我看了20分钟实在忍不住了,专门下载了豆瓣来评分。简直是sb导演。战火纷飞演员脸上一点灰都没有,一点都不紧张还不如城管拆迁紧张。还有这是为了大国的颜面所以必须全部接回来,难道不应该是因为他们是中国公民,必须保证他们的安全吗?如果不为了大国形象,是不是就让我们的同胞死在外面?非洲打仗的车跑得还没我儿子的挖挖机跑得快,那是打仗? 你逗我?你以为拍戏真的就是演戏?战狼2之所以票房高,那是因为拍得真
我看了20分钟实在忍不住了,专门下载了豆瓣来评分。简直是sb导演。战火纷飞演员脸上一点灰都没有,一点都不紧张还不如城管拆迁紧张。还有这是为了大国的颜面所以必须全部接回来,难道不应该是因为他们是中国公民,必须保证他们的安全吗?如果不为了大国形象,是不是就让我们的同胞死在外面?非洲打仗的车跑得还没我儿子的挖挖机跑得快,那是打仗? 你逗我?你以为拍戏真的就是演戏?战狼2之所以票房高,那是因为拍得真实,让人觉得战场就是那样的懂吗?这么多人都觉得垃圾,导演你在拍的时候不知道吗?是你笨还是把观众当傻子?我好想骂你脏话。这么多年我只评论了你这一部,你也算为豆瓣做贡献了,因为这部戏我注册了账号。对了顺便说一句,我保证这个女演员在被潜规则的时候都比在战场上有激情,认同的点赞
我觉得不能理解的是,这样的片子4. 5,而一些真正的好片子沦为豆瓣粉黑大战的牺牲品?忍不住想吐槽一下我怀念曾有过的寒暑假,和老弟一起追爱情公寓,那段快乐的时光。如今,看到陈赫,真的是心情很复杂,因为我曾经那么喜欢你们啊,你的曾小贤,娄艺潇的胡一菲,那是我很美好的回忆啊!额,真的很尴尬啊。人设的单薄粗浅,动作戏也不够精彩,笑点……不是能让我笑的点,我觉得很恶俗
我觉得不能理解的是,这样的片子4. 5,而一些真正的好片子沦为豆瓣粉黑大战的牺牲品?忍不住想吐槽一下我怀念曾有过的寒暑假,和老弟一起追爱情公寓,那段快乐的时光。如今,看到陈赫,真的是心情很复杂,因为我曾经那么喜欢你们啊,你的曾小贤,娄艺潇的胡一菲,那是我很美好的回忆啊!额,真的很尴尬啊。人设的单薄粗浅,动作戏也不够精彩,笑点……不是能让我笑的点,我觉得很恶俗
这电影没有一个人是无辜的,但是孩子同时也是最可怜的,不可否认熊孩子做戏过火了点,但是他们万万没想到一个邪教精神病患者原来可以这么极端!从最后孩子发现小三不受控制,试图解释并道歉可以看出,他俩还是善良的。小三你说你一直都在吃精神病药物为嘛要瞒着男人?怕不跟你结婚?你说你要是坦白一些也不会让你和小孩独处甚至给你一把枪让你拿下四杀了!
父亲找小三够渣!小三勾引有妇之夫结婚不要脸!原配举
这电影没有一个人是无辜的,但是孩子同时也是最可怜的,不可否认熊孩子做戏过火了点,但是他们万万没想到一个邪教精神病患者原来可以这么极端!从最后孩子发现小三不受控制,试图解释并道歉可以看出,他俩还是善良的。小三你说你一直都在吃精神病药物为嘛要瞒着男人?怕不跟你结婚?你说你要是坦白一些也不会让你和小孩独处甚至给你一把枪让你拿下四杀了!
父亲找小三够渣!小三勾引有妇之夫结婚不要脸!原配举枪自尽偏激!而孩子是这几名始作俑者催生的产物!
看剧的时候,我们总不自觉把自己 带入女主的视角,于是当入戏的自己,被女主出乎意料地搁浅在这个恐怖国度的时候,内心也是恐慌无比的。这种恐慌,常常转化成了一种对女主的指责:“你是不是傻!?”
然而,一个好的人物形象的确立,势必是要有其人性的自由意志存在。当女主一次又一次地跌破观众的眼镜时,其实这
看剧的时候,我们总不自觉把自己 带入女主的视角,于是当入戏的自己,被女主出乎意料地搁浅在这个恐怖国度的时候,内心也是恐慌无比的。这种恐慌,常常转化成了一种对女主的指责:“你是不是傻!?”
