白崇禧代替了顾祝同成为了大凉山的小总总指挥，刘邓大军第1次无后方作战，在离战区屡屡的打歼灭战缴获物资，并自己动手做棉衣过冬，因为白崇禧是国民党军最会指挥的战略家他派大量的军队围剿大别山，两个月的时间让流动大军十分的艰难流动，被迫分开，但仍心系对方，物主同和白崇禧两个指挥部却相互的猜忌，互相掣肘，国共双方形成了鲜明的对比。流动大军分开的原因是因为分散鸡蛋不把，鸡蛋都放在一个篮子里，让敌人打碎了一个指挥部，还有另一个指挥部，而因为顾白崇禧重兵围堵大梁山，共产党在外线也是屡屡得手，逼迫着将军。蒋介石逼着白崇禧从大别山撤军去支援白崇禧虽然不同意，但是只能迫于蒋介石的淫威，去撤兵结果给大别山的刘邓大军以喘息之机，于是白崇禧不伺候时。

观众对于喜剧的要求往往高于其他类型片，《缝纫机乐队》是我今年喜欢的国产喜剧。国内现在的喜剧电影总是偏浮夸，而大鹏的喜剧始终都在关注平凡的小人物，落脚于现实，总能透出几分可爱与不易。

网络剧《屌丝男士》是大鹏喜剧的雏形，段子加明星，最后沿用到银幕处女作《煎饼侠》上。还是用客串明星串成段子集，将演员的个人形象与银幕身份重叠，就像现在的“真人秀节目”，凸显真实又不断自黑，令观众有代入感，优缺点都很明显。

《煎饼侠》讲的是拍电影，《缝纫机乐队》说的是组乐队，都是一撮人干一件事，实现自己的价值，无不透着创作者现在和过去的自传色彩（大鹏上大学时曾组过乐队），这次还回到了家乡集安。构建了以集安为意象的乌托邦世界——“摇滚之城”，这里成为他青葱岁月的缩影。

影片不再依靠大鹏个人，他以经纪人程宫的角色身份，与主唱胡亮、贝斯手丁建国、鼓手炸药、吉他手杨双树、键盘手希希组成一个整体，“同是天涯沦落人”的遭遇也如出一辙。不再让个人成为观众投射的对象，而是让集体焦虑由集体呈现。当摇滚公园的大吉他被拆时，观众感受到的也不止是“中国摇滚”的屈辱与没落，还有梦想的忿忿不平。

组乐队开演唱会，和组剧组拍电影一样，是能够产生戏剧冲突的动因。乐队中的成员由男女老少构成，是千千万万乐迷的代表。他们有各自的现实问题——精神的瓦解（胡亮）、母权的压制（希希），孩子的操控（双树）、失恋的打击（建国）、爱情的盲目（炸药），不过他们的共同驱动力是这场演出。加上乐队自带的属性，可以用音乐串联全片，架构起的草根梦引发共鸣。

胡亮代表的是一种纯真的理想。剧情先以童年胡亮开场，引入在那个即将迎来风暴的贫瘠年代，以孩童视角见证能真正表达人类情感的音乐——摇滚。用矗立在家乡的摇滚公园的大吉他作为“摇滚不死”的精神图腾。斗转星移，大吉他因为新城改造面临拆除，创作者藉此传达出人们对于摇滚的衰落及摇滚精神的遗忘。胡亮作为生活在其中的人，心有不甘，独自上路寻找机会。组乐队开演唱会的目的是为维系住他的精神图腾，也是一种现代化之下个体的卑微存在。

悲剧就是把美好的东西撕碎给你看。随着图腾成了历史废墟，胡亮的梦想幻灭，那块搬回家的碎石开始代表“摇滚已死”。破吉他乐队的老宋留给童年胡亮的那枚拨片，曾被程宫当作“人质”，在关键时刻起到了转嫁作用，唤醒了胡亮已死的精神寄托，成为新的“摇滚不死”的图腾。拨片这个功能性用的好，多次出现且一直具有升华的力量，也经由三个人的手达到传承的目的。

程宫代表一种外来者视角（建国父亲也称他“大城市来的孩子”），审视着“摇滚之城”的没落和一群人的浮沉。他为“摇滚之城”带来满是金钱与欲望的交锋，同大吉他雕塑一样，被现代城市的铜臭腐蚀着。这个角色是有成长属性的，在被建国的父亲收买后，他刚建立起的爱情苗头被浇灭，乐队瓦解，更从理想幻灭的胡亮身上看到了自己的初心，愧疚通过一场雨来洗涤。直到在摩托老两口那里看到了纯真（一度误认为他们骗了胡亮的钱），此时，金钱被理想彻底打败。

