我来给大家科普一下第二季相关信息,很多动漫党没看过小说我们要关爱一下~斯连教国:通常简称“教国”或“法国”,信仰“六大神”的宗教气息浓厚的国家,主张全人类大团结、消灭其他亚人和异形类种族。六大神是玩家不是土著。六大神是站在守护这个世界立场上的,现在的一些魔法知识源自于六大神。绝死绝命斯连教国漆黑圣典编外席,返祖神人(神人就是玩家),人类最强。母亲是前教国王牌,父亲是精灵王。年龄100岁以上(
我来给大家科普一下第二季相关信息,很多动漫党没看过小说我们要关爱一下~斯连教国:通常简称“教国”或“法国”,信仰“六大神”的宗教气息浓厚的国家,主张全人类大团结、消灭其他亚人和异形类种族。六大神是玩家不是土著。六大神是站在守护这个世界立场上的,现在的一些魔法知识源自于六大神。绝死绝命斯连教国漆黑圣典编外席,返祖神人(神人就是玩家),人类最强。母亲是前教国王牌,父亲是精灵王。年龄100岁以上(合法萝莉)继承了六大神的血脉,头发和眼睛都分为一黑一白左右不同的颜色。外表稚嫩,看起来像是不到十五岁,但实际年龄则和她的外表有相当大的差距。实际比斯连教国的现任神官长们都要年长。平时负责保卫五大神的神器。其母亲当年被精灵王欺骗并遭到强暴,怀孕后由教国将其救出,因此「绝死绝命」出生后对自己的半精灵身份非常忌讳,平时会用头发藏住自己标志性的精灵耳朵。据队长主观判断完全武装的「绝死绝命」可以战胜裸装夏提雅。作者曾谈到如果纳萨力克没有穿越过来,那么「绝死绝命」就是异世界的「Overlord」。设定上装备着其他六大神的装备(除了死神斯尔夏那的以外),但作者说如果没有她的话,5个装备就会变成4个。另外她还持有着异世界十指之一的珍贵异能,除了身体能力,这个也是非常强力的。白金龙王异世界的龙王,13英雄之一,曾经用铠甲和13英雄一起冒险过,那个铠甲后来遇到被控制的夏提雅被打出个洞,不出去洞穴是为了守护YGGDRASIL工会级道具,龙王知道YGGDRASIL穿越者这件事,13英雄领队就是穿越者,和白金龙王对话的那个老太婆也是13英雄之一,类似在帮白金龙王寻找YGGDRASIL游戏道具扎里尤斯·沙沙(萨留斯)等级:20蜥蜴人的英雄,绿爪族族长沙斯林的弟弟。因向往外界被刻上印记成为旅行者,在外冒险学会了鱼类养殖方法,但因旅行者的身份不被同族接纳。持有蜥蜴人部族四大至宝之一“冻牙之痛”,(相当于一个绿装,滑稽)饲养着一只名叫“诺诺诺”的多头水蛇。(对主人很忠心哦)狗头人女仆佩斯托娅·艾斯·沃克纳萨力克地下大坟墓一般女仆长负责管理四十一位一般女仆的女仆长,高位神官,强力治愈系魔法使用者。看起来很凶但其实为人非常温柔。亚乌拉在外搞建筑是安兹为了防止大坟墓被暴露,临时建一个据点,另外木材用于建造仓库。
整体还是不错的,特别是土匪们演得很嗨,正面人物过于正面,杨子荣非常没有性格,也就有个外表。蝴蝶迷过于做作,有不少多余的戏份,看来是刻意安排的。土匪们个个歪瓜裂枣。整个剧集注了水分,很拖沓,不过这也正常,导演似乎很有信心让观众不离开电视机。以前看过不止一遍林海雪原,那个时代的经典,难以磨灭的印象,似乎和这个片子的感觉有不小距离。小说骨子里的那个劲不好找。
整体还是不错的,特别是土匪们演得很嗨,正面人物过于正面,杨子荣非常没有性格,也就有个外表。蝴蝶迷过于做作,有不少多余的戏份,看来是刻意安排的。土匪们个个歪瓜裂枣。整个剧集注了水分,很拖沓,不过这也正常,导演似乎很有信心让观众不离开电视机。以前看过不止一遍林海雪原,那个时代的经典,难以磨灭的印象,似乎和这个片子的感觉有不小距离。小说骨子里的那个劲不好找。
女海盗能出现 就很惊喜 查百度 说香港电影八十年代的时候就拍过原型 不过我没看过 但说实话 港片儿以前是一直走在大陆片儿前面的 能拍女海盗的题材不出奇 承认它的先进性 也承认它的没落。
女海盗能出现 就很惊喜 查百度 说香港电影八十年代的时候就拍过原型 不过我没看过 但说实话 港片儿以前是一直走在大陆片儿前面的 能拍女海盗的题材不出奇 承认它的先进性 也承认它的没落。
保护证人删除计划黑警反杀动作片。翻拍阿诺的经典电影,本来从立意上就很是山寨,加上新演员动作上没有阿诺的气场,打斗场面没太多新意,所以也就只可以泛善可陈随便看看了。
