天堂口实在是一部让我不知道怎么说好的电影。好像只有一个好处，我越来越喜欢张震同学了，我越来越不喜欢刘烨同学了，我越来越觉得舒淇姐姐明艳明艳不可方物了。

故事性如此单薄，雄踞上海滩的黑帮居然只忙着内耗，刘烨同学在手刃老大之后，当上了老大，却残忍到连自己的亲弟弟都舍得下手的地步。对于这个安排我实在费解，也许是为了烘托他向上爬的决心吧，呵呵，有必要以亲生弟弟的生命为祭奠吗？事实上这个弟弟不能抵挡任何一步他前进的路。

吴彦祖同学这么帅的一个人，还满委屈地演绎一个对兄弟情深义重，善良，却又容易对美女心动的男人。他明明有了喜欢的女孩，却又情不自禁被舒淇的美丽吸引，不能自拔。不能说清楚他是为了舒淇，还是为了张震，才决定背叛刘烨的，整部戏里算他内心戏最多吧，因为角色需要，他有机会展示一下他纠结的心情，不知为何，总觉得在张震同学的衬托之下，这位大帅哥似乎失去了往日的风采。

可能我对张震同学很有偏爱吧，我喜欢他演绎的冷静的杀手，不露痕迹的内敛，暗藏的深情，还有在他冷漠言语下的善良，还有他格外高超的枪法，对于黑帮老大孙红雷的纠结情感，也演绎得很到位，我总觉得他要比刘烨出彩许多。事实上我觉得刘烨同学最适合演绎的还是美人草那样的文艺片，最接近我想象中本真的他。事实上不尽然吧？我总是那么善于想象。

舒淇姐姐一如往昔的美丽天真，性感而单纯。演技日益到位，唱的歌和她的人一般妩媚。作为一名老女生，我很欣赏她的美丽，喜欢看她慵懒致死的笑脸。她的死，很唯美，布衣钗裙，脸上还挂着天真的笑容，手里提着热乎乎的粽子，却死在不远处的枪下，临时前，她在张震怀里露出苍白的依旧美丽的笑脸。

那一瞬间，看上去很美。

呵呵，据说这个女人让人觉得世界很简单。简单的总是美好的吧？

据说这个女人在和张震哥哥闹绯闻，诶，那么闹大一点吧，又一对华丽丽的金童玉女就要诞生了，有什么不好。

洪荒阿姨说天堂口是一部有故事的电影，导演是一个执着于讲故事的ABC，我这个纠结的人，对于欠缺黑帮之间勾心斗角，大家伙忙着为了女人而打得你死我活的场景，实在无法有更多的热情。总觉得黑帮也是一个有组织有纪律的群体，怎么可以美色当前，就哗啦啦不停内耗呢？

看来西施亡吴国并非无稽之谈。诶，我真是一个八卦致死的人。

真是险啊。。差点去了电影院，还好没有，在电脑上看了这部电影，庆幸自己省了30元钱的同时，可惜了我两个小时的时间，及下载这部电影偶的硬盘受的伤害。。。。。。
怒啊。。。喝一声：
什么东西！！！！

看的中间就一直觉得风格很熟悉，一直到结尾看到吴宇森的名字，才恍然大悟。虽然没有白鸽，有N大帅哥坐镇，另加我最爱的性格美女舒淇，兄弟情仇，爱断情伤，对于我这样一个只是抱着看一看的态度的小影迷来说已经够了。
如果说作的话，没有任何电影能够比得上年度最佳“作片”《明明》
如果说不知所谓的话，没有任何电影能够比得上冯晓刚的转型古装之作《夜宴》。
为什么喜欢这部电影，也许就因为我和导演一样，喜欢做梦。
纸醉金迷的上海是什么样的，谁知道？
丁力和许文强就算曾经存在过的，也没留下任何纸质或者影象材料。
旧上海的黑社会是怎样的，杀手是怎样的，歌女是怎样的，老大是怎样的，让人感觉歌舞升平宛如天堂的“大上海”是怎样的？谁知道，都只是猜测而已了……
可是我就是喜欢
不要贴近生活，不要贴近现实，不要落地，我就想在空中飘。
我就喜欢看到杀手有质感的西装，很酷很酷的拔出枪扫倒所有人。
我就喜欢老大阴冷的眼神，一个人在冷色的沙发中间自顾自的自唱自舞。
我就喜欢看他们的迷茫，该不该为了一个女人爱老大，该不该为了纸醉金迷背叛。
是的，背叛，连这个词，我都深深的迷恋。
如果没有出生入死，如果没有忠诚又何来背叛。
我就是喜欢看着不能不该相爱的恋人相爱，我就是喜欢杀手的爱情，没有未来的杀手爱上没有未来的舞女，没有未来的挣扎，甚至没有深刻表达的爱。
在我的想象中，杀手就应当这样爱，一个眼神，就跟我走。
舞女就该这样爱，说着心碎，目光却游离，嘴角浅笑。
我知道事情不会这样发生，不会这样开始，也不会这样继续。
可是这就是一个故事，满足我所有幻觉的故事。
喜欢小路青涩的笑容，小镇宁静与美好。
喜欢舒淇妩媚的烟熏妆，光滑的背，低低的吟唱。
喜欢吴彦祖站在舞台中央，说，“天堂关门了”。
喜欢他磁性的声线，虽然不够标准。
喜欢张震凌厉的眼神，甚至也因此原谅他总是耍花枪了。
喜欢所有故做深沉的台词和痛苦。
喜欢每个人的死亡，和他们生前的纠葛。

