最近看到《BONES》第十一季，因为之前优酷已经对这部剧全面下架，所以从第十季后半部分到现在我已经半年没有看过这部剧了，当时觉得这部剧已经没有了新意，有更多的美剧韩剧日剧在等着我，但是当我看完优酷缓存的两集，当年那种追剧的感觉又回来了，虽然众多主演尤其是bones和booth都老了，他们的孩子都长大了，他们已经由之前生活上的矛盾开始转变成在抚养孩子上的矛盾。现在去看第一季第一集，会觉得制作粗糙的同时感叹bones的年轻美丽，岁月在她脸上留下痕迹，但我更喜欢她备受摧残的容颜。

在第八季的时候，这部剧收视率降低，面临被砍，于是编剧在第九季放大招全面拯救了这部剧，后来知道第十季有可能是最终季我还伤心了很久，但是事实证明还有第十一季，第十二季是最终季，但是很可惜的是最后两季都很短，当然在第十一季的开头两集编剧又放了大招，让人紧张激动的看了两集，在最后，原来booth还是那个大英雄。

Bones和booth的关系从同事开始，从傲慢与偏见开始，最后终于结婚，有了自己的孩子，他们每天一起破案，相互改变，bones的情商，booth的固执以及两人的家庭之殇都在他们的家庭中得到解决。所以在第十季的最后，bones发现booth重新染上毒瘾，并且欠了三万美元，这个人还找到家里，威胁到自己和女儿时，直接爆发了，把钱还了，把booth扫地出门，当然这也是有钱人的解决办法，要是搁在一般家庭，肯定是因为这三万美元产生的家庭战争，不会很快解决的，而在这里bones是因为booth的欺骗，和给自己和孩子带来的不安定因素，但是她的同事都是保持一种淡定的态度，觉得他们很快会和好的。我记得他们是这样说的，他们的关系是不可能破灭的，因为他们的关系是建立在友谊之上，而不是虚无缥缈的爱情上。

当时看到这句话很有感触，两个人有相同的价值观，有共同的追求，有为之奋斗的事业，有坚固的友谊，他们是我见过的最牢靠的cp。

马上就要看完十一季了，等十二季上映，然后就是真正的结束了，不知道该如何纪念，我看的第一部美剧。


2016年3月29日，止笔于此


太奇怪了，豆瓣说有十一集，而我看到了12集

2016年7月27日，我终于看完了第十一季，看完觉得是悲伤的，因为只剩下最后一季可看了。

booth老到要戴眼镜了，看到最后泪水都快要出来了，追这个剧追了这么多年，虽然还有一季，但是感觉告别的时候要到了，控制不住的悲伤。
还有那些我一起失去的青春，也曾经没日没夜的追过剧，曾经为了看美剧去学英语，曾经看了一篇又一篇影评，曾经做梦全是bones在破案。

陪伴了我这么久的一部美剧，哪天有时间想去看看第一季，那个时候的他们是多么年轻，那个时候的我也是多么年轻。

love bones&booth，他们是我心中最美的荧幕cp

初略看了看故事梗概，才发现这剧溢满理所当然的正能量，打着保护国家文物、打击海上盗宝恶势力的旗号本是一件无可厚非的好事，但总的来说还是有些虚张声势、天马行空，离现实生活差了不止一筹，打击非法盗宝团体这样崇高而充满危险的事情自是应该由有司恪尽职守、爱岗敬业，相关民间社团最多只能起辅助作用，如果喧宾夺主，只能适得其反、因小失大。所以此剧只能权当肥皂剧看，不过因为有了动物们的倾力加盟，便使得这部剧更加芝麻开花、光彩夺目了。

《神犬2》最大的看点在动物和小孩子的身上，动物身上有一种与生俱来的萌感、喜感、亲切感，它们是天生的演员，根本毋需彩排，随便往哪儿一站，也能吸引观众的目光。这样的剧很有新意，很有创造力，打破了传统剧种“以为人本”的老套路，人与动物的同框嘻哈打闹演绎着一种平等、和谐、其乐融融的美好生活，因为在热播中，且第一季创造了出乎意料的收视热潮，总制片人何静携完美环球江河工作室萌气归来，不管剧情走势如何，光看憨态可掬的小七和胖嘟嘟傲娇的小花猫阿旺的“撕逼大战”也能让人忍俊不禁、捧腹大笑，笔者看了两集，唯独艳羡诺诺和小七的纯粹、简单、自由自在、其乐融融、无拘无束，对男一张云龙饰演的高富帅鲍宇和王洋饰演的花痴萌妹欧叶无感，跟看普通青春偶像都市言情剧一般无二，如果没有小七的超级IP和一众动物的超级CP，估计这剧就自然偃旗息鼓、无人问津了。

