我好感动)啊啊啊!
在这个外向压倒内向,且无处不在鼓励外向的时代,这部番告诉我们社恐人也能成为主角,社恐人在这样的社会中也是可以活下来的。虽然世界上只有太少太少的虹夏、喜多和凉,但有个美好的念想不也很好吗?
社恐人并不喜欢过多的上台表现,或者出没于各种社交场合高谈阔论,但想要收获他人的认同、想要和在乎的人建立情感连结,无论外向还是内向,这两者都是作为“人”的情感诉求,
我好感动)啊啊啊!
在这个外向压倒内向,且无处不在鼓励外向的时代,这部番告诉我们社恐人也能成为主角,社恐人在这样的社会中也是可以活下来的。虽然世界上只有太少太少的虹夏、喜多和凉,但有个美好的念想不也很好吗?
社恐人并不喜欢过多的上台表现,或者出没于各种社交场合高谈阔论,但想要收获他人的认同、想要和在乎的人建立情感连结,无论外向还是内向,这两者都是作为“人”的情感诉求,只不过社恐人有不同的外化形式:波奇酱在网络上发布作品得到认可,参与乐队和队友们建立联系,这是社恐人的努力方式。而且往往,如果一个社恐的人能凭借实力被看到,ta付出的努力是外向人的百倍都不止。不仅仅是因为他们对自己更高的自我要求,因为他们觉得“我一定要达到何种程度展示出来才不会丢人”,更因为从自我空间迈出的这一步,也需要付出巨大的勇气。或许外向人完全不需要这种勇气就可以大声宣告、自我标榜,但外向人不需要就等同于这种努力不存在或者这种努力是愚蠢的吗?
外向内向本不该有优劣之分,也更谈不上宣扬某者又贬低某者,只不过前者更符合当下的社会规则和社会发展。但我期望着,属于社恐人的时代终将来临。
前不久,日本老牌电影杂志《电影旬报》公布了一年一度的十佳评选结果,《夜空总有最大密度的蓝色》位列榜首,一举超过了《花筐》《啊,荒野》《生在幼子》等年度热门佳片。这也是现年35岁的导演石井裕也首次摘得旬报第一的桂冠。
从某些角度来看,《夜空》仍然是一部非常石井裕也的电影。比如,他的电影里主角通常都很笨拙,不过正是因为“笨”,主人公们也往往有着常人无法企及的信念和执着,从而带
前不久,日本老牌电影杂志《电影旬报》公布了一年一度的十佳评选结果,《夜空总有最大密度的蓝色》位列榜首,一举超过了《花筐》《啊,荒野》《生在幼子》等年度热门佳片。这也是现年35岁的导演石井裕也首次摘得旬报第一的桂冠。
从某些角度来看,《夜空》仍然是一部非常石井裕也的电影。比如,他的电影里主角通常都很笨拙,不过正是因为“笨”,主人公们也往往有着常人无法企及的信念和执着,从而带来强烈的喜剧效果和别样的感动。《编舟记》里把一生献给辞典的编辑马缔光也如此,《夜空》的男男女女同样笨得可以,从半盲的建筑工人慎二(池松壮亮饰),到不拉裤子拉链的工友岩下(田中哲司饰),这部片子里的所有人好像都不太会照顾自己,也完全不懂得如何与别人进行交流:前者没有八面玲珑的能力,但又不甘于沉沦在霓虹、手机或者酒精所营造的独自一人的不真实的世界里,只能用毫无意义的贫嘴掩饰尴尬;后者则不断地挣扎于城市生活的最边缘地带,拼命想要在生活中寻找一丝爱的可能,像西西弗斯一样推动生命的巨石。
应该说,《夜空》给人带来的感动,很大程度上就来自人物身上那种一定要奔跑着生活下去的炽热欲望,哪怕最终仍然是以失败收场。
不要因为那是罪恶就停止了追求美的脚步,或许真美就是这样,亦善亦邪,亦真亦幻,生命是美,死亡亦是美,恶之花盛开的地方,同样有人欢笑,同样有人用你认同或不认同的正义和爱书写着他们的篇章。
不要因为那是罪恶就停止了追求美的脚步,或许真美就是这样,亦善亦邪,亦真亦幻,生命是美,死亡亦是美,恶之花盛开的地方,同样有人欢笑,同样有人用你认同或不认同的正义和爱书写着他们的篇章。
Whatever,we should move on.在第一季Peggy在劝Howard move on 的时候,就已经知道她不仅是在说Howard更多的是在说她自己,所以第二季的Peggy,我们看到的更多的是开始新生活的她,接受一份新感情。即使第二季没有很直白地提到过Steve,但从字里行间还是能听出来,例如和jarvis的对话Peggy说自己和Howard的一
Whatever,we should move on.在第一季Peggy在劝Howard move on 的时候,就已经知道她不仅是在说Howard更多的是在说她自己,所以第二季的Peggy,我们看到的更多的是开始新生活的她,接受一份新感情。即使第二季没有很直白地提到过Steve,但从字里行间还是能听出来,例如和jarvis的对话Peggy说自己和Howard的一些,反而是这样更让我心疼这个坚强到不行的姑娘。每次她说她身边的人都会相继死去的时候,谁能懂她心里的痛。对于她对Michael不想让他死那段,作为一个盾佩党,说我想多了也好YY也罢,Steve离开她的时候她什么都不能做听着心爱的人另一端突然没了声音,那种心痛谁能经历第二次,所以Michael,她愿意做任何事情救他即使所有人都觉得她自私不值得可她有自己的坚持。最后Daniel要被Zero matter吸走的时候,她飞扑了出去,一直以来我觉得她对Daniel是真的有感情的,当然不可能再像爱Steve一样去爱一个人,真正动容我的是,Peggy飞扑出去后第一个扑上去的是Howard,他说I got you,peg。这句话莫名地戳我,正如第一季那句I know you love him,I love him too。天知道Steve在他俩心中的位置,天知道Steve离开后他俩是怎么熬过来的,天知道因为Steve他俩在彼此心中的地位。这三人,友情亲情爱情,人生,得此足矣。看到很多人不满Peggy另寻新欢,没有等Steve,excuse me?等一个“死人”?荒诞至极。她爱他并不意味着她的人生她的后半辈子就该被束缚在他的囚笼里,她是一个坚强却又固执到死的女子,她知道自己要什么,她也知道Steve想让她怎么做,我不知是该庆幸她没有那么固执地认定他一个人还是该心疼她把他摆在了心底谁都无法到达及触动的地方,以至于70年后,白发苍苍的她再见他,泪流满面的说着It is been so long...so long...也不知道她说的是太久我们没见面了还是说的是太久没有再把爱你的这份情感释放出来了。
陈果导演处女作,艳情版《胭脂扣》,两人是缘,三人成孽,男主的渣男逻辑“其实我很爱你,只是不专一”可以对标成龙大哥的金句“我只是犯了全天下男人都会犯的错”,凡人始终是在孽海沉浮,电影的故事内核本是爱情悲剧,可导演的诉求太多,动作跑偏,又是喜剧,又是情色,过于混搭,风格割裂,难以发挥寸劲的作用。一部电影的成功往往只需要一个爆点,而为本片力挽狂澜的只需要一个青山知可子,美得不可方物
陈果导演处女作,艳情版《胭脂扣》,两人是缘,三人成孽,男主的渣男逻辑“其实我很爱你,只是不专一”可以对标成龙大哥的金句“我只是犯了全天下男人都会犯的错”,凡人始终是在孽海沉浮,电影的故事内核本是爱情悲剧,可导演的诉求太多,动作跑偏,又是喜剧,又是情色,过于混搭,风格割裂,难以发挥寸劲的作用。一部电影的成功往往只需要一个爆点,而为本片力挽狂澜的只需要一个青山知可子,美得不可方物,身材又极端炸裂,业务能力足够过硬,尤其那几个凄美幽怨的微表情,完全支撑了整部电影,绝了!