故事是讲一个特工专门帮助污点证人消失,基本都是伪造当事人已经死亡的假象,然后给当事人新的身份,让他开始新的生活。这天一个黑帮老大开宴会,警方让他的情妇帮忙监控他,当情妇以帮FBI收集证据为名盗取了黑社会老大的电子货币,
保护证人删除计划黑警反杀动作片。翻拍阿诺的经典电影,本来从立意上就很是山寨,加上新演员动作上没有阿诺的气场,打斗场面没太多新意,所以也就只可以泛善可陈随便看看了。
故事是讲一个特工专门帮助污点证人消失,基本都是伪造当事人已经死亡的假象,然后给当事人新的身份,让他开始新的生活。这天一个黑帮老大开宴会,警方让他的情妇帮忙监控他,当情妇以帮FBI收集证据为名盗取了黑社会老大的电子货币,被老大发现。两个人争斗中,黑老大从高处坠落身亡,情妇由FBI接应逃脱。于是FBI启动了保护计划,让男主特工去保护情妇。一开始情妇不愿意接受保护,但是就在当天夜里,情妇就在安全屋被她误杀老大的黑社会追杀,幸亏男主赶到,才好不容易救了她,并帮她弄了一个女子尸体,想偷梁换柱,帮情妇删除身份,重新开始。但是黑社会与黑人警察做了交易,让他查出情妇下落。黑人警察来到男主藏匿情妇的地方,谎称FBI的电话被监听,很多被保护的证人都被曝光了,要尽快换地方,重新保护。但是黑警却杀死了自己的证人,假装出证人危险的假象,暗示男主也去帮情妇换地方。但是男主生疑了,他并没有说出情妇藏匿的地点,而是给情妇发了一条信息,结果黑人警察察觉了。这也印证了黑人警察已经变节,黑人警察用枪指着男主,逼他说出情妇的下落,男主没有说出。收到信息的情妇按照一开始安排,去往另一个藏匿点,但是在路上被黑社会盯上,黑老大的兄弟一路追到了安全屋附近。男主也及时逃脱与女主碰了头,并甩开了黑社会。但是黑人警察权限比较高,基本上男主的一举一动,都在黑人警察的监视之下。也就一会儿功夫,另一个安全屋也被黑人警察和黑社会发现了,他们很快追了过来,但还是被男主他们逃脱了。为了解决事情,男主带着情妇如取钱,但是还是被黑人警察发现,他很快带人赶到,这次情妇被黑社会抓走。男主发现电子货币被转到了一个航运公司名下,就追踪了过去,发现他们正在用集装箱柜子运送情妇。男主带着他救过的两个人冲了过去,在两个人帮助下,成功救出了情妇,黑人警察也被犀牛解决了和。最后男主还是帮助情妇消失,并给了她新的身份。
男主单手抓集装箱还是蛮帅的。集装箱上的打斗也比较惊险刺激,那个吓退犀牛,倾斜集装箱的创意还不错。不过情妇从开枪开始,就开挂了,又是在搏杀中击毙黑社会二当家,又是飞跃集装箱,击倒黑人警察,突然功夫上身都点突兀。还有男主发出的信息让女主去找,这时事先商量好的嘛?为什么去的路上会遇到黑社会,都是太蹊跷了,一点没交代。还有两个人的感情戏,一点没说明,一下子两个人就吻上了,看来男主是个闷骚啊!还有黑人警察为什么突然告知男主信息内容,是故意暴露自己嘛?为什么不沉住气,让男主先暴露呢?有点说不通。还有知道了行踪,为什么黑警和黑社会要一起行动,不能各自为战嘛,这样不容易暴露嘛?还有最后犀牛为什么要戳死黑人警察,犀牛也认主人嘛?莫名其妙。
电影中PK认为人们在崇拜神时“拨错了号码”。他认为这个世界上有两种神,一个是真正的造物主,另一个则是人造的“伪神”。从效果上看,他的理论是对错误信仰的成功解构,他呼吁公众举报“错误电话号码”并让女主角录成了短片,明确地告知了人们伪神不能带来什么。但很遗憾,PK似乎并未告知大家“正确的号码”是什么。PK向那位妻子患有重病的男子说,前往遥远的山脉祷告不会带来妻子的康复,但也无法给出让其康复的方法
电影中PK认为人们在崇拜神时“拨错了号码”。他认为这个世界上有两种神,一个是真正的造物主,另一个则是人造的“伪神”。从效果上看,他的理论是对错误信仰的成功解构,他呼吁公众举报“错误电话号码”并让女主角录成了短片,明确地告知了人们伪神不能带来什么。但很遗憾,PK似乎并未告知大家“正确的号码”是什么。PK向那位妻子患有重病的男子说,前往遥远的山脉祷告不会带来妻子的康复,但也无法给出让其康复的方法。PK明白通过伪神无法让自己找到回家的路,但似乎也不是因为求助于“真正的神”让他最后踏上归途。他建议到:“当有人告诉你他能够联系到神,赶紧逃离他吧。”,但他和导演却也无意将影片引向无神论。所以我认为,PK和电影首先没有劝告人们放弃对真身的追寻,但其次也没有点明人们应该以何种态度面对“唯一的造物主”。简言之,我们仍面对的问题是,如果“拨通了正确的号码”,真神能够满足人的愿望吗?