我们先来聊一聊这部剧，到底讲了什么故事。 这部剧由王浩信、蔡思贝、李佳芯、张振朗领衔主演，讲述四位主角用不同的专业角色和处案手法， 维护无辜者的法律权利，并将历经人生的“盲点”和感情起伏穿插其中，在情与法中伸张正义。 在港剧中熬了多年的王浩信，最近几年受到了...  (展开)

我知道一堆帅哥挤在一部戏里准没什么好事。如果导演拎得清，整出一部武戏，从头打到尾，胳膊腿满天乱飞，弹壳落地像雨点，那还有点看头。尽管剧情可能很简单，甚至很老套，但只要编导肯在拳脚戏份枪火场面上下工夫，片子就不会太失败。可要是像本片的导演一样雄心勃勃，有心无力，那就完蛋了。硬是想说出一个深刻感人的故事，可又碍于各位大明星的戏份比例，肯定弄得不三不四、不清不楚。

咱们来瞧瞧这部戏里的三大帅哥：
先说说张震，我感觉这个角色很多余。他对剧情的贡献主要就是和舒淇搞地下情，为日后与洪哥反目打下伏笔。可这个任务已经被吴彦祖插了一脚，几场重头的感情戏不都是他和美女完成的嘛，而张震和舒淇的感情完全是他单相思，美女明显早已移情小吴了。张震剩下的工作就是耍酷，沉默寡言、眼神逼人、单手开枪等极为做作的表演都落在他的身上，可怜的来~ 相较而言，还是刘烨的角色有点意义，一早就看出他心狠手辣，将来必是大哥级的人物，取代洪哥非他莫属。可他的转变也太生硬了，莫明其妙就把弟弟弄死了，就算弟弟打了他一枪，也不至于如此狠心吧，也不给人家一次改正的机会。后来又派人杀死舒淇也很奇怪，要杀么就多派几个人，索性统统干掉，可偏偏只杀一个女人，留着兄弟的命，等着他们来报仇，真是诡异的思路。本片最大的主角应该算吴彦祖，就属他事最多！家乡有个纯洁美丽的相好，到了上海滩又和老大的女人玩暧昧。对于这两个女人，他似乎都用了情，可又薄幸得很，见了露露马上把素珍忘得一干二净，发现和露露没戏，回到小镇又立刻重投素珍怀抱，真不是什么好东西。事业上他也很优柔寡断，从一开始就不情不愿，还屡屡坏兄弟好事，比女人更麻烦。这样看来，三大帅哥的角色都不怎么样！

帅哥不行那就看美女吧。李小璐的表演中规中矩，没什么突破，反正她那张脸就挺纯的，无须多加修饰。听说她的角色本来还被安排去做舞女，可又觉得处理不好就被删掉了，可惜了一大段戏份。舒淇这回享受的可是众星捧月的待遇，周游于三个男人之间。在孙红雷面前显露风情，在张震面前又无奈又柔弱，而在吴彦祖面前则装天真扮可爱，受不了！

人物不行，故事老套，连枪战戏都拍得了无生趣。首先人数太少，还没怎么开杀戒，人就死光了，当年的黑社会老大真就这么缺人手么？！其次动作太陈旧，有一个吴彦祖在火星纷飞中端着机关枪从舞台上跳下来的慢镜头，美国大片里的特种兵用过，早期的香港警匪片里也见过，怎么到今时今日还在用啊！恕我实在无法体谅导演浓重的怀旧情结~

其实，像这样众星云集的大片，故事就要简单一些，不能奢望每个人物都熠熠生辉。片长只有那么点，不可能把每个人每个点都说透，贪多嚼不烂嘛。这我们写论文是一个道理，选一个小切口深入剖析，面面俱到反而受精力和篇幅的限制，写不好，最终也得不了高分。像这部电影一样，把帅哥、美女、枪战、爱情随便堆在一起，乱炖一锅，是不会有好结果的~