这部电影在豆瓣和时光网的评分都不怎么乐观，不用想也要归功于电影堪比纪录片般的沉闷乏味。长达90分钟没有任何跌宕起伏也看不出什么暧昧的暗流涌动。往往这种电影不是烂作就是逼格高， 我不敢断言是后者，但在我看来这部作品仍具有良好的可观性。
电影揭示了当下的星文化，年轻人对明星人物的狂热崇拜，不过，本片讲述的是常常为人所忽略却又无法回避的一种需求——年轻人渴望成为他们：
去和明星约会（明星之间传出暧昧关系的新闻轰炸各大媒体，曝光率，爱慕之情…）
通过联系时装摄影师参加试映，为了争取到出戏时装秀的机会（明星出席时装秀身着华丽的时尚服装成为新一代潮流，也成为了很多人的手机壁纸）。
去明星喜爱去的夜店。（在本片中就有这样的桥段，还有和某女星出现在同一夜店，但是孩子们并不去示好和谈话，可见内心并不是渴望接近他们，而是渴望成为他们。）
身着明星的装扮（当他们身着明星同款奢侈品，喝着饮料，戴着墨镜，潇洒的步伐走在大街上，我们不难联想到我们在娱乐报道和粉丝组织里喜闻乐见的“街拍”）
学习明星的行为（吸毒，酒驾等）
模仿明星的态度（遭遇名利场采访时，侃侃而谈自己的人生经历，炯炯有神的目光仿佛真的是一个历经磨难，欣然接受过去的“励志榜样”一般...影片类似情节不胜枚举）
自然，观影过程中不免会留下疑问：盗窃不会恐惧？不知道有摄像头？没后悔过？他们是不是什么家庭影响下变成这样了？
在这几个旁人眼中的疯狂小青年里，男主马克在几人其中相对“正常”那么些，他自卑，是一个渴望被人认同的孩子，作为一名转校生，他被排斥，但这个盗窃女团体接纳了他，同样拥有青春期的我们不难理解这样的感受，在头几次盗窃活动，他惊讶害怕，以旁观者的姿态“参与”其中。贩卖手表时，露出的稚嫩与天真，在电视上播出盗窃的新闻时，他恐惧，尝试退缩。但都被“Come on,You're my best friend” 和“I think the biggest problem was after the audrina thing,nothing happened.it gave rebecca that self-boost that"oh,this is okay, I can get away with this."这样的话所“打回原形”。

“你是我的好朋友，帮帮我。”，“反正他也做了，应该没什么事。”... ...这样的话在很多人青涩懵懂之际或多或少都曾听过，甚至在成年以后，这些声音依然会如影随形。

在被警察抓捕时，他们每个人都试图掩饰住那早已清晰挂在脸上的不安，他们撒谎抵赖，以至到事情败露而祈求向警察提供信息以放过自己、恳求母亲能够聘请律师，像个无助的人流出眼泪。

如果这时，你已经在“恶有恶报”的快感中神魂颠倒，我想你该醒醒了——他们走红了，意外又那么不意外：走在法庭门口好比明星过场，潇洒的回首，面露“公关相”，道几句“公关词”，像操办“例行公事”一样自然。
名利场采访他们，大段的“表述自己”，“胡编乱造一些类似于“我觉得我的一生是要促进和平和健康”的形象传销，配合一旁母亲给予“尼基向我表达过很多她的人道主义精神”这样的默契补刀，明星？你还有概念吗？

羡慕名流纸醉金迷，被人瞩目的生活，羡慕他们说每一句实际上稀疏平常的话语却能掀起语录的光环效应，羡慕他们每一次身着名牌，手捧咖啡，戴着墨镜走在街头都能引起周围一阵骚动与狗仔的偷拍，羡慕他们每一次站在舞台上被星罗密布的闪光灯和聚光灯所笼罩仿佛上帝一样，羡慕他们一切行为方式都成为潮流的标杆。羡慕他们的行为被媒体以各种各样的方式传递着，让更多的人陷入疯狂的渴望，渴望成为和他们一样的人。而互联网时代大行其道的今天，你甚至不需要在镜头面前卖力演出，也不需要在录音棚里引吭高歌，只要一点点“包装”，媒体拿流量，你做“炫富帮”。
 

