电影《别岁》是一部很特别的电影。岁末和亲友宴饮辞旧称为别岁，用这个词做片名，以为是以温暖、祥和为电影底色，但看过电影会发现恰恰相反，《别岁》是一部关注社会边缘人物的现实题材，用三代人的境遇，投射了大时代的变迁，带给观众反思和回味的空间。

《别岁》讲述的是发生在我们身边的故事。电影聚焦了一个家庭的三代人，周树达是在特殊年代下乡的老知青，在得到返城的机会时，他抛下了妻子和儿子，回到原籍北京，过上了高级知识分子的生活，再次娶妻生子，三十年后，周树达再次回到当年相爱相的那片土地，想弥补他曾经犯下的错；而另一边，当年被他抛弃的儿子陈乐，刚从监狱里放出来，但等待他的是妻子改嫁、有自闭症的儿子，和更加艰难的生活，周树达和陈乐就像两条不想交的平行线，各自都有需要面对的难题。

电影有父亲和儿子两条主线来剖析现实，带给观众很多思考和回味。

首先是黑白和彩色，互相颠倒、互为对立。周树达从北京回到当年下乡的地方，其实是有点“衣锦还乡”的意味的。电影中有一场戏，他和当年的老友吃完饭聊天，说自己在北京的老伴儿过世，女儿在国外，说明过着优渥的生活，但偏偏他的戏份都是黑白的；

而陈乐的生活一直没有摆脱困境，他始终生活在社会最底层，周遭也有更多的黑暗和丑恶，他过着黯淡的人生，但他的戏份却是彩色的。电影用色彩表达情绪和氛围是很常见的手法，为什么导演要反其道而行之？

其实色彩的运用，恰恰是故意留给观众的一个暗示。周树达的生活会多姿多彩吗？他当年抛妻弃子，从返城的那一刻开始，妻子和儿子就是埋在他心里的一根刺、是他永远也摆脱不掉的负担，也是他无法放下的牵挂。

需要注意的一点，周树达回去接孙子，和陈乐那条线并非平行时空，而是在陈乐再次入狱之后，那么让他回去的不仅是接孙子的任务，也因为在北京的老伴已经过世，自己终于有了“自由身”，他这一生是怎样过来的？恐怕不会比陈乐好过吧！

再看陈乐，黯淡无光的生活，在他和雅茹相识相知的那段时光里，释放出温暖又耀眼的光芒，这是人性之光也是希望之光，让观众在平静且冰冷的叙事中，找到了一丝暖意，特别感动，哪怕只是为了这一段，也是值得赋予色彩的。

其次是三代人，用错位的人生和下一代的悲剧，诠释了父亲的重要性。中国传统观念里“男主外女主内”在正常不过，因此很容易漠视父亲这个角色的重要性。可能他不做家务、不辅导功课、不怎么跟孩子说贴心话，但父亲仍然非常重要，他通常是家里的顶梁柱，是孩子的第一个偶像，他用宽广的臂膀给孩子安全感，他其实一直参与孩子的成长，只要能给他一个健全的家。

《别岁》里周树达在陈乐的成长过程中是缺席的，这很大程度上导致了陈乐有性格缺陷，他偏执、狭隘、没有父亲的管教从小好勇斗狠，一言不合就喜欢用拳头说话。

更重要的是，没接受过父爱的他，不知道该怎样爱自己的儿子。比如，他不知道自己的儿子喜欢什么，从监狱出来，儿子已经八岁，这八年里他没有参与过儿子的成长，所以匆忙的买了一个遥控汽车，在后续的剧情中，儿子从未玩过这个汽车，说明他并不喜欢。面对儿子，陈乐是手足无措的，他想逃避、不想承认自己的儿子有自闭症，他很畸形的爱着自己的儿子，没能给他及时的治疗和正确的教育，这才有了后面的极端事件。

电影的节奏真好，开始从陈乐满怀希望出狱，到最后持刀再次引发极端事件，陈乐走完了自己又一段人生。这短短的一段时间里他得到了什么呢？一个自己没能力抚养的儿子，感受到不被接纳的冰冷，以及没有办法追求自己权益的世界，电影将很多耐人寻味的细节堆砌起来，一步步将陈乐送到绝境，看到最后，只剩无尽的伤感和喟叹。

