The Kill Team 其实对应电影的主题更多应该翻译为谋杀部队。电影围绕的是战争小队在战争中谋杀了无辜的人,所以比起杀戮,谋杀可能更符合电影的主题。
想给这部电影正名,不管他人什么评价,我觉得6+的分数明显是低估了。 画面上讲,电影很干净,视听语言非常舒服,剪辑很流畅,一点都不托泥带水,后续会举例子,角色塑造也很漂亮,可见编剧很有功底,另外演员都很年轻,但是演技都在线。 <
The Kill Team 其实对应电影的主题更多应该翻译为谋杀部队。电影围绕的是战争小队在战争中谋杀了无辜的人,所以比起杀戮,谋杀可能更符合电影的主题。
想给这部电影正名,不管他人什么评价,我觉得6+的分数明显是低估了。 画面上讲,电影很干净,视听语言非常舒服,剪辑很流畅,一点都不托泥带水,后续会举例子,角色塑造也很漂亮,可见编剧很有功底,另外演员都很年轻,但是演技都在线。
电影开头就用非常简短的几个镜头和台词交代了当兵对于男主是一件很重要的事情。分别为卧室中女友朋友告知女友出轨,晚上和父亲聊天,机场见到别人对自己敬礼,每个镜头都非常简洁有力,互相连贯(从前一天准备出发到机场),叙事性很强。
之后乘坐悍马来到一个居民点,这里的安排也很有味道,在车上一个新兵和男主开玩笑,整个气氛还很轻松。 特别是在男主搜查当地居民却被吓到摔倒在地,被其他士兵嘲笑,轻松的氛围达到高潮。 这一行为被中士训斥,并告诫他们要尊重当地居民,下一秒却被炸弹炸得粉碎。这也是我很喜欢这部电影的原因,爆炸的瞬间镜头就被切走,一种反高潮的处理,不去描写画面上的惨痛,更多得是让观众内心产生触动,作为战争题材的电影,这样的处理方式无疑很正确。为什么要着重描写这个中士,一方面是情节转换的作用,使电影从这里开始慢慢酝酿沉重的气氛;另一方面为后续新出现的中士做铺垫,前后两者性格产生对比。
新中士带着他们去居民点时,这次车里的气氛就异常沉重和前面类似的镜头产生对比,使得观众和角色一样沉浸在之前事件中的气氛。
电影中台词、俚语等也十分讲究,语言简短有力,每个角色之间的台词也十分有标识性,特别是中士和男主。
电影中音乐的运用也很赞,全片运用音乐的场景不多,但是每一次使用都恰到好处。
类似的处理还有特别多...总的来讲这部战争电影不从很高的纬度去讲战争,比如狙击手里面的英雄角色,描绘许多的战争画面,而是从一个普通新兵成长的角度去描述战争,包括他的领导他的战友,使得军营生活变得十分立体,没有那种牺牲后的煽情画面,没有遇到敌人后的英勇冲锋,但却是战争最真实最朴实的一面,这就是我喜欢这部电影的地方,它的内核就是真实,其次是与之相对应的电影处理手法和视听艺术。并没有最好的视听艺术,只有与电影内核最匹配的手法和技巧,我觉得这部电影做到了,对于战争题材电影爱好者,我觉得这是一部不可多得,不能错过的电影。
在中国的电影史上,有一部票房大卖的恐怖影片一直被观众记忆,那便是由马徐维邦于1937年执导的《夜半歌声》,讲述了一个中国版的"歌剧魅影"故事。这部影片后来又几经翻拍,包括电影版、电视剧版等等,无不令人印象深刻。而今,一部恐怖电影《夜伴歌声》即将于3月22日登陆全国院线,虽然彼"夜半"与此"夜伴",在剧情上无甚关联,但在"惊
在中国的电影史上,有一部票房大卖的恐怖影片一直被观众记忆,那便是由马徐维邦于1937年执导的《夜半歌声》,讲述了一个中国版的"歌剧魅影"故事。这部影片后来又几经翻拍,包括电影版、电视剧版等等,无不令人印象深刻。而今,一部恐怖电影《夜伴歌声》即将于3月22日登陆全国院线,虽然彼"夜半"与此"夜伴",在剧情上无甚关联,但在"惊悚+深情"的故事内核上,却有一些共通之处,值得关注。
