如果从宏观角度把阿列克谢耶维奇也归类为俄国文学的话，加上高尔基，屠格涅夫，契诃夫，也算读过几本。无论是沙俄，苏俄，苏联，俄罗斯，这个国家的文学就像其国土一样“著作等身”。文学巨擘也是层出不穷。如果说托翁和陀翁一直是不敢触及的彼岸是因为其历史凝炼的恢宏，那诸如《古拉格群岛》，《日瓦戈医生》，《我们》，《生存与命运》则更是加持了历史悲剧的共鸣。他们有没有“伤痕文学”一说我不知道，但我知道，我们的伤痕和他们太多像似，而且，我们的伤痕在经历了“好了伤疤忘了疼”之后大有“旧伤未愈又要添新伤”的态势。

编剧脑子里进屎了吧什么烂玩意儿查毒人类今天无意见看见这部剧的吐槽我特么都吐了特意下了一个豆瓣骂他作为一个男人看到这部祸害女性的剧我都忍不下去了编剧是不是吃了老八同款奥利给还不只吃了一块回家吃你的老八蜜汁小汉堡去吧你这个垃圾我看这编剧是个孤儿从小他妈就跟别人跑了他爸不管他天天在家吃奥利给脑回路才能这么惊奇

昨天晚上看完王一博的纪录片。

他真的真的好辛苦呀，几乎没有自己的空闲时间，想想在他这个年纪，大多数人都在干些什么呢？

我在他这个年纪刚大学毕业，正在为找工作为生活而担忧，却没有像他这样刻苦努力，他的毅力绝非一般人能及…！

大多数人都做不到像他这样，但是他却做到了我们做不到的刻苦。

王一博有一句话说的特别对，每个人都有每个人的生活态度。

我做不到像他那样刻苦努力，但我由衷的敬佩他这样的人，能吃苦耐劳，意志坚定，不骄不躁，并且有自己独特的生活理念和人生态度。

在这个记录片中看到了很多新伤和旧伤，膝盖上、脚上……还有在这个记录片上看不到的地方。

听说王一博要求剪掉了很多自己受伤治疗的部分，因为觉得没必要。

能够成功，成为顶流，离不开他背后的每一份辛苦付出！

还记得有一期天天向上，他说累了发朋友圈干嘛，谁管你啊。

这个小孩儿啊，真是一点也不卖惨。

喜欢什么就去做，做就要做到最好！与其他的年轻偶像明星比起来，他成熟稳重太多了。是值得学习的偶像！

嗯，在此拉踩所有23岁的人，包括我自己！

1、真的看这部电影很浪费时间，各种技术片段都很扯，还有人皮面具，那么轻轻一扯就下来。剧情也扯得很。但是是别人请我看的，我不能对她说。2、表演的各种口音，我觉得还好，可能很习惯他们的声音了，不开口在我脑海里响起的就是他们本来的声音。3、andy和张静初的感情戏很别扭，最后接吻超级别扭。4、最开始我就很怀疑编剧智商，后来看完了发现编剧导演都是冯德伦，嗯，有点吐槽不出来了。

别信那些差评，都是龙傲天。其实挺好看的，全程紧张刺激，主角在警方也不信任，凶犯狡猾又恶毒，并且孤立无援的情况下，走投无路，只身犯险……

别信那些差评，都是龙傲天。其实挺好看的，全程紧张刺激，主角在警方也不信任，凶犯狡猾又恶毒，并且孤立无援的情况下，走投无路，只身犯险……

别信那些差评，都是龙傲天。其实挺好看的，全程紧张刺激，主角在警方也不信任，凶犯狡猾又恶毒，并且孤立无援的情况下，走投无路，只身犯险……

南韩的写实主义作品，李晚熙明显受到整个世界电影革新运动的影响，欧美青年电影的张扬风格融内省式的东方美学为一体，是东西文化平衡的一次成果，但采用职业演员及其风格化的舞台剧式的夸张表演则与李晚熙优雅深远的长镜调度格格不入，以至于破坏整部影片的总基调，也终究没有彻底地帮助韩国电影迈向“革新”。

