女主阿克尔暗恋隔壁高富帅男主阿瑞斯，将自己对他的感情都写在了电脑里，藏在了Wi-Fi密码中她清楚了解阿瑞斯的一切。虽然是邻居，但是他们却从未说过一句话。直到阿克尔发现有人在偷用她的Wi-Fi，似乎她所有的秘密都已经被人窥探。但是她从不否认自己的爱，她唯一的目标就是让阿瑞斯爱上自己。他们彼此试探、暧昧、doi，做了所有亲密的事，阿瑞斯却从未对他们的关系做出承诺。阿克尔为此很受伤。阿瑞斯也同样很难过，因为他原本不想恋爱却爱上了阿克尔。最终他决定勇敢去做！成功追回阿克尔，成为了热恋情侣。但是阿瑞斯富豪的家庭让他没有办法做自己，被迫读商学进入公司，不能自由选择恋爱对象。在家人不知情的情况下将阿克尔带到公司酒会，这让阿克尔尴尬难堪，阿克尔生气受伤离开。经过内心的挣扎，她最终邀请阿瑞斯参加她的毕业舞会。而阿克尔身边一直有一个爱慕者以好朋友的身份的陪伴，他生气阿瑞斯总是让阿克尔伤心，在单方面打斗中，阿瑞斯掉进了含有氯气的游泳池，但他天生对氯气过敏，阿克尔在好友的帮助下救出了阿瑞斯。在妈妈的陪伴下阿克尔和阿瑞斯家人进行了深入的交流，他们经历了儿子的抢救之后，也意识到没有什么比生命更重要，不再将家庭和公司捆绑在一起。他们的爱情，终于得到了家人的认可，而阿瑞斯也如愿以偿去读了医学。当送阿瑞斯到机场的时候，他说出了一个秘密“我弄坏了自己家的Wi-Fi，只是为了和你说话”。

18 岁的马图斯望为乡下的工人阶层家庭提供更好的生活。他和镇上的其他少年一起辗转进城，到圣保罗工作，完全不知道等待着他们的是什么：他们到了一个废品站，开始没日没夜地干活，恶毒的工头和剥削者卢卡收走了他们的身份证，并威胁他们，如果他们试图逃跑，后果不堪设想。但是，正如马图斯所了解的，即使是老板也会听命于他人。如果想要找到出路，他必须变成什么样的人？《七囚》是一部张力十足的惊悚片，讲述如今经济衰退现状的黑暗一面，以及人在其中的挣扎，深入探讨了何为权力、团结和背叛。

原文：

审判日号开始通过纳米丝组成的死亡之琴，但貌似什么都没有发生。巨轮庞大的船体从两根钢柱间徐徐驶过，当船体通过一半时，汪博士甚至怀疑钢柱间的纳米丝已经不存在了，但一个小小的迹象否定了他的怀疑。船体上层最高处的天线从下部折断，很快，古筝计划存在的第二个迹象出现了，而这险些让汪博士彻底崩溃。

审判日后宽阔的甲板上，人们仿佛见到三体人胜利一般正在狂欢，汪博士从高处看得很清楚。当船的这一部分从钢柱间移过的瞬间，甲板上的人身体突然僵住了，人们直直地站了几秒钟就倒下了，直接分为两截，只有上半身在爬行，做着生命最后的挣扎，他是何等的绝望！

被纳米丝切割的船体像刀切豆腐一样整齐，船体的钢铁开始吱呀地尖叫，掩盖不住人群死亡的呐喊。汪博士的精神世界面临崩溃，因为死亡之琴的纳米技术是他的发明，他觉得自己是个屠夫，是人间撒旦。

在一声刺耳的船体破裂声后，审判日号的船尾一侧出现了破洞，这洞是被一个巨大的金属构件撞出的。那个飞出的构件旋即落入水中，激起了高高的水柱。与此同时，审判日号开始散成40多片薄片，每一片的厚度是半米，从这个距离看去是一片片的模板。上部的薄片前冲速度最快，与下面的逐级错开来。这艘巨轮像一叠被向前推开的扑克牌，这40多个巨大的薄片滑动时相互摩擦，发出一阵尖利的怪音，像无数只巨指在划玻璃。在这令人无法忍受的声音消失后，审判日号已经化做一堆岸上的薄片，让人无法想象它曾是一艘巨轮。

天空中飞来数架直升机，像食腐的秃鹫一样在残骸上空盘旋，迅速用绳索向残骸放下搜索人员，抛洒大量的白色灭火剂和泡沫，控制了正在残骸中蔓延的火势。

动画里面，前因后果不讲述就算了，汪淼这个第一部的主角只有一个镜头也算了，但是！本来这么震撼的场面，拍的生怕人不知道在干嘛，上来就嘎嘣脆的，整得像是纳米丝生锈了一样，割起来都吃力，一点没有原文里的那种震撼