修仙玄幻类型题材电影,首重特效,当然剧情也很重要但是没有文艺片那么苛求,这电影特效碾压好些几亿的明导大咖的大ip剧,修仙题材电影一切围绕修仙提升境界服务,修炼提升实力,外出历练猎杀妖兽磨砺法术战技,寻宝,采摘仙草,炼制丹药,这电影都演得很好,妖兽也是各种各样,这电影剧情细节上处理是有点不够细腻,但是比现在那些仙偶剧强太多了,现在的修仙玄幻剧都是披着仙侠,玄幻的外衣
修仙玄幻类型题材电影,首重特效,当然剧情也很重要但是没有文艺片那么苛求,这电影特效碾压好些几亿的明导大咖的大ip剧,修仙题材电影一切围绕修仙提升境界服务,修炼提升实力,外出历练猎杀妖兽磨砺法术战技,寻宝,采摘仙草,炼制丹药,这电影都演得很好,妖兽也是各种各样,这电影剧情细节上处理是有点不够细腻,但是比现在那些仙偶剧强太多了,现在的修仙玄幻剧都是披着仙侠,玄幻的外衣在拍偶像剧,修仙方面的很少主线任务是男女主谈恋爱,所有配角都是在为男女主的爱情服务。这电影剧情最后人族和兽人的的关系上处理得非常到位,不在奴役兽人族让人族跟兽人和平共处。看第一部的时候预告是去上古战场,结果来了兽人大陆,不过算是惊喜吧,毕竟兽人大陆妖兽多啊不过要是把妖兽杀死后多做一些地球名菜来吃应该更好,像烧烤凤凰腿,凤凰翅膀,黄焖凤凰米饭,妖兽牛排,炖妖兽猪脚,妖兽熊掌,龙肉,妖兽老胡肉,妖兽鲲鹏肉,妖兽金乌炖仙蘑菇等等......,修仙生活嘛就应该吃遍天上飞的妖兽,地上跑的妖兽,水里游的妖兽。妖兽尸体全身是宝,妖丹可以炼丹提升修为,也可以用来运转阵法,精血可以画符、炼丹用,妖兽肉吃了可以提供灵气味道还鲜美,鳞甲练防御类法器,兽皮可以练防御类法衣,兽筋可以练束缚类法器,兽骨,兽爪,兽角可以练攻类击器,期待第三部看老彭吃妖兽肉,把妖兽材料用来炼丹练器。这部妖兽杀死了尸体都不要就走了。对修仙者来说是浪费,有些修仙者还专门猎杀妖兽尸体买灵石。
这特么圈钱的意图也太明显了。第一,名片改编,连名字都不变,直接蹭一波。第二,大陆现在养狗的人多,看中这波人的市场。真是把观众当傻子玩呢。
扑街 扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街
这特么圈钱的意图也太明显了。第一,名片改编,连名字都不变,直接蹭一波。第二,大陆现在养狗的人多,看中这波人的市场。真是把观众当傻子玩呢。
扑街 扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街扑街
看完了《东京审判》,原来以为这部片子一定是非常精彩的好片。说实话看过之后觉得失望,这部片子甚至不如一部三流的法庭辩论片。如果不是审判日本战犯,这种片子我压根儿不会去看。感觉那些狡猾、凶狠的日本人在法庭上简直是呆若木鸡。而我方的辩护律师一个个慷慨陈辞,根本就没有激烈斗争的感觉。简直就是我方律师的个人秀,期间还穿插了儿女情长的莫名其妙的情节。简直就是2
看完了《东京审判》,原来以为这部片子一定是非常精彩的好片。说实话看过之后觉得失望,这部片子甚至不如一部三流的法庭辩论片。如果不是审判日本战犯,这种片子我压根儿不会去看。感觉那些狡猾、凶狠的日本人在法庭上简直是呆若木鸡。而我方的辩护律师一个个慷慨陈辞,根本就没有激烈斗争的感觉。简直就是我方律师的个人秀,期间还穿插了儿女情长的莫名其妙的情节。简直就是2006年第一大烂片。我看过一部美国片《判我有罪》,人家这种片子都拍的精彩绝伦。法庭上的辩论让人感觉紧张的缓不过气来,《东京审判》这种片子无论从任何方面来看都是失败的一部电影!本来很好个题材,却一点创新都没有,接近于流水帐的叙事方式,相信让不少观众昏昏欲睡。电影要这么拍都能成所谓的“大片”,那么满地都是“经典”了。其硬伤有多处:1.