对各位演员的在本片中的表现表示认可，在代入道德是非观的时候你总想上去抽他们几个巴掌。女神又一部取材真实事件的电影，一直为人诟病的演技在这部电影中并没有太多可以指摘的地方，Taissa和EMMA撑起了整片的颜值，让人烦闷之余还可以一饱眼福。

这篇影评可能有剧透 电影《新乌龙院之笑闹江湖》取材自“中国第一漫画家”敖幼祥的经典漫画IP《乌龙院》，由朱延平执导，吴孟达、郝劭文、宋小宝、叶全真等主演，讲述了新任长眉师父带领小文、阳光、蕊蕊等一众徒弟在乌龙院内发生的一系列啼笑皆非的乌龙囧事。 看片的过程中，我一直感觉有一双手在...  (展开)

剧情片没剧情是硬伤，逻辑漏洞太多了。不是我抬杠，我只想知道那么重要的资料立果咋拿到的，作为一切冲突的起点，这个不解释一下吗？情节太俗套，感觉这种展开至少看了二十年了吧。演技太油腻，这是一种比小鲜肉面瘫脸更恶心人的演技，根本没琢磨过人物，按照自己成名的演法演...  (展开)

22集，半天看完，台湾偶像剧得老套剧情，三立电视台基本都是这样，女主必定是穷女汉子，坚毅不拔，一开始超讨厌富家子弟或霸道总裁的男主，其实女主和男主可能小时候就认识的，反正就是三世定缘啦，中间女二和男二随便出来闹闹场，男女主角随便地分分手误会误会，和好，然后牵扯一下上一代的事情然后大吵一架，大结局前一集和好，齐心合力挽救公司或者赢得比赛之类的，然后大团圆，男女主角在一起，男二女二也洗白然后在一起...是的，就是这样的。纯粹为了郭雪芙看这部剧，不失望，因为颜值果断爆了！

无主之地、哥伦比亚马戏团、行李，塔诺维奇绝对是个被低估的电影作者。其每一部作品，都那么愿意从故事独创性和风格表达上实现全新突破，却又都直指民族谅解无望之悲观核心。 《死于萨拉热窝》就更以最强烈和密集的戏剧冲突，来达成巴尔干和欧罗巴之死的表达意图。2014.6.28，...  (展开)