近几年，网络电影异军突起，在收获口碑与点播量的同时，成为继网剧之后不容忽视的新生力量。其中《魔游纪》作为国产原创IP，将魔幻大陆的故事内核植根其中，第一季一经上线一鸣惊人，令观众对后续作品充满期许。如今，由企鹅影视与红龙影业联合出品的《魔游纪》第二季的首部作品《魔游纪Ⅱ烈风峡谷》正在腾讯视频独家热播，影片将镜头对准了魔幻色彩浓郁的蛮荒大陆，透过危机重重的神秘历险，讲述了异人与常人之间的团结协作与矛盾纷争。

影片的故事相对独立成篇，边陲小镇相继出现幽怪害人的异象，朝廷上下为之震怒，令常人与异人之间脆弱的联盟雪上加霜，双方之间的战火一触即发。为了阻止战争，也为了追查事件的真相，常人和异人共同组成了一支探险队，孤军深入到事发地点，调查途中异人与常人之间的不信任犹如病毒一般开始逐渐蔓延，面对着未知的敌人，探险队内部已然分崩离析，陷入到四面楚歌的境地……

看得出来，导演很有想法，想把《魔游纪》系列拍成魔幻宇宙的暗黑风格，所以在故事的处理上，带有明确的目的性。整部影片，从故事到剧情，更为直观和高效，由极具观赏性和娱乐性的人和事来引领剧情。影片并不是简单的讲述绝境历险，而是采用多线索交织的叙事方式，探险队内部隐藏了随时都会点燃的导火索，外部既有多股势力交织，又有暗中的敌人觊觎。除此之外，队员之间分属不同阵营，也为接下来的冒险，增添了诸多不确定性。

《魔游纪》第一季用大量的篇幅刻画了一个常人与异人共存的神秘魔幻大陆，为观众建立了规模宏大且充满奇思妙想的新世界。而《魔游纪Ⅱ烈风峡谷》则是有针对性地展现了常人与异人的纷争，从而对异人世界进行更深入系统的阐述和直观详尽的描写。片中，无处不在的迷局、匪夷所思的对手、步步惊心的圈套、以及命悬一线的陷阱等随处可见，这些都成为了探险队前进路上的障碍。

影片不但是在场景上远赴敦煌进行实景拍摄，而且在演员的服装设计、以及全片的后期特效等方面都进行了全面的升级。诚然，作为一部网络电影，不可否认的是特效、情节等和院线大片相比还有一定差距，但麻雀虽小五脏俱全，在整体故事的推动和演员的卖力演出下，也体现出了独有的特色和不俗的品质。除此之外，影片还融入了动作、悬疑、解密、烧脑等元素，令整部影片更具看点。探险队穿越神秘世界的行动，不光是探求真相，更是一次找寻与救赎的心路历程。

角色方面，片中的出场人物众多，心存善念的江流儿、脾气火爆的三火姐姐、武功高强的老沙、冷静理智的颲、忍辱负重的墨、居心叵测的王爷，以及师傅、馆主、老爷爷等，每个人都具有与众不同的性格特征。随着剧情的发展和故事的延续，片中众人对常人和异人的不同理解和认知，在改变着影片结局的同时，也在悄然间改变每个人既定的命运。

总而言之，《魔游纪Ⅱ烈风峡谷》仿佛打开了一扇通往异人世界的大门，透过惊险刺激的大冒险，直面命悬一线的搏命任务，将这片魔幻大陆上正在发生的故事呈现在观众面前。相信随着《魔游纪》后续作品的陆续上线，该系列网络电影一定会更加成熟和精彩。

从电影的上映日期，我们可以推断出这是那年的贺岁片！而传统的贺岁电影的几个宗旨就是：要热闹、明星多、不要死人，显然这几项在电影中都做到了！

围绕一辆列车和地图，各路人马展开了争夺，分支线虽然多，但看起来却毫不凌乱！当时的众多明星也纷纷露脸客串，其中最好笑的梗无疑是，黄家父子和石家父子在火车上的暗斗，如果是请来关德兴老爷子来客串，则堪称完美！

电影中的打斗戏也不错，特别是从楼顶跳到二楼的围栏，再跳到地上那段，看着举重若轻，实则难度可以想像！

自从83年第二届金像奖开始有了动作设计奖项以后，洪家班和成家班就为此“明争暗斗”，比谁的动作更高难更有创意，在80年代成家班更为胜出，而到了90年代后袁家班则奋起直追！

