一直觉得片头曲里运用大海这个元素十分有趣,但直到最后一集才真正看懂了,或者是说有了自己的理解。
人们总说“女人是水做的”,但这部剧给了我们更加宽广的视角——女人是海做的。这是一种富有层次的解释,相比较于“水”的简单粗暴,“海”更展现了深沉而神秘的一面,正如故事中的女主人公们。
片头曲就是由海浪的变化组成的,其中又杂糅着人的原始欲望的表达。冲击、交融是主要的两种形式,也
一直觉得片头曲里运用大海这个元素十分有趣,但直到最后一集才真正看懂了,或者是说有了自己的理解。
人们总说“女人是水做的”,但这部剧给了我们更加宽广的视角——女人是海做的。这是一种富有层次的解释,相比较于“水”的简单粗暴,“海”更展现了深沉而神秘的一面,正如故事中的女主人公们。
片头曲就是由海浪的变化组成的,其中又杂糅着人的原始欲望的表达。冲击、交融是主要的两种形式,也是构成这部剧的两大要素。小镇上上演着一幕幕冲突,它们大多是些细碎的小事,甚至多是由女人引起,但编剧的意义绝不在于展现女人的“八卦心”与“爱挑事”,她展现了女人如海般多变的情绪与如海般包容的胸怀。最让我印象深刻的就是Jane和的和解。其过程看似简单直白,甚至有人不相信她们是真的和好,但这种女人间的情感共鸣却是真切地感动了我——那是两个女人对于自己所要守护的珍宝的坚定,让她们的心走到了一起。这其实早已超越了什么爱恨情愁,这是女性心中如海般宽广的大爱。
除去情节上的隐喻外,导演的叙述与演员们的表演也是真真地展现出了大海般的暗流涌动。原著中平铺直叙的故事极易成为不愠不火的肥皂剧,但导演通过音乐的转换、场景明暗的变化、现实与虚幻的穿插,奇迹般地营造出了诡谲复杂的气氛,勾起了观众对下一集的兴趣。演员卡司之大不用多说,但奇妙的是这样的组合天经地义一般地受到了人们的认可——她们就应该是这样的啊,这自然是演技的贡献了。最后一集片尾的眼波流转真是值得无穷回味——在短暂而无声的片刻,通过三人的眼神交流观众就可以明白故事的真相,这样克制而精到的表演,不仅在国产剧难觅,甚至一般欧美剧也难以匹敌。三位女演员的演绎,真真切切地表现出了女性的隐忍、挣扎与成长。
而最后在海边一同眺望远方的场景中,我看到了每个人的眼睛里都藏着一片海,平静的海面下是暗流涌动的心事,看似是事故带来的变化,实则为人生的常态——不在沉默中爆发,就在沉默中灭亡。
每年平遥国际电影展期间,平遥电影宫大道的两侧都会建上影人与入围影片的展板,增添氛围的同时,便于来宾查阅相关信息。而今年,《宇宙探索编辑部》的展位排在藏龙单元最靠里的地方,紧挨着票证中心和后面的小城之春影厅。若是路过者急着取票观影,可能都注意不到它的存在。
当然
每年平遥国际电影展期间,平遥电影宫大道的两侧都会建上影人与入围影片的展板,增添氛围的同时,便于来宾查阅相关信息。而今年,《宇宙探索编辑部》的展位排在藏龙单元最靠里的地方,紧挨着票证中心和后面的小城之春影厅。若是路过者急着取票观影,可能都注意不到它的存在。
当然,这也是《编辑部》首映前的事了。等到电影开出了豆瓣8.7的年度高分之后,导演孔大山俨然成了影迷派对上的明星。六年前他刚入学北京电影学院研究生的时候拍了一部伪新闻片,叫《法治未来时》,扬言要把文艺片导演都抓起来,当时就引起了小范围内的热烈讨论。六年后,他用伪记录的形式在平遥“故技重施”,照样征服了在座观众和专业评审。那么这个延毕了15个月的青年导演,到底有什么魔力?说实话,听了他半个小时采访的录音我仍旧是云里雾里。所以想发出来,让大家帮我一块琢磨琢磨。
十月十七日下午五点半,《宇宙探索编辑部》在小城之春厅开始了面向观众的首场放映。影片共分四个章节,前两章的篇幅用导演自己的话来说,就是在“一本正经地胡说八道”,笑点漫天飞舞,且收效颇丰。据笔者观察,影厅内观众响起笑声的频率甚至高过了同样主打轻松幽默基调的藏龙单元竞赛片《永安镇故事集》。随着情节进展,可以很明显地感受到大家的情绪从开始的活泼,走向思索,最后齐刷刷地撕开纸巾的包装,悄然擦干眼角的泪水。
