乙未年戊子月丁卯日酉时，因重感冒在家闲极无聊，小发烧暖暖和和晕晕乎乎，浏览电视台时于cctv8看到《何以笙箫默》在播，回想起来，大约是年初那时候看的了。尼玛这一年年的过的太快了，又快该回家过年了。。。。。。人嘛，病了就很脆弱，你懂的。。。。。。然后，胡思乱写了一下（呃。。。非诚勿扰啊。。。此处省略一万多字）


光阴似箭催年老，似水流年春已深。
都道流光容易逝，岁月从来不待人。
良时光景长虚掷，壮岁暗销弹指瞬。
书山挥别平生志，职海初出孑一身。
钝口拙腮矮丑穷，灰容土貌呆胖怂。
蕙质兰心孜孜求，冰壶玉尺恍恍梦。
（这几句是说作者自觉岁数不小了却还是单身。。。。。。）

案牍劳形疲奔命，微博论坛兴盎然。
深居简出聊作遣，书画影音不释看。
蹉跎年初到年底，何以情深或缘浅？
轻重容我细细论，高朋且作壁上观。

茶余饭后作谈资，闲暇憧憬有模版。
剧情合理三观正，改编小说剧还原。
温和坚定是守候，童话恰似在身边。
责任担当有准则，坚持到底乃典范。
弱水三千取一瓢，娇枚万朵一支怜。
殷殷切切不将就，勿忘初心刻骨念。
信任忠诚始如一，婚姻何曾如水淡。
数米量柴不胜烦，情深方可抵流年。
（这几句是说看了电视剧的感触。。。。。。）

回首往事自羞愧，虚度年华了无痕。
伤春悲秋日纷纷，庸庸碌碌求自新。
亲朋好友多催婚，过年过节几回闻。
耳提面命诫谆谆，苦口婆心意殷殷。
五讲四美真英俊，尊老爱幼还多金。
一颦一笑一暖心，风姿丰采兼风韵。
执子之手当如是，与子偕老终情深。
沧海水和巫山云，亿年修得何以琛。
想入非非醉红尘，痴人说梦亦当真。
一生常恋心上人，一生厮恋度终身。
（其实很想找个男同学也不错，我想早恋，但是已经晚了。。。。。。）

美梦既醒意惶恐，辛苦依旧叹伶仃。
却把剧中挨个看，男闺蜜是路远风。
敢作敢当尽人意，爱怕何必分得清。
欢喜冤家千里缘，携手写好深与诚。
迷途知返何以玫，缘分自有天注定。
不期而遇曰张续，弦断亦得知音听。
崖岸自高非德行，放手也是种感动。
枷锁禁锢如应晖，当期柳暗处花明。
（找不到何以琛，其他角色也还不错啦。。。。。。）

思来想去意悠悠，物换星移几度秋。
若因寂寞而将就，一生悲愁无止休。
年龄学历和职业，红尘知遇待从头。
学历收入和家庭，道不同不相为谋。
霓虹灯火亮夜色，车水马龙擦肩过。
繁华城市一过客，寻寻觅觅的漂泊。
等爱的人那么多，为谁羞涩为谁魔。
以剧混淆现实中，纯真快乐和承诺。

一曲新词酒一杯，我盼良人心憔悴。
路见文鸟对对飞,谁可怜我浅画眉？
大地回春一声雷，春运开始迫新岁。
踏青放野忘深处，近乡情怯不忍归。
反哺跪乳倚门情，万爱千恩百苦累。
寸草难报三春晖，你妈逼你结婚没？

首先我觉得我算是比较理智的了，结合港版8集内容，我个人认为这部剧本本身就是典型的JJ 言情总裁虐文，也算是质量比较好的狗血虐文。综合大陆近几年时装剧的脑残狗血程度，姐姐我可以毫不犹豫的告诉你这部电视的港台版本绝对秒杀内地目前所有时装偶像言情剧。（请注意大前提，内地时装偶像剧）

虽然有很多黑的和不明真相的围观群众会因为内地目前的版本而弃剧或者感到愤慨，那我只能说我虽然理解你们但是还是不敢苟同。
毕竟这部剧之所以变成“一国俩剧”终极原因不在唐人，而在于大家都知道的原因——光腚审核。


（最后，真正完整不删，不乱改台词的版本目前在香港煲剧二台放到第八集。而且香港方面对版权的规定是上传受到法律制裁，是要坐牢的。所以如果你们手中有资源也请不要放出来，至少不能明目张胆的放，这样会给在HK录制的朋友造成不便，人家也不愿意给你资源了。）


以下剧评是在卫视版的时候写的，后面会陆续结合HK等海外真版进行改动，目前还处于停更状态。谢谢支持的各位！
我不指望所有人都能理解，但是我希望我的态度能让一些人看见，并了解到中国内地编剧与导演们的艰难，让我们一起抵制这个病态的机构。如果觉得我说的话 你可以接受，请再右下角点有用，让大家都能看见我的话。

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　第一幕 话痨的前世今生
　　
　　其实严格来说我不算很正宗的步步粉，至少我没有痴迷到一遍遍的去研读书籍和重复翻看剧集。看步步1最初的动力是因为俩个主角都是我心头好，（大爱刘诗诗的龙葵和吴奇隆的萧十一郎）看完之后偏爱的则是十三爷（为什么我都逃不过爱上配角的命运呢TAT。看步步的时候真羡慕四爷和若曦啊 有这么好的兄弟和闺蜜 有木有！ 所以有十三的四爷我一点不心痛！而我心疼四爷的第一幕就是十三爷被软禁开始的，站在朝堂之上明明那种强忍的残忍对自己也对他人，这样极致孤独的四爷好迷人-，- 好吧扯远了 )所以我看惊情的动力原本并不大，却在片花播出的时候被那句“你不能来我的世界,我就去你的世界找你”震撼了。(姐姐我就是俗不可耐，就是喜欢这种老梗 怎么地 你咬我啊 ）
　　推剧之初，因为卫视开头脑残剪接而一度想砸电视，不过幸好有搜狐完整版。( 嗯，我承认我是做广告的！亲们建议你们可以去蹲点搜狐网的步步惊情TV版，目前未知前五集都是原版剧情，后期大狐狸会不会神不知鬼不觉的放原版 这个我也不知道了- - 不过，18集原版剧情是有回忆的，编剧已经在微博上把原本台词贴了出来，可惜被删了，而搜狐版本也没有放不一样的版本，不过搜狐放出的前五集其实很像是DVD的版本，因为没有片头曲且报集数是在片头动画最后一幕右下角，于是我开始期待原版DVD的上市。）

而搜狐完整版开篇那沉重的故事基调让我翻来覆去的看了两遍（笔者承认自己就是个自虐的 0 0）。或许有些人会觉得，失忆什么很狗血，其实笔者开始在听见剧设的时候也是这么认为的。然而在故事第二集的开篇，笔者发现这里被埋下了一个很深的伏笔， 就是那个”平行空间“。。。



第二幕，平行空间里，你又是那个谁？

　　
　　　　第二集中，黄棣给张晓解释前世今生的时候有一个理论——“平行空间”（没看过这段的可以自动去搜狐补完整版，卫视版和其他什么网络版里没有这个的，被新的配音改成了什么快餐理论）
　　　　这个理论的产生源于一个“祖母悖论”。大意是说：如果我们通过时空隧道回到了过去，遇见了我们的祖母，而我们又不幸的害死了祖母，那么既然祖母在年轻的时候就死了，未来的我又从哪里来？既然没有了我，我又怎么会回到过去害死祖母？于是为了解释这个悖论，便有了“平行空间”的概念。
　　是否，在不同时空中，另一个我正在阅读和本文完全一样的章？那个家伙并非是你，却好像你的分身，你们一样生活相同的喧闹的城市、一样的三层公寓，门牌号都是303。他/她的世界里也有一个月亮，并叫她们生活的星球“地球”。他/她一生的经历和你每秒钟都相同，然而或许此时此刻，她/他正准备放下这篇文章而你却打算继续看下去。
　　张晓和若曦是否就是如此奇异的存在呢？我突然明白了张晓的失忆正是开启“平行空间”齿轮的钥匙，在故事的第二集里，张晓在第一次遇见了蓝兰，她讶异的以为撞见了那个时空中的若曦，然而还没等她弄清楚眼前这个一模一样的女人是否就是“若曦”(蓝兰）。命运的齿轮就开始在她俩身上转动了，张晓又一次触电并失忆（先不说这次失忆与触电剧情是否符合科学）就剧情而言，这一刻时空又一次螺旋向的产生了同一种现象，就如同与三百年前的马尔泰若曦起床之后的遭遇一样，相同的命运又一次开始旋转。
　　先遇上了白马王子，然后又遇见了黑马、黄马、各种马 - - 。。（反正是个男人都爱她,好吧我忍不住吐槽了）。然后，她心仪白马王子却有别的女人（前者有老婆又对女主态度暧昧不定，后者与前女友纠缠不清），然后转变——看破，原本讨厌的黑马王子却变成了唯一的救命稻草，而这黑马王子也并不是那么如外表光鲜亮丽，他看似高贵却孤独，任何一种情感对他来说都成了奢侈且折磨，就如同一个孤独而傲娇的孩子，强撑着，哪怕他奢望的爱一直没有来，依然屹立着。就在最悲情的时刻，她们走近了对方，如果说有什么样的情感比谈情说爱浪漫热舞更动人心魂且难忘的话，那就是相互扶持，背靠背、肩并肩。之后的山雨欲来、百转千回都只证明了，他们的心其实从未离开过。
　　在如此相似的时间的脉络中，便好想开启了一个“平行空间”的魔咒，那么，这一次张晓又会如何选择自己的未来呢？我们说，命运是天注定的，但是如何选择取决于你自己。
　　
　　

