对不起,这个分数我打高了。非得要140个字才能发表,好吧。那我就开始复制了。哎哟我操,还复制不了,那我就开始瞎编吧,垃圾电影,垃圾电影,垃圾电影,垃圾电影,怎么看都是垃圾的一部,还没有看,就已经知道是垃圾电影了哦,oo,不要不要,不要看,不要看,不要看的受不了,受不了,受不了,受不了,受不了,受不了,受不了,受不了受不了,不要浪费电影票钱了,不要浪费电影票钱了,不要浪费电影票钱了,错过140
对不起,这个分数我打高了。非得要140个字才能发表,好吧。那我就开始复制了。哎哟我操,还复制不了,那我就开始瞎编吧,垃圾电影,垃圾电影,垃圾电影,垃圾电影,怎么看都是垃圾的一部,还没有看,就已经知道是垃圾电影了哦,oo,不要不要,不要看,不要看,不要看的受不了,受不了,受不了,受不了,受不了,受不了,受不了,受不了受不了,不要浪费电影票钱了,不要浪费电影票钱了,不要浪费电影票钱了,错过140个字了吗?凑够140个字了吗?凑够140个字了吗?我觉得这次差不多来试一试。
我家里看这电视剧,都是上岁数的人了。天天守CCTY8等着这电视剧播出。该说不说,真不想让他们看,怕他们把心脏病看犯了????
这??⑧SB电视剧??,这??⑧SB剧情??。这??⑧SB孩子??,俩孩子都有问题。那什么钱晶晶,发啥神经?好坏都不吃,真NB嗷,那什么张钊,跟TM??一样。我就纳了闷了,中国的确什么样的家庭都有,但是这又是以一个什么样的家庭作为参照能拍出这么屌炸天的电视
我家里看这电视剧,都是上岁数的人了。天天守CCTY8等着这电视剧播出。该说不说,真不想让他们看,怕他们把心脏病看犯了????
这??⑧SB电视剧??,这??⑧SB剧情??。这??⑧SB孩子??,俩孩子都有问题。那什么钱晶晶,发啥神经?好坏都不吃,真NB嗷,那什么张钊,跟TM??一样。我就纳了闷了,中国的确什么样的家庭都有,但是这又是以一个什么样的家庭作为参照能拍出这么屌炸天的电视剧呢???
剧情跨度就好像导演喝断片儿了搞出来的无脑剧情。。真就是每一集都能带给我家人惊喜。哪怕是我有时候都能给我看一愣一愣的????真是浪费了一些演员的演技
或许。。。这电视剧就是为了饭后消遣那些无处安放的眼泪的吧(佩服)(佩服)(狗头保命)
我不知道《Pearl》里女主的设定是几岁,开始看的时候我以为她很小因为和父母生活,还有打扮我还以为是个18岁的女生;后来知道她竟然结婚了(但是应该也不大)
我也不知道《X》里女主的老年又是多大年龄。但是当我看到他们的时候,凌乱的白发飘着,平日里似乎是不打理的,只是穿着白色睡裙,瘦瘦干瘪的样子,她的
我不知道《Pearl》里女主的设定是几岁,开始看的时候我以为她很小因为和父母生活,还有打扮我还以为是个18岁的女生;后来知道她竟然结婚了(但是应该也不大)
我也不知道《X》里女主的老年又是多大年龄。但是当我看到他们的时候,凌乱的白发飘着,平日里似乎是不打理的,只是穿着白色睡裙,瘦瘦干瘪的样子,她的精神状态和健康的老太太也是有很大差别的,并不是因为足够老,她的神态中仍然有着年轻时候病态样子的存在。
可是电影中有一段仅仅几秒钟的美好,是最后丈夫回来的路上,在快要到家的时候,他是小跑着呼唤着妻子名字进门的。他希望第一时间看见她拥抱她亲吻她,我相信他是很爱她的,以至于看见她杀害父母后仍愿意陪她到老,女主不喜欢孩子甚至他们没有孩子。
老年的Howard走两步路就很喘喘,头发稀疏,有心脏病,其实他们已经到了需要人照顾的时候。但他们却只有彼此。我记得老年的Howard对Pearl说,“这么多年我一直在尽力满足你”,“我从第一眼见到你就觉得你是最美的”
当年Howard奔跑进的门还是那扇;房间里的镜子依旧是那面;地下室曾经躺着被烧焦了身体母亲的影子也许印在了地板里;谷仓里最终凌乱不堪;就连小湖也从清澈变成了杂草丛生;现在这一切都随着他们的老去也变得古老而破败不堪。
电影Pearl的整体色彩更鲜艳,而X则是灰暗的,对比天空的颜色就明显不一样。
