纪录片发布的当天晚上，看到凌晨一点半终于看完，第二天午休又再一次回顾这个纪录片也顺便记录一些我印象深刻的点。

视频一上来就是气氛紧张的更衣室，和系列赛第四场。那个系列赛过去已经半年，我仍然记得四场比赛，局面一场比一场凶险，从落花流水的痛打到第四场艰难的反超，如果不能4场结束战斗，也许被新疆抓住弱点翻盘也说不定。第四场比赛开打的时候我还在高速上开着车往家里赶，手机开着公放听声音直到比赛结束。

纪录片主要讲了曾繁日、万圣伟，杜锋，和李根的故事。阿日和老万，年轻、犯错、经验和能力的不足，天赋的限制。

万圣伟，20公斤肉换来的机会，在家乡父老面前投进的第一个球，打辽宁前火线驰援，这个只要进球就在虎扑拥有新闻的男人。

阿日，从人类被帽精华到内线小勾手，从无法上场的添头到现在球迷开始期盼他能上场，赛场背后付出的努力和承担的压力…阿日的脸即使放在娱乐圈也算是帅哥吧…两个摸过总决赛地板的男人，场下互相安慰的队友，“今天我是你的粉丝”。

还有因口吐芬芳而不断被消音的杜指导、肌肉碰撞的季后赛，仿佛过肩摔的强硬防守、血沫、眼泪、汗水横飞的赛场，赛前仪式般的理发，点点滴滴。感谢这支纪录片的诞生，让我对球队又更加多了一份理解。

总决赛前那次敞开心扉的饭桌上的出征宣言，大哥六年来的逐渐认清现实，征战13个赛季的英雄对几年来缺席总决赛的遗憾和渴望把我说哭了“我为什么要回到这个队里，看总决赛辽宁庆祝，我很难过，我本来应该是这里面的一员，但我却已经休息快两个月了”，周鹏的年轻时候的不甘心，永远不服输的劲头。

而且纪录片里的阿指导，原来更衣室里的讲话这么有魅力。

更让人难忘的还有家人的支持与泪水。杜指导上场前，bgm是家人的担忧，是媒体的不看好，夺冠后外援威姆斯的家人远在美国流下的热泪。

数据分析团队、对小外的分析、战术的分析、现代篮球已经开始与大量的数据支持划上链接符，这一点上广东队也已走在前列。

这个纪录片里我最喜欢的一段是杜指导讲述自己的故事，画面从杜锋切换到啊日，“每个老队员给我讲的一个比较重要的点的时候，我都记住一辈子，因为是他们打了一辈子球总结出来的东西，这个东西太宝贵了，包括全中国，我觉得全世界优秀的运动员来说，不光仅仅是篮球，他能到一个很高的程度和水平的时候，必然他是付出了很多很多的心血，还有什么，还有动脑子。他的思维方式，他的阅读能力，他的方方面面，他投入的精力和状态绝对是很大的。所以我觉得你们这个时代多好啊，不奋斗，太遗憾。”

感谢这支纪录片的诞生，从总决赛结束就一直期待，我是广东宏远的球迷，也是中国篮球的球迷。世界杯的失利让我们认清现实，却也对球员提出了更高的期待和要求，希望中国篮球越来越好。

4星，影片风格复古，套用了各种经典老电影桥段组成大杂烩故事，拍摄出了好莱坞纸醉金迷，夜夜笙歌的生活乱象。更有邪教、家族等等无情出场演绎。整个故事并不复杂，家境还算不错的小伙寻梦好莱坞，在经历了种种挫折，失恋后，走入了邻居老太太的家，过起了寄居生活，无奈的选择了很多狗狗（好莱坞女孩）那样的被包养人生。完成了从臭鼬变成狗狗的过程。

【木棘证人】真的太逗了，完全演在我的笑点上了，每一集都要把我笑死了，我喜欢这部剧，我也一直希望在TVB电视剧可以看到一个像谢耳朵这样的角色，韦家雄的这个角色比较接近谢耳朵了，搞笑又不生硬，值得一看。罗子溢是一名带着三个废柴手下的便衣沙展，他的上司也是废柴，天天就知道帮女儿写作业，所以他们总被掘头鹰针对。在一次行动中罗子溢遇到了目击证人韦家雄，韦家雄奇奇怪怪的行为令他谁也不相信，只好安排罗子溢保护韦家雄，他们不仅成为了朋友，还牵扯出二十多年前的一桩案子，而案子也涉及到他们二人。我自己内心接受不了压抑和灰暗的电影，接受不了很虐的剧情，历史题材除外，接受不了残酷和残忍的剧情，也接受不了恐怖和惊悚的剧情，所以我很喜欢这种轻松搞笑的剧情，你们也可以找出来看看，很不错，也快过年了，开开心心的挺好的。#我的第160个剧评