　　第三幕，时光回转 步步剧评。1-24
　　
　　抛开前剧，当时装剧看的话，开始的这十多集里，殷兰、康晓的配对真心和谐美好——腹黑对腹黑、天使配王子。完美欧耶！撒花 谢幕 ~~~~ 咳咳，事情绝非如此简单，若如此简单的话，就不叫步步惊情了。
　　其实，相比张晓我是更爱蓝兰的，她的痛她的伤，如此毫无保留而赤裸裸的展现在观众眼前，与她的傲然形成了鲜明对比。其实我挺理解殷正眼里为什么没有张晓，因为张晓是水、蓝兰是火。看的见蓝兰的人很难再能发现张晓了。。。怎么说呢？张晓在这部剧里的个性真可以用没个性来形容，可能是因为蓝兰的过于出色，映衬的张晓淡而无味。
　　当步步惊情的剧情已过半，蓝兰退出故事的舞台留下殷正一人独自神伤。张晓最好的闺蜜归国，却发现闺蜜的口中的那个他居然就是她的“黑猫警长”。这种剧情真可以用狗血来形容，但为了接下来殷正与张晓的开始，我们又不得不说这是必然结果。然，我期待的是，殷正与张晓究竟是为了相互慰籍还是其他才走在一起，而康司瀚的黑化又是什么导致的？希望狗血的剧情设中能有不一样的过程，毕竟言情故事颠来倒去总归就那么几类，区别只在于这里面有多少细腻的人物刻画与细节修饰让这种设定可以水到渠成，而对人物的刻画是否能有更多惊喜呢？毕竟，当屏幕中充斥着玛丽苏的时候，蓝兰这种腹黑女王推出故事的时候，恬淡如水的张晓如何撑起这个主角位置？单靠玛丽苏式的到处贱卖善良显然是行不通的。我突然很期待殷正的融入，期待这个腹黑男人能够改变张晓的什么。。。 。。。
　　
　　说实话，现在网上很多人说说狗血桥段什么的，其实吧就现在光腚这种制度下什么火禁什么。请问你觉得各大公司媒体制作人会投资老剧情保底消费呢还是支持创新？显然，要是我兜里揣着钱想投资也是选前者对不？其实我看这次步步的编剧已经很不错了，至少不是想到哪儿写到哪儿的赶脚。至于狗血，言情剧里的剧情和桥段要创新真难啊，，，那个不是老耿？
　　
　　整个剧情其实都伏笔有呼应的按照了“平行空间”的轨迹在旋转。而且故事一个高潮连着一个。最初的一个高潮应该是第一第二集的承上启下，那句：“你不能来我的世界,我就去你的世界找你” 勾引了多少妹子关注啊~~~ 当然卫视版删的差不多了，现在有可靠消息称 等香港、马来播出完整原版之后网上就会更新原版剧情。让我们期待那些被删减的暖心剧情吧！）
　　第二高潮 是一个带有延续性连锁反应的连续性高潮 其目的应该是刺激张晓的大脑，让她在大受打击之后回忆起若曦的记忆。 或许说来很残忍，但是看到今晚上的预告，当张晓醒过来后殷正的表白（这里肯定又被删了很多有木有！！片花里明明有她们回忆的片段！）从开篇是蓝兰的毁容，一直到心怡去世一系列故事只为了刺激张晓 回忆过去 =。= 突然想起一个逗比话题 #刘诗诗何苦为难刘诗诗#
　　这个过程，从蓝兰毁容到张晓与康司瀚吵架，和殷正在庙里第一次回忆起前世片段。这部分我觉得是一个转折性的前奏，接下来心怡卖萌出现给了一点甜头之后急转直下“黑猫警长”变身成为了“负心汉” 纠结在心怡与张晓俩个闺蜜之间。狗血神泣的三角恋开始了，爱情里没有谁对谁错，只有你是不是在合适的时间遇见了他/她。显然，编剧这次是敲定了不狗血不煽情不作死她就不开心。于是我们可怜的心怡妹子刚出现就领了便当，还是带着四个月大的孩子TAT 。。。
　　
　　
　　在这里我就22~ 24的剧情 分析下几个重点人物。
　　
为什么我说康司瀚这个男人天生带有渣属性？（我没说正哥没有哦，反正他本来就是个腹黑的渣渣，哈哈哈哈，，）套句歌词：都是温柔惹的祸。康司瀚的出现本来就是个暖心的节奏，高富帅的典型，上得了厅堂下得了厨房，但是越是看似完美的男人越是一有缺点就是致命的。首先，我们别忘了暖心的男人多半温柔，温柔的男人多半是完美主义者，在日常中没有遇到阻碍的时候，这样的男人比较适合谈恋爱。因为他们细致周到，很能为对方着想把一切都能安排的井井有条。
但是一旦遇到关键事情之后，他们的通常很难非常快速的下决定，即快刀斩乱麻。他们总是瞻前顾后游移不定，不是说不够爱，而是他们总希望把事情做到尽善尽美。而忘记了解决问题其实不仅和决策有关也和时间有关。
我就打个最简单的比方：

假设正哥和康二 与晓晓去约会

正哥肯定是这么说的：晓晓，飞机票我已经订好了，假我也帮你请好了。明天我们就XXX，你不用带什么，我都准备好了~~~ 乖。
晓晓;.... = = !!!什么男人嘛！！！杀猪！

康二必须是这么说的：晓晓，和我一起去XXX吧~ 我很期待我们一同旅游的日子，怎么样？
晓晓：嗯，好吧。
康二：真的吗？你答应了！好我一定会让你有一个难忘的旅行。

你喜欢那个呢？康二！对吧 对吧 对吧？？？

嗯，但是若是换做出现三角恋的问题他们会是：
正哥：晓晓你不用怕，也不用担心。最近那儿也别去，别离开我的视线，一切事情我都会处理好的。
晓晓：.... = = !!!

康二：晓晓，我真的真的决定了！我要和XX说清楚！
晓晓：不准说！说了我就死给你看！
康二：... ... 继续摇摆不定。

有没有觉得正哥的强势关键时候是很温暖的，这就是杀猪男人与浪漫男人的最大区别。
不是说谁好谁不好，而是看你喜欢哪一种。
好吧其实康二真的很不错了，只要不是心怡怀孕的话他还是会解决的，但是结局晓晓短期内也不可能复合，但至少有未来可能。可是心怡怀孕了，结局就不言而喻。当然我这还是要吐槽下康二，你TMD，能不能把措施做好一点！我家正正流连花丛这么多年也没见出问题的，你丫的不久谈了一次恋爱么就中枪！猪都是和你一样死的！
当然，这都是编剧的错，因为剧情必须是回到那个平行空间——四爷VS若曦 正哥VS张晓 前世今生。。。 你们懂。


2、为什么正哥开始对晓晓这么坏！ 其实正哥本来就是个腹黑渣，商场上他习惯于不择手段，在情场上也是雷厉风行。比如他要爱一个人眼里就没其他人，看他对蓝兰和对张晓的区别态度就会发现。这男人这时候很欠揍的，眼里只有蓝兰的时候，任何事情都只为了蓝兰着想，只估计她的感受，其他女人在他眼里都不值一提。说白了就是除了蓝兰都是路人甲，有得必有失，一个大老板玩死一个小职员是很正常的事情，有什么不可以？更何况这个小职员和他讨厌的康司瀚还有一腿。 但是，当蓝兰死后，因为张晓和蓝兰的关系，正哥才对张晓敞开心扉，最近的这一集里，当正哥正视张晓的时候发现这个女的是个很好的朋友。（参见对司宇的话）充分说明，其实正哥对张晓此时其实更多的是怜惜，或者说是同病相怜之人的相互慰籍。

不是所有女人都会抢闺蜜的男朋友。。
我终于找到张晓的优点了——讲义气。其实吧，在22集之前我真不喜欢张晓这个角色，没特色又玛丽苏。但是当张晓对康司瀚说出那绝情的对白：你还不明白吗，你和心怡之间我选择的是心怡，因为她比你在我生命中早出现7年。”的时候，她在我心中的地位瞬间高大起来，不管是不是玛丽苏，这个女人的决定至少摆脱了女人做为男人附属品的束缚。都说女人在感情面前没有底线，为了男人什么都可以不要，可是并不是所有女人都视闺蜜如衣服的不是吗？ 其实我大学的时候俩个最要好的闺蜜就因为一个男人闹翻，当时我就想男人真的如此重要嘛？重要到为了他连节操都舍弃？而最终的结局是我和一个继续无话不谈，而另一个基本离开了我们的圈子，而那个女的最终嫁给了那个男人。也算是好结局吧——毕竟各取所需。
对这一集真的很感动的。
当心怡说：这世界除了我妈，猪头是我最爱的女人。让我再知道在这样，我会吧整个震天掀翻。
当张晓说：她是我最好的朋友，她不允许任何人欺负我，所以我也不允许任何人伤害她！
突然有点同情康司瀚，你是上辈子遭了什么孽的遇到这一对不离不弃闺蜜呢？孽缘吧。心怡在婚礼上打康司瀚的那一巴掌和望向晓晓的那一眼真的把我震撼了，对最爱的男人她舍得，可对晓晓她却舍不得说一句重话，她应该是懂晓晓的吧，应该知道晓晓不是故意的对吧，毕竟谁也没能想到相隔千里的俩个人居然能爱上的是同一个男人。


关于公主的多种猜测，与公主的爱情。
我一点也不讨厌孟心怡，相反好喜欢这个角色。有点公主的脾气又对朋友那么两肋插刀。这样单纯的女人真的好可爱，我想如果不是心怡怀孕的话，她估计不会这么死缠烂打，所以前面各种说不通的地方因为心怡怀孕就能说通了。还爱着这个男人，又希望他回心转意。所以孟心怡不管三七二十一的各种努力希望康司瀚能回心转意，最让我暖心的是她的不择手段并不低级，甚至没有和康司瀚说一句我怀孕了。这样的女人真的值得更好的男人去呵护，至少是一个全心全意爱她，包容她缺点和优点的男人啊，而不是变了心的康司瀚。

公主的爱情或许开始很奔放，可是结局却很卑微，有时候我真的很想对她说不是这样的！爱一个男人如果变成这样那么爱情总有一天会变成俩个人的劫数，俩个人都累。但是她有了孩子，面对一个母亲我什么话都说不出来，毕竟每个人对待爱的方式都不是谁可以评论的，孟心怡就这么走了，她悄然而至又瞬间终结，如同最美丽的昙花只在夜间降临。离开的时候甩了康司瀚一巴掌，没有对张晓说一句重话，她狂奔向前的原因是她最终发现康2口中的女友是晓晓呢？还是怨恨他们俩联合的欺骗？又或者一种难以面对的复杂。都有吧，毕竟这是一场预定的悲剧，命中注定公主这一世还是要为张晓献出生命。期望她在另一个世界里幸福美好，不要再碰见康2了，要找一个更好的男人。

