万花筒在开年之初上映了。

很多人对这一部充满期待。

首先是网飞最擅长的题材，抢劫，有纸钞屋珠玉在前，还有炸鸡哥的加入，甚至加了一个随意顺序播放的噱头，确实是很吸引人的目光。

本季九集（第一集根本不算正片），简单来说，这个故事说的是一个玩脱了的抢劫案。

倒不是说钱没有拿出来，而是钱最终以大家没有想到的方式最后又回到了主人手里。

我觉得我都已经剧透到这个地步了，也不妨告诉大家，这是第九集。

接下来，我要和之前一样，给大家来说一下这是一个什么故事。

烂剧！烂剧！烂剧！简直想给负的五星。

剧情拖沓，人物性格铺垫的太复杂，乱七八糟拖泥带水。每次剧情的转折都要铺垫解释很久，而且我发现这个剧的每个演员可以说是每一集人设都不同，什么鬼？？？？男主人设也是很迷，剧里是个女都喜欢他。。男主也不拒绝，所以不知道这个剧的三观在哪。

编剧的脑洞也是无力吐槽了。最重要的是！！每一集都是吵吵嚷嚷的各种人在声嘶力竭的尖叫！！吵架！！嘶吼！！我们做错了什么编剧要这样折磨我们的耳朵！！？？看着简直要疯，抗日的部分也是鬼子智障男主轻轻松松KO鬼子系列。坏人都是智障，好人都很幸运。所以总结，这又是一个把观众当傻子的电视剧。没有什么价值观的作品。（不过杨紫演技真的是好，这么烂的人设都hold住了）

青崎有吾的《煞风景的早间首班车》是我非常喜爱的一部作品，趁着剧版的播出，做一点对原著趣味之处的补充，供没看过原著的朋友们对照参考~

第一集

原著第一章有几句特别搞笑的对话，简单摘抄如下：

“加藤木同学，可以看下你的手机吗？”

“……查手机，你是我老婆吗？”

“做了别人的老婆就会想看手机？”

……

“这个小兔图标我没看见过，是什么游戏吗？”

“是经期管理应用。”

以及无需吐槽这个剧里时常出现的些许暧昧气氛，因为青崎老师本来就有不少充满“个人趣味”的描写，比如：

“她又把饮料放到唇边，两条腿交叉叠放，像是很放松的样子。百褶裙边稍稍上移，耀眼的雪肌范围扩大，挑衅着我的眼睛。”

苦笑。

第二集

首先得吐槽一句，把“红绿色盲”当成关键梗的作品，几乎都会有影视化上的难点——比如，书里可以用“樱桃汽水”“蜜瓜苏打”来叙述的部分，剧里只能明晃晃地把一红一绿两罐饮料摆在桌子上，这提示实在是会过于明显。

不过我觉得这个短篇算是红绿色盲梗用得较好的作品了。另外原著其实还有一个被剧版舍弃的伏笔，我觉得蛮可惜的：

书里写高中三个年级领结的颜色不同，有色觉异常的那个妹妹，当天错把系红色领结的高三学生当成系绿色领结的高一学生，以至于说话都没加敬语。这算是本篇一个强伏笔。

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刚从国外回来，赶快补上这部《上海堡垒》，生怕晚了在影院里看不到了！ 看完后觉得，给一星还是有点过了，两星挺合适的，换算成十分制就是4、5分的样子吧。

拉拉杂杂写了些观感。

首先，这个小说从根子上选得就不好！支撑不起一部大片，充其量是个电影小品。影片在对抗外星人和爱情友情之间左支右绌，哪边都没说清讲好，两条线分裂得像两部电影。两个主角舒淇和鹿晗选得都不好！舒淇是好演员，但很不适合这个角色，片中感觉像个多愁善感的文艺女青年，念白无力。两人之间毫无火花，同框时极其尴尬。影片里几乎没有一个角色是让人印象深刻，有光彩的。这得说是导演的问题了。（连片中悼念战友时的播音都是软绵绵的，真的是导演不适合拍战争、科幻场面啊）

