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  • 荆轲
    2016/8/30 10:53:02
    农村北漂男笑创成功路
    有关农村人进城打工、奋斗成名的剧集如过江之鲫,但鲜有《傻根进城》这样妙趣横生的作品。这部励志轻喜剧《傻根进城》在爱奇艺全网独播以来备受关注。包贝尔主演的李大根那笑中带泪的励志故事,直击观众的内心。他用纯朴、善良和倔强的行动,告诉了我们“真诚”两字的含义,引领大家对于工作与梦想、爱情与友情的纯净思考。
    剧集讲述质朴又踏实的农村小伙李大根为谋生来到北京,笨嘴拙舌的他却阴差阳错成了一位靠嘴皮子吃饭
    有关农村人进城打工、奋斗成名的剧集如过江之鲫,但鲜有《傻根进城》这样妙趣横生的作品。这部励志轻喜剧《傻根进城》在爱奇艺全网独播以来备受关注。包贝尔主演的李大根那笑中带泪的励志故事,直击观众的内心。他用纯朴、善良和倔强的行动,告诉了我们“真诚”两字的含义,引领大家对于工作与梦想、爱情与友情的纯净思考。
    剧集讲述质朴又踏实的农村小伙李大根为谋生来到北京,笨嘴拙舌的他却阴差阳错成了一位靠嘴皮子吃饭的推销员,前前后后干了一大堆令人啼笑皆非的傻事。他因傻而招祸不断,却也因傻而得福不浅,历经种种坎坷、辛酸、歧视和挑战,打拼出自己的一番天地。
    纵观剧中李大根的北京生涯,真是怎一个“傻”字了得。因在夜总会管闲事,制止富二代调戏卖烟女郎,丢掉保安工作;见不得宠物医院黑心骗人,出手治好宠物狗,被老板炒鱿鱼;来到新梦想公司后,更是凡事较真,屡屡开罪上司,数次弄砸生意,险些被开除。但如果仔细分析李大根所作所为,会发觉他一点也不傻。那句如同“这不是骗人吗?”的话语,如同挂在其嘴边的口头禅,表明天真而问温纯的他容不得欺骗。他工作上固执地认死理、不懂变通取巧,体现扎扎实实的做事态度,让自己的钱赚得干干净净;交友上对人真诚、待人厚道,显现老老实实的做人态度。他用自己的“傻”,诠释堂堂正正的做人做事原则。
    常言说,天公疼憨人、傻人有傻福。这句话是有一定道理的。所谓的傻人肯吃亏,肯帮人,肯做好事,因此好运常经常会降临他们,倘若你只是抱着利已之心,那么你可能只会得一时之利,而不会得一世之利。剧中的李大根与刘明伦,都是怀揣梦想在城市拼搏的农村人,他们没有知识,没有人脉,更没有在大城市生存的技能。两个的作为形成鲜明的对比。李大根本本分分地做事,用以傻卖傻开启自己的奋斗,最后赢得光荣与梦想;而刘明伦却投机取巧来骗人,用弄巧成拙的骗术来发财致富,终致一无所有。前者的大智慧与后者的小聪明高下可判。
    剧集故事情节生动、喜剧色彩鲜明,全方位的贴近现实,真正接地气回归质朴,大量的使用来源于生活的幽默细节,唤起了观众心底的真爱,看的同时可以联想到身边的人和事。严格说来,该剧是以喜剧化的形式表现小人物在都市奋斗的酸甜苦辣与曲折经历。故事为梦想为顽强拼搏的绝非李大根一人而已。在人设上,有着一种强烈的差异化组合。李大根是北漂赚钱的穷矮丑,高博是生活优渥的高富帅,余超群则是大学刚毕业毫无工作经验的职场菜鸟。三个年轻男人带着各自的想法走进新梦想公司,因缘际会成为同事,又随着剧情发展成为患难兄弟三人帮,在相互扶助中各自实现了人生价值。他们不但都事业有成,且都收获了爱情。淳朴的李大根成为成功人士,同白富美老板夏天在爱情上瓜熟蒂落。酷爱梦想的余超群,工作干得风生水起,用真情真意赢得美女同事董娇娇的芳心。聪明叛逆的高博修补了与老爸的情感裂痕,战胜困难重振家族生意,且与心爱女子曼丽情人终成眷属。综合来看,人们能通过《傻根进城》这部戏去感悟奋斗和梦想的真正意义。李大根身上所具有忠诚、善良、宽容、坚韧,叫人看到一个农村北漂追梦人,所具有的满满正能量。
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  • 至蓝
    2012/3/7 16:17:54
    你迷蒙我也迷蒙
    《紫宅》,一部不伦不类、主题迷蒙、观众也迷蒙的电影。
       不知道潘恒生如何看待《紫宅》的,但是面对自己导演的艺术之作,我想我们理应千回百转、至少也应是在自己视野里是没有瑕疵之后才敢公布于世的。可不敢想象作为香港顶尖的摄影指导,那么功成名就的一个人,居然导出个像蹩脚的小学生写的作文一样的影视。后来仔细一想也许香港现在也被大陆同化了,何为成功,钞票!像个早产的婴儿一样,虽然夭折得早,但是至少在
    《紫宅》,一部不伦不类、主题迷蒙、观众也迷蒙的电影。
       不知道潘恒生如何看待《紫宅》的,但是面对自己导演的艺术之作,我想我们理应千回百转、至少也应是在自己视野里是没有瑕疵之后才敢公布于世的。可不敢想象作为香港顶尖的摄影指导,那么功成名就的一个人,居然导出个像蹩脚的小学生写的作文一样的影视。后来仔细一想也许香港现在也被大陆同化了,何为成功,钞票!像个早产的婴儿一样,虽然夭折得早,但是至少在世人面前也曾展现可爱的生命迹象,只是可怜了这个婴儿。在艺术面前,我们都成了杀人犯!在对艺术的尊重上,我们都被轮奸,而不是强奸了!最后只有享受快感,因为没关系,我(钞票)在!
       如果说像宣传的那样《紫宅》是一部有着惊悚、悬疑和凄美爱情的多重魅力,那么在冠以众多的名词下,如果没有一个很好的心理导向的话,魅力也会分裂。影片像一个有着多重人格障碍的人一样,每一步都经不起推敲,每一步都那么惨烈!
       先说惊悚。所谓惊悚,并不应该只是在阴郁和灰色故事下的,这点似乎导演也想到了。所以在明丽的阳光下一个滑滑板的少年都可以引起周彤一惊一乍的躲进李毅的怀抱。所谓惊悚,并不应该只是突兀情节的乍现,导演似乎也做到了。所以可以令心理导师冷飕飕的从背后出现、周彤后母不合情理的隐匿与变态的行为。所谓惊悚更不应该只是通过铺垫取得的效果,导演似乎又有所创新了,所以在面对周彤后母吃婴儿的恐怖场面后,李毅一句没事,有我在就可以令周彤淡忘。面对惊悚,瓦解心理底线,导演似乎在片中一直在追求另一种惊悚。一个突兀出现的人影、一个背后伸出的手、镜面中出现别人的身影、一个贴面相片的天花板,等等,任何一点导演都没有去深入,只是昙花一现。剧中人没事惊悚大叫,继而又瞬间忘记,继而又因为男友的一句没事有我在,感激涕零了。如此惊悚,毫无深度,只令人感到乏味。也难怪这是一个早产的影视,没有生活底蕴,婴儿的水准!
       再说悬疑。悬疑指的应该是情节出乎意料,但这里很多出乎意料的表面情节都很坑爹。在本不该害怕的时候,导演说要表演的恐惧一点,在本来很恐惧的时候,导演说要表现的镇静,要相信爱人在身边。但是,如果没有丝毫关联或者说铺垫的话,这根本就不出乎意料,真把观众当三岁孩童了!整个故事来说,周彤其实是个有心理隐疾的人,用剧中那个蹩脚的心理医师的话来说,她是吃多了药。她所看到的一切都是幻觉和自己的猜测。没有人像害她,像她的堂哥、后母等等,他们都是爱她的,他们都是在协助心理医师做家庭疗法,为了她的康复。可在病人幻觉中什么都没有预见,只是到最后突兀的解说,我们这帮被愚弄的人才知道。这里应该是悬疑之所在了,只是我们被愚弄了,病人突然就好了。周彤的母亲死了、父亲死了,她休息不好进而患上轻微的神经衰弱,后来李毅也死了,她变得严重了,出现了幻觉。医生的诊治的方法是:让家里人配合她的幻觉,甚至似乎律师也要配合,朋友也配合。最后莫名奇妙的知道,李毅原来和她的朋友从小青梅竹马,然后李毅就飞走了,周彤的病也好了。在科学上看来如此病愈也真够悬疑的,并且还辛苦了其表哥、其园丁、所以整的表哥也像有心理问题一样,对律师要挟说道:我们要将行动升级;所以其园丁也辛苦的神出鬼没,还变态的把照片挂在天花板上。悬疑啊!而且其朋友,居然和李毅有过一腿,真悬疑!还有一帮衣着考究的人住着豪华的公寓,说这是乡村生活,停电正常,也有点超出观众想象了。
       最后说爱情。这是一个凄美的爱情故事,李毅为了救去捡戒指什么都不顾的周彤而死了,其灵魂一直活在周彤心里,陪着她。故事到这里,还勉强算凄美。可是后来李毅卷入了其房产的争夺中,似乎所有这一切卧薪尝胆的都是为了劝周彤得到房子。可也难怪啊,房价真高啊,更别说那个装修豪华的公寓了,这也算李毅在为他们的爱情努力了。可最后家乡又爆出和周彤的朋友有一腿,并且从下还青梅竹马。这也难怪我刚开始看的时候就怀疑这个不顾女友而去给别的女同学帮什么忙的花心帅哥不是个可以依托终身的人。可也许所宣称的凄美不是指的周彤和李毅,而是指的李毅和周彤的朋友。因为李毅的离开,周彤的朋友原谅了周彤,并按照李毅的样子去安慰,照顾周彤。爱情真伟大啊!
       本来看的时候,有老多不可推敲的地方,但是现在忘记了,也没有看第二遍的兴趣了。
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  • 水光潋滟
    2016/2/15 11:56:23
    触及利益比触及灵魂都难
         这部剧带来的意义,绝对是一个可以贯穿古今的话题。
        