然而,一个好的人物形象的确立,势必是要有其人性的自由意志存在。当女主一次又一次地跌破观众的眼镜时,其实这才是June这个人物真正鲜活起来的关键。在这个我们十分不理解的选择与剧情走向中,我们或许才会不断真正地了解女主这个个体的存在。
June的历史,是很有意思的。
在一家出版社当编辑,以小三的身份嫁给Luke,对于妈妈说的“女权运动”不感兴趣,连母亲Holly,也在一次和女主的争吵中大声说道:“我不甘心!我的女儿竟然就这样甘心相夫教子、过平凡的人生。”
所以女主本身的设定是平凡的。但从小所受到的耳濡目染的女权教育,又让June的历史不那么平凡,让她可以在碾压人性的基列国中最大地保障自己的人格尊严,没有被沦陷。
实写到这里,想到美剧里对于亲子关系的态度,大多是讲“分离”的。
比如,June第一季时,在泯灭人性的基列国感到力不从心时,于是就想起自己的母亲,通过回忆的片段,达成与母亲的和解,变得更加理解母亲的不容易,并且一定程度上继承了母亲的坚强。在对二胎的命名上,起初也起名为“Holly",表达对母亲的怀念,同时也是对母亲哀思的放下。
当我们顺着二胎的起名故事线时,更会发现美剧对于“分离”这个主题的宣扬。
——女主在走之前,把孩子托付给Emily,并让她给孩子起名叫”Nichole",这里面其实也有认可Serena的意味在。
我一直都特别想分析一下这个可爱又可恨的女人。
她可恨在,促使了June的被性侵,为了得到孩子,还要求June与司机性交,完全不顾使女本身的意愿、等。。。
可爱到,这个女人,原本是那么坚定地相信着基列国的美好,在Fred受伤期间,还邀请Ofred一起审阅文件、等。。。
在这个女人的身上,我们经常会看到一种徘徊在“自由”与“专制”之间的冲突。
有时她专制到可以近乎发狂般揍June出血(第一季),有时也温柔到可以放自己心心念念的女儿逃走(大结局)。
不得不说,结局处Serena最后的选择,是出乎意料又在情理之中的神来一笔,把这个原本就复杂深刻的形象,刻画的更加真实。
当我们想去完全认识一个人的时候,ta的历史常常非常重要。
从一些闪回的片段里,我们可以看到,Serena曾经是一个非常有学识的女人,甚至于,是非常女权的存在,比如在被枪击的事件里,Serena痛斥那个为自己嘤嘤哭泣的Fred道:“Be a man,plesea." 随后Fred就止住了哭声,转身就把袭击者和他的女朋友一起处决了,还是通过先让女方死去的方式,似乎在说:”让你也尝尝我的痛苦。“
但真的是这样吗?Fred纯粹是为了表达自己对于Serena的爱吗?恐怕不是这样的,某种程度上,Fred只是在发泄自己被Serena打压后的情绪——发泄自己的恐惧、担忧,以及被打压的生气罢了。
我觉得,任何非人的制裁,本质上都是不人道的。
总之,后来基列国被建立,Serena和Fred之间原本那个微妙的“女强男弱”的关系被打破。在这个处处强调“男尊女卑”的专制社会里,Fred自发地建立自己对家里的专制权力。影片中好几次,都在Fred惩罚Serena的剧情上仔细刻画。我们了解到,Fred因为Serena帮自己签发文件,而拿皮鞭狠狠地抽她。表面上看,Fred总拿“这是按规矩行事,我是不得已的。”来为自己掩盖。然而就像他在第二季最后一集上说的那样:“对于我这样级别很高的人来说,规矩是可以被变通的。”
于是这不禁让人发现,规矩本身就是Fred等议会男人确定自己专制地位的工具罢了。 比如第一季里讲“使女制“的出现时,会发现,最开始是没有这样的提议的。后来纯粹是为了”实现大主教们光明正大养小三“的需要,而把圣经上的内容拉过来使用而已。
所以圣经在讲什么呢?真理又是什么呢?我不禁想到Eden对于这个问题的苦苦追思。然而,这个姑娘不懂的是,在他们的专制国度里,根本不存在什么真正的上帝,“上帝”不过是人用来掩饰自己罪恶的工具罢了。
Eden真的不理解,为什么对于父亲来说,自己的生命没有家族的名誉重要;她也真的不理解,”追求爱情”分明是圣经里的原文,可为什么就自己错了呢?
到死,这个姑娘也是充满悲剧色彩的。如果说她有错,那么她唯一错的地方,就是她天真地以为这个国家建立的原因,不是人的私欲,而是伟大的圣谕。
总之,Fred病态地利用“规则”之类的概念,来不断发泄自己对于妻子的打压,或者说,不断发泄自己曾经被打压的不满。 最后一集里,Serena被切掉了小指,Fred虚伪地伤感道:“我们不得不这样做。”(所以大主教的演员,很深刻地表现出了自己“鳄鱼的眼泪”啊哈哈哈哈) 其实大主教有没有求情的可能?有没有避免惩罚的可能呢?
我觉得是有的,是非常有的。当Serena被带走的时候,Fred完全一副“看戏”的表情,Serena指向Fred的苦苦哀求,是因为她知道,这一切都是Fred一手促成的手笔——他有那个权力。
总之,把所谓的“规则”解构到最后,发现这些不过是一小部分人,行使专制独裁的工具罢了。
所以我们可以认为,是Fred自己想切掉Serena的手指,以确立自己的“地位”与“尊严”。
然而,心理学上经常讲,“一个人越没有什么,就会越要求什么。”所以,私以为,Fred这个角色,实在是非常“小男人”气息。
最后,我们再绕回这个复杂的深刻的人物——Serena.