真神是全知、全能、全善的吗?从基督教的传统观点看,人们需要坚持一种“神正论”,信仰上帝的全知、全能、全善。但这一体系从基督教产生初始至现代,一直受到不小的冲击。其中最大的质疑则是:如果上帝拥有如此属性,那么罪恶是如何可能的?神学家对这一问题给予了诸多解释,下文是其中的几个思路:(1)罪恶虽然存在,但这些恶却“有意义”,人们可以通过罪恶发现更大的善,从而世间的罪恶成为了上帝为了教导人们更主动行善的一种工具。(2)这是对人们的考验。正如《约伯记》中上帝对亚拉伯罕的考验一般,让罪恶存在,是为了检验人们信仰的纯粹程度,通过人间的道德试炼,才能让信仰和善行更加坚韧、更有价值。(3)上帝认为让人拥有自由意志是最大的善,虽然人的不完美导致自由意识的产生往往伴随着罪恶的产生,但由于自由意志产生的善大于它所产生的恶,所以上帝认为恶的存在是值得的。使用这三条理论,能告慰日常生活中我们所面对的大多数苦难。在历史上,基督徒和犹太教徒也依据这些思路贯彻着他们的信仰。但这种“神正论”的思路却在第二次世界大战后,尤其是奥斯维辛后遭受了巨大挑战。面对这前所未有的恶,人们对神正论命题提出了各种反驳:(1)屠杀犹太人这种恶为何是有意义的?哪怕它确实具有教化意义,可死去的人能沦为上帝“教化的工具”吗?(2)如此大规模、无差别的“考验”,真的是必要的吗?比如对婴儿的残忍(婴儿都尚未存在信仰的意识),是在考验谁?这真的是全善的上帝意欲所为的吗?(3)如果上帝是全能的,为何不能在保有人的自由意志的同时尽可能消灭世间的恶?只能在“某种条件”下行事的他,真的是无所不能的吗?因此,一些神学家提出了上帝“全知、全能、全善”不可兼得的结论,因为似乎只有舍弃掉上帝的一个属性,才能确保上述诘问可以被解答。那么,去除掉哪一个属性可以既(尽量少地)无损上帝的权威,又能保证上帝权威的逻辑畅通呢?第一,全善这一条件是无法被舍弃的。因为如果上帝不是善良的化身,那么它又与恶魔有何差别?如果基督徒无法信仰上帝的善,那人们其实陷入到笛卡尔的担忧中:我们无法知道这个世界是否是恶魔创造出来的,唯一能确定的只是自己的存在。第二,全知这一条件也很难舍弃。如果我们无法信仰上帝在道德上绝对的正确性,那么他的教诲则无从听从。因为即便他是善良的,却依然可能因为无知而做出错误的判断,如果上帝因为不是全知而被魔鬼欺骗了,那我们信仰上帝岂不等同于信仰魔鬼?第三,所以最后,我们只剩下舍弃上帝的全能属性。这是神学家汉斯?约纳斯在《奥斯威辛之后的上帝观念》一书中得出的结论,也是我所秉承的答案。因为上帝并不是全能的,因此对于世间的恶他也同样无能为力。这样的假设可以解答诸如奥斯维辛极端事件的无缘由之恶,并且,由于上帝的全善全知,我们依然可以信仰它的教诲,听从它所指引的方向。那么,如何论证上帝是不全能的而不有损它的权威呢?约纳斯认为上帝“自我限制从而为一个世界的存在和自治开辟了空间”,“为了世界存在, 并且自为地存在, 上帝把自己的存在让渡出去”。另一位神学家大卫?格里芬则提出了一种“过程神学”的观点,他们认为,上帝在创造世界的那一刻同时失去了神性,并在与世界一同发展的过程中找回了自己的神性。他预见到自己将和我们一起受难而仍然创造了这个世界,目的何在?是为了我们的升华。归根结底,上文的两种论证思路依然可以理解为:上帝为了最大限度地保有这个世界的自由意识而让渡了自身的权力。因为至高权力与自由意识间存在着一种互斥的关系,所以上帝通过主动放弃自己的全能,来到人间,通过让人们自己承担义务,来行使我们对上帝和自己的责任。如果秉承这样的观点,那么影片中的许多难题都能被合理解决并无损于信仰。我们可以如往常一样借助于上帝的全善与全知来探寻人类社会的一系列道德准则,并凭借对上帝的敬畏而遵守它们。但由于我们不再盲目地期待上帝的全能——不再盼望上帝能凭空治愈绝症、找到自己的失物、满足一切不可能的愿望,从而不会因为不可能实现的期望而导致对信仰的怀疑和失望。在现代社会中,科学和无神论留给信仰的空间已然越来越小。因此,宗教必须要找寻到一种既能让人运用理解辨别伪神,又能保持自身信仰的方法。我相信,放弃上帝全能性的假设是其中重要的一步。因为它既能让我们放弃对神明不切实际的幻想,让个人信仰的功利性成分大大减小,从而杜绝沿海地方许多商人间“哪个神好使就信谁”之类的荒诞思路,也能保证上帝其他的神性——全知、全善的无损,从而保证其权威。而最重要的是,通过这部电影,以及上文的一系列思索,我认为人们需要明白在现代社会信仰的目的是什么。它不再是为了满足你愿望的超自然力量——这种超自然力量已被现代性挤压的无藏身之所。而是借助神全知全善的权威,让信仰者探寻到共同的道德准则,通过对神的信赖而强化我们对“正义”的信赖,并从这样的道德观和正义感中,破除“没有什么是值得相信”的现代虚无感,从而得到宽慰和力量。