         如果说现在很多影视剧承载的更多的是娱乐的话,在《雍正王朝》的那个年代,有着一份历史的厚重感。同样是改编自二月河的小说,和最有名的《康熙王朝》截然不同,那种大气磅礴、所向
         这部剧带来的意义,绝对是一个可以贯穿古今的话题。
        
         如果说现在很多影视剧承载的更多的是娱乐的话,在《雍正王朝》的那个年代,有着一份历史的厚重感。同样是改编自二月河的小说,和最有名的《康熙王朝》截然不同,那种大气磅礴、所向披靡的意境,那几首听着就让人热血沸腾的音乐,在同样被誉为盛世的雍正一朝里看不到。
         
         没有缓缓带入的感觉,从第一集开始就似乎是从中杀入,我们几乎没看到过《康熙王朝》里那种大国强国的盛世光景,天空永远是下着大雨,甚至时常有雷鸣闪电。始终把视角放在宫廷与官场,盛世的外衣之下,我们看到了一个王朝颇为真实的一面。
         
        从历史小说的角度写实,去记录一个已经在公众中形成印象化的世界,去寻找那些被忽略的东西。那些被人熟知,或是不熟知的名字,要么在另外的历史叙述中被脸谱化、妖魔化,要么默默无闻,当我们从这部剧中将他们挖掘出来的时候,其面目之变形,命运之诡异,数量之众多,每每让我感到惊讶,更多的时候是一种惊奇,我似乎又在数百年后看到了他们的重生。
         但就像《康熙王朝》里明珠看郑经的书信那样,看三遍感觉不一。逝去的那些人物,已经不会再归来,正在出发的我们,却需要从中寻觅到那些有用的思绪……

        看日韩剧的时候,经常是先看卡斯,再选择剧,这里面更多的包含着一层看脸的意味。而在这样的历史剧中,不多见,不过,《雍正王朝》,却是忍不住关注演员的剧,但那绝不是看演员的脸,而是看这个角色的脸。
         当一个演员将一个角色阐释得让人惊叹时,就会让人忘了他自己,看到那张脸,口中就蹦出那个角色的名字。看完这部剧后,那些熟悉的演员们,都有了自己新一层的身份。而那位八爷,那位八爷党的党魁,必然是一个不得不说的人物。
         有人说八爷是本剧最大的反派,但其实遍观此剧,实在没发现,八爷的这个反派,到底是反在哪里。八爷,更多的是一种腹黑,与老十处处显山露水相比,老八思虑更深,就像老九说的那样,他们这一群人,老八是首脑。只要听老八的话,基本都能成功应对。无论面对急事还是难事,八爷总是那么坦然,面对大事老十方寸大乱,而他却还在屋子里裱画,足见其内心的淡定与踌躇满志。而这,也是八爷最为人所知的一面,八贤王,一个贤字,道明了一切。
         剧中说的这个“大家都叫他八贤王”,觉得最为关键的不是那个“贤”,而是那个“大家”。这里的大家指的是谁,很明显,是八爷党的人,是朝廷上众多的官员。从太子第一次被废后选立太子那场戏中,足以见到,朝堂之上几乎是一边倒的支持这位八爷。
         这个世界上根本不存在“一致通过”这种戏码,官员们的支持,只能说明一点,他们和八爷党在官场上面存在着千丝万缕的利益链条,而八爷放任了这种利益关系的铺张。仔细想想,这其实是一个很有意思的悖论。受到官员一致支持,也许说明此人正不能拥立;而相反,不讨官员们欢心,也许正是一个金刚不能改其志之主。
         老八最拿手的,也是利用他贤王的称号,打心理战。欺骗太子党羽使其供出事实,将十四爷送康熙的贺礼换包,科场舞弊案审讯张廷璐……这几场戏,他的阴险暴露无遗,所谓的仁义,只是一个包装出来的形象工程,一切的一切,还是为了自身的利益。
         但,就是这样的八爷,受到的还是多数人的支持。这里面的人,这里面的大家,有一个当下用的很热的词汇,叫既得利益者。老八维护的,就是这样的既得利益集团。我们能分明地看到,即使是年羹尧和隆科多两人,一个是四爷的包衣奴才,做到了大将军王;一个从九门提督开始,成为雍正继位的功臣,这两个人内心其实都是倾向于老八的。提拔川陕总督,年羹尧连四爷家都没去,直接去八爷府;隆科多在八王议政逼宫时,进行兵谏,其实他们已经成了既得利益集团的人。
         他们口中的维护祖制,就是维护他们的利益。而康熙末年的那个困局,国库空虚、吏治腐败,要解决这个烂摊子,只有改革。而改革,就是要触动到利益。再次拿出那句名言,触及利益比触及灵魂都难,遍观整部剧,就是在说这个问题。