就是喜欢这个故事，也许肤浅。
在我的幻想中，就该这样。

刚刚看了本年度罕见的烂片——《天堂口》。我本想在烂片前面冠以“大”字，表示其烂的程度，但是出于对该片成本的考虑，以及对大导演陈凯歌的尊重，姑且就只叫它烂片吧。

看烂片的感觉就像吃了生虫的苹果。当你发现它的烂时你已经吃了一部分在肚子里，又吐不出来。那个恶心郁闷和悔恨，真是难以言表，恨不得把胃割掉算了。刚才看这部片子的时候也是这样，开始你并不知道它有那么烂，等你不知不觉看了一半时，才知道导演那险恶的用心。让人好生不解的是，无论怎么看，导演都似乎是处心积虑设计一部烂片。莫非他最崇拜的人是陈导，拍一部烂片向他致敬？抑或着拍烂片是中国导演成名的必由之路？

托尔斯泰说幸福的家庭家家相似，不幸的家庭各各不同。套用在电影里就是好的电影都是相似的，烂的电影各有各的烂法。再举《黑客帝国》为例，不知道龌龊司机兄弟有何本事，网络了一帮顶尖的精英来做一部电影。从剧本、导演、演员、视效、电影配乐——哪个抓出来都是一级棒。再看这部片子，剧本大傻、摄影大傻、表演大傻、居然后面还玩起了《英雄本色》那种火星人的玩意儿，完美复制了吴宇森式的假模假式。影片结束的时候留意看看导演，还真有吴宇森监制！我的天哪，吴导难道几十年只看自己拍的片子不看别的吗？他难道是在八十年代开始休克今天突然苏醒吗？好像不是吧，出去糟蹋了《碟中谍》又回来糟蹋国产片啊？这些导演到底有没有一点道德感啊？导演找他来做监制，也算是物以类聚。

还有一个问题我经常在想，作为演员，在听导演指导演出的时候，他本人是否知道自己正在参与制造烂片。比如导演要求他神经质地大哭大笑或者老死不死的时候，他是否会觉得这简直蠢到家了。以我多年的观察，演员比较无辜。否则我们就看不到黄金甲里面的周润发和巩俐，也看不到英雄里面的梁朝伟和张曼玉。基本上可以认为演员就像是个被人拐卖的女人，而导演就是个强奸犯，做的时候女人并不知道后果，只有等孩子生出来之后，才知道生了个丑八怪。我猜近年来好多不错的演员都有被人强奸的感觉吧，还都是被名导强奸。在中国拍片真的是不安全啊，搞不好就晚节不保，做个烂片遗臭万年。怪不得周润发后来去加勒比当海盗。起码当时他就知道自己演了个丑八怪，总比认认真真充满期待，后来才发现自己被人搞成个小丑好过得多啊！

本片还有一个很有意思的是，有四个男主角。而且几乎全是以出演同性恋成名的男花旦。四大男旦改演黑社会大哥，实在是太不靠谱了。看着刘烨坐在老大的椅子上，我就忍不住想起他在蓝宇中那娇羞的扮相，感觉就是那么别扭。不过话说回来，四个男演员都是有演技的，只是遇到了更厉害的导演，所有的演技都只有死翘翘。该片唯一的女主角是舒淇，联想四大男主角的出生，我本以为这是一部三级片。也许这正是导演的初衷，不知道有多少观众又上当了。

