《养家之人》 这是一部政治正确的电影，又是一部政治不正确的电影。 何处体现为政治正确呢？ 对女性主义的摇旗呐喊与对极端宗教的咬牙切齿。 “我本是女娇娥，又不是男儿郎。为何腰系黄绦，身穿直裰?” 皆因女娇娥帕瓦娜不可抛头露面，不可为生计而独自出门。惟扮奥狄士。只因...  (展开)

建模的师傅也不知道咋想的，里面女性角色的脸大都像是南韩同一家医院整出来的流水线产品似的，毫无辨识度。 每次有女性角色出场，名字和人物很难对应起来，猜半天她是谁。尤其是换了衣服后，更是难以辨认。 真诚建议建模师重视这个问题，作为国内TOP级的动漫，这个属于低级错误...  (展开)

这部剧是陪爸妈看的，爸爸说挺好看的。一开始不是很能接受，看着看着就业觉得挺有味道的。
36集的电视剧，很长，让我想到了《金婚》。国产剧很爱“黑幕一闪二十年后”那一套，这一招就像是电脑重启，一个故事全须全尾的，分明告一段落了，又不想终结，那就只能再起一个头儿续下去。 有时候是中间太长了，怕观众受不了，只好直接跳到结尾，给观众一个大结局。《外姓兄弟》跨越了30年，几乎是一集一年。这拍起来很不易，把家长里短的平凡生活写的津津有味跌宕起伏也是一种本事。国产家庭剧的长处，常常不在说故事，而在写情，中国人的家庭生活是通的，那些个小甜蜜小落寞小算计小争执，很容易引起观众的共鸣。这个剧看了半个礼拜，就好像是陪着剧里人过了三十几年。
 《外姓兄弟》以杜家三姐妹为主要连接人物，串联起何德有、江汉平、郑满斗三个杜家女婿，演绎了半个世纪的家长里短。将人物个人的命运放到了中国这大半个世纪的背景里，从文化大革命，到毛主席去世新的领导班子上台，到80年代改革开放，到90年代经济大发展，21世纪英特网的普及工业电子化高端化，就此谢幕。
三个小家庭，是整个时代的见证者记录者，他们有情有义，有吵有闹；他们经历了嫉妒、攀比、猜忌、误会、矛盾，也有着情感、善良、团结、奉献，也正是这个过程，让他们明白生活的意义。
虽然偶尔也思考起婚姻家庭这类高难度的问题，但是最让我震撼的还是几个演员的演技，真实的不得了，导演和编剧都很了不起。没错，看了许多国外的电影，在许多别人的细微处感动着自己的感动，但是回头想想，最生活的东西才是所有感动的源泉，很多时候因为太有共鸣而血淋淋。 导演兼编剧刘国权介绍说：“近年来的家庭伦理戏大多聚焦夫妻关系、婆媳关系、兄弟姐妹之情,很少有写连襟之间故事的。连襟之间的感情是说亲也亲，说不亲也不亲，关键要看怎么相处，这部戏主要表现的是温暖的感觉，但也非常热闹。老二一家因为没有孩子，倪大红出演的二姐夫何德有喝了一辈子的药；老三美霞太泼辣，安泽豪出演的三姐夫江汉平挨了一辈子的骂；老四一家两口子则互相看不顺眼，范明出演的四妹夫郑满斗打了一辈子离婚。”

这篇剧评可能有剧透 《欢乐颂1》播出时，我写了篇吐槽文?说《欢乐颂》是良心剧，你们还有良心吗？成功洗掉了一批假粉。 《欢乐颂2》播出时，因为喜欢刘涛的颜值，我忍不住刷了几集，结果发现自己迷上了邓伦（剧中扮演谢童）的颜值。 别误会，写这篇文章不是为了发花痴，而是要吐槽邱莹莹。有...  (展开)

