最近播出的扶贫剧《山河锦绣》高开低走，剧集并没有像《山海情》一样在网上引起热议。我以为是世界杯的热播冲淡了观众们的追剧热情，可当我看到第八集过后渐渐发现：编剧僵硬地带入了大量的时代事件，农村取消农业税、特殊乡村教师入编、农民工进城打工等时代背景将人物淹没，外在的政策因素逐渐成为了剧情发展的主要推动力，人物在缺少铺垫的情况下一头融入了时代发展的大潮中，缺少了人物内心挣扎与矛盾的表演，就像足球运动员一直在场上倒脚，却始终未能成功将球踢进人的心里，因为场上缺少了该有的对抗与冲劲。《山河锦绣》主要讲述了村支书赵书河、村长柳大满和在政府工作的好友国文克服家族恩怨、落后思想，经过不懈努力，终使家乡柳家坪摆脱贫困的故事。李乃文扮演的村支书赵书河在剧中是一个一心一意为村民着想、敢于和落后思想斗争的完美村支书形象。可成也在此，不完美也在于此。赵书河大部分时间里充当了配合上级政策实施的执行者角色，他在帮助村民脱贫的过程中，身上的矛盾点并不突出。赵书河遇到的最大阻力当属和与赵家互不通婚的柳家人——乡村教师柳秋玲结婚。这一情节设置既反映了赵书河打破赵家村和柳家坪两村恩怨的决心，也映衬出了他的果敢和与其他村民的不同。赵书河一开始建设水坝的愿望与好友国文副县长不谋而合，这一愿望展现了赵书河为村民着想的主观积极性。可从后面的剧情发展来看，赵书河完全变成了支持上级政策落地的工具人角色，他在面对上级政策时鲜有个人纠结与矛盾，无论是改种试验小麦，还是配合柳大满说服南方的老板在柳家坪建设水泥厂他都没有犹豫，他在十二集之前唯一不满上级政策的一次是消极对待政府的退耕还林政策，因为退耕还林会让村民耕地减少，使村民更加贫穷。总之，赵书河在剧中大部分时间里只有一个人物特征——全心全意为村民服务。尽管赵书河工作期间与村主任柳大满也产生出了许多矛盾，可这些矛盾都是在执行上级下派的扶贫任务中产生出来的，柳大满经常成为了与赵书河观点不同的对立面，我们没有在赵书河身上看到的丰富的人性特点在柳大满身上得以呈现。柳大满的小气而不失厚道、爱财而不自私、冒进而不慕虚荣让他比赵书河显得更为丰满，更接地气。编剧通过赵书河和柳大满的对比反映出了两种不同的农村发展思路，从这一点来说，编剧的想法无可厚非，只是赵书河的角色塑造还可以更多面一些。而剧中的另一主要角色国文为了修建水坝以免除水灾，坚持不懈地向上级要资金、要政策，可数次碰壁，甚至因此影响到了他的仕途。国文除了比赵书河与柳大满更有大局观、更有文化外，再没有更多的个人特点。此外，国文寻求支持修水坝的剧情过于拖沓，而他在对柳坪村的水泥厂建设有环境担忧之后竟然同意了水泥厂的开工建设，后来水泥厂造成环境污染、土地减产、村民患病的悲剧，国文本可以一开始阻止这一切的发生，可编剧为了达成后面的戏剧冲突牺牲了国文的人物合理性。剧里给我印象最深的不是三位男主角，而是一直撒泼害人的村民柳满囤兄弟。编剧将赵家村和柳坪村两村恩怨争斗的大部分矛盾都集中在了两人身上，两人讹人要钱、阻挠赵家村人搬迁、破坏赵家人新打的水井，几乎所有坏事都与两人有关，两人完全成了扶贫推进工作道路上的绊脚石，甚至因此盖过了三位主角的风头，可这也使得两兄弟的人物形象彻底扁平化。乡村教师秋玲则是另一个彻底扁平化的角色，在缺发工资的情况下，她为了村里的孩子能继续有学可上，任劳任怨地坚守在教师岗位上，将退学的学生一个个拉回到学校，之后又辛苦考编，虽然考编失败，终因政府特殊的入编政策成功入编。编剧塑造这样一个一心扑在乡村教育事业上的完美教师形象并不够吸引人，我们很少从她身上看到人物的矛盾与挣扎，即使她和赵书河领结婚证时父亲也并没有反对她。前面十二集里我看到的柳秋玲身上最大的亮点属于她在无法一人教授三十几名不同年级的学生时不惜得罪乡里管教育的老干部，并最终在乡长的帮助下使得自由闲散的老干部也不得配合她加入到辛苦的乡村教育中。这一情节很容易引起观众的共鸣，因为万一没有乡长帮忙，她可能往后会处处受到这位老干部的掣肘，她会陷入一个人面对乡村教育工作的绝境，我们会为这个角色感到担忧。总之，观众想要看到的是人物在脱贫困境中的矛盾与挣扎，主要人物在扶贫工作中的思想蜕变、经验和教训，以及人物在重获动力后主动找寻到脱贫方向的艰辛。这样我们才能够与人物共情，为他们的脱贫工作担忧，在他们找寻到新方向后我们才会与他们一同欣喜。换言之，从人物出发推动剧情发展，剧情基础才会筑牢，为了堆砌事件而去捏造人物只会让人物渐渐失真，让剧情陷入坍塌。有时候，足球比赛可能全场都没有踢进一个球，可依然不失为一场赏心悦目的比赛，因为场上并不缺乏对抗，我们会看到场上队员在对抗中跌倒后又爬起来的模样，我们好像从他们身上看到了自己，我们会为他们的斗志叫好。电视剧何尝不是这样呢？我们希望能够从演员的表演中看到自己。