几个中国人,在国际上表现得很牛的样子,使外国人折服,于是由衷地佩服中国人,并最终取得胜利。这种情节也不知看过多少遍了。2.现在的编剧也不知怎么了,不管什么片子,都非要加上点爱情,还往往是那种无疾而终的爱情,一个为救另一个而死,反正两个人肯定成不了。3.敌人阵营里肯定有顽固派和转变派,顽固派就顽抗到底,死不悔改。转变派就在内心深深第谴责自己,甚至不惜以死谢罪。4.敌人肯定是狡猾的、狡辩的、死不认错的,但最终再好的狐狸也斗不过好猎手,肯定要失败的。这样的电影,注定被遗忘,其票房基本靠行政性指令和团购支撑,两个小时的片子结束了,狗血的爱情故事+爱国主义诗朗诵演讲报告会结束了。如果说这只是一部烂片,也就算了。我一辈子看过的烂片不缺这一部。问题是这部片子的名字叫东京审判,如果叫爱在东京什么的,我反应也就不那么大了。全片看完,我不知道东京审判历时近三年干了些什么,所有国家如美国、英国包括蒋介石政府在里面的作为在哪里。南京大屠杀为什么没有得到真正的解决,而一直遗留到现在。日本天皇如何逃避审判(这是远东审判的重点仅用了一句旁白一带而过),而事实上当时的主控官是想将日本天皇也加入到战犯中,美国和日本达成了什么协议。对日本的审判是不彻底的,这也是现在日本军国主义还存在的一个原因。我也知道两个小时的内容涵盖不了那么多,可你至少可以有个角度描写一个重点吧。你都有时间三角恋,你没时间说这些?再往后,就让人不耐烦了。发现导演也就一愤青而已,连庭审的基本常识都不具备。开庭伊始,首席法官威廉面对辩方律师的回避请求,一脸的气急败坏,还得靠咱中国的梅法官去说服教育。对于任何一名职业法官来说,讲究的是规则、事实和逻辑,不可能如此的情绪化,设若果真如此,那么他真的没有资格做这个法官。总之,这段情节一下子就降低了东京审判的庄严性,让死难者受辱,导演似乎在为我们解释为什么有一些日本人至今不承认东京审判的结果。朱孝天和林熙蕾的出现,更是不伦不类。昔日的F4帅哥怀抱中弹林MM痛哭那场戏,真是够虚假。看来高导演还是适合拍些《火星花园》之类的青春剧,至于这些深沉凝重的历史题材,就不要沐猴而冠了。比较NHK电视台等日本推出的同类影视节目,《东京审判》太肤浅,太情绪化了,根本没有面对历史事实所应该具有的冷静和理性。一段最惨痛最屈辱的历史,居然被拍成这样。情节支离破碎,完全自说自话。像大多中国电影一样,不能很好驾驭内容庞大丰富的历史题材,还不如看记录片!没有饱满、细腻的故事人物情节做铺垫,整部电影的情感大而空,痕迹太过着重明显,就像高高的脚手架只四只细杆子撑着,显的底气不足,但为了能惹人注目只能骚首弄姿地扭摆。能被糊弄的热泪盈眶的也就是咱中国家里的观众了。试想,这样的电影若是让欧洲人、美洲人来看,能打动人家么?就这部电影而言,国内电影对战争的理解仍然还停留在狭隘、肤浅的爱国主义和大汉民族主义层面上,没有更高层次的精神升华。还是多学学欧洲战争电影吧。有些媒体把导演高群书捧成了民族英雄,对他借钱拍摄《东京审判》津津乐道,却忽略了影片本身的浅薄和狭隘。借钱与资金短缺不能成为拍摄烂片的借口。如果纯粹是商业娱乐片倒也无伤大雅,但影片题材如此厚重,它关乎每一个中国人对那段历史的体认,而且影片居然以“每一个中国人都应该看的电影”而自居,如此就不能对这部影片抱以宽容了。看完电影,使我有个不厚道的想法,导演把国人都很关注的题材作为自己进军电影业的机会,甚至是为票房服务。我宁愿相信他的初衷是好的,只是拍摄与制作的过程缺乏经验和严谨,或者水平与功力不够。但是结果实在叫人遗憾。影片频繁的“切”经常使整个画面变黑,坐在电脑前的我尚感觉不舒服,足以想象坐在超大的银幕前的感觉,影片的导演让我想起了以前家里那台在换台时没有画面停顿功能的电视机。