题记现代的贪官和古代的贪官一样,都是对中央的指示,对国家的法律,对中央派来的调查组阳奉阴违,表面上衷心拥护,背地里却另搞一套,我行我素;利用他们手中的权利,勾结他们的死党,蒙蔽无知的百姓;丧心病狂,侵吞国家财产,一副穷凶极恶的样子;贪官们耀武扬威,百姓们却深受其害,甚至连谋生也是那么艰难……。从电视剧《神探狄仁杰3》中,也活灵活现地描绘了现代贪官的影子!通过电视剧的借古讽今,借古喻今,让人们
题记现代的贪官和古代的贪官一样,都是对中央的指示,对国家的法律,对中央派来的调查组阳奉阴违,表面上衷心拥护,背地里却另搞一套,我行我素;利用他们手中的权利,勾结他们的死党,蒙蔽无知的百姓;丧心病狂,侵吞国家财产,一副穷凶极恶的样子;贪官们耀武扬威,百姓们却深受其害,甚至连谋生也是那么艰难……。从电视剧《神探狄仁杰3》中,也活灵活现地描绘了现代贪官的影子!通过电视剧的借古讽今,借古喻今,让人们看清了现代贪官的丑态……电视剧《神探狄仁杰3》中,展示了这样的社会背景:……雷鸣电闪,大雨如注。唐朝武周年间,大运河长江通往淮水的邗沟水面波涛汹涌,白浪浊天。狂风暴雨之中,江淮盐铁转运使官船,在邗沟水段一年之内连续发生十五次了覆船事件,使数百万石食盐损折,船毁人亡!而朝廷派去扬州查察此事的工部官员一批又一批,均是无功而返,可邗沟覆船的异事却是一次紧似一次。更有甚者,此番出漕调查的水部郎中李翰竟然在任上自缢身死(狄公后来查出,朝廷四品大员李翰,是被贪官们设计害死的;因李翰发现了他们的罪恶行径,他们便处心积虑地将李翰害死)。由于盐运受阻,西北各地军民所用食盐已呈紧张之势。而今,邗沟渠道已成死地,北运停止,盐荒已经发生了!武则天急召自凉州回京复命的狄仁杰进宫,改任他为江南道黜置大使,兼江淮都转运使,奉旨钦差,整饬吏制,察查邗沟覆船大案。狄公带领他的助手们赶赴扬州,经过艰苦卓绝的调查和推断,终于使全部案情真相大白。所谓的邗沟覆船案,乃是江湖巨恶铁手团纠集官府及绿林各道联手策划的巨大阴谋,首先铁手团派出杀手在邗沟将江淮转运使运盐船队凿翻;而后,出动水鬼将沉入水中的官盐盗捞起存。紧接着派出大趸船将盐转运出境,而漕运使杨九成,则是为私盐转运提供一切便利,开据官凭路引,逃避巡河官的检查。之后,扬州刺史崔亮、长史吴文登便粉墨登场,利用职权威逼利诱淮北各地方官吏,遏止官盐入淮,人为地造成淮北盐荒。这样他们便独霸淮北盐市,明目张胆地将邗沟落水的官盐以高价发售到盐荒各县,以牟取暴利。好一张官匪合谋的大网啊,真是令人触目惊心!经过认真地勘察,斗智斗勇,狄仁杰率领他的助手们,终于挫败了这些贪官恶人,首恶者落入了法网!灾难深重的邗沟终于通航了!沉寂了两年的大运河,又喧嚣起来了。淮北终于可以吃到朝庭的官盐了。狄公望着宽阔的河面,心情久久不能平静……电视剧中的贪官,被神探狄仁杰铲除了;但愿我们的社会中,出现更多的现代“狄仁杰”,彻底铲除现代贪官,维护国家的利益,维护老百姓的利益,维护和谐的社会环境!