5、爱情、生命、家庭。

是不是中国有太多“意外怀孕，无痛XX"的广告以至于对我们来说，这些胚胎就真的不值一提？不过就是一块肉，割掉也无所谓了？那些抱着爱情至上孩子什么的都是没有用想法的人，我想说问：是不是对你来说，爱情真的比生命更重要？
是，你可以说，没有爱情的婚姻是不牢固的。问题是只有爱情的婚姻就牢固了吗？婚姻不等于爱情，在婚姻中要面对的有更多的东西，要面对柴米油盐，要面对责任，单靠爱情维持的婚姻总有一天会因为爱情的枯萎而终结。
康司瀚说晓晓我们私奔吧，离开这里远走高飞吧。这句话表面看起来非常光鲜亮丽，看，我为了你什么都可以抛弃。那种为美人不要江山的豪情让，所有女人心醉。可是然后呢？抛弃自己的父母兄弟、不要前女友腹中的孩子，你觉得接下来他们的生活就会幸福美满吗？
这个故事里没有什么恶毒的父母阻挠，也不存在封建势力的不公。完全是自由恋爱下的一个三角关系的呈现，它赤裸裸的揭露了现代爱情的价值观。
但是幸好，这个剧的编剧不是脑残。她懂得，生命＞家庭＞爱情 的道理。
当然，我这里说的生命大于家庭不等于，如果你婚外情有了孩子就要离婚。我说的是，对生命的尊重，不要随便扼杀胚胎。因为只有重视了生命，才会更慎重的去选择你的X关系，在还没准备结婚之前，请好好保护你自己。
这个故事的转折其实在于心怡的怀孕，这不仅凸显了康司瀚在处理情感事情上的弱能力也表现出了这个男人最大的缺陷。他居然能在知道心怡怀孕之后，问的第一个问题是你准备怎么办？这种赤裸裸向推卸责任的话题直接打击到了孟心怡也打击了电视前的观众。
张晓在故事里扮演了一个圣母角色，在她眼里生命显然是最重要的，她不能容忍自己用友情和道德底线去交换爱情。所以在知道孩子的事情之后，不管康司瀚怎么做，在张晓这里她与康司瀚算是彻底玩完了。要说造化弄人，只能说编剧你虐的我们好苦啊。
但是不管故事怎么重演，换做是我也会同样选择张晓的选择。因为在生命面前，爱情真的很渺小。
当然，其实这个故事还可以有一个结局，就是康司瀚在婚前把所有真相都告诉心怡，坦白真相。请求原谅，并告诉心怡，这个孩子无论如何我都会负责。那么接下来是真的要结婚还是只是把孩子生下来，承担责任，都是三个人真实的选择。只是康司瀚在这个故事中一直扮演了配角，他的所有思维与能力都已经到达极限，他完全不知道如何处理这样的突发事件，所以一直被人牵着鼻子走。
所以这个故事的结局尽管因为二叔而变成了不可想象，但是前兆是存在的，没有什么不透风的墙。这个问题的关键在于男人是否掌控了三角恋关系中的全局，而康司瀚显然太温吞，太不抗打击，又不做好防护措施。一个字——该。。




第四幕 就不吐槽是不行的

看完了25、26、27，如果你还能很淡定的坐在电视机前而没有抡起锤子砸上去，真的说明我华夏人民的修养真是太好了！！！！！！


首先，因为删减我从始至终没看懂殷正哥哥是怎么爱上张晓的，就这么堂而皇之的跑到人家里吃饺子了！！你不是爱蓝兰爱的死去活来吗？ 就算你是吃货也别这么跳脱好不好！！！ 不就一顿饺子吗？就从一般朋友瞬间转化为至爱伴侣了？怎么就能如此跳脱的说“我爱你”了！还到达了“认定最后伴侣”这么恐怖的高度！！？？一个破博物馆的剧情能让你感慨万千，我去啊我怎么没发现你对博物馆里当初遇到的妹子那么爱啊？？？我怎么觉得你明明是在酒吧里看看蓝兰那个媚眼才心动追出去的有木有！！！？？？


其次，汪叔你好忙啊！！特码的震天集团没有保安部？没有收邮件的？什么事情都是那个叫汪叔来做？从康2被绑架到现在！！打电话的是他 接收邮包的也是他！这是确定不是三无外包公司？ 你逗我呢？ 你们联系不到不去找人的？就这么能被忽悠了！真不是在欺骗我们观众的智商吗？


最后，张晓我求你了说一句话吧，别再哭了TAT 姐姐我等你一句四爷 等了三年啊！！！


虽然我知道很大程度上是删减版的缘故，但是还是忍不住吐槽啊！光腚总菊一生黑有没有！！
当然 康司瀚绑架剧情绝对就是个BUG！！ 我真想说编剧你也太草率了-，- 好大一枚漏洞啊啊啊！！！！！！- -


楼主很负责任的告诉你们 虽然完整版比卫视版好一点，但是25集之后的剧情完全就是个坑！各种神逻辑神展开神结尾！！！实在已经惨目忍睹的地步，25集之后我一直想寻找对这部剧情的爱，但是真的找不到！各种看不懂！男主女主被硬弄成了男2女2 。。。不想吐槽的，但是忍不住要吐槽。= =

所以最后楼主本来准备给3星的！现在降级一星。。只为了前25集还不错的剧情。

这篇剧评可能有剧透 看《窗边女孩眼中对街的屋中女子》，不知道是不是因为整体剧情过于魔幻不合逻辑，看评论很多人给了差评，觉得就是个烂尾了的无厘头暗黑喜剧，不过我反倒觉得蛮精彩的。 真真假假虚虚实实，让你分不清什么才是真实，很多细节只要稍微思考一下立马就会找到漏洞。但正是这些“拙劣...  (展开)

由姜武领衔的《虎口拔牙》是一地道的喜剧，相对于近年来日渐逆天的抗日神剧，《虎口拔牙》丝毫不忌讳自己的欢乐属性。这是一部从一开始就由各种误会与搞笑串联起来的幽默抗日喜剧，同那些打着严肃抗日剧旗号却总是冒出让人大跌眼镜的雷人段子的雷剧、神剧来说，这种一开始就标明自己娱乐性的作品反而更容易调动观众的笑点，而各位主要演员的情景喜剧式幽默同样让作品增色不少。

尽管故事的核心人物是姜武所饰演的“田鼠”潘慎之，但作为其搭档柯蓝的表现却同样精彩。事实上，柯蓝在之前的影视剧作中一向以“真性情、大情怀”著称，作为一名十四岁就离家出走闯荡世界的女儿，其本人也有一种江湖儿女的豪情。例如在《我们光荣的日子》里她所饰演的明爱芬就敢爱敢恨、泼辣大胆，以一种热烈的直爽让人感到亲切；而在《皮五传奇》中她所饰演的张妈以保媒为生，同样是能言善辩的喜剧人物。或者可以说，豪情与真情是柯蓝性格中的主打元素，一如她所主持的电视节目一样有亲和力。

然而，在《虎口拔牙》中柯蓝却一反常态，从豪放的女汉子转化为妩媚的小女人。战争是命运强加的一场遭遇，对于《虎口拔牙》中的大多数角色来说就是这样，他们并没有想成为英雄，但时代却将其推向了英雄的角色。对于潘慎之来说，与真“田鼠”撞脸使其莫名其妙地卷入地下情报战，而对于阿金（柯蓝）来说则更是毫无准备就掉进了各种明争暗斗的战场。如果不是这场战争，或许她只是江南水乡里一个安静的女子，在家相夫教子，平平淡淡地走过这一生。

《虎口拔牙》中的柯蓝没有任何女汉子的影子，相反却在妩媚中透出诸多小市民的气息。甫一出场她便是一个普通的小市民，身上有着下层市民的精明，在不动声色中就在租房中占了潘慎之的上风，或许这就是一个知识分子与市民之间的较量，但却被她演绎的活灵活现。

爱上潘慎之纯属意外，或许从注意对方开始都是因为自己内心深处对金钱的过分偏好，然而在一个艰难的时代，对于一个经历辛酸的单身母亲来说这种对金钱的渴望却是一种自然反应。柯蓝饰演的阿金有着江南女子的柔情，一口吴侬软语几乎能融化冰雪。即使明知这个女子身上有太多的市井俗气，却总是显得媚而不俗，俗而不厌。

当然，市井气在某种程度上只是她为了生活给自己涂上的保护色，在真正大事大非面前却仍有自己的坚定。与抗日活动结缘虽然是一场意外，但她却凭借自己地机智出色地完成了自己的工作。在这场全民抗战中，阿金虽然没有豪情壮志，但是在充满市井气息的上海里弄里完成了自己的妩媚演出。

周六的时候，南京迎来了入夏最大的一场雨。 整家戏院只有一间很小的VIP厅要放这部电影，贵的要死。 影厅的冷气有点低，鞋子和雨伞在滴水。我和牙膏妹赤着脚，瑟瑟发抖缩在沙发里。 灯光暗下的时候我们发觉自己包场了，于是那种潮湿又自在的期待感让一切显得刚好。 《我心雀跃》...  (展开)

主线剧情基本保留，支线大改并加入了种族平等啊等等好莱坞政治正确元素也算正常，且基本上都扣上了爱情的主题。 但我真的不理解电影为什么要加那么多乱七八糟的内容？真的有人想看波洛的前尘往事吗？Linnet上船度蜜月前什么wedding party啊各种纠结啊就是为了给女主加朵加戏吗...  (展开)

一、填上的坑 1、科技至上的无神论者为什么在科技上被信仰僵化的有神论者吊打？ 原来密特拉教的圣经，是一本高科技产品生产手册，但是只有生产步骤，不带原理说明。 2、这个星球上的怪兽是什么，为什么战斗力弱的一匹？ 怪物是星球上的原住民退化而成的。 3、那个身手矫健、住...  (展开)

