《脱皮爸爸》VS《本杰明·巴顿奇事》

表现手法类似，现在俗称“致敬经典”

但是国情不一样导致需要解决的矛盾不一样

一个是社会主义初级阶段的温饱问题折射出的社会矛盾。

一个是资本主义社会物质满足后对精神世界的探索。

美使人愉悦的过程称之为审美

本质来讲，审美没有高低优劣之分。

只不过是审美趣味不同

使别人愉悦的并不一定也会使自己愉悦。

就比如《脱皮爸爸》这部电影

就像片中爸爸说的“要让人觉得讨厌，但是又没有那么讨厌”不知道导演和编剧是不是想要借主人公的台词说出自己的内心表达。

所以整部电影我也是在“实在受不了这部电影”“我要看看你还能耍出什么花样”这种“觉得讨厌，却也没有那么讨厌”中看完了全部。

然后被它征服与感动。

人只有活过了一生，才知道人生的每个阶段都好。

童年的无忧无虑

少年的充满理想

青年的斗志昂扬

中年的中年危机

老年的老年痴呆

原来，一切都是最好的安排。

人生的意义，在于，我们活过

认真的，或者随意的

快乐的，或者痛苦的

都会在百年之后，烟消云散。

那么，现在的你，看过这部电影，这篇认真写的影评，心里是否会有触动？

是继续充满戾气，抱怨工作与生活

还是重拾青春活力奔向未来美好世界

只愿你，读完这篇影评

永远年轻，永远热泪盈眶。

这是一部很棒的喜剧电影，搞笑之余，发人深思，尤其那句“香港是一只船，人多了，它也会沉”，让人印象深刻。此外，这部电影有三条故事线，赌马的两兄弟，保镖和抢金缕衣的盗贼，故事结构和《两杆大烟枪》有着异曲同工之妙——主角团，毒贩，偷抢的两兄弟等（不知道盖里奇是不是从这部电影获取的灵感），但是《两杆大烟枪》较之《摩登保镖》，故事的逻辑和叙事更加严密，环环相扣，营造的巧合也更具有戏剧性，如果《摩登保镖里三拨人的联系可以更加紧密一些就好了，例如“矮子”看上的姑娘的中年男就是偷取金缕衣的盗贼团伙的头目，后面这个头目也绑架了姑娘来威胁“矮子”，中间加上一两个场景交代一下盗贼团伙是如何策划这场盗窃的，甚至在影片一开始，老大在介绍自己公司的设备多厉害的时候，就可以加一两个镜头变现盗团对金缕衣的觊觎，这样电影的叙事或许会更严密，甚至中间“偷肾”的盗团也可以是同一伙人，加强三拨人之间的联系，也让整部电影的各个故事联系更加紧密。

除了三条故事线外，最大的看点是许氏三兄弟在电影中感情的变化，“三道杆”的许老大从自私自利，倚权欺人到“没有阶级”后与另外两个兄弟一起工作后情感的增加到最后拿出自己十五年工作所得的五万元让自己的兄弟免除官司，或许是老大在没了“阶级”以后的经历让他说出“每个人都不容易”这样绝不像是“有阶级”的人会说的话，才导致了他性格上的变化，只不过这样反复提及“阶级”的比喻也太过明显了。

尽管许老大到最后得回了自己的“阶级”，比起其他没阶级的同事更具有权力，但是这点微末的权力说没就没，口中反复念叨“阶级”，但仍旧跳不出自己是相对“被压榨的那个阶级”，许多事情自己还是接触不到，没有十足的底气过自己的生活，万一碰上一个像老板儿子这样的人，自己的那点权力甚至是生命或许说没就没了，最好的方法就是不去想，不去贪，低调做事，安分做人。

我一直认为nhk拍的故宫至宝已经是不可超越的关于陶瓷的记录片，没想到短短几年国内能拍出这样水准的片子，不简单是对工艺的展示更是人对瓷的情，人对一方水土的依恋的视觉呈现。女主陈鱼以其绝美的容貌与扎实的学养展示着瓷的雅与瓷的德，让中国传统艺术中所推崇克制而不妖艳的美在陈鱼对深厚的传统工艺的传承中，在导演与编剧的妙思巧手中化得如一湾活水，灵动曼妙，不可方物

“我去寻找金子，却找到一个朋友。”这是这部片子的精髓，结局的反转成就了一部在情节上很普通的电影的华丽变身，影帝马修（达拉斯买家俱乐部相当精彩）再次自毁形象饰演暴发户，资本主义价值观可以用这样的一场骗局烘托彼此的信任所带来的友情，只是觉得为了最后的反转，前面应该在叙述上细节更多的呼应，所有人都是这场骗局的参与者，所有人都没有带给观众更多的精彩，但8200万的结局给出了完美的结局。