说了这么多，最后不得不说一下导演是谁。该片的导演是一个叫做陈奕利的家伙（上帝保佑陈奕迅跟他没有血缘关系！），不知道是否有名，反正我是不认识。说他的名字就是为了提醒大家，以后看到他导演的片子，最好躲得越远越好！

我想说的是，没见过这么无聊的电影，莫名其妙的发展，乱七八糟的感情纠葛，一帮打手是吃饱了撑的，真看不出所谓的兄弟情啊，什么什么情啊在哪里，害我看片花的时候还非常有兴趣，要把编剧抓出来打，怎么就这么糟蹋了吴彦祖这么个大帅哥

“断背狮奖”更像个恶搞，起码第一次听到时，因为和《天堂口》联系到一起，所以没联想到“泰迪熊奖”，反倒是马上联想到天涯的“金乌鸦奖”一类的。
所谓“断背狮”英文是“queer lion”，“queer”一般都是翻译成“酷儿”，看到就知道什么内容。不过自从李安的电影出来之后，什么都是“断背”，所以“酷儿狮”也让位成“断背狮”了。说实在的，用《断背山》做酷儿电影代表，实在没劲了点。
听到《天堂口》入围，当时是控制不住大笑，威尼斯电影节肯定有狼族混进去了，要么那个提名的导演也该是迈克类型的人，看什么都会往歪里想。不过这些歪念头一般都是地下状态，能堂而皇之拿到台面上给大众看，是需要一定脸皮厚度的，起码面对导演愤怒的白眼，得装出无辜相，也有点不容易。
不过陈奕利得到这种待遇，也不算冤枉，谁叫他拍出个要情节没情节要意义没意义，除了男色一无可看的东西，但凡它更精彩点，也就不至于让观众只能对着演员发花痴。
吴彦祖和张震，嘴巴以上几乎看不出区别，所以有这么一部电影，让他们两个对比对比，倒是相当有意思的事情。看电影的时候，我和C一直精神溜号，一会儿C说：比起刘烨和那个人（杨佑宁），这两个人倒应该演兄弟俩。一会儿我说：张震到底眼睛比吴彦祖小点，脸色黑点，发际线靠后点——也就因为这样，所以看着不那么女气吧。
最后两人耍酷那段很搞笑，因为酷得很没意义，就更有趣了。刘烨演的大哥留了撇小胡子，过了那么久才想起来骚扰这对难兄难弟，然后就静静地等死，“此卿大有意趣”。
威尼斯电影节上那位“迈克”级别导演，到底是怎么看出电影中的酷儿情节的呢？估计在他心目中，电影其实应该是这样：
刘烨一直暗恋吴彦祖，但吴彦祖在家乡已有李小璐，为此，刘烨怂恿吴彦祖离开情人，去上海滩闯生活。张震为了舒淇刺杀大哥未果，被吴彦祖搭救，吴彦祖一见钟情，无奈张震心目中只有舒淇，于是吴彦祖也去撬行，希望把舒淇和张震拆散，然而并没达到目的。孙红雷想杀死舒淇和张震，刘烨误以为吴彦祖喜欢的是舒淇，所以想趁机把情敌干掉，没想到吴彦祖因为不忍张震被杀，于是通风报信，带两人到自己家乡躲避。但是，失意的刘烨到底还是追杀成功，杀死了舒淇，然后等着吴彦祖把自己干掉。可是他整个弄错了，吴彦祖没恨他也没下手，倒是张震把他干掉了。
——死得好冤。

吴宇森做监制，片子居然走的还是他当年英雄本色的老调调。对射的双方都是纯爷们，谁也不弯腰躲子弹。仿佛黑社会只有站着开枪才够拔份。跟杜琪峰的风格正好相反，老杜是走的现实主义，老吴这么多年了搞得还是唯美。不敢妄论谁优谁劣，萝卜茄子各有所爱。大家看市场，看口碑吗。我觉得我已经不是10几年前看英雄本色那个审美观的我了，我更喜欢真实的枪战描写。其实要有2.5颗星的选项我可以多给半颗，辛苦费吗，毕竟大腕还算挺多的。

孙红雷带领着一个团队，管理着一个酒吧，酒吧里有一批美女。这批美女里面有拍过三级片的赫赫有名的舒淇。

在多年的上海滩的打拼中，孙红雷慢慢的摸索和发展出了公司自己的企业文化和核心凝聚力。不过令人遗憾的是，自我感觉良好的孙红雷一直以为是因为他的个人领导魅力才得以留住团队的业务骨干，哪里知道团队的很多业务骨干其实是在迷恋美女舒淇。（这种事情不足为奇，北航图书管里就有一批不是为了看书而是为了看美女的男生，害得图书馆老大妈自我感觉良好）