看完【夜店】第一感觉是还不错，至少我笑了。
没错，盖里奇的片子我看得少，《夜袭加油站》我也没看过，有人说这个片子有模仿抄袭并且傻逼到复制程度之嫌，我也相信。只是，为什么看片子的人不能留点口德呢？上上下下的留言多以 傻逼，白痴等等居多呢？

也许是这部片子没有触动我的【抄袭共鸣】，所以我没有什么生气的。第一反应居然是觉得至少比疯狂的赛车好的多。至少让我笑得很开心，至少徐峥的表演让我不讨厌。李小璐的角色和她的表现中规中矩，不出彩，也不至于找骂。 其他演员的表演火候太过，矫情了。

几年前开始，我就很少看电影了，因为觉得现在的好电影实在是太少了，大师们一部一部的新片渐渐让人失望甚至到了唾弃的地步，专业影评人对于国外电影的评价有点 闭门造车，对国内电影的评价有点 居高临下。 没得可以信赖的推荐，没得多余的时间和沉静下来细细品味片子的心情，看片子的数量骤然下降，基本上看片量还是停留在大学毕业那时的上千部经典电影。

是因为这个时代的经典电影少了，还是因为我们共处这个时代，所以不觉得经典呢？ 很简单，也是很俗的例子，【大话西游】被奉为经典，被那么多人搞了那么多的所谓后现代结构的分析和膜拜，不也是片子公映几年之后的事情吗？在没有国产经典喜剧的市场下，疯狂的石头基本上已经也被传颂烂了吧。

有点跑题，回过头来说 夜店 。看片量大的人，客气的说这部电影有致敬的意思，不客气的说导演傻逼不动脑筋抄袭。 可是说实话，这年头能抄袭过来先让老板姓用最简单最不用大脑的中国式笑容笑一场也没有什么不好的。 咱们进电影院看场电影的前提就是想好了这导演是谁演员是谁编剧是谁剧情是什么能够从什么角度批判和评价吗？太累了吧。有些电影咱看了就是要体会，就是要挖掘深度的，就是要有感触的，可有些电影，真的别要求那么多，乐呵不也是电影的功能之一吗？ 就像书一样，有些书没有金玉良言，他就是为了路上打发时间的，有些书句句真言你想不记下来都不行想不感悟人生都不行。

这个暑假，有时间看个夜店，笑一下，我觉得挺好的，本来生活就挺累，看个不用大脑的电影可以笑出声的电影，休息一下也好。

介于蒂凡尼篮和草绿的配色构成了小小乔的诞生地－植物研究所 所里的制服配色如此小清新 研究院们看似呆在象牙塔里埋头研究却也始终不能免俗 拥有独立思维的不为所里同事所容 众人皆醉我独醒是不被允许的 小小乔没有按照预想地生长 仿佛有了自己的意志转而操控它的造物主 能说它...  (展开)

我刚开始不明白警例是什么，就看了个大标题《机动部队》，以为是我喜欢的特种部队题材的香港枪战片，看完了才发现被骗了，整部电影只有最后一刻大家站在坏人面前朝他开了几枪，其他时候都不用拿枪出来的，而且香港的机动部队原来不是特种部队，只不过是相当于我们这里的派出所民警而已。

下面我开始剧透。故事的主要人物是警队里的四个关系很好的警察，然后分为两条剧情，一条是任达华为首的其中三个警察在巷子里打人被监控摄影机拍下来了，不过看不清楚他们仨的脸，一个相当于我们这里纪委的机构想找到那个被打的人来做人证革他们仨的职，而李国麟扮演的另外那一个警察因为欠债有可能要被交枪革职，他自己想不通就一直不愿意交枪。因为看这部电影以前我看了《电锯惊魂4》，极大地锻炼了我猜剧情的能力，所以我看到这里以为任达华他们仨会出卖李国麟，用李国麟的枪杀掉那个被打的人来灭口，再嫁祸给李国麟，就在我沾沾自喜以为剧情就是这么老套的时候，编剧怒了，身为一个从小在中国长大的中国人，他不需要体验生活，他用血淋淋的结局活生生地告诉我——没有最老套，只有更老套！任达华不是要嫁祸给李国麟，他们找李国麟只是为了给予他心灵辅导，他们找这个被打的人只是为了和他商量商量看看能不能不告发他们仨了——多么的和谐啊！

经典大片看多了，突然回首看一部普通中国电影，一下高估了它的水准。

写在前面：
《军中乐园》是釜山电影节的开幕片，是部军?ji题材的电影，比较想看。最近在釜山，不知何时有空去看。
前段时间在台湾某网站上看到过一篇对豆导的专访。国内不翻墙貌似看不到，所以贴过来。大家先睹为快！

这篇专访不错，不仅谈到了影片的投资和选角，还谈到了豆导对侯孝贤导演的真情吐露，感人肺腑！

纯属转载，尊重原作者知识版权！


我何其幸運，可以面對這個時代
專訪《軍中樂園》導演鈕承澤

文 / 王昀燕

鈕承澤變了。

兩年多前，因《愛LOVE》電影書的採訪紀錄工作，我們碰過幾回，他提及剛讀了《賈伯斯傳》，自認跟賈伯斯在人格特質上頗有雷同，並深受啟發。那時，他雖為了《愛LOVE》的後製與行銷宣傳趕得焦頭爛額，卻有一種堅決，一種意氣風發，彷彿，他能夠預料，《愛LOVE》將會在兩岸市場掀起何等波瀾。他屢次言之鑿鑿地說，要打造一個華語電影工業王國。

這回再見，是《軍中樂園》上映前夕，他明顯低調了、收斂了，想當然耳，是跟「那件事」有關。我想很多人都知道了，去年7月初，他被舉報挾帶中國著名攝影師曹郁登上軍艦，不僅國軍取消所有支援，投資人亦大舉撤資。原已打算風光開鏡，事件爆發後，一夕之間，鈕承澤頓失資源，四面楚歌，成了人人喊打的過街老鼠。

本片歷經漫長的籌備期，一度面臨停拍，後來終於還是在去年9月底正式開拍，距離今年9月初上檔，恰好屆滿一年。不過這故事早在2004年便於鈕承澤心頭盤踞，迴盪多年，才終於有了雛形。然則，隨著田野調查的起步、深化，更多故事找上了他，《軍中樂園》竟從一部小製作的性喜劇，陡然演變成一部耗資2.5億、規模宏偉的大片，講述民國七〇年代，戰地前線金門所上演的眾生故事，見證在那個荒謬的年代、閉鎖的場域裡，命運如豬籠草一般，緊緊抓住每個昆蟲般渺小薄弱的人。

在《愛LOVE》一片的開場，鈕承澤設計了一顆長達十二分鐘的一鏡到底鏡頭，蓄意展現他的企圖與能耐，一切皆有賴反覆模擬、演練，始能在掌控之中。可到了《軍中樂園》，他卻說，面對如此浩大的陣仗，直至開拍前，他甚至都還不知道該怎麼拍，他完全是被推進了那個時代，少了從前那般精準而明確的算計。他說，這是他最素樸、不炫技的一部片。

儘管鈕承澤自認並未一如以往，將自己投射在本片的任何一個角色當中，但《軍中樂園》無疑是他截至目前投注最深情感的一部片。如今，他成了一個充滿爭議性的人物，在事件之後，我們是不是也靜下心來，聽聽沉澱過後的他，對電影的一番思考？
最初，這故事的發想中，老張這角色並不存在，直至您父親過世，開始追溯他的一生，才有了這個角色，盼藉此為那一輩人說點什麼。請您先談談這一段經過。

鈕承澤（以下簡稱鈕）：「八三么」這個單位，對於我這個年紀前後三、四代的人而言，是神祕的、香豔的，又帶著一點不潔的。我並未親身踏足，從前只有透過曾經去消費的前輩們活靈活現地描述那個現況，但大部分講的也許是那份苦澀的心情。2004年，看到一篇小文章，一個老先生寫的，寫他當兵時的際遇，掀開了八三么那神祕面紗的一角，第一次看到了某些日常，看到門裡面的一些小細節。那時覺得好有趣噢，如果拍成一部電影，應該會是很好看的喜劇，帶點黑色幽默，時代的荒謬在背後。但當時的台灣、或說當時的我，根本沒有環境去推動這樣一個案子，就放在那兒。

再者，一到選舉，族群議題就會被一些無良政客挑起，透過媒體，你會看到一些憤怒的伯伯，這些流落在社會底層、所謂的「老芋仔」。他們當年也曾青春正茂，甚至是個帥哥，他們的人生也曾有無數的想望，可是他們卻被時代的洪流席捲。很多人的人生皆非出於自己的主觀意志，可能就像戲中的老張，下田回家，想像著媽媽做的餃子，想著明年就要迎娶的姑娘，但也許就碰到國民黨的殘軍敗將，就這麼被抓走，一輩子沒能回去。他們也許不擅表達，沒念什麼書，於是變成又臭又硬、不被理解、無妻無子、無家無業之人，沒有根。我很心疼他們。



在我的成長背景當中，認識很多這樣的人，我爸爸的朋友、我們家的管家，也許省籍不同、知識水平不一，但每一個人都有著一份強烈的鄉愁，很難看到他們真正的快樂。我父親跟外婆講著北京的種種，或他朋友來找他，他們說起北京傳統小吃，眼裡會透露出一點少年的光芒，然而其他時刻，總是帶著一點哀愁。他們不買傢俱，家中多是籐製傢俱，因為隨時要反攻大陸；像我外公，堅持不買地，不買房。

中間又歷經我父親過世。他是個軍官，也是畫家，比起那些底層的老芋仔，已算幸運，但他在壯年時被診斷為「漸凍人」，一天一天憔悴，一天一天削瘦。一九八〇年代，在他生病住院前幾年，我們透過在日本的朋友，跟北京的家人偷偷摸摸地聯繫上，從此，他最大的慰藉，就是跟北京通信。

那時我已拍完《小畢的故事》，進入青春期，外頭有自己的世界，每天出去鬼混。離家前，最後看到的畫面，往往是他坐在大圓桌前，叼著筆，因他的手完全捲曲，已無法握筆，一筆一劃地寫著給北京的家書。我混到三更半夜回家，他往往還坐在那兒，做著一樣的事情。