        在封建社会,无论你有多少法律条文,终究是一个人治。皇上一句话,朝堂上一句话,对你也许就是一个命运的大转变。其实这个现象,在《康熙王朝》中体现得很明确,周培公、姚启圣、李光地……特别是周培公,昨日还在街市,被皇帝发现,今日就位列宰相之林,在那部剧中,似乎没有品级晋升,只需要靠康熙爷的一句话。
          吏治腐败,往往也是这样。康熙晚年朝廷吏治腐败,但由于年老体弱,康熙已经管不过来,有太多的掣肘。我们想象皇帝是想干嘛就干嘛,其实看剧中我们发现并不是,皇帝受到的制约很多,像雍正,受到的挑战就是祖制。
         祖制是什么?老祖宗留下的规矩,前几任皇帝订立的规矩,一些已经在大多数人心中形成的做事规范与思想。很明确了吧,换句话说,就是意识形态。这个看不见摸不着的东西,非常厉害,与它斗争的历史,我们经过了千百年。
         摊丁入亩、火耗归公、官绅一体纳粮,这三样都是雍正的新政,而这三样触动到了既得利益集团,触犯到了满人、官员、士绅的利益,于是迎来的是激烈的反抗。虽然说皇权最高,但如果底下的人都是一片反对,一个光杆司令,也会被唾沫星子淹死。在八王议政那场戏上,就像八爷说的那样,支持皇帝的有那几个人,一个是新科状元,尚未涉足官场,小鲜肉一枚只懂得效忠皇帝;一个是当朝首辅张廷玉,心怀坦荡刚正不阿,但已经年迈;一个是几乎已经要不行了的十三爷,四爷的铁杆兄弟。除了这几位,其他的人不是逼宫就是一言不发,虽然他们内心都知道新政有利于国家,但这个国家和他们有何关系,他们要的是自己的利益。
         无私PK自私,无私虽然在道德层面获胜,但推行起来,将会遇到无数的阻力。而在剧中,雍正之所以能够战胜八爷,靠的是两个人,邬思道运筹帷幄,近乎神人,对康熙的心思了如指掌;而十三爷则是战神的代表,似乎小小年纪,朝廷中大半的武将全是由他带出,侠王一出现,所有人都被震慑。在逼宫那场戏中,十三爷带病被抬上来,跟随进来的居然是一众被五花大绑的军队统帅。很明显,在十三爷面前,那些将领都臣服。当然,这是影视剧的虚构,但也不得不说,威权统治下,失去了一个强权政治人物,一切都会那么脆弱。
         现在很多剧都玩穿越,当现代人穿越到了那个年代,很难想象,即使是一身正气的你,如果身处官场,会站在哪一边。放弃自身的利益,始终还是不那么情愿。从这一点来看,八爷、九爷他们,太子党他们,四爷党他们,其实都是一致的,就像在雍正继位那一刻,邬思道选择了归隐,他说了句很有意思的话,那些在府里为四爷办秘密差事的人,可能要遭殃。鸟尽弓藏,如果说腹黑,这个不争的四爷,或许也有着很多不为人知的小九九。
         这部始终充满着悲凉的剧,用一个个具体的事件,揭开了改革中的冲突。以当下的眼光来看,这样的冲突时时刻刻都发生在我们周围,这并不是一个已经变成故纸堆的历史。而其中所反映的那些东西,迄今仍然是一个危险的、甚至仍然带有某种禁忌性的话题。
         有时候,如果这部剧放在当下,刚刚上映,那,我们的舆论,会如何去评价看待它呢?
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  • 东厂·仅一位
    2022/10/21 12:12:14
    应该让小日本看看这片
    没有下跪就得不到原谅,没有救赎的民族不配得到尊重,没有下跪就得不到原谅,没有救赎的民族不配得到尊重,没有下跪就得不到原谅,没有救赎的民族不配得到尊重,没有下跪就得不到原谅,没有救赎的民族不配得到尊重,没有下跪就得不到原谅,没有救赎的民族不配得到尊重,没有下...  (展开)
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  • 铁兔
    2022/7/24 13:10:48
    为了三明治店而战斗
    Lip新剧The Bear,第一季,7集,每集30 min让人目不转睛。剪辑密织,镜头切换干净利落,很少长镜头。食物的慢速特写,彷佛就是给你呼吸的瞬间。听觉上,密集的台词、大声喊话,厨房背景音,总是让人觉得吵,非常吵,但也是因为如此让节奏变得更爽快。在人声与厨房背景的吵杂中...  (展
    Lip新剧The Bear,第一季,7集,每集30 min让人目不转睛。剪辑密织,镜头切换干净利落,很少长镜头。食物的慢速特写,彷佛就是给你呼吸的瞬间。听觉上,密集的台词、大声喊话,厨房背景音,总是让人觉得吵,非常吵,但也是因为如此让节奏变得更爽快。在人声与厨房背景的吵杂中...  (展开)
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  • Zoe Mars
    2020/12/10 14:21:09
    真正的对话

    整个观看体验非常震撼,完成度非常高,结构近乎完美,节奏也把控得极其稳。(写这个短评全程激动死了)

    同样是神父性侵幼童的题材,我个人认为欧容完全吊打当初斩获金像奖的《聚焦》(同样是在影院观看的,《聚焦》更多的是一种无需动脑的爽感,而《感谢上帝》更多是撕扯肉身的焦灼),二者的视角(关怀对象)的不同也显示出

    整个观看体验非常震撼,完成度非常高,结构近乎完美,节奏也把控得极其稳。(写这个短评全程激动死了)

    同样是神父性侵幼童的题材,我个人认为欧容完全吊打当初斩获金像奖的《聚焦》(同样是在影院观看的,《聚焦》更多的是一种无需动脑的爽感,而《感谢上帝》更多是撕扯肉身的焦灼),二者的视角(关怀对象)的不同也显示出了美国电影和欧洲电影(特别是法国电影)的文化差异。《聚焦》关注的是外部,主角是揭露真相的媒体英雄,最后也是单一的伸张正义的完成。而《感谢上帝》以受害人为主角,带我们沉潜入人的灵肉探讨这个看似是非分明实则力场纠缠扭错的“Problem”,深入探讨了不同阶级(影片以最保守的中产为中心切入口足以看出欧容的犀利和魄力)、不同灵魂(性格)在这个“Problem”大背景下所面对的更多无法解决的“Problem”,并辐射到了家庭关系、社群与教会、信仰与教会(宗与教)、媒体利益、司法机关(法律与正义)等众多重大哲学议题。张力十足!

    可以说《聚焦》只是外部的独白,一份实用性的美式档案,而《感谢上帝》则完全是将复杂的政治、伦理、神学等话题放置在一个充满对话性的开放场域中。用巴特的话来说,前者只是可读的,而后者却是可写的。

    几位受害者主角在圣诞节餐桌上的对话可谓是全片的高潮,扔掉信仰还俗的激进主义者立场、因为信仰所以反抗的革命者立场、底层与被毁灭的人的沉默、革命完成后怎么办······抛出问题,没有答案,法国存在主义传统的论辩在这里展现得淋漓尽致。

    而全片最震撼的一笔要属片末儿子问了父亲一句——“你还相信上帝吗?”这时给了珀波一个面部特写,仿佛一切都停留并凝固在了那一帧——悲恸、困惑、牺牲、真理、笃定······珀波的脸将一切呈现又将一切蕴藏。

    略带神秘主义色彩的音乐流畅穿梭和微寒而富有棱角的光影依然可以辨认出欧容的影子,但这部时政纪实类片子可谓是最不欧容的欧容,更冷静、更克制、更中立,欧容让我们通过本片看到一个更加醇熟的艺术家。

    P.S 梅尔维尔·珀波因为《双面劳伦斯》常让我在开片的时候调戏。褪下《双面劳伦斯》的逃离反叛与异装到《感谢上帝》的中产家庭生活与Burberry风衣,这张曾让我着迷的脸向我不露痕迹地唇语着什么,怅然若失。

