我觉得很好看。援外医疗队真不容易！谢队，老吴都是鲜活的人物。可能没大力营销宣传吧！男女主角，配角都很真实！画面也美。有机会去拍摄地点玩玩。但愿援外医疗队早日回到祖国怀抱！不再有人牺牲！在我们医疗资源这么紧张的情况下，援外医疗队都是复合型人才，即有本专业深度，还要有宽的横向医疗经验，难为他们了！男护士在这里也展现了。

Paul Newman和 Joanne Woodward长达五十年的婚姻在好莱坞一直被称作是奇迹，所以当看完这部纪录片后，这个称号在我心中多多少少会被“拉下神坛”。因为即便二人在外界看来如此相爱，拥有如此成功的事业，他们也要面对婚姻带来的一地鸡毛。

本片按照时间顺序，从事业上，梳理了二人成名的过程，他们的事业萌芽于相同的地方，却有着截然不同的成名经历。Joanne从小就立志做一名女演员，年纪轻轻就获得了奥斯卡最佳女主，而Paul却误打误撞进入演艺界，籍籍无名了多年，因为詹姆斯迪恩意外离世才拥有了成名的机会，小有名气后却又被称为“马龙白兰度的翻版”。而结婚后Paul逐渐成为了全世界瞩目的大明星，Joanne却因为连续生了三个孩子，事业停滞不前。

在感情上，观众更加了解了二人相爱的经过，以及Paul对于第一任妻子和死去的儿子的愧疚。Paul说，他和Joanne的爱情始于pure lust。但在我看来，单纯的性吸引力并不能够维持如此长久的婚姻，而是因为互相的扶持与鼓励，所以才能携手半生。

很多人都说Joanne很幸运能拥有Paul，我却认为Paul很幸运能拥有Joanne，我看完后更这么觉得。在外界看来Paul是sex symbol，可壮年时期却忍受着籍籍无名带来的自卑与挣扎，中年时期又面临酗酒问题和儿子的死亡，是Joanne一直鼓励他支持他。Joanne身上有他不存在的特质，随心所欲、不拘小节、永远对生活充满希望，就算是再痛苦的生活也要自己亲手创造快乐。

看完我更喜欢Joanne了。其实我一直觉得Joanne的演技非常细腻，结婚生子严重影响了她的事业。就像纪录片里所说：“如果再让我重新选一次，我不想生孩子了。Actors don’t make good parents.”

如果当初录影带没有被烧掉，如果这部纪录片在上世纪就已经完成，该会是怎样一幅群星云集的胜景！好莱坞最后经典的时代，两位巨星的爱情长跑，只可惜纪录片中提及到的人物，绝大多数都不在了……

因为很喜欢他们俩，所以做过一期关于Paul和Joanne的视频，有兴趣的小伙伴可以点开看看哟～～【令人艳羡的好莱坞金婚夫妻：纪念Paul Newman和Joanne Woodward的爱情-哔哩哔哩】 https://b23.tv/acxXv45

王庆祥，巫刚，妥妥的两大老戏骨程前同样也是演艺界前辈这部剧里没有“常被人噬之以鼻的小鲜肉”即使看得人不会多，为何目前收到的评价仍没有叫好之声？难道老戏骨的演技已经为观众所不满了？这当然不是！老戏骨的演技依然在线，但为何却依然呈现出这样一部剧？故事背景不错，当我看到简介时的确想了解一下当时国人是如何对待战败的侵略者，可是点开后却不能使我满意，整部剧有种脱离感，好像离观众很远。如果把它比做一篇文章，那可能就是常说的“流水账”，平平的，没有吸引力。那如果演员演技也在线，故事设定也不错，为什么这部剧仍不能令观众满意呢？？？这就说到目前电影电视剧制作市场的问题了，一部剧如果要想收获满堂喝彩，就必须从导演到制片方，到编剧，到演员，到所有的片场工作人员都一心以制作好剧为目标，这其中导演是核心，编剧是基础，而演员却甚至可以被看做是导演表达心中想法的工具。具体说就是，演员怎么演，他会有自己的想法、自己的创作，但过不过的决定权却在导演手里。而导演对影视化又基于编剧剧本的创作。如果地基打不好，你上面就是拍出花来，最终也会在一瞬之间倾覆。所以，要想满足观众对好剧的需求，可不仅仅是几个演员就能搅弄了风云，各位制片、导演、编剧一个也别想逃过！