安利好像贷款卖出去两个了，但要到能唠嗑大概还要很久，就地埋碎碎念吧。虽然并无人在意但还是要说剧透预警。不感兴趣的可以划过无视。据说是香港师奶适应不了这个不能边拖地煮饭边煲剧的叙事节奏（这个我作证，追这部剧的时候不得不放下了手里的NS，凡是看过一下游戏的剧情二刷都发现错过了一点细节）导致的收视惨淡，但其实真的很有趣啊越看到后面越觉得黑色幽默得好会玩好有梗。但是就很师奶地特别想讲主角大三角那些事。其实刷下来更喜欢女二。男主暗恋她那么多年觉得也没什么不值得的，虽然是大小姐，但并没有什么骄纵气，只是单纯地傻着，这么久这么久，居然是真的不知道。等到发现的时候，那人却已经要离开了。一刷的时候我说他俩重逢后其实有些能写得更深的地方，当时娇滴滴的公主被磨砺成飒爽的干练机车侠，曾经一切注意力都在自己身上的人已经一心一意关心着另一个人。好狗血的风味，结果就这么带过去了。好喜欢C朗搬离宿舍前面对Milan的问题，浅笑说“是啊”的表情。轻松的、坦荡的、好像在聊天气般的语气。过去那么多年里，哪怕有一个时刻他是这样简单坦荡地承认过自己的心意，故事是不是就会有不一样的结局。可就像他自己笃信的那样，终究是性格带领他们的命运走到这里。他坦承的那一刻，其实是知道要放弃的那一刻了。其实我倒觉得他已经在很早之前，悄悄地就已经移情到了阿蕉身上。不自觉跟她聊家事让她在自己肩膀睡着的时候，被她告白的时候，若有所悟地看着她被辣得泪流满面的时候，背着她送到医院并且决定放弃演唱会的时候，去气垫球把她拦下了的时候……我其实有好几次都以为C朗会回答催着自己去追Milan的阿蕉，现在不需要了，我已经转向你了，可他还是一次又一次地追了过去。其实真的觉得，C朗揍向Alfred（。）的那一拳，并不是为了Milan，而是为了阿蕉。可惜阿蕉不知道，可是C朗呢，他是不是自己已经知道了，所以才会轻轻回答Milan，是啊，但是感情没有如果。唉，网络播映的版本能不能放完整啊，把砍掉的那两集交出来啊，那些没看到的C朗和阿蕉之间的转折都在里头吧。比如那个大块头卧底怎么样了，比如阿蕉怎么跑去进修的，比如怎么回来又重逢的。故事只有C朗向Milan道别，却没有他怎么忽然就对阿蕉这么腻歪到牙疼，太不甘心了掀桌！但我最喜欢的互动还是C朗和Milan的，在迷你仓门口，昔日的柔弱女神锋芒毕露质问他是不是参与了绑架自己，一直沉默得有些弱气的备胎（……）露出气势汹汹一面，反差效果拉满，倒回去看了好多遍。不过有些不太满意的是，剔除婉婉和少蓝，五男五女的结构，每个男士都有完整的自己的故事设定，但女角色除了女一女二，都是潦草带过，没有多少她们视角的叙事。故事显著地侧重男角色形象塑造，那又何必形式主义地男女各半呢。啊对哦，五色战队里，阿蕉是绿战士，而C朗是红战士，可是在剧情中，C朗始终穿一件绿色风衣，而阿蕉的外套才是红色的。是偶然吗？

可怕’的魔王抓走了小公主栖夜莉丝，每天好吃好喝地招待着，生怕因对人质照顾不周而影响魔王城的声誉，这就使得栖夜酱在魔王城里为所欲为。

一切只是为了能够好好睡觉，却把魔王城搞得天翻地覆。各种宝物被破坏，各种魔物被坑害。其中最惨的要数妖怪包袱布了，在公主的大剪刀面前毫无还手之力，只能被一次次地迫害，他什么时候才能站起来啊。公主来了之后，特别是跟恶魔小熊‘勾结’起来之后，公主肆意游走于魔王城内外，寻找日光（天丛云）、自制澡堂、夏日避暑等，魔王城越来越热闹起来了，大家都乐在其中，当公主暂时回到了人类地界，魔王城安静了下来时大家倒觉得寂寞了。

这么好的电影，居然影评里一片空白，只好硬着头皮扯一段。

笑点是真的好笑，把地域炮、国籍炮、阶级炮开得那么溜还不让人反感，大概也只有意大利人了。

在一大轮文化、社会、价值观冲突后，成人终于理解了彼此，走进了对方的世界，也大概认清了生活的方向。而小孩，还是那么天真烂漫，在他们眼中没有那么多条条框框、不可接受。这难道不是大人的理想世界么？

女主的《人艰不拆》一年前看过，这部看完以后硬是没认出来，可见演技是真不错。（我绝对不承认自己脸盲）。

最后，问个问题，在意大利找个帅哥演员这么难么？最常见的那几个里面就没见到帅的。

很直溜的一部电影，直接的没有的剧情，直接得你直接猜到结尾。约翰也太过强大了吧？其它的杀手永远都是吃子弹的，再则在各种人潮密集中，我的Pl呢，吃翔去了，在地铁里，我们的观众同志，心理素质也太好了吧，请问你们是在现场不是在看电影好吧。这个世界似乎只有杀手，可以做一切方便之事，其它人都是空气，都可以不存在，特别是警察完全消失不见了，我的天，完全就是一款加了无限生命和技能的打怪游戏了，这真不是电影。