所謂的外省人家庭，很多人家裡都有幾個難忘的畫面、心酸的故事。我三叔是一個京劇學者，曾任中國戲曲學院副院長，有一天，知悉他將去德國訪問，我們約好幾月幾號幾點要通電話，我們一家四口坐在電話旁，電話一響，我接起來，那時長途電話畫質仍非常不清晰，像在隧道當中，有著回音。我說：「三叔，您等會兒。」便把話筒交給我爸，他已經無法拿電話，祇得雙手捧著話筒，放到嘴邊，手發著抖，嘴唇也是，久久未發一語，等他終於說出一聲「喂」，立即嚎啕大哭，像個小孩。我們全家當然就哭成一團。

民國七十四年，他因萎縮到了喉部肌肉，失去自行呼吸的能力，被送進醫院。此前，我曾問他要不要回去看看，他說，不行，怕終身俸被取消。當時尚未開放探親。等到他進了醫院，生命中的最後二十年，被禁錮在那張病床上，靠著呼吸器，鼻管灌食維生，再也沒能說話、沒能吃飯，但意識清醒。

他過世的那一天，我進入了他，想像他當初在北京可能如何生活，有什麼樣的童年，在何種情況下去報考軍校，在什麼心情下被送上了那艘船，來到台灣。他的懷才不遇，悒鬱不得志，對家鄉的思念，染上怪病，我真覺他好慘噢，那一天，我哭得非常非常悲傷，替他哭了一場。基於此，我想日後有機會，要拍跟這族群有點關係的事情。如果是《軍中樂園》，加一條老兵的線，我要找劉德華來演老兵，讓大家知道老兵年輕時候也很帥，顛覆一般大眾的印象。（笑）

經過了《情非得已之生存之道》、《艋舺》、《愛LOVE》這三部電影，很幸運的，完成了我每一部想要做到的事情。2012年，面對一個日漸成熟、我也順利進入的大陸市場，躊躇滿志，有一個動作類型的兩岸合拍片，非常巨大。我知道要搞很久，因為我還是想碰觸社會議題，劇本得非常有技巧，能通過電檢，又有血有肉，我想找《神鬼認證3》的團隊，這需要很長的溝通與醞釀。

但我正值拍完《愛LOVE》，充滿了想法與力氣，自覺漸漸成熟了，想多拍一些電影，心想，不如先拍個小片吧！來拍《情非得已之生存之道2》好了！當初那個找不到錢的導演，現在已有非常多資源，但仍然在面對很多情非得已的生命情境，仍然有我的苦悶與惶惑，但遭到身邊團隊反對。

那還有什麼想拍呢？《軍中樂園》好像是做的時候了。當時的想法是，它是帶著性意味的喜劇，有一些大江大海的鄉愁，我在對外提案時，都說它是《報告班長》加《那些年，我們一起追的女孩》加《大江大海》，有新兵訓練的種種笑料、有少年的成長、還有一個大江大海的情懷。我們就踏上了這段旅途，去了一趟金門，整件事情有點被改變。這個小島已非我幼時記憶，當年雖然肅殺、緊張，可是有一種很特別的繁榮興盛，現在雖因高粱帶來了利益，但整個島有一點點蕭條，在那陽光之下有一種荒涼，尤其參觀了軍事遺跡，更覺非常荒謬。

比方，我們去參觀翟山坑道，走入一巨大的山洞，潮濕、陰冷，走了好久，通到一個地下室，沒料到下頭有一巨大的U字形水道，通往海。牆面都不平整，可以想見是一刀一刀鑿出來的。這建設有多辛苦，一代一代的年輕人流血流汗，被關在洞裡，互相霸凌，衣服終年都不會乾，得忍受皮膚病。一到夏天，臥室成了池塘，水會滲進來，所有物品在上面漂盪。花了這麼多人力物力，有這麼多的年輕人在這裡蹉跎了生命，可是這個設施從來沒有一次以當初設想的目的而使用。換句話說，那場戰爭根本沒有發生，太荒謬了！我聽了很多故事，採訪很多人，我們就再也走不出來了，就被推進了那個時代，然後我就很想在那個國共對峙的緊張年代，在那個風光明媚的小島上，看到了他們被禁錮在這裡，準備著一場其實永遠都不會發生的戰爭。當然，經過一些事件之後，我有另外一個問號：這場戰爭也許還在繼續？以另外一種形式。

至於那些性工作者，所受的對待如此荒誕、不人道，而她們確實也滿足了當年那數十萬軍人們的身心需求，很多老士官是把八三么當成家的，想像著她們的心情，就很想把這個故事拍出來。



本片由海龍蛙兵63期教官許宬瑋負責海龍魔鬼訓練，同時擔任副導，他堅持：「演海龍，就要變成海龍。」原訂的訓練日程後來壓縮至30天完成，每日操課10小時，內容包括海、陸各式格鬥技巧、標準蛙人操、長泳3000公尺、長跑5000公尺，且須忍耐氣候嚴峻考驗。請談談當初篩選人員的標準及這段訓練過程。

鈕：選角跟訓練花了很多精神、人力和物力。這些海龍們、八三么女孩們，我們除了傳統選角管道，有一組人到處探訪、招募。比方，戲裡面演那個胖胖的侍應生，她原是一個鞋店店員，完全的素人；有一些是舞台劇演員，也有一些來自各經紀公司。這中間經過很長一段時間的討論、篩選，因為我希望維持一定程度的賞心悅目，但必須寫實，不能全是帥哥、美女。後來選了一批人，大概可以開兩班，同時訓練，長達兩三個月，最後刷掉一半人，不是因為他們不好，能進來都是好的了，我就想，透過這個行為，能不能撒下一些種子，提供我所能提供的資源，給他們一個希望，創造一個環境。最後留了一半的人，即是海龍和八三么的骨幹。

他們有一些共通課程，比方對歷史的瞭解。也會有各自的訓練，海龍的訓練壓縮在一個月內完成，完全軍事化管理；女生們可能會去訪問性工作者。我們有一副導許宬瑋，他以前就是海龍教官，也找了他當年的學長一起來訓練這一批年輕演員。他的加入讓我們很踏實，因為他兩邊都懂，具有雙方的經驗，很多現場狀況都要問他，由他發號施令。其實這部電影每個環節都是以這樣的態度在工作，那是看不到的，所以最後才花了2.5億。

您非常重視這段訓練，但最後為何將這段軍中操演實境與軍中生態剪掉大半？

鈕：主要是為了作品的完整，以及時間的關係。它本來就只是一個過程，最後我也不想賣弄，不想只是讓觀眾笑一笑、爽一爽，換得一些票房，這部電影並非出於我完全的主觀意志，它有自身的命運，變成了現在這個結果。

我當然知道這邊觀眾會笑死，但最後覺得還是算了，免得變得不倫不類。希望這部電影是比較腳踏在地上的，希望樸實一點。原先那段新兵訓練過程非常好笑，整個剪掉了；海龍當然也拍了很多，最後只留下一部分，讓觀眾能夠進入那個狀態就好，而不要流於賣弄或耽溺。



影評人鄭秉泓日前在關於這部片的評論中提到，本片對於軍中生態觀察或批判、以及對於戒嚴時期軍事體系之描繪失之膚淺，對此，您如何回應？

鈕：我尊重每一個觀眾。我從以前就一直強調，作者已死。可是我的本意並非批判。可能有人說，我不擅於描寫歷史、大時代，我本來就沒有要描寫歷史，那本來就是我的背景。我覺得，我的風格就是這些人，我本來就是走進了那個時代，只是想講這些人的故事，因為我確實力有未逮，這不是戰爭片，它也不是一部史詩，我只是走進了那個時代，我凝視它，用我有的視角、觀點或小裡小氣的情感（笑）。有人說，沒有看到大時代，只看到青樓之下的呢喃，說得很好啊，我是啊！



在一則名為「還原那個時代的浪漫」的電影花絮（見上方影片）中，藝術指導黃美清說：「我們屏棄了直觀的華麗，我們用了光。透過這些彩色玻璃進來的光線，房間變得好魔幻華麗。」而您則表示：「我希望我們可以從那個年代中得到養分，創造一個屬於我們的金門，屬於我們的八三么，所以它不是完全寫實的。」您們希望創造並追求的是一種什麼樣的寫實？過去，您在聊到《艋舺》這部片時，也說，您並非要複製八〇年代，而是希望創造一個屬於我們的八〇年代、屬於我們的艋舺。

鈕：我不知道，我並不是一個理論基礎很扎實的人，我是一個戲子出身的導演，我就在那個戲劇的世界當中長大。我希望我的東西都是禁得起考據的、禁得起挑戰的，換句話說，戲裡面出現的每一物件，都存在於那個場域、那個時代，但我希望可以重組，有一個我們自己的狀態。

它跟《艋舺》還是不一樣，其實這一次不只屏棄了直觀的華麗，而是屏棄了華麗，但是我希望八三么當中存在著「旖旎」，它必須是符合角色、符合身分、符合其社會階層、符合當時的生態。我們去勘景時，發現那些彩色玻璃已經殘破了，在原本的八角窗上，我說，這太正了！這光影打進來，自然會產生一種什麼。如莎莎，一個貧窮悲苦的原住民女生，她的房間一無所有；像妮妮，她是一個家裡環境很好的上海小姐，只是為了交換減刑來到了這個地方，自然會去哪兒買一塊布，在那卑微不堪的生活之中創造一點自己的情緒。

我確實不是一個完全寫實的狀態，沿路看下來，這也許是這個團隊的風格之一吧。但我並不知道下一次會怎樣，比方，我跟美清（編按：本片藝術指導）說，下次不要看到美術。以前就巴不得人家看到，雖愈來愈內斂，可總是有痕跡，下一次，我想做一很小成本的電影，我想拍一個台灣家族的故事，我要真的看到那個家，但不要讓人驚歎美術好厲害。我們自己也有這樣的警惕，在面對不同故事、不同題材，就會有不同展現。

本片選擇完全實景拍攝，您說，此一決定雖喪失在室內浪漫運鏡的可能性，卻有助於約束您，將焦點放在人物及故事上，「樸素地」說出這個故事，倘若不是如此，您可能又「華麗」起來了？

鈕：有可能。還有包括演員、團隊的心情，如果在台北搭景，工作人員不免顧慮著幾點收工，或者滑手機，想著等一下要幹嘛，但很抱歉，我選擇在金門，我們就同甘共苦，一起困在那個小島上，如此自然會產生一種連結與情緒。我們都會思鄉，那正是劇中人的處境與狀態。