昨天看杂志,看到尔冬升导演在职业后期,看到香港街头的精神病流浪汉们,拍摄了《癫佬正传》。
好像看完纪实类的片子之后,心情总是很沉重,一如这部片子一样,主人公是一名帮助患有精神病的流浪汉们的社工徐先生,专栏作家刘小姐想要以香港街头的流浪汉写一篇专门的专栏。
电影主要讲述了四位精神病流浪汉
昨天看杂志,看到尔冬升导演在职业后期,看到香港街头的精神病流浪汉们,拍摄了《癫佬正传》。
好像看完纪实类的片子之后,心情总是很沉重,一如这部片子一样,主人公是一名帮助患有精神病的流浪汉们的社工徐先生,专栏作家刘小姐想要以香港街头的流浪汉写一篇专门的专栏。
电影主要讲述了四位精神病流浪汉们的故事。开头是梁朝伟扮演的阿狗,孩童心性的流浪汉,影片的一开始,徐先生就点到,阿狗会用刀砍人的,有时候我自己都不敢过去,仿佛也象征着结局。阿狗在菜市场学着鱼贩子用到切肉,剁成一片一片碎片,看着很血腥,阿狗闹事后,以被警察带走收场。
第二个精神病患者是一名康复患者阿全,徐先生将阿全反复送到精神病院和医院,治好了他的精神病。康复精神病人如何重新融入这个社会,是阿全专题想要讲述的议题。阿全出场时性子很好,很健谈,拉着徐先生和刘小姐聊了整整三个小时,凑足了专栏的题材才送走他们。徐先生临走前,引出了阿全的软肋-他的儿子,住院后,妻子跑了,儿子被判给了妻子,阿全只能一个月见一次儿子,阿全一镜子结束的时候,背景音乐的变换也意味着阿全之后的转变。
第三位患者是一位老奶奶,聪明的老奶奶,年轻时一定也是一位漂亮动人的美人。整步影片,我们都不得而知这些精神病患者的患病原因,但是患病后的居住条件以及生活条件却是相似的 - 需要非常非常努力才能够活着,普通的人看来居住环境一如流浪汉(就如影片的立意一般)。老奶奶拿着捡来的塑料瓶子,用一根绳子系着瓶子,扔到马路中央,由来往车辆碾压,变成方便携带的塑料瓶。看到生人来了之后很怕生,慌慌张张跑回了“家”,说是家,其实是一个垃圾收集站,但是老奶奶的垃圾收集站整体看得出是有经过装扮的,比如被绳子一个一个穿起来的油漆桶,作为进门的门帘,老奶奶所盘踞的1平米小窝,虽说是由垃圾堆砌的,但看着还算整洁,没有食物残渣和其他物品混杂的情况。徐先生随着老奶奶进入小窝后,奶奶兴奋的给他展示最近买来的印象,放着柴可夫斯基的音乐,看得出来,这是一位热爱生活的老奶奶。而当刘小姐想要采访时,老奶奶则在层层罐子中摸出了一把剪刀,追着刘小姐跑。奶奶篇就这样结束了,就像主人公们聊天的那样,精神病人们可能并不觉得不开心,他们甚至比我们在做的各位都过的开心,但是不要企图侵入他们的生活,可能会给自己惹祸上身。
第四位是由周润发扮演的阿?,名字记得不是很清楚了。这是一位父亲,有一双儿女,儿子得了肝病,阿x谎称自己有病让社工帮忙拿药,儿子吃了精神病药,死了。女儿发了水痘被送往了医院,结局未知。悲剧是精神病人们的内核,他们可能再小的时候就有不幸的童年,长大了被瞧不起,进了精神病院之后,再也难以融入社会,对于普通人简简单单的用钱吃饭,用钱看病拿药,对于他们来说都是一种未知的领域。阿x的故事,是一个患了精神病的人的底层人士的纪实。
四位主人公讲完了。故事的主线又回到了第二位患者,也是人物记事最饱满的一位,这是一位接受精神病治疗,并“幸运”的康复了,能够回家住着,并且邻里关系和睦的阿全。
回到阿全的故事,我不想用浓墨重彩来描述这位患者,简单叙事就是。阿全在幼儿园门口碰上了前妻,并发现前妻正在让儿子叫着前妻的新丈夫“爸爸”的时候,阿全又复发了。阿全的母亲为了缓解阿全的病状(底层人士也并不知道如何做才是正确的方式),每天给阿全带回4-5只活鸡,让他在家里杀鸡,指导有一天,发现阿全在生吃活鸡的时候,才发现不妙。徐先生连夜带阿全去了医院,可是当值医生认定阿全没有问题,让其目前带他回家。回家路上阿全跑了,而刘小姐回报社写了一篇对阿全的纪实报道,开启了这篇章最为悲痛的一幕。街道邻里看到了这篇文章,纷纷拿着家伙来到阿全门口,要将阿全赶走,阿全的母亲这时候赶到,拦着大家。阿全看到母亲在门口被拦着的场景,心生怒意,拿着家伙往外跑,砍伤了很多人,最终跑到了幼儿园,杀死了幼儿园的两位老师,最终警察赶到,徐先生用枪杀死了看护了数年的患者-阿全。
最后的最后,回到阿狗,在被一个记者的闪光灯刺激到后,阿狗怀疑是徐先生带来的人,用菜市场的菜刀,砍死了徐先生。
徐先生死后,刘小姐继续徐先生的工作,继续作为一个社工服务于这些底层的精神病人。
看完了真的很沉重,每个人生来似乎就是不一样的,精神病人也不是为了成为一个精神病人而来这世界一遭。如果知道此生过的如此悲惨,他们还会愿意降生这个世界吗?如果知道帮助精神病人,使得他们重新融入这个社会有这么的艰难,十几年了,成功率可能就几位,且有可能复发,那么那些苦苦支撑了十几二十年的社会工作者们,他们还会选择这份痛苦的工作吗?曾了解过社工这个职能,仿佛是那些无法胜任社会上其他工作的人们的退而求其次的选择,什么才是一份有价值的工作,一个有价值的人生呢。
骗流量的剧,打着行尸走肉世界的名义,要剧情没剧情,要演技没演技,那个黑傻妞又笨又犟,就这阵容,行尸没见过几个,玩呢?
首先不说瑞克被接到哪了,垃圾妹都派不出来,还衍生剧,逗我呢?这种垃圾剧一季就得结束,我们观众可不是只要打着行尸走肉的宇宙,什么剧都接受,衍生剧多多少少得有点诚意不然还不如不拍!
