冲着宣传的卡司来的，抱着那该死的好奇心，点开了剧。 看喷。。。

开始铺垫就演靳东是个公司的老板。他们公司的员工，一堆员工男男女女，硕大的一层办公室，只要老板一出现一说话就全体站起来 聚集 聆听 点头 附和。。。

不是开会，不是在会议室讲话，就站在大平层全是工位的办公室。。。都不用干活儿，听老板讲故事

他的员工和办公室氛围，怎么说呢，像小黄人一样，时时聚集在他周围，听他说话，讲故事。

有更大公司大老板进办公室，依旧是没有人干活儿。所有人围过来看，抻脖看大老板给老板送了什么礼物[吃瓜] 然后后面他们看见还有个合同，有个员工给打开！了！还给大家读！收购！合同！哈哈哈哈哈哈哈哈 ?? 全体欢呼。。。

不就是收购合同嘛，法务不用审，也不用保密，都是自家小黄人儿，随便阅读

你怀疑你为啥没见过这样的职场??，你担忧这个公司能不能开下去啊……果然 过十几分钟 就要倒闭了

然后！一个同事，拎着俩纸！兜！子！ 里面装满了现金！走进了办公室。。。你猜怎么着， 跟员工说老板就剩这些钱了，给大家分了吧……分了吧…… 路子太野了

公司倒闭，用什么财务清算，不用财务的，自行分现金… 自己拿。。。??

真的是可惜了卡司了，编剧你真的，少看点动画片吧

这是1991年《新精武门》的续集，但在手法上更趋卡通化，星哥的演出也因为91年的疯狂成功而比上集更加自信。所以，相差一年的两集影片实际上有着很大的变化。而且，这部续集中，萧芳芳的搞笑表演大出风头，其火候老辣，甚至很多对手戏决不逊于星哥。星星和芳芳的演出堪称珠联壁合，成为周星驰影片中最出色的男女搭档之一。钟镇涛的夸张表演也大有挑战周星驰的势头，再加上陈百祥、元华的绝好陪衬，阵容齐整，制作也远比上集精良。最后擂台上“电角神拳”决斗横刀的段落，应该算是周星驰早期作品中最经典的场面之一了，和后来《破坏之王》中的擂台段落相比也绝不逊色。

很偶然地接触到这部剧，其实听着名字以为是烂俗的爱情片，压根不想看，但看到内容确实有点惊讶，有的时候你会感叹巧合，正好在自己对抗抑郁焦虑的这个阶段看到这部剧，或许是我的关注点就在这方面，所以比较敏感。

没有接触过这种程度的心理治疗，只是在医院看过好几位不同的医生，就简单谈谈对这部剧的看法吧。

对心理知识以及精神疾病的科普真的很有必要，尤其是在目前大众对这些知识的匮乏条件下。确诊后，我曾向身边的人暗示或者讨论过大家对抑郁症的看法，即使在985高校的研究生中，仍然还有许多人对此一无所知，仅仅凭借自己那错误的理解来看待这个问题。所以，文化程度不高的父母压根无法理解这些东西，又何谈让他们来帮助你走出来呢？我得到反馈最多的是：你没有病，大家都有点抑郁焦虑，有什么心事说出来就好啦；那些精神科的医生大都自己有心理疾病，别去看了，说的不一定对；吃什么药，这种药副作用很大，吃了就停不下来......

所以其实本剧在一定程度上有扫盲的作用，但是同时，如果对这些疾病没有切身体会的人，只会觉得矫情和无趣，甚至会有更大的误解。

剧中精神科医生对心理科医生孙树说的话就可以看出，重度抑郁住院治疗，出院后社会会让病人孤立无援，康复的几率很小或者说复发的几率很大。就算是专业医生，也对精神科存在一定程度上的偏见，所以引起社会关注的道路依然很远。

精神科和心理医生都有病：关于这个说法，剧中也在灌输这个思想，只有经历过得人才能身体体会，也就是产生共情，然后帮助患者走出来。而且医生本身也是人，也会生病，只不过能用专业知识自己治愈，而且还能帮助他人。我接触的医生中有两个都非常暴躁，让我觉得我去医院就是一个错误，走出诊室我就开始哭，所以我觉得医生的自我成长和素养真的很重要，他们得能撑得住我们那些负面的、黑暗的情绪。

