描述了旅行者一号和二号所走过的路程，从长远来看，这也许是我们人类存在过的唯一证据，莫名的泪目。

当然不排除我们未来仍将发射星际级的探测器或者航天器，在宇宙的尺度来说我们又是那么的渺小，无足道矣。

我个人是比较倾向于宇宙中还有其他智慧生命的，每次仰望星空的时候（虽然现在光污染蛮严重的）我都会觉得我们既是宇宙中孤独的一个种族但又不是。

智慧体的出现是幸运的，但相比于广袤无垠的宇宙来说同样算得上是必然的，宇宙还在成长，宇宙还很年轻，相比于我们来说，其他智慧体应该文明程度也不会很高（或者存在我们无法探测的智慧体）

而至于更高维度的打击，就像我们体内的细菌再考虑人类要如何消灭他们一样。

又想到一句话，解释刚刚我所说的不孤独的，之前在宇宙纪录片中看到"组成我们身体的原子也许来自遥远宇宙中的一次恒星爆炸，组成我们左手和右手的原子也许来自不同的星系"那么，将我们分解，也许在遥远宇宙中的一粒陨石或者星球就是我们那遥远的同胞。

为宇宙，干杯

为人类，干杯

为我们，干杯

为原子，干杯

当初看第一季的时候，我打了四星，现在我后悔了，第一季和第二季相比值得五星。而第二季，我其实没办法给出一个合适的分数，甚至没办法给出一个合适的评价。它看起来有条不紊地走向结束，实际上仓促又混乱；看起来鸡血又励志，实际上不切实际又无厘头；看起来剧情紧张节奏明快，实际上所有角色都空洞得变成了工具人。

好看吗？好看。失望呢？失望。

这一部的节奏实在是有太多槽点。比如前半部分为了缩短时间加快进程直接用了画外音这种偷懒的方式来叙述剧情，我仿佛梦回《新红楼梦》。过分密集的剧情点在有限的时间里被压缩得毫无记忆点。如果说第一部的剧情还讲究抑扬顿挫有张有驰的话，第二部的剧情就像越绷越紧的橡皮筋，一边让观众越看越累一边渐渐走向崩溃。

过多没有必要的剧情和旁生的人物是导致剧情越来越流水账的元凶。第二部的出场角色和牵连程度过于复杂，而且一直粘连不清。很多原本的角色都失去了他们的存在定位，变成了没有感情的工具人，而更多的新角色我都不明白出场的意义何在？

第一部的半泽还是会有情绪波动的，他有反思会沮丧也能重新振奋，所以小花的家庭戏才格外温馨，同期情谊才格外珍贵。然而第二季的半泽像拧足了发条的玩具，能不停地转动下去。所以小花的存在可有可无，同期只要吃吃喝喝再当当半泽的工具人就可以了。失去了角色之间的互相支撑，半泽看起来还是强悍如神，可是雅人叔偶尔疲累的状态和嘶哑的嗓音还是暴露了角色的疲劳。

大和田这次从一个野心家变成了搞怪的小丑，强用颜艺让大家忘记剧情的扁平。很明显第二部的看点已经不是剧情，而是各个演员的颜艺了。这对剧来说其实是一个危险的信号。其实很多时候在紧凑的剧情里，角色本应该正经起来，安静起来的。可惜恰恰相反，第二部所有人都急起来了，说话要用吼的，走路要用跑的。就连第一部一直被人调侃好像不用工作的渡真利这一部也开始急匆匆了起来。

所有人的角色从自己本身的定位中被拎出来统一命名为半泽的工具人，甚至于不惜ooc。一心想当行长搞死半泽的大和田为什么第二部就成了半泽的导师行长的舔狗？黑崎娘娘从专跟银行不对付的检察官变成了精准定位半泽的活体GPS，证券检查有你，银行检查还有你，出场是频繁了，高光却没了。后半部分针对银行的检查像是走过场，最后光明正大站到了半泽的同盟更是让人觉得莫名违和。至于渡真利，你还记得第一部要跳槽的事吗？

森山下半部存在的意义是什么？他和半泽的手下就不能合并吗？居酒屋的女老板铺垫了那么久，但是又没有什么大作用，全身都散发着柔弱无助的感觉，在大佬面前完全抬不起头。而且整个针对行长的往事剧情由于被切割地支离破碎失去了原有的悲剧色彩和悬疑气氛。整部剧都套路化了，主角受挫――我方有二五仔；如何击败反派――感化对手反水。而反派又弱的要死，三笠就是个大和田翻版，萁部明明有一千种办法让半泽当场GG却非要曲线救国。