(文/杨时旸)
泰格·伍兹。现在提起这个名字,你脑中会出现什么?性瘾,对吧?这几乎是大众心中关于他最显著的标签与记忆。但那些耸人听闻的桃色八卦和这个让人挤眉弄眼又争议不断的心理疾病怎么可能概况这天才球员的一生?在那些绯闻慢慢淡去之后,有人回顾他的前半生,半开玩笑地总结说,泰格·伍兹不过就是在接连不
(文/杨时旸)
泰格·伍兹。现在提起这个名字,你脑中会出现什么?性瘾,对吧?这几乎是大众心中关于他最显著的标签与记忆。但那些耸人听闻的桃色八卦和这个让人挤眉弄眼又争议不断的心理疾病怎么可能概况这天才球员的一生?在那些绯闻慢慢淡去之后,有人回顾他的前半生,半开玩笑地总结说,泰格·伍兹不过就是在接连不断的约炮之中,偶尔抽出空来拿一拿冠军。这也不尽然只是玩笑和段子,他确实赢得太轻松,换句话说,无论多么不情愿,在事实和数据面前,所有人都不得不承认,这世界上真的存在天才,那种无论旁人如何努力都无法企及的天才。如果不是被神明拍过肩膀,你几乎无法解释泰格·伍兹为什么可以抵达那样的高度。但突然之间,整个世界都见证了他跌坠的瞬间。涌现的桃色新闻让他从一个温暖谦逊的伟大运动员变成了一个一直隐藏自己真面目的渣男。但正是这跌坠让泰格·伍兹的完美光环破碎,让人们得以从缝隙间窥探到他真实的内心。在这部纪录片《泰格·伍兹》中,他不再被“伟大的运动员”或者“猥琐的性瘾者”框定,他成为了一个真实的人,脆弱、挣扎,像每个人一样,在生活的巨浪面前不知所措。
很难讲这故事的主角到底是泰格·伍兹还是泰格·伍兹的父亲。只不过一个站在前台,一个躲在幕后,或者干脆讲,一个是木偶,一个是提线人。残忍地去加以分析,泰格·伍兹是一个被严格生产出的产品、一个惊人的超级试验的成果、一个毫无感情的夺冠机器、一个被小报和大众联手消费的、被物化的可怜虫,无论这之中的哪个维度,哪个结局,他的父亲都“功不可没”。他是制造商,是培养皿,是成功学的导师,是一切灾难的源头,是泰格·伍兹的护法也是他的原罪。故事从泰格·伍兹幼儿时就已经开始,他的父亲带着他去往电视台参加一个又一个节目,和脱口秀主持人插科打诨,让年仅三岁的儿子挥舞球棒,引发一轮又一轮掌声。因为他的父亲意外发现,高尔夫,这个自己的爱好竟然可能在儿子身上被发扬光大。故事刚刚开始但已经可以看到结局,这是个美国梦的故事,但美梦和噩梦参半,彼此纠缠,美梦一直浮在水面之上,噩梦一直隐匿在水面之下,伺机而动。运动员的成功终究离不开天赋与苦训,而泰格·伍兹的父亲一直伴随在他的左右,从好的一面去看,这是细心呵护,从坏的方面去看,几乎算是阴魂不散。泰格·伍兹从未有过正常的童年与青春期,他的父亲只要他训练,要他成功,要维系他行走在一条通往伟大的道路上不许有任何偏航,所以,他被屏蔽了朋友,阻挠了恋爱,他所渴望的一切都是妨碍,高尔夫以外的一切都是邪恶的。他一直被斧正,被修剪,目标准确,弹无虚发。童话里都是骗人的,所有明亮昂扬的体育故事背后几乎都有残酷、黑暗的部分,人们在电影《我,花样女王》和《狐狸猎手》中看到的才是真的,那一切残忍又憋闷,只不过啜泣与叹息都被成功后的掌声掩盖了。
如果说小环境具体地塑造了幼年与少年泰格·伍兹,那么大环境则进一步形塑且加固了他。因为他从事的是高尔夫,而不是诸如篮球这样典型的黑人运动,在泰格·伍兹的青年时代,很多高尔夫球场还是禁止黑人球员入内的。所以,从这样的大环境上讲,泰格·伍兹的出现与成功已经不仅仅是一个人和一个家庭的励志故事,而演变成了一个族群扬眉吐气的象征。每个人都要他成功。
总结起来去看,泰格·伍兹有一位竭力证明自己能力的黑人父亲,一位迫切望子成龙的东亚母亲,生活在一个仍然残存着对黑人种族歧视但又无法明目张胆宣之于口的暧昧环境之中,几乎周围的每个人都像通过这个天才证明一些什么,父母要证明自己教育的正确与功效,族群要证明自己的崛起与伟大。而这一切都被包装成为了“爱”“关怀”与“希望”,泰格·伍兹自己或许都没能明白,自己所处的世界中,那些凝视自己的目光到底有多少真心与善意,又有多大的比例是利用与算计。他就是个工具人,把自己的才华放大到最大值,照亮周围所有人,但没有人关心他到底是否即将燃尽。
这部纪录片是接近完美的人物报道,无法采访到传主本人以及他的父母,所有可以引用的采访对象包括他的前女友,家族的朋友,已经被绝交的队友,还有那些桃色绯闻中的女人,但纷扰芜杂之中,仍能清晰地看见那条主线——重述那个被消耗、被消费、被损害和侮辱的泰格·伍兹,那个看起来风光无限但始终悲伤的、根本不会处理个人情感的泰格·伍兹,那个球场上的蝉联冠军,生活里的永恒败将。这故事无意于擦拭他的道德污点,也毫无兴趣颂扬他的伟大战绩,它只是想把所有定语都拆掉,只留下泰格·伍兹的名字。
他在一个个女人之间的周旋,太容易粗暴地做出道德审判,无非是一个拥有无限资源和钱财的冠军,心理膨胀之后的无所顾忌,但看看他孤单的童年,看看他无奈的青春期恋情,看看他一直被聚光灯包围的生活,就能明白,他为什么会被这样的漩涡捕获。
他一直生活在童话和神话里,但他终将会脱离童话和神话的叙事结构,因为编写这一切的作者——他的父亲与他渐行渐远,最终离开了他,他像一个小说角色,原本被作者的意志控制,但作者死了,这角色需要自己续接动机,推进情节,可他面对满篇复杂的背景,不知所措,进退失据。他像个坏掉的AI,一套无人修改bug的程序,而桃色新闻带来的跌坠像一次重启,意外让他慢慢找到了自我整合的可能。你会发现,在那之后,他重新回到赛场,他才变得真正开心,他成为了自己的主人。
所有人都热爱戏剧性的起承转合,乐见看英雄出糗,又爱看咸鱼翻身,所以,泰格·伍兹被消费了一次又一次,上坡路时被众声喧哗包围,下坡路时被嘘声一片包围,掌声和嘘声可能来自同一批人,他不过是投射庸众压力和情感的玩偶,有谁真的爱过他吗?包括他的父母也真的爱过他吗?
或许只有少数那几个朋友,曾经的初恋女友,对他充满同情与悲悯,但他已经不再与他们来往。常人可能无法理解他这样的做法,认为他扭曲、不可理喻,阴晴不定,但他不是残忍,不过就是脆弱,正是因为过于脆弱,所以在不知道该如何处理亲密关系的时候,才下意识地选择硬着陆,断绝,建墙,屏蔽,然后才能重新开始。
虽然任何历史都无法假设,但所有人也都忍不住会去假设,假设泰格·伍兹没有先前那样温暖、周道的人设,而从一开始就表演得像个风流倜傥的花花公子,他还会不会遭遇这众叛亲离?如果他的父母没有像制造一部机器那样对他不停地维修、规训,如果他有快乐一些的童年,有几次正常的恋爱,他还会不会迷失在日后的漩涡中?没有人知道答案,包括他自己。作为当局者的泰格·伍兹和所有观众,能见证的不过是这个男人半生的荣耀与嘲笑,以及命运的乖谬与荒诞。
(本文首发 北京青年报专栏)
住在上海弄堂里看了上海假期,我喜欢琐碎的日常,邻居们看到顾明来的时候,帮着打点,吵架的时候,让东升帮着翻译,说着东升大声点,在顾明第一来到弄堂的时候,他们都一进门就被滑板,滑倒。是中美文化的第一次冲突吗?弄堂里没有厕所,没有厨房,原来公用可以不这么尴尬的,后来顾明和东升和爷爷聊天谈恋爱的那一段我也很喜欢
住在上海弄堂里看了上海假期,我喜欢琐碎的日常,邻居们看到顾明来的时候,帮着打点,吵架的时候,让东升帮着翻译,说着东升大声点,在顾明第一来到弄堂的时候,他们都一进门就被滑板,滑倒。是中美文化的第一次冲突吗?弄堂里没有厕所,没有厨房,原来公用可以不这么尴尬的,后来顾明和东升和爷爷聊天谈恋爱的那一段我也很喜欢
这是个旅途
一个叫做命运的茫茫旅途
我们偶然相遇然后离去