Pearl的家庭是不幸的,因为父亲需要长期靠母女照顾生活,所以母亲一方面是坚强的,一方面对Pearl也是特别严格的,需要他们一起扶持这个家庭,而不是为了母亲觉得不切实际的梦想去成就的,当然这个母亲从小对她估计也是很严苛的,不准她穿她的衣服,不准她跳舞,不准她花太多钱哪怕买点糖果吃,但是母亲在花园里给父亲摘花。
疫情是可怕的(我们现在深有体会)那个年代还有战争,还要每天担心在前线的亲人是否安全,什么时候才能回来,生活失去了丈夫的爱让Pearl缺乏安全感,而母亲因为父亲也怕Pearl出去会把病毒带回来给家里造成二次伤害,被关久了谁会不疯呢。总有一天她压抑着的病态就被刺激了出来。
《Pearl》里母亲拖着父亲艰难的维持生活,哪怕猪肉生蛆都宁可不低头,活着总能有点希望。当她母亲不小心被烧着后被拖入地下室(都不是让她待在卧室里或者躺在床上还能好受些),父亲眼里满是惊恐是害怕是绝望。在已经困苦的日子变得极端痛苦,她让母亲就这样活着待在地下室一整晚,女主的狠心变态真是细思极恐。
《X》里我觉得性对于任何年龄阶段的人都是有正常需求和欲望的。Howard对她的爱愿意为她做任何事,冒着生命危险也要满足她的欲望和杀人,也许也已经到了病态的地步。只是他们最终以这种方式终老格外的悲悯和凄惨。
在过去一年全球政治气候向右猛走的时候,整个法国电影业似乎以更加鲜明的左翼态度,竖起自由主义这面大旗加以对抗,于是作为普通影迷,我们享受到了他们甩出真性情、露出真阳具后交出的成绩单,之前有来势汹汹的“”蓝色性感之味“”的《喜欢,亲吻,奔跑》,后来就是这部“性就是死亡”的《刺心》,最近刚汉化不久的《野性》还没看,估计是“直接脱,千言万语就是想上床”,哈哈。
在过去一年全球政治气候向右猛走的时候,整个法国电影业似乎以更加鲜明的左翼态度,竖起自由主义这面大旗加以对抗,于是作为普通影迷,我们享受到了他们甩出真性情、露出真阳具后交出的成绩单,之前有来势汹汹的“”蓝色性感之味“”的《喜欢,亲吻,奔跑》,后来就是这部“性就是死亡”的《刺心》,最近刚汉化不久的《野性》还没看,估计是“直接脱,千言万语就是想上床”,哈哈。
但是请相信我,毕竟是法国电影人,他们在率性地展示LGBTQ活跃的性生活和随心散漫的生活图景同时中,仍然保持着非常严谨的创作思路,和较高的人文思想品味,毕竟是法国人,在肤浅能肤浅到哪里去?但是,在汉化过来的天朝,这几部片子在号称文艺青年聚集地的豆瓣打分均未超过优秀分8分,这倒是颇值得去思考和玩味的情况,是我们的文化隔阂,还是这几部影片真的够不上档次,其实在争论背后,是不同的观影人或者文艺青年在更加敏感直接的电影中,更鲜明直接地反馈出了自己所站的立场,《刺心》在我看来,就是检验文艺青年是否具有通感心的试验场,我们有些通感力(或同感力)并未达到的地方,正是彼岸的某种真实,亦是我们自己局限的照见。
在这部充满设定感的影片中,已不再年轻的色情片制作人Anne遭遇了人生重大的感情危机,心爱十年之久的爱人兼剪辑师Lois准备离她而去,于是她想拍出更为成功的GV重新名利双收抱得美人归,可是情况并未如她所愿,随着时间的推移,女友并未逐渐出现回转之意,一对拉拉是男同性恋电影的制作人,这种设定本身就值得玩味,因为在现实中,这两类群体在感情范畴中是最无法产生交集的连个族群,gay搞不懂拉拉,拉拉搞不懂gay,影片中的Anne就是这样的状态,她从事这项工作,其实就是纯粹为了钱,在为自己拍片的帅气俊美的男演员相继被杀害时,她并没有非常悲伤,对警方的调查也采取消极应付的态度,她唯一感兴趣的反倒是将正在发生的一桩桩凶杀案变成将要拍摄色情片的剧情灵感,还沉醉在自己的创意中不可自拔,不禁让人感到她的自私和无情,这与她对Louis的炽烈的爱情形成了鲜明对比。在这个电影中,我们可以看见死亡成了一个非常鲜明的符号,一个是ANNe自身爱情的死亡,另一个是她所雇佣的男同性恋演员相继死亡,当然,还有一个死亡符号是凶手本身,他是死亡的召集者,是年少未被看见和接纳的同志而变成的黑色恐同(其实是恐惧他自己的性向)悲剧式人物。