林教授说，抑郁症是一件极其损耗心力的疾病，不仅对于患者本身，而且对于身边的亲人朋友也是。没错，看到颜书仁后面的样子应该能够体会，如果不能治愈，真的很可怕的。我感觉自己就像抱着一个不定时炸弹一样，你不知道什么时候会伤害身边的人，等你意识到之后，那种心理的愧疚和歉意会吞没你，让你更加不想和他们接触，宁愿一直待在自己的世界里。所以我完全能够体会颜书仁当时离开孙树和后面的离开自我治疗，我宁愿自己遍体鳞伤，我也不愿意消耗所爱之人的精力和心力，虽然这就是错误的做法，但是对于患者本身来说，我可能很难做到接受对方的陪伴和照料，因为我怕我总会消磨掉他们所有的耐心，然后带着伤离我而去，如果他们的意志力不够坚定，也会被我带人这个圈子，我怕，所以我宁愿躲在这个黑洞里。

演员的演技很在线了，大多数演员都很棒，窦骁演得让我以为他真的病了。就是女主有的时候好像专业知识不在线，但是也可能是自己知道的太少，遇见的医生也不够多，毕竟没有学过心理学，也不是专业人员。

不是所有的人都能找到病根，也不是所有人都能那么快治愈的，而且你很难保证自己什么时候复发。我还不知道自己究竟为什么得病，我也不知道我什么时候能好，吃着药的时候也会爆发，如果好了之后再复发怎么办，我好像忽然被宣告失去了拥有爱人和爱人的权利一样，很害怕，就想逃离，不想给所爱之人带来麻烦。我知道，我还没有好，所以这些情绪和想法不能当真，我出现了这些想法，但是我不当真，因为我生病了，我不能控制他们出现，但是我也不要做过多的思考。

整体来说，很良心的剧，当然槽点也是有的，但是怎么样让观众真正接受和理解而不是害怕，心理知识和疾病的科普还任重而道远。

最后，给自己一点能量吧，或者多学习心理学，能够早日走出来。

从没想过有一天我也会成为为这种烂片贡献票房的一员。观影时对自己坐在那里不断生出羞耻感。观影结束后匆匆离场，恨自己没戴口罩，生怕碰到认识的人。现在对流量电影不亡、中国电影市场不会变好有深深的担忧和负罪感。《上海堡垒》不能决定流量电影的去向，《诛仙》才能。而我现在有可能就成了帮凶之一。唉。

去看这部电影之前，我的心理预期本已很低了。我存着侥幸心理去看，是因为心底希望它能是一部好电影，或者能合格也好。结果还是，崩解当场，出离愤怒。我因为是一个粉丝而走进影院，但当我走进影院后，我就是观众之一。

作为观众看电影。

整部电影都处在漫长的铺垫中，当观众以为它终于要开始讲故事的时候，它却戛然而止了。观影结束后，观众甚至无法复述出它讲了一个什么故事，无法建构起其中任何一个人物。因为情节是拼接的，逻辑是破碎的，人物是苍白的，意义是模糊得几乎不存的。张小凡跟碧瑶、陆雪琪的感情线建立得草率仓促，毫无因由，没有过程刻画，完全就是默认观众都知道，导演认为这是一件不需要解释的事。每一个人物都缺乏合理的行动逻辑。最后几分钟里，张小凡是在一瞬间就完成了黑化，信仰的怀疑、崩塌、重建，如此重大的冲击，竟然不配多一点犹豫、多几句质问。叙述详略取舍匪夷所思。凡此种种，不一而足，剧本架构简直粗劣到无以复加。

一部电影，不是电视剧的一集，它应该是独立自足、自我决定的完整作品。即使是系列电影中的一部，也应该有完整的故事线，可以独立欣赏。作为一个叙事文本的《诛仙》，没有完成其基本职能，是彻底失败的。

大量无关紧要的滑稽笑料填满叙事进程，对文本推进与表现毫无功能，媚俗，消耗了观众的耐心，又削弱了观众对电影的思考可能。鬼王宗四大高手的出场，恐怖得让人毫无防备、莫名其妙，成了整部电影中观众注意力最为集中的时刻，但这除了感官刺激之外毫无意义。电影的艺术性，已经倒退到影史之初了吗？如果仅是为了炫技，为什么要拍电影呢？还要费劲凑够101分钟，显得多么为难？

作为粉丝看肖战。

肖战的演技还有很大成长空间，纯真善良时期的表演有生硬滞涩之感，对感情戏的处理也区分度不够。电视剧漫长，叙事松散而缓慢，观众注意力分散有更多包容度。而电影的精简则使观众注意力大大集中，演员表演的优劣都会被放大，电视剧中看起来尚可，电影中就不够了。

对那个寂寂无名的肖战来说，这部电影应该是他能做出的最好选择之一。肖战或许有些心急，尽管剧本架构如此单薄破碎，还是想抓住这个机会，因为“它是一部电影”。可他还不足以驾驭电影啊，与其现在就去演粗劣的电影，生产新的黑历史，不如再演一些精致的电视剧磨练自身的演技。只有在真正被作为艺术品认真创作的电影里，他才能得到他想要的成长，并在演艺圈辛苦走一遭后留下一点东西啊。

