再议《同义词》

1、《同义词》是个环状结构，男主角从无所归属再到无所归属，完成了一次物质和精神上的双重循环。这大概是片名synonymes的另一层含义。

2、《同义词》的镜头和剪辑是没任何强目的性的，第一个手持镜头过分强烈的晃动直接告诉我男主角一段漂泊的结束，和他内心对未来的极度不确定。当镜头展现男主进楼上楼时，镜头直接快速的从一楼扫到高层，再转场室内，干脆、粗犷。所以整个电影显得轻巧、直接而充满艺术化的奔放。

3、“同义词”的象征含义是极丰富的，它不仅仅指男主角拒绝使用母语这一行为，是男主不断喃喃的很多词语的对照，是以色列和法兰西的对照，它是用“语言”这个最简单、直接的人类工具来代表“文化”，这表现在男主角的身份设定，以及男主不得不使用母语时的愤怒上。虽然电影看起来像是移民、难民题材的表达，导演不直接把男主设计为难民也是慈悲的，成全了这部电影的格局。因为难民的问题本质依然是你和我所有人都会面临的问题，它想借此拆穿并反思法兰西当下文化矫情背后的空洞，以及西方自以为优雅的得意和骄傲。

4、《同义词》时刻表现出反Border立场，在影片里表现为，室内、墙、门、栅栏。男主住房屋顶甚至有个洞，这象征着打破了边界。男主高喊no border（不记得原话了）很有感染力，最终结局也很有力量，在此我不剧透。结尾一度让我眼睛湿润了，它以情绪化的面目站在民族主义的对面，又引导我们对民族国家进行开放的客观的思考。相信真正国际主义者都会爱这部影片。

（语境：民族主义作为民主社会的附生物，已在西方制造了大量的冲突和精神壁垒。这部电影的创作语境是先于东亚现下社会状态的，因此或许东亚观众并不会理解男主逃离祖国的动机。比如热爱祖国的观众，肯定更想对男主角说声“呸”。）

5、在我的观影经验里，《同义词》是极少有的用男性身体去冲撞既有社会体系的影片。在大多数导演作品里，包括这一届柏林电影节里，很多导演（甚至包括女导演）在拍摄男女情欲关系时，喜欢故意绕开男性身体，而把镜头给到女性身体的局部，有的在表达观点时甚至刻意对准女性，《伊利莎和玛瑟拉》还表现出对女性情欲的猎奇和过度渲染。在这点上，《同义词》是有突破的，显得意义非凡。这说明，裸露的电影很多，但露和露不同，《霓虹牛》导演新电影《超神》的裸露就很平常。

6、Tom mercier虽然是个新人，他的表演非常精准，他的身体就像是整部电影的杠杆，一个象征。他的举止也因此达到最纯粹化境界，甘心成为导演表达主题的载体，而我们作为观众则甘心臣服在男主的身体之下。我们和导演创作动机之间，隔着一个Tom，他和这部电影是一体一面。

7、《同义词》的哲学设计相当强大，男主角被偷得连一条内裤也没剩（这是开头，不涉及影响观看的剧透），这跟我们中国人对人生的思考方式是契合，我们每个人都赤条条来到这个世界，但并不是所有人都愿意赤条条而去。影片用这个情节，直接把男主打回婴儿状态。

8、男主角的穿衣也很讲究。他一直穿一件黄色大衣，在他身处的环境里是醒目而格格不入的。男主穿西装的情节，却又代表他觉得自己仿佛被法兰西接受（包括开始质疑并愤怒前）。男主两身衣服是理解电影的重要标志。

9、配角人物设计成系统。男主来到法兰西，却处处碰壁。一个摄像师利用他的肉体，他不恼，却因为一个黎巴嫩女助手的话而伤心。同来自以色列，激进的伙伴仿佛让他回到了故土。男主的心境变化是被一个一个人物来推动的，而不是肥皂剧情节。他关心所有人，这让他比他的身体更有魅力。

10、关于男主和这对小情人的关系，在很多人看来，可能可以作很多解释。但很明显的一点是，男主赤裸的完美肉体把两人都征服了。男主和男配小哥之间的暧昧，包括后来女配的投怀送抱，都在小情人看到他强壮的身体时埋下因果。

