这真的是一部经典中的经典,值得我们致敬的经典。
这真的是一部经典中的经典,值得我们致敬的经典。
看到20集,推测雪堂后面是一定会出来的,一个角色不能这么就不明不白没有交代就没下文了,估计他出来也就是身为巡抚或者什么其他的官来帮助任家,然后和女主女二和解,这样的话也都是意料之中的故事,总之,没有惊喜
另外就是剧情逻辑问题,任家能自己养蚕了怎么第一集还因为生丝不够而发愁呢,自己平时就没有储备吗,再说生丝这玩
看到20集,推测雪堂后面是一定会出来的,一个角色不能这么就不明不白没有交代就没下文了,估计他出来也就是身为巡抚或者什么其他的官来帮助任家,然后和女主女二和解,这样的话也都是意料之中的故事,总之,没有惊喜
另外就是剧情逻辑问题,任家能自己养蚕了怎么第一集还因为生丝不够而发愁呢,自己平时就没有储备吗,再说生丝这玩意是初级产品也不值钱呀
蚕茧煮熟缫丝之后得到的就是生丝,生丝不能用来纺织,还需要后续工序,并丝捻线,还得染色,才能作为丝线用于纺织缂丝。生丝作为一个初级产品的价格不会太高,苏州知府囤积了七年的生丝还不如囤积一些丝绸成品。因为丝绸价高,而且丝绸是经过多道工序处理过的成品,比原材料更容易保存。囤积那么多生丝只怕最后卖的钱都不够仓库维护的,这电视剧真是仔细一想就变筛子了,全是漏洞
宝相花纹源于佛教,唐之前就有了,但相比唐宋,还是唐的宝相花纹更出名一些,拿北宋的宝相花纹和唐代的比,就有点……
20集里讲染色说的也都是常见的染料,也没有什么任家独特的染色方法,这一点甚至都没有风起霓裳做的好,我还以为会说一些什么染色时会加某种草药然颜色持久这种,结果没有,就是常见的方式,任家只是全行业流程都参与了,但每一个关键环节似乎都没什么自己独到的核心技术,双面缂也许算一个,但是可是这玩意就是没法量产很耗时间的,也挣不到那么多钱啊,而且缂丝夹杂刺绣是清代风尚,到后来发展到全是刺绣缂丝只有一点点点缀了,全部是缂丝的制品只怕也卖不上价吧,编剧想明白任家的规模多大没有,要多少任家的生意,家族耆老为什么在生意决策中没有参与,全都让一个女人去做呢,就算任雪堂当家,这些叔叔伯伯也该有参与的,大家族经常会有祠堂议事,为什么这个剧里很少出现啊,家里仆人也很少还没规矩,客人去别人家买画,还没出院门呢就开始议论起主人来了
康熙时江南织造是皇帝的眼睛和耳朵,到雍正和乾隆有了军机处之后就不再承担政治职能,单纯搞钱了,苏州织造手里没啥权利,只是帮皇帝收钱的,这样一个差事只会给皇帝信任的人而不是某大人的幕僚,尽管剧里暗示这个大人是高斌,但历史上高斌好像没做过什么弄权的事,所以这真的不是在黑高斌吗,延禧攻略里就黑他,换个剧接着黑呗,反正历史人物不会活过来
另外里面的工人、织工、绣工应该都是男人,古代女子很少有专门从事这种劳动的,虽然女人会这些,但只用于自己家庭内部,不会出来抛头露面的工作,养家糊口的事是男人干的,所以江南的织造局、北京织造局里的工人,都应该是男人,就连延禧攻略里虚构出来的绣坊,也应该是男工人才对,这才是封建时代的女子处境,即使自己有技艺、有才华,也很难得到施展的余地。
这个剧给人的感觉就和延禧攻略一样,需要封建的时候,就提一下规矩体统,不需要封建的时候,角色行事就跟现代人没区别,要体现封建角色的现代性,首先这个角色和环境得够封建才行,然后再体现主角的特点,突出他的超越当时时代的先进性,这才是真正的反封建啊
所以,真的不是一开始洒狗血抓小三,后面和小三和解一起振兴家族就是反封建了,振兴家族不就是在维护封建吗,要反抗压迫才是啊
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20集之后我就没怎么看了,现在来说点别的
初中我们都学过《童趣》,就是:「余忆童稚时,能张目对日,明察秋毫,见藐小之物必细察其纹理······」这篇文章节选自沈复的《浮生六记》,写于沈复晚年。晚年的沈复经历发妻和儿子的相继离世、女儿出嫁、家道中落,所以在《浮生六记》中不仅仅是作者对童年的追忆,更有其对亡妻的思念和过往美好生活的遗憾。
沈复的妻子叫芸娘,是他的表姐。虽然他们二人的结合也是封建式的奉父母之命而结合的包办婚姻,但他们两个人是真心相爱,有情感上共鸣的。
沈复在浮生六记中说到:「丑未归来,业已灯残人静。悄然入室,伴妪盹于床下,芸卸妆尚未卧,高烧银烛,低垂粉颈,不知观何书而出神若此。因抚其肩曰:『姊连日辛苦,何犹孜孜不倦耶?』芸忙回首起立曰:『顷正欲卧,开橱得此书,不觉阅之忘倦。《西厢》之名闻之熟矣,今始得见,真不愧才子之名……』其癖好与余同,且能察眼意,锤眉语,一举一动,示之以色,无不头头是道。余尝曰:『惜卿雌而伏,苟能化女为男,相与访名山,搜胜迹,遨游天下,不亦快哉!』」沈复在感叹妻子与自己志趣相投的同时又不禁遗憾——妻子若是男子,便能与自己一同游山玩水,访天下名胜,不亦快哉!只因身为女子,所以只能被禁锢在闺阁内院之中,守着四四方方的天和高高的院墙,而大美的河山无缘目睹,这何其荒谬!