公司新来了三个人，刘烨很快就适应了这个公司非常极端的企业文化并成为了绝对骨干。吴彦祖一直没有适应这个公司的文化，但是迷恋上了公司的美女舒淇（再一次验证团队里面多一两个美女的必要性），所以好歹也在公司里面混着。

一段时间过去之后，公司接到了一个很重要的业务，孙红雷把这个业务交给了这三个人，在处理这个任务的过程中，这三个人就如何执行这个任务产生了分歧，分歧的背后实际是对于企业文化的争论。最后，吴彦祖选择离开这个公司，而刘烨很不得了，居然替代了孙红雷坐上了董事长的位子。毕竟刘烨是这个公司里面真正能够把企业文化融入血液的一个人。

后来的事情越发复杂，公司里面由于管理不善（虽然企业文化很强势），再加上美女众多，爆出了很多桃色丑闻，一方面造成了公司业绩的下滑，更重要的是引起了公司人员内部的一些纠纷。

很多事情就是这样，如果不能够防微杜渐，那么问题一旦暴露出来，对于公司的打击是致命的。

天堂公司由于桃色丑闻，加上不太合适的企业文化以及在招聘新员工的时候缺乏把关等一些综合因素的作用，最终破产。

盛极一时的天堂酒吧就此破产，并引起产业界和学术界的广泛思考。

企业文化的问题，团队成员的男女比例的问题，领导者的个人魅力的问题，当然最重要的问题是，天堂公司破产以后，天堂不在了，大家找不到天堂了。

还好，我的天堂一直在我心中，游游泳，玩玩航模飞机，吃一碗肥西老母鸡的面条，逛逛合肥城，看看网站排名，在kfc里面看一会报纸，睡觉前听一段评书，早起时被来自落地窗的阳光晒醒，回家的路上期待着遇见美女，写一段小代码看着elex越来越完美。
一切ok,天堂在我心。

说起来，中国的传统训诫，所谓“吃一堑，长一智”貌似对我是不太奏效。
被《无极》，被《明明》这类大制作，名阵容给忽悠了数次，还是不长记性。这回又让《天堂口》给玩了一把，究其原因，要怪张震小朋友，从前对其选片的眼光一向颇为认可，哪怕是类似《诡丝》这类恐怖片，张小朋友也能发散他的气场，演出他的道，但是这回，张小朋友太不争气啦~~
《天堂口》的导演虽然没啥名气，但是它的监制可是吴宇森啊，就像打上了“名家出品，必属佳作”的标志一样，我最开始对它可是相当有信心啊，想当年，我还是一小屁孩时，无论是《英雄本色》还是《谍血双雄》看得我那叫一个热血沸腾啊。枪林弹雨，英雄无敌，这是属于上世纪九十年代的旧事，拿那一套忽悠当时无知流着鼻涕的我还行，但这是21世纪了，90后都已经开始打着大旗出山了，这些孩子们都是泡在好莱坞电影中长大的，世面可见大了，还拿老一套来把玩：子弹横扫，就是打不死主角；新人上路，宛如神枪手，一发一个准；吴大导，您唬谁呢。
一看故事梗概是讲30年代的上海，脑子里想都可以想得出情节，无非是黑帮，仇杀，女人，兄弟这一流，毫无新意，泛善可陈。画面里一出现有轨电车，莺莺燕燕的小调，一幢类似百乐门的建筑，我发觉我已经要倒胃口了。这样的场景曾出现在无数电视剧，电影里，看得已经招人烦了。我真想说，求求你们，放过30年代的上海吧，别再动辄拿这个年代做文章了，旧时月色已经因为不断复制重现而再无迷人的光华了。
处心积虑地刻意遗忘历史的真相，而把歌舞升平和纸醉金迷不断放大，这算是什么，艺术吗？
演员阵容强大的《天堂口》里，一帮名角就在那破舞厅里争来夺去，杀来砍去，无聊至极。咱家老三又浪费了他的帅脸，演了一个大傻子，从角里一到上海就自学成材懂得泡妞，还为舒淇打造了一个电影棚，瞧瞧，多不淳朴的孩子啊，一会儿就把老家的素贞给忘了。刘烨同学这回演了一个大反派，迷失心志的那一类，野心勃勃一意想出头，用力很足，但有点过，看着整个就一疯子。张震小朋友算是好好地摆酷了一把，泡老大的女人，还莫名其妙地要杀老大，这故事实在太好笑了，当凌晨四点，张震杀完一个人之后吹吹手枪，用十分娘的声音说出那句“这才叫杀手”，我听到自己在电脑前发出一声暴笑，足够震响东方白。
舒淇和李小璐这两个《天堂口》里主要的女角，愣是做了两只大花瓶，勉强也算是本色发挥吧。
一群名角被导演华丽地毁了，张震和舒淇没有了《最好的时光》里的默契，吴彦祖少了《三岔口》和《旺角黑夜》里的真诚，就连刘烨也演的越来越疯癫了。一群华丽的木偶们被导演这苍白的故事组织牵着鼻子走，走到天堂的门口，灯光闪烁，莺歌燕舞，导演说：开麦拉，于是木偶戏开场。