影片另外一个成功之处在于在从未停歇的死亡气息中,不时还穿插着一些充满调侃和讽刺的桥段,胖大嘴兄弟在看见女主无情无义拿凶杀案进行拍摄时露出少有的批判和反抗,这一细节着实让人感动;其次,而且在第二个男演员死去时,Anne意淫的角度也非常有趣,她居然开始幻想leo在警察局被审讯时被嘲讽外加勾引玩弄的场景,并把这一幻想放进自己拍摄的影片中,这无异增加了一种反讽效果,虽然荒诞,却也映射了当下社会中的现实图景,自然是值得玩味了。这部影片在死亡的气息中也时刻在用这些桥段,提醒人们即使陷入绝境也不要忘记给自己放松一下,明天醒来照样有希望,我觉得导演和编剧还真是挺用心的,是啊,如果如果爱带来的是死亡,我们何不在这之前锤炼出希望呢?影片的死亡过后的希望感处处都在。
我坚持认为《刺心》是去年最不应该被忘记的LGBTQ影片,我一直对这部影片的编剧充满好奇:他们是怎么在一个设定感如此强烈的电影中做到了将坎普主义、七八十年代复古迪斯科风、色情电影院文化、典邪主义各司其职又如此巧妙与完美地融合,到最后还不忘来个英雄群像式的结尾直接一笔给自己定性“哼,我也是一部非常LGBTQ政治正确”的电影,而且立刻发散精神指引的光辉!能让一部坎普风电影最后开出真能量之花,不得不说这个功底和组合功力算是厉害了。影片最后,肌肉gay,大叔gay,小受gay,为了捍卫自己的权利,在七十年代色情电影院里终于奏响了小英雄群像式的凯歌,最弱的那个小受受终于勇敢的将象征意义的刺刀连续插进了连环杀人犯的肚子里几刀,这几刀真是插得我感动落泪,那是一种同志自我意识的觉醒和预示着平权运动的暗潮涌动。
影片中的种种细节也非常值得玩味和思考,在庆功野餐中Louis的出现似乎让Anne感到重归于好的希望,在大风大雨即将来临时,两个人双目相对的场景,让我非常动容,我相信这是整个影片中少有的纯抒情时刻,当Louis怀着复杂的心情对anne说到,“我不能和你回家,但是我是一直爱着你的”的时候,我相信Anne在心里体验到了爱情甜蜜和痛苦交织到时来,那种难以言喻的复杂心情,是的,我也看得感同身受,于是爱情真的不再是对错那样简单,一切恰似她们身处的密林,和耳边狂啸不止的风声,一切只是经历,再插一句那些骂同志爱情来得快也去得快的人,我想说同志群体爱情的纯度和浓度真的很高,抛去生殖隐喻外,他们爱得格外纯粹,这个是可以用时间长度去批判的吗?雨也是象征,杀人犯在森林里杀死又一个同志时,天下瓢泼大雨,雨是忏悔和洗罪的象征,在后面,我们也逐渐发现这位冷酷的杀人恶魔其实是有过往经历的悲痛的,他心底其本质也是非常柔软的人(他在影院看见“昔日恋人”时哭了)。
在对现实主义存有执念的这片故土上,去年年末从“遥远的”法国传来的 《刺心》是检验观影人是否具有通感心的实验剂,我倒是非常乐于看见这部影片即使在天朝LGBTQ内部,也存在着鲜明的两级分化评论的现状,毕竟只有拿来人家比较本质和陌生的东西,才能更加照见我们的思想广度与包容度,才能照见我们自己真实的模样。
其实跟双胞胎姐妹谈恋爱,罗正这不是第一次演了,之前有一部《扑通扑通喜欢你》。
同样姐妹都有自己的感情线,但《扑通扑通喜欢你》中,女主的双胞胎妹妹的感情线被最大精简淡化,与其男友最大的尺度就是牵手了,为什么?因为导演太清楚了要尽量避开雷区。
回到《眼里余光都是你》,女主要同时跟男主和男二谈恋爱,同时跟两个男演员都有吻戏,我只能表示真的很雷,很绿~
关于男主或
其实跟双胞胎姐妹谈恋爱,罗正这不是第一次演了,之前有一部《扑通扑通喜欢你》。
同样姐妹都有自己的感情线,但《扑通扑通喜欢你》中,女主的双胞胎妹妹的感情线被最大精简淡化,与其男友最大的尺度就是牵手了,为什么?因为导演太清楚了要尽量避开雷区。
回到《眼里余光都是你》,女主要同时跟男主和男二谈恋爱,同时跟两个男演员都有吻戏,我只能表示真的很雷,很绿~
关于男主或者女主双胞胎这类设定,通常咱是绕道走的,因为你不可能真的找一对双胞胎来演,比如郭阳郭亮?
记得当初看《侠客行》的时候,我的伦理三观一碎再碎??。
后来刷了一部《全世界都不如你》,又被雷的渣都不剩??