总之，这部剧爽吗？爽！可是没有让人再看第二遍的欲望了，因为一切都失去了深入探讨的意义。我情愿把这部剧称之为《论工具人半泽和他的工具人队友是如何拯救世界的》。

看了那么多年的高达，我居然看不懂这玩意在扯啥。更不用说那种用爱发电的能力，什么机体操作天赋都是没必要的，只要用爱发电就好了。一星我都嫌弃给多了，这年头真是什么ID都能拍成烂片！

全篇出现无数根本对剧情毫无意义的人物，包括那议员，那公主，哪怕是那些舰长队长，一个个都是毫无存在意义的角色，这部高达彻头彻尾就是一部三个人的情景剧，以一个烂到极致的内核，反反复复神神叨叨的重复场景回忆来强行推动剧情，剧情极度不流畅，而且毫无意义毫无逻辑。真实评价，零分。

我持续续性萎靡不振已经两周了并有走低趋势，本来只是想找一部小甜剧来暂时逃避，没想到它还是一部励志治愈、让人充满勇气的剧，看完酣畅淋漓。从昨晚看完到此刻（周一的上班公交上），我一直是踌躇满志嗨起来的状态，真是赚大了。这部剧讨论很少，很多人说编剧很拉胯，可能是剧情的流畅和质感掩盖了一些小瑕疵，我看完竟然完美没感觉到拉胯……首先是氛围感，或者质感，让人相信剧里是真实存在的世界（虽然稍有悬浮，但京剧和古风舞台剧本就是悬浮余日常生活之上的吧）。现在太多小甜剧是资本喂屎，塑料感太强幼稚如儿戏为洗钱而拍既视感。景很美，日常的景舞台的景cp的景，特别是桂花雨！！！没有失真的磨皮滤镜，真实而温柔。第一集一出场的缮灯艇就奠定了整个剧的质感，京剧的信念感让人肃然起敬。年长一辈的角色都不是刻板印象的长辈，外公外婆也不是单纯刻板的助攻。特别是年长一辈的女性角色，妆容举止都优雅东方韵味的美丽。我开始还想着小甜剧拍30集会不会太多了，原来每一个角色无论大小都不是刻板浅显的，都有深层次的解读，这应该称为群像吧，看完30集还意犹未尽，这个故事仍在现实生活中继续。女主余飞（风荷）的人设很是令人惊喜，唱老生（京剧里带着长髯的年老男性角色），不依附男主的独立个体，追求纯粹的京剧艺术。没有对男女平权的说教，抑或堆砌她的苦难，她的强大令人赞叹。男主百翡丽（关山千重），人如其名脆弱而美丽，病娇且勇敢，不是套路般的霸总，看到后期鸡皮疙瘩掉一地。这部剧内核强大，作为偶像剧，主线是男女主各自的事业，但她他的爱情却又是必然，相辅相成共同成就毫不逊色。我看剧倾向于不认识的演员，女主是第一次见，男主听说过，现在她他在我这里就是余飞和白翡丽。演员选得真好，女主演员长相很大气，如黑猫警长般坚毅勇敢的眼神贯穿全剧，扮上老生，专业京剧的配唱男性的声音竟然很贴觉得，回归她本身的原音又是英姿飒爽的。男主柔美病娇，coser造型和虞姬扮相拍案叫绝令人，配音之前没听过很贴角色。有时镜头猛然回到两人的脸上的瞬间仿佛毫无CP感，但两者强大生命力以及相互间的宿命感令人动人，升华版的CP感。男女主的妆造特别贴合人设，没有假精致的廉价浮夸感。女主的京剧造型挺拔有力，生活中性格大大咧咧，日常造型稍显凌乱，却又干净利落大方得体。男主纤廋飘逸，扎发柔媚，穿着日常仙感，这个角色简直是为这个演员量身定做，没人再能演绎。剧里所有的京剧舞台和古风舞台都伤心悦目令人拍案叫绝。以前只觉得京剧是咿咿呀呀听不懂，这一次是第一次真正接触并认识它。里面那么多专业的配唱和演员的表演严丝合缝，理解了这种艺术形式作为国粹的信念，以及它的肃穆庄严。也终于理解了前段时间黄梅戏演员对于网红魔改《女驸马》的痛心疾首。对于漫展coser，以前都感觉是哗众取众中二病没什么艺术含量，唯一一次的近距离接触是14年有tfboys参加的广州漫展，现场瞥过几眼没什么感觉。这次才知道它的背后有那么多的幕后付出并不是coser的哗众取宠。且它是真正的艺术，有着热血澎湃的激情梦想。京剧与古风舞台剧的结合令人感动。这部剧的宣发太拉胯了，竟然着眼于副CP的年下CP感，但凡把京剧舞台古风舞台或者最后第29的南歌如梦舞台那么多炸裂的舞台拿出来营销，那绝对是对大众的精神洗礼。好的作品会给予我们力量我的老同学一直有轻度抑郁症，一直反复一直吃药，她昨天又去做了心理咨询，需要聊一聊，晚上九点半，我正在看第25集。我们聊到了抑郁症不是另类，世间的人本就是千姿百态，余飞说：梵高看见的天空跟别人不一样，贝多芬能听见月光……这部剧循序渐进的给予我们活着的勇气。她吃下了安利，我也继续高能的最后5集。这些本来是昨晚11点多看完就想写下来的，怕那个劲儿过了感觉消失了，没想到从上班的公交上一直写到现在，还有很多想说的。可能没有人看没有人吃安利，就是想记录下当下的兴奋与感动