第二季第十二集里,June独自一人大着肚子站在阁楼上时,Serena还以为June已经逃跑了。对孩子十分有执念(为什么有执念呢?值得分析)的她,于是非常崩溃。哭着大骂同行的Fred道:”我什么都没有了!我唯一所想要的,只是一个孩子。“
这句话,对于一直隐忍克制、女王范十足的Serena来说,如果不是情绪的催化,那么是很不容易说出来的。
然后Fred怎么回复的?他说:”别说什么你只想要一个孩子!?你还他妈有一堆的情感需求!“
这句话莫名同时戳中我的笑点和泪点,让人哭笑不得。
首先让我感慨的,是情绪化的当下,个人总是会借着情绪的”冲劲“说出一些一直被理性深深压抑的真心话。这样的情绪化争吵,其实蛮像两个抢糖吃的小孩子,大家对于”被爱“的渴望,那么直接露骨地表达出来。在森然陡峭的成人世界里,这一瞬间的”小孩子气“,才会真正让人想到:原来他们其实也只是一个”渴望被爱”的孩子。
这段畸形的亲密关系中,双方都看不到对方的情感需求。终于在这次情绪的爆发中表达出来了。让人感慨良多。
然而,为什么Serena对于孩子有这么强烈的执念呢? 我想,是她“被Fred理解”的深刻渴望变相发展后的结果。
回看Serena的历史,我们不难发现,她是一个对于“情感”下意识打压的女人。在Fred因担心她而哭泣的时候,她不耐烦地回复道:“像个男人一点吧,别哭了。’
所以对于这样一个理性世界森然陡峭、情感世界被深深埋葬的女士而言,即使在新时期里,”做一个服从的女人“对她而言是最好的选择,她也不愿意低下自己”女王“的头颅。
这种隐性的排斥,也体现在最后一集Serena公然在国会面前翻开圣经、挑衅男性主权的行为上。 ——她以为自己可以通过这种方式被看到。
然而现实终归是残酷的,什么都无法阻碍”男权专制“者对既得利益的掌控。于是她被无情地切下了手指。到家的时候,整个人都是懵着的状态,只是问June说:“我的孩子在哪里。” ——你看,人终归是需要情感链接的生物。在成人世界不被接纳之后,只能呆在小小的、可以被拥抱的孩子身边了。
这样的情节,与当今社会母亲们,对于孩子的过度控制,本质上是相似的。
都是在亲密关系发展中受挫,转而把情感需求寄托于毫无攻击性的子女身上。 所以心理学上总说,父母之间的良好关系,是孩子心理健康发展的必要条件。
但Serena得到“孩子已经睡下”的回答后。她就没有再去找孩子了,而是选择呆呆地坐在自己的卧室里,一个人消化这件事情。
从这里,我们就可以看到其中与“中式母亲”之间的差别了。
中式母亲,在经历极大的情感受挫后,有几个人,可以做到自己一个人扛着情绪的撕扯呢?我想大多数人,都会跑到孩子的卧室,把孩子摇醒吧。
所以Serena的这个行为,为她最后放June和孩子出逃的选择,作了潜在的铺垫。
一开始,情感受创的Serena,无意中撞见June抱着孩子出去的时候,一度是难以接受的。毕竟,June抱着的,是Serena目前唯一的情感寄托了,唯一的喜乐。
于是Serena想上去抢夺孩子。女主June在被抢时,很认真地对Serena说道:“听着,Serena,你知道的,她不适合在这里成长,你是知道这一点的。” 于是Serena有一瞬间的晃神,她似乎也想起了,前段时间,那个真心相信上帝的姑娘被淹死的下场,想起了自己的抗争所带来的后果。
于是她开始哭泣,开始为自己的情感寄托逐渐失去而哭泣。同时变得理智,出于对孩子成长的考虑,她终归选择了放手。
影片中,June解释道:“是因为Serena爱着女儿。” 但我觉得不是这样的,又或者说,不单单是这样的。
因为Serena对孩子的执念,本身就是对于自己被爱的渴望。我们的”爱“也好,”恨“也好,某种程度上,都是属于自己的东西。
Serena的放手,是否就说明了,这位封闭情感的女士,在未来,会逐渐试着学会自己学着爱自己了? ——当她意识到对外界所有的执念本身、都是一个虚幻的泡影时,这位女性或许才会学着看到自己、好好对待自己的情感。
总之,我觉得最让我受到冲击的一点,就是Serena对于孩子的人生,“高抬贵手”地放过了。
这或许代表着,这位女士也开始对自己森然陡峭的情感世界”放过了“。
预测
而最引发争议的,是女主最后的选择了。她选择了留下了。
我觉得,或许促使她做出这样决定的直接原因,来自于Emily的主教说的那番话,或许激发了女主复仇的斗志。看到这样一个”利益既得者“冒着被吊死的风险,帮忙偷渡使女,或许June觉得自己也能做些什么。再说,Hanna还被一个人留在基列国受苦呢。
