节奏快，剧情也不错，是我喜欢的民国剧，爱了爱了，男女主的演技不错看起来不会让人出戏，颜值也可以，男主自带苏感，听说是原音，太棒了，声控的福利啊，强烈推荐大家看起来啊，这剧真的有让人不吃饭，不睡觉的魔力！有毒，有毒有剧毒！终于有部能下饭的民国剧了，强推，强推，强推！目前看到第三集了，剧情走向真的很不错，不说了，追剧去喽

的结果就是没人能看得懂这片究竟讲什么。

感觉有点模仿《湖边小屋》的意思：从鬼故事切入展开叙述，但同时影射的是精神病人的心路历程。这两部片的最大共同点就是导演故意模糊了真实和想象的界限，让观众分不清楚究竟这是纯纯的恐怖片儿？还是有深度的社会片儿？

但是这部片明显导演走得太远了，想要表述的东西太多了，这一个多小时根本承载不了他的思想，最终这片就成了四不像：又不恐怖，又让人看不出有没有深度，一脸懵逼地打算进来看百合，最后一脸懵逼地关了电脑说妈耶被喂了什么翔。

我能看出来的，本片的主题是“理解”。

总体来说影片分成两条线，明线是母亲的心路历程，暗线是女儿们的痛苦煎熬。母亲以前也有精神病史，被奶奶送进过医院并且接受了非常痛苦的矫正，所以她和她妈关系极差，这也是为什么她始终拒绝把同样出了问题的女儿送到医院。母亲的人生经历就像是在向观众展示一般情况下女儿会有怎样的结局：接受治疗，留下心理阴影，终生痛苦，憎恨家人，直到死都活在消极之中。明线描述的是母亲面对女儿的病症态度的转变：最初是无法接受，愤怒，迷惘，到逐渐关心，心痛，最终她依旧拒绝把女儿送去治疗，而是“理解”，理解女儿的痛苦，相信她的幻想。

她得到了女儿的谅解与爱，但是代价是女儿死了。

暗线描述的则是女儿们的煎熬。大女儿之所以患病，片头父亲的死是引线，从大女儿桌上摆放的几乎都是和父亲的合照可以看出来他们关系非常好；而她和母亲之间连对话都很少，去参加派对母亲也没有多的关心，则暗示她和母亲是疏离的。父亲的死让她变得非常孤单，少了能够沟通的对象，同时她在学校的格格不入使她更加无法消解这种孤单。正是因为她孤单，她青春期的迷茫无处排解，没有人倾听她后来终于向母亲倾诉的问题：我不像常人，没有什么兴趣爱好，我的人生怎么办呢？妹妹有自己热爱的，妈妈也拥有自己的生活，可是我呢，我看不到自己的未来。这就是再普通不过的中产阶级少女的青春疼痛，其实放在我们的应试教育体制下可能她根本没时间想那么多；她如果有足够的文学素养或者社会经历，可能自己也就渐渐能够探索出答案了，她如果身边有成年人愿意引导她，愿意在她迷惘时给她指点迷津，她可能也就醍醐灌顶了，该吃吃该喝喝。问题是她什么都没有，连作业都没有，每天就是闲着，她的心结也就越发严重。

除了孤独迷惘外，大女儿明显还有自卑情结。父亲的缺席、母亲潜在的精神问题让她自我怀疑，她不敢在小组讨论时坚持自己的意见，也不敢在派对上尽情享受。影片同时暗示，她自卑的成因有可能也是性别问题。在晚饭时，小女儿提到了学校发生的琐事，涉及到男女的差别待遇，为影片引入了白左叙事离不开的平权问题。本片中具有话语权的，象征着强势与权力的角色基本都由男性扮演：医生，老师，教练。不论是母亲，还是两个女儿，都始终无法逃开男性凝视：母亲被牙医催着交钱，大女儿接受着冷漠男医生的诊断，被派对上的男同学整蛊，小女儿则被男同学们勾引，险些偷食禁果。这种高高在上的男性凝视让大女儿无从寻找到真实的自己，自卑心理越发严重。

在孤独、迷茫与自卑的驱使下，她离开派对，去往门外抽烟，同时开始了幻想。她的孤独让她认为，除了人类以外，宇宙中还有别的与她能够沟通的灵体存在；她的迷茫则使她幻想自己“能够看到事物的结局”，而因为自卑，她开始想象并催眠自己，“我是被选中的那个”。通过这一通胡诌，她所有的心结都被打开了。

但问题是，幻想始终是幻想，它本身的力量仅限于让这样一个青春期的少女得到情感上的丰富，然而她的心结依然得不到实质性的解决。在她自己看来，她的内心世界充裕了，但母亲以及观众知道，她病得很严重：她眼珠子都挪位了啊拜托！