沈复生活于乾隆年间,一直活到嘉庆朝,而且他自己也是苏州的幕僚氏族。所以以沈复的婚姻例子来对比剧中的人物剧情是非常恰当的。中国的封建制度到乾隆发展到了巅峰,而封建社会下的女人们就如尘埃一般轻贱。女性在一出生就可能遭受溺杀;没被杀死的要缠足,不能自由行动和读书识字,结婚后成为男性的附庸,是夫家的财产;承担为家族“开枝散叶”的生育责任;她们唯一能合法离婚的理由就是丈夫家暴(非常严重致残那种),或者丈夫要将之典鬻为娼;丈夫若死,她们便要守节,甚至殉节。
如上说到,即便如沈复那般和谐的婚姻,都不禁感叹,可知其他感情不如沈芸二人的婚姻中女性是何其悲惨。
古代的女性生活并没有电视剧那么美好。有统计明代女性平均要生育4个子女,女性一般在13-19岁之间婚配,因为19岁之后结婚的难产概率比较大。而且女孩到了年纪都得嫁,不嫁父母家人是有罪的,会被官府强制婚配出去。
封建的男权社会下,在面临灾难或经济困难时,家庭就不得不缩小其规模,但同时又要保证其血脉延续,因此就必须要牺牲女性后代。大量的溺杀女婴现象导致男女比例极度失衡,这也催生出某些地区“兄弟共妻”、“契兄弟”等现象。
而在劳动分配上,纺织、针黹这些看上去是女性的工作,也在这些丝制品从满足家庭内需的物品变成商品被市场化后,被男性所取代。直到清末丝织业工业化,男性才将这一工作还给女性。
因此这也是我之前所说的,在乾隆时期的剧里,不会有女性太大的发挥空间。想要表现反封建,必须得足够封建才行。上世纪的琼瑶剧被现代人说毁三观,各种出轨。但其实琼瑶剧在那个时代下,是有其进步意义的,琼瑶剧里的女主们追求自由恋爱和人性解放,这是在那个时代下的进步。反观现在的古装剧演的是什么呢?主角们画着精致的妆容,换着不同朝代的衣服和背景,谈恋爱。完全没有对历史与社会发展的思考。都不如十年前的韩国古装剧,虽然也是谈恋爱,但政治背景基本上是党争,新老势力的对撞,主角肩负着开创新时代的理想而奋斗,也能从中了解到很多朝鲜的近代史。
我看微博有评论说玉楼春之流的电视剧「力图用先进的生产力维护落后的生产关系。」不错的,社会主义鬼变成人,资本主义把人变成鬼。朋友们,警惕封建思想的复辟啊
完全冲着闫妮看得,特别喜欢她演绎的生活类故事,不管电视剧或电影,塑造的人物都很接地气入木三分很生活化。说到这部电影主演讲述母女亲情,单身妈妈和到了叛逆期的女儿,有互相的不理解有现实生活的无奈,有矛盾有温情,有笑点有泪点,故事讲的还算完整动人,因为演员即是亲母女,所以小演员表演还算过关,闫妮用自己的演技撑起了整部电影,大结局很感人,亲情母爱真的很伟大!感觉这类题材电影时长的关系总有点意犹未尽,
完全冲着闫妮看得,特别喜欢她演绎的生活类故事,不管电视剧或电影,塑造的人物都很接地气入木三分很生活化。说到这部电影主演讲述母女亲情,单身妈妈和到了叛逆期的女儿,有互相的不理解有现实生活的无奈,有矛盾有温情,有笑点有泪点,故事讲的还算完整动人,因为演员即是亲母女,所以小演员表演还算过关,闫妮用自己的演技撑起了整部电影,大结局很感人,亲情母爱真的很伟大!感觉这类题材电影时长的关系总有点意犹未尽,更适合拍成电视剧好好讲述。总结:温情类简单有爱的小故事,值得一看!