除外，我怕我忍不住又……，我就是一個這麼做作的導演，這也是最近看到某篇評論，我顯然是有一點介意（笑）。但我這次就希望可以盡量腳踏到地上，拋掉技法，好好的看著這些人。當我全部實景拍攝時，又創造另外一種可能，那場景由外到內的連貫，牽涉到可能的運鏡與情緒的鋪排。

這次有這樣的改變，這真的是我最最最樸素的一個作品，最不炫技的。



本片故事背景設於1969年，是以歷史感與時代感的重塑對於這部片非常重要，這已是您自《艋舺》以來第三次跟黃美清合作，請談談這次在打造場景、營造時代感上的努力。

鈕：場景打造搞死人了。我是一個很雞婆的導演，拍完《艋舺》，我企圖說服市政府保留下來，否則剝皮寮就變成蚊子館，日前寶斗里青雲閣被拆除，我心裡當然非常不捨。透過剝皮寮重建的過程，創造了那麼大的效益，這次也希望跟金門縣政府可以有這樣的合作。我最早的計畫更大，想重建兩條街，一是片中呈現的陽翟大街，另一則是如今依然繁榮興盛的沙美老街，但我打算整個換掉地板與招牌，做一些門面。陽翟已經荒廢了，有一些遺跡，我重新陳設，把店再開起來，配合陳清吉洋樓，即八三么主景，它們剛好在方圓兩公里內形成一個三角地帶，可否有一台戲中使用的巴士或卡車，之後留給縣政府，使之成為一個商圈，安排一趟《軍中樂園》一日遊，遊走於這三個景點。沙美最終功敗垂成，花了很久的時間溝通，最後我資源不夠，放棄了，就把主要力氣花在洋樓和陽翟上。

陽翟以前是一條專門服務阿兵哥的街道，有一些店的遺跡，比方理容院、澡堂，其他大多荒廢，大門深鎖。我們做了很多田野調查，既然要服務阿兵哥，總需要有郵局、電影院、文具行、書店、冰果室、撞球間，可不可能還有一間百貨行，賣著資生堂香皂？我把當年就已存在於金門的特產，再開到這條街上，如炮彈撿來打成的菜刀、貢糖，現在仍生意很好的壽記廣東粥。

整條街重弄，花了很多時間，挨家挨戶拜訪，開說明會，重新建設裝潢，也重鋪地板，因為以前是沒有柏油路的，那是一個很大的工程。先是思考全片拍攝動線，參考很多老照片與影片，再建設了一條「屬於我們的陽翟」（笑）。

片中所有物件都是當年就有的，但我們經過重整。所有東西，包括故事，都是從那個時代長出來的，可是最後我也不知道哪個是真的、哪個是假的。

接下來談談選角的部分。阮經天、陳意涵皆為再次合作，阮經天曾以《艋舺》奪下金馬獎最佳男主角，而陳意涵與您私交甚篤，您曾表示她非常害怕演超越生命經驗之外的角色，這次如何帶領兩位進行演員功課？

鈕：命運的安排讓我們相遇了，過去有愉快的合作，私下有很好的情感，自然就容易想到他們。

一開始，我就想給陳意涵這個挑戰。她也演了這幾年戲，在她生命經驗之內，她總是可以舉重若輕、非常討喜的，甚至有一些精采的表演，當初我就是看了她在《聽說》的一場戲，才決定要找她演《愛LOVE》。我覺得她該接受這樣的挑戰，她也很樂意，其實在她那瘋癲的外表底下，她非常有企圖心，但她是一個過動兒，靜不下來，且受限於台灣電影的片型，她總是要演甜美的、校園的、跟年輕人溝通的。

至於阮經天呢？雖然我們合作非常愉快，可一開始，他只是選項之一，彭于晏、柯震東本來也都是我的選項。原先這部片更傾向於喜劇型態，寫劇本時，彭于晏的臉孔常常跳出來。而柯震東因為稚嫩，更符合小寶當時的狀態。可當我的戲漸漸往這方向走，某次相處，阮經天展現了某種可能性、誠意，我就被他蒙蔽了雙眼（笑）。當這部戲要有一點深沉的時代感，小天是我認為最能夠表達的一個人選。

這兩個角色心理層次滿複雜的，人前人後不大一樣，您怎麼跟他們溝通？

鈕：非常痛苦啊。我跟小天以前拍《我在墾丁*天氣晴》時會翻臉，《艋舺》和《愛LOVE》都非常愉快，但到這次，有些時刻又會在憤怒的邊緣。因為他的年齡已經超過了小寶這個角色，我希望這個角色一方面純真、一方面又很有生存能力，一方面傻愣愣、一方面又很幽默，不好掌握。

陳意涵更是，她是這麼的現代、這麼的宅男女神、這麼的古靈精怪、這麼的過動，要丟到那個時代，演一個這麼複雜、難以理解的角色，確實是一趟很辛苦的旅程，對演與導皆然。

電影拍完了，我覺得他們表現都不錯，當然沒有達到我心裡面的滿分，但是這趟工作經驗一定都為他們的生命留下了一些很扎實、很深刻的什麼，我相信這也會是日後他們被記憶的角色之一。



據聞陳建斌傾向不試戲，這對於其他演員的表演是否會造成影響？

鈕：對，陳建斌是第一個不被我控制的演員。他不喜歡試戲，在現場也不喧鬧聊天，他準備好了，一個人坐在角落，當然，這也跟他一開始的忐忑、怕生有關。他一直在一個很被尊敬的場域工作，賺很多很多的錢，這是他第一次離鄉背井，他都開玩笑說：「我這次深入敵營，心裡真的是很害怕啊！」

對我而言也是很好的經驗，一開始當然是有一些需要調適之處，因為以前都得照我的演，當然我可以讓你試試有沒有更好的，但我通常都覺得還是我的比較好，只是看怎麼溝通。但陳建斌一來就不照我的演，一演，發現比我原本想像的好，所以後來我也願意看看他要怎麼樣。沒想到最後有一個很好的結果，我們也已經水乳交融了，忐忑、猜忌、不適應，通通都消失了。

又為何選上陳建斌飾演老張這個關鍵的角色？

鈕：選角的過程當中，是從劉德華想起，他看了劇本，很喜歡，但最後沒發生；後來劉青雲得了金馬獎，我們也交上了朋友，但他也不能演。後來想到大陸有這麼多硬底子演員，看到他們，常讓我覺得看到我爸那一輩的風采和身影，那是港台演員沒有的，有一點復古，帶著一點泥土感，很扎實。

我以前沒看過陳建斌什麼表演，只有多年前看過兩集《喬家大院》，覺得這演員還不錯。那時，《後宮甄嬛傳》很紅，他飾演雍正，我覺得他表演應該是有想法的，就約了見面。他之所以答應接下這角色是因為他很喜歡《艋舺》、很喜歡這個劇本，但開拍前一度辭演，我也找了一個台灣的演員朋友救火，可怎麼就覺得不對。我們在高雄開拍了，我突然知道要跟陳建斌說什麼，就把我的監製叫來，要他直接打給建斌，幫我轉達他應該接這部電影的原因，過一會兒，他一臉不解走進現場，說：「他說OK耶……」

後來我跟陳建斌熟了，他才說其實他有壓力，很多人勸他別來拍這部戲，他身為一個共產主義長大的人，要來演一個國民黨的軍人，這有政治上的風險。且片酬極低，聽說，當初他一看片酬，驚呼：「是少了一個零嗎？」正是我叫人打電話給他那一天，不知怎麼，他把劇本拿起來看，看著看著，心想：「這劇本真好啊、這角色真好啊，我真應該演啊，可怎麼辦？我已經推了！」然後，電話來了。



接著聊聊萬茜這個角色，她是這部片中最讓我驚豔的一個演員。您曾提及，見到她那天，她呆呆坐著回答問題，但開始試戲後，卻完全變了一個人。

鈕：萬茜其人默默無名。但我有一個很好的選角──編劇曾莉婷，我很信任她。妮妮這角色，我一開始就設定她是在大陸出生的外省人，最好是上海人，家裡開紡織廠，念過教會學校，英文不錯，但她卻愛上了一個不該愛的人。我找了你可以想像得到的所有大陸一線女明星，有喜歡這劇本，卻憂心飾演國軍軍妓會出事，也有較想飾演阿嬌，會對飾演妓女有傷口者。

一天，曾莉婷說她看了《聖誕玫瑰》，有一小角色很不錯，我看了覺得還好，不像我心中的妮妮。後來我去北京做了一次大規模選角，看了很多女生和伯伯，臨行前一天，突然覺得應該給萬茜一個機會，就把她約來。初見時，她一頭枯黃的頭髮，穿一件略顯奇怪的洋裝，坐在那，兩眼無神地回答問題，一喊action，風情萬種，完全是另外一個人。她準備了《花樣年華》當中的一段，本來是副導林書宇拿機器在拍她，我就接過了機器，被吸引了。演完，她坐回來，又變成原來的模樣，這是一個好演員的素質。且她強烈表達了想合作的意願。

歷經反覆琢磨，我們又透過Skype聊了一次，過程中，她拿起吉他，彈唱〈River of No Return〉，她練了，唱得非常好。在我尚未決定由她出演前，她已經推掉許多戲。後來就決定是她了，我會去調整她，找到她的角度、跟妮妮的關聯，她是一個非常好的演員，非常敬業、沒有姿態、思考完整、投入、有情感且技術良好。

這故事選擇透過小寶的眼睛去看茶室裡的風波與人情，不禁讓人想起《艋舺》裡，藉由蚊子這個角色帶我們一步步走入大人的世界，被那個他原先陌生的社群和文化所滲透、影響，並且一去不回。

鈕：我不自覺。但他們是有點像，也許體內的那個少年一次一次的經歷成長，上一次是黑道的一種友誼的、義氣的幻滅，這一次是時代的壓迫與終於對命運的一種尊重及理解。我們曾經如此相信，直到發現全是謊言，但最後會知道這其實是命運。



