在家给疫情憋成狗，电视剧给雷成皮皮虾

在编剧的淫威下瑟瑟发抖，冬梅赛宝蔷？？

女主淡定的挨了巴掌，人性化的给蔷一个笑脸。您没听错，就是九几年琼瑶阿姨的峥嵘岁月，被折腾最惨的女主，偏偏这套路脑残的邻人发指，

我指的是，带个给我阴影的车祸，换子，出轨这些闲着蛋疼的剧情。

这个女二什么都好，就是平时喜欢惹女主，作的一手好死！

被小丑女吸引来看的，应该说不看到结尾的话，你不知道整个故事的始末。

故事从两个职业杀手，和一个即将死亡的国语老师穿插着开始。通过电话和所谓的富兰克林先生的录音带，挑拨了两个杀手互相残杀，最后双胞胎得以除掉她们父亲的契约杀手，并取得了她们父亲的信任。而通过不断的言语交谈和最后在死亡时刻的提示，老师原来曾在孤儿院时欺负过双胞胎，最后双胞胎将老师杀死。最后她们找到了她们的父亲，并告诉了他，这一切都是由于他在她们母亲目睹他的杀人行为后，被他灭口，从而导致双胞胎开始了悲剧的生活。这应该是一个复仇的故事，上述的情节描写混乱，是因为该片拍的也十分混乱，昏暗的镜头，不停的切换故事视角，以及让你摸不着头脑的剧情展开，都是让你感到不愿看下去的原因。这部片子真实得分是两颗星，多的一分给了小丑女的演技。两分的原因是故事连贯性不够，一个复仇的故事就应该让人感到流畅的痛快感，不知道导演和编剧是怎么考虑的。女主角两人在情节中不够让人眼前一亮，总有种憋闷的感觉，就犹如本片整体色调都是夜晚，并且昏暗无光，特别压抑憋闷，画面给人一种闪来闪去的感觉。剧情发展也有些拖沓，没有复仇杀手的利落感。

纳过两个妾，孩子都有了。

徐令宜半夜从噩梦中惊醒。

徐家，曾经突遭横祸。父亲和二哥死后，徐令宜凭借一己之力，中兴徐家，徐家才又成为响当当的永平侯府。

艰难困窘时，雪中送炭的，只有罗家。而罗家，押对了宝，投对了资，徐令宜为人谦廉稳重，胸有丘壑而能谨饬自持，身负军功而丝毫不凭势骄矜，是难得一见的君子仁臣。

也许正因为那场大祸，使他每行一步都如履薄冰小心谨慎，使他每遇一事都要思虑周全洞悉长远。

他曾在战场上险些丧命，是太夫人的得力婢女，衣不解带悉心照顾他才恢复如初。战场厮杀，不能不拼命相搏，彼时徐家只剩他与令宽两个男丁，若他马革裹尸，则徐家子嗣单薄何以为凭？

于是纳文姨娘，纳秦姨娘，生庶子嗣谕，又得嫡子嗣谆，他才稍稍得以安心，此后出入疆场搏命之时，对家中也不算全无交代了。

可是这前半生，压在他心头的，全是责任。报恩全孝而非遵从本心。

士大夫看中尊卑。秦姨娘出身低微，又与他难有共同语言，不便也难能亲近；

文姨娘坦直粗拙，时时处处把金银富贵挂在嘴边，有了谕哥以后又常令正室忧心，也无奈不可亲近；

乔莲房一心于他，可是她高门显户，又得太夫人宠爱，如若真像母亲所期娶她为继室，则将来元娘的嫡子该如何安稳？

不能动心的人，徐令宜不会动心。

可想尽办法，她还是自投罗网地来了。

【详细】

132881028

1906年，维也纳。

奥匈帝国的镀金时代，学者的天堂，在这个集古今资源于一身的首都，也是隐藏犯罪的佳境。正如茂盛的树林中会隐藏神秘的鸟儿一样，波光粼粼的河水，平静的表象下潜藏着暗涌。这座城市努力隐藏着阴暗的势力。

案子开始，"Vienna is a city obessed by titles. In London, I was Max, just Max, in Vienna, I am Dr Maximilian Liebermann, physician, neurologist… and Englishman. Of course, they don't let you forget it." 其实，维也纳一直提醒他记住的不止是他的英国医生身份，还有“犹太人”、“初级医师”、“无权势者”和“局外人”，他不愿以婚姻作为向上攀登的捷径，也厌恶阿谀高级教授、他的上司来获得更有把握的前途，而是希望以一名科学工作者的追求真理的探索精神，结交心仪的朋友、维护城市的公平正义。

其实小医生使用的手法不仅是弗洛伊德教授的“日常生活精神病理学”，如教授曾做过的那次讲座上讲的那样， 仅仅是作为观察者的旁观与审视——更多的还有法医学鉴定、演绎推理等现代断案也依靠的方法。