黑色孤儿。实在是。太。好。看。了。真的好看。收尾收得...就是很完美的感觉。天哪。其实主题也蛮大的，大家的努力和牺牲有一半是为了自己还有一半是为了全世界。人性最美好和最丑恶的一面同时展现出来...第五季看到一半还觉得好像不如前几季，但最后几集实在是妙啊。

唯一缺憾是S的死，她简直是精神支柱，无法想象Sarah的一家离开她以后会怎么样，可能是一群年轻人自立自强吧......她一直就是领袖的角色，在这一拨人里面也最年长。说不上特别喜欢她，但是和剧中的人物一样，非常尊敬她。她离开以后就感觉...少了些什么...关键是我觉得她的死是完全可以被避免的......sad

赞美女主演技。每个人物的气场，还有那种在互相替代的时候出现的别扭的感觉...真的厉害。每个人物的造型，甚至每个人物出场时候的背景音乐...简直是完美的搭配。

收回我之前说第四季最好的话，第五季更好呜呜呜。

最后两行热泪。

luv ya

1、感情戏出乎意料地细腻、丰满，在张彻的片子中实属罕见。兄弟情份的刻画倒也罢了，马新贻与二嫂的两段感情戏简直浓墨重彩，不惜笔墨。一段是马与二嫂在山涧边珠胎暗结。一段是任两江总督后回南京与二嫂重逢第一面，先通过马绘制山水来渲染对山涧情的留恋，又重点刻画马握住二嫂的柔夷不肯松手，以至于把笔架都带翻了。以笔架比喻马新贻“斯文扫地”，似隐含张导的遣责。最后两人搂在一处，镜头一转，大特写二嫂头上跌落的发簪。这支发簪正是当年二哥所送。从来只闻新人笑，几时识得旧人哭。妙。

2、狄龙的表演很棒，拿奖是应该的。出场的英俊爽朗，中期的锐意进取。尤其做官后第一次登场，畜了胡须，语气沉稳缓慢，气场强大，与两个草寇兄弟对比极大。后期决定牺牲老二时，痛下狠心，皮肉颤抖，令人不寒而栗。缺点是最后大决战时突然要与老三单打独斗，转变突然，没有交待清楚。以他为官后的凶狠功利，似乎不太能做出这样血性冲动的举动。中间缺少一段对二哥负疚的心理刻画。

3、姜大卫的戏份不够出彩。身材偏瘦弱，动作戏松松垮垮，略显浮夸。又因为双眉倒挂，笑起来歪斜了嘴，总有点邪气的感觉。而他又老喜欢笑，戏不好笑来凑。毕竟是星二代，天生有主角光环。老三的角色有点弱，比不上新版中的金城武。

4、故事框架设计精巧。通过老三张汶祥在堂上的供述，逐一回溯剧情。供状笔墨赏心悦目。姜大卫在供述的表演中倒颇正气凛然，视死如归。张彻可能欣赏的正是他身上那股凶狠劲，天不怕地不怕，舍得一身寡，要把皇帝拉下马。镜头处理颇为讲究，多处镜头巧妙刻画人物心理，留下深刻印像。