或许最重要的一点是,,我们有拍续集的现实需要。。。。
在这里稍稍预测一下关键人物的走向:Serena逐渐觉醒,逐渐帮助June反抗。而June或许会发展自己的势力,建立类似于”Mayday"这样的地下组织。
总之,这里面刻画的人物形象,无一都不复杂深刻,值得分析。
在不断的分析中,带给我们反思和成长,我想,这就是影评所带来的最大价值了吧。
奔着Tarlos来看的剧,认为是四星水准,但六七两集的灌水真的让我想降到三星,还好这集回归了我认为应有的水平。
奔着Tarlos来看的剧,认为是四星水准,但六七两集的灌水真的让我想降到三星,还好这集回归了我认为应有的水平。
增添了宝宝视角的动漫部分 不仅能够增添另一角度的见解 达成女主与孩子之间的沟通;而且使得影片风格明快 不那么沉闷。
故事简单 立意很贴近当代热点:面对生育问题 女性是否能自我选择——要孩子或不要孩子 无关道德捆绑。从女主不愿相信自己怀孕到拒绝生产到最终生下孩子 结局没有像喜闻乐见那般阖家欢乐——渣男瞬间变为贴心父亲 女主一如
增添了宝宝视角的动漫部分 不仅能够增添另一角度的见解 达成女主与孩子之间的沟通;而且使得影片风格明快 不那么沉闷。
故事简单 立意很贴近当代热点:面对生育问题 女性是否能自我选择——要孩子或不要孩子 无关道德捆绑。从女主不愿相信自己怀孕到拒绝生产到最终生下孩子 结局没有像喜闻乐见那般阖家欢乐——渣男瞬间变为贴心父亲 女主一如既往 不接受这个自己生出来的孩子。
影视剧魅力就在于此 将现实生活中难以取舍的难点迎刃而解。试想如果放在国内 你抛弃孩子意味着一大筐道德问题——赶鸭子上架似的成为一个母亲 往后人生止步于此。想想就可怕。
让我最为之动容的应该是女主医院里与忍者宝宝临盆前的对话:生命难而可贵 摧毁生命谁都会惋惜。可事实上 没人在意你愿不愿意当个母亲。
兴许宝宝也不会理解 还会冲你大吼 你这么差劲 为什么当初还要生下我:)
第七集是BCS系列迄今为止时间叙事跨度最大的一集,同时还是本季以来拍摄炫技最多的一集……因此,本文导语也会是写最长的一次。
片头是长长的一段对比拍摄,BGM名叫 第七集是BCS系列迄今为止时间叙事跨度最大的一集,同时还是本季以来拍摄炫技最多的一集……因此,本文导语也会是写最长的一次。 片头是长长的一段对比拍摄,BGM名叫《something stupid》,即“一些蠢事”,与本集的标题一样。这首歌是妮可·基德曼和罗比·威廉姆斯唱的,旋律中男女声调鲜明又绵长的和唱,与镜头画面非常贴切。 以为是宫心计二,没想到是个喜剧,哈哈,吴四德倒是和刘三好对上了,不过佘诗曼是真的好看啊,宫心计里是刘三好,公主嫁到里着实是个刁蛮滴公主~比较开心的是终于和皇上修成正果了,弥补了宫心计的遗憾啊! 虽然TVB的古装想来颜色鲜艳,不过公主造型zen的四吼吼看哦!!!相对来说也更喜欢这样的女主的性格,还有金家的那个鼓掌??,至今记忆犹新??。 以为是宫心计二,没想到是个喜剧,哈哈,吴四德倒是和刘三好对上了,不过佘诗曼是真的好看啊,宫心计里是刘三好,公主嫁到里着实是个刁蛮滴公主~比较开心的是终于和皇上修成正果了,弥补了宫心计的遗憾啊! 虽然TVB的古装想来颜色鲜艳,不过公主造型zen的四吼吼看哦!!!相对来说也更喜欢这样的女主的性格,还有金家的那个鼓掌??,至今记忆犹新??。 看了BBC的年度纪录片《BIG CATS》,被大猫们震撼和震动了。我曾经以为,孤独的只是人类,但我没想到,孤独的还有这些猫科动物。除了狮子群居以外,几乎其他的猫科动物都是独居。虽然片名《BIG CATS》,但四十种猫里,却有相当比例的小猫。BBC的大猫家族,共放出了数十种猫科动物,它们或漫步冰原,或奔驰大草原,或涉水,或爬树……它们的大眼睛闪闪有神,爪子锋利,身手不凡,虽不可亵 看了BBC的年度纪录片《BIG CATS》,被大猫们震撼和震动了。我曾经以为,孤独的只是人类,但我没想到,孤独的还有这些猫科动物。除了狮子群居以外,几乎其他的猫科动物都是独居。虽然片名《BIG CATS》,但四十种猫里,却有相当比例的小猫。BBC的大猫家族,共放出了数十种猫科动物,它们或漫步冰原,或奔驰大草原,或涉水,或爬树……它们的大眼睛闪闪有神,爪子锋利,身手不凡,虽不可亵玩却吸睛无数。这些猫们形态各异,有的凶猛,有的看似柔弱,却各有技能,皆为生存努力奋斗。生存困难,即使它们是大猫,带有与生俱来的捕食优势。