这次《眼里余光都是你》,直观感受就是男主和男二互绿??,古人云:爱是一道光,绿到你发慌~
来自于酷的独播新剧《小女霓裳》正式亮相了,据说该剧是《小女花不弃》的姐妹篇,当然,从剧名上已见端倪。
来自于酷的独播新剧《小女霓裳》正式亮相了,据说该剧是《小女花不弃》的姐妹篇,当然,从剧名上已见端倪。
麻花团队出品的《夏洛特烦恼》,《驴得水》,再到今天的《羞羞的铁拳》。
麻花团队出品的《夏洛特烦恼》,《驴得水》,再到今天的《羞羞的铁拳》。
1.“文华”公司创作讽刺艺术的温清化、喜剧化。更倾向于生活化,劝喻的目的更为明显,喜剧的成分更为浓郁。对于喜剧节奏的把握很精妙,例如“老太爷”说不会当主婚人,下一个镜头马上转到婚礼上他做主婚人的现场,再如女校长问“家里人不会担心吗”,紧接着就是全家聚集在客厅里着急讨论的情景,这样的剪辑方式就像给整个叙事乐章增添了几个干净利落的鼓点,让观众为之捧腹。2.民族伦理情感的影像化,明显关注中国人传统
1.“文华”公司创作讽刺艺术的温清化、喜剧化。更倾向于生活化,劝喻的目的更为明显,喜剧的成分更为浓郁。对于喜剧节奏的把握很精妙,例如“老太爷”说不会当主婚人,下一个镜头马上转到婚礼上他做主婚人的现场,再如女校长问“家里人不会担心吗”,紧接着就是全家聚集在客厅里着急讨论的情景,这样的剪辑方式就像给整个叙事乐章增添了几个干净利落的鼓点,让观众为之捧腹。2.民族伦理情感的影像化,明显关注中国人传统情感道德,对现实变化中人伦情感的描绘具有敏锐的感受力。例如通过“轿车”“电车”、“硬床”“软床”的道具对比既表现中西文化的差别,又表现新旧事物的变化。而创作者的倾向明显是坚守中华民族的文化的,代表传统中国文化的“老太爷”一派虽然有时显得古板守旧,但最后做出的选择是比任何西化的人还先进的,反而是那一群受到西方文化或者说资本主义极大浸染的人显得势利冷漠、虚伪无情。
3.符号性:正如第二条所说,这一家的故事在当时社会间是具有普遍性的。所有冲突的展开几乎就是围绕象征中西文化的先进和落后的符号语言进行的,但是创作者也并未全取所有的中华文化,而是取其精华去其糟粕,到最后墓园到学校的转变打破了全部的传统伦理枷锁,极具现代意识。
12年前的念念不忘,12年后的必有回响。
12年前的念念不忘,12年后的必有回响。
女王去世当天晚上看的,真的很有触动啊,女王不仅见证了日不落帝国从辉煌到没落的历史,也见证了时代是变迁,本来是两个应该没有交集的人……凑点字数吧,呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃
女王去世当天晚上看的,真的很有触动啊,女王不仅见证了日不落帝国从辉煌到没落的历史,也见证了时代是变迁,本来是两个应该没有交集的人……凑点字数吧,呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃呃
我发现我喜欢韩剧的原因就是我能接触到我没了解过的行业,韩剧编剧是用眼睛在观察生活,看的到细腻感,以及全线搭配出来的精品。剧情延续出来对相关人物的思考以及身份的思考(其实就是我的瞎扯)。编剧-真珠为代表的编剧们,感受到写稿的压力了,没有灵感时的放纵,不写东西的时候只想躺shi(我也是),沙发躺完床上躺,还要去体验告白,体验恋爱,像电视剧一样的去生活,去感知,然后来写(这就是电视剧,所以这部剧的
我发现我喜欢韩剧的原因就是我能接触到我没了解过的行业,韩剧编剧是用眼睛在观察生活,看的到细腻感,以及全线搭配出来的精品。剧情延续出来对相关人物的思考以及身份的思考(其实就是我的瞎扯)。编剧-真珠为代表的编剧们,感受到写稿的压力了,没有灵感时的放纵,不写东西的时候只想躺shi(我也是),沙发躺完床上躺,还要去体验告白,体验恋爱,像电视剧一样的去生活,去感知,然后来写(这就是电视剧,所以这部剧的编剧写的肯定就是他日常的生活,关键还有点小帅,我以为是女生,看豆瓣简介的时候才知道是男生,真的帅),包括真珠的前上司,是在酒后释放压力的那种。