观众看完了本片最大的疑惑是：究竟大女儿是得了厌食症，还是她真的跟灵体连上了，预知了“未来”“人类的结局”“黑暗”？我个人认为她就是个病人，其余一切都是她想象的。她的幻想绕来绕去，抛开神秘主义与迷信的外衣，没有什么超越人类目前认知的有意义观点：她预知的所谓黑暗的结局，具体点说大不了就是死——是啊，那幼儿园小孩也知道人终有一死；这其实是她自己的想法，因为她始终都迷茫又青春疼痛，所以脑子里盘旋的稍微有点逼格的就是“死亡”这个概念。她告诉她妈，“爸爸说他很抱歉”，这其实不过是她的心声罢了，希望父亲最后抛下她们寻思时内心是存有愧疚的，父亲仍然是爱她们的。她说“我被选中的原因是因为我妈有某种潜质”，告诉妈妈“这就是我成为你女儿的目的”，其实不过也就是因为她或自己隐约感觉、或者是奶奶曾经告诉过她，她妈以前也患过类似的精神疾病；她内心不希望这是种病，而但愿这是某种崇高的神诏，所以将其美化成“我们的使命”。总而言之，她的灵体联结就是个中二少女的幻想罢了，这种幻想在其他国家初中生的身上一般表征为“我是这个腐败世界的救世主”，参考鲁鲁修和夜神月，两大中二之神的理念，跟她如出一辙。

所以其实奶奶说得没错：每个人都有自己的问题，别作秀；谁没中二过，但你可别把自己搞死了。正确的途径的确是把她送去正规医院治疗——但这个时候导演又引入了一个社会问题，那就是社会对于精神病人的态度与治疗方法是存在误区的。曾患精神病的母亲进了医院，看似病好了，但留下了心理阴影，而事实证明她其实压根儿没好，因为精神正常的人是不会放任自己女儿因为厌食症饿死的。本片出场的医生都把精神疾病当作小感冒般不引起重视，那么严重的厌食症却没有一个医生能够正儿八经坚持去治疗。而其他人，比如奶奶，就当大女儿是无病呻吟，比如男同学，觉得她疯了——总之就是没有一个人真正派上用场的。这片子大概拍出来就是想要医学界的各位冥思苦想一下怎么治这病，让观众知道厌食症是很严重的、我们要关心并尊重厌食病人。

本片还有个装神弄鬼的点就是，不把“母亲也有精神病”这一点告诉观众，用恐怖的形式把母亲的幻想拍成现实，只暗示她也是个病人。从一开始母亲对于生活的态度就很消极，不断追问人生的意义是什么，明显她的精神也不对劲；她看见自己女儿发病的时候，bgm暗示其实她已经认为这是鬼神作祟。还有一个伏笔：她榨果汁时，绿色的果汁突然变成了血红色，从这里开始本片就已经向观众表明这个母亲的精神状态不正常，她的所见是受情绪影响的，她的视角是夹杂着现实与幻想的（所以别信她！）。大女儿说“妈妈你不是也时常认为人生的意义是什么吗？”其实这就是精神病人或者抑郁症病人大多数都会思考的，但她居然反问“你怎么知道？”明显觉得女儿真的是通灵了。所以在这种自我暗示下，她错觉女儿的体重没有下降，错觉自己的体重最后竟然跟女儿一样，观众所见的所有灵异事件，其实是母亲的幻想，只不过是导演故意模糊了现实与想象，让观众错觉这是真的。

最后，这个精神病母亲选择相信女儿，也就造成了女儿的死。她无法接受现实，宁愿相信女儿的幻想，走上街头，可是现实中什么都没有发生。街头非常平静，车也是正常的。她在这种绝望中继续自我催眠：世界要毁灭了……然后闭上眼睛。我估计最后她是被车撞死了，或者怎么样的，总之就是结局里的大爆炸完全也是她自己的幻想。或者说，这个大爆炸象征着她精神世界的坍塌。

回到主题：因为缺乏“理解”，女儿患上了厌食症，因为缺乏“理解”，她的厌食症无法得到妥善治疗，因为缺乏“理解”，母亲的精神病最终没有治愈，酿成大祸。母亲自认为自己“理解”了女儿，其实她什么都没懂，她只不过是选择了最简单的方法——听任她的病越来越严重。所以本片大概想传达的点就是：要与人感同身受，真正地懂她了，她的病也就有得治了。

还有一大堆意象，大概都有丰富内涵，我懒得去了解了：父亲为啥会断腿啊，是不是因为战争啊（要是说战争那这片儿就更复杂了），宗教的力量啊，二口女啊，家庭的意义啊……导演真的不懂取舍，观众不是你给他个意象他就能懂的，意象昭示主题那也需要大量的剧情做支撑，简简单单的意象拼凑起来只会让人觉得脑子发麻。