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  • 寒塘鹤影
    2021/3/5 23:53:23
    第24集,股份份额问题

    常胜和于洋洋原先占比是6:4,即60%和40%。罗江投资3000万要占30%股份(估值1个亿),剧中是常胜和于洋洋各拿出15%,即常胜、于洋洋、罗江占比是45%、25%、30%。但是显然这个计算是有问题的,当有新的投资进入时,原有股东的股份都会稀释,怎么稀释?当然是按原先的比例稀释,罗江占30%,原有股东的股份分别缩水为原来的70%,即常胜和于洋洋分别占42%、2

    常胜和于洋洋原先占比是6:4,即60%和40%。罗江投资3000万要占30%股份(估值1个亿),剧中是常胜和于洋洋各拿出15%,即常胜、于洋洋、罗江占比是45%、25%、30%。但是显然这个计算是有问题的,当有新的投资进入时,原有股东的股份都会稀释,怎么稀释?当然是按原先的比例稀释,罗江占30%,原有股东的股份分别缩水为原来的70%,即常胜和于洋洋分别占42%、28%才对。

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  • 飘零燕
    2014/9/6 13:56:20
    结局太仓促太狗血
    本来前面一直都挺好看的,看到十多集的时候我还在想怎么一共才二十集啊,感觉还有很多情节可以展开呢,会不会不够播啊?... (典型的瞎操心 →_→)

    果不其然,最后结局真的很仓促。

    沈博文一下从通情达理明辨是非变成阴险毒辣六亲不认。
    从他拿儿子换股份那里剧情就崩了。
    1.他原先那么那么想要这个儿子,突然就不要了...
    2.他千方百计想霸占耀罡,最后终于得逞
    本来前面一直都挺好看的,看到十多集的时候我还在想怎么一共才二十集啊,感觉还有很多情节可以展开呢,会不会不够播啊?... (典型的瞎操心 →_→)

    果不其然,最后结局真的很仓促。

    沈博文一下从通情达理明辨是非变成阴险毒辣六亲不认。
    从他拿儿子换股份那里剧情就崩了。
    1.他原先那么那么想要这个儿子,突然就不要了...
    2.他千方百计想霸占耀罡,最后终于得逞了,明明自己的比天国际拥有耀罡50%的股份,是第一大股东。他只要守着比天不就可以稳稳地拥有耀罡了,这么浅显的道理他这么聪明的人怎么会想不到?居然卖掉比天的股份来买耀罡?

    大饶先生说这是因为沈博文贪心,我看是集数不够了吧?!!

    最后大饶也是突然就180度地变了,我也就忍了。

    但其实,(这人话真多!)
    之前大饶做手术,让小饶救,后来出尔反尔的时候,我就觉得饶家除小饶外,都不是东西...

    虽然小饶算是趁火打劫,但他确实是得冒生命危险去救人的,而且就算成功手术,对自己的身体也是有非常大的影响,毕竟少器官了。
    (注意,注意,此处应该是捐骨髓。但其实是一样的用法。用法?!→_→)
    而大饶全家搞的好像小饶是他弟弟就应该救他,不救不是人一样...

    反过来,如果小饶要做手术,饶家上下肯定又是另一副嘴脸了...

    ======
    再说个小细节:
    童话书的顾问一栏写着望仔的名字,我觉得这种做法有私心(敏感的人...)
    而且童话故事本身根本就是随着两人的爱情路线写的,和敏感病没任何联系,怎么能起到宣传敏感病关注的作用?
    感觉这本书就是打着敏感病关注的旗号,小两口谈情说爱,自己出钱找点乐子...

    ====
    再另外,(还没说完呢你?!)
    为什么最后要设置三年之后?
    因为男方没事业,所以不能开始?因为三年后让男方当老板了,发财了,有好几家店铺了,两人再开始?

    本来女方就没有一点点嫌弃他的意思,怎么就不能当时就在一起?非得把两人再折磨三年?
    而且三年就在英国开了一家店,在香港开了两家店,还打算在北京开第三家,这是连锁店?这是开加盟的吧?!


    反正不喜欢结局~~
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  • 苏霍壹
    2022/10/2 12:02:44
    好电影

    惊讶的是叶问4拍的还是蛮不错的,也不是太min族沙文。

    以唐人街和李小龙为焦点,所以主要讲的是华人在美国的融入,用实力获得别人的尊重,而不是单纯的功夫吹,不是中美对抗,是一个李安的故事。

    李安版的一代宗师。

    叶问这个ip,武术和家庭社会的和谐,中

    惊讶的是叶问4拍的还是蛮不错的,也不是太min族沙文。

    以唐人街和李小龙为焦点,所以主要讲的是华人在美国的融入,用实力获得别人的尊重,而不是单纯的功夫吹,不是中美对抗,是一个李安的故事。

    李安版的一代宗师。

    叶问这个ip,武术和家庭社会的和谐,中西和谐,温文尔雅,还是挺好的一个形象。挺李安的。

    吴越的太极高手造型、角色和动作很好啊,硬版的太极。吴越不仅是武英级武术运动员,还是中戏毕业国家话剧院演员,还是很优秀的。

    非常好的复刻了李小龙的一些经典的录像,坤哥自周星驰起经20年香港电影人调教,真是找出那个味道了。香港版的影武者。

    对手是美军的教练,所以在于切磋和认同,而不单纯的侵略。吴越和叶问都被打的鼻青脸肿,最后叶问靠经典的黑招插眼睛和提档才打的过一个美军教练。这不是黄飞鸿式的英雄塑造,而是追求合理性的设计。

    豆瓣目前这个6.8评分有失公允。

    知乎看到这个回复挺有意思。

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  • 周周
    2019/10/14 11:44:42
    恋恋不舍

    这些影片的中间有高评分的大众喜爱的电影,也有高评分的小众电影,当然更多的也有很多评分并不高也在影院中一闪而过的很多好好坏坏因为很多客观原因无法让更多的人看到的电影,剩下的还有大众眼中的烂俗电影。

    这些电影我都看,因为我需要把控和掌握一些内容的趋势,也需要在中间协调为何不少业内人士看着不错但是观众不买账的原因在哪。

    对于电影,我本身恋恋不舍。

    这些影片的中间有高评分的大众喜爱的电影,也有高评分的小众电影,当然更多的也有很多评分并不高也在影院中一闪而过的很多好好坏坏因为很多客观原因无法让更多的人看到的电影,剩下的还有大众眼中的烂俗电影。

    这些电影我都看,因为我需要把控和掌握一些内容的趋势,也需要在中间协调为何不少业内人士看着不错但是观众不买账的原因在哪。

    对于电影,我本身恋恋不舍。

    今天,我也看到了一部名为《恋恋不舍》的电影。

    似乎并没有更多的波澜在电影开拍的时候造势,也没有更多的宣发用在了影片后续上映之后,而我在电影中似乎看到了导演本身,一个80后的女导演,点点滴滴的用细声细语看似软弱的声音,慢慢的叙述了一个女性题材,发生在一个而立之年,面对事业,生活,爱情的点点滴滴。

    声音温暖,带有一点点疲惫,却面对生活有着无比向往的正能量的生活。

    犹如片尾的那句话,那些知道了生活真相的人还在坚强的活着,他们才是英雄。

    我本人的记忆力不是很好,但是大概是这句话,不管原话是如何的,这句话本身打动了我。

    现在越来越多的电影喜欢让观众欣赏绚丽的画面,独立的英雄,本质上这种影片也是适应了市场中电影本身存在的一个很重要的作用,排解寂寞和放松心情。

    但是对于很多电影工作者来说,能打动能触动观影者的一部电影是我们心中不断努力的目标和继续拍摄存在的意义。

    而我在一个新人导演的作品中看到了这种意义和痕迹。

    我并不知道其中有多少故事是导演本身的故事,也不确定这些故事里有多少孔乙己祥林嫂一样的集合体。但是生活本身就是一锅乱炖,只不过很多人可能把乱炖称之为法式炖烧肉土豆看起来洋气不少。