看看隔壁行尸之惧,多少还派了个摩根扛大旗,如果要拍衍生剧不管你从瑞克失踪的
骗流量的剧,打着行尸走肉世界的名义,要剧情没剧情,要演技没演技,那个黑傻妞又笨又犟,就这阵容,行尸没见过几个,玩呢?
首先不说瑞克被接到哪了,垃圾妹都派不出来,还衍生剧,逗我呢?这种垃圾剧一季就得结束,我们观众可不是只要打着行尸走肉的宇宙,什么剧都接受,衍生剧多多少少得有点诚意不然还不如不拍!
看看隔壁行尸之惧,多少还派了个摩根扛大旗,如果要拍衍生剧不管你从瑞克失踪的角度拍,或者你哪怕补拍一下缺失的耶稣那个时间段的故事都可以,为啥非要找一群熊孩子来搞笑呢?我就不明白了,就再不行,你从这个病毒源头弄个调查小组,去研制病毒疫苗也行啊,观众肯定也会有点兴趣
拍这样真的不知道咋想的,我也想听听大家的看法,我只给这剧了一颗星,太逊了,一点也看不进去!这都是我自己的真实看法,大家请踊跃发言
“恶”的进化
——《扫黑行动》影评
悟涛
(2022年11月18日)
前言:
国庆档的
“恶”的进化
——《扫黑行动》影评
悟涛
(2022年11月18日)
前言:
国庆档的电影全部是主旋律,网友说有种花钱开展“青年大学习”的感觉。其中《万里归途》,完成度相当高,世界上很多地方仍旧处于战争之中,和平并不是人类社会的常态,矛盾冲突到了不可调和的时候,就会以某种形式宣泄出来。所以我说,现在的年轻人务必:睁眼看世界。
上周日看完《扫黑行动》后,逛了下豆瓣,发现特别多的差评,我想不至于吧,总体来说《扫黑行动》还是值得一看的,根据真实事件改变,这本身就很勇了,要知道很多东西是不能拍出来也不好拍出来的,得细品。豆瓣已经不是十几年前的豆瓣了,我这样的都不写影评了,年轻人的阅历对电影内容的理解太片面。我想意识形态的阵地,有必要发出一些平衡的声音,让年轻观众尽可能全面的观察我们所处的真实世界。没有什么东西是理所应当的,包括和平、公平、正义、爱情,美好的事物都要努力争取(斗争)。所以对一些貌似牛X的人来说,换一换环境可能更惨更弱,只是投胎比较幸运罢了。所以对所有有理想的年轻人,我还是建议不妨多了解真实的世界,多听听不同的声音。
正文:
一、目的和背景
1、扫黑除恶专项斗争:看电影之前,我们有必要了解下电影的背景,近年来扫黑除恶专项行动成果显著,很多冤假错案平反,积案悬案又不断破获,如湖南操场埋尸、云南孙小果、聂树斌改判无罪、白银案真凶审判。需要让更多人了解取得的成就,于是伴随出品了不少影视作品。很多都是中央ZFW提供了素材,所以会有“根据真实案件改编”的字样,所以我们理直气壮的开展相关宣传有问题吗? 不要总带着有色眼镜看待事物。
2、香港导演林德禄:为什么要请香港导演拍大陆的扫黑电影。香港回归后,经济发展遇到了一些问题,意识形态、教育、司法等多重文化背景的差异,让香港年轻人无法看清本质,与大陆的矛盾增加,2013年底占中事件达到顶峰。此后,2014年起林德禄上映了《反贪风暴》系列电影,也是“依据港岛真实重大贪腐案件改编”。为什么香港的发展会不符合我们的预期,香港导演是不是也思考过这个问题呢?上半年我记得有个香港节目组去拍大陆精准扶贫的纪录片,在岛内引起了广泛好评,用香港导演的视角拍摄给大家看,会不会减少那种有色眼镜偏见呢?
二、核心和重点
1、逻辑问题:有一说一,这个电影的确缺乏打磨,最大的问题就是曾志伟那种坏蛋教出来的女儿居然是朵白莲花,很不符合逻辑,其实有必要塑造成一个亦正亦邪的复杂角色,人物性格需要“重大经历”进行改变。其次的问题就是杀手张兵怎么就突然被周一围感化了“我相信你”,那之前15年的隐忍一下子就烟消云散?