最后想给电影的几位演员打call，特别是饰演周树达的袁忠远和饰演陈乐的龚格尔，他们都有着和角色高度匹配的气质和细节把握，比如周树达回到曾经工作的工厂，摸着那些当年很熟悉的机械，回忆、感慨、失落，所有的情绪在那一刻交汇在一起，袁忠远将这复杂的情绪全部展现了出来。龚格尔呢，我和他一起抽过烟、聊过天，是一个再正常不过的汉子，没想到在电影里能把陈乐前期的怯懦、自卑，以及最后的偏执把握的那么好，并且表情上的那些小习惯也如此自然，能看出来是真的用了心。

《别岁》是一部有现实意义的电影，不仅能看到社会边缘人物的状态、时代对人的影响，还有人性、人情，这些都是对现实非常精准的投射。我们常说，电影是源于生活但又高于生活的艺术，那么《别岁》就是一件完成度很高的艺术品，值得去影院接受内心的触动，以及对家庭、父子关系的反思。

“所谓的强者，就是要站在所有人的顶端吗,”年少的盖聂对同样年少的师弟说，俊美的脸上显出强烈的质疑和非同寻常的认真，两个人的前途就像是被他们面前环绕崖壁的云雾包围一样，不知方向。这一经典的画面我始终印象深刻。秦时明月中决定命运的对话都是在远离尘世的山巅进行的，因为只有远离尘世俯瞰芸芸众生，才能不畏浮云遮望眼，做出令自己一生无悔的决定。此时的盖聂恐怕已作出了自己的决定“剑为什么而挥动”。对于盖聂来说，强者不是凌驾别人之上，而是芸芸众生中的一员。只是，强者是平等的众生中注定要帮助弱者的一个，拯救苍生于水火。这是强者的责任与使命，是‘侠’者的责任和使命，而且无论成败与否，他终将归于平淡隐于众人之间，不求功名利禄甚至不求名垂青史只愿世间和平宁静。因而侠道兼爱非攻。这颇似墨家思想。所以说剑圣盖聂不是墨家人，胜似墨家人。无论侠道正确与否，在我看来盖聂永远是秦时明月中最值得尊敬的人，记得天明常说:“大叔是最强的”。‘强’不仅是武功的高强更是内心的强大。剑圣盖聂放弃第一护卫的荣耀地位而冒天下之大不韪与始皇帝为敌，残月谷以一人之力击退300龙虎骑兵，面对墨家众人的责难和误解，面对令所有秦迷虐心不已的不公对待盖聂没有拔剑而起愤然离席，只是默默承受众人的误解与敌视。一切只为心中一个‘侠’字，不计别人看法，只走自己的路。若无有强大的内心，若无对理想锲而不舍的追求，无人能有这种毅力和胆魄。面对世人的不解，帝国的追杀，盖聂以一人之力在帝国的夹缝中为幼小的天明撑起一片蓝天，我们称之为忍辱负重。面对诸子百家的敌视和误解，仍然对自己的选择无怨无悔，无愧于心无愧天地，我们称之为义薄云天。盖聂所作所为与墨翟扶宋退楚何其相似，此乃大侠，善之极也～

看在把我感动了的份上要给四星。我觉得其实还不错呀，虽然内容和主旨风格上确实都低龄化了些，但还是被单纯的感动了。

因为是给小孩子看的，所以道理讲得很明白，人物都是好人，风格诙谐幽默，内容出现了绘本。虽然不怎么科学，没什么逻辑，顺利得不可思议，人的善良也像不存在的一样。

但就是被它设计得浅显的煽情剧情感动了啊！

“还没有结束喵( ′▽` )?”