    影片本身穿插的拍摄手法看起来略微有些学院派的痕迹,但是更多的是为了叙述影片中女孩经历的三三两两。也就是原小说的名字《两次恋爱,三次离别》。

    用光影切换时间的年代其实是一个非常常见的拍摄手法,但是在本片中得到了很好的运用,每个场景每一个事件都得到了用光线来指引观众的不着痕迹又条理清晰的目的。

    与中年男子的蓝颜,与自己男人的纠结困惑,与自己最爱的长辈的一生托付缺又无法一生托付的心心念念血缘离合。促成了片中三次分离的戏码。

    戏,人人都会说,但我觉得大部分人没有办法做到导与演一体,而本片的导演在做为一个相对新人来说, 真情实感,字字珠玑。

    这也是为什么很多影片有人骂导演有人骂演员有人骂编剧的原因。而这部戏的主创上很清楚的写着编 导 演 都是同一个女人。所以对于自己的所思所想可以融合的非常到位。

    一个女人,在经历生活和感情的困苦之后,是否可以有些迷茫和飘摇,这种迷茫而又无法选择的是很多影视剧无法让女主角来体会的,因为从某种方面来说,这是个“三观不正”的想法,但是在我看来,每个人都是普通人,每个人都有挣扎的权利。所以,影片中最后的女主角成功的明白了生活的本质也挣扎出了泥沼,让自己本来平静又起波澜的生活最终又回归到了平静。

    当代生活中,因为生理性的区别,女性在很多行业都会受到或多或少的不公平,也包括本篇拍摄的女导演,导演一行,女子颇少。然而杀出来的都是各顶各的精英。同时也要背负着如片中很多影射的不少细节。包括教学工作保姆彩礼等等,女性题材的电影,总会在细处见真招。

    过了爱情的部分,亲情也总会在某些时刻抓人心弦而爆发出很大的能量让人猝不及防而又潸然泪下。

    简单的一声姥爷,崩溃的一声姥爷,默默的一声姥爷的话但是没有作出反应,这种细节简直如同击剑比赛一般处处戳点最后赢得观众带入观众也赢得胜利。

    每个人估计或多或少会因为家庭的琐事而产生一些讨厌厌烦的情感,但是之前看过另外一部电视剧里面所讲,我们吵,我们闹,但是我们是一家人,我们是吵不散闹不开的一家人。而该部影片中,一个小女孩对于姥爷所依赖所从小那种顶天立地的情感,看着姥爷的床铺已经被收拾妥当人走饭凉,那种感情如果没有亲身经历过,极难表现,所以在我看来,导演把自己的故事拍成故事给故事里故事外的人看,本身就已经及其难得。

    时间,光影,爱情,亲情。

    我们每个人在生活里挣扎,或成为行尸走肉,或浴火重生。

    慢慢的看着导演讲述一个女人在生活中的点点滴滴,劫难与幸福,恋恋不舍。

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  • madrugada
    2012/2/26 3:04:46
    有梦同追
    长发的缘故,黄耀明不得不时刻仰着脸,好叫他那有板有眼的五官可以毫无遮掩地呈现在镜头前。这毕竟是他做戏的最重要的资本。不要过分迷恋科班出身,那只不过是一个传说。

    他在电影里所有不需严肃的镜头里都是笑着的,对于一个演技仅停留在好过路人的演员来说,这笑容非常地没有感染力,不合时宜。要知笑也是可以有层次的,黄耀明不懂。他只是持着他的靓,在所有场合里都惯性地笑,就像实际生活里他走在街上对卖钵仔
    长发的缘故,黄耀明不得不时刻仰着脸,好叫他那有板有眼的五官可以毫无遮掩地呈现在镜头前。这毕竟是他做戏的最重要的资本。不要过分迷恋科班出身,那只不过是一个传说。

    他在电影里所有不需严肃的镜头里都是笑着的,对于一个演技仅停留在好过路人的演员来说,这笑容非常地没有感染力,不合时宜。要知笑也是可以有层次的,黄耀明不懂。他只是持着他的靓,在所有场合里都惯性地笑,就像实际生活里他走在街上对卖钵仔糕的大叔笑,对卖唱片店的店员鞠躬微笑一样,毫无区分。连带着李丽珍也只好一同笑。
    那些笑的本意是导演用来展示恋爱的甜蜜和纯情的,可惜两人笑的有些虚无,太过刻意。不由人不想到黄耀明这个人的真实取向,大概他在戏里始终摸不到那一份动情的感觉。当然,假使他的取向为大多数人的选择,我依然不信赖他的演技。
    且看他和李丽珍在电梯和家门口的长廊上接吻,姿势别扭,手脚放的位置奇怪,令人纳闷这一个吻如何可以发生。又如电影的开头他与李丽珍玩跟踪人的游戏,仔细留意他走路说话和跑动的姿势,很没有经验,不知如何才能突出自己的帅气。

    但是好在这时一部青春电影,我们只凭着相貌和一两句台词就可以爱上它了。黄耀明在起风的天气里站在墙上贴满的李丽珍的海报下失神,那时他扬起的长发便是一个青春的象征。他与李丽珍在各自差距越来越大的时候,选择了分开。单方面的,黄耀明在夜晚的街头与李丽珍相拥接吻后消失了,为了不牵连女方的前途。一句慷慨激昂的宣誓都没有,什么留下等待被赞扬的表示都没有。
    李丽珍在接受采访的时候无限缅怀地提起黄耀明,她承认在那个最后一夜她已决定放下一切,只要能与黄耀明在一起。然而一切消失了之后她只剩无尽的思念。

    与此同时黄耀明正在她公司的录音室里试音。影片的最后终于抛出了一个加分点,便是老黄的嗓音,一曲听来带着苦楚的kiss me goodbye。循着歌声走进来的李丽珍,在与黄耀明对视的双眸里,确认了双方的心意都未曾改变。

    如同初识那般,手拉手毫无顾忌地玩耍在街头。
    影片在这里定格,一场恋爱却继续前行。

    不得不提的是友情加盟此片的刘以达,短发的达叔精神奕奕,在黄耀明的打光下帅气潇洒地拨动着吉他。那个样子的达叔,非常有魅力。林保怡在此片中扮演一个乐队的鼓手,台词不多,表演却很有说服力。

    如果我当时就知道明仔是如此青春可人,绝不会那样调戏他的。
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  • 布加拉提起精神
    2017/9/12 21:34:02
    teenager icon的正确思想

    太平庸的包装。场景画面和布局甚至海报都散发着一种小成本廉价电影的气息,奇丑无比的海报更是把想看的欲望压到水底。奇迹的是有一个很有趣很青少年的话题。“paper town”引用一下这篇影评:【"纸镇"的字面意思.】