2、“恶”的进化:
1)吕良伟代表的是跛豪时代:好勇斗狠、打打杀杀。不动脑子一辈子就是古惑仔,是吧,飞机哥。投射到电影里就是仍旧暴力催债的地头蛇。现代社会,这种人会瞬间消灭。
2)曾志伟代表的是韩琛时代:我要洗白,想做好人。其实电影里有很多《无间道》《黑社会》的影子,他知道大环境将会如何发展,出卖老大自己上位,相较于上一代恶人,曾志伟更好“沟通”,所以他和杨劲松可以做“交易”,脏活累活让马仔完成,社会上还可以做慈善,甚至成为ZX委员。
3)侯文武代表的是助恶时代:有利益我就做,具体做恶的不是我,我就不是坏人,甚至最开始我都是被迫的。在社会变革的时期,总是会有一些缝隙,物质快速发展忽略了精神文明建设,就会出现这样的人。笑贫不笑娼,人就会逐步失去底线。
4)张智霖代表的是智恶时代:用知识的武装掩饰罪恶,用文明的方式攫取财富。如果“恶”也会进化,那么他们就显得格外高级。我不愿用“恶”来评价他,甚至觉得张智霖代表的就是人原始纯粹的一种形态。赵羡鱼是经济学教授,教书育人,学术功底扎实,更像是传统意义上的好人。也因为他熟悉资本运作模式和各类金融工具,在信息不对称的条件下,他可以用智慧来攫取财富,投资有风险,股市不可能一直涨停,那么就让普通人成为代价吧。张智霖常说“临界点”,指物体由一种状态转变成另一种状态的条件,知识本身没用善恶,但是运用知识的人可以掌握那个“临界点”。提示风险是善,纵容贪婪是恶,善恶就在一瞬间!
5)看不见代表的是隐恶时代:电影里曾志伟对秦海璐说,你背后的人也保不了你。杨劲松只是入股了曾志伟的企业,虽然他退了钱,但我隐约觉得事情没那么简单。15年时间发展成为百亿企业,整合了当地所有地头蛇,有没有可能还有一把更大的伞,并且我们看不到。《三体》小说中,顶尖文明都是运用“物理规律”包括维度作为武器。资本主义社会难道不是?他们怎么对待和看待底层的人?
贫穷,时至今日,仍是最沉重的社会问题之一。2019年诺贝尔经济学奖获得者、著名的反贫困问题研究专家在《贫穷的本质》书中揭示出,贫穷的本质是穷人处于弱势的发展处境。贫困的境遇,导致穷人接受信息的渠道受限,造成许多小错误,并产生恶性循环。
顶级的“恶”是构造了一个“无间地狱”,底层只能永远沉沦,然后他们告诉你,这是你自己的愚蠢、懒惰、贪婪导致的,想想那些“非法借贷”“风俗场所”“瘾君子”,这些并不是他们的本性,只是一个编造好的“套路”,请君入瓮。同时在意识形态上进行美化和包装,让你理所应当的接受这个“社会规律”。
3、电影留白
中国人讲究含蓄,有时候喜欢给点暗示,但其实没说的部分才是重点。比如打moba游戏的时候,对线期让你去中路游走、上路支援,其实是让你别抢他经济和经验。电影里也有不少留白,可以认真品品。
1)女检察官:周一围找了2次女检察官,第一次女检察官见面就问是,你来要资料跟杨劲松报告了吗?得到否定答案后干脆不给。第二次是调查取得了突破进展,侯文武被“自杀”,女检察官支开了同行的人,单独把资料给周一围,还特意强调了下注意自身安全。要知道,协助周一围办案的具体人员都是杨劲松的人,期间还有个镜头,小队长批评手下,你们去年一年调查的线索,还没有周一围过来一个月发现的多,这是批评呢还是警告呢?所以,最后在抓捕吕良伟和张兵时,杨劲松让手下故意留了天台的那个口子,引导周一围入套,只可惜主角光环太厉害,张兵开窍了。
2)省厅的人:电影开头,周一围是上面派下来完成任务的,不会像本地官员有那么多弯弯绕绕。跟女检察官的小心谨慎和如履薄冰不同,周一围效率很高,一下子就从女大学生坠楼案找到了各种线索作为突破口。要知道,去年一共发生了20多起暴力催收引起的亡人案件,真的就找不出蛛丝马迹?公安局长跟周一围对话,一是要求使劲往里查,不要怕任何阻力。二是查到曾志伟了,问证据是否足够充分。省厅的人毕竟是主角,PK女杀手也不落下风,如果换成女检察官,恐怕就不好说了。我常常推荐年轻朋友看《大明王朝1566》,上面派海瑞参与调查毁堤淹田案,如果不是高翰文领着胡宗宪的兵救人,海瑞应该活不过第10集,淳安大牢就是他的归宿,说不定还要弄个勾结倭匪的罪名,归根到底还是“誉王的人”好使。
三、最后的话
到这里,影评也估计写不下去了。我们都追求公平正义,但是公平正义并不是天上掉下来的,国家与国家之间,个体与个体之间,好人要战胜坏人,就要比坏人更聪明更勇敢,既然好人比坏人更狠,那么好人为什么不干脆做坏人呢?所以说,善良其实是一种选择。之后就是斗争的结果,“务必敢于斗争、善于斗争”还有能够“自我革命”。最后总结3句话:
一是这部电影没那么好,但也没那么差。
二是睁眼看世界,看到本质,多多思考。
三是聪明人很多,守住了善恶临界值,才是智慧。
(完)
采访:法兰西胶片撰文:空山“他(杜琪峰)是我师父,也是我半个父亲。我学的东西都是他教我的。”
采访:法兰西胶片撰文:空山“他(杜琪峰)是我师父,也是我半个父亲。我学的东西都是他教我的。”
这部电影获得了今年的北京国际电影节最佳影片奖。很沉重很冗长的电影。片长两小时五十分钟。看到一半看不下去了。找了几个《飙风悍将》、《三笑姻缘》之类的片子看了看,情绪平定之后再继续看,昨天又看了第二遍。