男主Max Liebermann医生和次男主Oskar Reinhardt探长（说真的，这个次男主太弱了，要能力没能力，要力量也没力量，在Liebermann旁边被衬托得更傻，大概也只能算男二吧）的别扭配合与英式吐槽还有很大提升空间……但是，男主的英音超好听哇！未婚妻Clara虽然人美幽默也很勇敢，但是相较于在博物馆工作的学者Lydgate还是缺乏了智慧和与男主的共同语言，如果他们在一起了可能也不会幸福，虽然她的家庭能带给他靠山。总的来说，剧中的所有男女演员演技优秀，对白优雅凝练，服饰衣着也都很美，场景布置和与拍摄色调也有现代英国古装剧的上乘水准，这部剧还是很不错的。

正如英剧经常干的那样，每一集都是一个独立的故事——消失的子弹、灵媒、画家童年受到的心理创伤、钢铁商人和市长的权力较量、妓院少女的失足与流浪汉的怜惜以及军校男生的霸凌都是可以带给一部推理剧魅力的素材，但是编剧的衔接或许可以多一些层次、多一些干扰线索（毕竟，让观众在结案前就猜出来凶手就没劲了，对吧？），背景音乐的使用也应该更加丰富（如隔壁《摩斯探长前传》那样，爱听歌剧的摩斯头脑中的音乐与现实的宏大声效发生回响）。

还想吐槽的是，如果说弗洛伊德的解梦与性冲动说令人觉得荒谬，当精神分析成为心理学史中值得批判的一部分时；当现今学界热衷的脑电的共性分析大行其道，那缺乏可证伪性的解释学既无法作为科学的方法而存在也无法从经验上带来认识论的进步，使得它也依然像是胡扯时；当认知脑科学缺乏作为形而上的哲学反思，在现象界日渐沉迷时，那么，对于精神病的治疗，除了电击和药物，现代是否就没有更好的方法了吗？这样的暴力手段真的是对人的拯救还是更深的伤害呢？

人生如戏亦如梦。对于机会与生命的把握，古人曾发出相似而又无奈的慨叹——无论是“生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游。”还是“Carpe diem, quam minimum credula postero.（摘下今日，莫让明日骗）”。在第三集故事的结尾，探长对小医生说："We have so little time, Max, if you have any chance at happiness, you should grab it with both hands. Don't let the world hold you back. If you love her, whoever she is…you should be with her."英剧的特长——严谨而克制的情绪和专一的感情——无论出现多少次，也依然应被存放在内心最温柔珍贵的地方。

全剧终了，探长升职无望，医生也断绝了和未婚妻的婚约，甚至被从医院赶出，不能回去……但这是医生和探长更多故事的开始，期待后几季的发展。即使故事的发生地没有在英国的黄金年代，不是那么典型，其间还穿插着德语口音和懦弱爱情，但是作为一部双男主的英剧三集片，维也纳血案其实可以做得更好。

在攻壳里，傀儡师、素子和久世英雄都将自己的数据上传到互联网，并永远地生活在无限宽广的网络世界。但这种永生到头来可能是一种令人痛苦的事情。

素子在哪？

素子的记忆（数据）应该存放在哪？素子的灵魂（程序）又应该在哪儿运行？素子可能将自己的数据存放在租用的服务器或者劫持的电脑里。但是单机器可能因为火灾、地震或者硬件老化的问题出现故障，也可能被敌人找到后毁坏，所以素子必须要在多地备份自己的记忆与灵魂。这很类似伏地魔的魂器，损毁一个无法杀死伏地魔本身。杀死伏地魔和素子必须同时消灭他们的所有备份。在《攻壳机动队2：无罪》中素子曾将自己的人格拷贝到潜水艇里的机器人的脑中。这说明素子确实是采用多地备份的方式防止被毁。

【详细】

12642491

《新变种人》是不是开国元勋不在了就开始酒池肉林、玩物丧志、昏庸无道了，没了“钢铁侠”的“漫威”居然也能拍出此等恶心到令人发指的作品。

是不是“X战警”的ID从“凤凰女”开始便是得了不治之症，选角、故事、内容、主题都是各种顽疾，带着情怀和偏爱去看都找不出让人喜欢的地方，这种感觉就像《喜剧之王》里“张柏芝”饰演的小姐去看“八两金”饰演的客人一般，想局部找点优点都是难于登天的绝望感。

曾经，还一度蔑视“DC”的制作水准，就这样一部带点哥特还有些许暗夜的偏恐怖片的四不像，还不如自己对立宇宙曾经的平淡无奇呢。怎么了？这是像《黑社会》中所说：江湖秩序，不能一方独大，要平衡，话事人得轮着作！那你这表现也太不尊重竞争对手了，自甘堕落的让位谁会稀罕？！QJ