视点的迁移,情感的储蓄,这些常规影片中惯用的文本技巧对于一部追求现实基准线的伪记录式电影来说,都是不小的挑战。孔大山在剧本创作的时候也曾有过困惑,最初设想纯粹的伪记录手法会极大限制住他风格化的表达。他只能尝试着通过开场桥段就让观众进入语境,尝试从故事的可看性出发,而将摄影机的身份放在次要的考量位置上。
把观众当没有审美的傻逼 感觉像初中生自导自演的校园微电影 用一些奇怪的声音的烟雾强行恐怖你在干什么 咱不会拍照葫芦画瓢不行吗 你整个半成品都算不上的垃圾玩意干嘛呢 全片逻辑混乱 语言生硬 转场瞎几把转 你拍你??呢你拍 开始什么宁采臣 聂小倩你玩你??呢 很有意思吗 这台词很有情怀还是咋的 哗众取宠 你这b电影不配有评分 这是个??把电影
把观众当没有审美的傻逼 感觉像初中生自导自演的校园微电影 用一些奇怪的声音的烟雾强行恐怖你在干什么 咱不会拍照葫芦画瓢不行吗 你整个半成品都算不上的垃圾玩意干嘛呢 全片逻辑混乱 语言生硬 转场瞎几把转 你拍你??呢你拍 开始什么宁采臣 聂小倩你玩你??呢 很有意思吗 这台词很有情怀还是咋的 哗众取宠 你这b电影不配有评分 这是个??把电影
在中国,“杀人偿命”是个被公众默认的,看似合乎情理的简单逻辑,这逻辑既说明生命被赋予的神圣不可侵犯的权利,也体现国人感性至上的善恶道德观。
在中国,“杀人偿命”是个被公众默认的,看似合乎情理的简单逻辑,这逻辑既说明生命被赋予的神圣不可侵犯的权利,也体现国人感性至上的善恶道德观。
斯皮尔伯格最被低估及饱受诟病的一部作品,以孩子的视角来审视战争,但电影中和日军搞军民一家亲让人匪夷所思,孩子对零式战机的疯狂迷恋、崇拜,和日军飞行员互相敬礼甚至为日军敢死队员出征前大唱颂歌,包括电影中对国人的丑化及对侵略的美化,这些似乎都在坐实-斯皮尔伯格就是个反华分子(为什么还能在央视6套播出?看来广电局也有走眼的时候,很多人也不理解当时上海市政府为什么支持拍这样一部毁三观的片子)。上世纪
斯皮尔伯格最被低估及饱受诟病的一部作品,以孩子的视角来审视战争,但电影中和日军搞军民一家亲让人匪夷所思,孩子对零式战机的疯狂迷恋、崇拜,和日军飞行员互相敬礼甚至为日军敢死队员出征前大唱颂歌,包括电影中对国人的丑化及对侵略的美化,这些似乎都在坐实-斯皮尔伯格就是个反华分子(为什么还能在央视6套播出?看来广电局也有走眼的时候,很多人也不理解当时上海市政府为什么支持拍这样一部毁三观的片子)。上世纪80年代随着日本国力增强,再加上欧美祟拜强者心理,日本人凭借巨大国力,对外推销新形象,其影响无处不在,与此相成鲜明对比的是,欧美人对中国的抗日历史却不感兴趣-亦如中国人对美国人杀了几百万印第安人不感兴趣一样。唯一引起共鸣的是电影开场高楼顶上那几个游击队员(大城市里竟然有这个),最后还是被打死了,被像拖死狗一样拖走-加入游击队员是上海市政府的意思,非加不可,呵呵,可惜这不是抗日电影,这其实是一部美国人拍给欧美人看的电影。外来的和尚会念经,斯皮尔伯格1987年就能在上海调动5000人的群演(吊诡的是没有一个正面中国人形象),群演衣服都不带重样的,上海老百姓也不负众望,拍摄井然有序,拍摄完毕5000件衣服愣是一件也没丢。据说当时的导演谢晋等人也只能远远的驻足观看,一睹国际大导演的风采。再说那个孩子,这个孩子后来拍摄了《蝙蝠侠》三部曲,张艺谋的《金陵十三钗》,他就是克里斯蒂安贝尔。
我们小时候学的第一首诗是什么来着?是《锄禾》还是《咏鹅》?如果说电影的前半部分在进行社会批评的话,后半部分就是在自我解嘲。韩日关系里面掺杂着近代历史、现实政治和文化联结,抛开哪一个去作判断都不准确,在一国国内还要再加上各方的立场,就更复杂了。同样的胶片,对着不同的东西拍,就会有不同的事实被记录下来,随之吸引不同的观看者,进而唤起不同的回音,最后导致不同的结果。就像连演歌的起源