11、这也说明，建构在丰富的物质生活和所谓追求高雅的姿态里的情感，是多么不堪一击。

12、男主和男配小哥的羁绊来自于男主的故事。有很多迹象显示，男主对男配产生了不止于金钱的情感依赖，男配是他的倾听者、故事交付人。故事是私密的。我通过导演这种表现来分析他的潜意识，会注意到这其中关于同性倾向的流露。身体美（男性雕塑）本身就有古希腊式性别哲学的影子。

13、我们也不难理解男主和女配之间的关系，至少那两场情欲戏都规避掉了温柔的成分。总之，男主把不情愿的性欲交给了女配，把记忆交给了男配。

14、我觉得它像《弗兰兹》，并不是因为二者故事或者风格像。其实风格上也有相似之处，它俩都很轻巧，主题很宏大且开放（不像《鬼城事件簿》这样的电影答案只有一个，显得余味不足）。在两部电影里，同性情欲是暗自涌动的，没有像很多同志片那般以“性向身份”来强调取向认同，它跟异性情欲一样自然而然的发生。它表达出情欲不存在性别border的倾向，这跟我对情欲流动性的理解是一样的。

（注解：关于男主和男配是不是同性情意，是基于细节的推导。但该片不是一个LGBT题材的电影。该片只是呈现出一种情欲的无性别状态，这是与它反思border存在的立场相一致。）

15、身体的美，不管什么性别形态的美，是情欲产生的“第一眼”要素。在情欲的动物性和情爱的崇高之间，人类一直在用美所代表的文明努力驯服前者奔向后者，艺术家是引领崇高的美学先行者。身体的美本身不是肉欲的，而是崇高美的形态之一，这有点罗丹理论的意思。拉皮德做到了。

（注解：跳脱出本片内容，来看导演借用男性裸体进行表达这一创作行为。）

16、男主角是身体和精神上的双重流亡者。这是个荒诞的悲剧。

17、当我迷恋男主角的身体的时候，我在这面情欲的镜子里，照见了自己被父权劫持的样子。

18、但显然，我对他的认同，也意味着我在反抗。

哈哈，怎么说呢，对比很多偶像剧来说我觉得这个已经非常良心和不错了，首先剧集短，而且每集内容也饱满，一集在40-50分钟就挺好的，而且男女主?其他角色全部演技在线，至少让我看的很开心，不像那些50几集的偶像剧，一集半小时还能给你回忆前情10分钟，然后中间还能把你看的气晕过去……我自己觉得这个系列做的挺好的，希望能继续做下去，下饭神剧～

国产烂片特征之一：片名是“XX之XX”的，基本属于烂片。还碰瓷人家“侣行”综艺。

这种《真爱至上》结构模式的爱情喜剧其实很考编剧能力，而人物的塑造比故事更重要，感情戏的真实动人最难。

鼓浪屿。想起了那天夏天。

又见董立范，近年上镜频率最高的内地女演员，没有之一。

“禽兽”、“禽兽不如”这样的梗真的烂透了。

赵英俊大概率是雪村和光头强失散多年的弟弟。

洋妞会说中国话这个更，是从《泰囧》电梯“人妖”来的。当然这个桥段早就港产片用过。

各种段子充斥，都是别人用烂的。

像吃棒棒糖这种真是烂马路的设置。

这个破片儿又来黑编剧，不是本片编剧自黑，而是自己在YY，太不编剧当回事儿了。而这片子的编剧有五个。

片尾花絮的采访真人留言，是从《失恋33天》起的流毒，试图营造共鸣感，但电影本身矫情假意，采访最多人也是白搭。

在其父宁做乞丐、不做奴才思想教育下，主人公人生观、价值观都严重畸形。性格孤立，仇视老板，既不能和同时命苦之人的奴才打成一片，也不能和主子相处。同样的，同为奴才的奴才也是一样，对方寒冷嘲热讽，欺负打压，其他所有小弟塑造得也一样，自私自利，欺软怕硬。

作为修仙之人，方清雪一心想着重振家业，毫无正义之心，更无修为，站着自己武功高强，随意击杀同门，视生命如草芥。

方寒及其仇恨主子，但对方清雪感恩戴德。不想为奴，却有奴心。

方清雪妹妹方清薇刁蛮任性，却还要自作聪明自认手段刚柔并济，要不是女主妹妹早挂了。

方家管家比宠臣还势力，其他电视剧基本出场就挂的性格。

两个师兄弟算反派，大师兄正常点，有点头脑，师弟就是完全反派角色，干坏事明目张胆，古惑仔一样嚣张。但大师兄也搞笑，小弟的小弟被杀了，小弟来告状，还怪小弟的不是，帮方清雪说话。方清雪一言不合击杀同门竟然在这里被写成正义。