它们在深山中,在雪域里,在荒漠上,在沼泽里,艰难地狩猎,过着不易的猫生。狮群以家族为依托存在着,勇猛地维护着万兽之王的称号。兔狲一家,妈妈负责狩猎,宝宝们负责卖萌;独眼的山猫每天辛苦地练习捕食海鸥,屡战屡败,屡败屡战,最终成功。草原三姐妹狮子孤儿,在非洲的烈日下苦苦挣扎,为了生存,吃腐食,受到同类母狮子的排斥,在各种威胁中长大。即使是命中概率60%,小型猫中最致命的猎手黑足猫,为了觅食,也必须在夜色中玩命追寻猎物。还有在喜马拉雅山生活的雄雪豹,日复一日,年复一年,在广袤的雪域孤独地寻找着他的爱人........雪豹越来越少,有生之年,也不知道它能否找到自己的伴侣。即使在镜头的最后,它仍在雪域之巅,孤独地嚎叫,山谷里回荡着它的孤独。当然也有轻松的笑点,比如孟买的狗狗被涂上黑色圆点伪装成豹子,以防止被豹子伤害的片段,让我笑出了腹肌;比如雪豹虽然一心要找伴侣,但仍是佛性地先睡个半天后,伸个慵懒的懒腰,完全忘记找伴侣的事。《BIG CATS》 共三集,每集的片尾都介绍拍摄时的艰苦,还有因为人类的入侵,日益缩小的生存空间,以及对大猫们的保护。要找到被拍摄大猫们实属不易,在拍摄喜马拉雅山的雪豹时,工作人员们在严寒中守候数个星期,才找到雪豹的踪迹,拍摄到雪豹的孤独的身影。在拍摄兔狲的过程中,工作人员在蒙古高原遭遇风暴,失去了一开始锁定的目标,只好继续寻找,还好,又经过几个星期的苦苦寻觅,他们终于又找到一开始锁定的兔狲一家,让我们得以看到小兔狲们追逐嘻戏的惊艳画面。片尾也介绍了科学家们的艰辛付出,正是他们的艰辛付出,我们才得以对大猫们了解多一点。印象最深的是一位在印度婆罗门洲的科学家,在丛林中坚守了12年,才拍得濒临灭绝的BAY CAT 的照片。即使是12年的守候,也只是捕获了非常少的几个镜头。三集看完,享受精美视觉大宴的同时,却因为大猫们的处境,说不出的担心和惆怅。面对不断恶化的自然环境,面对不断缩小的生存空间,十年之后,二十年之后,它们还剰多少?或者我们以后,只能在影像世界里看到它们。 剧情吸引力????? 非常有趣的剧情,悬疑感,剧情节奏表现力都很棒,首尾呼应。不是恐怖片,探索度、紧张感都恰到好处,不会过于浮躁,也不会被惊吓到,女生看也非常适合。 画风(人物设计&场景)????? 主人公是帅哥,各有性格,我喜欢。 配乐配音??? 片头曲一遍没听完,最近动漫的主题曲,听着都像是喊着唱的,辣耳朵。 旁白配 剧情吸引力????? 非常有趣的剧情,悬疑感,剧情节奏表现力都很棒,首尾呼应。不是恐怖片,探索度、紧张感都恰到好处,不会过于浮躁,也不会被惊吓到,女生看也非常适合。 画风(人物设计&场景)????? 主人公是帅哥,各有性格,我喜欢。 配乐配音??? 片头曲一遍没听完,最近动漫的主题曲,听着都像是喊着唱的,辣耳朵。 旁白配的非常好,人物有时候不够贴脸。总有种听着广播剧,看着配图的分离感。而且声音好耳熟啊,莫名有点串戏。 主要人物配音,老吴还算可以吧,只是偶尔出戏,老痒的声音跟人物形象也不太合,怪怪的。最难受的,是师爷,师爷的配音很苍老,听着感觉应该是个白发苍苍、满头皱纹的小老头才对,结果画的好年轻啊。 看完总体评价,中等偏上,还不错。 ?? ?? 寫在最前面: 本文中提到的各種性別刻板觀念 / 恐同言論 / ''死gay''稱呼… 都源自電影,並非筆者立場。 一些影迷看完本片之後,批評本片''過度 ?? ?? 寫在最前面: 本文中提到的各種性別刻板觀念 / 恐同言論 / ''死gay''稱呼… 都源自電影,並非筆者立場。 一些影迷看完本片之後,批評本片''過度消費同志和性別議題''… 雖然整體是''調侃''的喜劇氛圍,但還是有直男 / Gay 覺得太過''二元對立''、覺得''被冒犯到了''… ( 所以 如果害怕無法用一種''看爽片'' / ''看粉絲電影'' 的娛樂心態觀影,以下內容可能有雷點,不適合繼續閱讀… ) 筆者撰寫本文過程中,越細品劇情 也越來越認同,雖然是''神經喜劇''外殼,也理解編導想把吳明翰 毛邦羽 這兩位主角人設推到''極致對立'',造成近乎''荒謬''的冥婚橋段(恐同直男被迫“嫁給”同志)…但整體確實''太二元 / 太刻板'',略顯''過度消費''嫌疑… 快節奏劇情順順看下去,淚點 / 笑點 鋪很滿,但不宜細究… (所以說是''粉絲特供商業片''…) 聯想到 坂元裕二編劇在??