作为倪匡的书迷,从高中一直到现在,他写的书我基本都看过,我一直有个困惑,就是为什么卫斯理系列的题材这么好,近年来一直没什么人把它拍成影视作品。好不容易有这么一部蓝血人,却发现是一部这么玩闹的作品,影片还抄袭了很多设定,比如说《黑衣人》《生化危机》《终结者2》,都能在电影里找到雷同的设定。
编剧方面,电影把小说改的面目全非,蓝血人都变成了女的,可以这么说,除了血是蓝色的,人名沿用了
作为倪匡的书迷,从高中一直到现在,他写的书我基本都看过,我一直有个困惑,就是为什么卫斯理系列的题材这么好,近年来一直没什么人把它拍成影视作品。好不容易有这么一部蓝血人,却发现是一部这么玩闹的作品,影片还抄袭了很多设定,比如说《黑衣人》《生化危机》《终结者2》,都能在电影里找到雷同的设定。
编剧方面,电影把小说改的面目全非,蓝血人都变成了女的,可以这么说,除了血是蓝色的,人名沿用了小说里的,其他的情节基本都剩不下什么了。倪匡看见以第一人称写出来的卫斯理被改成这幅德行,非得气死不可。
“苏韵锦是我的,只能是我的。”
程铮的这句简短却坚定的话,瞬间让我泪目。
真切的感受到被一个男人坚定的选择,大概是爱情中最美好的样子吧。而我,没有过。
第一次读《原来》是在大学时,那时的我单纯、明朗,期待一份纯粹的爱情,而小说中的程铮恰好满足了少女所有的幻想。也许你会说程铮幼稚、无脑,甚至说他有些自私,不能很好的顾及到爱人的感受,跟他在一起,太累了。也许是
“苏韵锦是我的,只能是我的。”
程铮的这句简短却坚定的话,瞬间让我泪目。
真切的感受到被一个男人坚定的选择,大概是爱情中最美好的样子吧。而我,没有过。
第一次读《原来》是在大学时,那时的我单纯、明朗,期待一份纯粹的爱情,而小说中的程铮恰好满足了少女所有的幻想。也许你会说程铮幼稚、无脑,甚至说他有些自私,不能很好的顾及到爱人的感受,跟他在一起,太累了。也许是我天生的保护欲望吧,我看到的程铮只有可爱,傻傻的那种可爱,爱了就是爱了,不会兜圈子,可能很笨拙的表达,很笨拙的去争取,但是却是对方一眼就能看出的、藏都藏不住的爱呀。
我多爱程铮啊!
我今年26岁了,在很多人眼中大概真的不小了。老爸前几天打来电话,兜兜转换的聊起了我儿时的玩伴,小我一岁,两个孩子了,似乎过得挺幸福的。我没有接话,我太明白老爸这话的深意。我很理解,一个父亲对女儿的心疼。一个人在一个陌生的城市,没有家人的呵护,没有朋友的陪伴,没有爱人的抚慰,一个女孩,怎么生活的下去呢?这是一个父亲的深深的担忧。我明白,但是我不想改变。我还想再等等。爱情这东西,我还没死心。
这中间交过几个男朋友,无疾而终,全都是。我好像从没感受过被坚定的选择是什么滋味,又或许我自己也从未坚定地选择过什么人。我依旧坚守着最初的爱情观,飞蛾扑火的去爱,毫无保留的去付出,可是,我得不到回报,一次又一次,我累了,真的累了……
而我,还在等待,等一个对的人,恰当好的时间,遇见一个恰当好的人,去感受被坚定的选择,去见证爱情最美好的样子……
冷酷自不必说,只说温情:
父亲对儿子是温情的
方寒对清雪是温情的
红怡对方寒是温情的
清雪是冰美人、红怡是~
相比小说,动漫
冷酷自不必说,只说温情:
父亲对儿子是温情的
方寒对清雪是温情的
红怡对方寒是温情的
清雪是冰美人、红怡是~
相比小说,动漫里的方寒多了些许人味(悍勇、莽撞、朴拙、温情,好个少年郎),不再是算计深刻、冷冰冰的生物。
小说确实烂,文字粗糙,但好歹是自己追过的第一部玄幻,对书中人总有一种蛮不讲理的喜欢。
人物还是原来的人物,但精气神已有所改变。不求对原著神还原(特别是在原著并不好的前提下),只求我乘兴而来,些许惊喜,浅浅回忆。
改成动漫,一定要比原著更出彩呀。
三年前的电影《白蛇·缘起》给我留下了非常深刻的印象。