结尾重点刻画老三被开膛剖腹，插入二嫂的回忆追思，蒙太奇效果与《勇敢的心》如出一辙。而二嫂的珠胎暗结，在《勇敢的心》中似乎也能找到备份。

第一集拍的什么玩意，乐视真的是做什么也不靠谱。第三集开始接触各种病人还不错，可除了邓丽欣像样点外其它演员真的是太无感了，应采儿那样活泼的性格演心理医生还说一堆道理真的是天大笑话，形象明显不适合。就像让姚明去踢球似的违和感 19.53佛说：世界是人间，是六道之一。上帝说：是天堂和地狱之间的战场。哲学说：是无视的辩证迷雾。物理说：是基本粒子堆砌出来的聚合物。人文说：是存在。历史说：是时间的累积。那我的世界究竟又是什么

第三集

20.16你是不是也发现，初级会计其实是有生命的。那你看不看的到，它们拥有的生命其实比我们人类，更加高级？没关系，你看不到，不要紧。但你知不知道，我们人类是由什么元素基础构成的？是碳元素，那你有没有想过，为什么科学家要找和地球相似的星球？是因为要找和人类相似的生命，但这些科学家，实在是太蠢了，他们认为生命的形式只有一种。其实，在我们身处的周围环境，有不同的生命形式，譬如好像蚂蚁，你知不知道蚂蚁是什么？（是一种昆虫？）错，蚂蚁是一种细胞，是一种生命的细胞。我将它命名为“松散生命”蚁后就是大脑，除了指挥身体其他部位之外，还要兼顾生殖的工作。而兵蚁，就是身体的防卫组织。而工蚁呢就是扡们的嘴巴、手脚，而且还要培养新细胞，为身体输送养分等等。怎么样？是不是觉得好像一个，好完善的生命结构呢？我再给你多做一个比喻，石头，也是一种生命。石头磨损掉下来之后就会变成泥土和沙，我们的地球，就是这样形成的。泥土里面的养分，就会做出菜来给人类和动物食用，人和动物死了就会变成灰，又会变成泥土里的养分。你看，是不是又是一个很完整的生命系统呢？我和天欣都不是心理专家，也不是精神科医生，从来都没想过听到从一个被外界认为是精神病人的口中，有这样见地的看法。从花子的角度出发，可以感觉到她跟普通人不一样的世界观，我开始在怀疑其实是否所谓的精神病，都只不过是他们的想法跟行为与我们不一样？又或者是，他们真的能看到我们普通人看不到的东西。

第四集 20.26 在我见过的精神病人案例中，有很多不同性格的行为方式，有喜不停说话，有无事生非，有沉默，有转弯抹角，这其实跟大家在街上看到的人没有太大分别，我曾经以为两者的分别，是精神病人会做出一些我们不能理解的事，在判别事情上，有我们没有的观点。可是，我错了，在正常人的世界里，原来很多时候，其实也不太正常。

不难看出这个时间点放出纪录片是为了格莱美勇夺年专而集气，但是传达的感情实在太过真挚。

一直都很喜欢看创作歌手的创作纪录片，比如Taylor Swift和Billie Eilish这种，因为这些用心创作，灵感来自于自己的生活的歌曲里面总有很多故事要讲。同时把全专的歌曲重新编排再度演绎的做法实在太绝妙了，况且有几首歌的arrangement是足以封神的程度。

整个片子用胶片的色调展现在盐湖城的一场公路旅行，走走停停，这是她创作《SOUR》的环境，其实更证明了她就是这个时代的美国甜心（我们总是需要一位能够继承这个角色的人）。在专辑发行一年之后还能够继续用如此多样的方式来延续它的生命力，同时能够让人百看不厌、百听不烦、想要时常回味，这本就是一件足够有创造力并且伟大的事了。

看完整部纪录片后，心中已经把《SOUR》排进了人生最爱的专辑Top 10中了，庆幸自己在还没有离开teenager这个代号的年纪里聆听到了这张专辑，倾听到了她的故事，让我能够感同身受，能够将自己代入到每一句歌词中，开心也好，痛哭也罢，可以发狂，可以失意，这就是我们趁着还年轻可以表达出来的感受，可以发泄出来的情绪。当表演结束，不顾一切的回过头奔向海滩，她的故事其实刚刚开始。