上访，这两个字更多地出现在新闻里，字面的背后通常是一个人或一家人命运的波澜。今天这集从司法部门的视角切入，印象中高高在上的最高检和检察官不但展现出接地气的一面，也让我近距离看到了他们的工作机制，了解到一些法学原理，也纠正了一些原来的自以为是。

一起案件，从不服上诉到来到最高检申诉，需要经过漫长的司法程序。一次上访，从在最高检的第十厅大门口外排队，到见到检察官，也要经过重重安保和信息分拣手续。卷宗送到检察官手里之后，他们会进行研究，判断是否接受申诉。无一例外，上访者都是来寻求公平的，那么法律能够给他们想要的公平吗？

“公诉是一个从无到有的构建的过程，申诉是一个从有（错误）到没有错误的判断的过程。”最高检第十厅的三级高级检察官孔静这样说。如果把公诉比喻成盖房子，动工前公诉人必须检查原材料的质量，只有牢固可靠的材料（也就是确实可信的证据）才能被用来盖房子。房子盖好好，申诉人如果不满意，可以提起申诉，但是申诉并不是一上来就拆房子，检察官们需要戴着放大镜找错，只有找到确实充分的错处，才能把之前盖好的房子拆掉重盖。

一、结案了事还是案结事了？

基于申诉的法律准则，很多上访者的诉求都无法被受理。然而白纸黑字的法律条文并不能让人轻易接受，他们经历漫长的申诉道路，熬过多年等待，却希望落空。正是因为理解这样的情绪，检察官会为这些申诉人举办一场听证会，请到原始办案机关和其他法律专家共同讨论，也让心里憋的申诉人可以找人评评理，诉诉苦。

来自河南省商水县的苗青海夫妇在2020年11月底就迎来了一场这样的公开听证会。2008年他的儿子和儿媳被杀害，而检查机关无法确定凶手的真实年龄，因可能牵涉未成年人，凶手被判无期徒刑。从此，苗青海夫妇开始了他们长达12年的申诉之路。

在卷宗里，能够证明被告人年龄的证据只有户口本、村民口供和学校提供的学籍情况登记表，而这三样证据上所显示的被告人的出生日期并不一致，不能确实充分地证明被告人在作案时是不是未成年人。公安部门还专门做了两次骨龄测试，得到的结果显示，凶手作案时在17到19岁之间。在这样的情况下，我国法律规定只能推断被告人未满18岁。听证会上，所有的证据和疑点都被一一罗列了出来，接受来自最高检的检察官、当时办案机关、法学教授、执业律师以及所有旁听人员的反复检验。这应该也是一种公平和正义吧，尽管申诉被驳回，苗青海并没有被潦草对待，没有被一纸公文打发了事。这些检察官深切理解他的痛苦和诉求，并用严谨认真的态度和法律精神体现了对他的尊重。

二、何为公平？

申诉没有被最高检支持，有些申诉人最终可以接受和释然，有些却满是失望和无奈。刘占江的弟弟刘占营在2018年被同村的王振波杀害，一审法院判处王振波死缓，二审则改判为有期徒刑15年。对于二审判决，刘占江认为量刑过轻，于是向最高检提起了申诉，要为弟弟讨个公道。

经过在省法院和事发地的走访调查，最高检的检察官认为，现有的证据并不足以推翻二审的判定。这起案件是由刘占营和王振波前妻张平的情感纠葛引发的，并且造成了两个家庭的悲剧。刘占营和张平出轨在先，之后王振波与张平离婚。案发时，王振波已经再婚了。从法律层面看，刘占营在酒后深夜来到王振波家，是一种入侵住宅的行为，已经违法。检察官认为，再考虑到王振波的自首行为，二审法官改判的自由裁量权是合法的。

然而，这样的结果在刘占营的妻子和哥哥看来，却无法体现正义和公平。公开听证会上，面对听证员得出的一致结论，刘占江甚至觉得他们在为罪犯开脱。弟弟被害惨死，刘占江至今回忆起来还是会痛哭不止。但是法律就是法律，检察官和听证员的逐条分析尊重事实，有法可依，尽管这个结果达不到刘占江对于“公平正义”的解读和要求，却捍卫了法律的尊严。

