这是一部女主大戏,可以这么说吧,这部剧就是女主就是正义。每天吃饭的时候我爸妈就在看,我也被迫追完。看完我真的不得不吐槽,简直三观不正,这种剧都能过审,服了。女主是神吧?完全不讲三观不讲法律不讲规章制度。她说啥就是啥,维持了几千年的制度家规,共产党的法律法规,她就是随意践踏,其他人全无怨言,她想干啥就想干啥,就没有她想做而做不成的。举个例子吧,她儿子(不是她生的),读了军校出来当了日本人走狗,
这是一部女主大戏,可以这么说吧,这部剧就是女主就是正义。每天吃饭的时候我爸妈就在看,我也被迫追完。看完我真的不得不吐槽,简直三观不正,这种剧都能过审,服了。女主是神吧?完全不讲三观不讲法律不讲规章制度。她说啥就是啥,维持了几千年的制度家规,共产党的法律法规,她就是随意践踏,其他人全无怨言,她想干啥就想干啥,就没有她想做而做不成的。举个例子吧,她儿子(不是她生的),读了军校出来当了日本人走狗,杀了很多人,还绑了她女儿,也就是他妹妹。然后用来威胁女主,要杀了男主(她儿子的三伯),要么就杀了他妹妹,后来女主她女儿她男人都没死,她名义上的老公,也就是她儿子的亲生父亲死了。这样做作完,她还是原谅了他儿子,好,我就当是亲情还在。可是!重点来了!她儿子,还是那个绑了自己妹妹那个!他又回来了!这一次他带着日本人回来打自己的家(也就是女主所在的村子),带了好几个团,杀了很多军人和村民,然后输了,被共产党和他们村子的人活捉了回去关着。好了,重头戏来了,女主居然去求共产党把他放了,原因是“他还是个孩子”“我答应过孩子他爹照顾他??”我的妈,服了更服的来了,共产党不愿意放人,他们村子的头头也不愿意放人,执意要枪毙他儿子,然后女主不愿意,女主出主意直接让他儿子夹持人质(村子里的一个小孩)威胁别人放人,逃了(鼓掌,牛批)
最后我来理一下他们之间的感情关系。女主有个哥哥是共产党,拆散原本是一对的男主和女主,女主独自生下了一个女儿。后来男主结婚,娶了两个老婆,但是一个儿子也莫得。好了,重头戏来了。男主带头把女主绑了回去给他弟弟当老婆,我的天,然后女主就变成了他弟妹,他弟弟还是个赌鬼,结过婚生过儿子。娶回去以后男主也不愿意让女主和他弟弟圆房,当然后来还是同房了。就这样了,男主还想着再娶一次女主,甚至不顾弟弟的意见,这是抢他弟弟的媳妇???好,这件事以女主怀上了他弟弟的孩子,不了了之,后面女主男主一直情愫未断,连男主媳妇都接受了,emmm,你品,你细品。
我的天,这是什么狗血剧情,这真的不是教坏小孩吗?女主为了达成自己的目的,简直是不择手段,完全置大局,置其他人的安全和利益于不顾。然后每一次事发,女主依旧能够活蹦乱跳,最后he。
我服了??