繁华时期,很多人常常沉溺于群居之喧闹,害怕独处之孤单。但在我看来,青春的我们纵使独处,亦可绽放自身之光彩。
公益对弱势群体的作用是不可否认的,人是感性的动物,需要与他人的交流来完善自己的三观和丰富自己的内心,"没有人内心就会是一座孤岛"
繁华时期,很多人常常沉溺于群居之喧闹,害怕独处之孤单。但在我看来,青春的我们纵使独处,亦可绽放自身之光彩。
公益对弱势群体的作用是不可否认的,人是感性的动物,需要与他人的交流来完善自己的三观和丰富自己的内心,"没有人内心就会是一座孤岛"就想这些长江边上的孩童们一般,常年没有父母陪伴在身边,从而内心闭锁。这些公益人就是这群孩子的良师益友,疏导他们闭锁的内心,帮助他们释怀心中的苦闷。本就是一些含苞待放的花骨朵他们就应该在春天绽放出自己最美的一刻。却闭锁了内心,还好有这么一群可爱的人帮助了他们。与一群可爱的孩子相遇,是一份珍贵的人生体验和难忘的记忆。
去年上线的一部古装神话剧《天乩之白蛇传说》称得上是民间故事改编的一个成功案例,在剧中,杨紫饰演的白蛇白夭夭和药师宫宫上许宣上演了一场跨越前世今生的千年爱恋,而最近也有一部名为《天乩之天帝传说》的网大上线,光是听名字就大概能猜到,这部电影和《天乩之白蛇传说》一定有解不开的渊源。
去年上线的一部古装神话剧《天乩之白蛇传说》称得上是民间故事改编的一个成功案例,在剧中,杨紫饰演的白蛇白夭夭和药师宫宫上许宣上演了一场跨越前世今生的千年爱恋,而最近也有一部名为《天乩之天帝传说》的网大上线,光是听名字就大概能猜到,这部电影和《天乩之白蛇传说》一定有解不开的渊源。
一部很美国????的电影。
猜到了开头,却只猜到一半结尾。本以为最终父亲会建成那个玻璃城堡是为惊喜,没想到璀璨的理想败给了糟烂的现实。电影告诉我们,仰望星空的同时,还要脚踏实地,再美的星星也无法抵抗饥饿和寒冷。
父亲无法戒掉的酒瘾和赌瘾,和童年心理创伤有关。他把自己当作妻子和孩子的天,暴风雨也只得向他一人袭来。生活的无力感无人诉说,无人能解。天才又敏感如他,本该前途光
一部很美国????的电影。
猜到了开头,却只猜到一半结尾。本以为最终父亲会建成那个玻璃城堡是为惊喜,没想到璀璨的理想败给了糟烂的现实。电影告诉我们,仰望星空的同时,还要脚踏实地,再美的星星也无法抵抗饥饿和寒冷。
父亲无法戒掉的酒瘾和赌瘾,和童年心理创伤有关。他把自己当作妻子和孩子的天,暴风雨也只得向他一人袭来。生活的无力感无人诉说,无人能解。天才又敏感如他,本该前途光明,但他没有运气遇到《美丽人生》里的妻子,能够给他需要的足够支持和爱。虽有善解人意的女儿,但毕竟尚幼;虽有强壮的身躯,但内里还藏着未被治愈的男童。仅靠一己之力,还是无法战胜困扰多年的心魔。
孩子的离开,让他努力维护的精神家园变得一片荒芜。不再被理解,不再被需要,没了活下去的意义。虽然女儿珍妮特嘴上坚决,但所有人都知道她最终会接纳父亲。父亲就是她的底气,即使离开,也烙在心上。
《半吟》原著党,当时知道剧影视化的时候挺难受的(不过当然影视化是写手的好福气!)最近看到有人刷这个剧,我一看男女主的名字:哦豁!这不是半吟吗!!!也算是深耕国产剧多年了,追了7集之后,爽,部分节奏有些拖,但是我们??厂搞小成本bg确实有一套。
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《半吟》原著党,当时知道剧影视化的时候挺难受的(不过当然影视化是写手的好福气!)最近看到有人刷这个剧,我一看男女主的名字:哦豁!这不是半吟吗!!!也算是深耕国产剧多年了,追了7集之后,爽,部分节奏有些拖,但是我们??厂搞小成本bg确实有一套。
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1、男女主选角不错
女主童星出身,北影科班,漂亮温柔挂,演技也不错,是符合我原著女主的人设!