但导演似乎并不在乎观众的感觉,频繁的切换似乎成了他的杀手锏,在故事讲不下去的时候就一“切”了之,使整部影片极为散乱。像曾江审问那个小偷的时候,本来就是两个人对话,虽说距离太远难以采用正反打,可也不至于在这之间加上明显的切换啊,画面黑过之后出现曾江的镜头,我还以为他又要询问别人了,没想到小偷先生还要慷慨陈词。更严重的是,导演不只是在讲不下去故事的时候进行切换,在影片情感马上就要到达高潮的时候也要来这手,在英达扮演的律师提供九一八事变证据后,本来可以将被告无言以对的神态展现出来,让人解解气,没想到导演只是给了对方一个不到半秒的镜头,然后匆匆切走,似乎生怕观众为英达的精彩陈述而叫好。旁白记得徐静蕾在说到她第一次在大银幕上看《来信》的时候,发现电影的旁白太多了。虽然我对徐才女的导演水平并不是特别认可,但很认可她的这种感觉。电影之所以为电影,就是因为她要用光影讲故事,而不是旁白,像《阿斯匹林》那样的作品简直就是朗诵MV,根本不能称为电影。王家卫的电影有时会有旁白,但你可以感到那旁白确实是电影人物心中所想,而不是编剧和导演硬加上去的,这就是用旁白为镜头服务和镜头为旁白服务的区别。说到《东京审判》,以上二者皆谈不上,基本就是在不知道怎么表现的时候用旁白顶上。影片中在有旁白的大多数时候,除了空镜头就是和旁白内容不大相关的镜头,让人完全感觉不到这旁白是谁说的——如果我理解得正确的话,应该是梅汝璈说的吧?可在旁白中讲到“在东京没有欢乐”时,画面上却出现了梅汝璈在酒馆欢笑的镜头,难道旁白中的话只是梅汝璈说给别人听的煽情话语?情节一个那么好的题材,却在整个过程中难以显现出戏剧张力,不得不说是编剧的无能。在我国许多近代历史题材的影视剧中,经常出现呆板到虚假的台词,这已经为广大中国观众见怪不怪。《太行山上》是我近期见过的最为明显的例子,我在看到一些将领说话时,总在怀疑影片的编剧是不是弄到了一本中学生的近现代史课本。而《东京审判》的开始部分,朱孝天和他的日本朋友对中日战争的回顾,也显然犯了这个毛病,难道那些编剧平时说话也都用那种历史教材似的语言?除了台词,影片在许多关键情节和细节的处理上也难以令人满意。比如,在梅汝璈说出想要自杀的念头之前,影片并没有给予足够的铺垫,还没让观众感受到他的难处他就想要自杀了,不得不令我对曾江所说的“懦夫”评价表示赞同。再有,很明显,影片中朱孝天和他的日本朋友的支线情节是非常失败的。在美国电视剧中,多线发展往往是制胜法宝,但中国的影视剧制作者们往往不谙此道,总是把一些支线情节弄得很滥情,让人见之生恶。本篇就是典型的例子,煽情的失败让人很难对剧中几个人物产生感情,白白浪费了我比较欣赏的曾志伟。而最后朱孝天抱着女友呼喊和痛哭的时候,我没有剧中人那样的伤心感觉,只是在奇怪他为什么不赶紧找医生。梅汝璈最后说服各位法官的戏本来应该是影片的高潮,但却成为了影片另一大败笔。整个劝说过程就像是一个和被告有瓜葛的陪审团成员在游说其他陪审员,而这很难不让人怀疑这个法庭的公正性,就像开始时日本方面辩护律师所说的那样。我自然不是汉奸,但我对这段台词产生了质疑,因为我感到它的情感成分太多,缺少理性的思辨色彩,这段台词中国人也许能够接受,可外国人呢?他们相信自己国家的代表会被这样一段话而轻易说服吗?所以,当主审法官最后一张张唱票时,我完全没有看《十二怒汉》等待一只只手举起时那种激动的心情。而当主审法官在说最后一张票会“决定一切”而后又故意停顿时,我不禁想到了《幸运52》里李咏公布答案的神态。最后旁白响起,说到每个法官“永远都不能说出自己的投票”,我想起了影片中在处理梅汝霖投票时明显的“亮票”举动,感觉这是导演和编剧在扇自己的耳光。而最后的宣判只在字幕中用“七名战犯被处以极刑”一言带过,为什么不让法官一一念出他们的名字,配上每个日本战犯当时的表情?我们费了半天劲为了表现什么?真不知道导演是怎么想的。片尾用字幕,实在是最简单的选择,毕竟像《鬼子来了》那种由黑白变彩色的神来之笔不是一般人能想出来的。