大鹏和乔杉的cp已经相当默契，从《父子雄兵》起，开始强化乔杉的喜剧功能，自己仅作为平衡搞笑（乔杉）与温情（范伟）的桥梁。此次依然由乔杉担当搞笑，大鹏作为煽情与燃情的推动力，在影片的后半段持续发力，着重表现现实与梦想的落差。

“做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别。”星爷在电影《少林足球》里说出了这句经典台词。“梦想”是大鹏从星爷喜剧中继承过来的，在片中贯穿始终。电影的主题十分清晰，就是鼓励观众勇于追寻梦想，勿忘初心。程宫有句对白：“我以前盼望的是演出快点开始，现在想的是快点结束。”点出梦想在金钱面前的不堪一击，梦想时常被挂在嘴边，但一会儿就被抛在脑后，一时贪念毁一生。梦想的结果不重要，重要的是实现它的过程，以及坚持的恒心。大鹏用他的家乡来代表这份“初心”，他的角色程宫“成功”最后勿忘初心，就是作为演员的大鹏回馈家乡的诚挚表达。

不过程宫和建国的那点爱情戏是软肋，还好只是点到即止。不过这场戏是为接下来“银行卡”的转折戏做伏笔的，由此，影片的基调也从喜剧转为悲情路线。

说完感情，再说笑点。片中安排了许多前后呼应或具备反差笑果的段落，包括胡亮现实与想象中两次骑车上台的对比，希希母亲对女儿走音乐路的改观。不过我觉得最好笑的还是胡亮和建国偷看“吉他界中的柳岩”所引发的窃听误会。听觉判断出错是喜剧片里常见的做法，许氏三兄弟的经典喜剧《半斤八两》，许冠文看电视里的烹饪节目学做鸡，孰不知电视已经被许冠英换成了健身频道，他依旧拿着鸡来做运动；周星驰在《国产凌凌漆》中扮演的凌凌漆到赖有为的别墅参加派对，寻找恐龙化石，窃听时被排骨汤食谱和足球赛转播串台，也引发了误会。

周星驰对大鹏的喜剧影响是很大的，《少林足球》对本片尤甚。组乐队唤醒摇滚梦与组球队振兴少林功夫是多么相似。“黄金右脚”曾是叱咤风云的球星，因为一时的贪婪成为球坛的笑柄，从此一蹶不振。《缝纫机乐队》将“黄金右脚”拆分成了破吉他乐队和经纪人程宫，破吉他乐队走向衰落，程宫也被金钱迷了眼。吉他手变成剪刀手，也是对“黄金右脚”被打断腿的借用。《少林足球》中的主角是阿星，配角是黄金右脚。在《缝纫机乐队》里则把这种主配关系——经纪人程宫（教练）和主唱胡亮（前锋）对调了过来。还有似《长江七号》、《食神》的发型，《功夫》中的棒棒糖都有所致敬。

除此之外，片中还有很多乐迷才懂的笑点，比如《都选C》的前奏是涅槃的《Comes As You Are》前奏的变形，歌词里还藏了很多歌名梗和乐队梗。正片里还唱过麦田守望者的《顶嘴》、新裤子的《没有理想的人不伤心》等歌。如果你们留意街上的风景，也不难发现一些和音乐有关的店名。

大鹏喜剧的一大特色是情怀，《父子雄兵》里就有很浓厚的港片情结，本片的情怀则是怀旧的摇滚梦。黑豹、超载、二手玫瑰、麦田守望者、新裤子、痛仰、唐朝等各时期的摇滚老炮纷纷客串路人甲乙丙丁，特别是近期因为“保温杯”而被乐迷感叹已是中年大叔的黑豹鼓手赵明义。《煎饼侠》片尾用古惑仔引发港片情结的共鸣，这次则请来Beyond的黄贯中和叶世荣参与结尾的大合唱《不再犹豫》，更将气氛推向高潮，这歌本身就是一首能够引发共鸣的热血金曲，符合众人摇滚的精神。当然，群歌群舞也是星爷喜剧的一贯特色。