正在看,总体来说是良心出品,尤其是暑假被克拉、花千骨、旋风霸屏之后,但是还是有些瑕疵的,打四分~~整体来说,演员的演技都比较好,最欣赏的是明楼、王天风、梁仲春。胡歌决意转型之后,演技也有了很大进步,希望后期有更好的表现。毕竟现在少有偶像剧演员愿意沉下心磨练演技。客观的评价是,胡歌的加入为这部剧增加了不少看点,可以说是这部剧初期的最大看点。另外就是明楼王天风梁仲春明台等人物的精湛演技,以及团队
正在看,总体来说是良心出品,尤其是暑假被克拉、花千骨、旋风霸屏之后,但是还是有些瑕疵的,打四分~~整体来说,演员的演技都比较好,最欣赏的是明楼、王天风、梁仲春。胡歌决意转型之后,演技也有了很大进步,希望后期有更好的表现。毕竟现在少有偶像剧演员愿意沉下心磨练演技。客观的评价是,胡歌的加入为这部剧增加了不少看点,可以说是这部剧初期的最大看点。另外就是明楼王天风梁仲春明台等人物的精湛演技,以及团队的默契配合吧~个人认为,梁仲春的人物形象塑造很成功,其他的人设多少有点苏(智商颜值都这么高不科学啊),但是梁仲春一开场就有那种官场老油条的感觉,虽然戏不多,但是演技好啊。能忍让,贪财,官场中八面玲珑,老奸巨猾,报复昔日的政敌,乱世之中求一家安稳,十足小人物形象,但是让人觉得真实~
首先在我看来,他是为了突出这个“囧”字而创造了一些些惊悚,虽然是建构在谎言这样的基础上,更像是人的心魔,对殡仪馆的偏见自己在脑内加工而成。第二、感觉这个电影很像是老一辈(舅父、王叔、小白(女))专业的殡葬行业从业人员,通过自身的努力,通过不同的场景和细节体验让牛小波消除职业偏见,从而成长为剧中不断强调的“professional”的职业人的过程。第三、这部片里的青
首先在我看来,他是为了突出这个“囧”字而创造了一些些惊悚,虽然是建构在谎言这样的基础上,更像是人的心魔,对殡仪馆的偏见自己在脑内加工而成。第二、感觉这个电影很像是老一辈(舅父、王叔、小白(女))专业的殡葬行业从业人员,通过自身的努力,通过不同的场景和细节体验让牛小波消除职业偏见,从而成长为剧中不断强调的“professional”的职业人的过程。第三、这部片里的青春元素包括了“职业的成长、暧昧与失恋、死亡等。
第四、 爱感觉是这部片的主旋律吧,通过不同的人来刻画亲情的爱,夫妻的爱,同事的支持等,虽然借用了很多其他电影中的一些老的烂梗和桥段,甚至有些刻意的搞笑。总结:我讨厌纯粹的恐怖片或者搞笑片或者是。。。。的片,电脑总要承载一些社会责任与人文关怀在内才好!比我预期中的要好啊,还是可以看看的,比很多商业片要好啦!PS:社工尤其可是讨论关于影片中从业者“professional”的强调与坚持,而里面涉及到的专业价值观、态度、理念都体现在影片很多很多细节里面,对于我们社工而言是值得借鉴与反思的!烂梗+思维陷阱:(1)最开头的最开始的时候 估计大家看过类似的笑话:出租车司机然后碰到一个穿白衣服的情况很惨女人搭车去殡仪馆 在这一过程中感到非常害怕 到最后下车女人给了一张有血的钱 下车后司机突然发现没有看到人 吓的尖叫一声飞一样的开着车走了,实际上是个女人掉到一个没有盖井盖的下水道里去了。(2)关于“”no problem “,在跟一位女士沟通的时候,小波本想说没问题但是发音成“no pro”,这岂不是在沾人家便宜。(3)生人给自己办葬礼,为了检测自己周围人对自己的看法,前面都是差评,最后面来了一个女人带着一个孩子,对着棺材里的人讲”我爱你,我当年是因为什么什么而迫不得已离开你“,最后happy ending。(4)王叔在把一具长时间无人认领的遗体火化而把自己妻子遗体保存,结果被那具无人认领遗体的家长发现,导致王叔要离开这个他一直工作的地方,回到房间拿出一瓶安眠药吃了,然后去到冷藏柜里与妻子一起躺着。这样一切感觉就是他要寻死与妻子一起同眠,实际上。。。(5)小波被绑到椅子上,王叔要给他用电击治疗脸部,说以毒攻毒。多么像国外的某些大片呀,虽然人家大片不是为了治疗,而是杀人或者其他犯罪!。。。。。。(6) 在舅父说了半天,明明很悲伤的氛围的时候,小波问”谁是乔布斯啊?“,舅父答”一卖手机的“。
没什么逻辑,想到哪写到哪吧
1、Conor小哥真的好帅,帅到我都觉得他应该算校草而不是学校里受排挤的人了(当然没有说psycho就不能长得好看的意思)。可能扮相上更体现一下人物的“疯劲”会更好?
2、不明白为啥Evan要换这个发型,感觉人设跟剧版也略有差异,电影版显得比剧版还要自闭一些。
3、Jared完全莫得灵魂,是各个演员表演风格不同的原因吗?Will
没什么逻辑,想到哪写到哪吧
1、Conor小哥真的好帅,帅到我都觉得他应该算校草而不是学校里受排挤的人了(当然没有说psycho就不能长得好看的意思)。可能扮相上更体现一下人物的“疯劲”会更好?