这是个旅途 一个叫做命运的茫茫旅途 我们偶然相遇然后离去 在这条永远不归的路 我们路过高山 我们路过湖泊 我们路过森林 路过沙漠 路过人们的城堡和花园 路过幸福 我们路过痛苦 路过一个女人的温暖和眼泪 路过生命中 漫无止境的寒冷和孤独 静夜,伴着朴树冷峻的歌声,慵懒的坐在写字台前的我开始提笔记下今天的影片观后感。 美国电影《Bonjour Anne》(Paris can wait/你好安妮) 作品类型:爱情 主要演员:Diane Lane(饰演Anne),Arnaud Viard(饰演Jacques) 故事概述:Anne的法国旅途 上映时间:2017年5月12日在美国上映 《冰淇淋与雨声》8.0 《听说桐岛要退部》8.0 ① 发现两部电影或迥异或相似,倒也生搬硬套能说出点关联,偷懒的想法冒出来,就干脆凑一块写了。 《冰》是74分钟的一镜到底,绵延好几周、转换多个场景的时与空,都被一个镜头串到了一起。 《听》从不同视角观察同一时空的相同事件,是错综复杂的一张网。 在观看《冰》 《冰淇淋与雨声》8.0 《听说桐岛要退部》8.0 ① 发现两部电影或迥异或相似,倒也生搬硬套能说出点关联,偷懒的想法冒出来,就干脆凑一块写了。 《冰》是74分钟的一镜到底,绵延好几周、转换多个场景的时与空,都被一个镜头串到了一起。 《听》从不同视角观察同一时空的相同事件,是错综复杂的一张网。 在观看《冰》时,观众是全程的参与者,始终保持在中二热血的亢奋中。 而在观看《听》时,我们更多是冷静的旁观者,只在结局的阳台上,小小地中二一会。 《冰》的一切目的都是为了一场早已被取消的演出,而《听》里面所有兜兜转转,都是为了一个注定不会出现的人。 他们讲的都是,疼痛的青春。 ② 《冰》是一部评论两极分化的电影,那么,如何测试你与这部电影的相性呢?打开音乐软件搜索日本乐队「MOROHA」,听上一会儿,要是没有翻着白眼赶紧关掉,反而津津有味的话,说不定,你会喜欢这部电影的。 ③ 常见的青春片总有少年升学或是转校生忽然到来,于是旧秩序失衡,各种纷争。《听》反其道而行之,金字塔顶端的风云人物忽然说要离开,所有人于是主动或被动地被打扰,陷入无所适从。 一边是充分可信的微妙细节,一边是《等待戈多》似的荒谬主题,还真是,有意思的剧作。 20190409 《路过未来》很显著的一个问题是动作速率的问题,片中所有人物均以异常慢的速率进行动作。可能唯一例外是整容的女孩,她也是全片最有真实感的一个角色。这一动作速率其实跟李睿珺前几作类似,但移植到城市时既显拖沓,也无抒情效果。究其原因,人在自然环境下的沉默或慢速动作其实不仅仅是延宕,是包含着“聆听”和“等待”的综合动作。聆听动物的声音,聆听风声,等待因自然阻隔而不能马上到达的人。所以沉默不是静止的,而 《路过未来》很显著的一个问题是动作速率的问题,片中所有人物均以异常慢的速率进行动作。可能唯一例外是整容的女孩,她也是全片最有真实感的一个角色。这一动作速率其实跟李睿珺前几作类似,但移植到城市时既显拖沓,也无抒情效果。究其原因,人在自然环境下的沉默或慢速动作其实不仅仅是延宕,是包含着“聆听”和“等待”的综合动作。聆听动物的声音,聆听风声,等待因自然阻隔而不能马上到达的人。所以沉默不是静止的,而是运动的。而在《路过未来》当中,环境声效被不恰当地减弱,并且也并未调动城市中无处不在的音乐或手机音效等元素,此时沉默就仅仅作为停滞状态呈现。这种停滞在洪尚秀那里被处理为尴尬,李睿珺却无意做任何讽刺处理,因而失真。蔡明亮也呈现这种停滞,但是李康生的缓慢而细微的情感运动会对抗停滞。 再来谈谈镜头的运动,影片中出现了大量失败的横移或弧形运动。以某个在工厂的镜头为例,镜头横移过一排排的机器,最后聚焦于工作中的杨子姗。首先,这个镜头的光线和景别并没有塑造出禁锢和无聊之感,其次,镜头运动本身也并未加强复叠或漫长的感觉。原因是什么?我们再来看另两个李睿珺的镜头。其一是《路过未来》最后一镜,杨子姗闭上眼时,镜头穿过车窗看见沙漠上杨子姗追着那个已死的整容女孩。且不论幻境的设计是否高妙,但这个镜头运动是有效的。镜头突破物理障碍以表现主观意识。其二是《告诉他们,我乘白鹤去了》当中,孙子埋爷爷的镜头,镜头环绕土坑中的爷爷,一圈接一圈地转,这个镜头是非常有效的。首先,镜头运动的反复充分表明了动作的漫长,也比拟了念咒的感觉(由配乐强化),其次,这个机械的匀速的运动与周遭自然环境格格不入,它因此获得了强大的渲染能力。回到工厂的镜头,这一横移运动的问题是它与环境中机器的运动太相似了,因而没有半点主观性,镜头成了工厂的合谋。这也是为什么大量企业宣传片喜欢使用这一类镜头。 最后,另一个细节也体现了李睿珺对城市理解的偏颇。片中包含大量男女主角互发微信段落。微信没有音效,也没有对话框,仅仅以普通字幕显示。显然,导演仍将微信处理为“对话”,人物的表情成为唯一实在,与文本信息没有分隔。这显然与现实不符,现实中,我们发绝大多数消息时是面无表情的。表情与信息应当被分离,这是现代通讯的实质。这方面,商业片中以弹出微信对话框的动画处理,都是一种更好的形式。Miguel Gomes在《一千零一夜》中使用放在屏幕正中的大号字幕,并配合字符表情和缩写,不失为一种合理形式。 说了这么多,我还是非常希望大家走进影院,去看看这一部影片。 宫二小姐的命运是《一代宗师》的华彩篇章,结尾她卧躺在床,大烟熏迷,无可避免地陷入了回忆。武林往事萦绕,纠缠不断。镜头翻转,她梦回东北,在白茫茫的天地间,蓄势推掌,扰动厚积的雪、清冽的气。镜头以内,不见苍生万物,只见一人一武林。她与周围融为一体,美不可收。第一幕让我觉得打着王家卫标签的电影画面,正是叶问和宫二小姐的初会。金楼里一字排开的迎客阵势,歌剧声飘来,好似内心的翻江倒海,无需言语。电影第 宫二小姐的命运是《一代宗师》的华彩篇章,结尾她卧躺在床,大烟熏迷,无可避免地陷入了回忆。武林往事萦绕,纠缠不断。镜头翻转,她梦回东北,在白茫茫的天地间,蓄势推掌,扰动厚积的雪、清冽的气。镜头以内,不见苍生万物,只见一人一武林。她与周围融为一体,美不可收。第一幕让我觉得打着王家卫标签的电影画面,正是叶问和宫二小姐的初会。金楼里一字排开的迎客阵势,歌剧声飘来,好似内心的翻江倒海,无需言语。电影第一次让我觉得惊艳和触动的地方,则是道别后的字幕卡。叶底藏花一度,梦里踏雪几回。一约既定,万山难阻。千言万语,倒不如是几行短句。而最感触的段落,则是宫二小姐与叶问的诀别离言,催人心魄的回光返照。叶问放不下宫家六十四手,也知道当年没有兑现的约定承诺。于公于私,他都对宫二小姐留有念想。这段武林往事的题眼,它就落在了性格决绝、从不认命服输的宫二小姐身上。叶问开讲自己一生,电影却把好戏留给了宫二小姐。独白之外,影片出现了很多的警句格言,江湖味浓。有人讲,那是不说人话,其实,更多的是话中有话。宁可一思进,莫要一思停。念念不忘,必有回想。同样一句话,不同的人讲出来,它的意思就变了一层。就连1937年那曲霏靡之音的《何日君再来》,何尝不是叶问无法赴约的遗憾?在《美国往事》的Deborah’s Theme配乐中,王家卫借另一部电影来述说《一代宗师》(其他配乐还出自梅林茂《其后》甚至是莫里康尼《教我如何爱上她》),镜头回归到了王家卫标准的1960s香港风格,不想掩饰的忧伤情绪。世事苍茫成云烟,人和武林都不免烟消云散。结尾,他让香港下起了特色的、潮湿的雨,叶问抽着烟,或坐或立,表情凝重。他让叶问走过开着梅花、落了白雪的宫家庭院,又让镜头摇过寺庙的千年佛像,在孤独的青灯和流转的影子中收场。《一代宗师》正笔写武林和武人,曲笔写故乡和故人。梦里不知身是客,回想离去的宫二小姐和失传的武学,叶问更像是一个时代的见证者。这就像电影里出现多次的驻足围观,从佛山的金楼到奉天的车站,他们穿越迷蒙的玻璃,看着武林恩怨,你唱罢我登场。视线所及,银幕外的观众和电影里面的人都在观看同样的传奇。如果按照时间线索,叶问提到的人生季节怎么都说不通,他真正成名其实在四十岁以后,传灯渡人也是晚年之事。根据史实记载,叶问到香港后,很多一段时间内,他都没敢跟人提及佛山的事情。那落入冬天的意思就再明白不过了,除了抗战还有内战,他妻离子散,避居香港。民国时代翻页,他也无法回头。《一代宗师》的价值不只是翻读出一段时间、两种风格、几门流派。恰恰相反,它还提出,武林的往事已经过去,规矩不再、故乡不在,当年新人已白首,旧日时光不可追。在香港街头,当电影人物走向银幕深处,画面上出现了一条稍嫌刻意的流浪狗——当真是丧家犬也有乡愁。叶问来了,宫二也来了,一线天和丁连山都来了,他们带着各自的难言之隐,不问当年。然后,香港成为民国武林香火的繁衍生息地,它以落地生根的粗放方式存活,又借电影的表现形式得以重现。武林的规矩是组建中华武士会,也是宫老爷子告老退位,更是叶问搭手之前的三场打斗。武林的规矩还是为父寻仇,是一个宫家人的身份,是一再提起的“奉了道,三不留”。在习惯了简单粗暴的观众看来,它们当真是繁文缛节,是作茧自缚,但话说回来,它们恰恰是武林的灵魂。死去的人在电影里复活,活着的人其实已经被埋葬。叶问旁白说,他一生翻越高山,最后发现敌不过生活,显然,这里的生活也是时势。时势造了英雄,时势又把他带去了香港。他去不了东北,又回不去佛山。他仿佛被时间遗弃,独自在那里等待着穿越而至的电影作者。《一代宗师》的英雄是无奈的,它不同于以往的武侠片,它是一盏灯、一支烟,用光线和烟雾占据更大的空间。看不见的银幕远方处,他的孤独是一片武林。