我们小时候学的第一首诗是什么来着?是《锄禾》还是《咏鹅》?如果说电影的前半部分在进行社会批评的话,后半部分就是在自我解嘲。韩日关系里面掺杂着近代历史、现实政治和文化联结,抛开哪一个去作判断都不准确,在一国国内还要再加上各方的立场,就更复杂了。同样的胶片,对着不同的东西拍,就会有不同的事实被记录下来,随之吸引不同的观看者,进而唤起不同的回音,最后导致不同的结果。就像连演歌的起源各方都说法不一那样,历史总是任人装饰的,本来应是幸事一桩的同出一源,被人各取所需后只能天各一方,虽然都不乏举旗拥护者,却苦了只想好好谈恋爱的普通人。为了在参与公共话题的时候不被当作外人,叙述者的身份(朝鲜族)在前半段被抛弃了,电影甚至专门为此安排了一场戏。但“以什么身份去批评”、“有什么资格去批评”这样的问题不可能被一直回避掉,所以后半段,身份又被捡了回来。作为副作用之一,“外人”这个标签也如期而至,结果就像在咖啡馆和小饭店里那样,尴尬成了最终的结果。我们都知道,面对尴尬,大义凛然是会被消解掉的,所以就算电影打算回应关于身份的质疑,最后也只能始于被迫而终于自嘲。至于《咏鹅》,因为关乎于记忆,换句话说也就是关乎于自我认同,大概是这自嘲之中最严肃的部分了。前后两段分别构建了两种人物关系,前一个是追求与被追求的三角循环,后一个则是“外来者”与“自己人”的二元对立。无论是哪一种,无论这些修辞的背后是社会实际还是个体处境,它们都指向现实。就像《咏鹅》一样,精心雕琢的语言之下,其实就是一副客观的景象:一只鹅的姿态。
更新一波被亲爱的豆友们轮骂之后的感想:
1.我就是中午吃个饭想写个短评,结果字数写超了就放长评里了,结果被豆瓣搞得手机滴滴响,打开一看,原来豆央已经决定了,让我来上热评。我很懵逼啊,我只是个短评狗啊,不怎么写长评啊,你们另喷高明好不好。
2.改星是不可能改星的,这辈子都不可能改。不过我
更新一波被亲爱的豆友们轮骂之后的感想:
1.我就是中午吃个饭想写个短评,结果字数写超了就放长评里了,结果被豆瓣搞得手机滴滴响,打开一看,原来豆央已经决定了,让我来上热评。我很懵逼啊,我只是个短评狗啊,不怎么写长评啊,你们另喷高明好不好。
2.改星是不可能改星的,这辈子都不可能改。不过我也很纳闷为什么豆友们都对别人打几颗星这么执着,咋了我这两颗星把电影评分拉低了三整分还是怎么回事?我就从不拿自己当回事啊,也请各位大大别拿我当回事行不行。
3.打星本来就是个很主观的东西,尊重每个人评几星的权利都是应该的。如果老盯着别人打星的人少一半,豆瓣的舆论环境至少会好上五十倍信不信?
以下是原文,一!字!不!改!
最多两星,其中一星给志愿军。问题1:赶工引发致命伤——将故事切成三角度,但一来没能推动剧情,二来割裂了群像的厚重感。前两章节格外拉垮,只有第三章勉强立住了人物。非线性的出发点,是基于线性叙事讲不好这个故事,但本片明显感觉平铺直叙会更出挑,没有玩弄叙事诡计的必要。问题2:创作思路陈旧取巧——R级主旋律不应该成为常态,一是要照顾低龄观众,二是会让未来的创作者陷入思维定势,以为“战争残酷=断肢血浆”,进而忽视对人性阴暗面、战争遗留问题的深入挖掘。别以为血浆多就是更敢拍了,其实那才是退步的表现。问题3:压根没搞清楚自己想表达什么——战争片分两种:一种是无关立场,团结人类共同体,歌颂和平的反战类;另一种是突出敌我矛盾,人若犯我我必犯人的政宣类。若想做前者,那就淡化意识形态;若想做后者,就没必要夹杂对敌方人性的思索。但主创总想故作理中客,在明知前者做不到的情况下,还非要挖掘美国大兵身上的牛仔精神,所以显得第二章节特别拧巴,硬是立了一个两边都不讨好的扭曲人物。
前段有点啰嗦拖沓,饶了几个弯,回到张导的主题:与社会与家庭激烈冲突、上升到暴力,遭黑社会利用,暴力升级,流血毙命。把小姜的角色改成17岁,更合逻辑。21岁的男孩不大可能那么不明事理,毫无社会生存经验,还要带15岁小女友离家出走。编剧太勉强,剧情冲突由21岁与15岁未成年少女早恋而起。小姜面对的家庭、朋友圈和社会的指责、羞辱,也主要是因为女友未成年。