       阴谋、鲜血、杀戮，这些距离我们生活似乎很遥远的东西逐渐成为了我们不可缺少的消费品。然而随着消费的升级，我们又逐渐对杀鬼子、搞谍战这类一般的刺激免疫了。于是，《甄嬛传》、《纸牌屋》成为了新一等级的消费品。这两部剧我都架着烟枪、点着烟灯细细抽过了，现在准备升个华。
       权谋之术，在我国自先秦法家发端，有专制王朝两千年的实践，前朝后宫，“精彩绝伦”。《甄嬛传》是试图反映这些内容的佳作。腐国近年有《白皇后》，也算是后宫题材，可其中的权谋和前者比起来，判若云泥。这也难怪，马基雅维利的《君主论》到16世纪才问世，那时的韩非都不知转了几世了。如今，美利坚国大胆地以现实主义的手法展现民主政治下的权谋，与我以现实主义手法展现君主专制下的权谋之胆识庶几可比，于是，终于诞生了一部可以和《甄嬛传》作比较研究的佳作。
       要说起比较来，千头万绪，可文章还是只能一以贯之。本文就只拿甄嬛和木下先生（Mr. Underwood）两位主角的上位说事吧。
       权谋的运用都有一个相对固定的场。甄嬛的场主要在后宫，前朝用来借力。木下先生的场有点大，主要在国会和白宫，舆情和商界用来借力。这个场决定了所有的游戏规则，而适者生存。木下先生老是说“这是政治”，甄嬛没有这种自觉，且她的游戏严格说也不是什么“政治”。其实木下先生自个儿的独白说明了“政治”也只是个幌子，他享受的是“权力的游戏”——甄嬛肯定会同意这一点。不得不承认的是，木下先生的场的游戏规则要比甄嬛面对的复杂得多，因为他的场中权力是相对分散的，而甄嬛的场中只有一个权力集中点——做个类比，战国七雄的外交会比魏蜀吴三国的外交复杂得多。权力的集中会使得这个场是相对简明的：谁得到皇帝持久的宠爱，谁就能拥有最大的优势；而权力的分散使得场中的波动异常频繁，木下先生经常要处理来自不同方面不同程度的突发性问题。但集中带来的负面效果是风险太大，甄嬛一次对先皇后大不敬，二次秽乱后宫，若坐实一项就死透了。而木下先生面对的风险基本在可控范围之内，场中没有哪个权力可以单独一棒子打死他。
       韩非集法家之大成，着重阐释的三大要义是法、术、势。势是尊君，术是君御臣，法是君任法而治。借用韩非的概念，发挥其内涵，可用以解释两位主角“权力的游戏”。一曰势，法家用飞龙在天做比喻，有云雾龙才能成龙，龙若在地则是蚯蚓。刚入宫的甄嬛就能凭答应的身份硬压作为官女子的余氏，之后为贵人、为嫔、为妃，都是势的增长。木下先生作为党鞭十余年，这是他最大的势；后来在和塔斯克的对决中一直不落下风更是他拥有副总统的势。名位的势是明势，敬妃和华妃同有协理六宫之权却一句话不敢插，是因为两人受皇帝的宠爱天差地别；服从惯了木下先生的议员回头就敢和新党鞭摆谱要价，是因为两人的影响力天差地别。明势是基础，而暗势更为关键、威力也更大。木下先生解释说，格兰特和李之间的战斗之所以格兰特会赢，不是战略战术，而是格兰特拥有更多的部队，这就是势。
       二曰术，大白话就是方法，这方面的丰富程度就只能用八个字形容了：运用之妙，存乎一心。不过，甄嬛面对华妃和皇后，木下先生面对总统，都运用了一个相同的大方法：剪其羽翼、逐步蚕食。甄嬛诱使曹贵人倒戈，一击除去华妃，后来则是先去祺嫔，再去安陵容，（齐妃被皇后自个儿捣腾死了，不然也没跑），等皇后成了孤家寡人再动手。木下先生则更胜一筹，先伏下国务卿凯瑟琳这个钉子，再骗走副总统，离间塔斯克，逼走幕僚长琳达，最后让自己成为总统唯一能依靠的人。而两人方法上的最大区别在于形式，木下先生归纳他的游戏的首要规则是“予取”二字，而予取的内容包罗万象，钱、性、职位是最常用的；甄嬛在予取上极受限制，“雷霆雨露，莫非天恩”，她没有多少自己的东西可以交易，一切都要“让皇上”怎么怎么的，但这一限制促使她选用的交易内容更有挑战性：情。这真真是矛盾至极的东西。“情”这么理想主义的字眼怎么能出现在“权力的游戏”中呢？木下先生也曾经对唐纳德议员用过，可后者根本不吃这套，反而痛斥他利用了自己的妻子。而甄嬛的场则不一样，她用就有效果。说动曹贵人的关键是温宜公主，团结敬妃的关键是胧月公主——这些深宫女子水火不侵，唯一的情之弱点就是儿女。或许这也是在观感上，木下先生更显赤裸裸，而甄嬛多一点人情味的原因吧。