其剧情结构虽简单却有新意,优秀的节奏把控让每一个泪点来得恰到好处,人物形象也十分丰满,作为一部女主类型的动画电影,我们真正看到了一个坚强勇敢的小白,她敢爱,敢恨,也敢于为了守护自己所爱的一切而斗争。
尤其
三年前的电影《白蛇·缘起》给我留下了非常深刻的印象。
其剧情结构虽简单却有新意,优秀的节奏把控让每一个泪点来得恰到好处,人物形象也十分丰满,作为一部女主类型的动画电影,我们真正看到了一个坚强勇敢的小白,她敢爱,敢恨,也敢于为了守护自己所爱的一切而斗争。
尤其难能可贵的一点,导演把男、女的性别对立放到了一个相对客观平等的环境中去呈现,没有刻意的通过弱化、或是污名化一方去强化另一方,这种呈现在如今“男人是屁,老娘自强”的爽快文化环境中显得难能可贵,因为它从一个客观的角度去论证并呈现了女性的闪光点,告诉观众即便性别不同,但人与人之间的勇敢、善良、美好是相同的,这种在平等层面的认同与尊重更具有现实意义,比起单纯追求爽感的“老娘就是最强”要宝贵得多。
片中大胆的激情戏也让人心潮澎湃,这段激情戏展现了追光动画的野心,展现了追光对“动画是给小孩子看的”理念的宣战。虽然最终票房一般,但我个人认为《白蛇》并不输当年大火的《魔童降世》,“白蛇”所构建的世界观框架,也让人对后续的故事充满了期待。
对“白蛇”的吹捧到此为止,下为分割线。
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当你了解了“白蛇”带给我们的期望,也就更能理解“青蛇”带给我们的失望。
电影开场,显而易见的经费爆炸,可以看出青蛇的制作经费相较白蛇相当富裕,刺激宏大的动作特效场面几乎从影片开头贯穿到了结尾。
然而就在宏大的特效场面下,影片第一个硬伤出现了。
上一部伴随小白左右的那个勇敢的阿宣,在这一部的转世中直接变成了一个怂包,哭哭啼啼的求法海放过小白。
问题不是变成怂包,而是变成怂包这一过程的人物弧光缺失,你也不知道是转世的阿宣丢了勇气,还是其他的什么原因让阿宣变成了这样,但是这就直接导致了剧情的第一个BUG:如果这个阿宣与第一部的阿宣相去甚远,那孩子都给他生了的小白是瞎了眼吗?
只要你稍加推敲,就会发现阿宣人物弧光的缺失某种意义上直接动摇了小白第一部立下的人设。
而基于“怂包阿宣”这一缺乏解释的呈现,小青得出了一个男人不可靠的结论,这个结论的可笑程度就好像小孩子吃了一块芥末味的糖就断定天下所有的糖都是芥末味的一样。这个推论放在小青的身上显得尤其离奇,因为小青不仅始终陪伴小白寻找阿宣,更是见证了阿宣第一部为爱牺牲的勇敢。小青的人物形象和过往的经历决定了,她不应该肤浅的得出这一结论。
而基于此结论衍生出的不能依靠任何人,要自己变强更是可笑,这结论乍一听确实很燃,问题是导演你告诉我小青之前依赖过别人吗?依赖过男人吗?她有指望其他人去打败法海吗?这就是脱裤子去证明了一个原本就显而易见的道理。
我特意查了制作团队,主创除了上一部的导演之一赵霁没有参与,其余的导演黄家康,编剧大毛,均是上一部的原班人马,按说以上一部“白蛇”的完成度,这一部正常发挥也不至于失准到这种地步。
很显然,有什么东西超越了导演和编剧的表达能力,以至于这个故事头尾难顾,最终漏洞百出。
而这,就是电影宣传中所谓最大的亮点,现在看来也是最大的败笔——修罗城。
看预告的我一直没想明白,修罗城,这种科幻废土的概念要怎么跟框架已经基本确定了的白蛇世界观结合起来,我之前挺期待,也挺怀疑导演能给我们怎样的解答,现在看来导演和编剧也没想明白,这修罗城到底跟他娘的白蛇世界观有什么关系。
修罗城就像是上级领导强加给制作组的任务一样。
因为它放到这个剧情中显得没有必要,且非常的突兀和不自然。