前段有点啰嗦拖沓,饶了几个弯,回到张导的主题:与社会与家庭激烈冲突、上升到暴力,遭黑社会利用,暴力升级,流血毙命。把小姜的角色改成17岁,更合逻辑。21岁的男孩不大可能那么不明事理,毫无社会生存经验,还要带15岁小女友离家出走。编剧太勉强,剧情冲突由21岁与15岁未成年少女早恋而起。小姜面对的家庭、朋友圈和社会的指责、羞辱,也主要是因为女友未成年。
靠着看过原著小说和女主的演技让我看完了这部电视剧,这部电视剧其实还挺还原小说里的情节其实小说也不是特别好看,逻辑有点问题,但文笔好所以看完了小说电视剧改编没改好,把小说里没逻辑的部分照搬上去还自行增加没逻辑的情节,有逻辑的那部分却都删减了,所以会觉得电视剧情节不符合实际,还有可能就是删减了很多拍好的情节内容,有时候看着很不连贯,但因为真的对比小说后看着电视剧还是可以的,最起码主角配角颜值身材
靠着看过原著小说和女主的演技让我看完了这部电视剧,这部电视剧其实还挺还原小说里的情节其实小说也不是特别好看,逻辑有点问题,但文笔好所以看完了小说电视剧改编没改好,把小说里没逻辑的部分照搬上去还自行增加没逻辑的情节,有逻辑的那部分却都删减了,所以会觉得电视剧情节不符合实际,还有可能就是删减了很多拍好的情节内容,有时候看着很不连贯,但因为真的对比小说后看着电视剧还是可以的,最起码主角配角颜值身材都很ok女主的演技是真的让我看完整部电视剧,看火焰蓝的时候觉得就还行过得去,冰心里简直吊打男主了,没想到张慧雯演这种活泼可爱的角色还真的演得挺符合的,我是看着真想rua一把她的脸,太可爱了男主的演技则是让我有想弃剧的冲动,前面几集有几个片段头套没戴好发际线太高让我这个颜控的人有点受不了,幸好就那几个片段,不然真想弃剧了,男主演技真的被女主吊打,不过有一点点进步,他的将军家的小娘子我就没看下去,因为男女主演技太尬了仪态太差,我受不了,看完前几集就弃了
男主的仪态也是很不行,脖子前倾加驼背,一和女主站在一起就明显得很,建议男主如果还是要演古装,那最好先练练仪态,仪态好了,人设就立起来了,演技这个我说了不算,导演都给过了,那就这样咯
配角们真就除了年纪大的老戏骨,年轻一些的演技都有些问题,不过感觉都比男主好,就这样吧
还有就是优酷奇奇怪怪的磨皮美颜滤镜,优酷能不能别搞这种滤镜了,冲了优酷的会员后看了几部电视剧都搞那样美白磨皮滤镜,难看得要死,优酷日活低也是有原因的,好看的演员们真不需要这种滤镜,你加了只会让电视剧变得更廉价,搞了4k看着脸还是模模糊糊的,脸上有演技的人都被你的滤镜搞没了演技,真的绝了
打三颗星,一颗星给女主的演技,两颗星给结局吧,电视剧里给每对小情侣都是he结局,除了男二单身,也是很甜宠了,看着欢乐
这剧最出彩的地方在哪里?我的答案是,没有“主角”。
本季第八集里,Felix开画展一一为众人介绍Sarah姐妹团时,我才发现每个“她”其实都是具有主角气质的独立个体,但又不是被主角光环束缚住的完美形象:Cosima是生物医学高材生,却不妨碍她拥有小脏辫和跳热舞的sexy;小海一出场就手起刀落,霸气侧漏,(她的神经质当时给我留下不少惊吓??)怀着孕杀个人也是so easy,但看到食
这剧最出彩的地方在哪里?我的答案是,没有“主角”。
本季第八集里,Felix开画展一一为众人介绍Sarah姐妹团时,我才发现每个“她”其实都是具有主角气质的独立个体,但又不是被主角光环束缚住的完美形象:Cosima是生物医学高材生,却不妨碍她拥有小脏辫和跳热舞的sexy;小海一出场就手起刀落,霸气侧漏,(她的神经质当时给我留下不少惊吓??)怀着孕杀个人也是so easy,但看到食物时就萌态毕露,和孩子在一起也是秒秒钟变慈母;主妇Alice胆小琐碎,从当几个孩子的妈到想当整个社区的“妈”,她一直看上去都是整部剧最无关紧要的角色,却也在反抗的过程中不断成长,最终和Rachel正面较量,完胜一局,然后离开家开始了“自我之旅”;哪怕是大反派Rachel,也为了存留自我的尊严和存在的意义而作恶,而反叛,在这一转变中获得新的人生。