往事不可追，来者尚可期。希望有了更多话语权的肖战，真的能做出最好的选择。希望走进电影院的我不要被作为粉丝对待，而能被作为观众对待。希望流量电影快点亡了吧，《诛仙》不要成为罪人，给资本幻觉，让流量电影死灰复燃。

唉，祝他好，祝电影好起来。

2.14结剧，戛然而止。观感下降1星。但剧集结构和精彩程度还是值得4+星。

现结局有种被砍剧提前拍好plan B结局的感觉，或者说只是沿用了原定第一季结尾，因收视不佳，砍剧了。

埋了很多线头伏笔，最后都没用上，导致大部分显得很有故事的配角都成了工具人：欲念帮、前岳母、儿子的老师、黑帮老大夫人、小黑胖、还有十天上任的黑市长。

个人感觉应该是两季到三季的体量，原作《Kvodo》也是22集，36分钟/集，拉长来看确实有点苗头，黑市长马上上任，第十集表明与警局做交易力保法官老爹，而故事讲得不就是法官老爹而不是法官儿子么：第一季为掩盖真相走上邪道，儿子却没保住。黑化。第二部用亲友对老白丧子的同情完成对事实真相的掩盖，老白通过黑人市长的人脉和司法，调和/对付欲念帮和巴斯特克家。目前看以现在的结局作为整片的完结实在说不过去，不过美剧就是如此，投资回报不高，直接就砍。只得遗憾了。

不知老白下部主角剧是什么咯。很想念有毒师看的日子。

PS：法官里老爹被逼得无措时那种下意识的肢体语言和小动作，有很多可以看到老白的影子，看时很有意思。

有空的时候，喜欢看些文艺的电影，不一定有很激烈的剧情，但总能在淡淡的话语中看到复杂的人生。尤其像笑里藏刀这样的电影，又加上川剧这种艺术感很强的剧种，戏剧加上人心的效果非常好看。剧中八喜结婚时金慕莲为他唱的钟馗嫁妹，戏剧和现实的交叉就很好看。高晓攀虽然是个喜剧演员，正经起来演绎戏剧人生还是很有感觉的，可能喜剧人都有悲剧性格吧。不过整部剧看来，给人的感觉稍欠火候，不好说是哪个方面，整体没达到炉火纯青的感觉。

点开这剧，纯粹是因为有优酷会员觉得不用浪费了。（骗谁啊，你明明就是垂涎杨洋的美色。）好吧，我承认，之前看到的海报剧照，平面的杨洋都是很ok的，多多少少给我心里留了点儿念想，但妹想到从.jpg到.gif中间隔着千山万水万水千山，从静默gif再到出声版的gif又是一个万水千山啊千山万水……（谁告诉你沉稳高冷就要压着嗓子说话？我真的后来已经不忍听声，直接静音）对于网速不好的同学，看这剧过程中如果能被卡成PPT，绝壁是一种福利啊。爽妹子就不说了。有人总结她“左撇撇，右撇撇，鼓嘴卖萌”的表情教程简直不能更贴切。这就是传说中的“郑爽在这里演技开挂了”？？？……没事儿，我瞎。还有人评价说微微不在状态，但肖奈很投入。（果然选好参照物多么重要。）不过，因为我瞎嘛，所以我真一点没看出来肖奈对微微有爱。就随便拎最新24集那场戏：微微貌似受了什么委屈，走过来坐到肖奈右手边，把头靠在肖奈腿上。这时我们的大神，身体稍稍往后避让，右手杵在沙发上，左手依旧在打电脑。目不斜视，表情刚毅。……你是有多嫌弃你女票，还是多事不关己？这时候人最自然最本能最符合人体力学的反应难道不该是右手搭在女友肩上或者头上？哪怕没有摸头杀，放在对方肩头或者后背上以示安慰总行？杵在沙发上算几个意思？肖奈，你是大神，不是大木头大冰块啊。他俩的吻戏就更不用说了，简直自带冰箱属性——制冷，每次都优（zhuang）雅（bi）得能把热情如火的吃瓜群众迅速冻成冰棍。我准备好的少女心就愣是这样给憋回去了。话说偶像剧最勾人的地方是什么？是男女（男男／女女）之间那些微妙的互动，是下意识的小表情小动作小火花小电流，是难以言传的心念转动，情愫暗涌，眉来眼去，干柴烈火，是人与人之间说不清道不明的化学反应。——无奈这里都没有。这里只提供俊男靓女大拌菜。不对，拌都省了，就直接一拼盘就端上来了。微微肖奈，你们一笑都很倾城，so tm what !?所以，狗粮不是你想撒，想撒就能撒。不走心的狗粮就算你撒成飞天，观众也只能送上三个字：呵呵哒。