剧本不合格，策划不合格。一开头就非常突兀，前半小时没有建立扎实的基础，结果后面就是虚浮空洞。外星人到底是什么样？捕食者有何特征和弱点？上海防御体系到底怎么运作的？所有角色都是直接扔出来，没有前史没有个性展示（全片重点的灰鹰小队居然只有一段没头没脑的天台展示，相当生硬）。每个角色都没有角色弧线，除了能配合情节做些表情，就没有戏来展现人物特性和内心的。影片就是以打带叙，打一段，来点感情戏，再打一段，再谈段感情。确实很像在打星际之类的游戏……没有叙事结构，没有矛盾冲突和起伏。

BTW，影片前十五分钟所有人口型都对不上！简直是严重的技术灾难！

质感差！当然，有些特效还是不错的，毕竟投资在哪儿摆着。但全片非常不统一！像潘XX按下服务器自毁键一段，特效基本就是网大级别的——这段的逻辑也有点莫名其妙，为啥一定要自毁？至少我觉得交代不清楚。

画面上，作战室里一个调子，对战外星人一个调子，谈情说爱又一个调子……军服、装备与上海环境都非常不协调。整个世界观让人很出戏，缺乏足够的真实感。

外星人的态势、目的、手段，都没有交代，全是人类这边猜测判断。还是那种玩游戏式的随意感，不真实，也感不到末日临近的威胁。

缺乏质感的另一点：全片只出现了面馆老板一个普通市民的配角！其他人全是背景……导致所有主要角色都像在一个远离观众的空空舞台上自行表演，没有跟观众的交流。

老阿姨侬晓得伐？老克勒侬晓得伐？不讲两句上海话，描写个上海人，叫啥《上海堡垒》？除了上海的一些地标建筑和区域，这片子改成叫《广州堡垒》、《深圳堡垒》、《南京堡垒》也没啥区别。

发型啥的就不说了，真的让人非常出戏！

结尾所有人都牺牲了，汪洋却跳伞逃生？感觉很讽刺很荒唐，而居然因此成为司令，就更夸张了！（国外片子里类似这种情节，给主角个上尉乃至上校也就差不多了，到咱们这儿立马升级司令，真能YY）这个结尾设计根本就不合理：一个loser式的男主角，追求一位级别高他很多的强势女性，还有一个高级军官的情敌，结果最后大家都挂了就主角生还？这让观众怎么代入？难道不该“男主”牺牲自己拯救大家，最后让女主追悔莫及空自叹息才更合理点吗？过于自恋的设定，结果就是乏味。

舒淇鹿晗户外检查仪器一段，镜头都有些含糊混乱，一个主观镜头跟着舒淇，拉出来却不是鹿晗视角，很奇怪！

三角恋居然都没拍好。那个杨建南是木头人吗？完全看不出喜欢舒淇来，最后临别时居然都不看女主一眼！角色关系简直莫名其妙。

其实本片可以拍成个“窗外外星人战火纷飞，窗内小青年卿卿暧昧”的爱情片，把与外星人的战争作为背景。但现在这样又要动作大片又要英雄盖世还要儿女情长，结果就像满地抓螃蟹，捡起这只丢了那只。

我不觉得《上海堡垒》的失利会关上国内科幻电影发展的大门。也许资本会更谨慎投入。但更多的，是我们从《地球》与《堡垒》一正一反的例子中，看到了不了解科幻电影的特征和规律，对科幻电影没有真正的认识和热爱，就不可能拍出优秀的科幻大片！

因为魏千翔来看此剧，挺不错的剧。此剧将商海沉浮，职场碰撞，家世恩仇，亲情友情爱情，都有机结合在一起，没有平铺直诉，而是充满跌宕起伏。特别是魏千翔塑造的孟严，是一个相当复杂的人物，他腹黑傲娇却又深情柔软，因为背负着仇恨，面对爱情只能犹豫不决。他满身才华孤傲不群，唯一不能触碰的是心底的软肋。魏千翔将这个矛盾的人物塑造得栩栩如生，跃然纸上，让人深深沦陷在角色的魅力之中。魏千翔是不可多得的偶像实力派，长相帅气，演技精湛，一人千面。期待他带来更多好作品。