祝福Olivia Rodrigo，希望将她成功造星出来的迪士尼这次可以继续助她一臂之力，让她一举拿下格莱美奖杯，同时期待她未来更多的可能性。

三年前与老六组有过交锋的一暴力团伙的漏网之鱼刘志被人发现死在家中。其团伙头目的弟弟王显民也巧合地出现在了现场，成为了杀害刘志的嫌疑人。郑一民立即将已经调到预审处的季洁请回——离别六组三年的季洁回到重案六组，心潮起伏。季洁立即投入对王显民的侦讯工作之中。虽然王显民装得很无辜，也没有什么证据能证明他就是凶手，但是多年和罪犯打交道的经验和直觉告诉季洁王显民就是凶手六组老组长丁箭在破获一起连环绑架伤害少女案的时候，为了解救少女违反了刑事侦查程序和刑侦纪律。因伤退到二线成为了分局法制处处长老六组组长杨震和督查许大队长前来六组调查详情，经过询问因为陶非的“证言”，丁箭承认自己违纪，要求处分。杨震和郑一民正在讨论丁箭去留问题时，被门外的季洁听见，季洁推门而入，与杨震发生了激烈争吵。

更新：不要再洗白了！五元文化的本质就是抄袭融梗。没什么可说的，看看隔壁迷雾剧场同样烂尾的《在劫难逃》就说明一切了。

还有那些所谓的演员粉丝或者路人，也不要再给我发信息骂我，我就是一个普通观众，有问题说问题，不是什么黑水军。也不针对任何组织和个人。

———————————————————————

之前发的评论不知为什么不显示了，一共就这么几条长评，还在控屏吗？

看了此片，恶心得快要吐了！不知道《大小谎言》和《福斯特医生》的制作团队看到此片后有何感想。这个叫五百的家伙吃相真难看，在不遗余力地高效产出着低廉的产品。前年上映的《大人物》买韩国电影《老手》的翻拍版权，挣得了票房却欺骗观众，本来以为是原创剧本，但是等到电影上映完才被网友扒出是版权翻拍。这回又是赤裸裸的抄袭美剧和英剧，有人不服，非要说是借鉴。可是，只要看过原版美剧英剧的观众一眼就能看出来，从画面到配乐到人设到剧情走向到故事核心，从五元文化到优酷到这个导演和编剧，大家如此轻松的就把别人辛苦工作很多年的创意和作品剽窃成属于自己的作品，这种行为真的太可耻了。你们轻松就把钱赚到兜里了，却留下一个垃圾，留下了中国电视剧行业的耻辱。中国的电视行业都被这些没有良知的破玩意儿弄得乌烟瘴气，还谈什么什么知识产权，更别说什么原创意识？所有参演的演员们，难道你们看不出这剧本是在剽窃别人，是在融梗么？你们在揣摩人物内心的时候又是否学习了原版英美剧里的表演呢？这些只有你们自己知道吧。优酷作为这么大的平台，竟然给抄袭提供土壤，平台负责人不知道这是在抄吗？当观众都不看英美剧吗？不怕被网友骂吗？或者又是一个杨XX，等着被处理？这帮人，看见别人拍的题材火了，然后就眼红了，这就叫利欲熏心。资本过后寸草不生，被他们动过的题材必将变烂！什么探讨两性问题，社会伦理？其实都是皇帝的新装。

《第一人》并不是一部充满着如许探索宇宙精神的电影，所以不用期待它多么波澜壮阔，一波三折。电影也没有多么渲染国家大义的主旋律或是美苏之间如火如荼的太空竞赛，肯尼迪的演讲只是电影里的惊鸿一瞥，苏联的种种进展也不过是整部电影背景里的一个杂音。

这只是关于阿姆斯特朗登月的一部记录性质的电影，关于阿姆斯特朗为了登月而忍受的，付出的，还有失去的。

他有着一双一直望向月球的眼睛，正是那份执念让他成为了宇宙的先驱。可是，与此同时，他忍受着失去女儿，失去战友的苦痛，与家人，与世界慢慢产生距离，终于，当他触碰到月球那一刻，他已离家如此之远，以至于看不见来路了。

这是一部悲剧。

【详细】

9703471

真应了“邵氏出品，必属精品”这句话，楚原《流星蝴蝶剑》拍的太细腻了。情节环环相扣，逻辑缜密，还能做到一波三折几度反转，台词中的江湖气总让人意犹未尽，置景在细微处都能做到分毫不差，不得不佩服那个年代电影人的精细……片中孙玉伯简直就是古代版教父啊，情与理拿捏地有分寸，万事都能掌握在手中，想要玩儿转江湖必得留一手，“恩”大于“义”或许才是真正的江湖法则吧……蛮想看看古龙的小说，想必文字的细腻会更深入人心，江湖世界在现实基础上应该留些想象的空间