玉と美希＝君とまた

都蜜汁治愈感动……

最后彩蛋上被蘑菇头画上去的海藻头小狗点点，也好犯规啊[捂脸]

一次被迫的入屋行窃，改变了小偷的一生，他最爱的绘本出了续篇，而他的人生也有续篇。

机缘巧合看了这电影，整点影评。

缺点：1.最大的缺点就出现在导演对电影的节奏把控上。整个电影看下来完整、生动刻画的篮球赛其实就最后的一场比赛，虽然刻画的不错，在及格线上。但是不知道是限于经费限制（这几年亏钱）、还是篇幅限制（小孩会看的很累）。但是这样也会导致角色的刻画不够生动，缺少成长的空间。这就最集中表现在男二虎翼身上。虎翼是一直坚定的要打篮球，剧情安排他的成长好像是要和他的他爸达到相互理解。但是等啊等，到了结尾也只是他爸到球场看球，并没有虎翼理解他父亲难处，就差一口气。而且并没有篇幅讲到虎翼在篮球上的成长，可能把最后半决赛虎队对狼队排出来会更好，而且这样可以让羊对借用在场上对话的形式，埋点伏笔。至于其他角色更是各有各的槽点，比如暖羊羊和沸羊羊，最后一场球赛打了一半多了，还没有画面，我都以为制作组把他们忘了，结果突然就开始爆种，前面没有任何铺垫。一爆种就得分，然后马上就没有画面了？？？？？？？局势还是一样烂，全场就等着虎翼和喜羊羊1v1。

2.还有就是关于内容填充的问题，既然只有一场球赛，那大概还有几十分一半的时间留着塑造角色、丰满主题。但是，除了全是槽点的虎翼父子的亲情戏。就是一段满满“少林足球”既视感的剧情。包含不限于“篮球不是这么打滴”“各个天才队友都对篮球失望，有了各自的生活。但是被一个人的坚持和热爱打动又回去。尤其是最后喜羊羊和灰太狼会场摸着场地门的特写和师兄上天台给特写的镜头就很像”不知道是致敬还是怎么样。只是我觉得既然主要还是小朋友看，他们不一定看过“少林足球”这样做好像就缺少了一点诚意。

3.然后接着刚刚的话题，片中的歌曲《逆风生长》和《世界が终るまでは》很多地方都相似。前奏和那句“谁的年少不疯狂对梦想 渴望”中梦想这，都可以很轻易的听出来。也不知道是怎么个情况…...

4.还是就是为什么我要说这是部重口味快餐的原因。这电影的开场，对于尴尬症简直可以说是开幕雷击。一场几分钟的篮球戏，竟然直接能把一部王道热血番的后面一半内容讲完。什么回忆杀、亲子羁绊、朋友羁绊。大部分依靠对话的，几下就讲完。然后在短短几分钟只能重复多变。然后后续剧情的伏笔埋设也是非常的耿直，基本上埋了马上就要揭晓。大概就是你去饭店吃佛跳墙，饭店把各个食材放进去，煮一会就给你端上来了。不能说不好吃，只能说再加工一下就很好了。

不过优点还是有的，制作组还是比较聪明，把握的到观众想看什么。最后篮球赛的演出效果还是好的。3d、黑白特效、回放、各种特效等。使得观感还是不错。虽然观众都是ppt和模糊处理，这至少也说明制作组知道在哪花钱在哪省钱，哈哈。

还有一个优点，好像电影中一些角色和情节有致敬到一些篮球明显和经典比赛。不过我不懂篮球就留给大家自行品味了。哈哈。

总的来说就是一部在及格线上下的商业电影，当然要是小朋友喜欢看可以酌情加上一两分。制作组以后能转变一下做剧集的思路，对节奏和内容的把握上再下点功夫。然后就是希望电视时常长点把故事好好讲完。

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本来想去电影院看的，因为日本评价很一般就耽搁了。和住在空中一样同样是突然在amazon prime看到能看了。

剧情转折有点突兀，很多事情没交代清楚，作为反转推理也不够出人意料。还有，被预告片给骗了。

北川景子一如既往只会瞪眼，对比一下芳根京子演技惊艳。因为这部电影更喜欢中村伦也了。

但是总体来说我觉得比想象中好看，但是按我一贯的标准它值4颗星。因为初恋这个标题真的是充满了讽刺。也因为最后的结局女孩子还是获刑入狱，没有戏剧性的无罪赦免。

双女主从小对父亲的心理阴影和害怕男人的心理创伤，影片渲染还是差点所以共情比较难不想多说，简单写一点对标题「初恋」的个人的感受吧。

按预告片的拍法，由纪的初恋绝对就是迦叶了。可是说实话，完全感觉不到。相反的，迦叶在影片中被由纪说只是得不到母爱才会S??X依存症的时候恼羞成怒（不过在船戏的时候由纪突然一脸冷静冒出那句话真的是太煞风景也太不合情理了。），最后本人也承认是当时觉得由纪像自己的母亲就这么圆满作为嫂子和弟弟的关系收尾了，可我觉得迦叶是喜欢由纪的。