    太平庸的包装。场景画面和布局甚至海报都散发着一种小成本廉价电影的气息,奇丑无比的海报更是把想看的欲望压到水底。奇迹的是有一个很有趣很青少年的话题。“paper town”引用一下这篇影评:【"纸镇"的字面意思.】https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/7609839/这是一个很深沉的标题,关于青春。让我感动的是电影抓住了最平易近人最真实的点——teenager徘徊在追寻和盲目的爱,所有青春期的常规反应和迷惑。也是即将毕业,成年所面临的对于未来的未知事物,带着强烈心理暗示的短暂迷恋。可惜导演着实不开窍,要表达的东西本就“模模糊糊”,却愚蠢地选择了又非文艺电影的表达形式。看起来就是无聊,直白的大烂片。其实粗略一看,电影中其实有几个看起来像样的镜头:闯入大楼、公路之旅、结尾的送别。单拉出来拍都是象征意义极强,可以成为经典标志的场景。可惜电影中每个镜头都很烂。大楼跟浪漫一点都不搭。公路戏令人失望,明明是一段多么让人有共鸣的镜头,展现“远方”“未知”。以至于联想到在路上的情怀。可成片却是旅游宣传片,美国田园旅行业广告片。使故事无聊的是画面感,普通缺少鲜明和辨识度,也缺少象征性衬托事物。结尾其实有点落寞。深度一点还可以探讨寻找认识自我。但色彩依旧提不起任何的兴趣和情感。太普通了,就像任何街头所发生的离别,而不“电影”。果然电影是与生活不同的。本部电影真的就像架了个摄像机拍生活,甚至没有滤镜。不过这个内核如果拍得好,那就是青春非常正确的认知电影。不俗气甚至有意识流的美感。

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  • 木十二
    2020/4/5 15:19:43
    所爱隔山海,这隔得可不是山海,是次元壁啊

    前几集还是不错的,设定新奇,何花的颜还有声音都很优秀。男主的演技十分有待提高,但是可以看的下去。后面肖宁进来之后就开始乱套了,不是说肖宁这个人很乱,是女主乱了。本来看起来励志向上的女青年变成了恋爱脑,因为爱上一堆代码,去逃避回到现实,肖宁劝女主的话我觉得还是很有道理的,奈何女主认定了这个虚拟人物。所爱隔山海,这隔得可不是山海,是次元壁啊!!!历夏,你清醒一点!后面还有其他人物逻辑的乱,剧情走

    前几集还是不错的,设定新奇,何花的颜还有声音都很优秀。男主的演技十分有待提高,但是可以看的下去。后面肖宁进来之后就开始乱套了,不是说肖宁这个人很乱,是女主乱了。本来看起来励志向上的女青年变成了恋爱脑,因为爱上一堆代码,去逃避回到现实,肖宁劝女主的话我觉得还是很有道理的,奈何女主认定了这个虚拟人物。所爱隔山海,这隔得可不是山海,是次元壁啊!!!历夏,你清醒一点!后面还有其他人物逻辑的乱,剧情走向的乱,很魔幻的走向。

    看完以后来看剧评,好多都深得我心,“各种人设前后矛盾”啊,“肖宁到底是利用今夏还是喜欢今夏”啊……话说,我觉得把肖宁塑造成一个完全利用今夏的人也可以,最后肖宁进去救今夏可以解释成为了让游戏成功上市,避免游戏牵扯到人命,把他塑造的更无情一点。

    另外,男主真的是演技太稚嫩了,作为一个皇帝,气势不足,有时候甚至感觉像个未成年装大人的样子。后来想了想W两个世界也是破次元壁的故事,但是那里面男主气势很强,而且后面也给了足够多的铺垫,作者渐渐发现主人公越来越不受自己控制了,自主意识非常强大,观众真的相信这样一个男主能够破次元壁和女主相爱。而这里的皇帝从头到尾只是在游戏中演绎,按照剧情走向生活,所有的改变都是历夏带来的。男主还是代码塑造的样子,代码让他当了皇帝,代码让他爱上历夏……所以历夏爱的不还是一堆代码吗……

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  • 天空之城
    2015/9/17 23:23:10
    我爱我自己,胜过爱一切
    最初喜欢谢耳朵,就是一般主角的喜欢。带有主角光环嘛!那么多冷幽默,那么个怪咖,无论是学霸还是学渣,文艺还是逗比,宅男还是腐女,的确是很难不喜欢他啊。
    从一开始,他的角色都是突出的,可直到看了第一季的第10集,就是莱纳德获得了一个超牛的物理学奖,谢耳朵还出了一份力,他觉得霍华德抢了他的风头的时候,再也不能淡定了。那一集,他将自己刻薄、重名利,自大等等缺点表现得淋漓尽致。
    可是,我第一次真
    最初喜欢谢耳朵,就是一般主角的喜欢。带有主角光环嘛!那么多冷幽默,那么个怪咖,无论是学霸还是学渣,文艺还是逗比,宅男还是腐女,的确是很难不喜欢他啊。
    从一开始,他的角色都是突出的,可直到看了第一季的第10集,就是莱纳德获得了一个超牛的物理学奖,谢耳朵还出了一份力,他觉得霍华德抢了他的风头的时候,再也不能淡定了。那一集,他将自己刻薄、重名利,自大等等缺点表现得淋漓尽致。
    可是,我第一次真切感触到,自己喜欢这样一个他。
    不喜欢完美的人,却喜欢这样一个这么勇于暴露自己缺点的人,为什么呢?
    因为他真实,或者说,他说出了我们没有说出的话,再或者说,我们在他身上看到了自己的影子。那时的他,像你像我又像他。
    的确,他的种种表现,多么像我们自己,哦,不,是我们内心的自己。
    我们被教育谦虚,所以在遇到夸奖时,或客气地说哪里哪里,而不会像他一样自豪地说:“他们叫我天才是因为我就是个天才。”
    看到同伴取得了令人嫉妒的成就,我们一定要像自己捡了大便宜一样祝贺,而不会像谢耳朵一样轻蔑地说:“能欣赏你大脑的工作真是十分荣幸啊。”
    所以,当博士领着一个15岁的神童出现时,谢耳朵被打乱了,他觉得他的研究没有意义。他想寻找另一个领域,让自己觉得自己有价值有能力。他无法接受会有人比他更年轻更聪明。他要证明自己在某一领域是最棒的。
    莱纳德问谢耳朵:好像对着一个讨厌的小镜子,不是吗?
    Penny说:你面临了一点儿竞争而已。
    可是,谢耳朵打算放弃。
    多么理智的人,当认识到他毕生的心血被乳臭未干的亚洲神童证明无效时,就会这么做。他说不会做再无谓的努力,要把自己的身体捐给科学研究,然后等死。
    那种努力想要争夺的他,在乎名利的他,死要面子的他,心直口快的他。我们喜欢的他。
    其实也是因为我们喜欢这样的自己,认同这样的自己。
    究竟是为什么呢?我爱我自己,胜过爱一切。
    我想,这样一种人性,如果不以这样一种冷幽默演绎出来,该如何表达呢?
    【详细】
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  • AIDSS
    2021/2/26 19:18:56
    不可错过的甜宠剧

    真的好看,虽然有时候会有点中二,哈哈,但是真的好看!女主聪明腹黑不傻白甜,男主痞痞的花花太岁。女主作为质子在别国领地性格紧绷,男主时常逗逗她,两个人打打闹闹欢喜冤家。14集了,竟然还没在一起。。。男主快点告白,女主快点发现自己的真实心意!就是憨憨大哥,要被人利用了。不过话说,完成任务后狼隐会去哪呢,希望她一直和女主在一起。在我看来,狼隐代表着女主的真实想法,女主从

    真的好看,虽然有时候会有点中二,哈哈,但是真的好看!女主聪明腹黑不傻白甜,男主痞痞的花花太岁。女主作为质子在别国领地性格紧绷,男主时常逗逗她,两个人打打闹闹欢喜冤家。14集了,竟然还没在一起。。。男主快点告白,女主快点发现自己的真实心意!就是憨憨大哥,要被人利用了。不过话说,完成任务后狼隐会去哪呢,希望她一直和女主在一起。在我看来,狼隐代表着女主的真实想法,女主从小被困在冷宫,做事拘束有谋略,狼隐的出现,把女主内心里想做的都做了。话说焱玉会不会黑化?不要黑化啊!期待后面的剧情,24集有点短,不过瘾呀。