我个人追剧的时候往往都很偏向古装剧，觉得，古装剧要比现代剧里的服化道更多的选择和精彩。24集的网剧不算很长，追起来也可以，也有甜甜的爱情，也有搞笑的情节。勉强打三星吧。演员排剧不容易。

依依用蝶衣的身份女扮男装，也实在是太明显是女扮男装了。而且四男一女的尚艺馆五子也是实在是有点多。其实副线的处理也还不错。演员比较年轻，希望未来有更大的空间发展

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

作者：之昂回到2001（来自豆瓣）

来源：https://www.douban.com/note/789998059/

在说这部剧之前，先说说我的女神，就是女主角Fiona薛凯琪。

我并不是一个追星族，更没有像那帮饭圈孩子们一样有一个为之疯狂的偶像，薛凯琪只是我最喜欢的当代华人女明星而已（不能只说是女演员，女神唱歌也很好听，我同样喜欢）。就算她作品不多，也不够红，但不影响我最喜欢她。

第一次听到《费洛蒙》这首歌开始关注她，几乎听了她所有的专辑，那段时间touch里面几乎都是她的歌。

直到后来看了《闺蜜》，才对女神有了更全面的了解，女神虽然只是演了配角，但那份轻盈的姿态给我留下了太深的印象，从此以后就晋升为我的一号女神。

女神的微博ins我都走follow，女神直播的时候我也会看，越看越喜欢，简直是宝藏琪。

就像这部剧一样，也是一部宝藏，看她在剧里的一眸一笑，真的感觉她就是在表达另一个自己，一个出生在上海小康家庭，念一般的大学，过一般的日子，对于明天兴趣不大的小文。

小文是个标准的文青，浑浑噩噩混的不咋地，一直在母亲过世的悲痛中走不出来，当然也有责怪自己的成分，妈妈出车祸虽然不能全怪她，但是有她的一点原因，这应该是世间最愧疚的事情之一了吧，所以才会那么自卑，那么的不在乎自己，放任自己的浑浑噩噩。

工资发不出也没关系，每天搞个几十块，找一个比较稳定的炮友，但他心里全是前女友，老爸把老妈去世的赔偿金全部买了钻戒准备向后妈求婚，好不容易遇到一个东西里谈得来的，两个人的条件还那么不般配...小文的人生和我们每个人都一样，有着各种各样的问题需要去解决，可是大多数的问题不如说是无奈。

同时小文还有一个执念，就是买下现在租的阁楼，因为那是她和他妈妈一起住过很久，她长大的地方，也许正是这个执念在支撑着她继续生活下去。

后来小文的父亲得了癌症，这是小文生活的一个转折点，她和炮友多多彻底分开，和对她不错的“姐姐”和解，和李明智摊牌，最重要的是，她终于从自己的执念中走了出来，当爸爸把她一直想买的那个阁楼的买卖合同拿给她，告诉她价格已经谈完，签上字就是她的时候，小文放弃了，说她要继续往前走。

看到小文终于放过了自己，长出了一口气，忍不住的为她高兴。

最后要给导演点个赞，真的很会拍，每集十几分钟，故事紧凑，从第一集到最后一集，节奏始终如一，很难得。有内容有想法，最重要的一点是这部剧真的很现实，人之间的关系，人与人的接触，哪有难么极端的争吵，极端的亲密，我们大多数在社会中存在的个体，还不都是互相有所保留？有所收敛？小心翼翼的接触对方，努力的保护自己。哪有那么多狗血的事？

最后要说一嘴，薛凯琪对着镜头内心吐槽这个idea真的太天才了，大腿拍烂。

以前书本上写“借问谁家子，幽并游侠儿。”背诗的时候并不能想象出，什么样的人儿，才是游侠儿。

没想到是一部我以前不喜欢看的，总是打打杀杀遍布血腥的武侠动作电影，让我鲜明感受到了，游侠儿的风姿。

瘦巴巴的小姜，演起豪侠任性的少年，一点也不违和。路遇盗匪，灵巧少年顽皮捉弄他们，跟到客栈探听消息顺带吓唬他们，最后黑吃黑，却不伤他们性命。转眼又把这劫来的千两赤金，送给大河决堤的难民，百姓感激他扯着不让走，他还误以为不够，怀里的最后一点碎银也尽数给出。单纯的少年，随心行侠，正是“千金散尽还复来”的性子。后面浑然忘了自己一文不名了，客栈里要人家拣好菜上了，吃完却发现囊中羞涩。