很多申诉人耗费数年甚至数十年光阴，希望能够在最高检讨个公道。他们所讨的“公道”，是民间朴素的一报还一报的公道，而这往往与法律意义上的公平不同。法律的公平是面向所有公民的，不管是罪犯还是被害人。这让我想到罗祥老师所说的，“刑法既要惩罚犯罪，又要限制惩罚犯罪的权利。”检察官在维护犯罪人合法利益的同时，真正维护的是法律的尊严和司法的公正。

听证会结束，检察官对刘占江说，希望他坚强起来，带着家人走出泥潭，生活还要向前走。我想这不是例行公事的交代，也不是冠冕堂皇的官方语言，而是饱含同情和祝福的嘱托。这些检察官每天阅读大量卷宗，会见形形色色的上访者，却并没有见多不怪。相反的，他们明白这些卷宗的背后，是一个人甚至一个家庭的希望和人生。他们尽可能去理解上访者的委屈和苦楚，去明白他们寻求同情和安慰的心理，同时也坚定地告诉做错了事的人们错在哪里。我想这大概就是一种公平和正义吧，申诉也许并不成功，但是这个过程让我们看到了法律的模样，看到撑起法律这把大伞的根根伞骨。

很感谢央视网和这期节目，让人看到检察官的日常工作，了解申诉机制，明白那么多申诉信件和上访者的去向，也体会到“法律是道德的最低尺度”这句话的真正含义。最后想问问央视网和导演组，有没有可能做个专门讲最高检第十厅的季播形式纪录片？让普通观众更加了解信访和检察官的工作日常，也能起到普法的作用，考虑一下？

有剧透

第一季活到最后的人中，有人依旧没有死

故事应该可以继续拍到下一季，对头的白发科学家应该有更新的计划

用一天时间看完了第一季和第二季，不一样的叙事手法，较第一季而言，第二季更加清晰也更加疯狂，没有草率的结尾，而是把悬念持续到了最终片尾曲响起的时刻

第一季没有成为八人杀人犯的那个人，第二季打开了杀戮的开端

只是这一切都超过了一个人所能控制的范围，随机性和复杂性更胜一筹的货船，存在于科学家和水手之间那道知识睥睨的鸿沟，当有人把情绪不稳定、发育不完全、随时可以变成杀人犯但对这艘船的毁灭方式了如指掌的人带上船上，他也死于这枚持续爆发的定时炸弹之下

Charlie虽然犯下的命案不少，但是在编剧手中，他是那个用来制造混乱、斩除非科研中心圈的人，从而达到最终这艘船上只有一人生还的结果。他毫无理性可言，身高体型和对这艘船的了解程度相结合，使得他在船上没有对手，最终死于警察的枪林弹雨之下。为了维持这艘船的运行，所需人数之多是第一季不可比拟的，无法否认凶手变多了，而其中Charlie从船员偏袒的对象到谈虎色变的莽兽，是他被编剧工具化的结果，他需要碾断与科研人员没有密切关系的人，对此没有更多逻辑可以进行解释

而最让人印象深刻的，是Arthur对于他的成就的阐述，他眼中的成功是绝对意义的成功，在第一场谋杀案发生时，他佯装不相信任何人，而将查看资料的最高权限都交由自己的女儿，当场要求解雇其他研究员，继而从头到尾铲除任何一个阻碍他研究的人，无论是得出toxic结果的人，还是被他怀疑要窃取科研成果的人，对他来说，这些人的天才之处是有限的“limited”，而可笑之处在于，从第一季到第二季都可以看出，为了挤进他的队伍，科学家们要付出什么样的代价去争取。分明都是最优秀的人，在Arthur的眼中不过是工具，而铲除这些障碍，在Arthur眼中是“必要的牺牲”