2、不明白为啥Evan要换这个发型,感觉人设跟剧版也略有差异,电影版显得比剧版还要自闭一些。
3、Jared完全莫得灵魂,是各个演员表演风格不同的原因吗?Will Roland小哥那个贱兮兮插科打诨的样子我真的很心水,影版的Jared似乎真的只是...一个family friend而已。笑点都少了不少。
4、不过Alana形象更立体了,这点我觉得不错,原剧这个人物日常是被人骂婊的,虽然编剧有体现她内心孤独的想法,但留给她的时间不多,影版增添了许多细节,让她的举动都有了观众可以共情的理由。Anonymous这首歌着实不错。
5、sincerely me的改编很出色,Conor在图书馆跳舞那段萌炸我,果然电影可以靠场景转换拍出剧版没有的效果。
6、if i could tell her结尾的吻删了,是因为Evan强吻Zoe有骚扰的嫌疑怕带坏小朋友吗?
7、虽然之前看很多遍了,但you will be found依旧有些戳泪点,Evan上台的局促和尴尬表现得很到位,后期演讲在互联网上的传播果然是靠电影才拍得出那个感觉,让人体会到了Evan确实影响了许多人。
8、不太理解为什么good for you删了,确实Evan母亲在这首歌里的表现有争议吧,但是作为将人物冲突逼向白热化的一首歌,我觉得它还是相当有意义的。没有这首歌的铺垫,后来Evan证明自己是Conor朋友的急切和针对Murphy一家的网暴都显得有些突然,戏剧冲突也是需要层层加码的。感觉整部电影都像在弱化原剧的矛盾?可能是我心理阴暗吧,反正我就是比较喜欢看各种矛盾与纠结,这才叫drama嘛。
9、最重要一点,结局完全是大改。Evan最终告诉了所有人自己撒谎的真相。我不是说这么改一定不行,但剧情逻辑需要通顺吧。就比如,你Evan都已经承认整个事情都是谎言了,那网民还凭啥给你Conor Project捐钱?就算捐了,他们也得闹着要退吧?这种事能毫无波澜?最后还能攒够钱去修果园就离谱。电影这一点剧情冲突设置得比原剧大多了,但表现力还不如原剧,完全云淡风轻一样。
10、最后Evan找到Conor弹吉他的视频寄给Murphy家这段还挺戳我的。
11、为什么结尾Evan和Zoe在果园分手后没有for forever的reprise??原剧结尾那all we see is sky一句话出来虐死我好吗。
12、最后,总感觉台词量比原剧少了,而且台词功底也不如剧版演员,是因为剧场里本来表演就需要更夸张的关系吗?原版很多地方没有歌可以直接当话剧看的,本来很适合改编电影,却没有好好利用这一点,着实可惜。
总之整部电影就像一篇命题作文吧,我看了没太大感触,但可能是因为剧版看了太多遍虐点基本上免疫了的关系。要是能在内地上映我拉个没看过原剧的朋友去,看看电影对这个故事的表现力究竟如何。
卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!
卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!卖弄血腥的动画片,不过像一部敢死队电影!