據聞，「八三么」是金門在地人試圖抹滅的印記，場址多已不復存在，直至2010年「特約茶室展示館」啓用，才正式公開軍中性文化，將之納入國家記憶、視為歷史資產。在田野調查過程中，就您所知，金門人怎麼看待這段歷史？

鈕：我不清楚，但確實在拍攝過程中有遇到鄉親的反彈，有些人直覺反應：「你為什麼要拍這個？」有一些人則堅稱：「沒有受刑人噢！她們都是自願來的，都是性工作者。」但我們田調的結果並非如此，確實存在受刑人。

8月23日，本片於金門舉辦首映當天，叫了計程車送我們去機場，司機是一個六十幾歲的金門當地人，起初沒認出我來，我問他要不要去看《軍中樂園》，他說：「我不敢看，我會很苦，會想起很多不快的事。」民國五十幾年時，正值他當兵，他一度想反攻大陸，對他而言，那是一段不堪回首的過去。下車時，他幫我拿行李，認出了我，驚呼：「你是導演噢！」（笑）我要他還是去看看吧，可能就會被治療了、傷口就好了。

823那天真的非常的感動。之前我也很怕，因為我有重整、解構，很怕他們說「這不是金門」，但許多人說彷彿回到小時候，喚起了很多他們的記憶與熱情。他們提出的歷史考證問題，如，有人說民國五十八年尚無海龍，我說，沒錯，此前叫「成功大隊」，民國六十二年才正名為「海龍蛙兵」，但我想要一個現在更約定俗成、更有力量的稱呼，那是經過我們消化之後的選擇。

為什麼我一定要拍一部這麼政治不正確的電影、這麼骯髒齷齰的歷史、這麼扭曲酸澀的年代？有一些東西我們始終未曾爬梳整理、好好面對，那個結就沒有打開，兩岸之間難以割捨，卻無法真心擁抱。台灣島內彷彿水乳相融，但一到選舉就又藍綠撕裂，透過一個這樣的旅程，我們真的有一個結可能被打開；透過看到這部電影，就有機會去理解跟你不一樣的人，不同時代、不同省籍、不同背景的人。如今台灣看似豐衣足食，但我們面對無能的政治、無心的政客、無能的政府，我們不快樂、沒希望，但面對那樣荒謬的生命情境，再回頭來看看現在的台灣，可不可能有一些珍惜？還是可以透過我們的努力，擁有一個更好的明天。

我沒有意圖要拍一段大歷史、盪氣迴腸的史詩，這非我本意，我只是被推進了那個時代，想說這些人的故事。

侯導擔任本片剪接指導，他提供了哪些具體建議？您的作品向來強調戲劇張力，情緒鋪疊得飽滿，而侯導則擅留白與意境，在這方面你們是否曾做了溝通？您在片末特別感謝侯孝賢，他既是引領您步上電影這一途的恩師，也是批評您老愛演又演不好的嚴師，請談談他對您的影響？一直以來，您是否企圖追尋他的認同？

鈕：這一切都是神祕不可測的。侯導與我，亦師亦父亦兄亦友，這是我十七歲時跟朋友講的。我已經演了七八年戲，在《小畢的故事》碰到侯導，而後又拍了《風櫃來的人》，他完全改變了我對表演的觀念，顛覆了我對導演的印象，不是高高在上、而是跟我在一起，不是制約我如何演繹、而是給我一個情境。童星階段，我常常不快樂，因為導演下令：「哭！」「笑！」，叫我講一些不是人說的台詞，到了侯導，通通不需要。他給了我一些觀念、一些話語，二十年後，突然發現，我怎麼跟我的演員講一樣的話，比方永遠不要用表情、嘴巴演戲，要用你的眼睛演戲；要連結到你的生命狀態。

我很尊敬他、喜歡他，看到了一個電影作者所能達到的高度，除了作品，還有待人處事，大方、仗義、大器，都影響了我後來的行事，雖然我是一個不孝的徒弟，如此的爭議，但他始終引領我、規範我，如果我有什麼作為，很多是來自他給我打下的基礎。他一直是我的一個父親形象，尤其我父親是那樣的狀態。可命運的安排就是，本來《童年往事》我也要演，但當時接了另一部戲，從此分岔，流落到底層，沒有戲演，在複雜的社會當中摸爬滾打；而他，成了一個大師。但我一直很愛他。

之後我也成為一個導演，每拍好一部戲，就會給他看，希望得到他的肯定，但他永遠就是批評，不管是電視或電影，我也會很憤怒，心想，你都是拿坎城的標準來看我這個電視單元劇，也不太公平吧，爸爸。

一直到去年，我經歷了人生一次很大的震盪，我在希臘看到沸騰的媒體對我的批判，訪問了侯導，他說：「活該啊！他答應人家的事就應該做到啊！」當時我非常無助，發了一則簡訊給他：「侯導，為什麼每次在我最需要你的時候，你總是這樣子……。往事歷歷在目，你就不找我演戲了，《艋舺》時，你說一粒老鼠屎壞了一鍋粥。」但後來我還是把它刪掉了。

那次經驗很巨大，我真的踏入了一段旅程，頭被壓下去了，不再像以前那麼任性囂張。小天去拍了《聶隱娘》，侯導對他特別慈祥，一如李行導演對我，就像傳統家庭的父權結構，爸爸盯兒子、爺爺疼愛孫子。小天常跟我說：「豆哥，不要說侯導不愛你，他超愛你的！跟我聊天，每次都講你！」我心想，是嗎？

經過去年那件事，我突然懂得我跟他之間的情義結，我很想得到他的肯定，又很想超越他。我突然覺得這事很荒謬，我變得柔軟了。去年某次活動碰到他，第一次，我問他要不要來看初剪，以前從未有過，我總是電影完成後才請他來看，要他說好，他永遠不說好。

後來他來，看完，我說，這片子很長，又想參加影展。他說：「那我來幫你剪一版吧！給我個十幾、二十天，等我《聶隱娘》剪完。」但我不能等，因為有要送影展的壓力，他說：「好，那我早上來剪你的，晚上剪《聶隱娘》。」

有一天，我出國，接到簡訊，說，侯導來了，早上十點就來了；到了晚上十點，他們說，侯導剛離開。我很激動。

他每天早上都來，過幾天我回來了，就幫他泡杯咖啡，陪他坐坐，看著他，一直碎念：「侯導你應該很愛我吧？」我突然知道我的心情了，他就是我父親。我從十歲開始，父愛有了斷裂，因為父親生病了，而外公在我十九歲時過世，始終沒有一個人，可以在我成長中給我提醒、給我無條件的關愛，同時也必須讓我服氣。

侯導二話不說，沒有談任何條件，我心裡真的有一個好大的傷口、好大的渴望，被療癒、被滿足。他幫我去蕪存菁，在面對這段我一開始就想腳踩在地上、樸實完成的故事，他確實又讓我馬步再蹲低了一點，也許最後它是更不市場的，但卻是我這部電影需要的。有一個斷裂得以銜接，有一個傳承很清楚地展現。

侯導掛過很多次監製，確實前面的籌備拍攝我也沒煩他，我覺得「剪接指導」是一個非常合理、符合事實的稱謂。我在片末加上一張字卡：「謝謝侯孝賢」，不單是謝謝他這一次幫助我整理素材，是謝謝他為我打下的基礎，給我樹立了典範。他是養育導演鈕承澤之人。

在幫我剪接時，正逢他的生日，我後來買了一件日本潮牌雨衣給他，很好的質料，藍色的，然後我自己買了一件黃色的，就是一個兒子，看到一件喜歡的衣服，買給了他爸爸，要他不要總穿得那麼老氣。他一拿到，直說不敢穿，但還是穿上了，跑去鏡子那邊照了半天。（笑）

這是您有史以來拍過最艱鉅的片子，關於本片，您曾說：「透過這一個一個的角色，我更想看到那個命運的荒謬、時代的無情，在這個風光明媚的小島上，面對這一望無際的海，他還是有一個牽絆、盼望，能夠陪著他，去度過這一個一個難熬的日子。」對您個人來說，從籌拍至拍攝期間，您又是存著什麼樣的期待，去面對這樣大的艱難與考驗？



鈕：欸，夜熬過去，天就亮了。

這是一個非常不理性的投資，尤其俗爛如我、奸巧如我，我也自詡要成為一個有內容的商業片導演，兩年前，開始推動這個案子時，我知道面臨大陸不能上片的風險，可是我當時想做大，建立工業，甚至把公司推上市，唯有如此，才知道怎麼跟資本溝通，才可以成為一個透過數目字管理的現代化公司，才可能擁有工業，才可能帶著台灣的尊嚴與特色去那個更大的市場，追求華語電影國度的降臨，終結好萊塢的文化殖民。這是我的一個大夢。

依我的佈局及對品牌的想像，我知道投資人不會跑，我可以藉由別的收入去支撐這次投資，當時的想法雖浪漫，但理性。那時很多人想要我，我說什麼，他們都會答應。但出事了。

所有的事情停下來。我想這也許是老天爺給我的訊息，我知道投資人會走，果然，都走了，那個每個禮拜打電話來的金控，至今未曾再打電話來過。

面對一個那麼蓬勃興盛的市場，我確實是一個相對成熟的導演，尤其在商業片這一塊。在決定拍《軍中樂園》之前，我確實也碰到很多讓我心動的案子，比方《哈利波特》四、五、六集的特效團隊要來拍一部中國版的《魔戒》，預算和企圖心非常大，酬勞隨我開。我推掉了。因為我覺得我不能見獵心喜，得先把《軍中樂園》拍完。後來出了事，有些大陸投資人打電話來關心，我說可能會停拍，他們便要我趕緊過去。

我原以為，陸資的引進，是我應該被稱讚的，因為我引進了活水，把台灣電影帶到更大的場域，現在卻被抨擊。可是我放不掉，我太愛台灣了，那個情感很複雜。

首先，在哪跌倒就要在哪站起來，唯有拍出這部電影，我才能證明自己。更重要的是，這些團隊的辛苦努力呢？大家都幹了這麼久了。這是所有人人生的一個污點，所有人都被調查局約談。一次挫敗，你們何辜？我有一個夢幻團隊，我不忍心。