近几年最受追捧的美国动画神作,非《瑞克和莫蒂》莫属。
连续四季保持巅峰水准,豆瓣评分最低也有9.7。
疯狂、大胆、想象力冲破银河系边际,永远让你猝不及防。
将整个宇宙玩成一场狂欢的派对的同时,将所谓文明与野蛮无情地扫射了个遍。
近几年最受追捧的美国动画神作,非《瑞克和莫蒂》莫属。
连续四季保持巅峰水准,豆瓣评分最低也有9.7。
疯狂、大胆、想象力冲破银河系边际,永远让你猝不及防。
将整个宇宙玩成一场狂欢的派对的同时,将所谓文明与野蛮无情地扫射了个遍。
然而,《瑞克和莫蒂》第四季中途停更半年,让全球剧迷陷入大型剧荒状态。
就在翘首企盼的日子里,却等来了原班人马的另一部新作——
导演:Kim Arndt /Anthony Chun / Lucas Gray / Andy Thom / Bob Suarez
编剧:贾斯汀·罗兰 / 迈克·麦克马汉
主演:贾斯汀·罗兰 / 托马斯·米德蒂奇 / 肖恩·吉布朗尼
首播:2020-05-08(美国)
集数: 8
金钱、遗产、父子、机智、心狠、善良、忠诚、背叛、连环阴谋、斗争、冒险、交易、贸易、垄断、生死、女人、还有一堆疼……男人励志片的元素都齐了……然后,最后一个镜头。哦哦哦,原来是《海贼王》啊……
本来以为,要搞贸易咯,结果,基因很强势,爷俩就是喜欢火药,好玩儿火。别问了,第二季,孙子也准玩儿火,在玩儿两代,就到原子弹咯……
金钱、遗产、父子、机智、心狠、善良、忠诚、背叛、连环阴谋、斗争、冒险、交易、贸易、垄断、生死、女人、还有一堆疼……男人励志片的元素都齐了……然后,最后一个镜头。哦哦哦,原来是《海贼王》啊……
本来以为,要搞贸易咯,结果,基因很强势,爷俩就是喜欢火药,好玩儿火。别问了,第二季,孙子也准玩儿火,在玩儿两代,就到原子弹咯……
隔离的漫漫长夜,我第三次刷到了《人生切割术》的推荐,把记忆切割的点子给瘫在沙发上发呆的RY一讲,我俩一拍即合,兴致冲冲地打开百度网盘,一口气把第一季看完了。
哈欠连天,饥肠辘辘,看完只想问:到底是谁把这剧炒到豆瓣9.1分的?剧集发行商给你们影评号付推广费了?
我浪费了人生中宝贵的三个小
隔离的漫漫长夜,我第三次刷到了《人生切割术》的推荐,把记忆切割的点子给瘫在沙发上发呆的RY一讲,我俩一拍即合,兴致冲冲地打开百度网盘,一口气把第一季看完了。
哈欠连天,饥肠辘辘,看完只想问:到底是谁把这剧炒到豆瓣9.1分的?剧集发行商给你们影评号付推广费了?
我浪费了人生中宝贵的三个小时——如果你问我为什么9集40分钟的电视剧只浪费了我三个小时,那是我很有先见之明地开了2倍速。另外,我不是想开2倍速,实在是播放器只让我开到2倍速。
剧集的科幻点子确实不错,但也只有点子能看了。一照面最让人感到不适的观感就是剧情注水。实话实说,我隔离期间在SH买到的团购猪肉都没有这部剧注水多。放在英剧里3集就能拍完的故事,剧组硬是用各种故弄玄虚的片段、无穷无尽的闪回、对剧情没有任何推动作用的无意义对话、2倍速都长得像正常速度的无意义空镜头,硬生生水了9集——甚至还没把故事讲完,而是仅仅打完一个铺垫。最有代表性的,就是卢蒙公司曲折离奇的白色走廊:你敢相信他们拍员工从电梯口走到办公室门口就能拍一分钟吗?
而且,不是一集,是每一集。
这直接导致了前6集的观感无比拉垮,比我穿了一冬天的靴子还臭,比我只剩皮的牙膏还难挤,直到最后2集,才终于让我升起了一点天真的期望:说不定剧组只是在草蛇灰线铺大招,最后会有能让人满意地惊天大反转?