凌晨一口气刷完,剧情节奏角色塑造镜头设计是国剧少有的优质,连最开始觉得水土不服的演员都随着剧情的发展和角色浑然一体。
当然最难得的还是玉、梦两角情意的描绘, 两个女人因为历史大背景的残酷和理想信念的差异,宿命式的杀局,步步为营的算计被折磨得血肉模糊。然而,她们偏偏又在阴暗中灰烬中幻化出绚烂的花和蝴蝶,一个成就了对方的信仰,一个成为了对方的希望。
凌晨一口气刷完,剧情节奏角色塑造镜头设计是国剧少有的优质,连最开始觉得水土不服的演员都随着剧情的发展和角色浑然一体。
当然最难得的还是玉、梦两角情意的描绘, 两个女人因为历史大背景的残酷和理想信念的差异,宿命式的杀局,步步为营的算计被折磨得血肉模糊。然而,她们偏偏又在阴暗中灰烬中幻化出绚烂的花和蝴蝶,一个成就了对方的信仰,一个成为了对方的希望。
再没有比将纯洁的爱囿于圣洁的理想和信仰里,使其生命得到延续、绽放更动人心魄的故事 。李宁玉死了,活着走出裘庄的是顾晓梦,有的人死了像是活着,活在对方的血液里贯穿其一生,有的人活着仿佛是死了,死在了二十五岁,八十六岁被埋。
而李宁玉一角,确是一绝,大概是谍战剧人设天花板了。这世上理想主义者太盲远,现实主义者太精明,聪明人太冷酷,至情的又太烫人,美丽的皮囊多愚笨,聪慧的大脑多貌丑。绝世的天才多孤傲,悲天悯人的救世者又太无用。偏偏是她,李宁玉,占尽了所有。
李宁玉,一个至情至性的现实主义者,精于算计的理想主义者,悲天悯人的天才,孤高清冷的救世者。她聪明、清傲、自持、理智、疏离,又深情、热心、温柔、坚韧、济世……她静谧且疏离,如湖中的睡莲。脆弱而坚韧,如风中的芦苇。清高又圣洁,如高山积雪,深谷明月。最震撼的是,她为了信仰而活,却选择了为爱(顾晓梦)而死,她年轻又完美的生命戛然而止,永远地停留在了三十未至的某个夜晚。慧极必伤,情深不寿,于是万千光彩都坍塌崩溃,一切美好都面目全非,璀璨的烟花猝然而逝。
从此,白月光是她,朱砂痣是她,清风细雨,蝴蝶春光,都是她,不想她,也变成了想她,不像她,也变成了像她。想来这世上,没有人会不爱这样的李宁玉,没有人,就像小说中八十岁的顾晓梦的呓语:“我实在不是她的对手,她治我一套一套,最后我还是屈从了。”如果一定有一个人不爱,就是她自己,她确确实实是完美的存在。
坦白说,须臾一世,蚍蜉撼树又当如何,聪明人之间,算密码、算人心、算感情,聪明人利用人性的丑陋,而天才最高明,最擅利用的是人性的美好。裘庄是囚庄,囚的不是鬼,是人,是人心。成也诛心,败也诛心,比鬼更可怕的是人心,可比太阳更耀眼的也是。
看了14集有点劝退了,但是我还是会看下去的。劝退原因是:我知道是工业糖精,但是它选择了最难吃的那一种。
内容如题,随着年龄的增长,我越来越觉得不爱江山爱美人是一件愚蠢至极的事,更何况是发生在高等学府的两位学生身上,太荒谬了。当然我觉得面对这种情况犹豫很正常,但是当周林林说出那句“方予可想让我留下,我就留下”我真的越想越离谱。现在是2022年,还用这种为了爱情放弃前途的感动大法未免
看了14集有点劝退了,但是我还是会看下去的。劝退原因是:我知道是工业糖精,但是它选择了最难吃的那一种。
内容如题,随着年龄的增长,我越来越觉得不爱江山爱美人是一件愚蠢至极的事,更何况是发生在高等学府的两位学生身上,太荒谬了。当然我觉得面对这种情况犹豫很正常,但是当周林林说出那句“方予可想让我留下,我就留下”我真的越想越离谱。现在是2022年,还用这种为了爱情放弃前途的感动大法未免是不是太扯淡了,我真的害怕真的有年轻人看到这种会以为那才是爱情怎么办。
当然前面方予可放弃了保送的机会我是能理解的,因为这件事本身他也有责任,承担责任是正确的。以及方予可申请二学位,出两份房租,虽然已经开始离谱了但勉强能接受,毕竟这部剧男主就是无敌的。
说到男主就不得不说男二了,我只能说塑造的确实蛮成功的,确实把我气到了。他让我明白了当今社会真的有人靠偶像剧追人的,不过如果追到了还好说,追不到不是所有人都像周林林那样还可以做朋友,他这是借助别人的忍让恬不知耻,如果有点觉悟早点退出不是更合适?哦还有他不想去法国也是低智环节,是不是周林林不去了他也不去了?