  《暗色天堂》(2016)是一部具有話題性的作品，過去香港圍繞宗教議題的作品為數不多，即使計算上福音電影也寥寥可數。小時候看過古天樂主演的《邪教檔案之末日風暴》除了是查案外還是一部情色片。大概十多年前香港的基督教圈子就曾經出現過「雙氧水」教會，即使同是基督教也有「異端」之說。而在《暗色天堂》中的教會雖談不上是異端，但絕對反映出現代教會的保守與虛偽。基督教是目前香港最多人信仰的宗教，要認識基督教並不困難，教會在香港各區遍地開花，問題在於是在於什麼的派別。什麼「開放派」、「保守派」、「靈恩派」、禮賢會、播道會、浸信會、循道衛理等等都有不同的主張，同是基督教在釋經方面、在取態方面可以是兩個世界，即使是教徒也難以認清分辨清楚，更何況非教徒，即使是這樣複雜，《暗色天堂》也帶出了對信仰的迷思與宗教人士面對權力、面對利益、道德審判的方面。

   電影改篇至莊梅岩編劇的舞台劇《法吻》，無論是原作者還是編導集於一身的袁劍偉都不是基督徒，但大部份香港人在成長階段也較容易接觸《聖經》、接觸到信仰，特別是教會學校是香港的主流。自不然認識部份《聖經》故事、經文，例如是《箴言 9章10節》的「敬畏耶和華是智慧的開端」。出到社會投身或者上過教會的確遇過荒謬的人，例如叫你拍拖時不能親嘴、更何況是婚前性行為呢，兩個人拍拖只可限於拖手。又聽過去娛樂場所會有邪靈之說，基督教不容許有「New age」之說。有很多基督徒都要求別人成為他們，他們盲目反對同性戀、反對所謂主流的東西(例如是搖滾樂)。本來每個人信什麼都是自由，但有些教徒令人心生厭惡也是社會上的浮世繪。所以《暗色天堂》對於教徒的解讀未免是一部「敵基督」的電影。如果要談到批判宗教的電影，國外的始終是吃香與比較純正的主要談到「神學」，羅馬利亞的《Beyond the Hill》(2012)就是一部批判東正教的「女同志電影」，在一座修道院裡一個女孩被認為是魔鬼附體而被釘死的故事，然而她只不過是太愛另一位女生，想佔有她、想帶走她。東歐的「宗教電影」對神學的狂熱在亞洲人來說是難以明白當中的語境，但仍然是值得一看的。

神父．牧師不神聖，他們都是有血有肉的人
  《暗色天堂》就沒有談到複雜的神學，而是寫出一個似幻似虛的愛情故事。又或者是一個姣婆遇著脂粉客，反而因愛成恨的故事。一件看似無關痛癢的事情將兩個人分開，成為仇敵。一個吻，一句說話從此相見如同陌路人，改變了兩個人的人生。在《暗色天堂》之前，香港已經有接近二十年沒有出過這種與宗教倫理有關的電影。上一部同樣是探討「罪與罰」的宗教電影是1997年由趙祟基執導的《最後判決》，是銀河映像鮮有題材的作品。提到《最後判決》最主要是兩部戲的男主角都是被女人誣告的，劉青雲演的神父一生都追隨上帝、守誡命，但他畢竟也是人，也有感情對女生動情。而女生求愛不遂將他告上法庭，作為神父的他頓時身敗名裂。無論他有沒有強姦此女生，世人對他的目光都已經定罪了，不到他有沒有解釋。李若彤演的律師盡力幫他辯護，但法律還是沒有一個公平的裁決，一聲「有罪」就足以令他永不翻身。他開始質疑主，主在這刻沒法守護他。縱然在最後上訴得直，但在精神層面上再也回不去主內的世界。信任一破壞了就沒法回頭，說《暗色天堂》與《最後判決》相似就在於這一點。無論男性對女性幹了什麼都是被假定「犯罪」的，同樣偏頗女性的風化性侵的法庭戲可以參考楊采妮執導的《聖誕玫瑰》。一個女人只要一句說話，一個行動就可以毀掉男人的一生。而這三部電影的共通點是這些女人都是因愛成恨，都對於男人的誤會，由此可見女人說實話是恐怖的東西。