       不知道是内容的指向还是内容本身，“没有永恒的朋友，只有永恒的利益”这一警句一直被奉为圭臬。但作为被理想主义占领高地的我，觉得应该把“朋友”换成“盟友”。朋友以“情义”和，盟友以“利”和。对甄嬛来说，端妃、敬妃是盟友，沈眉庄是朋友。但是朋友和盟友对“权力的游戏”的选手来说不是必须品，木下先生没有朋友，也没有盟友——木下夫人是一个特殊的存在。能交朋友的人要有心，虽然瑾汐劝诫甄嬛要狠而无心，但不能否认甄嬛是有心的，木下先生没有心，无心则无情，无情则无朋友。盟友的需要既有势的需要也有长远目标的需要，甄嬛入宫虽得宠，但起势太小，木薯粉一事全仗端妃之势才化解，在等级森严的后宫要对抗有协理之权的华妃和中宫皇后，借两个老资历的妃嫔之势是必须的；华妃视甄嬛为眼中钉，端妃视甄嬛为自己“找”的那个人，甄嬛、端妃成为盟友共抗华妃再自然不过。除掉皇后虽不在端、敬两妃的日程上，但也有利无害。而对做了十几年党鞭的木下先生来说，第一，其势已成，不需借势，第二，他的长远目标根本不能为外人道，加之其未受中国古训“做事留一线，日后好相见”的教诲，手段太绝，想有个不恨他的都难，遑论盟友。
       不过有一类人甄嬛和木下先生都有：助手。流朱聪明但性刚，浣碧亲密但心高，甄嬛的助手只有瑾汐。而木下先生有道格（怎么念都像“DOG”）。套用《一代宗师》里的概念，他们不是面子，是里子。没有瑾汐和道格，甄嬛和木下先生要想上位基本没有可能。可是甄嬛和木下先生对待助手的术却迥异：前者以恩，后者以威。道格内心的纠结和痛苦在木下先生看来全是软弱——木下先生唯一的要求是“有用”，一旦道格有越界的言行，比如直言自己的作用，就会立即受到敲打——这基本违背法家赏罚并用、恩威并施之术，而我也一直认为道格才是木下先生最大的弱点。多威易惧，多恩易骄，那为何甄嬛从未施威于瑾汐而后者从无骄态？其实，不施威不代表不示威，瑾汐第一次表忠心并不是在甄嬛刚进宫时，而是在甄嬛处置了手下这山望着那山高的太监宫女之后。汉语的“忠”和英语的“loyalty”意义的差距还是不小的，后者比前者宽泛，而前者比后者深刻。瑾汐的出发点是甄嬛作为主子的身份，而道格抓住“第二次机会”反映的更像是把木下先生作为激励、鞭策自己的动力。相应的，皇后最终还有剪秋，而总统先生最后除了一个草包夫人一无所有。
       人说，对手决定你的高度。甄嬛对皇后说，没有你，哪有今日的甄嬛。这句话被甄嬛印证了。可木下先生却不能印证这句话，他的对手都是谁啊？色厉内荏的工会说客？妄自尊大的众议院议长？有干才却无远见的幕僚长琳达？慕虚名、耳根软的总统先生？这些都不配做木下先生的对手，木下先生在对付他们时，更多应付的是他们的势，而不是他们本人的才智。势是静态的，因此，我们看到的基本是木下先生的个人表演。能让木下真正紧张的是塔斯克和佐伊小团体。塔斯克明势不足，暗势有余，但仍然比不上协理六宫的华妃，手段不过是挖挖木下夫人的丑闻，这和皇后一出手就栽甄嬛一个对先皇后大不敬完全不可等量观之，于是三个回合就败下阵来。佐伊小团体的势只能借，而佐伊一出手就给木下先生亮了底牌，自寻死路；简宁歇斯底里一阵退缩了；卢卡斯更受势所迫，相信了天上掉下的馅饼。他们是否能算是优秀的新闻记者都要打个问号，更不用说有能力翻出这惊天内幕了。所以从观众的角度，《甄嬛传》里你来我往，《纸牌屋》里往而不来，木下先生的戏太重了。
       木下先生有很多宣言，其中一条说，要么成为狩猎者，要么成为猎物。这句话让消费者们大打鸡血。但这仍是一句没受过中国古训教诲的宣言。老子说，夫唯不争，故天下莫能与之争。不要急着做选择题，要先看看有没有别的选项——不是在说权谋吗？怎么冒出道家的东西来了？道家都“无为”了，还权什么谋？其实不然，有个故事形象地说明道家两大宗师的区别：两个人在下棋，庄子会看都不看一眼走开，老子则不言不语，站在一旁；那两人输输赢赢争起来了，不得不请老子来裁判。庄子早在局外，而老子呢？在局中还是局外？甄嬛最后悟到了，当皇帝未必是天下第一得意事。木下先生可能永远悟不到了。这一层可以从两人投身“权力的游戏”的初衷说起，甄嬛的理由简单而深刻：“活下去”。木下先生呢？总统没有实现让他当国务卿的许诺——你不让我当国务卿，我拿你的总统来当当！这和甄嬛的理由一比，多大点儿事啊。窗台夜话时，木下夫人心中一动问丈夫，我们这么做的意义是什么？我们会留下什么？接着辗转反侧动了要孩子的念头。“血海深仇、王图霸业，尽归尘土”，这是必须考虑的终极问题。木下先生成了“自由世界权力最大的人”，然后呢？然后剧终了。甄嬛成了专制世界权力最大的人他妈，然后把亲生儿子安排了个好归宿，然后说自己累了，然后睡着了，然后梦到了好多好多故人，好多好多往事，然后剧终了。我坚定地把它看成是中国政治哲学的技高一筹。
       言归外传，木下先生和木下夫人让我深深地感到恶心。我想把《左传》开篇那个故事中的三句话送给他们：多行不义必自毙；无庸，将自及；不义不昵，厚将崩。万恶的资本主义，丑陋的民主政治！
       升华完毕。