大師課說過的話「我現在下筆越來越小心謹慎… 可能不敢再寫類似《儘管如此 也要活下去》這樣的劇集… 畢竟影視作品還是屬於Mass Media,只要有哪怕一個人因為我的作品而感到受傷,我都會更加謹慎地去觸碰類似的議題和內容…」… ?? ?? 相声演员演情景喜剧手到擒来,嘴皮子利索,台词绝对过关,节奏把握得极好,包袱翻得恰到好处,肢体语言不夸张不生硬,非常生活化。相声版的情景喜剧没有话剧、小品那些为了舞台效果而故意制作出的夸张剧情和刻意煽情,也没有为了每集都能收线而设计的过分强硬的转折和巧合。德云社拍大电影的功力确实有待提高,但拍个情景喜剧不在话下,跟之前那几播搞情景剧的风格都不太一样,独树一帜,粉丝过节了。 几个人物 相声演员演情景喜剧手到擒来,嘴皮子利索,台词绝对过关,节奏把握得极好,包袱翻得恰到好处,肢体语言不夸张不生硬,非常生活化。相声版的情景喜剧没有话剧、小品那些为了舞台效果而故意制作出的夸张剧情和刻意煽情,也没有为了每集都能收线而设计的过分强硬的转折和巧合。德云社拍大电影的功力确实有待提高,但拍个情景喜剧不在话下,跟之前那几播搞情景剧的风格都不太一样,独树一帜,粉丝过节了。 几个人物也很典型,感觉身边的同事、邻居、同学、发小里就有原型。到了针砭时事、讽刺社会现象的地方,火候拿捏也很到位,没有给人强行说教、煽情的感觉。这部剧真的很正。本以为这部情景剧会有德云社以前演过得相声剧的特点,为了笑果一些梗会有些无厘头,但事实证明,从林子大了,到能耐大了,整部剧跟相声剧完全不一样,是地地道道的情景喜剧,发挥出了相声演员的优势而已。 作为半个德云老粉,看着自己喜欢的演员演这么生活化的东西,一口气48集,融合了很多时尚元素,还有点小清新、正能量,非常过瘾。终于看见捧哏演员的嘴上功夫了,也终于看到说相声的跟女主角演对手戏是啥感觉了。 从九十年代国内有了情景喜剧,我们一直以为这东西是外来文化。现在让一帮相声演员给我们诠释了,本土化了的情景喜剧完全就是中国传统文化发展到新阶段的产物。这么搞下去以后中国情景喜剧的半壁江山也是德云社的了。 人们总说真正的艺术家内心会比平凡人更加孤独,在这孤独之中可以体会到平时触及不到的艺术——孤独也是种艺术。 诺大的城市,自己只能躲在一栋楼里。周围都是腐而不化的行尸走肉,与其作伴也只是电梯间的老丧尸。 影片大部分时间,并没有人物的对话,面对着男主的只有屋子里的空气,和窗外的死气。莎诺的出现无疑触动了他,不止自己一个希望还是存在的。 色调越来越 人们总说真正的艺术家内心会比平凡人更加孤独,在这孤独之中可以体会到平时触及不到的艺术——孤独也是种艺术。 诺大的城市,自己只能躲在一栋楼里。周围都是腐而不化的行尸走肉,与其作伴也只是电梯间的老丧尸。 影片大部分时间,并没有人物的对话,面对着男主的只有屋子里的空气,和窗外的死气。莎诺的出现无疑触动了他,不止自己一个希望还是存在的。 色调越来越冷,男主的心也随之沉了下来,末日早已来到,等待or探索? 剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。 剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。剧情不错,演员选的也不错,里面的台词十分经典。 这不是影评,算个人观后感
想说几个细节,可以看出这部电视剧的精雕细琢。
雍正故意借乌先生让坎儿把太子写给任伯安的信透露给老八他们,而后杀坎儿灭口。老十四把信呈交康熙,太子被逼反,最终被废。起因实际起于雍正,最后猫哭耗子去劝太子回头不过是把
想说几个细节,可以看出这部电视剧的精雕细琢。
雍正故意借乌先生让坎儿把太子写给任伯安的信透露给老八他们,而后杀坎儿灭口。老十四把信呈交康熙,太子被逼反,最终被废。起因实际起于雍正,最后猫哭耗子去劝太子回头不过是把戏演足了。太子至死都不知道老八他们如何得到那封信。雍正心机可见一斑。
雍正本来斥责福晋让年羹尧进献礼物为母祝寿,见老十四来,立马转口说年羹尧送来的礼物一人一半送给共同的母亲。借机向老十四推荐年羹尧做陕甘总督。此后老十四自以为手握重兵,其实已是雍正囊中之物。这就叫做翻云覆雨吧。
雍正登基后,乌先生执意离开,并且对老十三提出忠告。说明乌先生对雍正为人心知肚明。却之前始终追随,可见确实是为了将一位决断杀伐之主推上皇位。这就是中国自古谋士崇尚的用黑暗的手段实现光明的目的吧。
[doge]是不是觉得,受限于剧而不是动漫,游泳题材也不能一直不穿衣服?