开篇爱尔兰的乡村风景真的是美轮美奂,令人立即想前往,去感受那样的大自然。故事讲述的是关于两个爱尔兰乡村的农民家庭和他们的孩子。影片慢慢揭露出,这两个年轻人都对自己是否属于这片自然和父母留下的农场感到怀疑。女主Rosemary在父母相继去世后,失去了生活的目标,独自飞去纽约看天鹅湖芭蕾舞,想找回自我。她说纽约的房子看起来就像是牙齿,这个比
开篇爱尔兰的乡村风景真的是美轮美奂,令人立即想前往,去感受那样的大自然。故事讲述的是关于两个爱尔兰乡村的农民家庭和他们的孩子。影片慢慢揭露出,这两个年轻人都对自己是否属于这片自然和父母留下的农场感到怀疑。女主Rosemary在父母相继去世后,失去了生活的目标,独自飞去纽约看天鹅湖芭蕾舞,想找回自我。她说纽约的房子看起来就像是牙齿,这个比喻真是太贴切了。和爱尔兰的乡村山河相比,纽约的确是太难看了。
她立马就回了爱尔兰。影片的高潮是一场长长的对话和针锋相对,Rosemary和男主对生活态度的辩论和她想知道为什么他明明也喜欢她却不说出口。她提出一个问题,让我印象很深刻,Does your dream make you happy or miserable? 我突然反问自己,原来一个人的梦想也可能令一个人痛苦的吗?回答是,当然啊。就像是被固定在乡下农场里生活的年轻人,不知道生活中没有了祖辈后还能如果继续,是否要离开,是否要去寻找新的生活方向。梦想,如果不能付诸于行动,其实是能让一个人痛不欲生的吧。最终,男主说他的问题是他认为自己是一只蜜蜂。这我其实没能完全理解,这就是我觉得这部电影奇怪又好玩的地方,留有余味和惊讶。
爱尔兰人难道也很忧郁?我对这个自编自导的剧本产生了很大的兴趣,如果去看书,可能可以更好地理解这部电影吧。
一季烂二季更烂朱一品变智障医术下降?天下如此太平诈骗陈安安也烂透了没看到柳若晴美美登场一会就关了娶了好老婆主角却智障888关了完全看不下去一季烂二季更烂朱一品变智障医术下降?天下如此太平诈骗陈安安也烂透了没看到柳若晴美美登场一会就关了娶了好老婆主角却智障888关了完全看不下去一季烂二季更烂朱一品变智障医术下降?天下如此太平诈骗陈安安也烂透了没看到柳若晴美美登场一会就关了娶了好老婆主角却智障8
一季烂二季更烂朱一品变智障医术下降?天下如此太平诈骗陈安安也烂透了没看到柳若晴美美登场一会就关了娶了好老婆主角却智障888关了完全看不下去一季烂二季更烂朱一品变智障医术下降?天下如此太平诈骗陈安安也烂透了没看到柳若晴美美登场一会就关了娶了好老婆主角却智障888关了完全看不下去一季烂二季更烂朱一品变智障医术下降?天下如此太平诈骗陈安安也烂透了没看到柳若晴美美登场一会就关了娶了好老婆主角却智障888关了完全看不下去
我认为这个剧没有烂尾,非但没有烂尾,还因为尾巴处有了不一样的色彩,而让这个剧更加色彩斑斓,形成闭环,趋于完美。
首先,问一句,你心中的东方青苍是什么样的人?如果只喜欢看狂拽酷帅吊炸天的,请出门左转,《流星花园》,同样一张脸,满足你的霸总想象。而东方青苍之所以在众多霸总中脱颖而出,被
我认为这个剧没有烂尾,非但没有烂尾,还因为尾巴处有了不一样的色彩,而让这个剧更加色彩斑斓,形成闭环,趋于完美。
首先,问一句,你心中的东方青苍是什么样的人?如果只喜欢看狂拽酷帅吊炸天的,请出门左转,《流星花园》,同样一张脸,满足你的霸总想象。而东方青苍之所以在众多霸总中脱颖而出,被我们如此的爱,正是因为他霸总的皮囊下,那颗细腻又温柔的心。
他满嘴的不在乎,但是他是一个极其渴望爱的人。他渴望父爱,所以才会对曾经的父亲恨之入骨,哪怕在七情没有恢复的时候依然是恨,这种恨其实源于爱。他渴望亲情,所以学着对弟弟微笑,他渴望兄弟的真心,所以会小心的去找大黑龙求证。他珍惜朋友,所以会对萧润感觉歉疚。他霸总的皮囊下是一个孤独又温柔的灵魂,所以他才会说:“这世间所有人都恨我,怕我,仰仗我,崇拜我,唯有她爱我。”