真珠有一场戏,是写剧本写着写着哭了,旁边的助理说:“自己写的剧本,自己还哭吗?”我觉得会,因为带入自己又活出剧中的人的人生,同时联想到这个场景自己的处理方式,会哭。所以编剧也是一个神一样的存在,我突然好奇编剧的剧本是一个什么样的存在?也好奇编剧生活的状态,最好是一起生活的那种。”不喷香水都好闻的味道。“这类句子是真的证明了编剧对生活的观察。导演-广告导演,记录片导演,电视剧导演,三种导演的存在,孙锡久的存在,就是我看这部剧最大的惊喜,他就是我男神,豆瓣上记录的11部作品,看了六部,短暂的出境我也喜欢,就是好看,聊回广告电影那个地方,导演的压力都类似,嗯,好像没有可以聊的,出境太少,之前在微博上看过蛮多广告作品的,我还说过,如果电视剧的插曲都是好看的广告,我会万分接受的,毕竟我是一个找广告看的,如果脑白金那种就算了。还有一个决明子茶的香,有味道的男人。纪录片导演-恩静,我看的到她身上的女人味,但是我喜欢这样的女强人的存在,做事雷厉风行,有计划,有想法,对爱情就是深陷太深了,是导演身上的执拗吗?较真?我喜欢她拿起相机的那刻,帅炸了,“无钱理论”我也不知道导演的无钱理论是什么状态,但是我总结的就是这四个字。有就是对话题,人物的挖掘,独特的视角,虽然没有拿着摄影机,但是导演的眼睛就是,她有自己的画面感,知道哪里可取哪里该怎么做,对那个女明星的挖掘就证明了这一点儿,告诉我,明星的展示要靠拿摄影机的人。电视剧的导演--凡秀,我看到那种对剧本的挖掘,知道如何去一个好的剧本,如果去探索编剧身上的可能,找到当今热门的点,知道什么会火,什么能得到观众的心,那种反复的揣摩,找话题来做,对好的电视剧的挖掘,如“告白”的课题,我感觉到和一个见识广聊天的感觉,有一种主角的代入感。与导演的对话,知识层面的互怼以及知识性的安慰。要做的事也感觉很多,对接选角,音乐,效果等等,我这里浅薄的说一下,具体的知乎肯定有的(对那个行业的人好奇可以去知乎和领英了解一二)。”告白“主题里有一句这么说的:“昨日5000元的三明治和我告白了,说今日6000元”,还有两个主题,”放屁““恋爱”,放屁有几段,失恋,不善表达的爱。代表-就是那个女演员的代表,经历了两次和手里的演员的沟通,我都有些心疼他,明明按着明星的状态来找适合他们的戏,还要被说,三四十生了孩子去演一个十几岁的少女,我一直都觉得有油腻感,部分演员除外。同时还有四处去找本子,合作,还会经历一言不合就短信说解约的明星,难啊。(具体上知乎去详细了解,这里是我的见解,你可以在后面去补充)营销/统筹-寒珠,我是中途听到一句台词说八年的营销,所以就用了这个词,我去知乎还没有找到我想找的内容,所以就没有找了,她的工作有点像片场统筹,协调整体,还有就是签一个剧本的工作人员,演员音乐等等,她的不易就是和演员明星的沟通,感觉遇到一个不听话的就特别的麻烦,心累,毕竟工作上的无效沟通都还是蛮多的。熟悉了一个词-PPL,就是电视剧里面拉来的广告植入,还有就是整体预算的掌握了。大致就是这些儿。心理医生-安慰恩静的那几场戏,看的我都不相信,所以真的这么厉害,善于挖掘心灵深处的感悟?储备足够多的知识才能那样泰然自若的聊天吧。做音乐的-写词的来源就是生活吧,放屁那件事情都能写出来,感觉好好听。其实真的蛮多职业的,每个职业的生活工作状态都不一样,也是一种身份,这里说的是单一的身份,但是每一个人的身份又有很多种,等看完之后我再来补充一些儿吧。多观察一下身边的人吧,或许我们圈子很窄,但是我们可以在韩剧中找到自己好奇的那一部分。
16集的预告有郑秀敏,《今生第一次》里面的,简直太美了。爱了爱了。今天看完最后一集,了解了明星恋爱的隐藏版本,只有明星的朋友知道,背后的键盘手也着实会让人讨厌。总之就是好看到炸裂。
看《一步之遥》的经历,比这一年看过的任何院线片都要奇怪。如果说,《大闹天宫》是蹂躏了国人的想象力,《匆匆那年》是侮辱了80后的青春,那么,《一步之遥》所制造的观影噩梦,大概就是精神病人的狂欢游戏。正如先前国庆档的某部影片,创作者自得于神乎其技的讲述技巧,殊不知,这种老掉牙的玩意,真的一点都不稀罕。拿出来忽悠今天的影迷观众,连那份自负,未免都显得有些过时。姜文不同,他一会说相声,一会儿演话剧,