另一個更大的召喚是，我知道假若今天不拍，以後都不會拍了。因為我後面一個又一個案子。但如果我不拍它，這段歷史將被遺忘，我父祖那一整代人的漂泊、一代又一代台灣年輕人或性工作者的壓抑與心酸，誰幫他們訴說？我覺得我下一輩的導演，對這題材也沒有興趣。出於以上種種原因，我覺得我應該要拍它。哪怕我知道會很慘，我找了財務長，問他能否撐得下去，他就帶了一堆文件來叫我簽。（笑）

在那驚駭駭浪之中，啟航了，確實發生了很多神祕不可測的事情。我有強烈的感覺，這是老天爺給我的，它是對我的鍛造，讓我更謙卑，更看清一些狀態，環境的狀態、自己的狀態，讓我腳更踩在地上，讓我更純淨。

就像我們好不容易找到一台卡車，竟然只能前進不能後退，一喊卡，每個人就上前，把它推回原位，就有人笑說：「欸呀，這好像我們的處境啊。只能前進，不能後退。」

雖說這是一個愚蠢但浪漫的投資，但是，我們的志氣呢？台灣電影需要有的類型與語法，或是團隊需要累積的經驗呢？有什麼了不起，就幹吧！所以它是一個非常飽滿的、刺激的經驗。拍了幾天後，我就慶幸還好有拍，我好幸運，我一個小太保、一個痞子、一個做作的商業片導演，何其幸運可以面對這個時代，被這個題材選擇，如此純良地跟一群人，踏上了一段這樣的旅程。我希望這一部電影能夠讓每一個應該看到它的人看到。

任何一部自己喜欢的小说 动漫被改编成电视剧都忧喜参半，开心自己喜欢的人物能用真人的方式表演出来，一个好的播放平台也能让更多的人关注到这部我们喜爱的作品。然而对于作品而言，一个导演的把持，编剧的改写，演员的演绎，无疑都是一种风险，不一定每个人都能对自己要扮演的角色有十足的理解。

第一阶段，知道秦时明月要改编电视剧的时候，第一反应排斥！！！
任何一部电视剧，电影的改编一定会引起到原著迷的排斥，这个一定是一个亘古不变的道理，但是有些改编会被大众所接受，有些一定会被原著粉吐槽到底。。。 第一时间看到大秦时要改编的消息，首先关注演员，看到阵容让人哭笑不得，我最喜爱的蓉姐姐竟然是小笼包演。。。然而当我想放弃的时候，看到我最最喜爱的盖聂竟然是陆毅演，，，瞬间将我把吐槽的路上拽了回来。论一个靠谱演员的重要性，任何电视剧只要给我一个理由，我就可以把它看完，即使再难看！！！

第二阶段，已经慢慢淡忘的秦时明月电视剧被一个片花“叫醒”
两个星期一集的动漫再也不能满足我的需求，橘黄了几个月没有电视剧来填补。刷着微博看到秦时明月先导版10分钟的片花，带着挑刺的心收到了震撼！虽然只有10分钟的片花，可以看出幕后人员的用心，很多地方高度还原动漫，而且弥补了动漫动作戏不精致，不紧张的遗憾。。还有最最重要的，作为盖聂大叔和蓉姐姐的cp粉，竟然能看到他们在电视剧中结婚！！！这真是在动漫中做梦都不敢想的事情！！！就冲着大叔和蓉姐姐的这个镜头这部剧我追定了！！！当然了 片花也有遗憾，我喜欢的小高，竟然是位大叔，感觉年纪好大。。。。而且雪女一点都不仙。。。

第三阶段，千呼万唤使出来，电视剧终于要播了！
半夜播出还是周播，平台不错，时间有点晚，接档电视剧收视率不高不低。综合来说，这个平台并不差。由于播出时间较晚，没办法支持收视率了，就支持一下网上点击率吧。真正去看这部剧才知道里面对动漫其实有很大的改编，比如无父无母，自力更生的天明，有了自己的父母，有自己平凡的生活环境。动漫中荆轲和盖聂一直是个迷，在电视剧中得到了解答。动漫中的东皇从来没有出现过，电视剧中前两集就把这个大幕后放了出来。。很多用动漫讲了好几部的故事，电视剧用两集就搞定。。。核心人物大多都聚集到了一起，相比预告片的震撼，正片好像总是感觉差了点什么，很多地方都莫名其妙。。。荆轲成了蓉姐姐的大哥，姓氏不同应该是义兄之类的，但是天明竟然叫他蓉姐姐。。。很莫名其妙，而且前面并没有任何对称呼的铺垫，突然就叫蓉姐姐。记得看动漫的时候开始天明叫端木蓉都是叫做坏女人的吧，动漫里面除了端木蓉对待月儿和对大叔最后的那段独白，其他时候还真的是并不温柔。但这与电视剧中小笼包的演绎也并不相同。看了前两集给我印象最深的演员反而是两个新人，一个赤练的扮演者，一个是月儿。。。月儿不用说，出场的时候，面带微笑，轻声斥责蓉姐姐的时候，如果偶是个男人也要扑上去了，委婉可爱。脸上的五官虽然没有很特别，就是让人舒服，看的开心。和动漫后期的月儿很像，相信这个新人也是下了功夫的，对于角色的理解很到位。另外一个就是赤练，一席红衣，目前还看不出她在剧中的个性，特点。但刚出场就被她迷住了，虽然在动漫里的大胸不见了

大概小学的时候就看过秦时明月，对第一部的记忆特别深刻，搞笑逞强的天明，单纯善良的月儿，英气十足的少羽，成熟稳重的盖聂，外冷内热粗鲁不失温情的蓉姐姐。。。每一个角色都很有特色，因为这部动漫，爱上里面的每个人。包括那个让伤了我盖聂大叔的庄叔，那个伤了我蓉姐姐，甚至伤到现在第五部了都还没醒的白凤。将自己喜欢的动漫改编成电视剧，不喜欢的人大可略过，看到一堆跟风黑的又何必呢。。。

电视剧追了33集了 只想说，放的神马玩意！！！！！也就开头那点能看到，一部好动漫被改编成这个鬼样子，都挺有能耐的，本来打了3星，我期许是有多高。。。现在只有1星才能平复一下我的心情！！！！

这篇影评可能有剧透 我挺喜欢最上毅这个角色。 比起木村早年在hero里面扮演的检察官，完美的像卡通片里的超人。最上毅才是一个活生生的人类。 从某个角度来说，这个世界上没有绝对的正义，这个世界混乱无秩序。 而人都是试图在这样的世界里维持秩序。 当最上再次遇见松仓，仍然拿松仓毫无办法。他...  (展开)

      开篇30分钟确实不错，节奏快，剪辑凌厉，虽然演员并不是很出色，不过并不影响观众对前面三十分钟的喜爱，人物、台词都不啰嗦，可惜好景不长，后面的节奏明显缓慢，枪战场景也开始落入俗套，爱情戏份更是处理的不太好，影响影片的质量，最后结局交代不足，过于老套了些。。。
     不错的类型，只是部分角色过于脸谱化了，有趣的是：吴宇森导演的女儿吴飞霞在片中饰演了一个小角色：二娃。。。

汽车人总动员成功了，票房几乎没有，但国家对动画的补贴已经让那部闹剧盈利了，你们能上映说明你们也已经赢了……我们抵制你们这部烂片也没用吧，毕竟你们盈利的补贴就是我们纳税人的钱……或者是来路不明的洗钱？呵呵……被强迫支持，真tm恶心……
格瓦拉上那群打五星的，都是观影轨迹中一辈子只看过这一部的……一群不要碧莲的人渣……豆瓣这边目测还好……看到一个举报一个……<图片1><图片2><图片3><图片4><图片5><图片6><图片7>

爷爷曾是志愿军的一员，我也一直对这场战争比较感兴趣。追剧比较少，这还是我第一部提前了很久就开始关注的电视剧。给了5星。

背景很用心。两水洞战斗基本符合史实，只是略微减少了一下战斗规模。龙源峰阻击战的剧情基本上来源于38军在二次战役的战斗，真实松骨峰附近有一个龙源里，真实的历史中更有整个穿着华东地区的单衣的连队在潜伏阵地上被冻成冰雕。第三次战役协助攻克汉城，第四次战役汉江南岸的日日夜夜，还有上甘岭的冷枪冷炮……每一段都不是凭空而来。

后勤和医疗不仅是电视剧很重要的一部分，也是战争很重要的部分。车队老班长的牺牲很是可惜。

收到广播《谁是最可爱的人》的那一段，志愿军空军的那一段。我的泪点是不是有一点奇怪？

开头和结尾有一点点不给力，开头一股刘老根电视剧的味道，结尾呢，最后一集看到前一半还以为会是一个happy ending，结果最后差不多全都牺牲了……

不管是志愿军、美军、南朝鲜军还是平民百姓，每个有台词的人物都有血有肉，少有脸谱的形象。例外是那几个特务的，而且拍的有点拖沓，看得着急，占了很多时间，最后几集很多剧情却直接跳过了。

有女同胞出现的地方就会有感情戏，不过并不是很矫情那种，而是一直带着一种力量。

武器道具很赞。初期的三八大盖、马克沁与捷克式，缴获的加兰德、汤姆森，后期的大转盘、莫辛纳甘、波波沙，而且不会像我的连长我的连那样用的都是改为7.62口径的民兵用枪。谢尔曼坦克也是一大亮点。

志愿军出场电台是小八一，六十年代造。近几年的国产影视里似乎只有集结号用了正确的（七一式报话机）。棒子用的步话机倒确实在朝鲜战争中大量使用，志愿军当时还装备了它的上一代的仿制品（七零一报话机）。

截止目前评分8.9，还是三观正的比较多哈。关于这场战争的意义，北朝鲜今日的情况并不是六十多年前的先辈们可以预知的，而对于中国，借用彭老总一句话吧：“西方殖民者几百年来只要在东方一个海岸线上架起几尊大炮就可霸占一个国家的时代是一去不复返了。”

这是一部惊悚／恐怖片，但我看完之后，感觉恐怖倒还其次，确实有些血腥了。不适合１８岁以下的人观看，也不适合没有一定社会阅历的人观看，这是我的个人观点。 其实我们在新闻上偶尔会看到美国校园枪击案类似的新闻，往往最终调查大都是当事人获得不愉快，报复社会。那么这部影...  (展开)