为了担心剧透,找来“豆瓣”中的简介,是这样说的:“根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现
这部电影获得了今年的北京国际电影节最佳影片奖。很沉重很冗长的电影。片长两小时五十分钟。看到一半看不下去了。找了几个《飙风悍将》、《三笑姻缘》之类的片子看了看,情绪平定之后再继续看,昨天又看了第二遍。
为了担心剧透,找来“豆瓣”中的简介,是这样说的:“根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却在社会上屡遭挫折,终老田园的一生。书中描写的时代,正值丹麦由农业化向工业化转变的时期,为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷。”
看完电影,又看了上面这篇简介,有点糊涂了。这篇简介和我的感受完全不一样。所谓的“新现实主义”作品,理应更贴近我们的生活,不一定有很明显的前因后果,也不一定有剧烈的戏剧冲突,看起来略显沉闷,却值得我们反复思考咀嚼。整个看下来,很难给这部电影下一个非黑即白非此即彼的结论。只有各种不同的观点和见解。
影片描述的是彼尔这个“幸运儿”的生活。彼尔既不是高大上的英雄也不是无耻小人,他是在我们的日常生活中随处可见的活生生的人。他身上有许多毛病,扭曲的童年,自命不凡,好高骛远,贪恋财富,钻牛角尖,有时还有点小虚荣,来点小欺骗。伴随着这些毛病,他的性格中同样也有许多闪光的东西。对事业的执着,认定目标便走到底的意志力。不屈服于金钱和权力的自尊。在他的生活中,有两条主线。一是事业,二是爱情。两者既关联又疏离。也是彼尔需要迈过去却始终没有迈过去的关键两条坎儿。
先看事业。彼尔在考上大学后不久,就提出了自己的宏伟设想:利用潮汐和风力发电,修筑运河。在20世纪初的大工业时代,随着蒸汽机和电力的广泛应用,各种发明和发明人层出不穷,这本不足怪。而出现彼尔这样的人,不是疯子便是天才。想起了以前看过的电影中,葛优也曾有过这种怪诞想法:“把喜马拉雅山挖个洞,引入印度洋的暖湿气流,彻底改变西藏的气候。”那么彼尔的计划究竟是科学还是虚妄?我查了一下资料,潮汐和风力发电的大规模应用,是在五十年之后的事情。20世纪初的科技发展和制造水平,恐怕不可能实现彼尔的整个设想。然而,他的设想并非没有可取之处。影片中,他在家乡为一个地主实行的河流改造和风力利用已经小范围的实现了他的设想,那个奥地利的菲佛康工程师经过分析,很支持他的设想,并称赞他:“整体来说,我非常佩服你对自然力量有崭新又生动的非凡见解,也懂得如何加以利用,我希望丹麦能有人欣赏你的过人才能。”可见彼尔的设想并非是空中楼阁。退一步说,即便当时这个计划没有可能实现,可是它毕竟开拓了人们的眼界,让人们看到了未来的发展方向。彼尔不过是比常人先走了一步。影片中我们看到,他自己对这个计划的实现也十分期待和重视,期望通过实行这个计划,去实现自己的理想,改变自己的命运,并获得财富。而这个计划夭折的原因,并不是因为当时科技的限制,而仅仅是因为他不肯向主管审批的官员道歉。
再看爱情。彼尔曾经结交了四个女人。第一个是因为性。第二个是因为美貌。第三个就是影片的女主角雅各贝。彼尔结交她的初始动机起自于“她是长女,将继承家族的大部分财产”的缘故,而交往中,为雅各贝的睿智、学识和谈吐所折服,是他全心全意爱过的女人。彼尔在和雅各贝的交往中,从开始的堕入情网如胶似漆,到后来慢慢感觉到因为彼此不同阶层所产生的观念上的隔阂,以及有钱人对他这个穷小子的蔑视。在他内心深处,这个爆发点还是由于那次对计划的审批。他的准丈人对这个未来女婿非常失望,教训他说:“请谨记你在我们家的身份,行为举止必须优雅得体,展现尊严。听清楚了吗?”雅各贝也不能理解彼尔的行为:“为了你的计划,道个歉有什么关系?”面对这一次次的挫折和爱人的不理解,彼尔心灰意冷。他已经意识到以自己的出身和性格,很难融入到雅各贝的家族中了,更很难融入到这个社会中。他感到:“有时候我觉得,山怪爬出他的洞穴,混入人群中,他发现光太亮了,太阳太刺眼了,所以他又爬回洞穴,害怕的缩成一团,躲回黑暗中。”于是他离开了哥本哈根,回到家乡,认识了第四个女人,是牧师的女儿,因为她的朴实和贤惠。
拒绝向官员道歉,和雅各贝解除婚约,是彼尔一生中做出的两个最重大最痛苦的决定。尤其是和雅各贝分手后,使彼尔陷入了“一分钱难倒英雄汉”的境地,他四处借贷无门,典当自己不值钱的东西,整个人都崩溃了,甚至忍受胯下之辱,试图求得那位官员和雅各贝的原谅。淋漓尽致的显出了社会的冷酷和彼尔性格中的软弱。
彼尔的性格形成很大程度上是受童年生活的影响。当官员让他“叙述清晰,肩膀挺直”时,他想到的是:“我认得那个语调,‘指甲整洁,禁吹口哨,注意餐桌礼仪。’我要吐了。”这是父亲对他说的话。他父亲一直想把彼尔塑造成一个听从主的安排,循规蹈矩的人。送给他的那块怀表就寄托着父亲的这个期望。直到彼尔所有的努力都归于失败,穷困潦倒回到故乡,按照父亲的希望,娶妻生子,走向平庸时,他走到父亲的坟前,掏出怀表,挂在墓碑上,说:“你现在满意了吧?”