看《一步之遥》的经历,比这一年看过的任何院线片都要奇怪。如果说,《大闹天宫》是蹂躏了国人的想象力,《匆匆那年》是侮辱了80后的青春,那么,《一步之遥》所制造的观影噩梦,大概就是精神病人的狂欢游戏。正如先前国庆档的某部影片,创作者自得于神乎其技的讲述技巧,殊不知,这种老掉牙的玩意,真的一点都不稀罕。拿出来忽悠今天的影迷观众,连那份自负,未免都显得有些过时。姜文不同,他一会说相声,一会儿演话剧,他偷天换日,又自封情感大师。致敬起名导佳片,大张旗鼓,令人疑心,他该是已经通读世界电影史数百遍。眼花缭乱的大腿舞效果,也早已令人相信,这是一台改写了历史的春晚。他在《一步之遥》玩的文字游戏,比《太阳照常升起》和《让子弹飞》加在一起的总和还要多。可惜,在这场丑陋而癫狂的3D秀里,所有的身体、影像和文字游戏都无聊透顶。茨威格在《象棋的故事》描写了两个棋手的碰撞,其中一位因为思维过于敏捷,他不仅想到对手的后续几招,还推衍了所有可能性,但在落子时候,他居然犯了常人都无法想象的致命错误。在姜文的采访中,他屡次说到,现今所有负面评价,早已经在创作团队的预想当中,就好像,这一切都是他早已安排好了的。这些观众,就是高呼“完颜、完颜”的上海滩看客,也是王天王现场的乌镇文青。无论说,他戏谑了中国历史的假作真来真亦假,还是摇身一变为情圣,狂灌情怀,安慰文艺老炮们那些已经干涸的心。《一步之遥》依然无法在电影层面上令人满意,那些匪夷所思的转场,那些蹩脚到家的画外音输液,那些假到害怕别人看不出用意的丑陋布景、影视基地还有乱入的中国票房大片美学。我承认,姜文导演比多数人都懂电影,但这并不阻碍,他还是会拍出一部烂片。并且,作为一名偏执狂,姜文始终认为自己是成功者,从来没输过。《一步之遥》也有好的,大腿舞并没有被剪刀手拿掉,性感的肉体,依然如百花绽放,满目春光。我努力在里面寻找中国美人的影子,可惜,她们只是被文章拍了几下屁股蛋子。当我摘下3D眼镜,发现导演把玩的默片致敬小电影居然是2D的,差一点热泪盈眶,因为眼睛实在遭罪了太久。观众还会发现,许多人名台词对不上。爱玩文字游戏的姜文,碰上了更加痴迷文字游戏的有关部门,于是出现了这等十万火急的上映赶制。我们知道牛犇依然硬朗朗地等着,晓得了那英老师被葛优马办,但知道这些,它们对《一步之遥》并无影响。这部电影,几乎看不到一个性格完整、内心丰满的人物角色,有的都是自说自话,说着你们都不懂我的隐喻,一个个扯高气扬地在演戏——生怕别人不知道似的,大刀再来上一把,历史这个小姑娘,抓上来再玩一遍。始于《阳光灿烂的日子》的荷尔蒙,震惊于《鬼子来了》的醍醐灌顶,再有《太阳照常升起》的云里雾里,《让子弹飞》的台词魅力,痴迷于姜文的影迷,基本上已经把他当做中国电影的神一样供着。但这部《一步之遥》,他们的神并不是想传达旨意,而是落到了君心难测的诡异境地,就像他的精神偶像所擅长玩弄的那一套。有人说,不管你有没有看懂,姜文都有想表达什么。当然,这一点都没有错。陈凯歌张艺谋,他们每一次失手,也都有自己想说的大道理,就连冯小刚,还激愤于影评人不懂蒙太奇。在我看来,《一步之遥》是一部缺乏诚意的电影,这种诚意不仅反映在糟糕的3D拍摄上,也反映在漫长、冗杂而无意义的自我告慰上,姜文花了快十年时间,耗费三部长片,再次“像条疯狗一样上了瘾”,去和观众玩历史游戏。无论他是否亢奋,这种变个幌子的戏法,只能证明中国中老年导演的龙体欠安,什么颠覆解构,真是抬举了他们。在政治隐喻上,姜文继续交出了一张满分的答卷,缜密而从容。而身为历史赌徒的马走日,加上大烟梦和抓嫖,俨然就是拒绝黄赌毒的国民教育课。在影像语言上,这部电影甚至没有了得意张扬的血性,有的只是颠三倒四,翻来覆去,拆台做戏,又拆台又做戏。也不看看当代世界电影的潮流,人家都在五维空间去拨动现实的表针,这里还在乐衷于挤兑庸众、开涮愚民。看待历史和电影,永远是艺术家的眼光与群众的眼光,就差跻身文艺座谈。不得不说,姜文的正话反说是出了名的,原因是,他看不起你,你不够资格与他对话。但如果,有人真那么喜欢看姜文正话反说,假戏真做,那么,看他的答记者问去就好了。至于电影,不过是一场精神分裂症的游戏。【北京青年报】