哈哈哈，我的好少年，第一次吃霸王餐啊，有点不好意思却也能坦然跟小二企图挂账。显然就是一个初出江湖，对行走江湖半生不熟的小侠客呢。总是坦然的游侠儿，一钱三分的饭钱就想拿自己的随身武器——一对短剑抵押，有旁人欣赏欲买，立刻涨价到十两，心里头却打着对方一出门，就抢回来的主意。哈哈哈，果然是侠以武犯禁。出门没追上，感叹一句“早知弄不回来，该卖他千两。”

然后小小游侠儿，追武器的路上，顺手救了一位可爱少女，留下了将来一再流传的段子——你可不能哭，一哭，就难看死了（皱眉瘪嘴）。还劝人家，不要出来江湖上转，江湖上坏人多。结果，我的少年啊，是你遇上了坏人，被欺骗，被甩锅。路遇两个赌徒，你也不知道人家是不是坏人，卖剑得来的十两银，付掉饭钱余下的，你又要尽数送他们。总算吃一堑长一智，给人后又折返回来，掰回了八钱银子，预备去赌徒说出千的赌馆，大闹一场。（总算避免了霸王餐之后霸王赌??）

游侠儿在赌场里真是活灵活现的可爱闹场，诈赌赢了人家三千两，靠武力拿走了这些赢钱，但保持了不伤人性命的原则。哈哈，难怪总是随手散金呢，千金散尽可是果真还复来呢。

姜大卫演游侠儿这角色，简直般配极了，机灵可爱却又有初踏江湖的懵懂纯真，武力高强随遇而安，路见不平拔刀相助。精湛的骑术演绎，仿佛重现了“仰手接飞猱，俯身散马蹄”。当年邵氏后山的景色，很是能体现绿林好汉，骑马纵横的豪气。可怜游侠儿被胖胖脸大叔一团和气所骗，跟着去杀了他以为是独龙会这种欺压百姓的恶势力实际却是镖局的人们。游侠儿并没有动手伤人，然而最后误伤汪镖头的那一剑，却好似预示着他即将大开杀戒。

矫捷过猴猿，勇剽若豹螭。正是游侠儿发现错误后，追回被劫珍宝那场战斗的写照。然后，他重伤而死，死前还要叫可爱的少女，“不要哭，不然我又要装死了”。

少年发现自己犯了大错，面对少女的切切追问，希望他否认的话语，却直言承认“是我”。他依然能调皮、明朗的笑着，因为从他发现不对的那一刻起，他就预备着去夺回珍宝，纠正自己的错误。没有丝毫的的推卸责任与退缩，永远行动派的少年，追上劫匪杀人也像在游戏，顽皮可爱，厮杀无数。只有在长剑穿身，剑下劫匪求饶“我有八十老母”时，他才有了一丝悲怆“老母总是八十，不会七十九，也不会八十一”。

当他终于把珍宝还给事主，临死犹在惦记少女的哭泣，“不要哭，哭了就难看死了”，挣扎起身，想再像他每场对敌惯做的招式那样，抛接双刀，抛起却无力接住，双手染满鲜血。我的心，和可爱的少女一样心痛。少年倒下去了，任少女怎么说“我不哭了，你不要装死了”，他也不会起来了。

片尾游侠儿死了，但又接了一段他从前装死哄少女不哭的慢放镜头，那样美好纯粹的少年少女，少年笑容真诚灿烂的起身，少女从俯身的着急到随之起身的娇嗔，怎么不应该来一个美好的接近，轻柔的亲吻？？？？？？张彻导演，我恨你哈哈哈??

这几天追完了这部剧，情不自禁想要唠几句。。

首先，我应该算个忠实的原著粉，从漫画刚更新就开始追，所以在刚看电视剧时，女主的长相、性格都和原著里的童夕有很大差别，但仔细看下去后，我反而更喜欢剧版的女主，相较于一只完美的白天鹅，后期的童夕更真实、可爱。她就像青春期的每一个女生，会因为讨厌妈妈的逼迫而“放弃”芭蕾，因为男主身边出现其他女生而独自生闷气，会因为一点虚荣心而“伪装”自己...但她又是勇敢的、善良的、坚定的，面对被戳破的谎言，她不退缩。面对和男主的误会，她选择和南一直接说出。在班长几番“刁难”下，她也没有一味指责，并帮助小婉走出掉皮事件的阴影，两人最终和解。男主南一的性格也在剧中丰满了，在女主面对种种问题时，他会默默在背后支持，帮助她做出不后悔的选择。