在你一次次夸张地模仿
死亡的基本动作
一定不会看见死亡
潜行的清晰脚印

黄昏的海边你把车
停在高高的悬崖上面
你说，她死了
八十岁和着你的十八岁

接下来的那些琴声
和着垂钓黄昏的人
早已埋在了地下
还有她不曾青春的容颜

从此不再有人恸哭
也许仅仅剩下一只鸟
你总该懂得些什么了
好似从未有过的秘密

       我只能说看过而已，因为迷上“文艺女王”余男，近乎疯狂的看了她一系列电影，甚至打酱油的角色。看过标题亲爱和女主封面我立刻联想到爱情片（我的逻辑一向循规蹈矩）点看简介，庆幸剧情没依照我那俗不可耐的逻辑构思，讲的是一段寻亲与认亲的故事，概括完毕，说实话这种所谓的亲情片对我没有半点触动，既然都点开了那就傻傻的瞪她一个多小时吧，片子的结局大团圆，太不真实，也许这就是高于生活的艺术···

这片名一看，宇宙人都知道跟一部叫做《八部半》的电影沾亲带故——即使对方很有可能不想认这个亲戚，所以我就省下了去看剧情简介的工夫，只是听闻是《芝加哥》的导演弄的歌舞片，反正冲这几位美女也是要看的。

不过呢也就是因为cast过于华丽，所以我对它的期望抱得不大——这就好比一部动画的CV里出现森川智之，石田彰，子安武人，绿川光，神谷浩史，平川大辅，樱井孝宏，福山润，杉田智和，三木真一郎，中井和哉，千叶进步，铃村建一，谷山纪彰，雪野五月，钉宫理惠，高桥美佳子，折笠爱这一系列的名字的话~~~那只有两种可能，一：这部是银他妈，二：这部将在三话内崩坏。而银他妈本身就是个崩坏的产物，所以总而言之就是如果cast过于的闪亮到连酱油君都是Sohpia Loren这种殿堂级女神的话，那其他的地方就一定会崩坏。

带着纯粹为了看美女的心情入场，看到后来我乐了——因为这部电影里有一句台词居然是我以前讲过的。

我小时候很反感大人送我《莎士比亚全集》之类的爬虫杀手，连带anti占掉我书柜太多地方的莎翁，因为我根本不懂有哪种一眼瞬间值得抛爹弃妈寻死觅活的。基本上看书重要的不是看“过”什么，而是看“到”了什么，所有人看到的只能是我们业已多少理解一点的东西。只有经历过“时间暂停”那一招的才能看到“一见钟情”，只有昨夜西风凋碧树才能看到“悔不当初”，只有在梦里不断见到相同的脸才能看到“逝如斯夫”，如果本身不曾经历过，那些词语都只是脑中的想像自己的生造，有时候跟现实差得很远。这就叫“看到什么吃什么”，好比我深爱的O'hara小姐也会被某些人轻蔑地叫做“小三”，因为伊拉都是些幸运的伢儿。

这是电影比书好的地方。因为电影有画面，有音乐，有男男女女的演员又哭又笑的，把他们用人生经历得来的感悟贡献出来融入人物情节里来帮你想像，帮你接近现实。就好比《廊桥遗梦》，看书的话即将新婚的人看到的是出轨的中年男女——男小三女小三，我妈那一代的人看到的是情感在人生责任前面的无奈与杯具，我当时一介小屁孩，就根本不理解这种站几个晚上拍拍屁股走的事情有什么好那么怀念那么伤感的。但是看电影的就不一样了，尽管我还是小屁孩，但Meryl Streep拨拨头发然后在裙子上擦擦手，Clint Eastwood在餐桌的另一边定定地望着，我也知道这两个人——大人管他们当时的情况叫做“相爱”。

电影是这样一个如同某些人说弗洛伊德理论所提供的“虚假记忆”一样混和了别人的和自己的记忆，梦境与现实，真相和谎言的地方。这是它美好的地方。虽然不知道为什么很多人以为我喜欢“有才华”的男生，但实际上我对男生的智商从来没有要求，只求他们够沉默而且够执着——这种人比较会对自己说的话负责。尽管社会主流似乎认定女生好像是得了斯德哥尔摩综合症似的喜欢被骗喜欢被虐，但身为M我却不喜欢嘴巴太甜的人，甜言蜜语跟花言巧语是绝对意义上的同义词，听到一些太离谱的话会让我觉得被当成傻瓜。