所以即便是这片很深奥，他也是烂片。

很久之前看的了，前段时间剧荒又拿出来重新看了一遍。其他版本的济公我也看到，但是时隔太久记不得剧情了，这个版本我印象深刻，可能也是因为比较无厘头，有点轻喜剧的感觉。我当年看的时候还没咋注意过后来才知道这剧被骂惨了，其实我觉得还挺好玩的。

剧集是按照单元形式呈现的，这点就比较吸引我，时隔多年了对每个单元都还有印象。我个人来说，最喜欢的还是胭脂那段，这也让道济人物形象更丰富，不单是为天下苍生的道济，也有有个人情感的李修缘。全剧印象最深的台词是道济的那句“道济已无计可施，求我佛大发慈悲指点迷津”，那刻觉得他不是拯救天下的道济，他只是胭脂的李修缘。不都说要过七情斩六欲吗，这也是他的成长吧！

最后我有一个好多年的疑问:为啥以前的剧里神仙都不能谈恋爱，现在的剧里可以？

哈莫尼科林，即使是在美国，也是一个异类的存在。毕竟当文艺片范畴内也出现模式化的故事和类似的拍摄手法后（例如我刚看的美国片《野马》，个人的颓唐再到自我救赎类故事；国产片里的土鳖父母离婚单亲子女悲催的成长经历，或者是操着方言试图遮丑的“朴实”民族背景系列；长镜头的滥用，摇摇晃晃跟拍的自我陶醉……），这会显得比商业片的模式更让人反感和恶心，道理就是：当婊子还要立牌坊，装纯比浓妆艳抹还招人不待见。

因此，即使哈莫尼科林永远都不能成为当下的主流，他依然值得被赞赏。当然了这种稍显偏激的电影，若是放在一百年之后，它或许也会变得很幼稚，因此一部片能不能成为当下的主流，是与当下的时代相对应的。就像现在人人都奉梵高如神仙，那只是因为经历了漫长的时间之后，人类通过自我进步意识到当初是多么无知。可反过来论述的话，作为艺术家，如果很快就赢得了多数人喜爱，那你必然是相对平庸的，因为面对此时时代的认可，就代表着，你不过最多与其平行罢了。而艺术，是精神，精神需要引领人类，越深远越好。

看到不少给这个片打极差评的或者是表明看不懂里面台词的人，我其实想劝你们，权当走错了影院，无需纠结，因为你们与这个导演本来就不是一种生物，你是猫，他是狗，你必然不理解他，也没必要强迫自己去理解。这里面没有谁对谁错，可能他的脑子适合当艺术家，而你比较适合当数学家，也没有高低之分。

其实拿此片与这个导演拍摄的《春假》相比的话，这放浪形骸的程度已经属于他“老要稳”的阶段了。毕竟这个烧钱的结尾，还是有些刻意了，有点为了浪而浪的感觉。而这个动作，也只有在高度发达的资本主义社会美国背景下，才可能让观众有些刺激，甚至都有点落后了，而对于其他吃不饱穿不暖的社会来说，看你就是着实一个大傻叉神经病，生存环境决定了无法共情。

除了钱以外，这片里的爱情形式，也是先进的，换句话说，放在吃不饱穿不暖的社会中，也是神经病的。如果你能明白，每个人实质都是独立的个体，并不应该存在过度的依存关系，那么你就不会因为低级的情感问题而苦恼，这情感包括爱情，也包括亲情，而家庭单位，在个体面前，更是可以丝毫不重要，这也从某些方面证实了一个比较特殊的情况，那就是受教育程度越高的人，越是冷漠无情，因为他们的自我意识开始觉醒，而自我个体的生命实践才是最本性的也是人类终极进步的本源。

哎，其实早生于100年前的波伏娃和萨特早就践行过此类的初级模式，并且还编纂成册供流传。这么看来，其实这个片，在法国艺术家面前，依旧是庸俗不堪的，不就是烧钱嘛，砸豪宅嘛，庸俗的美国人！就像不少法国艺术家都讨厌杰夫昆斯一样。

我突然意识到，这个导演的处境其实挺糟糕，就艺术深度来讲，他没那么极致，就商业来讲，他完全不沾边。也就是俗的不够，高雅的也不足。哎，又要叹一口气。但我依旧想赞扬他，因为这颓唐的发癫的自我的表达，是勇敢而不羁的，他没有假装去成为一个艺术家，而是一个真正的面对自己的艺术家。道理也很简单，艺术最怕的，就是虚伪，而哈莫尼科林没有掩饰，承认了自己就是个迷恋艳俗迷恋物欲喜欢作妖的不上进大俗B！