【详细】

13031576

作为一个80后，tvb的法证系列算是经典剧目了，从1和2的n刷，到现在～ tvb的辉煌时代已经过去了，但作为看着很多经典剧一路陪伴来说的话，5拍的还尚可，剧情策划还是有点小小惊喜的，以前好的演员不是嫁人生子淡出了，就是不续约了，再有就是故去了，仅靠几个人是撑不起来诺大的剧。 几个演员黄宗泽演的普普通通没什么出彩；袁伟豪原来很帅气，现在这个样子沧桑样差点让我认不出，演的还行；蔡思贝当小三，观众缘稀碎不想评论；法医演的还可以有点深意；高俊贤演过很多有记忆点的角色，呆的也久了 ，希望他能火点；洪永城这几年tvb里让我很有记忆感的演员，张耀忠演的挺好；老配角看着更亲切，张国强演的很好；郑俊弘不提也罢～ ，蒋怡很意外她能出演，有点意思。

剧中案子大部分一眼真凶，改国外的真实案子母亲给健康女儿吃药塑造好妈妈的角色 类似等等，以前的法证强调的是一种团队精神，这个就是一个牛人的团队，硬凹三个感情线也很无趣。

作为法证系列，说实话就是越来越拉跨，这部倒至少让人能感觉到一点诚意，比4强，总之这个系列见好就收吧。

一开头北方冬天树林子小河沟小山坡的风景还是很不错的。

第2/3集里演王子琪的于灵溪跟老戏骨钱波长得好像啊！太像了，尤其是睁大眼的时候！

有的镜头有点吓人啊！这部剧片头有提示“未成年人须在成年人陪同下观看”，很喜欢用长镜头，我正在跟着镜头研究北方的屋顶，突然发现屋子前面出现了一具尸体的横截面。。。。。我瞄到后吓一跳，都没敢定眼看?? 赶快把头转一边儿去了。瞬间后背和俩胳膊就凉了。。。。我赶快喊，开空调开空调，冷。家属看了下窗台上的温度计，17.4°C。。。。。。然后第4集，一个男受害者，边跑边笑着往自己脸上砍了十几刀。。。。。之前《法医秦明之幸存者》，就是经超演的那部，我以为尺度应该够大了，没想到这部《骨语2》这么生猛啊！堪比90年代的刑侦剧啊。不过后期配音真是让人很出戏。还有就是每集掐的结束的点就莫名其妙的。导演很眼熟啊，以为是老演员，没想到是北电的导演啊。跟黄磊拍的《似水年华》？哇哦。怪不得半个演艺圈来帮衬。导演超级搞笑，时不时露个脸又懒得背词儿，大概是24/25集的时候，也可能是26集，大概是别墅区养父母被杀案那个，案发后，导演还是演男主领导，跟男主谈话，就一句：你知道我现在在想什么吗？男主就很可怜地blablabla把本来该领导的一大段词儿说了一遍，什么临近年关案子不破影响人心安定限时破案什么什么的。

21/22集大概是，有段剪辑的节奏特别舒服，配的BGM也特别合适，又很大气

最后那个变态是为什么变态的呢？这个没交代有点可惜了，毕竟铺了好多集啊。

从5月底大象进入峨山县城以来就一直关注北迁象群，也一直希望能够有一部优秀的展现北迁象群的纪录片。得知一路象北这个纪录片在播放很开心，充了会员，观看了两集 ，非常失望。首先，就前两集内容来看，片名改做《追象人》更合适。大象的画面不超过20％，大部分内容都是开着车，拍他们如何追象找象。展现大象的镜头还不如央视新闻中出现的画面多。其次，解说的文案非常口语化，解说员有浓重的口音。我不了解该解说员藏狐的背景，也不清楚他们是否严肃对待这个题材。就其文案以及解说来看，我非常不满意。不说跟BBC的《大象女王》《塞伦盖蒂》等纪录片比，比央视5分钟一集的《同象行》都差太多。第三，这个团队应该是在6月7日之后有小公象离开象群之后才开始筹拍。BBC拍摄纪录片曾制作各种摄像头间谍，以便近距离拍摄到动物并且不打扰到他们。很明显这个团队做不到这一点。第四，大象北迁确一路破坏给国家带来了损失，但是它们也让一直以来对中国带有偏见的某些外媒放弃滤镜，少有的真实报道这个事件，让不了解中国的人看到中国温馨的一面，看到中国在保护野生动物保护环境做出了多大的努力。一部优良的纪录片可以让外界进一步了解中国。但是很可惜，《一路象北》达不到这个目的。

两天看完了四部小时代，包括它最后的纪录片。还是想说点什么，郭敬明的确是拍出了他想要的东西，但是最后那个八分钟的长镜头，衔接很完美，但却华而不实，没有内里。而且剪辑的确是混乱的，像我这种没看过小说的不会看的懂，依然是为了撕逼而撕逼。电影和小说是两个线，即使是小说改编电影，它的前提一定是要让观众可以看懂，而且很多卖肉的卖腐的戏份就是很突兀很不必要的加进来的