而男生的确好像比较喜欢傻瓜。很早的时候，就有人预言我会变成剩女——当然那时候还没有“剩女”这个词。我们拿自己40岁的人生来打赌。伊告诉我说男生的剧本里给女生安排了以下角色：
妈妈，这是男生对女人的第一印象。在她的怀抱里寻求温暖、保护和依靠。也从反抗和叛逃中得到力量感，得到长大的喜悦。但是最终，仍然是会回去的。她势必优雅、美丽、聪明而且强大。
妻子，这是一个会得到一定程度的尊重——也即是值得骗的角色，愿意为一个人说一辈子有技术含量的谎也是件很累人的事。她要承担他儿子的母亲，和他母亲的替代品的双重角色，所以是个双重的母亲。要美丽，纯洁，肯牺牲，能忍耐，舍得一切。因为母亲的爱是绝对的，不求回报的，总是在家等着游子归来的，所以妻子也要没有自我，宽容大量，耐心地等着浪子回头。
情人，满足所有弗洛伊德认为被压抑的人类欲望的任务就放在这个角色身上了。那些欲望之所以被压抑是因为它不符合社会主流道德观的要求，既然如此，那这个角色与妻子相反，是完全不被尊重的，也不值得被骗——这不是说她能听到真话，只是对她说的谎要更少点技术含量，更不持久而已。选角的唯一要求是性感——“性感”跟“美丽”不是同一个意思，前者是指吃起来很好，后者是指看起来很好。
最后，初恋/女神。这两个角色有时候会合一。这是一个承载着理想的角色，是以，是得不到的。至于她要具备什么样的品质完全取决于幻想者对女性有怎样的理想。艺术家，或者自认为有过人才华的人，似乎会比较容易肖想一个在智力、才情、个性上都非同一般的征服对象。她们有的时候会被某些人称为“我的muse”。
然后，我被问道会想要挑哪一个角色来演。我立刻回答说——如果是这样，那我要演男主角。
从那个时候起，我确信自己是个攻。并且跟一个受打了非常可笑的赌。

回到电影的部分，其实用歌舞来分开真实和想象，又用剪辑将它们混合在一起是一个很好的idea，我相信——我认识——有人分不清“理想中的爱”与“真正的爱”，毕竟“爱”不是那么简单的词，它不仅只有“爱情”这一味，也不受社会道德甚至个人头脑的控制，而它有时甚至可以跟欲望截然地分开。作为一个资深宅女，当然我相信一切美好的创作都来自于“有爱”，是以看到有人同样抱如是想，还引用（众：喂喂，动词用错了吧！）我讲过的台词，会很开心。Rob Marshall也不是不擅长处理“浮艳”的画面，恰恰相反，他最大的长处似乎就是这个——灯光、场景、那些好像左岸在卖的二手明信片的黑白效果，那些仿佛古早招贴画上的烟雾、羽毛、流苏，尽管浮艳不是我的菜，不过他有自己的style，有自己的taste. Bravo！

问题在于，问题在于，这人明显是个自恋狂！太自恋的男生无法正确地捕捉到女性的美，因为在他们眼里，异性只是猎物是战利品是军功章，他们只是不懂罢鸟。所以尽管这部片里美女如云，却一个个魅力尽失。我们不如来对比一下Fran?ois Ozon的《八美图》，同样齐聚了代表法国各时期各风格美女的电影，每一美都风味独特，各花入眼。这一部Nine却绝对不是“九美图”