你可以说修罗城是执念之人的所在,那我也可以问你,为什么这所谓执念幻化的所在,偏偏要是和白蛇原本内容完全不搭边的废土城市?如果你的答案是这是制作组的选择,那说明电影中给出的信息已经无法合理解释修罗城的存在,只能从第四面墙之外去找答案。
这个城市太过于突然,太过于颠覆,不管是在白蛇,还是在青蛇开篇的剧情中,你甚至都看不到任何对于修罗城的伏笔和铺垫,这个城市就像硬塞进去一样。
我们都说电影的本质是讲好一个故事。
可这样一个凭空插入的概念,直接打碎了原有的故事和世界观的结构,以至于电影不得不花费大量的笔墨去描写修罗城,而这样的描写与青蛇后续的故事几乎又没有产生任何的关联,我们把头和尾掐出来,你会发现修罗城对于头尾的故事表达几乎没有任何影响,你可以用任何一段其他的故事内容去替换修罗城,也可以和头尾相匹配,这个城市的设计,缺乏了与剧情联动的必要性。
这就给人一种感觉,也许导演和编剧在一开始的剧情设计中根本没考虑过修罗城,后来因为某些原因不得不强加入修罗城这一概念,以至于这一概念无法跟剧情产生有效的关联。
修罗城的加入带来了大量的概念展示、世界观说明,再加上贯穿全片的特效打斗,将真正讲故事的时间压缩得所剩无几,最后导致的结果就是故事没讲明白,许多修罗城的概念设计也几乎与故事无关。
开局小青学射击、学摩托车,与后续的剧情没有任何关联……你哪怕让小青掏出枪崩了法海我也觉得那不是一段多余的剧情。
且法海的人物塑造失败,在有限的篇幅中仅仅呈现了一个相对刻板的印象,根本没有笔墨去填充法海这一人物,而出场时间更多的反派牛头人则完全是一个纸片人蛮夫的形象,直到进入影片的中后段,我们才知道他这么努力是因为法海承诺他可以回到正常世界,而全片我们的对他的了解也仅限于此。
至于两个帮派的斗争更是儿戏一样的情节,如果牛头人有法海的加持,如果牛头人能靠一次偷袭轻而易举的摧毁罗刹帮,那导演之前描绘的两个帮派的对立又有什么意义?罗刹帮都应该躲着牛头人的帮派。
修罗城的幻境超越了白蛇原有的世界观架构,有限的时间又不足以表达全面,塞了太多的设定,以至于这个城市上上下下都充满了BUG,经不起第二次的推敲。
简单再举一个。
黑风洞,说接受挑战之人会面对自己最害怕的事物,小青面对的是法海,这没问题,可问题是幻境中的法海告诉小青,牛头人是他的马仔,他要清空修罗城,而且牛头人真的有法海送的装备。那么问题来了,黑风洞里的法海,到底是真实,还是幻境?
如果是幻境,他如何能对真实的修罗城产生影响,还给牛头人送装备?他既然有这个影响修罗城的能力,又坐镇修罗城,为什么不用更干脆的方式把城市清空,要以一种堪称不作为的姿态去等待小青一次又一次的挑战?
如果是真实,那所谓的“面对自己最害怕的事物”又有什么意义?对白里提到的之前通过试炼逃出修罗城的人,面对的难道也是法海?如果真的是法海镇守修罗城,回望剧情开篇那个从现代穿越过去的妹子,还带了现代的书籍和影视资料,而修罗城又处于法海的镇守下,那法海应该博古通今且多少读过白蛇传的故事吧?
修罗城的概念稀碎,所要传达的执念,其实也都是角色嘴上说说,基本没传达出来,我看罗刹帮的大哥对美女左拥右抱很是惬意,完全不像一个被执念折磨的人。
说到这点我真的想吐槽,国产的动画作品能不能不要把反派塑造得这么俗?!左拥右抱美女,一副装X的大哥强调,油腻得要死的动作和神态,真的太浅显太刻板了,一点深度都没有,看得相当难受。
简而言之,我认为青蛇是一部不算成功的作品,它的野心太大,想讲的东西太多,这一点与追光的上一部作品《哪吒重生》如出一辙,120分钟的时长也没把他们想讲的故事讲完,反而塞了太多不必要的东西进去。最终情绪没到位、故事没到位、设定也没到位。
最后,每个人都有自己的看法,我的看法是这部电影不好看,我也尊重从这部电影里找到了感动的人,因为每个人的经历不同感悟不同,120分钟的时长,也许总会有一个打动你的画面。
但是!!!