[doge]是不是觉得,老看爱情不能愉快地喷饭?
《蔚蓝50米》满足你[doge]。
[喵喵]这是一部,打着游泳旗号,就真的在游泳,在蛙泳,在蝶泳,在套着游泳圈游泳(?)的网络剧;
[喵喵]这是一部,大家经常不穿衣服(?),或者在穿衣服(
[doge]是不是觉得,受限于剧而不是动漫,游泳题材也不能一直不穿衣服?
[doge]是不是觉得,老看爱情不能愉快地喷饭?
《蔚蓝50米》满足你[doge]。
[喵喵]这是一部,打着游泳旗号,就真的在游泳,在蛙泳,在蝶泳,在套着游泳圈游泳(?)的网络剧;
[喵喵]这是一部,大家经常不穿衣服(?),或者在穿衣服(?),或者在脱衣服(?)的网络剧;
[喵喵]这是一部,说是校园题材,就真的禁止早恋,大家送个【不能剧透】还要托人带的网络剧;
[喵喵]这是一部,30秒抖一个笑点,1分钟剧情上天的电视剧。
……
以上内容,都不是虚假广告,但是跑题了!
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《蔚蓝50米》作为一部运动题材的喜剧([二哈]对不起,我真的觉得是喜剧,哈哈哈哈哈全程好笑),该严肃的时候严肃,该心灵鸡汤的时候也心灵鸡汤,不该大家打着游泳旗号你侬我侬的时候就不你侬我侬,也算是我最近看剧的一股清风了。
虽然我叫他喜剧,但人物鲜明,就算一上来就出现10086个短发校服少年,也各有特点,即便遗传了严重脸盲(……)的我也能一下子分清角色。
故事从在泳池里追逐梦想、或者被迫追逐梦想的少年们开始说起。
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对不起还是跑题了……我是来吹我们可爱的阿若的[小黄人高兴]。
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阿若这个角色和志伟从前演过的主角略有不同——
顾执作为kuso的校园异能喜剧,作品节奏感比起个人饱满度更加重要,剧情本身也比较跳脱,人物细节不算特别丰富;
公孙钤受限于四国各占时长和编剧大纲式的叙事,日常细节也展开的并不太多;
阿若算是第一个非常接地气的角色,它立足于一个相对现实的故事环境,和一个不需要太大跨度的时间轴,细节方面得到了更多体现。
更贴近生活。阿若特定的出生背景和超乎常人天赋让他拥有追逐梦想的实力,但达不到“天才”水平又把他限制在“普通人”这个段位,这个平凡但贴合现实的枷锁把阿若框在我们触手可及的范围里。
他很厉害,也很努力,他的目标离他一个泳池的距离,拼了命才能到达。
至今预告片里的悬念都没法剧透,究竟我们阿若有多少实力,究竟他有没有服用禁药,究竟他为什么离开国家队,全都是未解之谜,想剧透也没有_(:з」∠)_。
回到生活化的话题,让我们看看志伟的成长,在一个现实的世界观里,我们既不能用浮夸的表情带动剧情,也不能用跳脱的剧情拉动人物光环,阿若只不过是游得比较快的普通同学,他需要用更细致的东西来表达自我。
对同伴的失望,欲言又止的关心,口是心非和移开视线(传说中的傲娇),偶尔展露的笑容,二刷捕捉小表情和肢体语言是个不错的欣赏方式。
【再刷几遍能偶尔看到志伟附体的阿若,这个……其实超级可爱啊!】
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运动方面,其实我超级惊艳,→_→小学学过游泳,我半天为单位学了一个月,光学会入水了,没学会那个入水后的迷之扭动(入水加速动作),志伟到底是如何从零开始完虐我们小学游泳班一干人众的,这是个谜。
肉体方面,嗯……emmmmmmmm……其实我没好意思盯着看[跪了]。我只能说……走路协调好看,锁骨好看,琴键一样的肋骨好看,稍微有一点胸肌和腹肌也好看,腿又长腿毛又不是很多肌肉线条还分明也好看……【不说了!】
然后节奏感方面,感觉志伟对喜剧的把握越来越好了,能很好地切入包袱。
最后粉丝滤镜方面……
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啊!好喜欢啊若啊!笑一笑心都化了!被教练【不能剧透】也好好吸啊!被校医【不能剧透】也好好吸啊!想打晕套麻袋扛回家建个泳池每天看,看不厌啊!
【把剧透删掉以后看起来有点鬼畜……但不能剧透[喵喵]】
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以上,我的前八集不含剧透观后感,请志伟哥检阅!
阿若太深入人心了,志伟哥就是志伟哥,膝盖给你,小心心也给你。
本片其实很残酷,很血腥,从情节到画面都是如此。满眼是打不完的子弹,流不完的鲜血,死不完的人,到处是爆炸的火光和痛苦的呻吟,有一种看不到出路的绝望感。
在一个不正常的年代,一个不正常的社会里,对于一群不正常的人来说,似乎没有什么公理存在,就连幻想明天都是奢侈和遥远的,唯一可以拯救他们的只有心中自发的正义与善良。像旷野中的星星之火,是否能够燎原?