担纲“女神”这个角色的Nicole Kidman理应体现的是灵性之美（男主明显当伊是自己灵魂之投射，世上的知己）。当然演员本身有这种程度的美，而且电影开场第一个放给她的镜头就借鉴了那只让我YY良久的mv or广告——Nicole穿着一身薄纱，几乎全裸地跑向镜头~~~这是我第一次看到她，当下的反应几乎是跟第一次在louvre见到断臂的Venus是一样的。从那个时候起我就坚信如果说好莱坞有哪个女明星可以出演Venus的话，那将只得有一个人选——尽管Drew Barrymore从外形上更接近。但是，实际上，只有The hours让我重温了初见时的震撼感，而在余下的大部分电影里，这位具备了女神之一切条件的，至少在我眼里是世界上最美的女人之一的，女星却始终处在一种“机械娃娃”的状态下。

由于NK的“很美但是难得有灵魂”之情况由来以久（我不觉得是她演技有问题，毕竟她也有闪光的时候，只是ms绝大部分的作品都处在鬼打墙的状态），就很难讲这是演员本人还是导演的问题。可是Penélope Cruz就一定是导演的问题了。她是属于个人认为“不美，但是很性感”的类型，我觉得是男人都多少肖想过与她春风一度。与NK的冷艳相反，PC的每个毛孔都散发着热情和荷尔蒙，Manolete的预告片里她一个模仿斗牛士甩斗篷的动作就魂魄予夺。这种难以抗拒的性吸引自然很适合“情人”这个角色，可是哭哭涕涕要生要死就难免消磨了那种浑然天成如烈马一般的奔放魅力。那段好像什么巧克力/内衣广告似的演出无疑是低级趣味化了Cruz的魅力，这又是毁了一个美女。

顺便bg一下，我是不知道男生和曾经挖过自己墙角的人再见面会是如何心情。但我就以女生的立场来说，如果对方仍然同自己的ex在一起，自然是有些尴尬。但假如对方也已经同自己的ex分手了，那也就没什么了，也许还能聚在一起讲讲ex的坏话什么的。女人说变心就是真的变心了，过去既然无可留恋无需怀念，那自然也没必要存着芥蒂，既然当初出轨的那个是男人，女人又何苦为难女人——至少我个人是这样以为的。所以跟前情敌同台演戏应该也没什么吧。

Kate Hudson和Sophia Loren是纯粹来打酱油的。

如果我是导演，要跪下来流着眼泪感谢Marion Cotillard和Fergie。只有这两位，在一众被毁的美女的中间，坚持了自己原来的样貌，拯救了那么难看的歌舞（我必须得说，这部电影里大部分的歌都不好听啊）。MC自从la m?me之后我就偏心她偏很大，连带偏心她的现任男友，如果她肯跟我站的话，那我是会毫不犹豫往上扑的~~~她的美不在五官，不在气质，全在于一种“爱”的感觉，无论是哪部电影，哪个角色，只要她出现，都有一种浪漫的怀念的仿佛初恋的甜美感，多么多么动人的女人。而在这样一个完全不解风情的导演手下，在这样一个几乎没有个性的妻子角色上，当Take it all响起的时候，那双眼睛仍然闪亮得如星星一样让人移不开目光，多么多么优秀的演员——不过，我还是觉得她更适合法国电影的自然与自由。尤物啊，Cotillard，你是我心目中的尤物啊。

Fergie明显的又胖了。不过在这部电影里，在她饰演的角色上，那是将将好的肉感，释放出原始的力量与肉欲。Be Italian从编舞到演唱，大概是除了Take it all之外唯一让人有记忆的一首了，而且我当下还很赏脸地起了鸡皮疙瘩。Fergie大概当这是mv在拍，她的声音配上她的身材，是全剧中唯一衬得起全红+马甲+网袜+吊袜带的女人。看到这一幕的时候，我在想，这个社会如此病态地要求女人减肥应该是疯了，你看看Fergie多诱人~~~