当然，李晚熙导演的妥协也或可归咎于彼时南韩专制ZF的社会压迫，然而此般妥协在当时也不曾换来影片的解禁，南韩ZF就如于影片伊始与末尾出现的教堂，奏响男主人公许福心灵的丧钟，也预言了影片遭ZF封禁的命运。而刻意不规则的倾斜构图也是许福内心世界于外部的一层投影，以“偏执”式的取景角度展现在银幕之上，混杂着某种安东尼奥尼式的对城市景观的批判态度，但更多是将城市视作是孕育罪恶天然的温床，是使人道德腐坏的最大诱因，在游荡式的镜头中，摄影机如肃杀的冷风在面孔旁呼啸而过，推拉动作被赋予了一种东方特有的诗意，而与此同时李晚熙的社会观念暴露无遗。

2022.10.16

电影看到1/3还是很温情的，甚至以为是“午夜巴黎”那样的奇幻电影。但随着剧情的推展，主角的幻想不断黑化，甚至老套，才想起来Soho还是一部恐怖片。

纵然有精美的运镜、服化道，但本质上Soho是一部恐怖片。

然而，由于亲戚有过类似不幸的遭遇，以及导演有意无意的暗示。真正的剧情更可能是，原本需要医学治疗的重度精神分裂症患者，因为设计天赋的指引，去大城市求学，病情恶化伤人伤己的故事，否则Soho还算不上是一部恐怖片。

其实反应类似精神问题的电影有“美丽心灵”，不过画风相对温和，剧情也更加正能量一些。

回顾下开篇，女主是一位有着家族遗传精神病史，成长环境闭塞的少女。由外婆养大，因为外婆成长于60年代，因此奠定了女主对于60年代的喜好。且开片就出现了通过照片对逝去母亲的幻想，通过家中海报广告画对60年代的幻想。由于幻想的素材不够，并且此时女主的精神状态尚且稳定，姑且认为是1.0版本的幻想行为，比如母亲的形象如同gif动图衣服不变，蒂芙尼早餐的造型cosplay。注意，外婆的因素也要考虑，她对于大城市的坏人描述也加重了之后女主的被害妄想症。同时在外婆的口中得知，女主的病情比母亲更厉害，至少母亲没有这样的幻听幻视的gift。女主此时也第一次说了谎话，称自己很久没有看到妈妈了。

接下来就是病情恶化的过程了，害怕的士司机的玩笑，拒绝黑人小哥的帮助，和舍友之间的相处，尤其是舍友几乎都是好人，但女主就是社交恐惧。如此层层推进，但更多是第三人称视角，观众也能感受到女主确实有些紧张。

精神患者很难应对大城市拥挤的环境、社交压力、噪音灯光污染和缺少安定的睡眠环境，更为重要的是酒精。女主居然敢喝酒，我也是佩服的，并且第一口酒就是舍友的56度狠货，从而很快在地下室的酒吧马上出现了幻觉，且此时导演还开始使用蒙太奇的手法，让白发老大爷呈现有罪设定。自此，女主的病情一发不可收拾了。

导演同步进行的铺垫还包括，现代伦敦街头的招嫖广告，第一次点出金发女郎的设定。 换了60年代的老房子后， 无论是抚摸历史感墙壁，还是和房东的聊天都是女主丰富自己幻觉的素材收集过程。比如8点之后男访客禁止、晚上不让洗衣服、下水道的臭味。同时女主还来到了女房东的客房喝茶，在这里女主应该就看到了房东的名字和年轻时期的照片，不过应该是导演故意隐去了。以上这些素材共同构成了伦敦60年代逐梦演艺圈金发小美女轮为娼妓的幻想剧本。

所以基本手法就是真假镜头闪回（切换人称），不断给女主的幻觉添加素材（蒙太奇），有意无意的制造刺激（社交恐惧）。

以下是按时间顺序的梳理，试着还原真实的故事：

第一次做梦幻想的悬疑来自于吻痕，吻痕应该说加深了女主对幻想的笃信。不过有后续的镜头显示，在幻想中女主和sandie的脖颈右侧都没有留下吻痕。而且最后的吻痕特写，呃，分明是个淤青。

第二次做梦幻想最大的误导是幻想的次数和顺序，导演希望观众认为女主是先梦到了白皮衣和夜总会。但实际上是多次幻想的合集，直接证据就是入睡前椅子上的牛仔裤书本，和醒来之后的裤子衣服书本不一样，床头柜中间也少了一些物品，说明不是同一天。所以在第二次幻想是好几天的事情，白天女主就不停从伦敦的街景、服装店、酒吧汲取了素材，从而出现了皮衣和夜总会的“似曾相似”。而这种“似曾相似”也为之后的似曾相似埋下了伏笔。 不过因为不断强化的“似曾相似”和自证预言，这个时候女主的幻想水平到了2.0。