说实话这部电影上映的时候我是实力拒绝的,原因不是电影本身,而在于我自己,我非常讨厌煽情,讨厌生离死别,讨厌哭哭唧唧,当我知道这部电影是描绘绝症患者最后的日子的电影时,就算它打出动漫,励志,搞笑等标签,我还是下意识的拒绝了。
因缘巧合前段时间还是把这部片子看了。说实话,前几十分钟,这真的很像一部烂片。如果不是吴彦祖,不是白百何,这真的很像一部打着现实题材的一点都不现实的都市情感烂片
说实话这部电影上映的时候我是实力拒绝的,原因不是电影本身,而在于我自己,我非常讨厌煽情,讨厌生离死别,讨厌哭哭唧唧,当我知道这部电影是描绘绝症患者最后的日子的电影时,就算它打出动漫,励志,搞笑等标签,我还是下意识的拒绝了。
因缘巧合前段时间还是把这部片子看了。说实话,前几十分钟,这真的很像一部烂片。如果不是吴彦祖,不是白百何,这真的很像一部打着现实题材的一点都不现实的都市情感烂片,当然,后面我还是哭的死去活来,而且是又哭又笑,跟个傻x一样...
还是汲取到了正能量啊,觉得世界很美好,觉得应该及时行乐,应该多爱自己,应该勇敢尝试,应该坦坦荡荡,但是同时也想到了父母,要多陪伴他们啊。
感谢熊顿,也感谢韩延,感谢吴彦祖,也感谢白百何,这是一部好电影。
一定要像熊顿一样乐观面对生活。让负面情绪像肿瘤君一样滚蛋吧!
男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。
男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。男主有点神似陈飞宇,本片中的扮相和表演都像,但是本片却是够烂。情节和讲故事的方法都不是合理的。
数桩旧案,编织成一个难以突破铁桶,警方每次努力,均无功而返。谜局中,患有精神疾病的昔日警员、被称为“癫佬神探”的李俊(刘青云饰)似乎是唯一的解局人,可病态又常将他带入幻觉——他时而清醒,时而糊涂,让观众更难摸清头脑……
如果必须用一个字来形容《神探大战》,那就是“爽”。
因为,《神探大
数桩旧案,编织成一个难以突破铁桶,警方每次努力,均无功而返。谜局中,患有精神疾病的昔日警员、被称为“癫佬神探”的李俊(刘青云饰)似乎是唯一的解局人,可病态又常将他带入幻觉——他时而清醒,时而糊涂,让观众更难摸清头脑……
如果必须用一个字来形容《神探大战》,那就是“爽”。
因为,《神探大战》突破复杂案情的唯一招法就是暴力拆解式的“硬闯”,通过步步紧逼,真相露出了尾巴。仔细推敲,《神探大战》中每个“硬闯”都不奇特,可组合起来,却有一种惊心动魄的“爽”感。相信不少人如我,直到影片结束,也没完全理清案情发展线、人物性格线、故事衔接线……但那份回肠荡气的“爽”感,却实实在在。
“爽”,因为《神探大战》的节奏特别犀利。
长期以来,当我们观看影视作品时,总会本能地想到:主题、故事、人物演绎、服化道……很少提起“节奏”,似乎“节奏”只是可有可无的装饰,而《神探大战》引人反思:一部好片的重心,也可以是“节奏”。
觉得“爽”,因为有这四大杀招
《神探大战》涉及数桩连环案,由此带来海量的故事量,彻底消除了传统警匪片的“套路感”“重复感”,可把这么多故事压进一部电影中,特别考验功力——快“节奏”叙事,还要好看。
《神探大战》的办法是:
其一,所有人物都是带着故事上场,是被故事“推”进电影的,而不是“演”进来的。前无铺垫,后无抒情,除结尾处,主角李俊的女儿被杀,凶手甚至对自己刚出生的婴儿开枪,刘青云一句“你连你自己的仔都杀”,无限苍凉、幽怨,但很快又回到激战中,用克制陈述来淡化高潮——越是高潮,越用平常语气,大大加快了叙事节奏。
也许有观众觉得,除了主角,片中其他人物的发挥空间不多,其实,《神探大战》暗含了女主角陈仪(蔡卓妍饰)的性格变化,从“烹尸案”受害者,到“魔警案”的侦破者,再到“癫佬神探”合作伙伴,再到最后时刻决定局面的人,从懦弱,到坚定,到狐疑,到自我战胜,人物性格不断改变……这些都是通过故事激发出来的,而非静态塑造,所以《神探大战》的“节奏”能快得起来。