这不是部糟糕的片子，如果站在男人的角度来看，应该是诉说了很多人的困扰——有关于幻想中的爱和现实中的爱，有关于欲望与爱情，有关于理想中的美与真实的美，有关于愚蠢的客户对自己事业的掣肘（casting那一出里producer坚持要一个明明完全没有演技而且一看就智商很低的女演员很明显是承载了导演本人的怨念的），有关于婚姻与自己脱缰的心。如果站在导演的角度来看，应该也表达了很多人的烦恼——有关于灵感与虚荣，梦境与现实，追求与不得。但这也不是一部优秀的作品，站在观众的角度来看，它有一个好的开头，好的演员，好的构想，只是完成的不尽如人意，舞步有些凌乱，歌声有些俗耐，话说得有些表面，而且有太多的吊袜带。

笑，人人陪笑；哭，独自垂泪！当你莫名其妙地被囚禁了十五年，从电视里看到妻子被杀自己被怀疑是凶手，你愤怒你绝望你要报仇，当最初的恐慌消失后，你的怒火在熊熊燃烧，当你用筷子挖墙壁十五年，还差1个月就可以从地洞中逃出，然后莫名地被释放出来。在茫茫人海中寻觅真相，你的仇恨必须被释放，你的创伤必须通过复仇来平复。

十五年的监禁生活让你通过电视知晓很多很多，让你的拳头越来越硬内心越来越狠身体越来越坚韧，从释放出来他就在不断的追寻真相，在寻找的过程中，大秀遇到了寿司店的女店员美道，他们一起寻找事情的真相。通过监禁时吃的饺子的味道，他终于找到了监禁自己的那批人，经过血腥的严刑逼供，他在逐步逼近真的凶手。当意想不到的是真凶并不惧怕他更不曾躲避，而是让他选择复仇还是在限期内找出真相。他通过零星的线索逐步追溯到自己读书的高中，他在离开学校的最后一天，无意中撞到了学校里家境较为富裕的姐弟两个的乱伦举动，因为他的无意中传播的流言蜚语，导致了其中的姐姐跳湖自杀，但是他自己对此完全不知情。十几年后当弟弟学成回国后，拥有巨大的财力和势力，才精心策划了这次复仇的行动。当他以为已经得知真相后，仍然决定去复仇了结一切，但真相和高潮还不止于此。

当他逐步揭露自己发现的真相的同时，带有歉意和仇恨两种复杂的感情纠结时，李有珍告诉他更为恐怖的真相。寿司店的美道就是他十多年前的女儿，他把大秀释放出来就是为了导演这样的悲剧。当大秀翻开美道从小到大的相册时，精神和心理完全的崩溃，我的内心和感到嗖嗖的凉意。他祈求哀怜威胁李有珍不要告诉美道真相，他自己的仇恨和生命已经都无关紧要了，甚至他自己剪掉了舌头，以表示对他们姐弟的悔恨。当李有珍终于完成了自己的目的，觉得人生无可眷恋的时候，当手枪指着两个的人脑袋时，大秀默默地点头，他们或许都觉得已经生无可恋死了干净了。有珍在回味当时姐姐自杀的那刻的同时用手枪结束了自己的生命，留个大秀永远无法解开的难题。有珍和姐姐知道乱伦是错的，但是他们仍不后悔地坚持着，那么大秀该做何选择呢。

哥原本打算看部稍带暴力复仇的片子放松下，没想到看到结局却是如此沉重压抑冰冷，完全让人透不过起来，韩国人的口味实在是太重太重了。最后导演还是留了些温情的希望，通过催眠的方式将大秀的人格分成两部分，知道秘密的恶魔和保持爱情的大秀，最后美道和大秀的相拥看日落的美好，虽然多多少少温暖了下冰冷的内心，但仍然让观众充满了困惑和无法解脱的感觉。难道就这样了吗？好的电影总是留给人很多回味，这部电影无疑在某种角度来看，是属于优秀的电影，只是看完后会很压抑很沉默，题材和情节口味太重了，甚至无法去评论它的好与坏。

由大唐辉煌传媒股份有限公司演员荣蓉主演的电影《危险关系》抢占国庆假期档，正在全球各大院线火力热映，荣蓉在片中饰演上海女人朱太太，赢得叫好声一片，演技自然获得众多观影者的肯定。据悉，青春偶像剧《爱的创可贴》近日在上海热拍中，从三、四十年代的大上海回到现代，荣蓉饰演犀利纠结的母亲曹逸卿，值得期待。