要是十年前看这部电影，甚至两年前看这部电影，我都会一笑置之——普通的讽刺喜剧嘛，好莱坞最拿手。

但是，疫情之中的现在再看这部电影，我却笑得很难受——那些本来是出现在拙劣电影中的情节，在新冠的加持下，都成了真的。如果戈里的《钦差大臣》一样，所有的荒诞都变成了现实。我不能再把这部电影称之为喜剧，因为这就是一部活生生的人类百态。

这是一部扣人心弦的电影，从一开始就用大新闻抓住了观众——深夜里，并非一流的大学博士研究生在做课题时偶然发现了一颗彗星，它的轨迹正直直指向地球，六个月后人类就将毁灭。如果你是这位女博士生，你会怎么做？你要通过什么方式才能把这个消息传播出去，说服首脑，引起政府的行动，安抚人们的恐慌，以及不让人叫做骗子？

从发现彗星到最后人类的结局，两个半小时的电影我愣是没空上厕所。一边看着左中右派正派反派在荧幕上进行夸张的表演笑得要死，另一边又觉得可悲啊，这就是我们的现实生活。影片只不过把听起来没那么爆炸的名词“新冠”换成了爆炸一点的“彗星”，但看各方跳梁小丑的反应：

总统只关心大法官人选和中期选举，甚至为了选票要把彗星撞地球的消息押后；

副总统就是总统的牵线木偶，只会拍马屁；

幕僚长直接是总统的裙带关系——亲生儿子，一副弱智脑残样子，数都算不清，还拎着个女士爱马仕仿款包包；

三星上将谎称白宫零食要收费，骗女博士生的零食钱；

Bashliif的创始人Peter一副自己是甘地的嘴脸，是乔布斯扎克伯格等人的集合，潜台词是最有钱就是最聪明，最有钱就是最有权力的圣人做派；

左中右派轮流上台表演，简直就是为新冠大打出手的舞台版。一派说要Look up，“抬起头来看看，彗星是真的，马上就要撞上来了！”；一派说Don't look up，因为抬头会让你失去自由。把“Look up”换成“Wear your mask”，或者“Covid is real”，就明白美国社会为什么会为这个看似简单、小孩都能理解的科学道理来一次械斗；我们被淹没在各种似是而非的话术里，而每个人都可以发言的网络加速了这一混乱；编辑过、审查过的新闻没有反响，而sensational的阴谋论甚嚣尘上，因为流言是如此容易传播，就像电影的那个电视访谈节目一样，节目的内容完全根据收视率走，通过网络监测社交媒体对每个话题的实时反应。彗星要装上地球这一题目要排在AG姐和男友分手的八卦之后（她演了她自己）。