  神父會犯錯，牧師也會犯錯。他們都避不開情慾，《最後判決》裡的劉青雲錯了一次，而《暗色天堂》的Marco(張學友飾)就更加複雜。通過旁觀者的暗示可以知道他是一個「多情種」，女生會對著他爭著投懷送抱。也許他是社會上舉足輕重的人物吧，而他身為牧師不只一次與教友發生感情關係。穿上牧師服就裝正經，脫下就是普通人無疑。或許會說牧師也是人也會有生理反應，但他的行為或多或少是雙面人，口講一套，心裡一套。教會一套，公司一套。在感情的領域上超越了教友與女友的關係，引人誤會。在電影裡他與前女友的關係雖然是留白了，但大致上是個怎樣的人不難想像。當出現Michelle (林嘉欣飾)這種楚楚可憐，對自己一步一步靠近的人自然有想像空間，形造了這兩個人之間的曖昧。曖昧令人甜蜜，曖昧產生誤會，從而關係破裂。想不到五年後的會面，大家各走極端提起前塵往事，過去的是愛？是上帝的試探？誰是誰非？其實不再是重點，重點是眼前呈現的是修羅場。從頭至尾都是他們帶上過去的情感角力，Michelle一副神人的面口說要憐憫杜牧師，而杜牧師只想要一個愛與不愛的答案。事實上他對待Michelle的態度就像是斯文敗類，在車上的一幕就道出他對女性的態度，完全與牧師身份要平等要尊重並不一樣。

祟拜權力的女生
  電影裡沒有聖人，牧師與Michelle都是雙面人，徘徊在道德與情愛的界線之中，為對方帶來傷害。與《最後判決》裡的愛人與愛神之間的爭論不同，牧師的愛神也只是講講道、讀讀聖經，都是比較表面的人。《最後判決》的愛神是劉青雲決定不還俗而選擇神而神沒有選擇他。Michelle也不是愛神的，她只不過是借教會作渠道而認識男生，這個角色過去的黑歷史就反映出她是祟拜權力與年長的男士。法庭的場景是電影版才有的情節，也是讓觀眾看到女主角謊話連篇。而現代的法庭在風化罪的裁決沒法做到兩性平等。

 在影片裡經過多年女主角還在充當受害者的角色，到底她在裝什麼？而男主角依然說教，雖然他稱不上衣冠禽獸，他只是犯上了所有男人會犯的病。利用宗教去掩飾自我，利用宗教去獲取社會價值與人的信任。說《暗色天堂》是真實的確沒有說錯，現代教會就是如此腐化。例如教會口說叫人十一奉獻，但知名的大教會會炒賣投機，又例如人人平等卻歧視同性戀，舉辦遊行與打壓性小眾。在戲裡的教會就挺諷刺，教友私下亂搞男女關係，儘管牧師勸導但仍然阻止不了教友離婚的事實。本身牧師也其身不正讓人有誤會的空間，更何況是俗世的人，即使有信仰也不代表是完人，是聖人。

  電影展示了殘酷的人性，杜牧師就像是獵食者願者上釣，而Michelle明知不可為而為之迷戀眼前迷人的男人。偏偏事與願違，也許這部電影的爭議點的確很雞毛蒜皮，但往往就是一句話就是故事的核心。丹麥電影《誣網》(The Hunt)就是因孩子的一句戲言而令到男主角在社會身敗名裂。事實上《暗色天堂》這兩個成年人也很無謂，但其實有時人的自尊心一雄起就會有無謂的事情。沒有誰比誰更高尚，或者在人性面前他們都渴求得到答案，但最後什麼也沒有，只剩下空虛。對話是無意義的，真理就真的只有上天知道。