相比之下,Sarah从一至终勇敢果决的抗争者形象反而有些单一了(当然,还是爱她的??)。与其说她是全剧的主角,不如说她是一个窗口,让所有的姐妹们望向那里,看见她们共有的命运。又或者说她是一个“盗火者”,把反抗的火种播撒到每个“她”心里,而这也许就是身为警察的Beth做不到的事。毕竟,勇气才能指向开始。
更重要的是,当一部剧的女人们已经是牛逼闪闪的联盟了,男人们并没有因此沦为附庸。Felix也需要知道自己是谁,他去寻找自己的亲人,并没有一直承担一个“奉献者”的角色;笨手笨脚的Donne错杀了人,在舞台上走光,笑点密集,但从骨子里是个尊重女性的绅士;连服从就是天职的军人Sam也从一个监视人变成一个为爱而死的普通男人。他们每个人也都有着充实而多面的性格,和女人们并肩作战,和她们共同编织出全剧的笑点,泪点,闪光点。
所以,我说这部剧没有“主角”。每个人彼此衬托,相爱相杀。这才是人性忠实的还原,故事也因此跌宕起伏,情节牢靠。没有陷入为反转而反转的老套路里去。
最后说一下结局,这不算是圆满的结局。M.K死了,S夫人死了,大家也没有“包容”地原谅Rachel,一起围在炉火旁聊天。嗯,这才是一场战争过后的结局。不会没有人牺牲,不可能没有伤痛,也不可能如神般宽宥所有有错之人。whatever,生活仍在继续。
遇上一部好剧是需要机遇的,谢谢编剧和演员共同成就了一部值得被反复观看的剧。
每个人都各得其所,在作为观众的我来说,也是如此。圆满。
这部剧第一季挺搞笑,第二季有点感人,还是挺不错的,男主和女主cp感不错,值得一看。看的时候真的是一直在猜哪个是神仙小哥哥,一会觉得是赵错,一会觉得是小白??我还特意充了个VIP两天看完的,还有田三七和赵错的相处方式真的是太搞笑了 好像两个小学生??这部剧印象最深的就是田三七讲的,做人老婆一定要讲义气
这部剧第一季挺搞笑,第二季有点感人,还是挺不错的,男主和女主cp感不错,值得一看。看的时候真的是一直在猜哪个是神仙小哥哥,一会觉得是赵错,一会觉得是小白??我还特意充了个VIP两天看完的,还有田三七和赵错的相处方式真的是太搞笑了 好像两个小学生??这部剧印象最深的就是田三七讲的,做人老婆一定要讲义气
一部能深入人心的劇,未必上演著我們熟悉的生活,但肯定在遙遠的世界裡緊貼著我們看似無謂卻藏得很深的心事。『主君的太陽』便是如此。一樣是韓劇慣用的套路:窘迫自卑的小女人「太陽」和高富帥又霸氣的大男人「主君」相遇,怕鬼卻偏偏見鬼的太陽像鬼纏她一樣纏著不怕鬼的主君。依賴與被依賴,讓天差地別的兩人成為生命共同體。有錢到不行的主君和一天到晚見鬼的太陽都不在我們的生活之中,然而,隱藏在表面之下的內在困境,
一部能深入人心的劇,未必上演著我們熟悉的生活,但肯定在遙遠的世界裡緊貼著我們看似無謂卻藏得很深的心事。『主君的太陽』便是如此。一樣是韓劇慣用的套路:窘迫自卑的小女人「太陽」和高富帥又霸氣的大男人「主君」相遇,怕鬼卻偏偏見鬼的太陽像鬼纏她一樣纏著不怕鬼的主君。依賴與被依賴,讓天差地別的兩人成為生命共同體。有錢到不行的主君和一天到晚見鬼的太陽都不在我們的生活之中,然而,隱藏在表面之下的內在困境,又與我們內心世界如出一轍。【眼睛看見的,不是真的「看見」】整部劇最有意思的是無所不在的「對比」。一開始,名叫「太陽」的女主角一點都不像明亮的太陽,夜夜被鬼纏,天天掛著睡眠不足的黑眼圈,整個人看起來三分像人七分像鬼,陰暗到不行。反倒是被年少陰影纏繞至今的男主角主君,看起來容光煥發,強大的氣場好似閃耀的太陽,難怪女主角只要一觸碰到他,身邊的鬼立刻煙消雲散。但事實上,兩人之間真正陰暗的是人人稱羨卻始終走不出過去陰霾的主君;而在一般人眼裡看來黯淡不起眼的太陽,卻是鬼世界裡閃閃發光的”太陽”。為何只有鬼能看見她的光芒?我想是因為我們身處的世界太重視眼睛看到的一切,只在乎眼睛看到的,像是外表財富名利,只用眼不用心,自然看不到隱藏在內心深處更重要的東西。此外,白富美的女明星偏偏愛上貧富差距懸殊的保安,但保安對女明星卻興趣缺缺。