JINGYAO案马上又要开庭了，正好看到这个剧，觉得里面有很多问题可以拿出来谈一谈。

（剧透！剧透！剧透！）

Hannah和Mitch这一条线是很多性侵案例中的核心问题：强权者进行性侵时，弱势一方没有明确拒绝，性侵发生后弱势一方获得了一些利益补偿。

Mitch认为这就是明明白白的一手交钱、一手交货，甚至在自己打算公开上采访时，认为Hannah能帮自己说话。

【详细】

12154384

90年代末，我的母亲下岗了，消极又沉闷了许久，但生活还要继续，这滚滚列车还要驶向未知的远方。

任素汐竟然不是东北人，我真的没想到。挺着大肚子，说着地道的东北话，一脸的戏。所以看到她你真的信了，演戏的好坏，和长相没有半毛钱关系。

这应该是个当今社会上的故事，但我更觉得它是个魔幻现实主义的故事，因为任素汐怀孕半年多，坏境竟一直是深冬。这是一个寓言，一场梦。

所以它更像是90年代的东北，寒冷，萧瑟。小小的屋子里，一点点的温暖是如此让人留恋。这是我的父亲母亲，他们善良又狡黠，让我在吱吱嘎嘎的雪声中，坐上了开往春天的列车。

这个剧真的是太特么搞笑了，里面的一些情节简直了都能笑yue的程度！主副cp是真甜啊，简直太甜了，虽然没有什么亲密接触但是真的是太心动啊！龚俊是怎么能这么适合受的角色呢简直太甜太好看了，和徐峰简直配一脸啊，龚俊的演技真的是可以的，无论是这里还是山河令，和男生搭戏怎么能这么契合？才六分也是我没想到的，泰腐有的剧简直烂到无法直视都能七分以上大家对国内耽美剧这么严格了？这不比泰腐韩腐那些东西接地气多了？有意思多了？情节丰富多了？这才叫做感情发展好吗？生活中的一点一滴才能增进感情。但是这个剧缺点也还是不少的，有些细节 和特效简直把观众当作白痴来看待，还有服化道也是十分土味，几个男的妆浓的让人无语，情节有的也不连贯，到最后有头无尾的既视感，不知道当时是不是打算拍第二部的缘故，要是不是的话，这个剧的结局相当于没交代什么，可能是删减太多后期他们两个在床上的戏份就很让人摸不着头脑，感觉像是做了又好像没做不知道什么鬼……最后两集的情节发展更是让我满脑袋问号，拍的什么东西？最后更是拿一段动画草草结尾，看完之后感觉看了个寂寞……总得来说龚俊是我目前看过国内最适合演受的男演员，那种娇憨程度真的是太心动了，是我心里国内的绫野刚，都是演受的最佳人选。至于原著，简直比gv还严重的程度，船戏我都跳着看的，真的有点不忍直视……

断断续续一直在看，基本看完了，也看了很多影评。大部分打分巨低。呵呵。。。我鼓起勇气打个5分好评。

我作为一名40多岁的普通女性，就特别喜欢这部剧。因为工作忙，一直都惦记着看它。

忙碌的工作，繁杂的生活，确实需要这样的剧去按摩我的心灵。虽然这部剧剧情貌似有些荒唐，一部剧40分钟，精髓，起因，都拍出来了。画面也很唯美。

比如头痛妻

【详细】

14766374

从竞标这个项目（《追光》），到做剧本，到拍摄，再到播出！一路走来，我看着它从一个文字作品变成一个影像作品，最终呈现在各位观众面前！我们年轮映画团队的每一位小伙伴对每一个作品的诚意都可以从作品里一览无遗！尤其是这个项目《时光与你别来无恙》！这虽然是个小成本剧作，但是每一个镜头，每一句台词都包含着主创团队和演员们对作品的尊重！青春，是每一个人都或多或少经历过的！青春期纯洁的爱情，也是每个人或多或少期待过的！年轻的时候，我想每一个男孩都希望身边有个可以照顾自己的姐姐，期待一段姐弟恋，但是能够经历的并不一定很多！所以在拍摄这个项目的时候，我有时候也在幻想自己也是剧中角色的一员！直到在成片的观看过程中，这种感觉愈发强烈！这部剧的爱情充满了纯真，充满了青春！引发了观众们的交口称赞！吻戏虽多，但不低俗！剧情甜蜜，但不悬浮！有甜有虐，有情有意！爱情，亲情，友情都满满地充满全剧！纯真的爱情观也让大家颇为感动！（看完全剧，毫不夸张我感动流泪不下五次！）亲情，是一个人健康成长的基础！姜颠出生在一个富豪的原生家庭，父母矛盾深厚，母亲用自己认为的爱，让姜颠从小被压抑在自己不喜欢的世界里！缺乏安全感，偏执，让他内心充满了阴影和抗拒！直到遇到程逢！当母亲最后在车祸昏迷，助理告诉姜颠他母亲的内心后，其实姜颠是能够理解他母亲的内心和用意的！只是母亲的方式却让他害怕和叛逆！其实没有不爱自己孩子的父母，只是有时候方式不对却会适得其反！友情，是一个人需要去珍惜和保护的！姜颠，廉若绅，陆别的兄弟情。程逢，戴宝玲，裴小芸的姐妹情。无一不让人羡慕，让我们在这个现实的社会，也会用心去体会身边那些真正的友情！友情，是无欲无求的！ 友情，是有酒一起喝，有难一起扛！该笑得时候一起笑，该哭的时候一起哭！短短的24集，短短的900多分钟，为我们演绎出的是不管时光是否已经逝去！青春是否已经走远！但在大家彼此的心里，那些的岁月，一生都不会忘记！愿：时光能缓，故人不散！再见时，别来无恙！