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感觉少战剧场版可以算是自己今年来看的动画剧场版中最良心的作品了。剧情虽然并不算很有新意，但节奏的把控十分到位，各个部分的衔接也十分自然，当然还是需要先看12集的TV动画了解剧场版的背景才能被带入的。

整部剧场版的打戏长达90分钟，占了全部时间的2/3，其中的光影效果，3D建模以及各个战车历史细节的还原都做得非常好（当然为了艺术效果和剧情肯定也有魔改的成分，但因为整体的细节还原和紧凑的剧情没有让人觉得有丝毫的不自然）。在最后60分钟军神带领的高中八国联军队和爱丽寿带领的大学选拔开挂队之间的30vs30的坦克对决更是让人看的大呼过瘾。

开赛前，学园十色的音乐响起，各个学园的队长都率领着自己的战车队来支援大洗，让人回想起TV版里大家在战斗中结下的友谊，棋逢对手间的相互尊敬和惺惺相惜，不禁热泪盈眶。

电影在比赛开始后更是高潮迭起令人毫无困意，无论是真理队的绝望突围，芬兰琴魔的个人炫技，摩天轮的奇兵，巷战中安齐奥的全图视野，知波单众人的成长，还是敌方黑色三连星的奋起反击，爱丽寿的十一连杀，以及军神姐妹最后出神入化的配合，局势数次逆转、名将各显神通，紧张刺激程度远远超出了一般动画片所能达到的水平，让人怀疑自己在看一部战争电影。

作为一部青春群像剧，少战做的最好的一点就是对除去军神外的每一个角色都着墨不多，但都刻画出了她们的性格和内心，她们经历的挫折与成功，以及最重要的“成长”。因此，整部剧能让你感觉没有一个角色是多余，即使大多数人战绩不佳，不够出众，但能让你感觉到他们是一个整体，即使是临时拼凑起来的杂牌军，她们也是一支有梦想有目标的队伍，每个人都愿意用个人的牺牲来换取整体的胜利。抓住了这个平衡点，少战既讲好了少女们成长的故事，又描写了真实与演绎结合的精彩纷呈的战斗，也因此毫无悬念的口碑票房双丰收。

最后默默地羡慕下军神，能够在最美好的青春里遇见像鮟鱇队那么好的伙伴们，在现实中真的是可遇而不可求啊。

第二集

1. 艾丽不会游泳哈哈哈哈比较期待乔尔找木板送她过河??