其二,大多数故事是半故事。故事需“发生—发展—高潮—结尾”,否则就成了片段,可生活中真有完整的故事吗?绝大多数的人生不是故事,不完整的故事才更契合真实。在《神探大战》中,“魔警案”“屠夫案”等都只交待了结果,“烹尸案”相对完整,却嵌套了另两个半故事——无辜者受冤枉被警方击毙,反派的前史。同样的叙事时间,讲述了三个故事,所以《神探大战》有“很沉很满”的感觉。
其三,充分利用“暗靶”:多层嵌套故事犹如迷宫,必须有路标指引,《神探大战》则耍了个小伎俩,刻意利用“神探”的歧义性——一般认为,“神探”肯定与警方有关,且主角李俊自称是“神探”;但事实上,“神探”是黑恶组织,是连环杀人的真凶。通过淆乱“神探”的语义,出现了坏蛋谈“神探”、警方也谈“神探”的奇局,提升了悬疑度。
“癫佬神探”露宿在天桥下,用红油漆写了许多类似的名词“暗靶”,从而最简练地将数桩旧案串在一起,有的“暗靶”是正确的,有的是错的,复杂谜面引发读者的好奇心,他们的心理时间地被偷偷调快了。
其四,双线交叉设疑:《神探大战》的主线是“癫佬神探”与警方追逐破案,“癫佬神探”怀疑警方有内线,这条线易取信观众;警方怀疑“癫佬神探”,则不易取信观众,毕竟李俊是主角。《神探大战》将李俊设为精神病人,他自己都不知自己是否邪恶,加上他对“神探”之称的偏爱,更暗示他可能在犯病时是反派。由此形成的“互疑结构”,让绝大多数场景中的搏斗变得正邪难分,带快了叙事节奏。
几种手段相结合,所以《神探大战》的节奏之快,可称为“狂奔”,尤其是前20分钟,特别考验专注力。而到结尾处,随着各条叙事线收束,又让人豁然开朗——所谓的“爽”,即从此来。
拿捏好空间,才能酿出紧张感
真正的节奏来自人类的心灵,来自悬疑,来自恐惧,来自无力掌控现实,来自对周边环境的感知。所以,提高叙事节奏的关键在紧张感。有了紧张感,观众才会觉得刺激、过瘾。
确实,《神探大战》中有不少震爆眼球的场面,爆炸、追杀、跳楼、炸船、枪战……但在警匪片中,这些已属“常规项目”,为何《神探大战》还这么抓人?
除场面设置上更精心外,还有两点值得关注:
首先,绝大多数动作在狭窄的、逼仄的空间中完成。
从李俊去湍急的下水道捞尸,到警方在筒子楼中追杀“神探”,进而延伸到大排档中追杀,以及双方在公交大巴上激战,最后在大船上决战……空间大多是逼仄、压抑的,无法腾挪,每个逃跑动作都需特别设计。这种空间上的挤压与时间上的快节奏,形成合力,使观众在别扭、压抑、紧张、不舒适中,不自觉地融入到影片的“节奏”中。当此之时,爆炸反而成了一种解读,随着一声声爆炸响起,观众生出一种别开生面的“爽”感。
其次,随着情节推进,空间越来越大。
在《神探大战》中,争斗的场景是随着情节发展,而日渐显豁的,大结局设在船上完成,有逼仄有空旷,这就给最高潮提供了足够宽阔的舞台——李俊抱着元凶的婴儿,元凶抓住李俊的女儿——形成一个类似《哈姆雷特》的场景,5人(包括女警员陈仪)在共时中感情互相激荡,碰撞出悲壮感。
在今天,快节奏叙事的影视作品不少,但能做到“高潮时推得上去”的不多——叙事节奏快了,人物刻画不易深入,止于新异,拙于隽永。《神探大战》通过拿捏场景的空间,便突破了这一困境。
壮观不壮观,凶险不凶险,是比出来的,没有绝对的壮观,也没有绝对的凶险。只有通过不同的场景的显著落差,才能将壮观、凶险之类比出来。所以,一样多的血浆包,《神探大战》却能拍出更惊心动魄的效果,体现了空间运用技巧的力量。
喜欢古龙小说,就会喜欢李俊
节奏快了,故事量大了,那么,该怎么塑造人物呢?《神探大战》的解决方案是:写好边缘人。《神探大战》中的人物都是亦正亦邪,左右他们行为的根本力量,来自分裂的内心。
“癫佬神探”李俊拥有一流的破案直觉,可遭遇事业上、生活上的挫折后,这份直觉将他带入癫狂。他过于相信自己,以下犯上,使他失去警员资格,他想放弃这份直觉,可没有直觉,他如何才能区分自己与别人呢?