【《现代艺术Empire》 02/12】 看到中国戏法,就不能不想起朱连魁,美国前几年有个电影《致命魔术》,里面那个中国人的原型就是朱连魁。这位清朝戏法大师的高超技艺在1900年的美国引起了巨大反响,以至于很多白人魔术师戴上了假辫子穿上了大褂,也假装自己是清国人,然后去模仿朱连魁的表演,标准的蹭热度。这也是中国传统文化在海外少有的高光时刻了。那时候的美国人并不是没见识,那是胡迪尼大放光彩的时代,也就是说,百多年前,中国戏法是不逊于西 看到中国戏法,就不能不想起朱连魁,美国前几年有个电影《致命魔术》,里面那个中国人的原型就是朱连魁。这位清朝戏法大师的高超技艺在1900年的美国引起了巨大反响,以至于很多白人魔术师戴上了假辫子穿上了大褂,也假装自己是清国人,然后去模仿朱连魁的表演,标准的蹭热度。这也是中国传统文化在海外少有的高光时刻了。那时候的美国人并不是没见识,那是胡迪尼大放光彩的时代,也就是说,百多年前,中国戏法是不逊于西方魔术的,只是可惜,后来中国多年的战乱让戏法失去了市场,也失去了技术发展,固步自封就更加严重了。这片子里的反派,就是因为学了洋人的口接子弹魔术,被师傅是认为欺师灭祖就给逐出师门了,虽然电影最后师傅觉悟了只有发展才能保持艺术生命力从而接纳了徒弟的想法,但也就是创作的一个圆满故事结局吧。戏法的电影少见,西方文明不是中国人的精神家园,为了传统文化,我给电影多加一分。 《颤抖吧,阿部!》主打科幻加古装题材,看似不可能的两种元素,却在这部剧中实现了完美的融合,而这两种元素的结合就依靠了常见的“穿越梗”。 阿部是来自外太空朵星的一名战士,全名为阿部察察,因为被发现贩卖未经检疫的地球人宠物而被羁押, 《颤抖吧,阿部!》主打科幻加古装题材,看似不可能的两种元素,却在这部剧中实现了完美的融合,而这两种元素的结合就依靠了常见的“穿越梗”。 阿部是来自外太空朵星的一名战士,全名为阿部察察,因为被发现贩卖未经检疫的地球人宠物而被羁押,中途发生意外坠落地球,穿越到了唐代宗时期的中国,阴差阳错地附身到在逃脱追杀中去世的唐家庶女唐青叶身上,与哥哥唐青风开始了一场“伪骨科”之恋。
天知道我有多久没看台湾剧了,上一次看是什么时候?也许还是《流星花园》那个年头。台湾剧那些矫情的台词、做作的腔调、狗血的剧情,哪一样都不是我能够接受的。《江湖奇侠传》闻名已久,有雍正加成,郑少秋梁铮打底,其实早在我的待看名单之中,不过也就是待看而已,如果没有一个契机触发,大约还是会放在仓库里,想不起它的存在。所以还得格外感谢她向我全心推荐,絮絮说了一堆打动人的细节,遂下
天知道我有多久没看台湾剧了,上一次看是什么时候?也许还是《流星花园》那个年头。台湾剧那些矫情的台词、做作的腔调、狗血的剧情,哪一样都不是我能够接受的。《江湖奇侠传》闻名已久,有雍正加成,郑少秋梁铮打底,其实早在我的待看名单之中,不过也就是待看而已,如果没有一个契机触发,大约还是会放在仓库里,想不起它的存在。所以还得格外感谢她向我全心推荐,絮絮说了一堆打动人的细节,遂下了看剧的决心。
没有看剧之前,我一直以为该剧走的是《戏说乾隆》风格——这不怪我,谁让《戏说乾隆》走红之后,戏说风靡大江南北呢。雍王爷鹿血私生子,吕四娘飞剑取酋首,刚看第一集,我觉得可能脱不了这套路,你看,狩猎,李金桂,鹿茸酒,吕家四小姐,什么狗血元素都齐活了,绝对是民间野史的升级版。很快我的脸就被打肿了,狗血是有,野史亦有,但狗血乃锦上添花,野史经提炼升华,纵有过分者,也是瑕不掩瑜,绝不是那些三流古偶可以相比的,或能与大陆优秀历史正剧一较短长。
本剧名为《江湖奇侠传》,实则庙堂之高与江湖之远兼而有之,按说这两者本不该有交集,该剧却借一个情字,将其巧妙串联起来。照一般电视剧,总归是谈谈情破破案打打怪的模式,案子破了boss杀了,两人的感情突飞猛进,观众喜闻乐见,而江剧中男女主角的悲欢离合,却不仅仅是私人感情这么简单,历经几十年,跨越三代皇帝,大时代的激荡回响,兴衰荣辱,尽在其中了。涉及明末清初朝代更替,一般的影视剧不是站队表态,就是回避矛盾一笔带过,当然,在目前的情况下,基本都是民族融合势不可挡,反清复明螳臂当车,更衍生出了七品李剃头这样的奇葩剧。该剧却有写史的风格,并不站在绝对的立场上臧否人物,写江南群侠的正气凛然,令人由衷钦佩,写吕留良的铮铮傲骨,令人肃然起敬,写雍正的用心良苦,令人动容不已。对反清一方,敬其风骨,哀其短视,伤其迂腐。对雍正一方,敬其理念,疑其相悖,惜其为难,剧中的每一个人都有他的理由与立场,从各自的角度看各有其合理性与正当性,各有悲喜感动,各有苦衷无奈,这也是令人慨叹之处。其实编剧的立场从剧中人物的对话即可管蠡窥测,“汇满汉之百川,而入华夏之大海”,但并没有影响他从全方位多角度淋漓尽致地展现各方的殚精积虑、竭智尽忠,观众可以自由地选择自己的立场,进行价值判断。或许编剧着力于理中客地表现立场过猛了,抑或受制于历史,剧情发展到胶着时,一干人等的表现不免有前后矛盾之嫌,令人担心编剧有精分之虞。同时,编剧大人大概觉得雍正和四小姐的苦恋尚不足以增加戏剧冲突,改弦易辙的难度还不够高,又生生搞出一个佛抱格格,康熙爱女,长平养女,看这身份,搞不好又是一个清朝的女版萧峰,悲剧就在眼前。可惜最后这位格格除了为爱走天涯、嫁给革命党还生了个孩子,偶尔做做朝廷与江湖的润滑剂外,再无其他作为了。
在对待正史与野史的态度上,编剧也是不偏不倚,恪守历史基本事实是底线,但在尊重史实的基础上进行艺术创造,发掘出不一样的美,更是编剧的本事。严格按正史事无巨细,这不是电视剧,是纪录片,一味猎奇按野史编排,这也不是电视剧该有的追求。丁老爷子采取了部分野史的说法,这倒不完全是迎合观众的审美趣味,显得更加接地气,某些时候,是为了推动情节,增加剧本的可看性,更多地,是想让我们从另一个角度来看待历史。有趣的是,关于雍正身上的诸多谜团,弘历私生子的说法被坐实,雍正即位的谣言倒是借雍正之口对荒谬之处大加驳斥,但围绕着即位前后种种疑窦,其正统性又蒙上了重重疑云,于雍正之死,则设置了一个悬念,不论如何,雍正确实是死了,至于是相信“禁城一啸御风来”,被吕四娘飞剑取头,还是他以另一个身份与丝丝归隐江湖,抑或其他,自然是任君选择了。倒是平添一种“吾忘矣”的趣感。
无不可过去之事,有自然相知之人。故宫的这幅对联在剧末被雍正援用劝导丝丝,我想,这大约也算全剧的核心所在了。本剧的戏剧冲突在于情义的两难,聚焦于两个基本点,一为史,一为情。对于史,编剧借丝丝之口说出了这样的观点,“明史是条巷子,华夏史才是一条大街。快一百年了,地上滚著明人的头,沾了明人的血,大家伙往死胡同里钻,钻到底,还是一道高墙。”不考虑当下百姓疾苦,一味地强调华夷之分,最终只能碰壁。世无不可过去之事,完全跳出明清两姓之替的小圈子,而着眼于华夏的大局,则会看到不一样的风景。过去应该被记住,却不能执着,立足当下,放眼未来,这也许是编剧想让我们思考的。
有自然相知之人
对于情,互有自然相知之人,这便是情之极致了。这两个人,一个出身于被视为“夷狄”的满清皇室,一个出身于反清思想浓厚的江南吕家,从根本上就是对立的一方,与生俱来背负着悲剧的命运,一着不慎,便是莎翁笔下的罗朱。但两人不知不觉就走到了一起,这乃是基于心灵的契合,志趣的相投,还有他们本质的相似。从开篇“东海凌波”的辩驳开始,两人虽未逢面,便已隔空过了招数,别人看不明白,但老四那点两点水三点水的小心思,倒是被丝丝一语点破,如此说来,缘分天定,东海凌波倒是一缕红线了——可惜它的下场是被丝丝劈作了戒尺。客栈初见,傅相公一张利嘴,官字两张口说得丝丝羞赧不已,体面之人不见体面之心,玩世不恭的样子还真不敢恭维,这是丝丝的第一反应,惹火了姑娘叫你趴着看,却教阅人无数的傅相公印象深刻,辗转不眠,进而夜探吕府。天禄寺妙语连珠,身手不凡,逼退岳钟琪,解了吕姑娘的围,“三千娑婆世界为之轻歌妙舞”,连胡诌起来都一本正经得可爱,身边的吕姑娘心里大概也是小鹿乱撞,情窦初开吧。桐山寻矿,两人独处,佳人相伴左右,筑牢的防线不知不觉卸了下来,多年的积郁一朝得诉,如果说最初只是懵懂的心动,那末如今的了解让两个人的心更近了一步。趣话一着,“要不然我爹也要变你爹了”,第一反应是傅相公要认吕山长做爹……同了甘苦共了患难,丝丝的心已经牢牢地系在了傅相公身上,而傅相公本人也难耐相思之苦,不顾曹寅的劝告再次去了吕家。欲速则不达,你看,藏不住行迹,过早露了马脚让山长窥出了奥妙,杭州之行转眼泡汤。曹寅老大人下的一手好断言啊:“情之为物,侵神夺魄,当断不断,害莫大焉。轻者蒙一时之忧,重者受一世之苦。”可惜热恋中的男女哪里听得进呢?