红衣郡主是算正常的一个，有血有肉，有情有义。

剩下的其他配角也是个个有病，行为古怪，为送死安排。

整个剧里，除了红衣郡主，个个性格怪异，思想变态，完全不符合正常人特点。不知道原著怎样，如果原著这样，自己重编一个也更好，人物塑造无论主角配角、正牌反派都尽量有血有肉，而不是简单说你是好人，你是坏人，干好事坏事都不分。

作为一个补充内容的番外，还算能接受，画风问题，毕竟是换公司了，也算可以忍受。不过吧，一来，时长是不够的，致使整体内容过于仓促，情感铺垫不够。二来，需要兼顾原内容，又不能太多照搬，还不敢加入太多自己原创的东西，同时还有时长的限制，使得整体像读课本一样，平铺直叙，没有重点。打斗的太像日漫，毕竟是游日的制作者们做的，远没有两生花那种，红红水墨一拳的味道。不过也算让我们看到了不一样的狐妖。剧情上呢，整体算圆上了，不过尚且还有一点小问题，在这一篇里，延续了动漫的内容，面具看到的是黑狐，那么黑狐如何进来的，还具备遁入空间的能力。那还要虚空之泪做什么，这些是硬伤，要看小新后期的意思。然后呢，既然默认富贵钉的是娘娘分身，并且是和红红他们打的那一个，那么在竹业篇的时候，我们已经看到了富贵送回来黑狐的时候，霸业已经卧床了，可是这里的霸业大有沐天城时期霸业的味道，时间上好像有点对不太上。总体上来说，还可以接受，想补剧情的，可以拿来看看，但是也仅仅是还能接受。这个故事，还是希望新大慎重考虑，只是弄成这样是不行的（毕竟这个原创是新大说了大致方向之后做的）。也希望这一段，动漫里可以重新做一次，毕竟月红是很多粉丝最重视的一章。

《三重威胁》，这个我从2017年等到今天的电影终于看完了......经过了一年半的成长我自己对动作片的运作也有不同的理解了，而当年崇拜的那些动作演员也有好几个水平都下滑了......但不管怎么说，这还是一部集结了动作电影界半壁江山的作品。里头随便拉一个出去拍电影都是单挑一个团的角色。但这次放在一起，呈现出的作品真的令人失望（2017年的朋友圈最后一句话一语成谶啊）。先说剧情吧。不知道是不是因为有中国公司投资，整个电影的剧情是建立在“某东南亚国家有反华势力，卢靖姗饰演的富家千金打算把所有家产都捐了来打倒反华的恐怖分子”。这个背景。说实话真的没必要...一下就把这个电影的档次拉低了。然而后面的剧情和反华几乎一毛钱关系没有（不知道是不是该庆幸呢...）。正面角色们演技全员掉线。女主周围有恐怖袭击时的惊恐，伊科 乌埃斯妻子死了时那种悲愤，中国大使馆负责人（楚云飞）在卢靖姗失联时那种担忧......我他妈完全没感觉到。大喊大叫就是受到惊吓了，欲哭无泪就是妻子死了，这对演技的理解有点太初级了吧...三个男主角，一个中国人，一个泰国人，一个印尼人，同时用英语对话，听的我真他妈想死好么??然而反派那边，斯科特阿金斯，迈克尔加怀特，比斯平这仨人虽然演恐怖分子有种“不管说啥只要骂脏话就对了”的偷懒嫌疑，但总体上还算说的过去。迈克尔加怀特的几次场景的压迫感还是能感觉到的。杰佳 亚宁没啥演技但电影不到一半就被轰死了。不抢戏份。总体来说，看电影时的感觉就是主角方几个傻白甜妄想跟真的恐怖分子打。有种他们会死的很惨的错觉...然后就是剧情了。剧情线里头最复杂的应该算是伊科 乌埃斯的支线了吧。然而他跟他老婆的感情完全没铺垫...靠的只有几个闪回的回忆和他单方面的旁白（而且他妻子是中国人...跟他语言都不通）。然后他的身份就表面上看起来好像是卧底其实完全是搅屎棍子。每个行动都动机不明，而且最后除了自身的战斗力之外也完全没起到啥战略性的作用。当然了，动作片不能光看剧情和演技嘛。这么多打星打戏一定很好看吧。这就是我严重想吐槽的地方了。不知道这个电影的武指是从哪个年代请过来的，所有人打的完全就是“手打出去了就死也不收回来”的一个类似咏春黐手的模式。一种邵氏老武侠片的谜之既视感。动作节奏也是差的一塌糊涂。有那么几个镜头节奏还算可以，大多数的一拳一腿真的是套招套的太明显。而且我没看错的话一大堆套招都是反复利用过的??有几个镜头拍的的确很不错（能看出来这次不是演员自身水平的问题），但前后衔接之差就感觉像摆拍一样。陈虎的那个角色本身设定应该是用太极之类的格斗技，但除了摆个太极的架势之外别的完全就是一个简单的反关节反复使用...动作指导要想拍太极的话能不能去看看几十年前李连杰的《太极张三丰》？迈克尔 加 怀特是我最喜欢的动作演员之一，但他的属性真的就是非常依赖动作导演，不然拍出来的东西会非常难看...也不是一次两次了。结尾那场托尼贾单挑斯科特 阿金斯应该是整个电影里头质量最高的一场戏了。斯科特阿金斯在这个电影里头也是高质量打斗戏份最多的人。但跟博弈卡比还是差的远了??托尼贾这次也是重新拾起了十几年前拍《拳霸》的那一套古泰拳和光膀子的造型，但拍出来的古泰拳感觉已经完全没有那种凶猛，凌厉的劲了。哇...忽然想到拳霸的动作导演今年去世了??????唉...有的电影真的就只能成为经典了。最后还是要说一下推不推荐看......如果你是动作片的影迷，最好还是看一下吧...毕竟这个豪华阵容基本上没啥可能见到第二次了??