  《暗色天堂》雖然不算是什麼的巨作，對白甚至有點外露。而為何張學友仍然得不到影帝，看過後就會明白他的生硬，也許角色實在太過複雜，內心的邪惡也太難演繹。雖然不是最好的作品，但電影帶出宗教人士塑造的虛偽與批判，在香港電影是個難得的題材，起碼有嘗試。而且林嘉欣演的角色類近心理變態，這次繼《男人四十》譜出師生戀後來一個人神戀，對喜歡林嘉欣的觀眾絕對是喜訊，即使電影再出問題也足以彌補。

前两个礼拜我看到一篇关于八字姻缘的文章，就是根据出生年份、属相来断定一个人是属“金木水火土”哪一个，再看和另一半相不相配。
办公室女生一起看这种东西是很兴奋的，先给父母批一下看看讲的对不对，再给已经结婚的算下。因为文章在我手机里，我秉着“好才说，不断人姻缘”的原则来念。算命这种东西，结了婚也就算了，若还只是男女朋友关系，我怕算出来的结果会影响他们的判断。
这样的担心会不会实际上是多余的？如果感情足够好，会因为这样看着玩玩的东西就分手吗？会因此分手的，也是早就不合正好找到了个借口吧。
电影里，赖因为孤红姓叶和她断绝往来，他说我们当初就是因为相信这个才认识的，既然大家都信还是不要在一起吧。叶没有放弃，熬药、上门找，最后在赖的课堂上袒露心声。两个人一起克服艰难险阻，从此过上了幸福的生活。
这是电影里的理想状态，电影里的男女主人公积极寻找改变命运的方法，而现实中的我们如果知道了所谓的命运，大抵是受其影响，消极度日。多少人会坚持下去拥抱一个可能的坏结果？还是选择逃避，受命运的控制呢？

看完棋魂大结局，五味陈杂。 整个看剧过程就像过山车，从开始的完全不看好，极度不屑，到真香定律，喜出望外，热血澎湃，再到满脸问号，跌破眼镜…… 眼看着豆瓣评分从7.2，一步步靠口碑逆袭到8.4，看完30集褚赢vs俞晓阳，小光领悟神之一手的时候，我心想，这剧稳了！ 作为一个...  (展开)

我想大哭一场。
我试了很多办法。

第一天我喝了很多酒，我想也许趁着醉意我能好好哭一场，可是还没来得及哭，我就睡过去了，连同着一脸浓妆。那一觉，睡得好美，虽然没有哭出来，可是终于在失眠很多天之后，睡了个好觉，睡得不想醒来。
第二天，我在屋子里走来走去，手足无措。我试着想很多难过的事情，可是怎么也哭不出来，后来坐在马桶上，抽了半盒烟。好多事情像像电影一样，在脑海中奔跑，可是没有一件，能让我哭出来。我有些头晕，趴在床上迷迷瞪瞪的就睡着了。
第三天，我决定去找一个能让我放声大哭的电影看看。就像是《下一站说爱你》那么煽情的，就像是《忠犬八公》那么感人的。我打开皮皮的播放列表，从第一部拉到最后一部，都没有一部电影看上去就让人掉眼泪的。找着找着，我就睡着了。

我一直没有哭出来，可是，失眠却好了。
于是第四天临睡前，我打算去找个欢快点儿的电影，让自己继续睡个好觉。走过书架时，看见了《征婚启事》。

我忽然想起这个电影的点点滴滴。
大概是04年从joyo买了刘若英的电影精选集，四部片子《征婚启事》《候鸟》《美丽在唱歌》《夜奔》。
看的第一部，就是《征婚启事》。
彼时，23岁，相亲啊征婚啊对我来说都是遥远的事情，看杜家珍医师登报征婚，也是看看热闹。形形色色的男人/女人，为了一个共同的目的坐在一起，说彼此觉得好笑的话，只是觉得，太有趣了。那时候我有个想法，如果28岁我还未婚，我也要登一则征婚启事，报纸也好，网络也罢，我也要见见这芸芸众生。