彼尔在哥本哈根的街头,看着橱窗中一套套名贵的服装。在冬夜里,他透过饭店的窗户,久久的凝望着在里面的有钱人。此时此刻可以看出彼尔对财富的渴望。如影片中代尔夫所说:“金钱有吸引力,西德尼尔斯先生,如同小小的磁铁,能唤起人们最深层的情绪。”无须讳言,彼尔的追求中,肯定是有财富这个因素的。但他并不是把名利放在人生首位的。一旦名利妨碍他的追求时,他便毫不犹豫的抛弃名利。这和《红与黑》中的于连还并不一样。也许我们会用现代流行的观念责怪彼尔不善于抓住机遇,不善于委曲求全。那么就要看彼尔的选择的路是什么了。
彼尔的人生理念是:“我相信有自尊的人会坚持到底,达成设定的目标,无论付出什么代价。”也许这目标是完美的,也许是有缺陷的,甚至是被人们看做是荒诞的。但是他们的这种不顾一切倾其终生的追求,足以赢得我们的尊敬。
前几天,我在蜂巢剧场看了场老话剧《恋爱的犀牛》。孟京辉站在先锋前卫的角度,诠释了与《幸运儿彼尔》同样的理念。马陆和明明也和彼尔一样,为了追求自我价值的实现,可以舍弃一切。舍弃财富,舍弃舒适的生活,舍弃朋友,舍弃社会的承认。这也是他们所感受到的幸福。
彼尔认为:“对一个找到自我的人,上帝是多余的”。这信念使得他的心灵无比强大,能忍受物质的利诱,能经受社会的抛弃。在绝望和孤独中得到解放。
影片结尾,在田野中那孤独的小屋中,彼尔对雅各贝说:“我一直觉得很疏离,漂泊无依,这辈子都是这样。但在这里我终于意识到自己是谁。我处在极端的孤独中,但少了它,我就只是个不完整的人。而现在我觉得无拘无束。”他的感受得到了雅各贝的回应:“我的人生用什么也不换。反过来,很高兴认识你,正因为你带给我的喜悦与悲伤,我的生命才有意义。”
影片结尾所描述的,彼尔一个人在乡村的小路上,握着铁锨,不停的铲去路边的荆棘。缓慢的前行着。
也许在这个世界上,有那么一些人,注定孤独,注定远离社会,终生一事无成。对于大多数人来说,他们是人生的失败者。可对于他们自己,并不一定要看到目标的实现,而是更看重对目标的追求过程。他们的内心是充实的。
我敬佩他们。
影片中所拍摄的丹麦的美丽风光令人向往,心醉。
本人评分:8.5。
看完韩剧《安娜》,喜欢到把研究生时候的社会问题与越轨的课拿出来重温了一遍,尤其是不同机会理论:谋求成功的主观愿望和缺乏合法机会之间的矛盾导致下层青年更易产生挫败愤怒等紧张情绪,为缓解这种情绪,就会通过寻求非法途径谋求成功。比如诱墨盗用安娜的学历证明后,人生顺风顺水;而过去由于负债、供养母亲和没有学历造成的被蹂躏压榨的状况也一去不复返。<
看完韩剧《安娜》,喜欢到把研究生时候的社会问题与越轨的课拿出来重温了一遍,尤其是不同机会理论:谋求成功的主观愿望和缺乏合法机会之间的矛盾导致下层青年更易产生挫败愤怒等紧张情绪,为缓解这种情绪,就会通过寻求非法途径谋求成功。比如诱墨盗用安娜的学历证明后,人生顺风顺水;而过去由于负债、供养母亲和没有学历造成的被蹂躏压榨的状况也一去不复返。
其实社会规则需要的“认证”真的具有价值吗?这种价值体系是谁制定的?显然不是诱墨这种无权无势的底层人民,而是垄断了教育资源的上层精英。制定了规则的安娜等人,也可以利用自身的阶层优势轻而易举地获得规则下的“认证”。这种垄断使底层青年的上流成为不可能——名牌大学出身兢兢业业工作多年还住半地下室的智媛就是最好的例子。智媛对诱墨说:很多人的处境和你一样但不会像你这样生活。仿佛诱墨的原罪就是出生在底层而向往着贵族的生活。这种审判是很讽刺的。诱墨的“学历认证”就好像莫泊桑笔下马蒂尔德进入舞会的门票——那条项链。她为了自己虚荣的追求赔上了一生,最后才知道贵族的项链其实是假的。
我很喜欢诱墨怕遇到安娜爬23层楼梯的设定,象征着她阶级上流的道路每一步都充满艰辛,象征着她的向上攀爬如同日复一日的西西弗斯没有尽头。反复出现在镜头里的鞋子也是这部剧的重要意象(诱墨自己也说衡量一个人内心是否舒展要看头发和鞋子):最初穿着匡威、矮跟鞋和雪地靴的诱墨,一直渴望着安娜的漂亮高跟鞋;盗用安娜的学历后她终于穿上了相似(但不相同)的红色高跟鞋。然而在爬楼梯的过程中由于鞋跟断裂,她只能光着脚往上爬——这里的隐喻大概是她因渴望的事物向上爬,但却在这个过程中连最初的渴望也失去了。这条路并不如她想象那般美好。