香港的动作电影，永远是香港电影最亮的招牌！

《追着彩虹的我们》这个剧名就蛮有意思的，很夏天很青春的样子。

故事好像是发生在十五、六年前——里面出现了新芽杂志社（应该就是萌芽杂志社吧），当时我还在念小学，对那个时期基本没什么记忆，但这部剧看起来却丝毫没有任何时间上的隔膜感。

想了想，大概是因为时间虽然不一样，但剧中描绘的青春情谊却是可以超越时间的长度和厚度而存在的。

第一集就够让人好笑的了，它用了一个影视剧里蛮常见的梗：男女主外出，在酒店被迫住一间房。编剧给陈暮光和时泛团设定的原因很坦荡也很让人出其不意：就是穷、就是没钱、住不起。

当时看见在嗑瓜子的酒店前台，我还以为她要一吐瓜子皮，悠悠地来上一句：我们这儿只剩一间房了。

幸亏没有，感谢编剧！

【详细】

14587617

影视作品中，充当“见证者”角色的通常是老者。因为年龄代表时间沉积的厚度，在世上存活越久，就越多地参与到世界的动荡起伏中。《朝花夕誓》把人的寿命拉长了成百上千倍，创造出长生不老的伊奥鲁夫族，让其主动或被动地成为沧海桑田的见证者。

伊奥鲁夫族生活在世外桃源，擅长纺织，他们以记忆为线，情感为梭，织出一种名为“希比奥尔”的布帛。希比奥尔不仅是精美绝伦的纺织品，更是伊奥鲁夫人的日记和历史书，承载了他们漫长的一生。在影片中，希比奥尔则是最重要的道具，出现在每一处重要的情节点，充当了主题的象征物，叙述的节拍器。

因为寿命恒久，伊奥鲁夫族见证了许多天赋异禀的种族从辉煌到陨落的过程，因此又被称为“离别一族”。他们就像立足于时间河流中的大树，看着万事万物从身边流走。在这种设定之下，《朝花夕誓》的故事仿佛一卷希比奥尔，架构庞大，人物关系如丝线交错，角色故事线之间你中有我，我中有你。“没有人是一座孤岛”这句老生常谈，在电影中以一种庞杂壮丽的方式被展现出来。

或许寿命的长短决定了种族的命运。蝼蚁一生劳碌，分秒必争；人类满足生存需求之余，对虚度光阴充满了恐惧感；而虚构作品中拥有永生属性的物种，则难免陷入孤独落寞之中。当十五岁的伊奥鲁夫少女玛奇亚收养了人类男婴后，“两个生命频率截然不同的种族如何共命运”成了比“少女如何抚养男孩长大”更令人揪心的难题。

从嗷嗷待哺的艾瑞尔抓住玛奇亚手指的瞬间起，故事就难免一种悲情的宿命感。除非孩子夭折，人类父母总是会先子女一步离开。而玛奇亚，注定在拥有艾瑞尔完整的一生后，再眼睁睁地看着他走向衰老和死亡。影片开始没多久，就先为玛奇亚彩排了这个结果，那只名叫奥诺拉的老狗去世了，兰格兄弟将它埋葬，在幼年时学习了生命与死亡。狗的一生只有十年，人之与狗，不就是伊奥鲁夫人之于人类吗。

艾瑞尔在玛奇亚的照顾下，渐渐长成了少年，而玛奇亚此时仍是十五岁少女的模样。影片至此并未回避一个尴尬的问题——没有血缘且外表年龄相似的男女，该如何定义彼此之间的关系。他们在家是母子，对外宣称姐弟，外人则以为他们是私奔的情侣。进入青春期的艾瑞尔也开始对这段非正常关系心生逃避，不再称呼玛奇亚为“妈妈”，并赌气说“我从未把你当母亲看待”。

在经历了心碎的争吵后，玛奇亚和艾瑞尔生活开始分岔，成为两条偶尔相交的道路。艾瑞尔成为一名士兵，保卫王国；玛奇亚接受了儿子离开的事实，准备去另一个地方开始新生活，却被突然出现的族人克里姆掳走，因“不能脱离族人的命运独自幸福”这样荒唐的理由被关押在地窖中。

数年分别之后，玛奇亚终于在战乱中与艾瑞尔重逢。此时的艾瑞尔，已经和青梅竹马的蒂塔结婚，并即将成为一名父亲。一系列阴差阳错间，玛奇亚在炮火声中亲手接生了艾瑞尔的女儿——自己的孙女。至此，不难看出，《朝花夕誓》影片文本可提取的主题，几乎都是成对出现的，如死亡与生命，失去与获得，离别与相遇，遗忘与铭记。而这一切，因为长寿与短命的鲜明对照，都变得更为深沉和厚重。

