者很傲慢，凡是可以不讲理的地方就一定不讲理，要是讲一点理的话，那是被逼得不得已了。”真的，看完这季之后再读这句话，简直不能更生动形象了。

还有两个很有意思的点。第一，塞里斯正逐渐取代毛熊在传统美剧里的反派经典反派形象，强大而又愚蠢。一方面在科技上压的灯塔喘不过来气，另一方面首席科学家是走后门上位连阿波罗登月都否认的愚蠢民科，细品之下虽然看似矛盾，但其实和现实里西方媒体同时宣传兔子威胁论和崩溃论是一脉相承的。

第二，剧里灯塔的形象是争正义到不能再正义的伟光正形象，然而即使这样，在登月后携带长枪以便冲突时把塞里斯的宇航员都突突了，在他们看来是理所当然的。之所以没成功，只是因为剧里是善良的好将军主角抗命作梗而已。那现实中灯塔有剧里这么正义么？是这样“善良到抗命好将军”么？连商业化的星链的卫星都会“不小心”逼近空间站测试一下塞里斯的规避反应。

首先声明:不是任何演员的粉，只是个很喜欢原著的人。

看到了18集，说实话有原著的滤镜在，演员的演技也不算拉垮，剧也算是比较贴近原著了，原著经典的部分也都有展现，我看着还挺带劲的，4.5分的真的太低了，觉得6.5分是应该有的，也不知道为啥这么低的分。

一开始yx男主丑，对剧的宣传并不好，也不知道是剧做的yx还是其他方做的，现在看来是影响对剧的口碑了。