接下来这一幕可谓是为他们长达十多年的苦恋做了最好的注脚。这段情,用雍正的话说,二三十年不算长。他求的不是一时之欢,两个人发乎情,止乎礼,剧里连一个吻也欠奉,最接近的便是此刻。谁家玉笛暗飞声?信步循声而至,却只见玉人两行清泪随笛声滚滚而下,“远在天之涯,近在花之影……答应我,当我在梦中找你的时候,你再炖一锅腊肉炖萝卜”,傅相公一席话好不容易说得四小姐破涕为笑,雷声隆隆,月色撩人,他的声音更迷人,眼神勾魂摄魄,眼见着情之所至不能自已,即将来个亲密接触,姥姥却出来棒打鸳鸯,这一拐杖,搅得不仅仅是两人的鸳梦,更打醒了富贵闲人的迷梦,逍遥快活的江南行终究只是个插曲,前路茫茫不可期,这个善于隐藏自己的傅相公,大雨中第一次压抑不住自己的情绪,大概也是最后一次尽情挥洒吧,借酒消愁,思之欲狂。
身份被揭,四阿哥现了原形,反而破了局,趁机顺便把丝丝也弄进了宫,妙极。宫外的他们可以谈笑自如,悠闲自在,宫内的他们却被规矩锁住了潇洒,锁住了自由。尼庵门口,第一次也是唯一一次怒言以对,好让她无所牵挂地离去,然而一个不舍回望,含泪远去,一个凄然独立,暗自神伤,终于她屈从本心去而复返,缓缓伸出了自己的手,他喜出望外于两人的心有灵犀,那一瞬,老四脸上的神情变换真是虐到了极致。河边重逢,丝丝赠予他桐山之桐铸成的断思匕,老四明了她的意思,但世上最难断的,便是相思,这一见,春风一拂千山绿,才片刻,又分离,彼此眼中的缠绵不舍,情丝纤柔,又哪里是利刃断得了的呢。吕留良祈死诗一出,为两人划下不可逾越的鸿沟,丝丝在灵堂上悲恸欲绝,她意识到自己与胤禛的交往铸下了弥天大错,父亲的死自己难辞其咎,终其一生也无法原谅自己。强烈的负罪感让她与老四的感情冷了下来,自分别以来,两人聚少离多,缘铿一面,只能梦魂相依,但这份情一点儿也没有减少过,相思入骨,骨子里的煎熬旁人哪里得知?可怜两地隔吴越,此情惟付天边月。雍正寄托于同李才的谈话,怀想卧看牵牛织女的点滴,欢乐又伤感的日常,以慰寂寥,丝丝却淡淡地看不出端倪,但只看她对李才忽冷忽热,被虞慧儿逼问下的流泪呓语,便知任岁月蹉跎,年华老去,只是她无法面对本心的逃避。
吕家灭门后,再次在宫中相逢,看似你死我活之势,但实则是两人情之又一转机。如果说之前的相知相许因满门血仇而不得结果,一百多条人命使得丝丝无法正视自己的内心,那再次使两人走在一起则是基于两人政治理想的相契,令丝丝找到了可以说服自己的理由。雍正作为一个皇帝是孤独的,这不仅仅是称孤道寡的孤独,更是自己的理想与抱负无人能解的孤独,康熙对他只有严厉的训斥,德妃与隆科多对于他的诗一笑了之,做兄弟的只会跟他对着干,年妃和他平时也从不讨论这些,那次同李金桂念起了花下偶成,我直觉他脑袋搭错了筋,表错了情,只有丝丝能懂。一碗莲子汤,品出了十四的甜胤禛的苦,沙秽明珠草凌芳,她头头是道分析出三重境界,有知己若此,夫复何求?生在华夷之分重于君臣之义的吕家,丝丝的想法也无人可懂。明知难为而为之,两人都是同一种人,老四说,“地不分南北,人不分贵贱,天下殊于途而归于一。”丝丝对李才说:“做贼做僧这两者,都不能汇满汉之百川而入华夏之大海,只有立下心、立下志,做民族和合的调人,才不会一辈子忙个空呀。”不做首阳山中的伯夷叔齐,不做抱石沉江的屈原,雍正治国,“惟以一人治天下,岂为天下奉一人”,丝丝入世,“义之所在,民之所需,个人的风骨在所不计”,两人亦算殊途同归了。
近年来所看的神剧,或者说有口碑的现象级电视剧,俱是侧重庙堂之高的角力算计,很少看到它们写情,若有,也是男男之间的情谊(嫑想歪!想歪去面壁),或亲情,或友情,男女之情描写甚少,与之同步的是男性角色占主导,女性角色片面而单一,总令人有美中不足的感觉。中国的很多男性剧作家,都有此弊病,他们笔下的女性,温柔而无私,默默地站在男性背后,她们的价值是通过眼前的男人而实现。而此剧完全打破了我的固见,弥补了我的缺憾。四小姐,是东海的勇妇,出鞘的宝剑,上马擒得了贼,提笔赋得了诗,是可以站在雍正身边陪伴他、督促他、和他并肩战斗的同伴。她在人格、学识、能力上跟胤禛都是平等的,不是等待拯救的公主,自己都能提剑杀恶龙救王子。她身兼江湖侠义与儒学大道两家之长,却不拘泥于华夷之辨,既有侠义的慈悲心肠,又有自我牺牲的弘毅精神。面对当前朝局,反清人士想的是杀了皇帝便好了,东海书院则一味地独善其身,义不仕清,任胤禩了因狗二之流横行不法,这一点上,四小姐高瞻远瞩,实在是比他们不知道高到哪里去了。光顾着穷则独善其身,但不去争夺话语权,又如何达呢?儒家讲求的入世精神,又怎么去贯彻?四小姐一贯主张士子应投身官场,以自我之力量,影响朝政,纾解民难。那番话端的是掷地有声:“无论天地如何闭,圣人必不能隐,还要继续从高山深海过,继续天风紫涛吹,这才是乾坤定向的人才,写出来的,才是起随年代卑的文章,这是何等的豁达,何等的气势。”我想,能说出这番话的四小姐,才是何等旷达、何等胸襟的奇女子。
两人对酌山花开
近年来看韩剧,总感慨其古典含蓄的情感,细腻乃至克制,只需一个眼神,一缕微笑,一个将顾未顾的背影,一幅衣袂翩飞的图画,便将其展示得淋漓尽致。我国历史正剧的大气磅礴固然胜韩剧良多,但传统文化与情感相互推进,乃至水乳交融,韩剧走在了我们先头,反观如今我们自己的部分古装剧,以露肉为卖点,以嘶吼叙剧情,以洒狗血推收视率,以胡编乱造搏观众眼球,罔顾历史,错漏百出,无视传统,人伦颠倒,实在教人失望又气愤。此等现状下,这部近二十年前的老剧便显得难能可贵,令我眼界为之一新,某种程度说是神剧也不为过。台词古奥雅驯,字字珠玑,意境深远,动辄引经据典,诗词歌赋信手拈来,毫无斧凿痕迹。剧中人物言辞大打机锋,暗藏玄机,往往意在言外,不仔细辨听,弦外之音是听不出来的。(然而间或夹杂着台湾俚语,令人大感意外,疑心不是编剧精分照顾本土观众,便是演员自我发挥了)。如果说江湖全剧是锦绣万里的尺幅,那一篇篇诗文是点缀其间的颗颗明珠,其中最为闪亮的则是李白的诗篇,自有丝线一一串起,你惊叹于它的一气呵成壮美无匹,却难窥背后绵密的针脚,匠心的独运。愈看到后面愈觉心惊,哪里是吟风弄月这么简单。烘托气氛只是附带,借诗喻志也只是寻常,细细琢磨才品出了草蛇灰线绵延千里的味道。
李白古风五十九首其十六,宝剑双蛟龙便是全剧感情线的定海神针,出现次数不多,却次次关键,第一次是老四引用此诗,安慰去不成杭州的丝丝,引发了两人的情不自禁,亦算以诗为媒,定情于此,在李才与丝丝的文定之礼上,老四送给丝丝的木匣里,层层包裹之下,只题了这四句,想必丝丝此刻的心情定然复杂无比,一颗真心如此滚烫,她又拿什么回报?纵然吴水万丈,楚山千重,却最终神物会当逢。如果看懂了此诗,我大约就不会早早开始替他们担心,横亘着国仇家恨血海尸山,两人又怎么迈得过去?原来从此诗出场伊始,编剧大人便埋下了引向结局的线索。
而最泪中带笑、最摧人肝肠的诗,还得算李白的《山中与幽人对酌》。此诗出场是四小姐为了去杭州与老四同游而考较李才的,其口舌官司便不表了,李才被考得张口结舌无言以对,这也是老四日后反复重温而喜闻乐见的。这等赌书泼茶的日常最是我心水,可惜初始发生在吕李二人之间,但随后便为老四时常拿出来品摩,剧中明示的有两次,但暗示的,也不知几多遍了。一首诗,牵扯了三个人,两人相隔山水万里,也只有通过他人之口,才能细细描绘出她的眉眼,琢磨她的秉性,想象她的一颦一笑,她的古灵精怪。李才怎么会懂?她是为了和自己把臂同游,才刁难得他六神无主。你虽然跟她有文定之礼,但她胡搅蛮缠的无赖娇嗔、心计得逞的狡黠浅笑,这一门心思为的,只有我。不愿在这片刻的欢愉中醒来,就像饥寒交迫的小女孩一样反复点燃火柴,只为让光照亮早已黯淡的心房,以至于记得比李才还清楚,要李才按部就班地讲,一点点错漏都不要有。直道相思无益,还只能一杯一杯地饮下这苦酒。与幽人对酌说了恁久,也便只在最后一集得偿所愿,与卿一杯复一杯。
九重三殿谁为友
自雍正王朝热播、清穿同人大火之后,如今雍正的影视形象也算不少了,不是鞠躬尽瘁死而后已,积劳成疾累死在皇位上,就是围着穿越女打转谈恋爱,其风流潇洒直逼下江南的乾隆,不由得令人感慨小四果然是亲生。一直以来,我心目中最经典的雍正是糖果叔塑造的,此剧一扭被传说歪曲的雍正形象,我瞬间就被老四圈了粉。但看完江剧后,秋官演绎的无疑更贴近我心目中的老四,与糖果叔那个兢兢业业夙兴夜寐的共产党员改革先锋比起来,秋官的老四,朝乾夕惕有之,富贵悠闲有之,风花雪月有之,阴狠暴虐更有之,立体、丰满,那个高大全的劳动模范轰然倒塌了。
丁老爷子笔下的雍正,看似名士风流,重情重义,但这只是在四小姐,或者说是观众人前留下的表面印象。人后便是李才所说的,换了一副皇帝的嘴脸,种种伏笔显示出他的深沉个性,阴鸷多疑,手腕狠辣。他的为难人尽皆知,连观众都能体谅他的两难境地。从石门吕家灭门便可窥得一斑,雍正皇帝是天下人的皇帝,而不是石门吕家的傅相公,吕家妨害皇权,两方间矛盾不可调和,他早已动了杀机,欲除之而后快。李卫深体上意,为他解决了这个难题,他其实已经预见到了这一切,顶多用私心以律法漏洞救下吕丝丝一人(一种朕杀你全家但惟独保下你的精分既视感)。这种复杂多变的个性才是真正的魅力,谁耐烦看你动辄花前月下,抑或总是苦大仇深?
