看到电视剧版《风声》开播，非常的激动，虽有电影版珠玉在前，但是并不妨碍我对电视剧版的期待。一开播，我就开始追这部剧，目前演得十几集，虽有瑕疵，但不得不说是一部好剧了。

小说本身来说，如果完全贴合原著的话，可能会出现有些人物过于单一，很难撑得起一部剧的容量。但是现在电视版改编，目前看到都非常的合理，值得继续追下去。

看第六集的时候，金生火在面对金圣贤时，说了几句话，金风未动蝉先觉，暗送无常死不知。这风声里，传得不是密码，是人命啊的。我真的忍不住赞叹一句，编剧好绝，在台词里就把风声给点题了。

何谓风声，便是在捕风捉影间，杀人于无形。

现在电视剧里，还没有完全展开他在裘庄的部分，但是在密码船上，最后的那场误会里，就已经展现出了，那唇枪舌战，你一言我一语之间，便杀人于无形。舞会上，森田大佐被杀，日本人要在现场找出凶手，所有人为了自己脱险，唯一的办法就是指认他人。其实这并不算非常高明的做法，除非你能逻辑缜密到毫无漏洞的陷害一个人，但是很难。

语言的力量，永远没有证据来的有份量，你没办法确定到底都有什么证明自己的办法，除非你非常透彻地了解一个人，否则你永远很难锤死对方，因此一旦被人抓到漏洞反扑，你就会再无招架之力。但是语言的力量看似轻如鸿毛，但只要你用的好，足够聪明，足够自圆其说，也是可以重于泰山，让一个人永无翻身。

在剧里面，舞会的那场戏就体现了这两点，金圣贤指认剿总五个人的时候，就因为逻辑不够缜密，无法自圆其说，反而让剿总的五个人团结在了一起，反扑他一个人。这五个人又是各有所长的聪明人，联合在一起的智慧，逻辑缜密，互相配合，就让金圣贤完全没有反击之力，成为了无法为自己辩驳的替罪羊。

这便是风声，看似虚无缥缈，若是利用（破译）好，便是杀人诛心的利器。

陈友少有做男主电影。80年代港产片的黄金时期，真是谁都有可能最男主（女主则未必），哪怕是相貌不起眼甚至是“丑星”。这里陈友的表演中规中矩吧，换郑丹瑞、张坚庭来显然更有感觉。不久前看了他导演的《兄弟班》，认真一般，除了情怀。

在本片中陈友的小男人心态刻画得惟妙惟肖。

梅艳芳演得还算自然，但并不突出。

夏文汐曾经也算香港人心目中的女神之一。我记得小时候在电视上看到《春去春又回》，当时知道了夏文汐，觉得她演贤妻良母样子也不错，还以为她是台湾人，却原来是香港的，原名邓丽群（跟邓丽君应该没什么关系）。脸盲症的我，至今还记不住她的样子。

“我叫华仔，许安化。”B哥哥戏不多，却把男主陈友给完全比了下去，一如当年在温拿，主角始终是谭咏麟和钟镇涛，其他人只是绿叶。又如别安，黄家驹才是最抢眼的那个。

戏中戏“景阳冈打虎”一段是神来之笔，将陈友与钟镇涛的敌对都反映了出来，钟镇涛的粤剧唱得真好。两人对DISS那段，简直可以拿来改成嘻哈。不过里面歧视了GAY（港产片拿GAY开玩笑了很多年）。

陈友的牙刷论与郭富城的穿鞋论比起来，好像后者更恰当一些。

这封神英雄，实话，非常屌，是我见过所有，国产国产电视剧，最牛逼的一部，电视剧，不敢你来，怎么说？这幅局面，虽然，非常牛逼，举行，飞扬的鸟，比他妈楚乔传牛逼多了不知多少倍我操，剧情，很幸运的，遇到起伏，好不拖泥带水，直捣黄龙，而且，还比较搞笑，被他妈的臭侠传，不知道牛逼多少倍啊我操??，很好，很好，调，实在是屌啊！

流行真是三十年一轮回。八十年代，人们开始从黑灰蓝向鲜艳亮丽过渡。如今，早已不时兴发布什么流行色，转而崇尚彰显个性的穿着，春夏衣料也从过去最时髦的绸缎纱又回到早期质朴清淡的棉麻布。就像这部电影里出现的，八十年代的姑娘，谁没一条飘逸垂坠的大摆花色连衣裙呢??，而她们的女儿们，如今的衣橱里估计都是浅色的森系服饰了。1984年长春电影制片厂拍摄的《街上流行红裙子》，是那个年代众多展示改革开放初期人民生活发生改变的都市电影之一。鲜明的时尚特色是影片最大的主题。女孩们为追求美好生活，勇敢迈出的那一步，是今天随便就能网购一件淘宝爆款的妹纸所想象不到的吧。其实特想买条复古的连衣裙，短泡袖或长泡袖，胸前圆领单排扣，腰间宽松收型，长过小腿的下摆可以像荷叶般随风飞舞，配双细带凉鞋，不用花前月下，镜前兀自也能开怀[哈哈]。