　　看了《狂徒》。

　　挺好玩儿。

　　开篇的镜头很有冲击力，背景音让人迷迷糊糊，不明就里。

　　还好，过了一小会儿，背景音重复，倒叙被清晰地捋顺前因，后果顺畅的流淌出来。节奏很快，很好玩儿，电影赫然闪烁着一本正经的生猛……

　　很罕见。

　　怎么解释那种感受呢……就像某个未成年男生，像《泰坦尼克》里的杰克一般站在船头狂呼，他是世界之王。但是，他所站的那艘船不是钢铁铸造的庞然大物，而是一艘纸船，观众免不了稍微担心，下一秒纸船完全浸水要沉下去……该怎么办呐？就是这种不安感，加之飞快的节奏，黑色幽默非常好玩儿。

　　而且还有大段的打戏。打戏也有趣。非常用力，非常密集，血汗横飞，汁液饱满……但是，全然不是练家子的身手，看得出角色努足一股力气，展示老子就是有着元气满满的笨拙——我打得不好，可是我很舍得自己，所以你怕了吗？

　　好的好的，观众好怕的。但是真正动手只用蛮力撑不了多久，而且那样出腿非但不好看，只会让对手瞬间脾破裂……

　　好吧，节奏不断加速，演员很努力地淋漓，观众不配合着畅快，似乎说不太过去。

　　直至切换节奏。

　　对了，慢下来的时候，是见真章的时候。有些事情……好像不对劲了起来。

　　前半部的快节奏非常聪明。等一下，稍微减速，就有疑义，怎么所有的关隘都被计算得如此精准？精准没什么不好。可是，所有的精准都是一种四舍五入保留两位小数的准确，上下前后左右，被铆合地不带任何余地。就算是闭环设计，连衔接的缝隙都被焊死，结构很完满的时候，就是推敲进行不下去的时候。

　　偶然是绝对的，必然是相对的。

　　如果在第一个关隘，雨衣大盗守株待兔，遇见的不是廖文睿而是另外一个无名小卒，这样前因后果还能有效铺排吗？

　　如果影片第一次的劫案，雨衣大盗“挟持”的女司机是偶然，为什么这个女司机在非常有限的戏份中，逐渐承接了由不确定到铁定的节奏？

　　甚至廖文睿本人，他在篮球赛场上的失控表现，看着非常能打，简直要叫人怀疑他没有去练拳击是浪费人才。这一段的人生际遇加命运乖舛，看似让他的性情蔫了下来。那么，他再次、三次到N次的情绪失控，没有在角色性格上树立由强至弱的脉络，只是弱化了角色的心智和判断。是的，这会让电影在某些部分很好玩儿。减速放大看，真纠结啊：尤其是，电影的核心是廖文睿真倒霉，设定太硬核了，简直是把毛茸茸的可爱小白鼠不由分说塞入转轮，然后，飞快给转轮加速，看小白鼠在转轮中无辜地跌跌撞撞，旁观者笑了片刻，发现小白鼠已然跑不动，都在转轮里一边摔一边吐了，而所有的其他电影线索还在绕着这个核心继续铺陈。比如高捷的角色对廖文睿抱持无因的偏见；比如李千娜的角色在很珍贵的见面场景里一言不合就斥责廖文睿，反而完全没有顾及廖的解释，后来又在电话中期待廖的解释然后不可得；再比如，廖文睿被浪费的自首机会，简直是捏着他的后颈逼他自暴自弃。

　　如果意识到核心和周遭铺陈，那就只能等节奏再次跳跃——还记得前面说的无辜小白鼠吗？那个转轮要如何慢下来、停下来，那只小白鼠要如何被救下来。电影的收，也就收在这里。

　　还是要承认，编剧和导演都非常聪明。

　　从雨衣大盗联合廖文睿计划劫案的“排练”中，编剧计算电影的方法和技巧，透过角色，在观众面前推演了好几次。“预演”经过不断练习，简直准确得可怕。然而，露声色的一瞬，让人变色——雨衣大盗最后向廖文睿交代作案计划时，廖文睿最终应了句“明白”……

　　他明白什么？他根本什么都不明白。

　　廖文睿是那种下一秒钟被撕票、这一秒钟还帮绑匪省钱的主儿。比如，他帮着雨衣大盗和小黑讨价还价，看似用他的方式挑衅了一下小黑哥，他却不明白，讨价还价的过程中，谁先开口出价，谁就输了。（这里要说句题外话，这一段的处理太玩儿闹了。砍价真要好看，是从天价砍到脚后跟的砍法，砍成且不出人命。电影中三分钟不到，就定了，这样拍，真的不是好样儿的。）