作为一个非典型四粉,《花下偶成》算是我特为有感情的一首诗。“为君难”的寂寞感一览无余,甚是期盼它在剧中有所出镜。然而第一次出镜,居然是老四对着李金桂吟了几句,瞬间充满了一种鸡同鸭讲的无力感,显然李金桂也不解其意。第二次便是同丝丝抱怨,果然她懂,“荡气回肠,传神之至”,他的苦无人可以明说,唯有清风明月可寄怀抱,一同对酌。第三次,那是在松风万壑、云海茫茫的黄山之巅了,九重三殿只能对着皓月清风,而在这云海苍松间,神器脱离了金匣,神魂蜕出了形役,龙泉寻着了太阿,干将重逢了莫邪,宝剑双蛟龙自此遨游天外,再不干皓月清风什么事儿了。(顺便吐槽下最后一集,饶是我先前被剧透过四小姐跟李才生了个孩子,看到这一幕仍然被雷得神魂颠倒。四小姐对李才,有同情,有愧疚,有钦佩,可唯独没有的,是情,编剧大概为了补偿李才,留个孩子做念想,只可怜了看了一夜紫藤缠松的老四以及我。处处皆虐笔。)
严格来说,虽然小时候被秋官的四爷香帅整得五迷三道,但也就看过一点他的经典剧集,时隔二十年再看他最近的TVB作品,已是花白头发寻找爱女的老父亲了。唏嘘一番时光荏苒,再看江剧,很难想象他彼时已是五十岁的大叔了(糖果叔比他还小五岁但看起来像他爹),别说演四十几岁的老四了,就说演个二三十岁的都毫无压力,依然玉树临风风流倜傥,当他含笑挥扇时,别说小四儿了,我都要拜倒在他的天人之姿下。连他爹康熙陈鸿烈都只比他大几岁,他娘德妃陈莎莉居然还比他小,时光为何对有些人如此留情?江剧里的雍正被他演绎得魅力四射,老四含蓄内敛的性格不比跳脱外在的小四,但秋官以他精湛的演技,实实在在演出了老四心中的苦,眼里有戏,心中有情。
再说说梁铮妹子,最近一次看她演的剧还是十年前的《金枝欲孽》,她演的福雅人如其名,温柔雅致,人淡如菊,是个称职的好姐姐形象。万万没想到接近二十年前,她居然也演出了少女的钟灵毓秀,彼时的梁姑娘眉目如画,浅嗔薄怒,笑语盈盈,都自有一番风情,与秋官站在一起,实在是一对璧人。
何其遗憾十八年前与此剧错过,然而也未尝不是一种机缘。年幼的我那时尚不能完全品咂此剧的滋味,或许会错过更多呢。
明朝有意抱琴来
在眼疾复发与足疾加重的情况下,终于勉强完成了这篇观后感,鼓掌。昨天一夜兴奋得无法入眠,对于此剧的感情,大约也同老四一样,时不时回味种种,期冀明朝有意,抱琴而至吧。
一种回味:
全篇最美的场景,就在少林寺中。两个人许久未见,隔着烛火彼此凝望,红烛摇摇,虚影幢幢,梵呗庄严,两人对望的眼神却温柔缱绻,浓得化不开的情丝缠绕,直是要绕成一张网,网住了诸天神佛,娑婆世界。
还是最喜欢片尾曲的那一幕:傅相公熬夜亲手做好了牌匾送至吕府,高举着折扇,兴冲冲一路走来,小四儿掩在门后,略显意外地看向他,心中不知作何想,彼时的四小姐,眼波盈盈,眉宇间尚未让愁绪浸染,彼时的傅示真,亦是一副富贵闲人的做派,泼天的灾事消弭无形,两相对照,竟是莫名的喜感,和谐得如同一幅图画。
作者:瘦尽春光
刚看了口碑超高的动画电影《乐高大电影》(口碑有多高?烂番茄96%新鲜度,IMDb:8.2 Top 250 #244,豆瓣8.3分)这也是我个人本年度看的第200部电影。可以说没有让我失望。尤其是其中丰富的细节,恶趣味的恶搞与认真的致敬。
 
刚看了口碑超高的动画电影《乐高大电影》(口碑有多高?烂番茄96%新鲜度,IMDb:8.2 Top 250 #244,豆瓣8.3分)这也是我个人本年度看的第200部电影。可以说没有让我失望。尤其是其中丰富的细节,恶趣味的恶搞与认真的致敬。
首先,我们可以看到电影的细节丰富程度简直可以用眼花缭乱来形容。电影中的物体乃至人物、景色都是用乐高玩具打造的。而“积木大师”们每次风卷残云一般飞速把无数乐高积木搭建成厉害的载具、武器的动画都让人惊讶与震撼。就好像《变形金刚》系列电影的汽车人变身一般帅气。由于细节太丰富,观众难以面面俱到地看到每处变化。很多大场面里,观众甚至无暇顾及主角之外的细节。所以每次观影都会有新体验,新感觉,新收获。相信在电脑上看的我们也会忍不住反复地观看一些段落,不想错过每一处细节,并为自己看到了又一处精彩细节而惊喜。
在电影中我们可以看到各种恶搞。无论是“不信啥就来啥”的蝙蝠侠,甘道夫邓布利多傻傻分不清,性格各异的正义联盟成员,还是悲剧的星球大战角色们。这些恶搞元素都非常成功。带来了出色的喜剧效果。而电影中各种反传统元素运用也充分表明了制作人员的态度:对俗套说no!于是我们看到了“先知”老爷爷俗套地说出了预言,俗套地揭示其实根本没有救世主,俗套地话没说完就领便当……却不俗套地以“吊线鬼魂”的形式复活,继续把没说完的话说完。而且这个老爷爷一点也不正经,经常干出让观众爆笑的事儿来。甚至可以说,这个不正经先知老爷爷由摩根·弗里曼配音这件事本身就是一个笑点!(自由人老爷爷说教梗
除了恶搞外,电影深层次上其实充满了致敬元素。这也是电影最大的亮点。首先男主角由普通人,被女主角救赎后成为救世主拯救世界的设定和《黑客帝国》如出一辙。男主角和建筑工一边工作一边唱歌的画面在《金牌制作人》等无数好莱坞歌舞片里都有展现。男主角穿越隧道来到真人世界的画面像极了《2001太空漫游》的穿越星门。男女主角多次欲牵手的冲动在《WALL-E》中也有相似桥段。海盗王“金属胡子”在城市里奋战的画面在《变形金刚》电影版里遍地可见。而各路正义联盟超级英雄在城市中奋斗则也让人联想到《复仇者联盟》的经典长镜头……更不用说反乌托邦的设定和牌子上的“My eyes are watching you——by President”,是对以《1984》为代表的反乌托邦文学影视作品最为直接的致敬!(其实开场不久后的摩托车大战还让我想到了《最终幻想7:降临之子》的类似场面,不过觉得这个有点牵强~)
其实《乐高大电影》这部动画片的主题依旧是反对极权崇尚自由的好莱坞套路,但难得的是加入了无数细节、恶搞与致敬。使其由乐高玩具衍生的商业广告片升华为难得一见的精品动画喜剧片。我们可以看到在皮克斯迪士尼梦工厂这些年精品动画的轰炸下,好莱坞动画水平的集体提升。可以说,即使是好莱坞流水线产品,也足以碾压(所有)中国国产动画片。乐高系列电影也出了很多部,如果按此势头发展下去,发挥无穷的想象力和创造力,乐高系列电影将迎来全面爆发的春天。
文丽从来就瞧不起庄嫂,其实就凭过日子来说,现实生活的话,我要是男的我绝对会娶庄嫂这个女人,就单单凭自然灾害那三年,照样把老庄照顾的妥妥帖帖。庄嫂这个人就角色来说性格爽朗,别人对她好她就对别人好,没什么心机,心胸也算宽广,因为文丽在她的婚礼上说的那些话就足以让她记恨文丽了,所以
文丽从来就瞧不起庄嫂,其实就凭过日子来说,现实生活的话,我要是男的我绝对会娶庄嫂这个女人,就单单凭自然灾害那三年,照样把老庄照顾的妥妥帖帖。庄嫂这个人就角色来说性格爽朗,别人对她好她就对别人好,没什么心机,心胸也算宽广,因为文丽在她的婚礼上说的那些话就足以让她记恨文丽了,所以也闹过不过后来跟文丽还是和好了。
详细的来说,从一开始,文丽瞧不起庄嫂的原因是1.她是乡下人,没有文化。 2. 她是童养媳,是包办婚姻,是旧社会的余毒。3. 长得没自己漂亮,身材也不如自己。4.不像自己有一份体面的工作,只是个村妇而已。所以文丽在他们都还没生孩子之前觉得自己在庄嫂面前是相当有优越性的。 可当庄嫂生了个男孩子而自己却生了个女儿的时候觉得庄嫂整个人就拽起来了,先不说其他的,文丽一直自诩为新时代的女性,可是重男轻女这个封建思想到底是根深蒂固了,所以当旁人都觉得没什么的时候自己却变得分外敏感了,觉得别人都在嘲笑她没生儿子。文丽这个人很矛盾,一边要男女平等,一边却又嫌弃自己生的女儿,生南方的时候实在是太过分了。从她对佟志一直抱怨说什么庄嫂原来在她面前都是低头走路生了个儿子变想跟她平起平坐,真是好笑!庄嫂反而一再宽慰她女儿贴心可爱不淘气,她却觉得别人是在损她,反而更加怨恨。所以对生儿子那么执着,因为这事把家里搞的是鸡飞狗跳,如果不是她那攀比心,庄嫂要是生的女儿的话,她应该就不会这么执着儿子了吧。