我抽出这张DVD，蹲在书架下，忽然间泣不成声。

前几天和人聊起关于相亲的林林总总，我故作轻松掰着指头一一数来，这些故事，我已经许久不讲，距离上次相亲也一年有余。
我说起穿凉鞋穿袜子的会计师，人生唯一的乐趣是回家打游戏。
我说起第一次见面和我讨论结婚后如何与父母同住的建筑公司绘图师。
我说起在SP公司做运营的男人大学学的是珠宝鉴定，能以多低的价格拿到市面上价值万元的钻石。
我说起落座后就一直念念不忘自己好朋友的很瘦的男人，给我讲了很多关于自己好朋友如何遇人不淑的故事。
我说起在我付了大多半餐费后还示意我收下2块零钱的307男，他一直说我爸爸说我爸爸说我爸爸说。我知道他爸爸退休前是央视的大领导，可是，和我有什么关系？
……

我甚至不记得自己到底相过几次亲，他们大多是朋友的父母为我介绍，他们大多是朋友的父母的朋友的亲戚或是朋友，大多人未见过，只知道人家家里几套房，几部车，熟悉父母多过熟悉本人。大多不过是听上去很好。
在各种热心媒人的嘴中，我应该也是那个被抽象化的符号。身家清白，知书达理，大学毕业，工作稳定。
至于每个单独的个体，谁又在乎？

我也诚恳的希望能通过这种方式结交所谓靠谱的男人，也许不需要太多共同话题，也许不需要想法一致，只是，大家有个共同的目的——结婚。然后就可以完成人生前半部分的使命，从此父母欣慰，旁人愉悦。我们带上婚戒，彼此约束，再也不会成为单身公害。

我越想下去越是心生悲哀，终于在书架前哭得不能自已。

为什么我已经可以轻松地谈起那些关于相亲的话题？毫不遮掩。甚至还能描绘的妙趣横生。
我一边喊他们极品男，一边觉得自己是极品女。我们彼此都是第一次见面，我们有什么权利去质疑别人的生活方式？我们凭什么在一顿简餐就为别人盖棺定论？我们凭什么要忍受质疑的眼光？我们凭什么被质疑？

我的失眠，大概也是从那时候开始的。
我被自己的吓到了。

我又看了一遍《征婚启事》。
滴了眼药水，洗了把脸。

“生无悔，死无惧，不需经济基础，对离异无挫折感，先友后婚，非介绍所，无诚勿试。”
杜家珍在报纸上刊登了这样小小的广告，生死不惧，红尘堪破。

眼科医师杜家珍辞了医院的工作，开始了漫长的征婚，源于深爱的男人失踪了，她打掉了肚子里的孩子，似乎是有些报复的心理，似乎是为自己找点事情做。她把所有应征的人都约在她和她的男人初次见面的茶馆，然后不停的变换位置。后来在给他的电话里，杜家珍说，我唯一害怕的是，如果有一天你忽然走进来，我要怎么办？
她其实多希望有一天，自己面对一个特别不堪的男人时，最爱的他走进来，这样她就能毫无保留的爱他，爱他更多一点，爱他那么好，爱他和自己心灵相通。
虽然，他是别人的丈夫。

我坐在沙发上，盘着腿看杜家珍化名吴小姐，一个接一个的见那些奇怪的人。
嘴里永远不是抽烟就是嚼槟榔的PC工厂切割工；
满嘴跑火车假装自己三十多岁的吹牛皮大叔；
第一次见面就动手动脚的恋脚癖；
成群结队来捣乱的中学生；
道貌岸然的寻找ONS的丈夫和父亲；
A片癖；
寻找新鲜货源的皮条客；
为尚未离婚的父亲寻找继母的孝顺儿子，“应该，应该不会回来了吧”“她回来了那就糗了”；
化装成瘸子的电影演员；
不承认自己性别的女同性恋；
不分场合推销防身道具的推销员；
分不清现实与角色的配音演员，没有安全感却一直指责别人的不安；
沉溺于自己世界的吉他调音师；
为自闭症的儿子寻找对象的母亲，“因为人是群居的动物”所以不能照顾自己的儿子也需要结婚；
想让八十岁老母欣慰的小学教员，杜家珍问如果我拿你一个月工资要买件衣服怎么办，他说，我很想带你去给我爸妈看。