我非常反感那种以【无脑】【吹爆】【神作】的词汇去无脑宣传这部电影的营销号,你可以推广,但请务必从一个客观的角度。这种吹嘘不会为电影带来多好的效果,他对作品是一种伤害,对相信你去看了作品的观众也是一种伤害,往大了说,这是对电影市场的一种伤害!
它满足的只是你的流量和私人利益。
回想起当初在微博上看到鹦鹉史航吹晴雅集,这人还自称编剧,真的给我笑尿了,套用范志毅的一句话:“脸都不要了!”
从乡村学校来,再回头去看看乡村教育。这些年,乡村教育让我在熟悉中渐渐陌生。
2022年,我写了很多 关于乡村教育未来发展担忧的文章,在各大媒体中引发了一些讨论。比如对于乡村青年教师流失的问题,还有小规模学校发展路在何方的话题。
又一个学年结束了,这也就意味着再过两个月的秋季开学,我所
从乡村学校来,再回头去看看乡村教育。这些年,乡村教育让我在熟悉中渐渐陌生。
2022年,我写了很多 关于乡村教育未来发展担忧的文章,在各大媒体中引发了一些讨论。比如对于乡村青年教师流失的问题,还有小规模学校发展路在何方的话题。
又一个学年结束了,这也就意味着再过两个月的秋季开学,我所居住这个小县城,将会出现城区学校挤破门,而乡村学校门可罗雀,甚至有些村级小学可能不得不停办的现实。
这是事实,在城乡二元结构的背景下,在城镇化进程不断加快的历史洪流中,我们无法阻挡。我们在梦想与现实中不断地交织,自嘲式地解读着曾经向往的美好,似乎总有一些心中的不甘。
这个陪读的午后,我看了一部影片《听见歌,再唱》。
这是一部很温暖的片子,以台湾马彼德校长带领一帮原住民学生成立童声合唱团的故事,而改编的。故事发生在台湾高雄南浦国小,这所小学位于丘陵山上,孩子们大多是留守儿童,他们的监护人或者是他们的祖父母,或者是缺乏劳动力的家长在家陪护。随着人们慢慢的下山集中居住,这所以只有不到50名学生的小学,也面临着撤销的局面。因为它没有办学特色以及生源的减少,也就没有存在的必要。
不知道怎么去说这种纠结的想法。
第一方面的确是很复古的欧式美学,里面的服装、空镜之类的可以算作很美。很有童话美感。
第二个就是他其实再说一个很宏伟的概念,但是表达的很纠结。善恶终是没有分别的,人都有两面性,善的一面恶的一面。
不知道怎么去说这种纠结的想法。
第一方面的确是很复古的欧式美学,里面的服装、空镜之类的可以算作很美。很有童话美感。
第二个就是他其实再说一个很宏伟的概念,但是表达的很纠结。善恶终是没有分别的,人都有两面性,善的一面恶的一面。
恶真的是恶吗?善真的是善吗?最后善学院的院长跟恶学院的院长拥抱在一起不就是说明了这个,尤其是两位女主所代表的是一样的。善恶本来就没有所谓的分别,不过就是一个刻板印象。
你可以反驳我的观点,我也能反驳你的。你觉得自己是对的,为什么我不能说我是对的。就差不多应该是这个意思。
前面铺垫的过于长了,后续突然就完全变成真的恶的一面,有点突兀。总体来说无脑看这部电影还是可以享受到的
2018年是“漫威电影宇宙”厚积厚发的一年。不过从相对狭义的角度来说,今年的“收官之作”倒真称得上是厚积“薄”发。
这么说主要是因为《蚁人2》整体上给人的感觉非常轻盈、放松,尤其在经历了《复仇者联盟3:无限战争》这记重拳后,大家普遍都会觉得该片是那么地温柔、诙谐。
2018年是“漫威电影宇宙”厚积厚发的一年。不过从相对狭义的角度来说,今年的“收官之作”倒真称得上是厚积“薄”发。
这么说主要是因为《蚁人2》整体上给人的感觉非常轻盈、放松,尤其在经历了《复仇者联盟3:无限战争》这记重拳后,大家普遍都会觉得该片是那么地温柔、诙谐。