为了金钱,可以背叛兄弟,可以滥杀无辜,甚至付出生命的代价。阿荣、阿B和阿辉,每一个人都有各自的缺点和弱点,似乎只有阿乐才是真正顶天立地的男子汉。为了一些根本就抓不住的东西,他们却付出了自己最宝贵的东西。
也许非得要用这种血淋淋的方式,用这种极度扭曲的人格与命运,才可以唤起人们心中对于公理正义,对于亲情、爱情和友情的坚守。我开始喜欢上吴宇森,因为他这种近乎极端的用心和手段,我不入地狱,谁入地狱。他绝不仅仅是一个动作片导演,可惜属于他的时代已经过去了,现在的观众不再喜欢这样的江湖,这样的英雄。况且发哥也已经老了,80后的小男生们能演的出那样的英雄本色么。
鐘理和在如今的台灣文壇具有十分重要的位置,時不時還會被冠以“台灣鄉土文學的奠基人”這樣的稱號,而這部影片則用相對柔軟的方式呈現了他成就背後,現實生活之於他的殘酷。“寫作人生”聽上去是一種有著濃重理想主義、甚至浪漫主義色彩的人生,但是面對著兒女一籮筐、家道中落、沉疴負身的殘酷現實時,“寫作”這樣一件並不是“必需品”的東西還能夠在你的生活中作為絕對的重心存在嗎?即使是在擁有最低生活保障和社會福利的今天,在作品可以擁有網絡、流行雜誌等等多種通道發表的今天,我們都不太可能在貧病交加之際選擇以寫作為生,而況鐘理和在政治壓迫文學、缺乏生活保障的50年代仍然能夠保持一種把寫作當做生活的狀態,更是不易。他的寫作生涯,也因此帶有著一種實踐美學的色彩。
理想與愛情是貫穿影片始終的主線。當年清潤如玉的林鳳嬌飾演的鄉下女工平妹,荊釵布衣卻有著““蘭襟鬱鬱散芳澤”的美;由輪廓分明、線條俊朗的秦漢扮演的鐘理和彼時則正是意氣風發之時。只確認了一句“你是否願意給我燒飯”,便可以這樣私奔原鄉,那時的他們尚不知之後二十年的艱辛坎坷。原鄉……螢幕上出現了一輪彤日照耀著綿綿的山巒、蒼莽的林海、皚皚的雪原,這,就是他們私奔的路上!音樂響起,畫面打出偌大的一行字:人生如夢,同時鄧麗君的驪聲從山穀中飛颺而出,飛翔在山林:“我張開一雙翅膀,背馱著一個希望……”仿佛將人們拉回到了那個愛情與理想都簡單得令今人覺得不可思議的年代,任血液沸騰,怎能不令人動容?
而這樣的柔軟卻從他們踏上大陸的那一刻起,就漸漸被現實磨礪得堅硬了起來。相信每一個看過電影的人,特別是女生,有時會覺得平妹才是故事的主角,她的戲份一度比鐘理和還要多,而且整個家幾乎都是靠著她才能夠支撐起來。她一生付出毫無怨言,勤勞善良、賢惠隱忍、忠於愛情,直到鐘理和已經貧病交加、生命遲暮之時,面對當年私奔時的那個問題,依然堅定地回答“我願意”,這樣的女人,單純、堅強而倔強得令人欽佩。我也有過這樣的感覺,無論是戲裡戲外,相較於鐘理和,似乎平妹更是一個不平凡的女人。看看我們的主人公鐘理和,一生並沒有怎樣的“成功”過,理想的破碎,對親人的負咎,生活的重負,一個有著光輝理想的有志青年,漸漸被歲月淘洗成深沉而內斂的中年人。然而,正如老師所言,在“男主外女主內”的傳統很重的社會中,鐘理和能夠在巨大的壓抑中繼續寫作,才更加凸顯出來了他的不平凡。
沒錯,他自己也幾度暫停寫作,也在壓力前苦惱、憤怒、甚至憤恨自己的無能,但是平凡而艱苦的生活終究還是沒有將他的理想磨滅,他的寫作理想反因生活的淬煉而更加雋永、從容,並使他從生活中發現了“鄉土”這一與台灣人血脈相連的永不褪色的主題。寫作於他來說,並不是因為沒有其他的謀生手段,相反,是出於一種生命本身的需求,有時候看起來似乎是一種偏執,然生命中,每個當下不都是執迷的么?離開了“當下”再回首,或許就會感到後悔。鐘理和在回首自己一生時也有這樣的悔悟,甚至想要將自己的作品讓家人付之一炬。但是生命中最為可愛、最為動人的地方其實正是這一種“執迷”與“執著”。如果說“堅持”是理性的控制,那麼“執著”就是感性的主導了。鐘理和的筆耕人生更傾向於一種“執著”。因著這執著,他才能更加敏感地發覺自己血液里對鄉土的依戀,而正是這種由生活而來、由人性而來的“鄉土意識”的自覺,才引發了後來千千萬萬台灣讀者的共鳴與自覺。