看片前被演出阵容吓了一跳，能演同志片的大腕男色差不多都来了（少了个胡军，呵呵），小张酷得掉渣——“这才是杀手。。。”（此处插入扑哧扑哧的白鸽飞起就pefect了），小吴电眼功率十足——“我觉得你RP还不错。。。”（被电晕的小舒语），小杨傻头傻脑——“哥～～～”（唯一留下印象的台词），小刘爆烂的坑蒙拐骗技术－－“对不起”（临死前搜肠刮肚而来的感慨），小孙飞扬跋扈的痞气——“别让我再替你擦屁股”（间歇性发作的奸笑过后一本正经的狰狞）。

话说当年的《喋血街头》票房惨淡不信邪，JOHN此番卷土重来欲找个新手来顶风口浪尖，可是JOHN同学的霉运自好莱坞归来还没到头，找个灌水的剪辑师剪出90分钟标准片长的fashion show，旧上海调调 + 枪战动作 + 男女情兄弟情 ＝ 可歌可泣的爱恨情仇？！

拜托～看着片尾复仇时候小刘贴着条小胡子瞪出副陈宝国演大宅门的等死pose和男男板the matrix式的子弹横飞枪战，想不吐牛奶的就直呼此乃高杆cult片鸟～

至于有没有赶超《无极》的素质，还要待将来是否出导演联合监制BUG修正重新剪辑扩展版DVD盖棺定论，HOHO。

最近在东都办了一张电影6折卡，每每有新片上映，人家总是尽职尽责地通知到位。这种短信策略效果不错，被忽悠而至的机率在我们身上还颇为应验。

最近的这一部《天堂口》，完全是循着吴宇森的大名而去，却忘了留意这人的头衔是“监制”而非“导演”。连新京报的记者都知道在采访刘伟强执导的新电视剧时问一问“监制”的工作是否就是挂个名，我们却错把吴监制当吴导演颠颠儿地奔了去。

结果呢，有幸看到了今年第一部开场20分钟左右就开始左顾右盼想退场的片子，让我想想，上次发生这个事情是哪一部，恩，已经记不得了。

《天堂口》的英文名字是BLOOD BROTHERS，三个穷小子去花花世界找天堂，因为意见不合而落得兄弟反目，有人被杀有人逃亡，有人寻仇杀人有人复仇杀人。刀光血影一片。

问题的症结在于，作为转折点的被杀与寻仇，居然丝毫解释不通。第一个杀机，不为权不为财不为女人，为什么呢？弟弟不听哥哥的话；第二个杀机更加无厘头，最不搭界的两个人，一人取了另一人性命。

如果非要寻找反目的那个最初的原因，对，起因在于三人之外毫无关系的另一人身上。

这另一人，与这三人关系更是微妙，同事？竞争对手？情敌？

看来只好这么理解了，BROTHERS在这里的理解是广义，非狭义。

题材不新，故事讲的烂，感情线更是莫名其妙。

不过，有男色可看。

贵族忧郁气质王子吴彦祖还是一样的忧郁，集阴柔与阴郁于一身的刘烨还是一样的阴气沉沉，沉默是金的性格人物张震还是一样的少言寡语，少奶杀手孙红雷又做了一回老大，不同的是，人家只投资电影。