天才和疯子之间只有一线之隔

香港的黄梅戏热潮持续了很多年，梁祝是最出名的。这部梁祝基本上是当年越剧梁祝电影版的翻版，甚至台词也是一模一样。不过越剧由于方言的原因，流传不广。剧情方面，草桥相会，十八相送，回十八，楼台会到最后的化蝶，基本上按部就班。不过香港人还是厉害，那个布景就比越剧精致很多凌波第一次出演黄梅戏，而且还是反串，轰动一时，所以也带来了麻烦，之后又出演花木兰，还是扮男人。和梁山伯与祝英台同时拍摄的还有一部乔庄杜鹃凌波演的红娘，由于梁祝太轰动了，这部凌波女装扮相的红娘被邵逸夫一把火烧了。凌波，本名君阿娟(也叫君海棠），几岁时便卖给养父母，亲生父母不知。小时候在厦门生活，因为养母是小老婆，而解放后大陆禁止了这些封建意识，所以养母带着阿娟到了香港。香港拍厦语片缺少演员，就被养母带进了圈子，艺名叫做小娟，演些配角什么的，第一部主角是红孩儿大战孙悟空，穿着个肚兜就上场了，反正那时小，男孩女孩区别不大。之后养母拉来了投资，自己做老板，女主角当仁不让是小娟了，投资方施先生还成了凌波大儿子的父亲，拍了近百部厦语片后，厦语片开始没落。有一次在大观片场拍戏时，导演说大陆的天仙配在香港很红，让小娟唱唱天仙配，正唱着被隔壁片场的李翰祥听到，大为惊讶。力邀到邵氏，小娟同学正愁厦语片没戏演，这下正好。一开始是幕后配唱，后来便是主演梁祝了，因为要拍一部凌波仙子的片子，所以取艺名为凌波，但后来凌波仙子也没拍。台北成为狂人城之后，按照凌波小时候的境遇还拍了一部真真假假的凌波传奇。最后说个笑话。此片在台北轰动一时，有一个公司叫做生生皮鞋，打了个广告。梁山伯脚下着的是一双厚底生花靴，不够轻快，耽误了行程，使他到达英台的妆楼时，已被马文才捷足先得，若是有了生生皮鞋着用，梁山伯也不会抱憾了

更正：看了大家的评论后认真想了一下，确实应该是影片里的三次相遇属于同一次算发模拟，占1000次里的0.1%，而不是我说的这三次算3次。另外有999次模拟是没有出现在影片中的。原文就懒得改了 凑合看吧。

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感觉很多人没有看懂第四集《绞死DJ》呢 我来给大家解释一下99.8%的由来。

美国有一个相亲软件叫OkCupid，每个人都要回答无数问卷，在问题中选出自己的答案以及自己认为可以接受的对方的答案，并且选出觉得这个问题对自己来说有多重要。在查看别人资料的时候系统就会综合双方所有回答算出两人匹配程度。举个例子来说，你说你更喜欢猫、不接受对方选择更喜欢狗而且你觉得这一点很重要，可是对方更喜欢狗；你说你抽烟而对方不能接受伴侣抽烟，等等等等，系统就会算出哦好你们的匹配程度很低只有不到10%.你在相亲软件上看到这个数字你就会忽略这个潜在对象而去跟匹配程度更高的对象聊天了。

第四集故事中的相亲系统也就是一个未来化夸张版的匹配算法。不像OkCupid一样回答问题来获得数据，这个系统需要你虚拟实践来获取你的数据（这样的数据更真实）。

先讲讲设定，设定的背景是这是一个类似乌托邦的社会，高度集权每人都要服从安排。系统根据当前的数据模拟出你的生活方式和你和对方相处的模式从而模拟出一个虚拟的恋爱经历然后再强制你们分开。系统最终会算出你们在安排了一次恋爱后会不会因为足够喜欢对方而不愿意分开从而冒着生命危险逃离虚拟世界。试想如果一个人跟你很不搭相处得很不愉快，你当然一分钟都不想多呆更不会为了ta而铤而走险对吧。

系统一共为男女主角模拟了1000次恋爱情景，影片展示出来的有三次：第一次是没有滚床单的一夜情他们没有出逃，第二次五年变成20小时也没有出逃，第三次出逃了。剩下影片没有展示出来的997次他们也都出逃了，也就是1000次里面998次都出逃了，所以是99.8%.

刚开始看的时候大家都以为“99.8%”这个数字是指百分之九十九点八的用户都找到了真爱，其实这是就是影片故意迷惑好在最后抖个包袱。有趣的是，男女主角在虚拟恋爱进行中这个数字就经常出现，这意味着系统早就已经模拟完了知道算法的结果了。你以为他们的虚拟恋爱过程是运算过程，其实只是运算结果。

现实生活中的整个故事其实是这样的：男女主角在音乐酒吧遇到，在相亲软件上查看对方资料时相亲软件的系统在几亿分之一秒之内模拟了上述的这1000次然后给出结论：你们两个很搭啊。于是两人对上眼了准备开始搭讪。所以啊别感动了，这个故事不是一个happy ending，而只是一个beginning。你看到的轰轰烈烈的两人只是两段代码而已，至于现实中的两人能不能成其实是不一定的，现实生活比模拟世界复杂变量更多而且更不可控，算法再高级也不是完美的。