结尾转瞬而至,直到演职员表出现在屏幕上,我才绝望地承认:草,没有。他们是货真价实地注了6集水。
作为一个第一季故事都没讲好就开始为第二季预热的剧组,我相信他们的野心真的很大,什么都想讲,结果什么都没讲,直接和一头雾水的观众一起陷入看懂/没看懂的薛定谔叠加态。
明明是很好的一个科幻点子,剧组就是不肯好好讲科幻。他们要往里面倒一点死老婆忘不掉悲情男主(你们美国人就吃这一套哈?),倒一点自由平等的人道主义(指的是有色人种和LGBT一个都不敢落下的美式道德正确),再倒上一点宗教隐喻和神秘主义(又叫故弄玄虚)……哎呀,不好意思倒多了,不如我们直接拍成反邪教宣传片吧!
于是你能在剧集中看到:形象如耶稣般伟岸的创始人,员工自杀未遂都要感谢一句基尔·伊根的保佑。厚度堪比圣经的员工指南,专门绘制基尔·伊根发迹史的视觉与艺术部门。莫名其妙出现的羊羔保育室,和华夫饼大餐后带着面具的亵渎舞蹈。还有公司奇怪的体罚手段,在小黑屋里反复念诵宗教意味极强的语句,直到监督者认为你在真诚悔过。而专门对员工进行公司史教育的永恒室,恕我直言,这不是参观学习红色经典党史博物馆吗……
最重要的是,剧组显然没有能讲好一个故事的能力:前期故弄玄虚的钩子没有一个落到实处,中间剧情逻辑欠缺人物动机不足,结尾直接没法收尾了。说实在的,一个打通了政商渠道,规模足以养活半个小镇,还有着如此超越的科研技术的企业,做下这么违背伦理的手术,居然只是为了——让员工给你朝九晚五地打杂?
相比之下,卢蒙公司的领导显然更难做:黑人小哥做完神父做人事,还要一个人抗下整个安保部门,唯一的武器是割绳子都要2分钟的小刀。主角的顶头上司,不但要密切关心员工日常生活,还要利用自己的休息时间去给主角的姐姐当催乳师。更能提结尾反转,继承人竟亲自下场分离记忆进入自家企业打工(甚至为了逃避打工反复逃跑),这种自我奴役的奉献精神堪称世间少有。
说实话,我听到记忆分割这个点子的第一反应是,要么企业把员工拆成了两个人格轮流打工,前脚刚走出公司大门后脚转头跨入电梯;要么直接把员工的意识复制了无数份,流水线生产不发一分钱工资的无偿打工人。
没想到……怪不得公司创始人的雕像长得这么像马克思,原来我才是该上路灯的资本家啊!
最后补充一句:编剧有野心,想讲哲学讲神学讲伦理学,隐喻现代社会,当然是好事。但这首先要建立在你们做好自己编剧的本分,讲好一个合乎逻辑的故事的基础上。
而我不到30,已经会经常梦到拉广告谈合同开发票那些事,一天死一点,特别直观。
唉。
8月18日晚上在广州中山纪念堂看的千人首映。中山纪念堂的银幕是个什么水准说不好,但厅确实是太大了,当时走出来就觉得要再刷两次:小厅前排一次,IMAX一次。
太美了。
按照我个人的习惯,喜欢的片子会当晚回家开夜车撸个长评出来,一气呵成的爽快。但是如何下笔《星际特工
而我不到30,已经会经常梦到拉广告谈合同开发票那些事,一天死一点,特别直观。
唉。
8月18日晚上在广州中山纪念堂看的千人首映。中山纪念堂的银幕是个什么水准说不好,但厅确实是太大了,当时走出来就觉得要再刷两次:小厅前排一次,IMAX一次。
太美了。
按照我个人的习惯,喜欢的片子会当晚回家开夜车撸个长评出来,一气呵成的爽快。但是如何下笔《星际特工》……我会回忆和参考,富坚义博迷如何描述《猎人》,游戏迷如何评价《荒野之息》,科幻迷如何谈论《云图》。
很震撼,很喜欢,自己消化了许久,最终从电影中挑选了3个我最喜欢的画面来分析。我的观点好像与大多数人看到的主旨有所不同。吸收借鉴,同时保留自己的观点与大家交流。谢谢!
很震撼,很喜欢,自己消化了许久,最终从电影中挑选了3个我最喜欢的画面来分析。我的观点好像与大多数人看到的主旨有所不同。吸收借鉴,同时保留自己的观点与大家交流。谢谢!