我不自主的带入了自己。
很多时候，我已经拔腿要走。
可是吴小姐，吴小姐嘴角带着笑，面对尴尬的、挑衅的、毫不尊重的问题，轻轻的说，看看吧。
我看到心疼，看到沉默，看到想冲进屏幕，拉她一把。
拯救她，仿佛就能拯救自己。
摆脱那无穷无尽的应征者，摆脱被铺设好的婚姻路，摆脱即有的命运，摆脱——我们这些看客——未知的恐惧。
我总是止不住的想，会不有一天，我也这样坐在桌子对面，会像一棵草，一颗野草一样，不能自拔。

终于见到一个坐过牢的腼腆男子。
好了打住，就是他吧，他谦逊，内敛，诚实，嘴角有和你一样的尴尬和无可奈何。可是，一夜之后，杜家珍在洗手间放声大哭，男人穿好衣服，默默的离开了房间。
空空的走廊里只有绝望的哭声，荡来荡去。

生为瞎子的男人在电话里就听出了吴小姐的伪装，多年前杜家珍为他诊断，他不能视，唯有记住听过的声音。“你已经习惯是吴小姐么？”“有时候会忘记吧。”“常常么？”“你知道吗？说谎说久了，是……”“眼睛永远不能说谎”“其实姓什么无所谓，我只是希望过去的我不要带到现在而已”“可是你告诉人家你姓吴，你用一个保护色，对许多人，你喜欢吗？”“有时候说谎说久了，是会习惯的。可是我不喜欢。我有时候也觉得荒谬，我明明是要找一个和我结婚一起的人，然后我不能告诉他我姓什么。然后……可是我可能会碰到，我真的很有可能要碰到一个要托付终生的人。”

杜家珍每夜倾诉的电话最终被一个女人的声音打断的时候，我以为，这是最好的结局了。那个爱她的男人万般不是，终究没有抛弃他，看不见的未来太遥远，爱相随太遥远，飞机失事是近在眼前的，爱情以死亡为终结得以持久。

喜欢男人的心理老师很早就确定了要走的路，结婚生子，秉承一个正常人的传统与思维，行正常人生之轨迹。
他对杜家珍说，“一切都是选择，选择你所能承担的。”

那些一面之缘的人们，于阳光下继续原有的生活，可能略带失望，可能毫发无伤，他们就像心理老师一样，挥了挥手，乘着电梯退出了杜家珍的生活。
出租车上，杜家珍穿一件黑色的圆领T，头发短短的梳成偏分。
面带微笑。
“心上的人儿，你不要悲伤；愿你的笑容，永远那样。”
……

我倒了杯白水，喝下去之后站在窗边吹着夜晚的凉风。
事隔六年，这张光盘重新出现在我的视线里是不是种巧合。
事隔六年，我还会不会像当初一样要写一则征婚启事？
我始终忘记不了第一次去相亲。
还是短发，很短，黑色的头发在阳光下有一点点蓝光。我们约在阜成门的必胜客，是我们两个单位的中间位置，离家也都不远。我穿胭脂红色的T和浅粉色的短裙，白色的球鞋。夏天，六点还有阳光，我站在餐厅门口等着，阳光特别的刺眼。
我觉得眩晕，这是个不好的开始。

之所以轻松地描述，是因为那些选择，终究不是我所能承担的。讲出来之后，心里的难过是一时的，长久的，是呼出的那一口气，满是自在。
从始至终，自怨自艾都是最不值得同情的情绪。即时你寂寞的心都碎了，在别人的世界里都不值得一提。唯有自我价值的肯定，不能放弃。如果连自己也否定，那还怎样被尊重？