虽然，也许他也不是很明白那种感情到底是什么，然后在这种莫名的烦躁中，那个女孩变成了自己的嫂子，那个自己最喜欢的哥哥的妻子。

迦叶说，我感谢我哥，因为他我才能像现在这样和由纪成为了家人。

我很喜欢迦叶第一次见面突然帮由纪剪头发那一幕。正因为很突兀，所以才很心动。像少女漫画一般的情节。

从那以后由纪一直都是短发。尽管她对迦叶的感觉可能就像一段黑历史。

哥哥我闻就是彻底的暖男理想的老公了。我还期待他会黑化的，可是他一直暖到了最后。可惜因为人设太圣人，反而觉得很假很无法代入感情，觉得残缺的迦叶更加真实。

环菜说自己的初恋是便利店小哥的时候，由纪说不，她只是用初恋这个说法让自己接受这个事实，让自己好过。我无法理解对未成年幼女有非分之想的由纪的爸爸和小哥的心理，但是他那时候也只是个大学生，事后还是因为负罪感站出来作证人，我觉得他收留环菜不仅仅是想猥亵幼女而已。虽然，这里面应该也没有爱。

反过来说环菜呢。一开始以为的救命稻草却和那些男人一样的那种失落，却假装什么也没有发生的笑容。可能这里面也不是爱，只是一个快溺水的人想用力的抓住唯一能够伸手够到的希望。

这个故事里没有救赎。所有的人都是在靠自己的力量（暂时除掉圣人我闻的存在）努力给自己寻找出路。包括结局环菜还是获刑，在一个残酷的背景设定中，虽然有人的丑陋，私欲和怯懦，这些人虽然不是绝对的恶，这个故事里却没有彩虹。

非常喜欢uru主题歌里的这两句歌词。

幸せを願うことさえ怖くて　泣き方もわからずに怯えてた

我甚至害怕去期待幸福 我感到很害怕，因为不知道如何哭泣

（至于后面的歌词，配着电影有种？的感觉。此处忽略。）

就和环菜的母亲一样，那个洗手的细节暴露了她也不仅仅是个对女儿的痛苦视而不见的人。或多或少，我们都曾经被人伤害，然后在无意之间把自己的心理强加给了别人，从而伤害了别人。

如果没有人伸出援手，也许就一直带着刺地活了下去。没处说自己的故事，给自己赋予了另一幅面孔。可就算是这样，我也希望自己能够成为一个足够强大到能够自救的人。

你以为你是一个人，可其实并不是。在你没有察觉的地方，有人会在你身边。

导演: 吉田照幸

主演: 阿部宽 / 大仓忠义 / 大岛优子 / 室毅 / 堀内敬子

记得还是在KINDLE上看的东野圭吾的这部小说，幸亏是在KINDLE上在地铁里在上下班无聊的路上，否则这样一部小说估计早就被我抛到了九霄云外，那还是在看完《白夜行》（2016年夏天才看《白夜行》）之后不久，应该也看了一两部东野圭吾其他的不怎么出色的作品，可看完这本《疾风回旋曲》还是大吃一惊，堪称个人看过的东野圭吾最无趣的小说了，只是后来看了《浪花少年侦探团》觉得更差劲而已。

没想到还能改编电影，不出所料的依旧延续着小说的乏善可陈，在看小说时就有一种感觉，这故事写得也太像一部平庸的电影了，果不其然电影如期而至，只是相比小说来说更加平庸了几分。这个故事在影片中又被进一步的简化了，所以整个情节看起来就更为突兀和没有章法，无论是开篇对于K55被盗的经过和雪场的确定，还是之后寻找的过程在电影里都显得太过儿戏了，紧张和人命关天也不过就是说说而已，好像说者无心听者也无意，整部电影的演员都在配合着导演装腔作势，都不怎么认真，既然如此，何必还拍出来一部电影呢？