　　果然，廖文睿不明白的事情，一件一件来，害惨了他。这就是前面说到的问题，角色的性格弱点很虚，但是心智弱点连爆，小白鼠快要死了好嘛。

　　至于廖文睿的反击……

　　编剧和导演还是很温良恭俭让的。比如，钱都被雨衣大盗掠走，廖文睿两手空空凭着嘴皮子和小黑要黄金？再退一步，小黑真的并没有给廖文睿黄金，箱子里的砖头，雨衣大盗没有直接开箱验货？（太不专业了，差评。）

　　雨衣大盗嘲笑小黑算术不好，OK，编剧和导演的算术之精妙，观众已经知道了。但是，好电影，不能完全套爽文模式，创作的设计，并不能完全等同于算术。正如，廖文睿最后在成长之后，非常痛苦地表达，他想做一个好人。嗯，这种“廖文睿三观正，想想挺激动”的收尾方法，从理智上是正确的，但是，正如小白鼠的转轮并没有刹闸，这样减速，容易翻。确切地说，你让一个年轻人抒发正义感，却安排他高举双手宣告他就是很“中二”……弟弟，要不要先分清楚“中二”和“真二”的区别啊？

　　所以，廖文睿说他没有抢银行，观众咬牙也就认了吧，他说他没有偷车……真是窃书不能算偷啊。

　　最终，螳螂捕蝉，黄雀在后。把黄雀和螳螂倒了个顺序，不去细想，也还不赖。

　　对了，有一个地方很有意思。就是陈木塞给吴子杰的酒壶。酒壶美其名曰为好运气，被塞在吴子杰的西装内，恰恰好挡住他的胸部。各种电影有无数类似桥段，硬币、怀表、奖章……挡在当事人前胸，挡住了子弹，为下面的剧情留下余地。但是，吴子杰中途把酒壶丢了回来，我还傻想，矮油，这个桥段被浪费了。而后，因为没有了这份好运的庇护，吴子杰中了雨衣大盗的子弹……

　　这么想一想，老桥段新用法，并没有浪费。很聪明。

不知道是不是因为我没看去年的《银河护卫队圣诞特辑》的原因，本片一开场的镜头让我有些跟不上。去年《雷神4》里面还傻乐的这一群人，怎么现在又变得这么颓废了。

每次滚导有新片上映，就有一大波劲歌金曲爱好者们要更新歌单了。这次的故事也始于星爵和火箭浣熊争夺音乐播放器的使用权。不过很快星爵就要为他对火箭的刻薄言行感到后悔了，之前勇度牺牲而星爵却没机会叫他一声爸爸那种遗憾险些重现。

上一集——我是指6年前的《银河护卫队2》，不是《雷神4》，也不是《复仇者3&4》，索维林金色女祭司阿耶莎疯狂追杀偷电池的主角团，双方的仇恨越积越重，到了不死不休的地步。因此阿耶莎祭出了她的秘密武器——魔士亚当。这个小伙子虽然人高马大的，心智却尚未成熟，只会盲目服从被他认作母亲的阿耶莎的指令，以消灭银河护卫队为己任。

主角团正在不毛之地休整，魔士亚当这个年轻人啪一声就飞过来了，很快啊。不过也不只是他会搞偷袭，继承了勇度哨箭的克拉格林也打算在暗处射他一发。《银河护卫队》系列最为人称道的就是配乐的选用，甚至可以说配乐就是这个系列的灵魂。因此当我听到克拉格林的哨声与背景音乐合上拍子的时候，我真的以为他要大显神威了，洗刷他专射自己人的污名。结果他吹了两下调子还是没绷住，飞箭的威力也没发挥出来，虽然打中了亚当，却只像是随手扔了根木根拍在他脸上，挑衅意味十足，实际伤害为零。

魔士亚当终于还是被银河护卫队合力制服了，但他们自己也都受伤不轻。好在他们有一款类似仙豆的治疗仪，一贴即痊愈。可是当他们试图用治疗仪治愈伤势最重的火箭浣熊时，却发现他的心脏附近被安装了一个夺命装置，导致治疗仪无法发挥作用。为了挽救火箭浣熊的生命，他的朋友们必须挖掘他不愿对外人提起的悲惨往事。

拯救火箭浣熊的旅程使得银河护卫队的成员们与卡魔拉再次产生了交集，星爵也一直试图与她再续前缘。但是这个卡魔拉是从另一个时间线穿越过来的，没有作为银河护卫队成员、星爵恋人的记忆，如今加入了星爵和勇度曾经待过的掠夺者组织，只会收钱办事。主角团中也只有卡魔拉的妹妹星云能让她卖几分面子。

在其他伙伴们努力寻找解除火箭浣熊体内夺命装置方法的同时，他自己则在昏睡中回忆起了他的过往。曾经的他没有名字，作为生物实验对象意外被开发出了超高智能，因此似乎受到了他主人的青睐。这个被称为“至高进化”的疯狂科学家，感觉跟前一阵子《蚁人3》的征服者康使用的装备差不多，不但颜色一样，攻击敌人时的光影效果也差不多。不过他在招人恨的程度上，比起康又有过之而无不及。