各个年龄段的女士们就感叹吧，电影中的男色终究比现实生活中要养眼一些。

我知道一堆帅哥挤在一部戏里准没什么好事。如果导演拎得清，整出一部武戏，从头打到尾，胳膊腿满天乱飞，弹壳落地像雨点，那还有点看头。尽管剧情可能很简单，甚至很老套，但只要编导肯在拳脚戏份枪火场面上下工夫，片子就不会太失败。可要是像本片的导演一样雄心勃勃，有心无力，那就完蛋了。硬是想说出一个深刻感人的故事，可又碍于各位大明星的戏份比例，肯定弄得不三不四、不清不楚。

咱们来瞧瞧这部戏里的三大帅哥：
先说说张震，我感觉这个角色很多余。他对剧情的贡献主要就是和舒淇搞地下情，为日后与洪哥反目打下伏笔。可这个任务已经被吴彦祖插了一脚，几场重头的感情戏不都是他和美女完成的嘛，而张震和舒淇的感情完全是他单相思，美女明显早已移情小吴了。张震剩下的工作就是耍酷，沉默寡言、眼神逼人、单手开枪等极为做作的表演都落在他的身上，可怜的来~ 相较而言，还是刘烨的角色有点意义，一早就看出他心狠手辣，将来必是大哥级的人物，取代洪哥非他莫属。可他的转变也太生硬了，莫明其妙就把弟弟弄死了，就算弟弟打了他一枪，也不至于如此狠心吧，也不给人家一次改正的机会。后来又派人杀死舒淇也很奇怪，要杀么就多派几个人，索性统统干掉，可偏偏只杀一个女人，留着兄弟的命，等着他们来报仇，真是诡异的思路。本片最大的主角应该算吴彦祖，就属他事最多！家乡有个纯洁美丽的相好，到了上海滩又和老大的女人玩暧昧。对于这两个女人，他似乎都用了情，可又薄幸得很，见了露露马上把素珍忘得一干二净，发现和露露没戏，回到小镇又立刻重投素珍怀抱，真不是什么好东西。事业上他也很优柔寡断，从一开始就不情不愿，还屡屡坏兄弟好事，比女人更麻烦。这样看来，三大帅哥的角色都不怎么样！

帅哥不行那就看美女吧。李小璐的表演中规中矩，没什么突破，反正她那张脸就挺纯的，无须多加修饰。听说她的角色本来还被安排去做舞女，可又觉得处理不好就被删掉了，可惜了一大段戏份。舒淇这回享受的可是众星捧月的待遇，周游于三个男人之间。在孙红雷面前显露风情，在张震面前又无奈又柔弱，而在吴彦祖面前则装天真扮可爱，受不了！

人物不行，故事老套，连枪战戏都拍得了无生趣。首先人数太少，还没怎么开杀戒，人就死光了，当年的黑社会老大真就这么缺人手么？！其次动作太陈旧，有一个吴彦祖在火星纷飞中端着机关枪从舞台上跳下来的慢镜头，美国大片里的特种兵用过，早期的香港警匪片里也见过，怎么到今时今日还在用啊！恕我实在无法体谅导演浓重的怀旧情结~

其实，像这样众星云集的大片，故事就要简单一些，不能奢望每个人物都熠熠生辉。片长只有那么点，不可能把每个人每个点都说透，贪多嚼不烂嘛。这我们写论文是一个道理，选一个小切口深入剖析，面面俱到反而受精力和篇幅的限制，写不好，最终也得不了高分。像这部电影一样，把帅哥、美女、枪战、爱情随便堆在一起，乱炖一锅，是不会有好结果的~

真是有点垃圾啊。。。前后衔接错位，有头无尾，剧情散乱，立意浅薄。。。说正经的我很佩服剪预告片出来的那位仁兄，真是太有才了，把这么垃圾的电影剪成短短几十秒后让我产生了很想看的冲动。。。

这部让我期待了近半年的电影，在它上映的第一天我便兴冲冲地跑去捧场了．如此强大的演员阵容，怎不让人满怀信心？吴彦祖那么帅，舒淇那么美，张震那么酷．但在这部毫无灵魂的戏里，他们全都沦落了．烂俗的剧情，乏味的台词，呆板的表演．．．和当年的<喋血街头>简直无法相提并论.或许是我对它的期望过高了，导致了现在的十分失望．

全片充斥着没有灵魂的配乐和暴力，尽是些无谓的爱情和仇杀。故事陈腔烂调，表演乏善可陈，打光毫不讲究，唯有冷色调与内容贴近，其余皆为下品。盛传导演陈亦利乃吴宇森高徒，我看其更像是陈凯歌的嫡系，此片与《无极》有过之而无不及，而青出于蓝而胜于蓝的可取之处，在于它比《无极》省钱。