裴秀智在剧中的波澜不惊被不少观众解读为“小心谨慎”或者呼应开头的“扑克脸”,我却认为这是她对角色的理解有误。诱墨是通过谎言往上爬的人,这一行为充分暴露了她的野心。野心来源于欲望,有欲望就一定会有情绪——求而不得时的痛恨,或者居高临下时的得意,这些情绪会推着角色不断往前越陷越深。而用三个表情演完整部剧的裴秀智显然没能将这些情绪丰满地诠释——第一个表情是精心排练的微笑,第二个表情是面对丈夫无知时的不耐烦,第三个是见到真安娜时的慌乱。其实可以更丰富的,例如对压榨自己的老板咬牙切齿的痛恨,一步步走进聚焦灯中时的得意洋洋。她追求跻身上流,那么在她眼里上流阶层一定有高人一等的优越,而当她成为其中一员时,谁能从裴秀智的表演中捕捉到这种优越感呢?她的云淡风轻好像在说“哦我也没有很想骗人只是一不小心就成功了”,这种表演是失败的,导演的处理是缺乏水准的——哪怕她需要在众人面前保持“扑克脸”,也大可在四下无人之际享受虚荣满足的惬意。
被观众认可的她最出彩的一段表演是站在真安娜面前被拆穿时的忐忑不安,其出彩之处就是充满了情绪,诱墨不再是一个纸人,终于有血有肉了。反观金俊翰对男主的诠释就高明得多。志勋生活穷苦时的失意,开始攀登时伪装出的谦逊,逐渐膨胀的野心和日益显露的残忍,都通过情绪的表演细致入微地刻画。这种差距导致了他两的每一场对戏都像一个灾难,对比下的裴秀智沦为一个可怜的木头美人。
我想这样的处理背后倾注了导演对诱墨这一角色的同情与怜悯,而Coupang Play的剪辑进一步弱化了诱墨的阴暗面。这种筛选是出于对商业效益的追求和对观众品味的迎合——可能一个纯粹的恶女女主还是太挑战社会道德了。但我仍然乐见有更多如诱墨这样的女主出现,有更多复杂的角色出现,毕竟好的观众也需要训练。
玛丽苏小说,玛丽苏偶像剧,玛丽苏游戏,说实话,玛丽苏的周边久经不衰。如果说每个男人的心里都住着一个小男孩,那每一个脑洞女心里都住着一个玛丽苏吧。
玛丽苏小说,玛丽苏偶像剧,玛丽苏游戏,说实话,玛丽苏的周边久经不衰。如果说每个男人的心里都住着一个小男孩,那每一个脑洞女心里都住着一个玛丽苏吧。
还不错。虽然没有火爆的大场面,没有激烈的枪战,但剧情始终保持悬念,中途没有让人打磕睡的地方。
杂想:
1、最后死的那个探员有点冤了,本来可以直接到上司那里自首,结果只差一步,惨死枪下。唉,孩子还那么小。。。。。
2、本来想骂尼森是个傻冒, 为什么
还不错。虽然没有火爆的大场面,没有激烈的枪战,但剧情始终保持悬念,中途没有让人打磕睡的地方。
杂想:
1、最后死的那个探员有点冤了,本来可以直接到上司那里自首,结果只差一步,惨死枪下。唉,孩子还那么小。。。。。
2、本来想骂尼森是个傻冒, 为什么非要把钱交上去,自己花了不香吗?但仔细想想还真不行,网上太多这种十年、二十年的悬案被破、罪犯被绳之以法的消息了,放在手里真不保险,万一哪天被查出来,还得进去蹲。不如现在坦白以换得减刑。
3、美国摄像头真少啊!上司对黑警肯定是有怀疑的,但没有证据(黑警伙伴去录音也是想寻求证据),要是在中国,分分钟让你现原形!一查摄像头,从早到晚你去过哪里,走的什么路线全都清清楚楚。
与其说是在明贬暗褒北方人 不如说是在赤裸裸地黑巴黎人 或者说是在嘲讽大城市里装逼成风人情淡薄 就像Valentin的性冷淡设计风格一样毫不实用 尽管缺少了《欢迎来北方》那种惊艳的感觉 但仍是部不错的喜剧 并很有可能是今年法国票房冠军 那句Que j'te keeeer真的洗脑了 在俄航上看的,这次丹尼伯恩好像突然变帅了
与其说是在明贬暗褒北方人 不如说是在赤裸裸地黑巴黎人 或者说是在嘲讽大城市里装逼成风人情淡薄 就像Valentin的性冷淡设计风格一样毫不实用 尽管缺少了《欢迎来北方》那种惊艳的感觉 但仍是部不错的喜剧 并很有可能是今年法国票房冠军 那句Que j'te keeeer真的洗脑了 在俄航上看的,这次丹尼伯恩好像突然变帅了