就算我们是野草，也曾经被风拂过面颊……
好了，哭过了，可以睡个好觉了。

先说缺点。 没有对白的那些部分，即：战斗场景、爆炸还有坦克道具，跟20年后的中国最优秀的战争电影比，差了点。布景还可以，一流水平。 另外还有一个缺点：一些德军的单独场景，很单薄，毫无意义。应该要么该删掉，要么加一些桥段丰富战斗对手的形象。 优点就是对战争中军人的...  (展开)

在电影的开头，看到男主角那种杀人于无形的超能力，我就在想如何结束这一场悲剧呢？ 当时闪过脑海的念头，很容易啊，让警察一枪崩掉他不就好了。果不其然，在后面的剧情里是出现警察举着枪对着他的场面，只是可惜，他们都不知道这原来是一个怪胎，还想着把他捉拿归案，结果大家...  (展开)

随着内地市场的开放以及电影制作的全球化，在当下的内地大银幕上已经不仅仅是可以看到美国某座大城市如纽约（《超凡蜘蛛侠》系列）等，还可以看到不少美国之外的“异域”风采，如此前叫好叫座的动画片《里约大冒险》便是将背景置放于巴西里约，而续集《里约大冒险2》则主要发生在非洲的亚马逊流域，正在热映的另一部动画片《赞鸟历险记》，便是以非洲的赞比西亚流域为背景的、老少咸宜的动画片。
影片讲述猎鹰卡伊从小在父亲的悉心照料下长大，并学会了不少本领，他在无意中得知有一个名为赞比西亚的地方，快乐的生活着很多的鸟儿，于是卡伊不顾父亲的反对飞往赞比西亚，并在精英选拔赛中脱颖而出，他也与当地的鸟儿伊里、首领马里布的女儿柔伊等成为亲密的好朋友；好景不长的是，邪恶的巨蜥蜴伯泽与马里布的手下暗中勾结，试图占领赞比西亚，并于赞比西亚欢庆春节的时刻悄悄地掳走了大批幼鸟，甚至还要强占下赞比西亚，而卡伊、柔伊等团结一起面对共同的敌人……
影片借鉴了大量好莱坞作品（不仅是动画片）的剧情因素，比如外来者与土著首领的女儿暗生情愫这一情节线，在《阿凡达》等影片里都可以找到影子，又如“愤怒的小鸟”团结一致面对共同的敌人，也出现在《里约大冒险2》等作品中。不过较之于《里约大冒险2》的将不少的情节安排在鹦鹉与家人/岳父之间的亲情线上相比，《赞鸟历险记》更为侧重的是敌对双方的关系，还有彼此间的争斗追逐动作戏，如开场不久时卡伊在训练时的飞翔，还有高潮时的动作打斗，都有大量的俯冲镜头（借鉴了詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》），而在较为出色的3D技术的衬托下，自然显得视觉冲击力十足。
而且，影片作为一部以青少年观众为目标观众群体的动画片，自然少不了寓教于乐的“正能量”的传递、寄托，如卡伊与父亲之间的情感，无论是父亲的训练儿子时的复杂情感还是后来险境里重逢的关注心切，都被刻画的很细腻，而这种父子情深何尝不是大部分观众有所体会、甚至有所共鸣的呢？影片的主人公卡伊本身虽然也有一些小缺点，但更重要的是他拥有着勇气，所以尽管他面对的对手是巨型的、凶残的蜥蜴，还是敢于直面对手并凭借着勇气、胆识等而取胜。
而纵观今年五一档内地市场上映的众多作品，虽然也还有《里约大冒险2》这部来自于好莱坞的动画片，但毕竟已经上映半月多，《赞鸟历险记》则无疑是新片里最值得一看的一部老少咸宜的作品，既有着来自于非洲的风土人情的风情画，也有载歌载舞的欢庆场面，且在影片里更是贯穿着勇气、梦想、执着等“正能量”，并寓教于乐。