然后就是说说配角的问题。我不是什么非常优秀大学的大学生,可是我总是感觉剧中的大学生活可能和我的不太相似,对我说的就是叶茹庭,我在想没有平时分这种东西吗,她可以这么潇洒的去找谢端西。或许足够优秀的人,不必在乎平时分吧。
最后我想说,我认为这部剧的几位主角都太神了。周林林,能高三一年内提升100多分,还是从一本线多一点提升到学神级别;方予可,不多说,大一像大四的;谢端西,大三像研究生,已经进入各种实验领域了;叶茹庭,不像大学生,潇洒自在;文涛,冠军轻松拿下,也没有我所认为的运动员的艰苦。还有就是几位其余配角,又说不上来很怪,又或许是我不想说太多了,总之主角就太离谱了配角怎么样也无所谓了。
总而言之,这部剧我实在是难以联想大学生活,它过分的在意情情爱爱却忽视了剧情的发生地点校园和剧中人物角色学生,过分优化角色却又忽视了戏外的真实。我们总说戏如人生,但是当戏不像人生,更何况,这部剧宣扬了错误的爱情观——为了爱情放弃前途,我是万万无法接受的。
可惜了,我还觉得靓男靓女我看的很舒服呢,但是我有点难以下咽了。
这部影片的英文名叫“Dogman”,因为主人公马切洛(马尔切洛·丰特 饰)是一名兽医,他经营的宠物店就名为“Dogman”,可理解为“狗男”,或者说“像狗一样卑微的男人”。马切洛在西蒙和邻居们眼里,一直是个卑微的滥好人,不,应该是卑贱的。马切洛为了满足女儿的潜水爱好,不惜用贩毒、偷盗的方式赚钱;为了维护与西蒙的“友谊”,或者说害怕西蒙,又甘愿替对方坐牢,真的是骨子里的卑贱;但当他杀死了西蒙,
这部影片的英文名叫“Dogman”,因为主人公马切洛(马尔切洛·丰特 饰)是一名兽医,他经营的宠物店就名为“Dogman”,可理解为“狗男”,或者说“像狗一样卑微的男人”。马切洛在西蒙和邻居们眼里,一直是个卑微的滥好人,不,应该是卑贱的。马切洛为了满足女儿的潜水爱好,不惜用贩毒、偷盗的方式赚钱;为了维护与西蒙的“友谊”,或者说害怕西蒙,又甘愿替对方坐牢,真的是骨子里的卑贱;但当他杀死了西蒙,又急着向邻居们展示这一壮举,以期待赢回邻居们的好感。可是影片的最后,根本没有人理会马切洛,只有一条狗陪在他的身边,结尾那段也是演技最爆棚的一段,没有一句台词,只有马切洛的表情特写,从近景到远景,主角那从兴奋到失落、空虚、迷茫最后领悟的心情全都写在了脸上,这还真不是一般演员能hold住的,戛纳影帝,实至名归!
原文发布于公众号【与牛大力饮茶】。关注公众号,回复“陀螺”在线观看。
对于大多数影迷而言,吉尔莫·德尔·托罗这个名字不算陌生,从火出圈叫座叫好的《潘神的迷宫》,维多利亚哥特《猩红山峰》,到近年热议的跨物种之恋《水形物语》,都出自他。
原文发布于公众号【与牛大力饮茶】。关注公众号,回复“陀螺”在线观看。
对于大多数影迷而言,吉尔莫·德尔·托罗这个名字不算陌生,从火出圈叫座叫好的《潘神的迷宫》,维多利亚哥特《猩红山峰》,到近年热议的跨物种之恋《水形物语》,都出自他。
真說濱口龍介的這部和其他是《這隻斑馬》和《那隻斑馬》。
熟悉濱口風格的人,還是可以在這邊找到熟悉的元素,對話的牽引,他熱衷又擅長的追本溯源和剝洋蔥,從事故和意外中牽出濃霧後的千絲萬縷。在那些關鍵的剖析時刻,演員進入畫面正中間,直視對話的另一方,同時這目光也將抵達觀眾,這質問也是指向觀眾,是家福第二次在酒吧裡對高月說的「如果你
真說濱口龍介的這部和其他是《這隻斑馬》和《那隻斑馬》。