而讽刺的是，最后消息终于能传到全世界，也是靠了AG姐的网络直播演唱会，她亲自唱出：“要相信科学家”的歌词——通过自媒体打倒自媒体，通过流言打倒流言。如果人类的传播方式走向了这一路径，我只能说，看起来彗星灭绝地球还是个不错的结局。

小李子在电影里发出了振聋发聩的声音：“为什么你们要把一切都搞成轻松的玩笑？为什么你们能不能听科学家说一句？”

人类已经失去了沟通能力和聆听的能力。我们所能做的只是鸡同鸭讲，各自在各自的世界中高声呼喊，但对方却根本听不到。美国意识到了自己的分裂，却无人能拯救，只能滑向更加分裂的深渊；电影里用“向上看”和“向下看”的箭头徽章讽刺地表现了这一点；而解决方案呢？只能是拍部爆米花电影表现这个故事，我觉得导演简直连自己这部电影也给讽刺了。

这部电影是打着灾难片名字的讽刺喜剧片。看预告的时候，以为是《2012》、《后天》这样的灾难科幻，轻松的爆米花电影，当做在平行世界发生的事情，看完了可以回味我们正常的幸福生活；看完了才知道，这部电影恰好相反。总统是官商勾结、靠着反派乔布斯的竞选资金上位的傀儡；其他电影的如同布鲁斯·威利斯的战斗英雄形象，在这部电影里是在草坪上咒骂孩子的白人至上种族主义者；军舰、国旗、总统的权威，全是跳梁小丑在舞台上的表演；半夜里总统跑到军舰上演讲，说完“我们可以拯救世界”，后面就“砰”地升起一大团烟花，我当时就想给这电影打十分。

疫情之后，我们再也不会看着这些烟花感动了；不管背后是不是电影所演的那么不堪，我们都已经不再信任他们（不管是哪个国家）；疫情带来的不止是生活的改变，还有世界观和心理的改变——我们信任的机制并不能保护我们，关键时候，从上至下，每个人都露出了人类的本能：贪婪和自私。除非再来一个甘地，我不知道还有什么办法可以带领人类脱离困境。我们最后可能只能像那群追求真理却无法传播的科学家一样，回到家人和朋友身边，在密歇根小镇的家里吃最后一次烛光晚餐，成为脆弱的、被彗星摧毁的人类一员吧。当彗星穿过大气层、美丽的火花四处炸开的时候，比军舰后面的烟花美多了，起码它是真实的。

尼采说：人类一思考，上帝就发笑。现实是，彗星已经来了，人类还在争吵。在疫情的两年中，我仿佛一直生活在超现实中。两年前的我也许想象过战争，想象过自然灾害，却压根没有想过我们会一直生活在口罩之中。黑死病似乎是神话传说，西班牙流感让人不解：不就是流感吗，为什么有这么人死？《未来简史》一书的作者曾说，人类已经战胜了饥荒、疫病和战争，现在的追求应该是幸福和永生。人类是多么乐观啊。就在几年之前，中产阶级追求的美丽新世界正在大片大片地展开画卷，一场疫情却让一切原形毕露。人类原来是如此脆弱，不管是疫情，还是彗星，还是我们信誓旦旦要为之奋斗的意识形态。

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伟大的政治类电影导演奥利弗-斯通几十年如一日，不断为我们揭示大洋彼岸这个国家的另一面，如同一只啄木鸟在不断寻找硕大树干里面的虫子，其实这位老爷子能够不断有新作品，对这个国家来讲也是一位奇迹，或者说这个国家包容了他的存在，起到一个政治“啄木鸟”的作用。