而且，本片加入了一种非常荒唐的喜剧元素，演员在表演上和台词上都有所体现，这种喜剧感并非是现在好莱坞商业片中为了调节气氛的那种搞笑式的客串，或者是本身就有喜剧基因的类似《银河护卫队》式的幽默感，而是一种非常生硬和尴尬的让主角傻里傻气的夸张式的搞笑，着实没弄明白导演如此处理下来的用意，本身出书也没有明显的流露出来这种喜剧感。在影片中本来就不怎么紧张的气氛，被这种莫名其妙的喜剧感更是消磨殆尽，以至于全片似乎只剩下了尴尬。

看完第一遍，现在又看第二遍，这是我今年为数不多看两遍的红色影视之一，雨青，叔宝和他们的妻子给了我太多的感动，演员们真情诠释了为了信仰不怕牺牲的信念，整部剧跌宕起伏，牵动人心，把我们带入到那个血雨腥风的年代，我们的先烈们不怕牺牲抛头颅洒热血，在我们的党100岁生日之际，看这部剧又有不一样的感受！祝我们的党，我们的祖国越来越好！

这部作品，一部妥协的产物。剧情线很明显啊，指导组一来就死个组长(老流程了属于)。剧情简单到没什么好说的，讲的少没关系，讲明白就行。最大的问题出现在演员选角，主角的位置给了姜武，低配版姜文，导演可能还觉得自己挺机灵的，大部分给的远景，妆造都是奔着越像姜文越好去的。造成的就是严重出戏，姜武连说台词很明显都是模仿者马县长。可惜你不是马县长，你是个武举人。根本没有弄明白这部戏的定位，不是让你来演姜文，这部戏来的是姜武，需要的就是姜武来演。东施效颦，弄巧成拙。谁选的金世佳啊，是翻牌子闭眼睛选一个，睁眼睛没办法只能硬着头皮上了吗？他根本不适合这个角色，演的也不行，演的跟一个猴一样，本来就不入戏，这只猴还时不时跳出来。演技不好，演什么都像自己。他一出现好像就在说“气氛好严肃啊，我蹦跶蹦跶给大家乐呵乐呵”重要角色选角失误，演员各演各的，姜武演让子弹飞，金世佳演爱情公寓之我是黑道老大。剧情是平摊出来的，没什么可圈可点的地方，过于平淡，毫无悬念。总结：浪费时间

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其实觉得整个计划最核心的激发者是Louise（Colin的分析师夫人）！Incomplete data is bad data！Colin给出了outsider的视角，但Louse给出了outsider的方法！两位的探讨与合作真的太棒了！

不得不说Colin绝对是看过的英剧中最有魅力的探长之一。不过感觉蛮少有探长在探案技能max还同时有志同道合的夫人的（Colin有一种不是全身心只投入案件却仿佛每时每刻都updated的感觉）摩斯、维兰德、Alec Hardy就都…很符合…只能热爱工作而难以投入生活…的怪圈…（但是我好喜欢小奋进呜呜）

Colin，会说俏皮话、会幽默调侃，也能说出最简单却让人无法拒绝、深受震撼的prep talk。本来以为在给DACs的pre上只拿着路上写的小稿子磕磕巴巴还临时改措词估计要尴尬了，但发言最后的转折很流畅、很自然，每一句说的都是沉痛的事实，远比所谓的PPT展示plan细节要有说服力（当然也可能是因为Operation Minstead真的战线拉得太长了）

展昭和莫妍也算是互相救赎，两人感情线甜虐交织，展昭经历过世事，投身公门，稳重深情，是个极有规矩的人，什么时候吃饭，什么时候巡街，他一直都在用各种各样的教条准则约束自己，也在用同样的规矩约束莫妍。然而从小自由自在惯了的莫妍却不胜其烦，她开始明里暗里地反抗展昭，直到事情出现了纰漏，她才开始意识到规矩二字的重要性，也知道了那段埋藏在展昭心里的往事，也是这么多年一直遵守规矩的原则。希望莫妍和展昭在他们的那个平行时空里过得幸福