首先实名反对说吴刚用力过猛的评论。李维民这个角色太难演了，比李达康难演多了。如果一定要类比的话，他的设定和侯亮平几乎一样：上级单位调来查案的行动总指挥、在当地有故旧但对方嫌疑重大（祁同伟/马云波）、非常确定调查方向（山水庄园/塔寨），需要做的只是一步步试探有嫌疑的人并布局收网。如果平着演，往伟光正去演，侯亮平是什么效果大家都看到了。

对演员来说这应该是最不好发挥的角色，大部分时候都是在承担推动剧情的功能性任务。他不可能有成长，也很难有悬念感、戏剧性。戏眼不在他身上。就跟人义里引发最多讨论的李达康和祁同伟一样，破冰中最好的人设其实是蔡永强和马云波，观众一定会对这样善恶难辨的角色更感兴趣。

并且还和侯亮平不同，级别和位置所限，李维民的戏基本没什么动作，要么是打电话，要么是开会，甚至都没有大量的台词。换了一个一般的演员来演，很可能就是背台词、走过场，表演一下老谋深算和成竹在胸，完事。这样的角色我们在以前的刑侦剧里见过太多了。

但吴刚在极其有限的发挥空间里，把一个扁平人物演成了圆形人物。这就是非常惊人的功力了。

他给李维民设置了一个很有意思的性格：脾气暴躁。李维民基层刑侦出身，这个设定完全没问题，家里有长辈干刑侦的基本都能体会。很多过场戏因为他的这个设定，一下子活了起来。比如他跟赵嘉良通电话，每次都会有剧烈的情绪起伏，让只是传达信息的对话都非常好看。

更重要的是，这点其实中和了剧情要求他呈现的深沉的一面，让人物更有层次，也更有戏剧性。一味的深沉会失于单调，但暴躁和深沉相间，老谋深算地审完陈珂的弟弟，立刻发脾气砸了刑侦大队的信息板，节奏感立马就出来了。甚至他和李飞的父子情深，光是欣赏、关切、护犊子，也落了俗套。但他暴躁地甩掉李飞给他选的潮服，转眼又去偷偷把衣服买了回来，这就很有层次了。包括一些小细节上，比如给李飞上药，前一秒还满是心疼，后一秒因为李飞的不耐烦，翻脸去揪他耳朵，揪完又继续皱着眉头上药，这样演出来远比单一的情绪贯穿始终更有观赏性。

另一个很有意思的设置是李维民的眼镜。

原型案雷霆扫毒的几个指挥都没有眼镜，按我们一般对公安高层的印象，也很少见到有人戴眼镜，而李维民在剧中换了几副不同边框的眼镜，让人不得不怀疑这是演员自己给人物增加的设计。这样一个设计对人物基调的确立也是奠基性的。

李维民的城府和威严，很多时候都能通过镜片后眼神不同层次的变化表现出来。特别是在审讯戏里，光源打在镜片上，他有距离感的审视，似笑非笑的眼神，太符合老谋深算的布局者形象了。

【详细】

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相当可爱的电影，看的全是家长和孩子，电影里也全是天真的儿童视角和成熟的大人视角。孩子的心里只有可以用来炫耀的玩具和雨靴，大人的心里却是天公作美方便收获，这种不可化解的矛盾比一味强调西藏有多穷的台词要高明许多。

影片以旺扎和姐姐偷了Aku shakdor施法阻雨的法器为结局戛然而止，观众只能听见滚滚的雷声和儿童的欢唱。最后的最后大概还是下雨了，旺扎应该如愿得用上了雨靴，旺扎的父亲应该会很生气，但观众居然丝毫不会感到悲伤，反而会觉得有种幸福感，这种感觉就像看王兵的《三姐妹》时一样，不过这里的是一部带着滤镜的故事片。

发生在上海老弄堂里的一场无望、青涩的暗恋 爱瞌睡的高中女生和来自日本的年轻房客。

学他漆红自己的自行车， 难过的时候学他用自行车一下一下撞击红砖墙；一点点的黏贴他撕碎的明信片，查找日文字典，拿几个生僻的词去问他，想知道女朋友写给他什么让他好笑又伤心；看着他干净的白衬衫会有一丝悸动 ，他教她打棒球的时候的开心和羞涩；因为男孩的女朋友是卷发，她也去烫了一头不适合自己的小卷，蹩脚地找他搭话，最后却是妈妈在他面前粗暴的把自己的头发拉直，十分难堪；但是这些他都不知道，一直到他离开。最后女孩说出的那句te quiero，她告诉他是西班牙语再见的意思,他乘着出租车远去的时候也用这句话回应着她，却看不见身后那个哭泣的女孩了。

一年以后男生再回到上海，才从开西班牙咖啡馆的朋友那里知晓，te quiero是我爱你的意思。

男生终于知道那个小女生不敢让自己知道的爱恋了。他去了女孩家，那里却已经拆迁只剩废墟一片。（十几年前还没整容的李小璐样貌身形神态都满满的少女感啊）

恋爱地图·上海篇