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最近看完了《只是在结婚申请书上盖了章》但其实也叫《只是结婚了而已》的日剧，我一开始看这个主要是因为名字很吸引我，就像在《重版出来》里面说的那样，选择书籍就是看封面和书名会不会吸引到自己，去引发一种冥冥之中的碰撞。我虽然很依赖各种榜单和观影视频才能选择想看的剧，但是也不妨碍我直接通过一个作品的名字就决定是否看它。这个电视剧讲的女主是一个从事设计行业的人，设计师需要设计所以经常会因为缺乏灵感而绞尽脑汁的考虑怎么做宣传海报或者是广告文案，还需要灵活运用字体以及图片等各种媒介，还要应对烦人的不停更改方案的甲方，包括做作者也是一样的，在《重版出来》里女主挖掘到的女作者就是被其他编辑发来的各种甲方要求改的精疲力竭。看了这剧之后我也彻彻底底否认了我对于设计师行业的可能性，不管是广告文案策划设计还是衣服设计这俩我都不行，我画图也不行，所以暂时不考虑。我现在对于设计领域感兴趣的也就是玩偶的设计还有室内设计了，但是了解到比较少，《恩珠的房间》是室内设计，不过具体怎么样还是得自己学了才知道适不适合自己。还有就是这些日剧里的房间我可太喜欢了，风格都很戳我，超想有这样的一个家。

电视剧电影在拍摄的过程中人员较杂，不仅包括演员还有许多工作人员，不能保证现场的绝对安静，很难做到声音的干净采集。

配音是为了得到更好的效果，减少噪声，《为了你》这部电视剧里现场收音的情况很少，大量的都是演员自己配音，加上演员在演戏的时候会有导演、动作等的指导老师在现场进行指导，有时候可能会说话进行指导，也会干扰现场收音。

所以，这部戏是有六个配音指导，只有很小一部分戏份使用现场收音，配音可以是演员自己配，也可以用专业配音演员，既然是配音，那郑爽可以对着电容麦克，在干净录音棚里一遍一遍做，为什么最终导演肯定的，还是这样的小奶音，因为配的好啊，符合角色啊，从配音助理到总监都认为这个声音的音量和音色很满意啊。

郑爽以前的很多剧都是用配音，因为剧中人物角色的设定，需要小爽的外貌形象和演技，但人物的声音也是形象的一种表现方式，这个角色不适合郑爽的小奶音。（参考贝微微）

余翠华是严格的导演，在拍摄前发现郑爽原本的声音，就是生活中木子原型的样子，可以诠释人物，所以才使用郑爽原音，配音演配电视剧报酬一集在1500-2000元之间,普通的40集电视剧大概需要配两周，大制作花了上千万做场景，既然不选配音演员，就是制作方认定，木子就是这样的声音。

说到郑爽，唐家三少说：“探班的时候，她很认真地准备了一系列有关我和我爱人的问题，我一一给她做了解答，她本人性格很活泼开朗，我感觉和我老婆有很多相似之处。”

选角，不是任意选一个名气大的演员，让她去背离自己，而是要在所有合适的演员里，选择形象语气演技可以诠释角色的人。

演技和台词，不是单纯的只有样板戏或者话剧，因为生活本身就有万千种模样，木子说话的方式，张长弓喜欢，就是最好的结局。

提起导演李路，读者必然会想到他的代表作《人民的名义》。这部当下性、稀缺性、均衡性、艺术性兼备的反腐剧，是2017年当之无愧的“年度剧王”。

其实，李路不只有一部《人民的名义》。

作为一位入行近30年的“老资格”，他拍过《小萝卜头》《老大的幸福》《坐88路车回家》《巡回检察组》等现实主义作品。他的作品三次荣获中国电视飞天奖，两次荣获中国电视剧金鹰奖。

但他又不只是导演。他在创作和管理的岗位上都干过。他担任过南京电影制片厂生产副厂长、江苏电视台电视剧制作中心主任。他执导的作品中，总制片人那一栏里往往写的也是李路的名字。

可以说，他既懂得影视剧创作，又熟悉行业的投资生产流程，是一位有制片人思维的导演。

目前，他正投身于新作《人世间》的后期制作中。

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看了看评论，果然有说国内主旋律电影，战狼之类的评论，怎么现在豆瓣都是这种，企图通过讽刺嘲讽国产电影来彰显自己高级品味的人啊，手举国旗咋了？美国队长把国旗印在盾牌上怎么不见你们哔哔呢？

国内电影的进步需要的是合理理性的观众意见，而不是某些看了几部国外所谓好电影，就阴阳怪气的影评人。现在购票平台的评分更能代表一部电影的水平，起码都是花了钱买了票的观众打的分。

首先价值观模糊，长的丑又不是错，去改什么基因呢？改就穿越吧，五个小故事，没有一个小故事的爱情是让人羡慕的，没有哪个祖宗的人格是有魅力的，马苏好好的正面形象，却搞去偷情，黄毅清都要笑了；其次是角色失位，虽然集合了影星的半壁江山，但其中的每个角色都是为并不好笑段子而生，勉强合格的只有吴秀波和饰演紫安的张俪，有的明星就几秒的镜头，唯一作用就是让人出戏；即便这样，如果小故事搞笑，也依旧能算一部合格的合家欢电影，然而还是没有，这些段子太老，无论是“前朝的圣旨”，还是左轮手枪轮盘赌，都是烂大街的梗，没有丝毫新意，没有一处出彩的地方，看着极其寡味。

看母女俩人的长相就知道不可能抱错了……亚当斯一家的度假之旅，中心还是关于道德及科学的联系，通过是否亲生这一问题展开，将星期三强烈的自我意识表达出来，而求证之路上的奇遇经历，也使得趣味性大大增强。开口弹唱的拉奇令人印象深刻，谁能想到一个冰冷大汉可以如此柔情呢？法斯特与塞勒斯最后的决战，冲破了闲适，成为了影片最高光的时刻。现在想来，这部作品的魅力就在于身份，同样是生活，吸血鬼却能营造更多的想象，自然能够带来更多关注。期待下个新鲜感的到来。