两天时间,充了个爱奇艺会员,等于是一口气儿看完24集。只是为了获得一点儿单纯的快乐,想一直看啊一直看,虽然回想起来好像也没留下点啥啊哈哈
同时也留下了一点啥,虽然暂时没意识到或者没表达出来,暂且写点有印象的。
每个人物都有自己的人物光弧。
两天时间,充了个爱奇艺会员,等于是一口气儿看完24集。只是为了获得一点儿单纯的快乐,想一直看啊一直看,虽然回想起来好像也没留下点啥啊哈哈
同时也留下了一点啥,虽然暂时没意识到或者没表达出来,暂且写点有印象的。
每个人物都有自己的人物光弧。
1.学习先做人,教育是自由教育快乐教育。不是生产流水线上的产品,一批又一批的,冷血、机械,准确优质却没点儿人情味儿,若是如此就本末倒置了。也提醒了我,享受学习的过程,包括快乐与痛苦,虽然这些无法量化,却在无声中滋润了我的生命。
//国文老师,谦谦君子。我们在博大的浩瀚的学海和先贤面前,只是一个小学生,怎么学习得完呢。越学习应该越谦卑、谦逊,意识到自己的渺小、无知,但仍渴慕不止。
//学做一个勇敢的、有担当的人,努力学习有了进步,这怎么不珍贵呢。
2.剧中的人物真的好中二噢,也符合高中的心理啦。
3.语言的差异真的好搞笑噢。五花八门的梗啊哈哈哈哈我好喜欢!
自从我来南方上学,初到学校我还以为自己出国了。进入一个跟以前不一样的口音的世界。湖南的、江西的、重庆的、甘肃的、广东的、广西的,好不一样!!!但现在好喜欢这样的不一样,具体说不出来为什么有点喜欢了,或许是不一样的人能相遇、能彼此聚在一起彼此相爱,彼此成长吧。
//我也没想到自己会来南方上学。南方啊南方。
以后,我也会关注这座城市的天气。留意这座城市的消息。想念在这里遇到的那些人们。??
4、无形中应该学到了好多…
对了!我学习了一种包容。能接受更多的与自己不一样的人,是一个又一个具体的人,如果原来我的容纳度是一个小裤兜,那么现在应该是两个了吧。每一个人都有一些让人无语的地方,但也又特可爱特温柔的地方,这并不妨碍大家在一个桌子上吃烤串儿喝可乐哈哈哈。说的我想吃烤串了,看完也接受南方的各种粉儿了,都想要来尝一尝试一试!
我爱这多彩的世界。我爱这各式各样的人。
就我个人而言,这个剧挺吸引我的,女主弹琵琶的时候体态手势什么的都特别好,好自信的美女咱们就是说,剧情属于小制作的了,但是服化道真的??!!!之前营销那么大,我以为看的人会很多呢,结果豆瓣还没开分,其实也没有特别菀菀类卿,这个妹妹特别有自己的风格。这么多字,居然还没有140个字么,以下是混字数,好的剧想让更多人看到,就这个服化道,就这个小狐狸的魅力,值了!
就我个人而言,这个剧挺吸引我的,女主弹琵琶的时候体态手势什么的都特别好,好自信的美女咱们就是说,剧情属于小制作的了,但是服化道真的??!!!之前营销那么大,我以为看的人会很多呢,结果豆瓣还没开分,其实也没有特别菀菀类卿,这个妹妹特别有自己的风格。这么多字,居然还没有140个字么,以下是混字数,好的剧想让更多人看到,就这个服化道,就这个小狐狸的魅力,值了!
阿米尔汗,真正的印度之光,我们要知道的是,宝莱坞几乎是独立于世界电影体系的一个存在,说得夸张点:印度观众,几乎不看外国影片的!虽然近20年开始融合了,但是阿米尔汗几乎是凭借一己之力打开了印度电影的世界市场,尤其是中国。
说回电影本身,好多的大佬二佬看了几部电影就看出了优越感,尤其是看过了原版阿甘正传,就开始逐
阿米尔汗,真正的印度之光,我们要知道的是,宝莱坞几乎是独立于世界电影体系的一个存在,说得夸张点:印度观众,几乎不看外国影片的!虽然近20年开始融合了,但是阿米尔汗几乎是凭借一己之力打开了印度电影的世界市场,尤其是中国。
说回电影本身,好多的大佬二佬看了几部电影就看出了优越感,尤其是看过了原版阿甘正传,就开始逐个情节进行对比了,镜头都能一对一的复刻,那又如何,翻拍电影,取其精华没有问题吧?