这部电影剧情设计中规中矩，节奏紧凑，让主角既讲故事，也演义了情感线，形象能够丰富。这部电影从艺术角度来点评的意义不大，主要还是表现了斯诺顿的理想主义价值观，他幻想着，也努力着能扼制住美国政府强大的权力，防止蔓延到每家每户的卧室内，但政府权力的野蛮生长己成方向，尤其是目前科技的发展，数字化工具的普遍运用。从其最后的归宿，他也是依靠了另一个更强势的政府来保护自己。影片最后情节，还有一丝安慰，他的女朋友能够与他团聚，并共同生活。

五星并不是打给这部电影的专业度 情节或者是可以评判的纬度

是打给电影给80-90这两个年代出生的我们的共鸣！

之前有人说过电影的意义在于对生活的诠释。在这一部中，哪些澡堂子、课桌椅、自行车和冬天夜里的彩色点灯串，就是对这一代人青春最好的诠释。

多少次，在香港、上海、多伦多、纽约的钢筋丛林打拼事业的我们，在凌晨的夜里梦到自己撒泼打闹的老居民楼。记得是那剥离的墙皮和神出鬼没的壁虎，还有那带插梢的双开木门和水泥台阶陪着幼稚而充满力量的我们度过一个又一个漫长的下午和黄昏。

而在我们的玩伴中，总会有一个女生，她明亮的眸子和发梢上的淡淡幽香让男孩们在心里暗暗的第一次萌生情愫。我们或许会忘却那一刻欢乐时光中到底做了什么，但哪些瞬间的画页刻在了记忆最深的地方。

王欢欢，杨北冰，下次见面会在哪？

再次，陪伴了我两个月后，剧终。

——《二十五，二十一》

很多人说要给编剧寄刀片，在狂骂编剧，说编剧的be美学一塌糊涂，还他们HE。

但我觉得这样的结局刚刚好，编剧在努力打造一个现实中很多人没有经历过的初恋情节和情感，但同时也还原了初恋在赤裸裸现实面前，在其他利益和理想面前的脆弱。编剧在描绘现实很多人的初恋分手那种用词激烈冲动，但也通过主人公相拥而泣互诉心中实感弥补了我们在现实中的遗憾。所以说这部剧既是真实的也是不真实的。

编剧在描述人生、爱情、友情，每一段关系在那个时代在现实冲击下是怎么样的，每个人如何被曲解被牺牲，在现实的压迫下内心的恐慌，友情和爱情的力量和在其他更重要的事情面前的平衡和让步，以及初恋就是会这么可爱，也是这么无力，在期待、失望、错过、妥协后会褪下美好天真的外衣。

有人说浪费了两个月追剧时间，而我反而觉得太感激这部剧给我带来两个月在这个丧气的生活中珍贵的一丝温暖一丝触动。是这部剧的导演、演员和编剧，是灯光、画面、演技、台词一起创造的感动。

当然，不是说这部剧完美，有些人说得对，“用了95%的力气刻画深爱，只用了5%的时间交代离别”。同时，有些转折，比如女一女二友情的突变，有些承接，比如男二女二爱情的顺利，都稍有突兀。但整部剧想传达和意外触动的都给我很大的慰藉和感动，每一部追下来的优秀的电视剧都是挑动和消除我孤单感的故事倾诉者。

真的舍不得啊。

ps: 如果想嗑糖想永远完美的HE请去看玛丽苏，我们什么时候可以脱离这种非现实的期望，才会有越来越少为了迎合这种口味的电视剧。请理智一点。电视剧虽然是假的，但不是虚拟的。爱情哪里可能都是happy ending.

二十年前高中时候，看过一本科幻小说，结尾部分，主人公和同伴们历尽千辛万苦抵达了之前认为是地球威胁的一个星外文明，最后的大结局是主角为了拯救对这个高度发达的文明不理解而发起攻击深陷绝境的地球人类，选择了牺牲自己和这个文明的意识流融合。虽然书的细节记不清了，但故事梗概如此。苍穹浩瀚是唯一把我对这部震撼的小说记忆勾起来的科幻电影，太牛了，全五星。