或許在常人眼裡,保安配不上女明星,可是,在愛情的世界裡,美貌和財富卻比不過一顆觸動他的心。只有心被觸動了,眼裡才會真正有對方。還有,主君有錢的姑姑和姑丈女大男小的婚姻,在別人眼中,姑丈等同於小白臉,從未叫過一聲「姑丈」的主君,和總是對丈夫呼來喝去的姑姑,也是打心眼裡瞧不起他。但後來,姑丈不理姑姑的命令,認同主君和太陽的愛情;最後,更是以一家之主的身分,在妻子脆弱時,全力支持新生命的到來。原本看似不起眼的太陽,保安,主君的姑丈,都有各自的閃耀之處,隨著劇情發展,漸漸發光,並以自身的力量溫暖了主君、女明星、和主君姑姑強勢外表下那顆脆弱的心。這些無所不在的對比,似乎在提醒我們,生活中也是如此。家庭中,支撐全家經濟的丈夫總愛嫌棄當家庭主婦的妻子;愛情中,條件優秀的一方,不自覺就將戀人的百依百順和全心付出視為理所當然,甚至因此輕視對方。這雖是人性使然,卻也可能是不自信的一方被世俗綑綁所造成的差距。我一直認為眼睛看見的,不是真的「看見」,真正的美好與不可替代,從來不是用眼看,而是用心感受。所有世俗可見的差距,在兩心靠近後,自然消失無蹤。【愛,是了解自己的開始】『雖然我很怕鬼,但更怕像鬼一樣活著的我。』太陽這句台詞,令我印象深刻。她一直對能”見鬼”這件事深感困擾。她怕鬼,也不喜歡異於常人的自己,只想過正常的生活。於是,她只能不斷躲避。所幸,她遇到了一點都不怕鬼的主君,只要躲在主君身邊,鬼就不會出現在她眼前。但是,她能躲避一輩子嗎?當她漸漸愛上主君,當主君為了救她差點喪命,痛徹心扉之際,她才終於開始正視自己的恐懼。我看著這樣的「太陽」,彷彿看到自己。一直以來,總是像「太陽」一樣,習慣自我否定,也常覺得自己做的是沒用的事。在學校上課,上的是學生不太重視的寫作課,有時賣力講了半天,卻見台下學生毫無反應時,我就開始懷疑認真備課,好好上這門課到底意義何在?或者,花了很多時間寫文章,卻沒有更好的發表平台,我便開始懷疑究竟寫這些有什麼用?但當我看完『主君的太陽』後,赫然發現這種自我否定的想法,其實和只用眼睛看的人並沒有兩樣。就世俗觀點而言,在學校教書和寫寫自己喜歡的文章,確實賺不了什麼錢,如果賺錢才是有用,那麼這兩件事確實挺沒用。但如果就對人的影響而言,每學期期末,我都會收到學生的感謝信,謝謝這門課讓他們學會用不同角度看待自己和往後的人生。發表在網上的文章,沒有收入,可我卻經常收到網友看完後告訴我這篇文章對他們的影響。有一個對我很重要的人,也經常跟我說,要珍惜並看重能影響別人的能力。仔細想想,能給別人好的影響,不是一件無價且更貴重的事嗎?就像能見鬼的太陽,她成為鬼與人溝通的橋樑,為那些再也無法自我表達的靈魂傳遞未了的心事,圓滿了他們原本註定遺憾的人生。在我看來,這個能影響人與鬼的能力,不是詛咒,而是祝福,她不僅是鬼的太陽,同時也是人的太陽。所以,當她意識到不能再依賴主君後,她開始想了解逃避過去的自己。許多人終其一生都不曾認識真正的自己,只是習以為常地跟隨大眾的腳步生活,這樣其實也沒什麼不好。但是,當我們開始對自己產生懷疑,開始對眼前的生活狀態不滿,就不該在消極逃避。如同劇裡所說:『人生就是考試,不是你想避開就能避開的。』要知道,不是所有人都必須一樣,但也不是刻意與眾不同,只是要尋找自己的路。尋找真正屬於自己的路,才能把如影隨形的恐懼轉化為獨一無二的力量。我很喜歡這樣的「太陽」:從自我否定,到因為愛開始認識自己,再到終於自我肯定。這不也是我們認識自己的旅程?在艱難的旅途中,內心的自卑與自信依然不斷角力,有時會相信自己一定能更好,有時又會灰心到想放棄一切轉身逃跑。但最重要的是,在所有的不確定中,總有些無論如何都改變不了的自我堅持,像是太陽雖然怕鬼卻一定會幫鬼的堅持,像是我總會自我糾結卻仍不願放棄的書寫堅持,這是經年累月下內心越來越強大的力量。我相信當內心擁有了足夠的力量,那些難以度過的時刻,就不會只有艱難。【以鬼之名,看見人的醜惡】看『主君的太陽』之前,我有些遲疑,因為我實在有點怕鬼。看了之後,發現鬼一點都不可怕,真正可怕的是人。