《哥斯拉2》，爽爆了！

除了家庭戏减一星，其他各个层面都一本满足，让我对传奇影业的怪兽宇宙又多了一份期待！

虽然作为一部无脑商业片，《哥斯拉2》也有很多bug，例如山崩地裂中怎么也死不了的主角光环，其实这种bug就像丧尸片一样，明明是血肉之躯的丧尸，为什么那么牛逼？

别问，问就是剧情设定，只要你接受了这种智硬bug，看这种片子还是很爽的。

影片的中心思想也似曾相识：反派灭霸化，消减世界人口恢复自然生态；主角“侏罗纪公园”化，释放怪兽与人类共存。

不过片中还是有理智角色存在的，听到这种谬论也会替观众骂一句“son of bitch”。

经过《金刚：骷髅岛》彩蛋铺垫，《哥斯拉2》一口气登场了17个怪兽，片子里有明显戏份的大概是五六个，堪称豪华阵容。每次怪兽登场的场景都非常震撼，尤其是那种庞然大物带来的压迫感，以及各种Jump scare，让我回想起小时候被特摄片怪兽支配的恐惧，简直刺激！

【详细】

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转发自知乎用户，狐狸晨曦：「对你来说，这是大明朝的北京（注1）；可对我来说，此地却是我祖父大元颍川王察罕帖木儿开府驻节之所。这里的一点一滴，一草一木，父王与母妃不知道对我讲过多少次……」而身为大明四皇子的朱棣，听到这种奇葩言论，居然颇以为然，而不立时严辞反驳？——这里在三百年前，本是我们汉人的京师：宋朝的汴京城！注1：朱元璋时代，明朝以应天府为南京，以开封府为北京；朱棣登基后，才改以燕王封地北平为北京。———————————————————————替换一下关键词：对你来说，这是中华民国的沈阳；可对我来说，此地却是我祖父，关东军总司令梅津美治郎驻节之所。这里的一点一滴，一草一木，父亲与母亲不知道对我讲过多少次……」对你来说，这是印度共和国的孟买；可对我来说，此地却是我祖父，英属印度总督路易斯·蒙巴顿驻节之所（注）。这里的一点一滴，一草一木，父亲与母亲不知道对我讲过多少次……」这里的一点一滴，一草一木，父亲与母亲不知道对我讲过多少次……」（蒙巴顿是印巴分治的推手）