#您好,北京 非常励志的一部电影!要看一定要看到结束!不然,只会觉是一个悲剧!最后的点点,所有的事情才开始有转机!坚持,终有所获!剧情方面,电影讲述的是好几个故事,没有明确的主角,也可以说每一个人都是主角!人物之间没有特殊的联系,却在某些时刻,有某种特殊的关联,特殊的鼓励!整体上,除却故事的结尾,故事情节是偏沉重的,现状是残酷的,创业是艰辛的,但是,却也正是因为某些人,生活中
#您好,北京 非常励志的一部电影!要看一定要看到结束!不然,只会觉是一个悲剧!最后的点点,所有的事情才开始有转机!坚持,终有所获!剧情方面,电影讲述的是好几个故事,没有明确的主角,也可以说每一个人都是主角!人物之间没有特殊的联系,却在某些时刻,有某种特殊的关联,特殊的鼓励!整体上,除却故事的结尾,故事情节是偏沉重的,现状是残酷的,创业是艰辛的,但是,却也正是因为某些人,生活中,还是存在着温暖,可爱的温柔刀,超级令人羡慕恩爱夫妻,痛摔吉他的父亲,等等,都充满了点滴感动!画面方面,大部分页面都是挺不错的,就是偶尔有些画面,比较晃,有点晕,其他的倒是还好!虽然平凡,但却又不简单!演技方面,每个人的特色都非常的鲜明,每个年龄阶段,也非常的有特色,虽然有些巧合在现实中很难实现,但确实是有巧,才可以成书!超级值得一看的电影!超羡慕那一对相互理解的夫妻,真羡慕这样的爱情!鉴于整体的电影氛围,电影更适合于即将步入社会的青少年,或许是新的一课,或许是新的鼓励吧!?? 推荐?? 演技?? 画面??闪光点
虽然这部扯了人工智能啥的,不过还是一如既往的龙傲天升级流,只不过本次桐人作为师父。
没有靶子怎么办?川原告诉你立个旧社会靶子就好了。看看这个异世界,很明显以欧洲的封建贵族为模板,有贵族,有宗教,没错,就是这个味。
看着桐人和优吉欧为了友人一步步前进,真的蛮好的。啥,ujo牺牲了,桐人植物人?意料之中。
虽然这部扯了人工智能啥的,不过还是一如既往的龙傲天升级流,只不过本次桐人作为师父。
没有靶子怎么办?川原告诉你立个旧社会靶子就好了。看看这个异世界,很明显以欧洲的封建贵族为模板,有贵族,有宗教,没错,就是这个味。
看着桐人和优吉欧为了友人一步步前进,真的蛮好的。啥,ujo牺牲了,桐人植物人?意料之中。
宫应该算是2011年度最热的剧了吧,捧红了杨幂,冯绍峰。说说当时看这部剧时候的感受吧:
机灵、活泼、可爱的晴川令我眼前一亮,她像一枚青莲,置身宫廷,却能洁身自爱,以平常心看待名利;不断陷入一次次宫廷争斗,却能每次化险为夷;面对主子的刁难,从容机智面对,润物无声中改变主子对她的看法。一名寻常女子,怎么有如此大的能量?原来她是现代人,无意之中穿越时空偶到宫廷。然而透过这一幕幕、一桩桩
宫应该算是2011年度最热的剧了吧,捧红了杨幂,冯绍峰。说说当时看这部剧时候的感受吧:
机灵、活泼、可爱的晴川令我眼前一亮,她像一枚青莲,置身宫廷,却能洁身自爱,以平常心看待名利;不断陷入一次次宫廷争斗,却能每次化险为夷;面对主子的刁难,从容机智面对,润物无声中改变主子对她的看法。一名寻常女子,怎么有如此大的能量?原来她是现代人,无意之中穿越时空偶到宫廷。然而透过这一幕幕、一桩桩看似偶然的背后,存在着某种必然。其一,晴川待人真诚,没有我们现代人的功利性,这使得她能够抛开名利,不计个人得失直面自己周围每一个人。看到真诚待人的德妃娘娘一直被哮喘所困扰,从宫外弄到野蜂蜜,送给德妃娘娘并且治疗效果很好,晴川也没有把这作为个人荣辱的敲门砖,这引发了身居高位的德妃娘娘发自内心的感激。面对危难之中的八阿哥,能够跑到冷宫找到良妃娘娘求救《宫锁心玉》观后感《宫锁心玉》观后感。如果要说他们都不是寻常人,那么帮助自己相同处境的素言,以及落难的小春,方显人间真诚,也为以后处于危险之中的晴川得到他人帮助埋下了伏笔。其二她是一个阳光女孩,每当面对困难以及主子的刁难,她没有抱怨,没有以牙还牙,没有消沉,而是积极、乐观、向上勇于面对。当太子认出晴川就是他朝思幕想的仙姑,八阿哥也被释放,两人同时上演了争抢晴川而大打出手充满戏剧性的一幕,这惊动了皇上,同时也因两阿哥兄弟相残而迁怒于晴川。