文丽这个人很骄矜,结婚之后各种耍小姐脾气,佟志也忍着让着,觉得佟志给她做任何事情都是理所当然的,佟志她妈来的时候,老人家说一句她就要顶两句,话说佟志她妈说得没错,在当时那个年代作为一个老婆,饭也不会做,家里也不打扫,过日子也没个打算,其实我真的不觉得女的就一定该做这些,只是文丽只知道让老公照顾自己,从来没有替老公想过。因为从文丽根本就不会做饭来看,连锅铲都不会拿,他们结婚之后文丽基本上没做过饭,从工作来说,佟志其实要辛苦得多,却还要在下班之后来照顾老婆,还要受着老婆的无理取闹,文丽这个女人其实真的相当自私。还来不来要平等,既然要平等,为什么就要让佟志写那个保证书,那个保证书就说明了她从来都没从根本上要过男女平等。反观庄嫂,就算看着佟志对文丽那么好,也没跟老庄闹过一次,大庄真的很大男子主义,但是庄嫂秉承着嫁鸡随鸡,嫁狗随狗的理念,认真地过日子,就算大庄的坏脾气也就忍忍算了,所以后来大庄一直都对庄嫂很好。从老庄跟佟志说你不要对文丽那么好,免得我老婆学着了,说明庄嫂真的是个很明事理的人,知道过日子总是要互相忍让,没学着文丽那一套,作为一个老婆,把老公伺候的舒舒服服的,老庄家其实就没怎么因为小事情吵过架。作为一个童养媳,真的是做到了三从四德,所以老庄其实心里也是觉得这个媳妇好的。至少佟志和老庄比起来,我觉得老庄的日子过得要舒坦的多。
到了自然灾害那几年,文丽家穷的都揭不开锅了,老庄家照样过得挺不错的,单从还能经常接济文丽家来说就说明他们家也还行。如果我是文丽,必定对庄嫂感激不尽,因为其实那些食物都是庄嫂想办法弄来的。但是作为高傲的文丽怎么能感激她从来就瞧不起的庄嫂呢?有一次庄嫂送了燕妮兔子,然后佟志把做来吃了也没叫老庄两口子还觉得理所当然,因为昨天他们做大兔子也没叫他们。还有一次在工厂,老庄见佟志饿,把自己的豆腐干分给佟志,文丽来了佟志让给文丽吃,文丽那一脸的嫌弃,老庄这个人其实真心脾气好,当时脸色都变了,也没发作。从这些方面觉得文丽挺忘恩负义的,因为她觉得别人对她好是理所当然的,但凡对她没有她觉得的那么好,别人就过分了。如此小肚鸡肠的女人,真的是潜移默化的影响了敦厚的佟志,所以找老婆真的是很重要啊。
再说后来文丽怀了第二胎,庄嫂给她做猪蹄吃,那时候可都是凭票什么的,就算不凭票也是要钱的,猪蹄可不算便宜啊,给文丽做了自己也没舍得吃,其实文丽生第一胎的时候庄嫂还帮了不少忙,比如带孩子,还要帮着洗尿片,送孩子上学,(就为了这个,文丽当时不乐意了,硬要佟志教自己学脚踏车)。文丽可是从来都没怎么关心过庄嫂的儿子啊!!所以就算庄嫂是个粗人,她如此热心的对待周围的人,连不喜欢她的文丽她都能好好对待,所以每一次都是她周围围着邻居们,而文丽那莫名其妙的傲气却潜意识里拒人于千里之外。所以当文丽有困难的时候都找不到人帮她。
后来因为一句话就跟庄嫂闹翻了,当时她花了家里为数不多的钱(她自己不知道)去烫了头发买了新衣服,遇到庄嫂,庄嫂其实是在夸她,说我们都是同龄,你咋就比我年轻,身材比我好,比我漂亮呢,别人问文丽多少岁了,庄嫂就接了跟我一边儿大,文丽就不乐意了,回了一句自己还没满三十呢。其实文丽因为从骨子里瞧不起庄嫂,所以当别人或是庄嫂把他们俩儿联系在一起是,文丽就觉得拉低自己的档次了,因为庄嫂说都是一样大,在那边虚岁都三十二了,文丽当时回了一句挺难听的,说庄嫂你这个年龄在你们那儿都当奶奶了,就气冲冲的走了。其实这个地方庄嫂真的是很可爱,还在那边说咋不是呢,真的是奶奶了,别人提醒她说文丽生气了,她都还没反应过来。后来佟志发现家里没钱的时候,(那个月才过一半)问文丽才知道那个月文丽买了两件衣服,烫头,看电影,毫不节制得用钱,根本没做打算,说文丽,文丽还在那边胡搅蛮缠。那个时候文丽就没想过要存点儿备用的钱,就只想过小资的生活。后来庄嫂也去买了同样的衣服,烫了同样的头,还在食堂里面找到了工作(那个粮食短缺的年代可是肥差),这下可踩着文丽的尾巴了,原来觉得自己样样比庄嫂强,现在吃穿用度别人都跟她一样了(其实比她更好),人家找的工作工资也不比她的少。更甚的是,钱没了连肉都吃不起了,只能天天吃素的时候,庄嫂家吃着肘子,黄花鱼,在那边跟佟志说发了工资就要去吃西餐,根本毫无反省,自己把日子过成这样反倒过来怪别人。 庄嫂人家的好日子并不是打肿脸充胖子就为了挤兑她,人家确实生活就那么好,人家也买了衣服做了头发,却并没有弄到自己没钱,相反,后来老庄还借了笔钱给佟志,说明庄嫂真的强过文丽太多了,没有多余的钱的时候不会乱发,有多余的钱了才会开始倒挃自己,并把预算控制住,相比来说,文丽真的是太虚荣了,不管有没有钱都在乱花,有了三个孩子了还不知道勤俭持家!!
再说文丽去找二姐借钱,二姐那摆明了刀子嘴豆腐心,可文丽那是玻璃心,二姐把钱借给她还叮嘱了她不着急还,她倒好回去就在佟志面前哭,说二姐瞧不起她给她气受,嫌借的钱少了。这种人换我我也不帮!因为帮了别人可还记恨你呢!佟志因为没钱生佟多多的时候为了粮票撒谎,文丽不安慰一下反而说连你都撒谎了,太可怕了!当时真想抽她两嘴巴,佟志是为了这个家,你只知道zuo,佟志去借钱,还阴阳怪气的说他们家看不起电影看不起芭蕾看不起音乐会,因为这个跟佟志说我为了这个家都做了这么大牺牲了。我真的想说大姐,你们家穷的都揭不开锅了,你哪里来的资本装小资啊!!不看这些还跟做了多大的牺牲一样!真是给你跪了啊!!!真替佟志悲伤,老婆zuo成这样还不自省。
就过日子来说。因为老庄借了私房钱给佟志就说明了庄嫂持家持得有多好,好到连老庄的私房钱都能多到救佟志与水深火热之中。庄嫂自己其实前面说过是因为自己看透了文丽,原话是送头猪给文丽文丽都不会领情,不要在热face贴别人的冷臀部了。虽然说庄嫂不满意文丽,但是文丽当时说了句,借你钱,你配么,才惹怒了庄嫂,虽然这件事情文丽不知情,可是就算不知情话说这么难听,真是伤人心啊,别人之前对你那么好。连庄嫂自己都说了本来这事儿就算了,(其实庄嫂的心情能够理解,她只是想文丽服个软而已)但文丽说话这么难听,换做是谁谁都会生气吧!文丽也不是第一天甩脸色给庄嫂看了,觉得庄嫂是小市民,该受她的气。佟志回来就开始骂佟志说知道你没钱了,就看你怎么办,结果你那么没出息去借钱,没钱给我说啊!文丽都没想过是因为自己把钱弄丢了导致现在的局面,自己又不愿意去找别人借钱,老公被逼无奈去借钱就是没出息。相比虽然大庄把庄嫂打了,庄嫂去找领导,但是一听领导说要全厂点名批评大庄,马上就说算了,是她的错,就算了。从对老公的不同态度就看出来了,庄嫂是真心实意的对待老庄,而且确实在关键时刻也是识大体的人,知道维护老公,爱老公。而文丽呢,出了事情马上就骂佟志,什么事情都是佟志的错,什么都要怪到佟志身上,完全不考虑自己老公的想法,对于她来说,最爱的才是自己吧,她就觉得她自己是个公主,别人都应该围着他转,跟这种女人结婚过日子真的是累啊。
就冲分房子这件事情,就该给庄嫂个赞,虽然说她当时是很泼妇,可是别人一冲大庄吼,马上就护着大庄说你们要是给大庄穿小鞋我可不答应,死活闹着最后把房子给闹下来了,虽然说过程不是那么愉快,庄嫂自己都说了反正自己又不是文化人,脸皮厚,也无所谓了。这倒不是赞扬它这种行为,至少在那个年代,庄嫂用自己的方式去争取自己的利益并且成功了。但是这些行为对于文丽来说是低俗不上档次的,搬家的时候文丽就想着扔东西,庄嫂把他们扔的东西都要过去自己倒挃daozhi了来用,当时庄嫂还说佟志一看就是没当过家的,什么东西都要新的,佟志说了那是文丽不要的。生活上的差别就是这么来的,可是这些优点对于小资情结的文丽来说是不屑的。当他们搬到新房子的时候,庄嫂大概是想说以后就是邻居了吧,所以对文丽也是相当的友好,反而文丽生了大气。
庄嫂看到梅梅和大庄暧昧的样子也没有和大庄大吵大闹,用点儿小计俩儿两人就和好了,反观文丽,因为一点儿芝麻绿豆的小事儿,动不动就闹着要离家出走!连大庄都跟佟志说,文丽瞧不起庄嫂,庄嫂怎么巴结她,她都没给过好脸看,这真的是官方吐槽啊!!!