2. “Give me a hand” 乔尔开始了日复一日托人上墙的生活

3. 补充了很多游戏里可能没太注意到的小细节或设定；感染者一直增多的原因；

4. Tess告诉艾丽即使她免疫也不能硬上， 呜呜??

5. 检查真菌干枯程度好有意思！

6. 宝，别想着拿枪的事了，一时半会不会给你的（

7. 艾丽的神之小刀上线了！！！！

8. Clickers上线！！！压迫感好强啊！！！

看到有人说《追球》怎么怎么差，那我就来说说为啥我觉得追球好看吧～

不做作坚毅的非玛丽苏可爱女主

不被白莲花干扰的霸道总裁男主

敢爱敢恨不矫揉造作的童家公主

软糖沙滩本色出演的沙雕云羔羊

轻松欢快又埋藏了很多剧情伏笔

主线明了又能很合时宜起承转合

有疑点有解释能说通的基本剧情

当然人无完人，剧也如此

但之所以我觉得它好看就是因为以上几条下来能让观众至少让我看出一个“爽”字来～

特别喜欢阿拉蕾演的小朋友，在雨中拿着布娃娃坚定的走着，那一段我哭了；

特别喜欢颜晓希和齐景浩一次次吵架分分合合，却总能想到自己哪里错了来为对方让步；

喜欢李汶翰本色版的演出了云羔羊的纨绔子弟又天真善良的可爱，可能换一个人这样演我就会觉得很做作了吧；

当然，特别不喜欢白薇，不喜欢她的处心积虑，但是看看她的生长环境也是情有可原 ；

总之《追球》不是一部无可挑剔的剧，但却是一个让人看完会意犹未尽的剧，如果能放下估计挑剔的眼光，可能是一部让你随时真香的剧。

王晶最初找张家辉等出演《追龙》，却因剧情粗糙一再被拒，他被迫反复打磨剧本，才有如今我们看到的这个饱满的故事。从事黄赌毒的黑道人物作为主角多少都要美化，因此影片把兄弟情作为主线，同时将英国人树成当仁不让的最大反角，讨巧地利用了民族感情。全片的节奏感颇佳，情节推进张弛有道。进度到一半的时候，雷洛与跛豪平分天下，之后跛豪日益坐大，兄弟渐生嫌隙，四分之三的长度时廉政公署出场，形势急转直下，两人在命运的关口不得不做出抉择。

对于雷洛和跛豪各自发家的经历，影片通过几个切面跳跃地交代，同时也展现了他们之间的友情起源和时代特征。市井搏命的惊心动魄中不时穿插着小幽默，能引发人会心一笑，中和了主题的沉重和残酷。甄子丹依然能打，但不是一个打十个，更多的是街头草根的蛮打，末路狂奔的挣扎。刘德华依然够帅，但三十年的耍帅之王收敛了明星气质，着力表现老谋深算的城府。一个刀头舔血，一个折冲樽俎，各有利益算盘，但仍重情义，双雄对手戏看点十足，张力满满。这是甄子丹演技突破最大的一次。作为演员，他本就在斯文的外表下隐含一种亦正亦邪的暴戾气质，只是之前都是通过拳脚展现，这回终于可以从爆发式的表演中得到释放。与吕良伟版本相比，他的跛豪没有那么粗豪，但更加果决狠辣。小威殒命后，不同于其他人的哭天抢地，他头顶白云蓝天，对仇家一字一句地说出那句口头禅“生死由命，富贵在天”，然后直接将其给兄弟封棺陪葬，快意恩仇的性格表露无遗。在雷洛家切耳，结尾生生逼得肥仔超跳楼，面对枪口硬是要为弟弟复仇，都让人对这个枭雄印象深刻。或许功夫巨星都需要一部文戏为他们的演技正名，如成龙的《新宿事件》，李连杰的《投名状》。除了沦为花瓶的女演员，一众配角都是熟脸，郑则仕、汤镇业、姜皓文、刘浩龙，尽皆中规中矩，不过不失。黄日华的正直古板，吴毅将的暴虐凶残，曾江的气场，陈惠敏的名望，无论戏份多少，都压得住阵脚，更为电影增加几分老港片的亲切感。

影片结尾引人回味，去国远遁的雷洛生活无忧，却倍感落寞，身陷囹圄的跛豪重获自由，但时日无多。滔滔香江水，逝者不可追，然而若有机会能从头再选一次，他们多半也会重复相同的道路。性格决定命运，跛豪的重义和野心，雷洛的施恩和操盘，使得他们必然风云际会，叱咤香港，而当时代落幕，他们也不得不踉跄退场。

很久没有看到这样制作精良的纯港味电影了。极高还原度的布景，配以颗粒质感的画面，泛黄色调的长镜头，复古的音乐旋律，潮州方言的对话，全方位再现了老香港的风貌。甄子丹和刘德华分别有指定的形象设计，服装造型都契合角色的身份和性格。有些略显血腥的场面，以暴力美学的方式展现乱世枭雄惊心动魄的经历。