对你来说，这是韩国的汉城；可对我来说，此地却是我祖父，日属朝鲜总督小矶国昭驻节之所。这里的一点一滴，一草一木，父亲与母亲不知道对我讲过多少次……」

毫无违和感呢！

影片的最后马文和家人之间终于解开了存在了二十多年的桎梏，电影好像就在告诉我们其实同性恋不是问题，当你能够有所成就自然就能抵抗其他人的流言蜚语，他们自然会认同你，这其中当然包括你的父母；但事情的实质就是这样吗？马文因为从小就听到父亲管同性恋者叫死基佬于是刻意隐瞒了自己的身份，他也从未向父母提起过这件事，他的性格使他将这一切都藏在自己心里。他的父亲很可能只是因为说话粗俗惯了才说出那样一个侮辱性的词汇。电影的结尾我们很容易看出父亲、母亲都是能接受他的性取向的，而他望向母亲深情又逃避的眼神证明了他对父母依然饱含着爱。我觉得这只是一家人缺乏沟通而导致的互相误解，好在最终马文的成名使得误会得到消解。但对于许许多多平凡的同性恋者来说，家人之间的误解在时间的惯性下依然会一直存在，并不是没有爱了，只是互相都不愿意去表现了。唯有像马文一样对世界有自己的思考，做出一件不平凡的事来，才是最好的出柜方式。

另外，少年马文的忧郁气质也太浑然天成了吧，让人好想关心他。

之前看剧再烂我也只呵呵，从来不评论，但这次我实在忍不了了。作为原著粉，不论剧里剧外看此剧，我都拉稀了。

当听说管虎要拍鬼吹灯的时候我心里只有一句话，老铁没毛病。管虎的执导风格我一只认为是大陆导演中有风格有气质的。结果当剧出来后，我只想说虎哥，六多兰神装不流行了。

剧开场一个瘦猴跳出来，操着一口蹩脚的京腔叫醒胡八一的时候，我和朋友说这大金牙虽然配音出戏，但演的还行。然而接下来的两分钟在听完他们对话，知道这瘦猴是胖子，我俩只有一句话，我真日了狗了。

作为一个原著粉，你找一个瘦猴来演王胖子，我只想说管大导如果你嫌胖子吃盒饭多，剧组经费紧张，我给你。求你长点心吧，别瞎整了。

紧接着胡八一正式出场，居然是一头钢丝卷毛先入镜，当时我就抽了我朋友一嘴巴子，他也抽我一嘴巴子，我俩摸着脸互问，你刚才眼花没？再看到阮经天露脸操着一口湾腔叨叨一堆今日诸事不宜的屁话时，我俩又各一大嘴巴子，我俩念叨完了又开始产生幻听了。

看到这里说实话我已经憋不住要拉稀了，但好歹这部剧期待了那么久，这些我忍，拿个屁塞塞住接着看。

如果说有种傻帽可以光明正大弱智，那就一定是垃圾剧里群演。看着一群村里大妈在癞疤头徐二黑带领下向阮经天讨要全村鸡的时候，我感觉我智商被侮辱了。试问管大导，和编剧，俩人一晚上可以把全村鸡吃的只剩鸡毛么？如果可以我直播吃屎，如果不行，筷子拿走，附送个汤碗。

放下人设不提了，咱也不说电视剧会适当改小说剧情，毕竟这不可避免。但看到最后，我愣是没看出来这是根据鬼吹灯剧情改编的电视剧，完全是编剧扣着脚写，管大导闭着眼拍的一部同人剧。作为原著党，我想说如果想拍成吃瓜群众看的剧，麻烦别套鬼吹灯的ip，既然套了请能有一秒钟的剧情尊重下我们原著党，毕竟我们看这部剧首先是冲着鬼吹灯这三个字。你们这样我们很伤心

最后再说下特效和道具，看到第六集没发现有大场面特效，如果说那个被抓来客串黄皮子的非洲猫鼬算特效，那我愿意贡献出我家的金毛去演，至少后期不用3d建模了，毕竟能省一点是一点嘛。至于道具，人熊既然被你们改成人扮成了熊，麻烦狗熊服装去跟奇幻森林剧组借，再不济熊出没也算啊，好歹国产，你们跟米国的泰迪熊剧组借个什么劲儿？贵不说，弄得我都想学胡八一摸摸狗熊的狗头了。

最后一段，看到现在，这部鬼吹灯之黄皮子坟唯一的亮点就是名字，一星送给名字。如果各位看官想看这部剧请提前准备手纸或纸尿裤，因为身为之前毫无准备的我，看到第三集已然屁塞都不能阻止我拉稀，到第六集我已经砸掉电视洗裤衩裤子去了。