最好的感情莫过于此，你帮助我做真实的自己，找到真正的梦想，我帮助你圆了小时候的梦，接受了妈妈“迟来”的爱。两人都因为彼此成长了。

扮演男女主的演员虽然都是新人，但演的非常自然，男主天然的少年气很符合角色，女主的笑容也非常可爱，让我看到了不一样的童夕。欢喜冤家桃子王亦明也让人欢笑感动。取景在海边，每一帧画面都很美，极富青春气息。整部剧有亲情、友情、爱情，剧情不落俗、不拖沓，就是我心中青春的模样。

正如薄荷的花语—期待再与你相遇，希望第二部能安排上！希望这部剧被更多人看到，薄荷之夏，陪你过这个夏天??

先分享一段笔记，摘自连岳的文章：

“看电影要开心，最重要的是记住，你不必赞同电影的三观，电影里的反派往往更有魅力，我们欣赏故事就好了，看导演怎么布局、悬疑、释疑，享受他玩弄你、释放你、取悦你。”

受连叔启发，我喜欢用自己的方式来兼容电影故事。这个故事里有些逻辑导演不明说，结尾还有反转，加上一些细枝末节，这就像是导演出了个谜题，让我用自己的眼睛和逻辑来描绘这个故事的全貌，这太好玩了

最后一幕他又置身于那些蓝色的门，我觉得这属于时空裂缝，所以上一个梦其实是他死后（当时有个救护车拿白布遮住他）第一次误入了这个裂缝，然后走到那摊淤泥，面朝下扑倒，然后水的另一面突然就出现他的死亡画面，从一个点进入了一个莫比乌斯环，在这个环里他走啊走，再次走到这个点的时候，他就接上了上个点初入时的死亡画面，时间线全部回滚，让他进入了另外一面的时间线，这个线里得到了帮助，开始靠自己努力，但是被老人提醒后，他知道自己还是时间裂缝上的一个蚂蚁时，说不定他明白了自己的处境，就像进入无间地狱，永远出不来，不停的轮回，不同的门应该还有不一样的时间线，就算再一次进入重新轮回的时间点，也能选择起他门，其他可能，但是仅此而已，每一段旅程，最多不会超过这个莫比乌斯环的1/2

有人说这部剧编剧水平低，官本位之类的屁话，我则觉得这部剧的水平是相当不错的 好在哪呢?好在蒋介石不是蒋介石，国民党不是国民党，蒋介石又是蒋介石，国民党又是国民党。编剧的水平很不错。我们不追究到底是什么样的人嚷着编剧水平低，就算他们是好意的吧，思想上不是右吧，都像那些嚷着官本位的人那样做事说话，邓发同志李克农同志就没法工作了，更不可能创造出辉煌的工作成绩。

有人说这个剧历史不够真实，这是没错的，解放战争自然没那么轻松，我也对历史必然性是怀疑的，但是历史艺术作品，本身就不必要完全的符合史实，也没法完全的符合史实，大的事件结果上符合就够了，而事实解放战争的胜利的确也是有传奇色彩的。有人说丑化了蒋光头丑化了美军，我觉得首先没有丑化，而是夸张化简单化了罢了，蒋光头必定比剧中的更老谋深算，整个解放战争真实进程也必定更复杂，一方面应该是迎合上面，但更重要的是篇幅问题，如果进行复杂的描写，篇幅必定大大增加，而且也不利于很多理解能力较弱的观众理解，当然如果进行复杂的描写我自然觉得更好，艺术价值更高。再者，赞同赞扬解放战争中的解放军，反对蒋光头和美帝也没有任何问题。国民党反动派腐败无能这是事实，大资本家大地主大官僚的确把中国人民压迫的很苦，这在蒋经国上海之行也有清楚的体现，（当然电视剧也的确简单化了），美帝干涉中国问题谋求他们在华利益的确无耻。骂骂他们也实属应该。

相比于题材类似的电视剧《长征》，《解放》剧本水平实在是高了不少，上面的影响也少了不少。这让我想起了另一件事，就是创作界投资界和观众们这几年普遍希望管控的力量削弱，事实证明管控的力量有所放松的确是有利于优秀的艺术作品产生的，但仅仅是管控的力量有所放松，是不行的，资本的力量过于猖獗，照样是烂片成堆。我似乎觉得欧美诸国影视的优秀，是和影视创作者们工会的强大是密不可分的，所以中国更需要的是创作者们联合起来和观众们打成一片形成一种力量，在管控和资本的缝隙之中长出参天大树。