熟悉濱口風格的人,還是可以在這邊找到熟悉的元素,對話的牽引,他熱衷又擅長的追本溯源和剝洋蔥,從事故和意外中牽出濃霧後的千絲萬縷。在那些關鍵的剖析時刻,演員進入畫面正中間,直視對話的另一方,同時這目光也將抵達觀眾,這質問也是指向觀眾,是家福第二次在酒吧裡對高月說的「如果你傾聽並回應,就會有相同的東西發生在你身上」。
但只是這些嗎,雖然他一向嫻熟的技藝隨意組合這些就會很好看,但很明顯可以在這部中看到濱口的轉變。汽車從廣島去往北海道的時候,經過山和海,從綠油油的農田去到漫天的白雪,在這轉換中,少有的在濱口電影中感受到「天地有情」。不由得讓我想到之前在影展上看到的相米慎二遺作《風花》,同樣的開著車去往北海道,就算不再下雪但山上積雪一樣冷的北海道,同樣是一對男女,那邊淺野忠信開著粉色的車,這邊是紅色的車,同樣的他們都對著那片白茫茫吿解,然後擁抱。上一次在濱口電影中感受到這份自然的呼應,還是《歡樂時光》中四個女生結伴出行,有馬的綠和她們明媚的笑臉最適配。濱口的戲總是在那些人聚齊時最為精彩,餐桌或房間內,因此在哪個地方似乎是不重要的,反正都是景觀相似的城市,但《駕駛我的車》裡的這份與自然景觀的呼應,不得不讓人發問,導演開始從城市往外走嗎,走向更廣闊的鄉村嗎?
這一次全員聚集的時刻是排練場,內容是不斷的練習文本,似乎看起來只是為最後的演出作排練,重點不在這裡。但其實不是,最初演員的組合就很有趣,不同民族、不同國別,也包括打手語的女孩。演員之間最開始不理解,他們排練結束後笑說聽到其他的語言像念經,但在永蘇和永娥家,永娥說自己雖然不會說話,但可以依靠聽和感受獲得更多。後來在排練場上,扮演Yelena的珍妮絲說她原本以為重心全在共演演員的對話上,但不對勁,其實是要跳出對話去感受對方的情緒。直到這裡才道出家福組建這個團隊的緣由,這份文本引出的力量才有了公園裡珍妮絲和永娥那一幕演出。這也是再一次對“濱口風格”的確認,文本同時像觀眾提問,當你決意回應時,「它會拖曳出真實的你」。
最讓我震撼的莫過於,我覺得濱口龍介的厲害是,《萬尼亞舅舅》明明是為了服務他的劇作,所以被放置,但他竟然也憑靠影像完成了一次戲劇改編!音的錄音像是他的秘密,被他藏在車內,那些他在車內的時刻,開車或是不開車,那台詞也講述著家福的心聲。就算不再演萬尼亞,他依舊在聽錄音、講著萬尼亞的台詞,因為這是他失去音後唯一可以擁有她與她互動的方式。這也是他的恨唯一的出口,「你摧毀了我的生活,我從未活過,因為你,我浪費了我人生最好的時光,並毀了他們。你是我的敵人,我的死敵······我有天賦,也很聰明,也勇敢,如果我過著正常的生活,我可能會成為另一個叔本華或陀思妥耶夫斯基」。直到最後因為高月出事,他不得不再次扮演萬尼亞的時候,他才直視自己的內心,才說出「我被深深地傷害到了」。
是的,其實這一部依舊在講原諒和活下去,《歡樂時光》也在講這個。無論是家福還是渡利,他們傷害的對象永遠的離開後,注定了他們在這世界永遠失去回音,沒法說出對不起,也無法說出想念和愛。兩個各自帶著創傷的人,因為工作聚在一起,最初家福一直坐在後座,那是一種保守和距離,當他坐在副駕駛後,他們舉著煙的手伸向窗外,那成了他們的自白時刻。是粥在短評裡寫的,“兩人坦白自己的罪過,再各自舉起拿著煙的手——一場無聲的自首。出了隧道的瞬間大雨如注,投降結束”。