    【详细】
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  • 常春藤
    2022/2/3 12:37:17
    人人都有故事感

    每年都是在后知后觉中才发现前前后后又看了好几部网大,开始的本意是奔着轻松解压去的,但是后来就越来越想要看到更多质量佳观感好的作品了,所以也开始关注、挑选,而这部,就是我在wb看到了成龙、唐季礼的推荐入手的哈哈哈。

    首先这部片子的题材很新颖,我觉得可以归类成为科幻+功夫片,即使是院线,也很少看到

    每年都是在后知后觉中才发现前前后后又看了好几部网大,开始的本意是奔着轻松解压去的,但是后来就越来越想要看到更多质量佳观感好的作品了,所以也开始关注、挑选,而这部,就是我在wb看到了成龙、唐季礼的推荐入手的哈哈哈。

    首先这部片子的题材很新颖,我觉得可以归类成为科幻+功夫片,即使是院线,也很少看到这种尝试,所以还挺有兴趣的。其次是它的动作打戏,不过因为这部电影的导演是成家班成员还是李治廷主演,它的精彩程度是在我的预期之内的。最后才要说一说让我感到意外的就是登场的众多人物,有些从形象设计上非常成功,有些则充满了故事感,即使是配角,也都让人印象深刻。

    金城与安娜作为本片的男女主角,从形象和气质上都可圈可点,呈现出来的观感非常好,电影里面设计的动作戏也很丰富,他们两个人打斗起来真的可以用赏心悦目来形容,看着这叫舒服。但生死逃亡的过程中,金城也有好几次行为塑造了他仗义、正直的形象。比如在树林里憨憨编程胖子快要被猛兽袭击的时候,金城不顾自己安危大叫一声吸引走了猛兽,救下王顺一命;比如在崩塌的地面时,他会因为没有救下小宅、胖子等人而感到内疚。而之后金城的一段抽搐也交代了自己的过往,曾经作为一名军人经历了队长死在面前的心理冲击,就连朵朵也是队长托付给他的。这段回忆让我对他整个人的认识就能够更加立体了,包括身手好的原因,逃亡中努力救人的状态就全都解释的通了,在塑造人物这方面并没有因为是网大就敷衍了事,而且铺垫足够多,导致情感很充沛,关于战友情、父女情什么的看着并不会感到突兀,反而很容易代入。

    安娜也让人印象深刻,外表飒爽、行动干脆的她也有着柔软的一面。在金城谈及和女儿相处时的美好时,她也在偷偷的掉眼泪,这么感性的一面直接将她外刚内柔的形象立了起来。而在最后金城面对救女儿和杀安娜的挣扎选择时,她痛苦的告诉金城让他杀了自己,因为她知道没有父母的感觉,这句话让我联想到了她之前的回忆,妈妈送她去了孤儿院,还说一定会来接她,但我想安娜应该是没有等到自己的父母吧。她的故事也很令人动容,但她的坚强、勇敢更值得让人记住。

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  • 汪汪碎冰冰
    2018/2/24 17:05:12
    别说我,我就是很难受

    没有看过漫画,电影整体的观感几乎是难受。用在阴间流水账的审判经历串联起一家人生活中的多个温情故事。车太贤很符合废柴孝子的设定,一直看他的片子都感觉人物特别亲切,这是很好的地方,河正宇等实力派发挥也正常。只不过相较于呈现出来的模式,我给你更想单纯的看车太贤在阳间的生活画面,或者河正宇不要面子的耍帅,拆开来,我都没意见,只是合在一起不想买账

    没有看过漫画,电影整体的观感几乎是难受。用在阴间流水账的审判经历串联起一家人生活中的多个温情故事。车太贤很符合废柴孝子的设定,一直看他的片子都感觉人物特别亲切,这是很好的地方,河正宇等实力派发挥也正常。只不过相较于呈现出来的模式,我给你更想单纯的看车太贤在阳间的生活画面,或者河正宇不要面子的耍帅,拆开来,我都没意见,只是合在一起不想买账

    【详细】
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  • pan
    2022/5/6 15:03:42
    正确真是很恶心的一件事
    这篇剧评可能有剧透 正传看到第四季中间就受不了拖泥带水的剧情,看到英灵殿这边有些人说节奏好一点,虽然见很多评论吐槽黑女海盗,想著如果剧情ok,有一个两个xx正确的角色我勉强能接受(反正第四季的唐朝公主我都吃下去了),然而我高估了自己能力,看了頭15分钟就想弃,前面的正传就已经够科幻...
    这篇剧评可能有剧透 正传看到第四季中间就受不了拖泥带水的剧情,看到英灵殿这边有些人说节奏好一点,虽然见很多评论吐槽黑女海盗,想著如果剧情ok,有一个两个xx正确的角色我勉强能接受(反正第四季的唐朝公主我都吃下去了),然而我高估了自己能力,看了頭15分钟就想弃,前面的正传就已经够科幻...  (展开)
    【详细】
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  • 钟启
    2017/10/6 18:01:10
    关于嘉儿怨灵附体,这个梗就不要再致敬经典了

    等了半年,终于盼来第5章。其实经过前面4章的连击,本该没什么好期待的了,可一想到还是这些人、这些数码宝贝,还是属于他们的新的故事,就怎么都不愿意错过。

    片头曲画面是亲切的,光子郎依然是IT Geek,阿助依然勤奋用功的好学生,不知怎么看着就觉得好熟悉。

    第4章是难过的一章,孩子们的数码宝贝们都失忆了。可到了第5章,完全看不出他们这是恢复记忆了,还是重新开始了,虽然和各

    等了半年,终于盼来第5章。其实经过前面4章的连击,本该没什么好期待的了,可一想到还是这些人、这些数码宝贝,还是属于他们的新的故事,就怎么都不愿意错过。

    片头曲画面是亲切的,光子郎依然是IT Geek,阿助依然勤奋用功的好学生,不知怎么看着就觉得好熟悉。

    第4章是难过的一章,孩子们的数码宝贝们都失忆了。可到了第5章,完全看不出他们这是恢复记忆了,还是重新开始了,虽然和各自的搭档处得很好,但这种亲密让人很不舒服,这能叫搭档之间宿命般的联系吗?太轻浮了。他们是经历了多少才有的深厚的感情和信任全被抹去了,现在这么随随便便就相互依赖起来,这太随便了。

    我并不是说不希望他们恢复记忆。这坑根本就不该挖,因为篇幅有限,因为已经够多坑了,凿这么大一个无底洞,填得莫名其妙,甚至有没有填,都叫人看不出来。记忆、感情、信任,这些都是细水长流的,不是干柴烈火。

    嘉儿的再次怨灵附体…… 敬爱的编剧,您肯定知道绝大多数观众不是第一次看的《数码暴龙》,我们很早就知道了光明和黑暗是一体两面,分不开,我们表示受教了,这个知识点学过了,这个梗复习了好多部,可以消停了。这不是柯南, 毛利大叔可以穿越时空地挨针,嘉儿已经是第三次参加世界大战了(加上剧场版都不止了吧), 她8岁就敢怼吸血魔兽“因为你让大家受苦”,您别老是让她在同一个坎上反复扑街好吗?大家都成长了,您这么针对八神家,到底是有什么恩怨呢?