断案时,李俊总是跟着直觉走,并神奇地屡屡猜中,可实际抓捕时,他常以为用手比作枪形,就可完成射击——他离开警队多年,常年不持枪,时时沉浸在回归警队的向往中,这个向往扭曲了他的真实感,也让他在无数个关键时刻掉链子。
终于消灭对手后,李俊再度出现幻觉——看到怪兽从火中飞起,而并肩战斗的女警陈仪却表示,她也看到了,瞬间的信任让李俊重新找到了自我。这些精妙的桥段,嵌在动态的故事中,依然让人印象深刻。
再如女警陈仪,曾在“烹尸案”中落入变态狂魔手中,被殴打三日,侥幸逃脱,她想不到,救她的人就是变态狂魔,随着她成长为警员,她性格中软弱的一面始终存在,也正是这份软弱,使她轻信李俊,李俊得以完美发挥。
陈仪是传统警匪剧中较少见的角色,既有警务工作者干练的一面,也有普通女性阴柔的一面。所以,她不知道自己成了恶魔精心设计的“产品”,而恶魔这么做,来自痛苦的童年遭遇,他需要加害别人,来摆脱自己被加害的记忆。
三人的共同点是偏执,颇有古龙笔下的人物风范——个性张扬,绝不妥协,在任性中才能找到自己。即使这自己已被人涂改、扭曲,仍会高调地显现出来。
所以,一个鞋带上的系法,能让李俊立刻明白了恶魔是谁,而恶魔知道李俊一定能看出来,一定会做出选择,所以给他布下圈套……
写边缘人,不仅极大提高叙事速度,且契合“性格决定命运”,既激荡人心,又合情合理。《神探大战》又胜一场。
学会带节奏,也是真本事
《神探大战》堪称是一部造“爽”的教科书。它的节奏感不是靠情节反转再反转,似乎出人意料,其实常被人猜到的俗套中,而是调动了各种节奏因素,包括空间塑造因素、人物塑造因素等,这些手法值得深入研究。
在今天,一说起“大片”,就是大场面、高投入、大制作、电脑动画等,确实,“大片”离不开这些,但不懂方法,很可能是花了很多钱,画面拍得很唯美,观众却不买账。
因为从剧本层面,会从“节奏”角度思考问题的编剧便少之又少,等到了拍摄、剪辑等环节,更是常将故事离奇、画面切换快、对话快、情节反转多等视为“节奏”,为了“节奏”,不惜丧失合理性。
《神探大战》呈现了一个鲜活的案例:不露斧凿痕迹,不用人为提速,不必每个镜头都套上滤镜……节奏依然快得起来。
因为人才是节奏的主人,是人玩节奏,不是节奏玩人。人类心灵自有对节奏的期待,它们都可以通过技术手段来实现。所谓高科技,不等于动辄电闪雷鸣,不等于动辄鬼怪特效。在《神探大战》中,一到关键时刻,李俊频频用手比枪,做出射击的动作,以对抗对方的真刀真枪,都一下把节奏提到了嗓子眼——这些细节无需高技术,却比任何高技术更能带节奏。当然,这个场景可能是在致敬自周润发当年的一些警匪片,可《神探大战》将它提速了,就让它变成了一个完全不同的新元素。
好的电影不只是“讲什么”,还包括“怎么讲”,把节奏讲好了,一样出精品。江山代有才人出,各领风骚几百年,一个时代有一个时代的速度,既然我们生活在高节奏的时代,就应该有高节奏的艺术相匹配。从这个角度说,《神探大战》绝对值得一看,特别是对于那些习惯了捧着肚子慢慢聊的影视创作者,尤其该看看。
男主角被两万年后的人类后裔救了。人类后裔带领男主角到达了机械哥斯拉的埋藏地点。男主角驾驶的机械哥斯拉和远古哥斯拉展开了激烈的搏斗。最终男主角的机械哥斯拉更胜一筹,消灭了远古哥斯拉。全篇故事结束,谢谢大家。我觉得下一集就会这么演,哥斯拉之前给了一个伏笔,就是人类没有成功的启动机械哥斯拉,然后逃跑了。下一集。高达大战哥斯拉。
男主角被两万年后的人类后裔救了。人类后裔带领男主角到达了机械哥斯拉的埋藏地点。男主角驾驶的机械哥斯拉和远古哥斯拉展开了激烈的搏斗。最终男主角的机械哥斯拉更胜一筹,消灭了远古哥斯拉。全篇故事结束,谢谢大家。我觉得下一集就会这么演,哥斯拉之前给了一个伏笔,就是人类没有成功的启动机械哥斯拉,然后逃跑了。下一集。高达大战哥斯拉。