另外打水漂为什么每次都是四次？看过黑客帝国的人就会明白，真实的世界里大自然的东西都是绝对随机的，而模拟世界里的东西就有规律可循。系统故意设定这种规律让大家观察到从而慢慢意识到这是个虚拟世界，其实是在暗中怂恿情侣逃出虚拟世界。只是没有人知道逃出的结果是什么，所以他们只会在为了争取和真爱的未来的时候才选择出逃。系统由你们是否出逃来判断这次模拟恋爱的结果是否是真爱。

首先从整体来看，故事较为新颖，乙女游戏向的确是一个可以探索的题材，因而为虚拟实景，这个题材里很多问题不用追溯史实，故而产生间离效果。但本剧问题也很明显，节奏把握不好，起承转合略显生硬，为了推进剧情而推进，并未留给观众大量想象空间，好的故事是可以让观众从留白中进行推敲，二次创作、分析、探讨，生怕遗漏一些细节。这部剧三倍速看完也不觉得遗漏任何之处，制作道具妆容也较为粗糙，当然小成本网剧无法和游戏向《头号玩家》等等大制作相比，服化道和头部古装偶像剧如《三生三世十里桃花》相比也是相差甚远，当然这些都是由于制作经费所带来的困局。

其次，演员演技问题。女主孔雪儿的演技在某些场景下显得有些不足。作为演员新人的第一部剧和其他女偶像存在一样的问题，就是程式化表演痕迹太严重，这种特点最明显的一点在于所有的表演都流露在表面，谈表演最重要的是从合理动机分析，演员以此来控制肢体和情绪的过程，如果无法把自己当作角色本身来活一遍（当然这种技术目前也就顶尖的演员如周迅可以做到），只能仔细认真分析，很明显司妍这个角色无论是现实还是游戏是有角色成长痕迹的，浮于表面的表演会和其他女偶像的起跑线完全拉不开明显的差异化特征，会大大局限演员之路的发展。司妍有几场哭戏的信念感还是有的，但很多时候只顾着表情管理让观众无法入戏，尤其是乙女向+偶像剧的模式，本身就是需要观众有很强的代入感，如果只关注自己的表情管理忽视了演员需要传递的情绪会造成观众的出戏，改进办法：1.上上表演课，需要打好基础，最基本的演员释放天性如果做不到的话接下来的表演都会被人嘲无论何时都保持一个状态，如前段时间被嘲的女偶像。2.至今还是处于一个偶像的模式当中，如果要走向演员路径，放弃花里胡哨的演员妆容，刘海眼线嘟嘟唇等等。3.台词可以进一步提升学习，尝试自己去负责。当然本剧也可以看到孔雪儿的一些可能性，如古装扮相的辨识度、几场情绪爆发的戏还是可圈可点。总体来说与孔雪儿重叠的路线的女偶像太多了，吴宣仪、杨超越、许佳琪、鞠婧祎都在这个模式当中，如果不想办法提高演技走出舒适区，则很难获得差异化竞争。

男主演晏紫东的表演和台词是可以很明显的看出来受到专业训练的痕迹，这种感觉就是和孔雪儿在舞台上的感觉很像，就是有着回到了自己的主场的感觉，最直接的体现是有些小表情是想差异化男主本身和自己想成为二哥的替身的男主之间的区别。古装扮相也还不错。但有一个问题是台词需要更加训练，三十而已的配音看得出来晏紫东台词方面有些欠缺，这次原音也是看得出来台词需要多加训练。好的台词功底是可以给角色表演加分，如《甄嬛传》华妃等。

最后，总结一下。乙女游戏向偶像剧是一个可以继续探索的题材，但本剧囿于经费、剧本等问题，探索的第一步算是迈出去了，但总体而言能否破圈，离开粉丝向网剧，则需要市场的检验。本剧如果使命是达到打发时间，三倍速刷完的剧也算是合格（毕竟很多剧我打开就关了）两位主演各有自己的困局，女主在演戏方面面临的困局更多，只有潜下心去学习，才可以破局而立，女演员的花期更短，所以留给孔雪儿的时间也不多。男主角如何改变“易洋千玺”平替的称号，则需要他进一步思考。希望他们都可以脚踏实地、在流量逐渐失灵的今天，成熟演技会在观感中越发占有重要地位。

2022.1.16

于武汉大学

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