虽然表面看上去庄嫂很是泼辣,但是其实都是对外的,对大庄那叫一个温柔贤惠,文丽表面上看上去端庄贤淑,那也是对外的,对佟志那叫一个差!!
后面说同情文丽讨厌佟志的情节,说什么文丽是被生活压垮的,文丽是被自己zuo垮的,男人爱你忍你,只是一时,你要zuo几十年,谁受得了。虽然后来文丽也开始成熟,但是自己种的因就该自己受着。
其实大庄真的很幸福,跟佟志比起来,因为庄嫂真的是帮着解决了很多事情,大庄才能那么舒服的过日子。虽然文丽实在外表上要好些,但是过日子的话我还是会选择庄嫂这样的人。
时隔多年,看同一部电影,发现了好多以前没注意的细节。
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刀还是那把刀,
只是人已经人由魔变佛。
父亲的的教育方式,导致他变成魔。
因为成魔,他嗜杀,他要别人恐惧他。
因为恐惧,他得到了爱人与兄弟的背叛,他杀光了所有人。
但最终,白(t
时隔多年,看同一部电影,发现了好多以前没注意的细节。
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刀还是那把刀,
只是人已经人由魔变佛。
父亲的的教育方式,导致他变成魔。
因为成魔,他嗜杀,他要别人恐惧他。
因为恐惧,他得到了爱人与兄弟的背叛,他杀光了所有人。
但最终,白(tian)鸽(shi)的出现,他得到了救赎。
他放下了刀。
还是原来的地方,从炼狱变成和平饭店。
是逃亡者的天堂。
十年。那一座座墓碑记录着对过去的忏悔。
只是,对爱人至今没有放下。
当她出现,那印着红唇的红酒杯,那要人命的歌声。
她不是他的人,她是对面要他犯错的钩子。
他理所当然的上钩了。
但她发现,他是一个魔鬼;而他,是真正的英雄。
那年逃得一命的他,对杀人王有深深的恐惧。
他渴望成为他,所以,他学习他的嗜杀,学着他的残忍。
他觉得十年前被杀的兄弟们会保佑他,但他根本不知道,他也已成魔,和当初的杀人王一样。
所以,他没有得到兄弟们的保佑,同样也得到了女人的背叛。
一群贪生的亡命徒,在天(lao)堂(long)里住着。
他们在这只为活命,当看到杀人王送走女人时,欢欣鼓舞。
但看到杀人王被打的站不起来时,他们害怕了,害怕他再也保护不了他们。
哪怕贪生,也要面子,他们选择迁怒于杀人王坏了规矩。
也许他们也知道,有杀人王的和平饭店才是天(lao)堂(long)。
而杀人王现在已经站不起来,所以他们抱怨,为什么不还手。
所以,他们选择背叛。
终于,杀人王为爱人挡了一枪,但这不妨碍他重新拿起刀。
佛,也是会杀人的,只不过由当初的为了杀而杀,变成为了救而杀。
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第一次写影评,有点语无论次。望轻喷。
无房无车无钻戒,没有婚礼没蜜月,兜里揣好9块钱,咱们这就领证切。简单四句话,就把当下最受争议的“裸婚”现象一语概括了!在这个物欲横流、人人普遍都很现实的年代,裸婚,看似壮烈,但其实只需要两个简单的前提:一是勇气,二是爱!只要你和ta有这两样,裸婚并不难。但是,裸婚容易,真正难的是裸婚之后的生活,当两个相爱的人一时冲动裸婚了,你们就必须面对专制各种冲动的残酷现实。这其中会
无房无车无钻戒,没有婚礼没蜜月,兜里揣好9块钱,咱们这就领证切。简单四句话,就把当下最受争议的“裸婚”现象一语概括了!在这个物欲横流、人人普遍都很现实的年代,裸婚,看似壮烈,但其实只需要两个简单的前提:一是勇气,二是爱!只要你和ta有这两样,裸婚并不难。但是,裸婚容易,真正难的是裸婚之后的生活,当两个相爱的人一时冲动裸婚了,你们就必须面对专制各种冲动的残酷现实。这其中会有双方父母的不解,会有朋友间攀比的不平,会有夫妻生活分歧的不快,会有下一代可能遭遇的不公……而这,就是浙江卫视5月7日起独播的电视剧——《裸婚之后》所要向我们揭示的东西!
在《裸婚之后》这部剧中,由王阳扮演的“凤凰男”池翔和由张佳宁扮演的苗青青两人毕业后留在北京打拼,到了适婚年龄的他们遭遇到了亲人的逼婚。一时冲动之下,二人无房无车没婚礼就闪电领证走到一起。这一举动不仅遭到了青青母亲的反对和嘲讽,也让王阳的父亲措手不及。婚后,俩人面对工作、房子、生儿养女等种种现实的考验,可以说是遍体鳞伤。这份裸婚的爱情如何坚守,不仅考验着男女主人公,也考验着所有的观众。
由于顶着《裸婚时代》续作的名号,而且前作的两大主演又爆出了“周一见”的绯闻,所以《裸婚之后》受到的关注非常巨大。再加上新作启用了新人张佳宁和王阳,他们的表现如何也很让人期待。当然,作为一部现实主义题材的影片,电视剧的现实意义也就更加凸显。在这部剧中给我们留下深深思考的,其实就是面对这种一共只花了9块钱的婚姻,彼此坚守的究竟是什么?
要知道,裸婚其实是一种无奈!但凡有一点点的经济基础,谁不想给自己的人生一个没有遗憾的婚礼和一个温暖的家呢?可面对着北京那比珠穆朗玛峰还高比马里亚纳海沟还深的房价,我们大多数80后北漂只能望房兴叹。所以也无怪乎剧中的男主人公会发出“全国的房价都是让丈母娘推上去的”这种感叹了。所谓结婚不买房,等于耍流氓。仔细想来何尝不是如此呢?没有房子的爱情,和一夜情能有什么分别?充其量,也就算是“多夜情”或者“日久生情”吧——只要俩人分开,完全没有任何羁绊!没有牢固的物质基础,感情再深也可能是豆腐渣工程。剧中,举全家之力让池翔买到房,最后连他的哥哥都险些坐牢入狱。但这样为了爱情赔进了亲情,值得么?
而房子的问题不解决,接下来的问题就更复杂也更多。租房住卫生状况肯定不会特别好,房东一旦单方面毁约就要面对流落街头的凄惨状况。到了要孩子的时候,不仅需要外来人口生育服务联系单等一系列的手续,在北京的妇产医院也面临着很多棘手的难题。再加上没有房子还会面临孩子出生之后入托、入园、入学的一系列困难……裸婚之后,显然不会像当初做裸婚这个决定的时候那样的“潇洒”。
看爱情片常说“有情饮水饱”,这样的真爱确实浪漫又伟大。可在地域歧视无处不在、高房价绑架了爱情的当下。爱情,还能当饭吃么?所以,《裸婚之后》这部电视剧确实有着非凡的现实意义。他在一方面肯定爱情要简单纯粹,同时也把爱情要经受的各种考验如房子、车子、票子、儿子、小三等等统统罗列了出来,让我们明白了在万般诱惑面前,什么才是真。从而向观众传达出爱情正能量:爱情无价,爱情不能用房子和票子来衡量。虽然没有钱的婚姻不一定幸福,但没有爱的婚姻则肯定不幸福。而有爱,就有了幸福的基础和为之奋斗的动力,哪怕这场婚姻全部只花了9块钱,一样值得坚守、值得付出、值得守候!继续玩转穿越梗,阿部携唐青风重启冒险之旅
继续玩转穿越梗,阿部携唐青风重启冒险之旅