一部电影是不是烂片，导演有没有用心，从许多地方都很容易看得出来。九龙城寨附近的启德机场每天有飞机起降，带着巨大的轰鸣声划过头顶的天空，在提供了标志性时代注脚的同时，也隐喻着主人公身处底层却企图登天的野望。城寨里生死关头忽然烟花绽放，在每个亡命徒的眼中都映出美丽的幻象，也照亮了夜幕中穷街陋巷间的残酷血色。家眷偷渡溺水，养女倒在乱枪下，这些场面都特意采用了慢镜、闪回、交织等手法，使得一幕幕人世浮沉的画卷之后透出浓重的悲悯，也让这部娱乐片的主题升华出几分史诗的怆然。

哪怕是最铁杆的港片迷，对王晶也不可能有对周星驰那般的感情，何况即使是星爷也在这消费主义盛行的年代售罄了情怀，逼得粉丝们说出“我欠你的电影票还完了”。王晶就像是个不成器的损友，多年来不惮在屎尿屁中翻滚，90年代后期便开始堕落，在低俗无趣的烂片道路上任性地一路狂奔，直至登峰造极的澳门风云系列，将香港影坛一众大腕们三十年来辛苦积攒的口碑全部套现，彻底收割尽了影迷们残存的港片情结。然而，从积极的另一面看，也正是因为他一直坚守在娱乐至死的商业最前线，每部片多少都有得赚，不少香港电影从业者才有工可开，不至于在强势的好莱坞大片和猖獗的盗版光盘前后夹击下无路可逃。所以吴思远说，你们只知道说无间道救市，真正救市的是王晶，不是他保留了一些火种，香港电影早就完蛋了。

王晶自己也拍过叫好不叫座的文艺片，投资过的更多，最著名的是《天水围的日与夜》。亏钱他也不计较，说“不能只拍一类片，必须要有我拍的这种片，也有许鞍华这样的导演拍的那些片，才算是完整、完善和负责任的香港电影公司。”话中很有点“背黑锅我来，送死你去”的坦然。他在《精装难兄难弟》中拿王家卫来自嘲，显示了他心如明镜。所以为什么他的作品一次又一次烂出天际，新片却总不缺明星阵容，那些老友们如刘德华所说，对他总怀有“妇人之仁”。

在中国空前巨大的电影市场面前，迷失的导演不是一个两个，格外苛求王晶似乎有失公平，或许是因为他确实曾经带给过我们不少欢乐吧。作为香港三十年来累计票房总收入最高的导演，他有技术，有积淀，有情怀，没包袱，洞察人性欲望，所以能拍出这样一部诚意之作也并不奇怪。然而千万不要就此高呼“王晶归来”，否则他一定会毫无愧色地又用屎尿屁猝不及防地糊你一脸，然后像郑中基那样嬉皮笑脸地对你唱：

为何还喜欢我 我这种无赖 是话你蠢 还是很伟大在座每位都将我踩 口碑有多坏 但你亦永远不见怪

即使是在拍《追龙》的同时，他也在炮制另一部尚未上映、但从阵容到海报都已具备了典型王晶式烂片特征的《降魔传》，并未见到任何痛改前非的征兆。对于这样一位完全不在意口碑的导演，吹捧上天或贬为垃圾都不客观，只能降低期望，或有意外之喜。惟有他意识到即将被市场抛弃、面临票房惨败的危险之时，才会拿出他的认真态度来。“君可见漫天落霞，名利息间似雾化”，主题曲的歌词，送给他也挺合适。

谁还记得《南北少林》？小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌，我非常喜欢。此情此景，令人怀旧，送给你，一起回到那个单纯、美好的年代：小河小河，在我心飘过，把悠悠的心事，翻成缕缕春波。而河上的我，心随着水飘过，把重重的心事，转成千千漩涡... 谁还记得《南北少林》？小时候特别爱看的一部电影。里面那首黄霑词曲、吕方唱的歌，我非常喜欢。此情此景，令人怀旧，送给你，一起回到那个单纯、美好的年代：小河小河，在我心飘过，把悠悠的心事，翻成缕缕春波。而河上的我，心随着水飘过，把重重的心事，转成千千漩涡...