劇中的鬼,都是生前被人所害,或是意外死亡後有些未了的心願,才遲遲不肯離去。一開始鬼出現時,樣子顯得特別可怕,但當太陽幫助他們完成心願後,鬼的面貌就變得和生前一樣柔和。可是,人就不一樣了,每個人看起來都人模人樣,但有些人卻是害別人變成鬼的禍害。鬼可怕的只是外表,人可怕的卻是內心,當那些醜惡的內在被太陽揭開後,我更深切感覺到鬼並不可怕,他們其實很可憐,因為相信身邊的人而被害,因為放心不下而任靈魂在人世飄蕩。最奇妙的是,看完以後,我真的不怕鬼了。『主君的太陽』是一部看時很有意思,看完又能讓人想一想的好劇。雖是以鬼之名,但實際上一點都不恐怖,走的其實是溫馨喜劇路線。依然有俗套狗血的劇情,但編劇不落俗套的處理方式,讓人感動,且自然轉化了男女主角的關係。人生依然有許多不確定,也有很多時候會因軟弱想放棄一切,但我相信,只要繼續像「太陽」一樣堅持,總有什麼會變得不一樣。那些慢慢累積的”不一樣”,會陪我們走過陰暗低谷,並成為自己真正的太陽。
一口气追了六集,剧情非常流畅舒展,是今年看过的国产剧里不可多得的诚意之作。全员原声出演(当然这是应该的),导演、剧本、剪辑、演员演技均在线,目前剧本很严谨,没有什么错误的救援、医疗知识(当然这也是应该的)。救援部分紧张揪心,日常部分轻松搞笑。音乐,镜头也都配得恰到好处,不是剧情围绕男女主恋爱转的偶像剧,而是在主线剧情中穿插了人物的事业、感情的群像剧。目前主
一口气追了六集,剧情非常流畅舒展,是今年看过的国产剧里不可多得的诚意之作。全员原声出演(当然这是应该的),导演、剧本、剪辑、演员演技均在线,目前剧本很严谨,没有什么错误的救援、医疗知识(当然这也是应该的)。救援部分紧张揪心,日常部分轻松搞笑。音乐,镜头也都配得恰到好处,不是剧情围绕男女主恋爱转的偶像剧,而是在主线剧情中穿插了人物的事业、感情的群像剧。目前主要人物入追光救援队的初心、私心,三对cp的感情线都已经刻画很明显了,就等着各条线汇总在一起了。第一个副本,地震救援中的校长、妈妈、还有包回糖纸的小男孩都让我印象深刻,感动万分!也让我看到了民间救援公益组织的不容易,致敬追光而行的无名英雄们!他们做公益牺牲了自己的个人时间,不求回报,全凭一腔热血,一颗伟大的爱心!非常期待后续副本,水上救援、火灾救援、冰川救援……希望追光者这部剧越来越好,民间英雄值得被看到!值得被歌颂!
看完电影回来,给这部电影打了两分,写了个长长的短评,本来想就此作罢,看到导演在微博上说,自己是小镇青年,花十年时间拍这部片,不想被人掐软肋云云,我检讨了一下自己是不是对国产电影太苛刻,是不是要把评分打高点,检讨完毕还是觉得只值二星。
不想我的评分打击到导演对电影的热爱和热情,于是想写个影评谈谈我的看法。
看完电影回来,给这部电影打了两分,写了个长长的短评,本来想就此作罢,看到导演在微博上说,自己是小镇青年,花十年时间拍这部片,不想被人掐软肋云云,我检讨了一下自己是不是对国产电影太苛刻,是不是要把评分打高点,检讨完毕还是觉得只值二星。
不想我的评分打击到导演对电影的热爱和热情,于是想写个影评谈谈我的看法。
年轻的导演哟,观众不会care你花了多少时间去拍一部电影,也不会care你的出身,最重要的,是你的电影给观众带来一个好的故事。这才是观众愿意买单的唯一理由。
而这部电影的故事,显然是没说好的。其“起承转合”、主题、甚至是对爱情的辜负等种种情节,都充满着周星驰的影子。在没看电影之前,我看到豆瓣有人评论说模仿周星驰痕迹严重,我还在想不会吧,等看了电影之后,发现豆瓣评价还蛮中肯的……想当年,你的《大侠卢小鱼》里充满了原创梗,“他只是个孩子”甚至后来成为一个流行梗,说明你有在观察生活,并融入电影中。这部电影也融入了不少生活中的元素,但那样犀利的观察,却没有了……若不是片头片尾都打着“卢正雨”的名字,还真以为是周星驰又拍了个烂片……
说到《大侠卢小鱼》,再对比一下这个片子,就能发现你的表情也没当年灵动了……(这些年你都发生了些什么!!!)