【详细】

102361488

傅声饰演的关风义每一举一动都渗透着项羽这样的“勇夫”气息。却也正像影片中何老板所说“这样的大孩子，最能迷你们女人了。”

影片开始，关风义是一个率真质朴的青年。从小在乡下习武长大，连鞋子都不曾穿过一双。一身好功夫是他的所有家当。少年英雄就这样两手空空地来到了师哥工作的“大地方”。我个人以为，这个时期的关风义最惹人生喜。是一个半孩子气半男人的英雄。

关风义在兴发隆织布厂工作不久，便因一身功夫受到何老板的重用。何老板问他想要什么？他低头看脚尖，说想要一双新鞋。此后他丢掉师哥又旧又大的鞋，有了无穷无尽的新鞋。后来，老板又找来一个妓女侍候他。渐渐地，关风义有了奢华的居所、华丽的衣装。他多次邀请师哥齐享鸿福。师哥只是拒绝：“在这里你有再多的鞋也只是别人的一条狗，在乡下你至少还是你自己。”

关风义不听，他继续充当何老板的保镖。贵连通织布厂深受威胁，于是精心布置一场鸿门宴暗算了关风义。

在关风义奄奄一息地贴着柱子倒下时，他的双手伸向他的脚。他要把脚上的新鞋脱下。在最后关头，关风义终于意识到就是这新鞋害了他。是这纸醉金迷的生活害了他。他充当了香港资本家斗争里毫无意义的牺牲品。

这部电影向观众展示了某些资本家的丑陋面目。“鞋子”这一意象贯穿影片始终。其实关风义一直是那个天真的“大孩子”。即使日夜相伴的女人是个妓女，他夸她“心跳声好听”。即使知道自己身负重伤，他仍偏执地要“单刀赴会”，要为自己老板讨说法。可惜的是他不知道自己这一切来得多么虚假。何老板听闻他的死讯后大悲，却原来只是在为自己那只叫“关公”的蟋蟀伤心，待弄清死亡的是关风义，他大为释然，悉数收回女人和房子。英雄死后什么也没了。像梦一场。

最后，师哥为他报了仇；还有一个同样命苦的妓女，记着这个夸她心跳声好听的男人。

节省时间，先说结论，对于《月红2》，虽有瑕疵，但瑕不掩瑜，支持鼓励。这时候可能有人问了，不少人都在喷，你怎么敢支持鼓励啊？我想说，凭我真真切切看了这部电影，凭我看到了制作组的诚意，凭我为月红掉了眼泪给了笑容，凭这部动画电影给了月红一个交代，凭我的意难平变成了情怀的释然。先问喷子三个问题。1.有没有从头到尾原速看完这一部？2.有没有对月红有自己的思考和想法？3.你的评价是出于自己的感情还是出于跟风别人？如果这三个问题，你都能答得上来，这时候你再说《月红2》不好，那就无可厚非了，因为那是认真看完的评价，是真正的内心想法，是有价值的评价。青菜萝卜各有所爱嘛，我是爱它的青菜，你是不爱它的萝卜，但不妨碍我们一起希望它变得更好噻。从头到尾原速看完，你能发现其中的小细节和剧情紧凑；如果是走马观花倍速看，你只会觉得它在拼拼凑凑以前的剧情。如果你很爱月红，把他们当成血肉鲜活的真实存在，有对他们爱情的思考和情怀，你看动漫的时候就不会被别的影响困住，你会发现这部真挺诚意的，以前挖的坑都很巧妙地填起来了，是对东方月初和涂山红红爱情的交代，也是对追了这么多年真情实感的观众的交代。绝知此事要躬行，凡是一定要自己做了再发表感想，千万不要被别人牵着鼻子走。现在看狐妖小红娘的很多还是学生，在价值观没成熟的时候，很容易跟风和受影响，所以我说，要有自己的思考，不管这个思考是好是坏，你喜欢还是讨厌，这到底是不是最契合你想法的月红，都是有价值的。声明啊！以上我不是在说教，是攒了好几天想说的话了，我觉得还是挺有用的。月红的故事是贯穿整个狐妖系列的重点，其爱情所伟岸，也给整个狐妖系列定了基本调子，这不会是一部小情小爱的单调格局，而是有自己的价值观的平行世界。其实对于《月红2》，就像我上面说的，瑕不掩瑜，虽然有的细节做得不少那么如人意（比如东方的腹肌哈哈哈），但是总体来说还是很优秀的，属于那种：看了不会觉得浪费时间，能真情实感体验一回情感的波澜壮阔，能哭能笑，值得一看。