滚导的电影是带着几分戾气的，这也就导致他执导的《银河护卫队》系列后两部的反派比起大多数超级英雄片的反派，都更让人咬牙切齿。上一部的伊戈展现出的是一个做父亲、做丈夫的人可以自私到何种地步。而这一次的至高进化，虽然疯狂中带着一点理想主义色彩，但是冲着他对实验对象的态度，估计会成为观众最想撕碎的漫威电影反派。

火箭浣熊是本片的核心角色，也是其他主角眼中的重要伙伴，并非宠物。本片也不是一个“宠物情缘”类的故事，但是毫无疑问养宠物的观众和喜欢小动物的观众最容易被本片的情感戳中。看着手术台上呼吸艰难的火箭浣熊，我就忍不住担心起若干年后我养的猫年老病弱的样子。

回忆中的火箭浣熊初识另外三个实验动物的场景，其阴森恐怖的氛围让人想起《玩具总动员1》那个黑暗的娃娃房间，其中的玩具娃娃都被拆解拼接成了扭曲怪诞的样子。而毛茸茸的动物经过残忍的实验之后被改造得面目全非，带给观众的精神冲击无疑更加剧烈，也因此观众更会与影片主角们同仇敌忾，对进行非人道实验的大反派恨之入骨。

在以前写《银河护卫队》相关的文字时，我一般较少用到“火箭浣熊”这个完整的名称，而是更习惯用“火箭”来称呼他，这当然不只是为了简便，更重要的原因在于他本人（或者说本熊）一直十分介意被视为浣熊。而这个对自己身份从抗拒到接纳的过程铺垫了两部，到本片终于要完成火箭浣熊的这条人物（或者熊物）弧光了。当他自己可以坦然地说出自己的全名是“火箭浣熊”时，我也终于不必担心用这个称呼会构成对他的冒犯了。

经历了三部曲之后找到自己、接纳自己的，不只是火箭浣熊。在本片主角团的每个成员都肉眼可见地成长了，并且让一路看着他们走来的观众为之心头一暖、眼角一酸。话专捡难听的说、情商低而不自知的德拉克斯，却意外地受到小朋友的欢迎。第一部当中，他去挑战指控者罗南，就是为了给自己的女儿报仇。到了本片中，他终于又久违地找回了做父亲的感觉，而且他作为父亲哄小孩的能力，也得到了队友们的认可。

卡魔拉和星云这对姐妹走的是两条相反的人物弧光。卡魔拉原本是团队中最冷静的成员，这一部因为只经历过在灭霸身边为非作歹以及作为掠夺者的生活，所以完全是个暴躁小太妹；而她原本暴躁易怒的妹妹星云，则变得越来越有领袖风范，以至于星爵夸奖起曾与他相爱的那个卡魔拉时，现在的卡魔拉会以为星爵喜欢的是星云。

勇度的标志性武器哨箭的传承也构成了影片后半段的一大燃点。继承勇度遗志的克拉格林也终于从最初存在感极低的搞笑配角成长为不毛之地可靠的守护者。到了最终决战时，他的口哨终于完美卡上背景音乐的拍子了。当然，他跟超智能狗科斯莫的人狗情也让这一对搭档各自的形象都更立体了几分。另外，克拉格林的扮演者还是滚导的弟弟，而近年来时常在滚导其他作品里露脸的滚嫂，在本片也有登场，作为滚导作品的“防伪认证标志”。

树人格鲁特的成长大概就是最后我们会发现他的词汇量又变得更丰富了。继第一部结尾让人十分动容的那句“We are Groot”之后，我本来以为他这次新解锁的一句话会是“We are family”，毕竟格鲁特的配音演员对这句台词最熟悉不过。而且在MCU重启版《神奇四侠》尚未出炉的当下，《银河护卫队》确实是MCU之中最有家族感的一个系列。

由于在第一部已经担任过一次情感C位了，所以这一次格鲁特更多的高光时刻是在战斗中。本片最精彩的两场打戏，格鲁特都是主打人，尤其是第一场与星爵深入敌营的枪战戏，格鲁特给人一种小马哥+哪吒的感觉，可以算作是整个系列最惊艳的一个瞬间。后面的走廊长镜头团战，作为全片的重头戏，主角团各显神通，动作行云流水，且与音乐配合得丝丝入扣，让观众因为前半段反派的诸般恶行积累的戾气和怨气得以集中宣泄出来。

这场走廊战斗戏份之所以是影片的高燃时刻，除了因为音乐、特效、长镜头，更因为接战之前的情绪渲染与铺垫。这是影片核心角色火箭浣熊在伤愈之后的第一次作战，也是本片主角团们全军出动、组成最强阵容的关键一战。原本这是一次营救队友的行动，队友都救出来了，就应该及早撤出。但是在营救的过程中，主角们发现了比他们更需要帮助的、更弱小的存在，于是他们义无反顾地选择了逆行。他们有的人是为了救赎曾经逃避的自己、有的是为了弥补失去至亲的自己，也有的是为了朋友的义气，但是每一个成员都有充分的理由转身走向那扇危机四伏的大门。