作为一个只听闻过原著但并没看过的人 一开始看这部剧主要是因为最近实在剧荒 所以我也不是什么原著党 或是因为是谁的粉丝才看

但是说实话 头两集我是快进看的 无非就是主角升级打怪通关然后一路装逼成功过关的情节

而且此剧的基调很明显 就是搞笑为主 男女主都是正经不过三秒的人物

本来我快进到第四集 都有点想弃了 但幸好此时剧情开始渐入佳境 我也越来越get到王舞王陆这对师徒和一众配角

剧情谈不上多好 但是的确有戳中我笑点的地方 至少不无聊 主角们都演技在线 搞怪的同时又不觉浮夸 剧情也不拖沓 不如说发展的太快了 不过据说原著老长了 而且电视剧好像只有37集？（对于现在电视剧动辄就六七十的集数 我突然觉得这个集数真的令人感动 ）那既然要把原著那么多内容给浓缩到一起 剧情赶点也实属正常

王陆负责颜值和智商在线 王舞负责逗比和武力输出 好基友海云帆负责辅助和贤内助（不过我总觉得他和他哥的剧情怎么这么像佐助和鼬？）老板娘负责神助攻 琉璃仙负责呆萌 朱秦王忠负责做失败的反派

总而言之我觉得是部挺适合打发时间的轻松搞笑剧 剧荒的小伙伴可以看看

《呼朋引伴》是一部很慢，很温情的电影。

华金也给出了很自然，很生活化的表演，整个人无比松弛。

讲述的是一位纪录片导演，在纽约边拍片，边照顾他小侄子的故事。在相处中双方互相看见，各自成长。

舅舅是一个内心丰富却封闭的中年男人，而侄子则是一个敏感而多虑的小孩。

小孩的母亲常常自顾不暇，因为她既要拉扯小孩，又要照顾有躁郁症的丈夫，所以偶尔独裁、不耐烦、想逃跑，也是人之常情。

但是小孩远比我们以为得敏感，他感觉自己是一个人长大的孤儿，无家可归。

因为对于小孩来说，如果赖以生存的父母都不可靠，那么世界就会彻底崩溃。

父母的“不回应”使他也不确定自己的需求是否重要，自己是否值得被好好回应。

遗憾的是，生活中有太多内心虚弱的大人，只能用哄骗和恐吓的方式来控制小孩，却无法与孩子平等沟通。

孩子的感受常常被忽视，孩子的体验也总是被否认。

可是一个完整、真实的人，是必然会产生消极情绪的。

崩溃的时候，就允许自己崩溃一会儿吧。因为情绪并不代表我们，它会升起，也会消散。

人生不如意，十之八九。所以在影片结尾，舅舅的那句“It’s okay to be not fine!”和侄子的大吼“I am not fine!”是多么的抚慰人心啊！

每次想要写点东西的时候总需要一点载体，正如现在顶着39度高烧的我写这篇文章，

《寻狗启示》里所展示的小人物其实也正是许多东北年轻人面临的问题，南下或是体制里。长时间以来，东北以“赵本山”代表的二人转的表演艺术让全国人民周知，本山大叔确实能代表东北的一面，但也让大家对东北有了一定误解，认为东北人天生会说二人转，这是我来南方生活半年里所有人对东北人的理解。但二人转是东北人的一部分，代表不了东北人，《寻狗启示》中可贵的是将东北人平常化，东北人也有他们自己的生活，而自然光设计的摄影风格也让本片更加流畅且自然，再加上方言特色，不得不说，这是一部表达了当下东北人的生活。

无论是什么时代的大师，如果脱离开当下的时代，不去表达一个时代普通人，那么从历史纬度上看，这是某种缺失，所以这也正是电影本身的表现性，十分难得。

故事很简单，一个下岗工人家庭的的青年为了毕业留校当老师，没钱，没关系，没背景，只能一直去讨好教授去争取留校的机会，到最后也没有得到这次机会。

其中不得不提到的几个角色张广胜、父亲、同班同学、韩冰同学，这几类人真的从某种程度上代表了这个社会上三类的人。

父亲是下岗职工，没什么本事，但是从内心里疼爱自己的儿子，希望自己的儿子能有一个铁饭碗。

张广胜，一个受过高等当代教育时代青年，但是因为体制问题和自身情况，但也难以以自身与时代抗衡。

同班的富二代同学，开着好车，不愁工作，这也是东北人在90年代有过优越条件的表现。

韩冰同学，私下里与教授有瓜葛，但是不知道是否因为题材而删减。

正是这几类人从某种程度上代表了一小部分群体，也象征了一个大时代里的人物元素。

希望之后有越来越多的东北电影出现，东北确实需要振兴，但可能不是在现在。