摇滚对于“摇滚之城”的影响，不止是音乐本身，也是对于人的本质的追寻和坚持，是老一辈摇滚人最值得珍惜的地方。

我最无语的就是卫冲之的剧情，一个能力强前途大好的人最后落得精神病的下场，剧里还多次明里暗里说这一切都是卫冲之自己的错，方锐舟才是对的。。。更可气的是胡七对，一个几乎没什么道德感的人，开局还对自己师傅冷嘲热讽，居然还能理直气壮地对卫丞说一切都是他爸的错，他一个得利者，凭什么这么说？胡七对还觉得自己是正义使者方锐舟的守护者是吧？他自己多年忍辱负重、保守秘密？笑死，自己把买房的首付赌输了，才被方锐舟抓住软肋，之后还升官了。卫冲之这么多年也算是家破人散了，自己也神志不清地活在过去，他做错了什么？他一顾全了方锐舟说的大局，没有说出真相，成全了方锐舟，成全了麓山重工的未来。二察觉自己精神问题后和妻子离婚。要硬说，他也只对不起妻子和儿子。结果呢，在剧里，他成了个小丑，什么垃圾也能来踩上一脚。剧里完全就是各路人马各种明示暗示拉偏架，搞得我恶心的不行。好歹是一个为麓山重工做出过奉献的人成了一个“贬义词”。他们年轻时立志要“争峰”的画面，我真得很感动。要只是有这种偏向，把卫冲之塑造成一个悲剧的世事无常的角色也就算了，结果呢？就差没把卫冲之从精神病院揪出来，让他看看麓山重工的现在，然后嘲笑他，你看吧，这地方没了你一样搞得好，你说你花了那么多心血有什么用呢，老婆走了，儿子被洗脑了，你兄弟你老婆你儿子全世界都觉得是你太偏执了，太不通人情了，变成精神病也是你的错，更其他人没半毛钱关系呢。。。尊重，就想问编剧你懂不懂什么叫尊重！！！

其次方霏那条感情线真的太恶心了，小三上位、自我感动、道德绑架。。。 董孟实还搁那演什么欲拒还休、迫不得已、整个世界都在逼我。对金燕子，各种语言打压，对她的职业各种瞧不起，这不纯纯PUA嘛。金燕子不管怎么说都凑到差不多可以在老家盖房的钱了，十几万总有吧，只是整个重工业碰到寒冬，所以目前她挣不到太多钱而已。董孟实呢？家里欠钱供他留学，我目前没看到一个他和他家人打电话的镜头，他和方霏结婚的时候都没有。我不知道这两人塑造出来有什么意义？他被胡七对讽刺肯定会抛弃方霏后，急匆匆地就和方霏结婚了，就好像在证明自己其实是个好人？我真的笑了，和小三终成眷属了是吧，祝他俩锁死，天长地久。

小平房村在代理村主任方菲的带领下成为了远近闻名的百万村。村民骨干吴长海积极配合恋人方菲的工作之余想带领村民产业结构调整升级，带头做标杆饲养高端肉牛，谁知村里的劳动力资源有限耽误了方菲的大棚基础设施建设，再加上大白话的守旧私心及一直追求吴长海的何艳华的从中作梗使得方菲对吴长海有了怨气。欧阳立人来小平房村投资，实则是想与前女友方菲重归于好，吴长海陷入情感漩涡。方菲和吴长海经历一番事业、情感的周折最后完成各自的梦想并获得两人忠贞不渝的爱情。

看这部电影要配合弹幕一起食用，比如你永远也想不到被宗教、男权社会、家庭迫害的女性，在某些人眼里看来就是“这个女的太自私了”“无聊的玩意”“这个女的太不检点”，以及看到女主和男友在稻田就会想到“这是要野战吗”？在他们的眼里，别人的痛苦，不过是自己开荤段子的一个素材，灾难没有发生在他们身上，他们不会共情，他们会永远高高在上指责女性。很多人都说，女主太自私，没有考虑父母的感受，未婚先孕、堕胎、逃婚，任性不检点，让家族丢尽颜面。但是，女主一个人就能完成怀孕这个过程？在知道女主怀孕后，前男友就逼迫女主堕胎，完全不想承担任何责任，完美隐身。没有人指责前男友渣，没有人降罪于前男友，他可以继续读书、继续恋爱、继续结婚，没有任何束缚。

而女主呢，要承担妊娠期的不适反应，要承担堕胎带来的身体伤害以及心理伤害，告诉家人后，家人更是逼迫她结婚，逼迫嫁给不喜欢的人，逃婚后甚至被妹妹设计骗回来，被哥哥开枪打死。

那些站在女主家人角度上的人，认为父母已经做得很好了，甚至父母还给了她选择。

“你可以选择自己的丈夫，我们给了你三个人选”

“可是我都不喜欢”

“那也没办法，巴基斯坦人只能嫁巴基斯坦人”

看似给了女主选择，不过是另一种方式的强迫。

还有人说“每个人都要为自己的行为承担责任，不是一句按照自己想法活着就能解释的”。

难道，承担责任，就意味着未婚先孕应该被打死就该被千夫唾骂吗？在男女地位不平等的情况下谈责任，男人的责任是什么，为了家族荣誉就可以置女性性命于不顾吗？

女主只是想做主自己的人生，没有任何错误。

我时常觉得，有时候共情确实很难，但如果共情不了，就请闭嘴，多说一句话也不会显得自己多高明，只会显得无知可耻。

另外，最恐怖的是，这部电影，根据真实事件改编。

台版光阴的故事9.3分，韩版请回答1988 9.7分，大陆版光阴里的故事6.0分??，自己去体会……

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