实力演员荣蓉在电视剧《爱的创可贴》中出演一位个性彪悍、犀利的女董事长，可谓是一个亮点。曹逸卿总给人一种眼神犀利、言语麻辣的感觉。这位在事业上如火如荼的董事长，不仅忙于工作，也要管自己的一对儿女们，辛辛苦苦为儿子女儿操心，儿女们却并不买她的账。荣蓉坦言整个拍摄过程中，她都处于纠结状态。情节的设计上，专制于家庭、儿女、丈夫，一系列的种种的举动，以至于儿女以及丈夫和身边的人都对她心存畏惧。

回首看荣蓉以前的作品，出演过很多形形色色、性格迥异的影视角色。荣蓉也坦言自己愿意尝试不同环境、不同性格的不同女性角色，喜欢在角色中体验不一样的人生经历和情感变化。曾在《幸福的日子》、《刑警803》、《风声》、《奋斗》、《敌后武工队》《三进山城》等多部影视作品中担纲主演并有着精彩的表现，给观众留下深刻的印象。

年轻的一切都是美好的。比如那些似是而非的小暧昧，那些一见钟情的怦然心动，那些见到喜欢的人眼角眉梢的喜悦，甚至那些来不及说出口的告白，回忆起来，都会让人心里暖暖的，不自觉的嘴角上扬。总有一个人是你漫长人生中的那一个最特别的存在，她或他可能与你相爱却没有相守，成为了你心口的朱砂；可能你们相爱相杀最后老死不相往来，可是却无法磨灭他留下的印记；亦或者她只是你青春里一场盛大的暗恋，无关其他，只是你自己心底的永远的秘密。不管怎样，会有这样的人提醒着你的青春过往。
    而唐家妮何其有幸成为了方韦德不羁潇洒的人生中最特别的存在。初初相遇，她辛苦经营着岌岌可危的恋爱，他过着将女友排成一二三号的放荡日子，好像没有什么一见钟情，谁也没将谁放在心上。几次偶遇，成为邻居，她不齿他的花心，他却喜欢逗弄一本正经的她。多么俗套，为了惩罚劈腿的男友，她决定和他一夜情，他们什么也没发生，可是，最后，她还是丢了爱情。他陪她度过失恋期，其实，可能那个时候他已经喜欢上了这个倔强的女孩子。朋友般的相处，在打打闹闹中有什么开始变化，开始在意对方的感受，开始关心对方的举动。最美好的时候可能就是这段微妙的暧昧期吧，每一个时刻都让人觉得甜蜜，就连空气似乎都是甜的。天台一起看星星，精心挑选的礼物，连城诀里的画像，藏着密码的小纸条，一切似乎就要水到渠成，呼之欲出，可是人生不就是这样吗，总是有很多的意想不到。地震中俊杰先于他的出现，为了救她留下的残疾，他妈妈的去世，让他开始思考自己真的可以给她幸福吗？他消失了。在信中，他说：两个人只有喜欢够吗？是啊，只有喜欢够吗？可是，不是只要和喜欢的人在一起，就会幸福嘛。方韦德，你考虑的是不是太多。20岁的唐家妮抱着信失声痛哭，她可能还不明白为什么都没有开始就会结束。其实，20岁的每个人都会不理解方韦德，不会理解当你真的喜欢一个人想给一个人幸福时的那种惶恐与不确定。当新千年钟声响起，看着家妮的笑脸，韦德转身离开，背影落寞却决绝，我没有忘了我们的约定，只是不能陪你到最后，祝你幸福！我们应该不会再见面。