年轻的导演哟,千万不要学电影圈那股卖情怀、不愿听批评的风气,还是好好拍电影,用电影说话吧!剧本不行,我们多看看怎么写剧本的书,虽然导演不用自己写,起码也能判断剧本好不好,怎么改。镜头语言不行,我们多看看各种类型的电影和教学视频,学学大师们怎样运用镜头语言。演员演技不行,就换掉,不要用明星,要用“演员”。观众去电影院,看的是演员演绎一个好故事,而不是看脸好吗……
首先吸引我观影的是,它是一部反映美国西语裔街区生活的音乐电影,作为一个西语专业毕业的自然不会错过这部电影。
整部电影总体表现了街区的各个人物、对生活、工作、友情和梦想(sue?ito),各种音乐编排了很多,其中不乏也些优美的演唱。看到留言中有说比较喧闹的,或者还不够好的,可能只是个人喜好不同,总体来说所配的音乐与歌曲已属上乘
首先吸引我观影的是,它是一部反映美国西语裔街区生活的音乐电影,作为一个西语专业毕业的自然不会错过这部电影。
整部电影总体表现了街区的各个人物、对生活、工作、友情和梦想(sue?ito),各种音乐编排了很多,其中不乏也些优美的演唱。看到留言中有说比较喧闹的,或者还不够好的,可能只是个人喜好不同,总体来说所配的音乐与歌曲已属上乘。艺术的追求与实现已属不易,拔高太多不合适,想想国内的一大波巨制的烂片就知道了。
如果你只说把它当成一部商业片,它可能只是合格的,国外的评分和豆瓣评分都不错,国内观影观众的水平并不差。
如果你是经常看音乐类影片,并且把它当成一部艺术片来欣赏,你会给它至少4分,如果恰巧你又了解美国西语裔的文化背景,大多你会给它5星,至少可以鼓励一下。
别的不多说了,很喜欢里面的音乐,还有美女,剧情治愈系,轻松观影就足够了!
补充下,评价后看到,这部电影的导游是华裔,导演过《舞出我人生2、3》,有点名气的。美国很多华裔母语是说西语的,是第三代第四代甚至更新的移民了。
影片中最为小人的司徒光翻脸比翻书还快,利益面前喊辈分低的罗永就为就哥哥,而一旦出现危机立刻置身事外,寻求另一个利益伙伴,可谓是将奸商的嘴脸刻画到过分。而影片的靠后,四兄弟决定自己开公司上市,为了骗取投资哄骗那些妄想坐收其成的土财主乖乖给钱,阿富人前人后不同的言行也充分展现了当代奸商的真实面目。 而作为五人中最讲兄弟义气的陆金强,最有谋略也最有手段,相当继承了当年陆太公的气势,却是五人中最为悲
影片中最为小人的司徒光翻脸比翻书还快,利益面前喊辈分低的罗永就为就哥哥,而一旦出现危机立刻置身事外,寻求另一个利益伙伴,可谓是将奸商的嘴脸刻画到过分。而影片的靠后,四兄弟决定自己开公司上市,为了骗取投资哄骗那些妄想坐收其成的土财主乖乖给钱,阿富人前人后不同的言行也充分展现了当代奸商的真实面目。 而作为五人中最讲兄弟义气的陆金强,最有谋略也最有手段,相当继承了当年陆太公的气势,却是五人中最为悲凉的一个角色。混江湖的就用江湖的手段解决,而名流社会有名流社会的策略,在资本变革的一个时代中,陆金强继承陆太公的衣钵实为”落后“,他始终和儿时一样,只是混混头。罗永就是五人中最深情的情种,也是最私自的见证者。他自私于连阿祖的正直都不屑拥有,将自己的生命献给一段没有未来的爱情。看起来情深意重,实则相当心狠,为了帮助陆永瑜上市,开车撞死信任自己的兄弟,而后又和万老板、司徒光这样的资本家合作,打垮了陆家四兄弟的计划。在这场变革中,罗永就承担的是一个排除异己的角色,最终和心爱之人葬身火海,他只承担推动,不承担操控,所以戏份到了这里罗永就存在的意义也就消失了。