「我確信真相無論怎樣,都並不可怕,最可怕的是未知。」回到電影的第一個鏡頭,妻子藏匿在房間的黑暗中,窗外是無法辨析傍晚還是清晨,都是參雜粉色的藍,她講述著前世是七鰓鰻的女孩和山鹿的故事。妻子一開始就是隱匿在黑暗中看不清臉,一如後面大半時間她都是聲音出演。她一直都是神秘的,「音讓我們相遇」,她一直存在於兩個男人的對話中,「他跟我分享著同樣的痛苦,因為我們愛著同一個女人」。一直到高月和家福第二次談話,高月坐在車內的解構時刻才道出一切,「即便你認為很了解一個人,即便你深愛著這個人,你還是不能完全看清那個人的心,你會感到受傷。但如果你做出足夠的努力,你應該能很好地看清自己的內心,因此到最後,我們應該做的是忠於我們的內心,並以一種可行的方式接受它。如果你真的想觀察一個人,那麼你唯一的選擇就是正視並深刻地看待自己」。這一刻高月也成為了音的代言人,把音未能和家福說的話一一交出。
最後在舞台上,永娥演的那一段“我們一定要活下去”,這瞬間也感受到濱口的巧妙設置,無法說話的女孩也是妻子,也有未能平安長大的孩子,她在此刻是索妮婭,也是音的化身。這一幕的確不需要聲音,因為我們在車裡聽過音念這一段索妮婭的獨白。這一刻我們終於明白,音雖然離開了,但以這樣多的幻象回應著家福,無論這是否是契訶夫劇本的魔力。但其實這在一開始就隱藏在錄音中,音讀著劇本裡除了萬尼亞以外的所有角色,她是索妮婭,是葉蓮娜,是萬尼亞的母親,她也是前世的七鰓鰻,今世的喜歡山鹿的女孩,她是音,是編劇,是妻子,是失去孩子的母親。
「那些一直思考著死亡的倖存者,會以這樣或那樣的方式繼續下去,你和我一定要這樣活下去,我們一定要活下去。」家福在渡利講述母親故事吿解的時刻說,「如果我是你父親···」,那時其實就能猜到他們之後會有很不一樣的關係,渡利和他離開的女兒同歲,然後北海道渡利家她講述“真相”後兩人的擁抱,因此最後一幕,渡利在超市買完東西回到車上,狗狗從後座爬出,我們觀眾會心一笑,狗是家的象徵,渡利不再是“司機”、“工作”,他們一起生活。
「當我們最後的時刻到來時,我們都會平靜地離去,在偉大的未來,我們會告知他,我們所遭受的,我們所哭泣的。」
本集虽是过渡集,但几场戏的表现力都不输于正常的高潮戏,无论是开头偷天换日的行动,还是安息日夜晚埃伯的复杂状态,亦或是片尾的夜总会群架,都是非常好看且耐看的章节。<
本集虽是过渡集,但几场戏的表现力都不输于正常的高潮戏,无论是开头偷天换日的行动,还是安息日夜晚埃伯的复杂状态,亦或是片尾的夜总会群架,都是非常好看且耐看的章节。
看这集我会产生一种错觉,即“人们就算知道所作所为会造成不愿看到的结果,最后还是会进行到底”……而这种飞速驶向悬崖的无力与刺激,也是《巴比伦柏林》的主要看点之一。
在即将进行的国防部总部会议上,军方将会调整防御政策,到时候新版WH808号文件也会被拿上去——玛丽在家已经偷看过这份文件了,国防军除了增加军备外,还会加入一种新型武器“火箭”。
最后3分钟结局。3兄弟住进了姜家大宅,过着没有梦想的生活,抽鸦片,脱去布衣,穿华服,享受姜家留下来的遗产。女二仍然保持本性,质素勤劳。最后她在厨房意外发现密室里面摆满了腊尸。电影结束。
1.和子弹飞的结局类似
最后几分钟的画面很像。大哥走了(师傅杀僵尸死了),三
最后3分钟结局。3兄弟住进了姜家大宅,过着没有梦想的生活,抽鸦片,脱去布衣,穿华服,享受姜家留下来的遗产。女二仍然保持本性,质素勤劳。最后她在厨房意外发现密室里面摆满了腊尸。电影结束。
1.和子弹飞的结局类似
最后几分钟的画面很像。大哥走了(师傅杀僵尸死了),三哥,四弟五弟去了上海就是浦东,浦东就是上海的地方,火车后面是黄四郎的身影。这里对应,三兄弟住进了姜家大宅;黄四郎是姜家祖传的腊尸技术和黄金,是资本。三兄弟为了保持现在的生活用姜家的技术在做腊尸,被女二发现。
2 四兄弟中途发现姜家藏宝的地方