    零八年的相遇，她早已结婚，他有了稳定交往的女友，他解出了她纸条的密码，那句我喜欢你，穿越十年前的夏天是不是来得太迟。他说：唐家妮，再次见到你，真好！是啊，从没想过再见的人，以为会永远被压在心底，可是有的感觉你以为已经不在了，比如我已经不喜欢你了，可是当那个人出现时，你忽然无力的发现，一切都没变，那种感觉又一点点的叫嚣着要破土而出。可是这么多年陪在身边的人怎么办？不是不喜欢，只是没有很爱。如果那个人不出现，真的会一直走下去，可是怎么办呢，她偏偏出现了。俊杰的不安与敏感，不是没有道理，但是他的多疑却加剧了自己婚姻结束的步伐。他再一次出现在她的身边，这一次是她离婚，好像每一次的难过他都会在，他说如果你不够勇敢，那么换我来，你只要站在那等我就行。可是他女朋友怎么办？那个为了爱他只身随他来到台北的女孩，她很好，只是出现的太晚，始终走不进那个有着唐家妮的世界，站在那个由十年构成的世界外，她哭泣却无能为力，只能转身离开。我总是在想，如果十年前的方韦德与唐家妮在一起，那么他们会一直这么相爱的走下去吗？还是会因为年少轻狂而分开，再见亦不是朋友？可是，人生哪有那么多的如果，事实是十年前他们没有在一起，才越发的想念那种美好。就像我，想起大学时代的恋人还是会觉得有遗憾，还是会觉得那是世界上最美好的感情，也会幻想如果再见面我会是怎样的心情。可是我也知道就算当初坚定的在一起，也不一定能走到最后。
    兜兜转转终于在一起，多希望是王子与公主从此过上了幸福的生活。一封癌症的诊断书，又将两人分开。他骗她说前女友怀孕要负责，他不想成为她的负担，可是他却始终没有问过她是否愿意有这个负担。从此天涯路人。转眼五年，再次相见，真相大白。这一次，换她勇敢，靠近他，鼓励他，终于在一起。不过不是从此过上了幸福生活。而是婚礼后他离开的日子一天天的来临。生活好像就是这样不公平呢，他们要在一起要打败的东西太多，误会，时间，甚至是死神。他走后，望着空荡荡的屋子，抱着他的衣服，她的坚强再也演不下去，嚎啕大哭。他一份份的礼物，一封封的信，她哭道不能自已。幸好，她有了孩子。在以后无数个想念他的日子里，不会太过孤单。
    爱真的从来都是百转千回的事。我们总是希望所有的故事都是美好的开始，最好也有一个更美好的结局，我们希望故事中间的曲折少一点再少一点。就像这个故事中，我们希望方韦德与唐家妮在初遇的夏天就在一起，可是那然后呢？顺利毕业，结婚，生子，柴米油盐，争吵，冷战，过着平凡琐碎却安稳的日子，但不再爱情。当然，也有可能会永远相爱的幸福下去。婚姻与爱情并不冲突，但是得不到的才更加弥足珍贵，不是吗？我们不要做得不到的人，哪怕得到之后面目全非，总好过留有遗憾，不是吗？
    愿我们珍惜身边人，愿我们不再错过！

我是来安利的，这部电影真的是良心电影，这段时间都没什么喜剧电影，最后终于让我发现了这部电影，这部电影还真的隐藏的蛮深的，可能宣传没做的特别好吧，电影以前都没听过，但是实在找不到喜剧片了，没办法就只能选择这部电影了。电影当时知道是喜剧片，但是没想到这么搞笑，罗家英一直在碎碎念的那段，我们全场都笑了。因为是下午去看的原因吧，人不是特别多，当时还没开场的时候，我旁边的小情侣好像还不愿意看呢，那个女的在责怪男为什么不买其他电影看，男的说看着这部电影挺搞笑的，然后电影就开始了，就不太清楚他们说什么了。后来结束的时候，那个女的说还蛮搞笑的，反正电影结束后，大家散场的时候没有听见骂这部电影的，大家都说挺搞笑的，不错。这部电影后面的部分还挺让人感动的，虽然都知道是大团圆和谐的结局，但是看见那个画面还有对白，真的让人动容。喜欢喜剧的朋友千万不要错过啊，真的不错，大家可以来电影院看下。