女主换了造型，白发老爷爷并且职业素养自然以为又是一个失足少女，但两人对话基本是鸡同鸭讲，老爷爷说的是孤儿容易失足，女主误以为自己像sandie，老爷爷也被想象成了皮条客。

第三次做梦幻想有一个基础是，女主买了375英镑的衣服，缺钱了，第一次感受到了大城市的压力，所以幻想中的sandie也开始了失足之旅。比较有意思的是，最后为sandie指路的是一个裁缝，而女主的外婆就是裁缝，也说明了女主幻想的素材还是基于过往和外婆相依为命的生活。但裁缝指的路却是一条楼凤之路，也是讽刺了外婆让精神分裂的女主来大城市的可悲。

并且这次幻想还出现了梦中梦，类似盗梦空间的设定，进一步说明了女主的精神状态恶化。

之后的课堂上，女主第一次闪回了夜晚的幻觉，说明在没睡觉的时候也能有幻觉了，可见此时清醒的镜头也不完全是真实的叙事，导演会加入很多女主的幻觉镜头。

第四次幻想，直接不用睡着了，坐着就可以，此时女主的幻想水平来到了3.0，开始对空间和环境产生幻觉。

之后回到教室，和小黑参加万圣节party，再次饮酒……酒后的事情就是误让房东以为小黑是入室强奸的混混。之后和房东的对话之后也产生了房东要干掉小黑的潜意识。

课堂发疯后，直奔警察局，幻想已到了四面埋伏的程度。警局撒谎，隐藏家族病史，和饮酒。女警察，说你来报警是对的，之后的言下之意就是你有病要治。

小黑来帮忙，说自己也相信自家亲戚的鬼神说，渲染出伦敦凶案很多的数量，为了女主之后的幻想提供支持和铺垫。

图书馆看了N多个凶案资料幻想出很多鬼魂，这种封闭场景恐怖场景很常见，也十分说的通，幻觉很容易理解，这时女主基本已经丧失了看人脸和听人话的能力。

女主精神崩溃，沿路狂奔，空无一人的街道也可以幻想出千军万马，最后摔倒脑震荡，女主幻想能力4.0达成。

老爷爷的对话一半真一半假，大概是点啤酒之后，闪回出sandie就全是幻想了。镜头语速都变得很慢了，一处录音的软件显示是1：22s，此时电影是1：30：14，下一次软件显示2：52s，但电影就来到了1： 31：44，正好90s，和手机上的90s正好对应上。说明在幻想的世界中，语速就是这么慢，并不是类似灌篮高手那样3s的事情演30分钟。

接着被女主一番神经病语言输出后，老爷爷不幸车祸身亡，女主就彻底疯了，进入5.0状态，此时没有现实和幻想之分了。

之后在跟房东的坐谈中，想象她已经崩溃了，进一步加深了被害妄想症，把房东也加入了自己的幻想里，并且再一次出现了“似曾相似”。此时导演基本已经放弃了第三视角，全部都是第一人称的幻想镜头。实际情况是女主身体呈现不受控的状态，打翻了烟灰缸，此时小黑来敲门。

小海可能女房东干掉的，原因是前一晚女房东认为小黑是暴力强奸犯，此次再此上门，房东出于保护心态，和老白人对于黑人的刻板印象，有理由干死小黑。所以小黑的角色其实不是zzzq，而是真实剧情需要。

女主看到小黑倒地，直接向楼上逃跑，房东为了救她，也跟了上去。最后由于火势无法控制，加上房东一开始就交代自己对于房子的感情选择了留下。

打斗时女主额头的伤，和抬到担架上的时，有明显区别，说明整个打斗的过程都是女主的想象。且火灾后也没有关于地板下尸体的交代，藏尸的手法也比较天马行空。

最后相信女主已经到了精神病院，因为差点领盒饭的舍友样子很刻板，其他舍友则重复了之前的brave台词。妈妈的幻觉出现在了女主和外婆小黑拥抱之前，而后者两人在正对镜子的时候，都没有出现在镜子当中，可以说整个场景都是想象出来的，十分诡异。