而这其中最打动我的是星爵的转身以及与卡魔拉的擦身而过。影片的大部分时间里，星爵这个角色的主要任务都是发展他与卡魔拉的爱情线，努力让卡魔拉重新爱上自己。数分钟之前，因躲避魔士亚当而一同坠机并抱在一起的两人刚刚萌发了一点暧昧的情愫。这时，当其他队友与他追求的女生做出不同选择时，星爵没有重色轻友，而是毫不犹豫地加入了其他队友们，也正是他的这份果断，终于打动了卡魔拉，让她也选择了与银河护卫队的成员们同行。这一场华丽的动作戏不只是为了炫技，同时也起到了全片情感线交汇和集中爆发的作用。

除了上述两场动作戏，我个人印象最深刻的还有本片火箭浣熊回忆中的越狱戏。这是一直温顺胆小的火箭浣熊第一次爆发怒火，过程虽然简单，却是他性格形成中的关键事件。这场戏让我想起了MCU的原点《钢铁侠1》，同样是身陷囹圄的主角利用手头有限的材料配合自己聪明的头脑寻找寻求一线生机，最终在付出惨重代价之后重获自由。只是火箭浣熊的条件要更为艰苦，所处环境更为险恶，承受的伤痛也更重。正因如此，当他第一次捡起枪来冷静地扣下扳机时，那种英雄出世的仪式感甚至超越了钢铁侠、美国队长等初代英雄首次获得强力装备或超能力的场面。

越狱戏一直是《银河护卫队》系列的保留项目。本片的越狱戏份是火箭浣熊作为一个战士和英雄的起点，而《银河护卫队2》火箭和勇度的联手越狱则主打谈笑间樯橹灰飞烟灭的悠然自得。至于《银河护卫队1》的越狱戏，那正是作为片名的这只团队首次合作执行的任务。当年的一群因为妨碍社会治安被抓进监狱的惹祸精，如今变成了有着帅气制服、受人信赖的名副其实的银河护卫队。

本片与去年MCU的两部续作电影一样，也包含了一点“再见前任”的主题。星爵一直在努力想要追回卡魔拉，不过最终他还是选择了放手，而且这种释然经过前面转身逆行、走廊打戏的铺垫，也显得十分自然。本片作为三部曲的终章，也可以看作是滚导与他一手打造的这个系列进行的一场告别。影片有两个片尾彩蛋，其中第一个彩蛋当中熟悉的音乐响起时，又把我的记忆拉回到九年前看《银河护卫队1》的时候。如今滚导有了更大的项目需要执掌，但是在对待使他的旧项目时，也没有半分敷衍，尽职尽责地给三部曲画上了圆满的句号，让这次离别不失体面。

起初是奔着小九来看的，nine的可爱娇羞拿捏得很完美！！但这里我要狠狠夸第七集的forth！！！我不是喜欢看肉的那类人，最吸引我的应该算是柏拉图式的爱情，但forth和beam的cp线简单粗暴地用三个字就可以概括——“一夜情”——从我的雷点开始的love story（？）我是怎么接受的呢，只能说一切感谢forth扮演者帕帕的演技！！！你，是我的神！！！白天看beam失神落寞，所以好意邀请晚上一起去同学家喝酒，聊天时眼神坦然真诚，小动作简单自然，却又不经意间散发魅力。晚上一如既往地迟到也表现出他对这次聚会没有多在意，反而感觉beam更对forth更热烈、有好感一些（可能只是因为太孤独了）。直到forth把醉了的beam送进屋，也没什么特殊情感流露。随后beam叫住他，慢慢表现出自己的脆弱与孤单，forth开始心疼好朋友，问他怎么了、还好吗、静静安慰他。beam也因为forth的温柔更加卸下心防，趴在forth怀里时，他希望什么也不用想，至少是这一晚。那瞬间，他们都感到月色温柔。beam为什么吻上去，也许只是因为他需要。他需要一种占有感，让他感受到自己需要的能够瞬间得到。看起来很拽很硬汉，其实细腻温柔的forth喜欢这种被需要的感觉，但他没想过会在此刻发生，所以他问“你在干什么”完全是出于震惊。在看到beam有点懊悔的表情后，他也懂了自己心里的想法——他不想让对面的男生难过。因为我也需要你。这集的三次吻真的很有层次感，每一次都值得细细品味～最后是我最喜欢的场面——beam想反攻时，forth还让他推了两下，beam慢慢直起身，甚至感觉下一秒就会因为forth的宠溺默认互换时，他突然笑了一下说“不要”然后毫不迟疑地压下去！！！老天爷！forth这个角色在我心中完美立住了，自此开始了被forth蛊惑的观剧生涯～～不算剧评，就是简单捋了下xql的恋爱初史心路历程（*/?＼*