四兄弟:我们来姜家干什么,抓僵尸,没有僵尸,拿着黄金走哇。有了黄金还抓什么僵尸。抓僵尸是来找师傅的
七弟:我们来鹅城干什么,搞钱。现在有钱了,拿钱走哇。其他兄弟回应是的,看向大哥。
此时此刻恰如彼时彼刻。
仅个人看法。
《权力的游戏》中的红衣女巫卡里斯-范-侯登出演Anna,记得权游时大家评论她演的梅丽珊卓是权游中女性角色的颜值担当。决定追这部新剧《地下诊所》,第一个原因是医疗题材,第二个原因恐怕就是这位红头发的光明教女巫了。
本剧翻拍自挪威剧Valkyrien,中文译作《绝命医师》。看到这个名字就觉得十分有诱惑力,无奈听不懂挪威语。幸好英国人把它翻拍成了《地下诊所》,英文名Temple,此处
《权力的游戏》中的红衣女巫卡里斯-范-侯登出演Anna,记得权游时大家评论她演的梅丽珊卓是权游中女性角色的颜值担当。决定追这部新剧《地下诊所》,第一个原因是医疗题材,第二个原因恐怕就是这位红头发的光明教女巫了。
本剧翻拍自挪威剧Valkyrien,中文译作《绝命医师》。看到这个名字就觉得十分有诱惑力,无奈听不懂挪威语。幸好英国人把它翻拍成了《地下诊所》,英文名Temple,此处指伦敦的地下铁车站Temple tube station,是非法诊所的所在地,记得《疑犯追踪》后面他们几个也躲在地下铁里。此外temple还有庙宇、圣殿的意思,暗示丹尼尔和Lee的行为虽然非法,但他们做的还是治病救人这样有功德的事情。另外,在医学上,temple还指太阳穴。
故事开始于一桩抢劫,负责开车和看门的笨贼Jamie误把其余几个同伙锁在了金库里面。Jamie一人带着抢来的巨款逃跑,路上遇到警察盘问,慌不择路逃走的Jamie在路上撞伤了一名警察,而他自己也被子弹射入腹部。
幸好Jamie的好朋友Lee与医生丹尼尔开了一家地下诊所。丹尼尔和Lee之间的这种在犯罪行为中合伙的关系还真有点像《绝命毒师》中的White和Pinkman。
目前只出到前两集,大概知道了丹尼尔为什么要开这家诊所的背后故事,以及红女巫Anna是如何进入地下诊所成为丹尼尔的医学搭档的。
现在诊所里接受治疗的除了Jamie,也有其他病人。之后丹尼尔和Anna应该会合作治疗更多人。
Jamie急需输血,弹尽粮绝的丹尼尔无奈把O型血的Anna喊来,而Anna坚决拒绝献血。Lee说干脆给她敲晕算了,Anna怒目而视,与丹尼尔继续争论中,Lee拿来了氯仿将她迷倒。此处几人的对话是不动声色之下的十分好笑。
老患者George离开诊所前,Lee拿出蒙眼睛的布,George: "Oh, for fuck's sake!"笑死。
虽然只播出了两集,但其中人与人的感情非常动人,无论是丹尼尔对妻子的深情与执着,还是Lee与笨贼Jamie之间的友谊。
Lee听到昏迷中的Jamie说到钱,就去了自己救他的旧厂房,顺着血迹找到了钱。我还以为他要携款逃跑,谁知人家带着三袋子钱回到地下,骄傲地向好朋友展示。
Jamie术后得知自己撞的警察进了ICU病房,心中不忍。他拖着重伤的身体拿着钱要离开地下诊所,我又以为他要携款逃走,结果人家是要去自首。
真为自己羞愧,如此的小人之心。这是一部人性之光无法掩藏的暗黑医疗剧。
警告:本剧有赤裸裸的开膛破肚,不是《实习医生格蕾》那种蒙着防菌布、只露出术区的文明手术方式。没有解剖背景的人谨慎观看。
疫情带来的副作用正在席卷全球。最近,在微信上与好友聊天,她生活工作在日本东京,从她口中得知,大量的裁员和公司倒闭风潮已经波及日本。
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