以上就是一个精神分裂症患者不断恶化的病情，不断伤人伤己的过程。导演成功的搅乱了现实叙事和幻想叙事的边界，同时运用了第三视角和第一视角来讲故事。因此观众所看到剧情也很难立刻区分出哪一个是真实世界，哪一个是幻想世界，也就很容易被女主的幻想带偏，认为这是一个通灵的鬼魂故事。

I kept guessing if this was an autobiography of the writer-director, who I previously recognized as the fat mad man in Wolf of Wall Street. He could be anyone, and this movie could happened anywhere in America in the mid 90s. Why is studying and going to harvard corny? Why is Stevie always alright and free of head injuries after fatal accidents? Why is the closet where everyone keeps their secret wounds so broken but simply put? Why is being a mom breastfeeding two children in her 18 birthday so real of a character in the movie? Why do I keep thinking about Bryan.

The film was shot in the aspect ratio and quality that very much misfits in this era. I was taken back to a time when I was probably not born, in another city that I would not have heard of till middle school, but I felt so connected to Stevie, who would poke his wounds after he gets beaten up by his brother Ian, and gives a gift after he sneaks into Ian’s room and listens to his CDs. He was not appreciated, and the wind of social/racial inequality haven’t became articulated reality for a boy yet. “What’s black people?” Ain’t that genius?

It’s such a cliche to make a film about a boy who doesn’t fit in and feel appreciate at home and thus tries so much to cover for his real self. It’s such a cliche to talk about skate like it’s the freest and most healing thing in the world. Doesn’t this remind you of Minding the Gap? Of course this is more subtle in some ways and more deliberate in others. The domestic abuse, the absence of good fathers and helplessness of a gentle mothers, the “skate to live” philosophy, the senselessly hilarious jokes all move me so much I couldn’t even begin to analyze it while I watch it.

Many of the shots were brilliant and original, like the long still take on the road when the group skate among the cars, the chasing police, the cutting between moments in the party, the last second before the car accident, etc etc.

I have seen another film about a coming of age girl finding a community and a calling through skating too. That film also explored racial dynamic and sexuality, youthful rebellion and helpnessless, probably unintentionally. But compared to this one that was just a pretentious kitsch.

This film is, nothing short of a poem. The boy so devoted in his anger and joy, so genuine with his voice seemed to be too real to be fictional. I know this is a beautifully constructed reality of all the best (with most modified harm of drugs and domestic violence and most un-dramatic human relationships) that could happen in this context. Los Angeles in the summer, no school all play very much far from the adults’ problems.

“You look serious, kid.” “I’m alright. I just can’t deal with this shit sometimes.”

The boys emotions and concerns are demonstrated by them spending the night out sleeping on the street or on the couch, and their lives looks so much cooler than it would have been without all the fantastic music choice.

I love it, you know?

平行世界的另一个自己，可能就是你内心想象过的样子，也许好，也许不好。

因为年少时的一场意外和双亲的事故，悲痛欲绝而远离人群，脸上的伤疤让你失去信心，不愿意与人交流，但这不是评判一个人好与坏的标准。

伤疤也许可看作是平行世界另一个自己的情感外化，她的母亲去世，父亲再婚与自己断绝来往，离婚后自己的孩子大年三十见都不到面，她很痛苦，也很孤独。现实世界里丢失的鹿，是被排斥的那一个，离群，仿徨，但不见得痛苦。

平行世界里的刘陆马海双双归西，脸上的伤疤不见了，马海也从来都不是纺织厂的老板，也许这一切都是刘陆内心世界的臆想，因为十几岁的遭遇和父母离世的关系，让她崩溃又无助，马海早在20年前就消失了，也许是死了。

当平行世界消失之后，两个世界交织在一起，像是现实与梦境的重叠，真实又魔幻。

从马达加斯加首都出发，自驾徒步一共860公里，你可以看到戈壁、雨林和猴面包树，最后到达海边。

无论是去哪儿，无论是做什么，都是一个破墙的过程，每个人心里都会有痛苦的地方，学着破除这堵墙，让自己看到墙后的美好，也许就是新生。

电影是影像和语言的艺术，电影里的光影和色调很美，演员们的表演也很棒，而且也值得多看两遍。