说起香港的灵幻僵尸题材电影,应该大家最不陌生的,就是林正英主演的灵幻僵尸系列电影,一代人的童年回忆。香港僵尸灵幻片,起源于洪金宝主演指导的《鬼打鬼》,后来由林正英主演黄袍道人形象,以刘观伟指导的《僵尸先生》成为经典。 但是后来由于主演林正英和编剧黄鹰等骨干的逝世,僵尸片开始走向没落。2013年上映的电影《僵尸》,是由麦浚龙指导,钱小豪,陈友,钟发等僵尸片黄金配角出
说起香港的灵幻僵尸题材电影,应该大家最不陌生的,就是林正英主演的灵幻僵尸系列电影,一代人的童年回忆。香港僵尸灵幻片,起源于洪金宝主演指导的《鬼打鬼》,后来由林正英主演黄袍道人形象,以刘观伟指导的《僵尸先生》成为经典。 但是后来由于主演林正英和编剧黄鹰等骨干的逝世,僵尸片开始走向没落。2013年上映的电影《僵尸》,是由麦浚龙指导,钱小豪,陈友,钟发等僵尸片黄金配角出演。为纪念林正英先生及僵尸片的没落,画上了圆满的句号。因为内地题材审核的限制,近年来上映的,大部分僵尸题材电影,都是挂羊头卖狗肉,低劣网剧,效果差强人意。九叔归来2,应该是近年来,从画面氛围,特效,人物动作故事性等方面,最接近林正英灵代表的,香港灵幻僵尸题材电影。我个人观看后,觉得故事流畅性和特效方面,作为一部网剧来说,还是可以一看的。
好吧!不算佳作又不能称为HEA作,我真的把他当黑帮片睇了。
好吧!不算佳作又不能称为HEA作,我真的把他当黑帮片睇了。
吃够了《火王之破晓之战》中各种组合的苦,本人已经心力交瘁,尤其的昊玥和公主李盈的生离死别,累觉不爱呀~不过在随后开播的《火王之千里同风》中,“玥盈”CP依然在线,并且还是一对情侣,撒花庆祝!
吃够了《火王之破晓之战》中各种组合的苦,本人已经心力交瘁,尤其的昊玥和公主李盈的生离死别,累觉不爱呀~不过在随后开播的《火王之千里同风》中,“玥盈”CP依然在线,并且还是一对情侣,撒花庆祝!
为埋梗三十集的编剧爆灯,我真的哭死了??这部剧人设最好的其实是csc的角色,希望他踏踏实实好好演戏认真拍剧,早日通过过硬实力完成在慕强小邱心目中彻底的洗白…看到结尾想到了格尔达的贴面吻,看到这只兔子想到了十四对若曦唱的重来阊门万事非…
20190519 巾帼大将军重刷
最后这只兔子太虐了!大概是前十集的戏份,这只兔子是女主参军的贴身物,后来被有心人当作是通敌证物向三皇
为埋梗三十集的编剧爆灯,我真的哭死了??这部剧人设最好的其实是csc的角色,希望他踏踏实实好好演戏认真拍剧,早日通过过硬实力完成在慕强小邱心目中彻底的洗白…看到结尾想到了格尔达的贴面吻,看到这只兔子想到了十四对若曦唱的重来阊门万事非…
20190519 巾帼大将军重刷
最后这只兔子太虐了!大概是前十集的戏份,这只兔子是女主参军的贴身物,后来被有心人当作是通敌证物向三皇子告发,三皇子不屑一顾把人打了一顿继续和女主做好兄弟;然后他就一直留着,一直留着,一直留着!这只兔子下线三十集后再次出现时三皇子和女主已经此生不复相见了,只能通过摩挲兔子来怀念女主,我哭了,我爆哭??????脑补一下就是一篇万字虐文
听说有了第一部的口碑,现实中市局的工作人员都为剧组大开绿灯。剧组主要成员深入宣武分局,不仅头次经历了杀人现场,还直接参与了逮捕贩毒犯罪嫌疑人的行动。突出一种纪实性,把真实事件类型化操作,只要故事的核心部分,把花边的修饰去掉。类型化、模式化的操作方式省时省钱,与其他电视剧相比,这才是真正的快餐,但艺术就少了一些,动作可能都是一个套路,剧本的创作是群体劳动,个
听说有了第一部的口碑,现实中市局的工作人员都为剧组大开绿灯。剧组主要成员深入宣武分局,不仅头次经历了杀人现场,还直接参与了逮捕贩毒犯罪嫌疑人的行动。突出一种纪实性,把真实事件类型化操作,只要故事的核心部分,把花边的修饰去掉。类型化、模式化的操作方式省时省钱,与其他电视剧相比,这才是真正的快餐,但艺术就少了一些,动作可能都是一个套路,剧本的创作是群体劳动,个人色彩减弱了,场面上的安排也不需要什么。很正能量,更贴近现实。