玛奇亚安置好蒂塔和新生儿，又赶去照顾受伤的艾瑞尔，就像多年前照顾小婴儿那样。她依然容貌如初，而艾瑞尔的外表已然像她的长辈了。经历了这一切，她不再像从前那样渴望艾瑞尔永不长大，留在自己身边。她坦然转身离开，让艾瑞尔走自己的人生道路。艾瑞尔望着她的背影，终于又喊出了“妈妈”，这一声呼唤，是对玛奇亚的慰藉，也是对自己过去与未来人生的笃定。

影片中的另一段亲子关系与玛奇亚母子形成了微妙对照。伊奥鲁夫族的蕾莉亚，被迫嫁给梅扎特王子并生下女儿梅德梅尔，之后被监禁数年，不得与女儿相认。以为恋人克里姆已死的她，靠着对女儿近乎偏执的思念，撑过了孤独无依的岁月。孩子在乱世之中，总是会被赋予更特别的意义。艾瑞尔之于玛奇亚，是孤苦岁月的陪伴；梅德梅尔之于蕾莉亚，是被囚禁日子中的精神支柱；而艾瑞尔的孩子，则象征着轮回，短命的人类得以通过繁衍和传承实现永生。

混乱之中，王子和国王丢下臣民逃跑了。蕾莉亚终于见到了梅德梅尔。在这个梦寐以求的时刻，她没有带着女儿远走他乡另谋生路，甚至没有上前紧紧相拥，她踢掉高跟鞋，几乎没有犹豫地纵身跃向大海。还来不及眨眼，巨龙腾空，玛奇亚和蕾莉亚现身龙背之上。世间最后的古龙，载着最后的两名伊奥鲁夫少女，越飞越高，越飞越远。重见天日的那一刻，蕾莉亚立刻意识到，自由才是自己真正的向往，而被迫诞下的女儿，不过是噩梦中的一缕微光。现在噩梦醒了，执念消散，她想要更自由的、没有羁绊的一生。“再见了，梅德梅尔。我会在漫长的岁月中把一切忘掉。”

蕾莉亚选择忘掉自己的孩子，玛奇亚则选择永远铭记艾瑞尔。平静的岁月迅速流逝，玛奇亚再次出现时，仍貌如少女，而艾瑞尔已经是气若游丝的老人。她年轻娇嫩的双手握住儿子布满老年斑的手，静静地目送他离世。随后她走出房间，在蓝天白云下，在生机勃勃的草地上，用尽全力大哭了一场。悲伤，不舍，却也没有遗憾。她知道只要她还活着，艾瑞尔就会和她的生命紧紧联系在一起。正如她送走艾瑞尔时所说：“你是我的希比奥尔。”

值得一提的是，片尾的小女孩——艾瑞尔的外孙女，外貌酷似幼年的艾瑞尔；艾瑞尔的房子附近又出现了一条酷似奥诺拉的狗。一切都和过去不一样了，然而一切又和过去那么相像。时光奔腾，生生不息。生命虽有限，人在世上存在过的证据却可以恒久留存。没有人是一座孤岛，每当我们同另一个人产生关联，总会在他的生命轨迹中留下痕迹。这些痕迹或深或浅，但放到一起，就能拼凑出我们斑斓的一生。那些带着我们的痕迹在世上生活的人，不就是我们的一段“希比奥尔”吗。

因为时间和地域跨度大，《朝花夕誓》充满了史诗感，但剧情上仍留下了很多值得想象的空白。如艾瑞尔如何与蒂塔重逢并组建家庭，玛奇亚如何度过地窖中的那些年，那个总是突然出现在玛奇亚面前的混血儿又有怎样的身世，骑士又是如何在默默保护着蕾莉亚给自己赎罪……期待未来会有续集或TV版，来解释这些迷人的悬念。

本片无论在摄影、配乐、场景的调度，以及演员的发挥上都是极度的精赞，而比这些更具优势的是本片所折射出来的内容深度。 影片虽然是警匪题材，但编导却巧妙的借助了这个平常的视角揭示了道德与法律、人性善恶与暴力执法的残酷，顿时升华了片子的主题，提高了档次，显得极其不平常。几位主演均以不同的角色和不同的角度对比讽刺了现实社会法律的漏洞，而由漏洞引发出来的一系列人性善恶着实令人发指。 本片的叙述手法不愠不火，节奏推动错落有致，剧情铺垫层层深入，以无声胜有声，以静制动，看着人心惶惶，看完内心压抑，再加上艾米莉的出色发挥，更为本片加分。