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  • LOONG飞
    2017/1/18 17:23:15
    『猪猪侠之英雄猪少年』迷之建模

    『猪猪侠之英雄猪少年』

    猪猪侠系列的第四部大电影了,

    最大的诟病就是时间轴的凌乱不堪,

    每次既不是延续TV版,

    也不是外传、前传或是后传,

    只顾着一堆笑点杂糅堆砌,

    缺乏连贯性。

    而在不断刻意迎合观众的乱改中,

    猪猪侠的建模和画风真是越来越烂,

    当年那个“降龙十巴掌”的呆萌猪猪侠早已不

    『猪猪侠之英雄猪少年』

    猪猪侠系列的第四部大电影了,

    最大的诟病就是时间轴的凌乱不堪,

    每次既不是延续TV版,

    也不是外传、前传或是后传,

    只顾着一堆笑点杂糅堆砌,

    缺乏连贯性。

    而在不断刻意迎合观众的乱改中,

    猪猪侠的建模和画风真是越来越烂,

    当年那个“降龙十巴掌”的呆萌猪猪侠早已不再。

    【6分】

    8299382
  • 南峰
    2017/7/30 21:13:01
    奔着赵丽颖看这部电视剧,却喜欢了男二。

    起初是被赵丽颖萌萌的扮相所吸引,觉得红菱一举一动都是超级可爱的,后来见见喜欢上了聪明睿智,待朋友真心,对爱人实意的太子,虽然太子有些许小花心,有时候有点大手大脚,但真的很不错的一个人,认识唐心的起初,两个人互相看不顺眼,后来渐渐的被唐心的真诚所吸引,两个人最后渐渐走到了一起,也算是很幸福的一对了。

    起初是被赵丽颖萌萌的扮相所吸引,觉得红菱一举一动都是超级可爱的,后来见见喜欢上了聪明睿智,待朋友真心,对爱人实意的太子,虽然太子有些许小花心,有时候有点大手大脚,但真的很不错的一个人,认识唐心的起初,两个人互相看不顺眼,后来渐渐的被唐心的真诚所吸引,两个人最后渐渐走到了一起,也算是很幸福的一对了。

    【详细】
    8707156
  • 飄?淚染霜林
    2016/10/10 21:30:14
    江南与紫禁城里的爱情
    最诗情画意的江南,公子与小姐相遇相识,被彼此的才情所欣赏,真诚所动容。演绎了民间最纯粹的爱情故事。

    最凶险连连的后宫,顺治与小婉相爱相惜,只为对方考虑,不顾自己面临怎样的困境,一个可以不要皇位,一个可以做出做为女人最大的牺牲。

    他们无邪无私,智慧地化解了前朝与后宫的一个个危机之后,却携手同过奈何桥,共赴了黄泉路。

    剧情弱智,却感人肺腑。最后是个悲剧,一切却
    最诗情画意的江南,公子与小姐相遇相识,被彼此的才情所欣赏,真诚所动容。演绎了民间最纯粹的爱情故事。

    最凶险连连的后宫,顺治与小婉相爱相惜,只为对方考虑,不顾自己面临怎样的困境,一个可以不要皇位,一个可以做出做为女人最大的牺牲。

    他们无邪无私,智慧地化解了前朝与后宫的一个个危机之后,却携手同过奈何桥,共赴了黄泉路。

    剧情弱智,却感人肺腑。最后是个悲剧,一切却那么完满。

    我的视角里,主角顺治与董小宛,配角吴三桂与陈圆圆。再感慨下吴三桂的命运捉弄,既做不成忠臣也当不了孝子,但敬他是条汉子。
    【详细】
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  • 重瞳
    2016/2/3 19:04:29
    杨大叔其实是牛一一被压抑的内心原欲的投影,亦正亦邪的靡菲斯特
    有人对邢致说,“女人最喜欢浪漫的感觉,无论多大年纪。”这未必是颠簸不破的真理,但却反映了女编剧的一种价值观与审美取向。何为浪漫,词语解释为纵情诗意充满幻想。而在此剧中,浪漫的气质具象化地集中体现在了两位男性的身上,一位是石光,另一位则是杨大叔。他们都有多年海外游历的身份背景,都是户外探险的热衷者,这是其波希米亚风的一面,同时,二位不仅有闲,而且有一定的财力资本支撑,这是布尔乔亚范的体现。
     
    有人对邢致说,“女人最喜欢浪漫的感觉,无论多大年纪。”这未必是颠簸不破的真理,但却反映了女编剧的一种价值观与审美取向。何为浪漫,词语解释为纵情诗意充满幻想。而在此剧中,浪漫的气质具象化地集中体现在了两位男性的身上,一位是石光,另一位则是杨大叔。他们都有多年海外游历的身份背景,都是户外探险的热衷者,这是其波希米亚风的一面,同时,二位不仅有闲,而且有一定的财力资本支撑,这是布尔乔亚范的体现。
      对邢致这样的雅皮而言,缺少杨大叔身上那种能够满足女性幻想的魔力,以至于邢致要陪牛一一去撒哈拉,后者都提不起兴趣。只有荷西,才能让三毛动身去撒哈拉,正所谓,曾经沧海难为水,除却巫山不是云。
      在剧中,杨大叔是一个引导者的角色,他让牛一一逐渐放下知识女性所具有的种种理性的束缚与矜持,像王彩虹一样,能够听从身体的直觉。王彩虹的晕倒,说明她是带有癔病人格特点的女性,情感丰富,善于幻想,从积极的方面理解,这样也许更能把握住机会。
      邢致的医学训练使其考虑问题,常常过于理性,而缺少情趣,不轻易放纵,不做出格的事情。但是,爱的力量,最终让他也疯狂了一把,因爱不可得而毅然出走。或许,正是这个举动,让牛一一感受到了,爱以及幸福,其实是无法诉诸理性的,缺少了冲动与激情,便无法得到爱神的眷顾。邢致和她,最终没有去撒哈拉,但是他们找到了一种朝圣的感觉,为爱任性,也是一种浪漫。生活在别处,是一种突破平凡跟随直觉的尝试,不一定像王彩虹与石光那样,不去云南,也能重逢。
      杨大叔其实是一个比较虚的角色,他只出现在书吧咖啡厅里,他和牛一一的对话,更像是牛一一内心中超我与本我的对话。本我的特点就是不受束缚,听从于欲望,且不愿担负责任,这其实也正是杨大叔的性格写照。在剧中,杨大叔是一个符号化的人物,所以,牛一一得以全身而退。而在现实中,杨大叔这类人,多半可能是一游走江湖的老牌骗子。因此,编剧将此角色进行了虚化处理,他与石光相比,石光才是一个现实中的角色。
      石光,在跟王彩虹摊牌时也说了,我现在不考虑个人问题啊,其实,在一定程度上,石光也采取了一种情感封闭的姿态,这跟他表妹的介入也不无关系,也就他女儿的所谓姑姑,这个表姑很深地介入到石光父女的生活中去,后来甚至与王彩虹形成了竞争关系,她表面上说是为了石光好,提醒他要考虑门当户对,但她也是一个着墨不多有些虚写的角色,其实,更像石光内心中超我部分的写照,象征了内化父母与家族势力对石光本人的影响。最后,石光摆脱了世俗传统观念的束缚,重新接纳了王彩虹。
      邢致与王彩虹都提到了小时候的创伤对自己爱情观所产生的影响,王彩虹因父母过世而未能释放内心中小孩的部分,在石光的感召下得以释放。实际上,现代人因为文明社会的规训,本能很大程度上都被压抑了。杨大叔是本剧中情感最少压抑的角色;王彩虹是用躯体化的方式(过度换气发作),来反抗压抑;邢致,则是以放弃体制内的安定生活来表达反抗。
      剧中,石光的两段外语,杨大叔父女间用外语做的简短交流,可能多多少少都带有一些喜剧色彩,但其实编剧所要表达的是,以一种异域的他者的角度来重新审视自我,我们可能会发现不一样的自我的可能性,正像杨大叔所说,虽然现实之旅并没有成行,但就人生而言, “其实我已经开始带着你旅行了”。
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