阳光姐妹淘 4.4分,国内上映的时候,多少人在高呼刚刚获得金扫帚奖最烂导演的包贝尔,说哪怕一模一地复刻原版也行呀。还有同一个剧本,中韩两国同时拍摄的两部影片龙虾刑警4.8分与极限职业7.8分,看看哪怕同样的故事中国与韩国交出了怎样的答卷?(后者为当年韩国票房年冠)。无间道风云美版《无间道》,也几乎把关键情节一比一还原了,镜头也都在复刻,大家也说这不就是把无间道换演员重拍了一遍么?那也没耽误马丁斯科赛斯大神首获奥斯卡最佳导演呀?看翻拍片究竟在看什么?到底是在看大家所说的“低配版阿甘正传”,还是在看故事主角印度的阿辛的视角讲述印度的几十年变迁?印度观众看过阿甘正传的,不会如豆友们人均阿甘正传这般熟悉,人家就是看自己家国宝演绎印度人自己的故事呢。
如果初衷就不对,怎么可能坐下来好好欣赏一部制作精良的好电影?先入为主当然不可避免,但是想好好看,真的需要尽量清零过去的记忆,认真看看新的导演如何用原有的框架讲述新的主角自己的故事。
阿米尔汗另一个经典角色如今成功诞生,不需赘述。印度的故事,印度人自己才能看得懂的时代符号,其实我在观影时候也是一脸懵,但是我知道随着剧情的推动,主角发生的故事依旧如阿甘正传一样很好地融合进了历史。没有刻意煽情,摄影美轮美奂,哪怕歌舞也是充当了推进剧情的作用而非跳出现实一通梦幻,相比原作少了万人祝福的独立纪念碑前大团圆,但是与母亲离别的桥段依旧让人落泪,整部电影都在感情上相当克制,但也在暗涌中让人哽咽,文化背景不同表达方式也不同而已,如果像美版那样开放,反倒会显得太过突兀了吧?
对本片本不需要剧透,反正情节大家都熟,《阿甘正传》又不是什么小众电影,但是必须夸一下沙鲁克汗的梗,让我笑出声了,虽然只有几十秒的镜头,也不知道这算是致敬还是吐槽,演员表居然还能把沙鲁克汗放在第二位,哈哈哈,阿米可是和沙沙同年出生啊哈哈哈哈!另一个神来之笔就是,电影中主角对于战争的反思,我不了解阿三观众会如何评价主角“没有信仰”这件事,其实挺为阿米捏一把汗的,毕竟我的个神啊当初因为宗教问题就被一部分印度教派联合抵制,但是电影中用母亲一套“疟疾”理论很好地避开了,另外战争中救下的美版丹中尉的身份,真的是神来之笔,让印度版的内涵小小升华了一个层次!这些都是编剧精心设计出的桥段,不能说超越原版,但绝对对得起这部电影!
唯一的槽点可能是卡琳娜卡普,80后演员演大学生时候确实有那么一点点违和了,女明星永葆青春可是真难啊,我米43岁时候演大学生毫无违和感,居然56岁演学生依旧毫不出戏!!!最最后吐槽一下:既然都被喷复刻喷成这样了,为啥印度版丹中尉不在最后婚礼上领一个华裔老婆出来??????
奔乔杉澡堂子之神的称号,来看这部电影,打开豆瓣一看居然才六分,惊讶之余,看到导演是易小星,半信半疑下,还是看了这部《沐浴之王》
剧情走向很简单,失忆废物总裁深入群众重拾亲情获得认可。
注意,结局是认可,而不是获得冠军,这是一个重要元素,易小星很明显是明白现实的,
奔乔杉澡堂子之神的称号,来看这部电影,打开豆瓣一看居然才六分,惊讶之余,看到导演是易小星,半信半疑下,还是看了这部《沐浴之王》
剧情走向很简单,失忆废物总裁深入群众重拾亲情获得认可。
注意,结局是认可,而不是获得冠军,这是一个重要元素,易小星很明显是明白现实的,努力是打不败权势的,所以给结尾留下的是获得众人认可,而非取胜。甚至包括外国人也不知“兄弟”二字何意,只是被现场所感染,所以一同呐喊。
影片所使用的拍摄构图也耐人寻味,不管是诊所门外表哥与周东海的明暗,还是王叔认领肖翔时四人的站位明暗,都是优秀典范。包括蒙太奇手法,配乐,都给影片锦上添花,也足见叫兽多年导演的技艺。
我所言毕竟拙见,也多见影片中叫兽致敬的诚意,我也不多赘述,叫兽在自己的影评里已经说的足够多了,叫兽给了自己这部作品三星半,我偏要给五星!叫兽这么多年的打磨不是白费的,你肯定有一天会拍出震世之作。
而我标题所说的,只是希望每两年能出一部就行了。