一部让我看的哽咽，嗓子发疼的良心之作。细节就不说了，一个水蚱蜢 ，都刻画的惟妙惟肖，更不要说是元日的街景。一直以来我觉得中国人的情绪应该是含蓄的，就像是相思中的，相顾无言，一个眼神化作万语千言。一道门，就宛如天堑一般横亘在两人中间。游子吟中的小秀才，更是淋漓尽致的表现了寒门贵子的几个字。他最初的愿望也不过就是一件新衣服而已。最新的夜思，更是用了民国的背景。对于顾，我觉得除了对于情感上比较渣之外，其他方面觉对可以称得上是那个时代的一个完人。当然一个人做了陈世美，并不代表他就一无是处。顾维钧就是这样，这个人在大义之上绝对值得大书特书。他一生传奇，几乎就是一部中国近代史，国破魂安在，作为一个东北人，我不知道，如果没有黑土地下埋葬的那些被忘了姓名的遗骸，现在的我应该 是什么样子的。看的出制作团队对于历史研究下了很大的功夫。

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后面拉胯了，不太符合逻辑。但前面几集，还是很佩服编剧的反转，埋藏的悬念。但是这个剧我最终对“why women kill”给出的答案，是被人看见，被人重视的欲望。为了这个理由而去杀人，在这个年代看来也太离谱了，而且杀的人中，也有自己的女婿，欲望让她在给女儿打电话的时候也太冷漠了。这个人物好的时候，就是任人摆布的傻白甜，坏的时候就是六亲不认的杀人魔，也太极端了吧。并且，这个剧里面的矛盾，始终是在女性之间的斗争，Catherine与Rita对于遗产和男人的斗争，Alma和Rita等人对于主席位置的斗争，对小白脸的角色塑造得傻白甜，单调，乏味。集齐了家庭伦理剧的几大特点：关系复杂，有个不是生父不是妈妈老公的孩子，几家目的不同。

第一部里，对于why women kill这个问题的回答是，为了不被家暴，为了让丈夫安乐死，为了保护家庭，相比较起来，Alma的手段太过极端，目的太过功利，让人难以相信。第一部的人物要丰满立体得多，没那么好，也没那么坏，很合理。

所以这部剧想告诉我们一个道理：不要看不起女人，否则下场都很惨？但是所有的矛盾都是女性之间的矛盾，颇像男性之间的权利斗争，女性角色被塑造得傻白甜。是对男权的彻底反对吗？如果真的是这样，对女权的理解肤浅片面。

是想批判女性的欲望吗？这个年代，批判女性欲望的作品还少吗？又是一部恶臭的女德教育剧吗？当个傻白甜安安稳稳，当个女王会被判死刑？我觉得这也不是这部剧的主旨吧！

展现女性的欲望吗？但这个欲望非常不合理，简直可以用离谱来形容。用这样极端的案例来展现女性欲望，真的合理吗？

最后Rita和Alma身份的倒错，想告诉我们，改变人的是环境吗？

是想告诉大家一个女人可以为了自己的地位付出什么，所以呼吁大家不要看不起女性，否则她们会用极端的杀伐来获得权利吗？女性就不能用一些合理的方式获得权利吗？

头几集感觉还可以，看到后来越发的感觉失望了：首先，韩剧终究绕不开无病呻吟这样的套路，有时候真想打开韩剧编剧们的大脑，看看他们的脑回路。反正我是不能理解这样的逻辑：你没有抢救回你弟弟，关你女朋友啥事，交往10年，居然为了这个莫名其妙的理由分手了，你大爷的，这是啥思考问题逻辑？如果是你女朋友的弟弟，我还能理解！韩剧里面类似这种因为莫名其妙原因爱得死去活来的男女主分手的桥段太多了，真心不理解韩国人的智商！其次，男主太他么虚伪了，和渣男有啥区别。初恋，交往十年，莫名其妙就分手这都不说了，问题是，后期看到初恋，居然全程没有一个镜头或者桥段包含怀恋、自责、伤心等等这种情绪，反而从头到尾就像是一种初恋抛弃了他似的，全程仇恨、冷漠、不耐烦之类的表情。我靠，编剧在想啥？导演在想啥？还不如设计成当初初恋xxx原因抛弃了他。。。这样的老套桥段呢！看到8集，果断弃剧！