她没有因自己的无辜而愤愤不平,而是更加小心谨慎做好更多的事情。夏天,当皇上批阅奏折觉得太热时,一些宫女就为皇上扇扇子,可皇上觉得风还是太小,根本无法消解炎热,就让宫女用点力,结果奏折都被扇到了地上,无奈皇上就让那些宫女退下去。这时,晴川端来了一大盆冰块放在皇上的书案上,拿过扇子对着冰块轻轻一扇,丝丝凉风迎面扑来,紧接着晴川献给皇上一碗冰清玉洁的冰水汤,皇上喝后感到此汤能够消暑气也很甜,就问: 它是用什么做的? 晴川说: 冰清玉洁是用冷凉的开水、冰糖做的 ,皇上又可以安心批阅奏折了,先前的怒气已被这一碗冰水汤消解的无影无踪。年迈的皇上坐上轿子觉得颠簸时,晴川让人用上好的木料做了一把轮椅,献给皇上,皇上坐在轮椅上没有了先前肩抬人扛颠簸,坐在软软的靠椅上一切那么的平稳。此时的皇上没有了怒气,内心深处充满了欣赏与赞许,同时也找到了两阿哥大打出手的原因美数其三也是最重要的一点,晴川是一个现代女孩,具有现代人所拥有的品质、智慧、思维方式,恐怕这也是能够引发共鸣,吸引大多数人眼球融入其中,好像晴川就是自己的化身,自己也真真切切走入大清后宫潇洒走一回,让一个现代人真实的体会了一次,一个平常人拥有超时代的智慧那种超爽的感觉《宫锁心玉》观后感读后感、观后感。演戏终归是演戏,大幕终有落下的时候。看过轰轰烈烈、扣人心弦、婉转缠绵、九曲十八弯过后,冷静面对,做好自己的事情。戏剧的情节终归是戏剧,其中不乏悲喜剧。我们的人生就是一部悲喜剧,故事的主人翁就是我们自己,如何出演,完全取决于作为导演的我们自己。
《当天真遇见爱情》讲述了从事建筑设计的职场新人李天真,成为了天才设计师孟严的实习生,孟严对李天真特殊对待,要求严苛,但是对她的才华十分赏识。后李天真因意外被开除,孟严也选择离开公司创业,两人便成为了合伙人一同创业,最后日久生情。
女主的扮演者是00年的吴施乐,北京电影学院在读。与网络上一致诟病女主演技的看法不
《当天真遇见爱情》讲述了从事建筑设计的职场新人李天真,成为了天才设计师孟严的实习生,孟严对李天真特殊对待,要求严苛,但是对她的才华十分赏识。后李天真因意外被开除,孟严也选择离开公司创业,两人便成为了合伙人一同创业,最后日久生情。
女主的扮演者是00年的吴施乐,北京电影学院在读。与网络上一致诟病女主演技的看法不同,我认为女主把李天真的“作、率真、傲娇”诠释得十分到位。女主的小表情确实很多,但这不代表就是她演技有问题,相反,很多小表情我非但不感到出戏,甚至觉得很可爱,完全是在为角色加分的。
伊藤英明真是耐看型,之前看《我的恐怖妻子》就觉得这男人真天生就是演无脑渣男的料。这部片子里完全另一种气质了。两部作品差不多同时期了,小明诠释的都很好。
剧情来说可以给更高分,但是场景和镜头语汇太杂乱,看不清重点,色调明暗不统一,道具和化妆也不细腻,导致影片有很多时候显得粗糙没质感;配角几个片段太出戏,
伊藤英明真是耐看型,之前看《我的恐怖妻子》就觉得这男人真天生就是演无脑渣男的料。这部片子里完全另一种气质了。两部作品差不多同时期了,小明诠释的都很好。
剧情来说可以给更高分,但是场景和镜头语汇太杂乱,看不清重点,色调明暗不统一,道具和化妆也不细腻,导致影片有很多时候显得粗糙没质感;配角几个片段太出戏,使得本身可以更合理化的剧情变得有点掉线,真的太可惜啦!剧本不错的,完全可以呈现的更精彩,可惜辽。为数不多可圈可点的细节部分算是演播室那部分的灯光运用,看完全片以后再回看给到仙堂的灯光,还是有点呼应在里面的。
这样的悬疑片里面居然还夹了一条真爱线,加分了。看介绍说是翻拍了韩版但有改动,会再看一下韩版的,因为剧情真的很不错。
总体来说还是看了不亏值得一看的悬疑片,属于法律与私刑共同胜利的大结局吧。