《非诚勿扰2》这部影片整体来说还不错，有给人值得回味的东西。

世界上没有完美的爱情，更没有完美的婚姻，长久的婚姻就是将错就错倒是将影片最终的结局还是回到一个圆满的桥段上来。

禅说：从生活中来到生活中去生活才是最伟大的雕刻家，艺术家。一辈子很短，我愿意和你在一起，但不应该是将错就错。如果一开始就是错误的选择，还不如不选择，跟有情人做快乐事，莫问是劫是缘。人应该活在当下，来了就来了，走了就走了，一切随缘，但要惜缘！生，只要还活着，一切都是未知，没有发生的就是我们追求的。死是整部戏最感人的部分应该是香山人生告别会。香山和亲友告别时说了好多话，这些话如果不是他面对死亡了，可能他这辈子都不会对她们说。面对死亡，香山选择了有尊严的去死。人，一旦知道了死期，一切争斗、算计、荣耀、耻辱都会化为去年的雪，现世与他恍若隔岸，幸福对他仅存的生命而言，是怎样一种奢侈?当生则生，当死则死，来去自如。是怎样一种洒脱?

如果你活着，你早晚都会死，如果你死了，你永远都活着。死是另一种存在，相对于生。这就是佛家说的生生死死，死死生生。生即是死，死即是生。香山的死，换来了秦奋和笑笑感情的活。幸福就是历经铅华后，相爱的人能够在一起。希望秦奋和笑笑放下屠刀，一心向佛。早日修成正果！

默然。相爱。寂静。欢喜。爱情是人生中的一场修行。

这篇影评可能有剧透 不算影评吧，就写个观后感。 看了两天了，总觉得凡所见应该记录下来，这样不至于彻底被遗忘。 这算是个救赎类的电影吧，一直在救人性命的医生以一种另类的方式拯救了一位心灰意冷的寻死之人，而男主在影片的最后同样救了即将自杀的医生。 医生应该是出于自己的职责再加上男主与...  (展开)

先从大的方向来说吧，剧中的人物分别有不同的象征，牙叔、阿乐等人象征着从那个愚昧时期走出来的中国人，已经初步具备了独立、自由的思想和意识，剧中的海豚并不是真正的海豚，而是象征着愚昧、奴性很强的朝鲜人民，里面的总统设定就是朝鲜最高领导人（从旁边的官员用小本子记...  (展开)

歌手凯特（珍妮花·洛佩兹 Jennifer Lopez 饰）与她摇滚乐手未婚夫，是现今流行乐坛的金童玉女。两人将在来临演唱会一同演唱他们上榜热门歌《和我结婚》，并在现场两千多万观众见证下，许下结婚的誓言。但就在演唱会当儿，凯特发现未婚夫出轨。失魂落魄的凯特在演唱会上乱点鸳...  (展开)

无论怎样世易时移，有一种电影永远有市场。 论分数，永远不过是二流以下，三流略胜。 然而好卖的原因在于虽然他的台词总免不了癫狂过火，却永远可以保证价值观的端庄贞淑。 被称作合家欢或者爆米花电影都有其合理之处。 吸引人的，无非是温和转折的剧情，皆大欢喜的结局。 还有...  (展开)

虽然是国产青春片儿，但万幸没有堕胎情节！！没想到男主演得很赞啊，比很多去演青春片儿的一线明星都好…倒是女主一直一副吃东西噎住的样子，感觉还没潘霜霜演的好。
剧情虽然充满了以各种巧合因素的推动，但都还说得通，完整性也不错，光是把事讲得合情合理这点就已经甩同类国产片一大截了～拍摄上开头的五分钟长镜头还挺惊艳，十年前和十年后双线的交叉叙事并且互有联系也做得很好，无奈成本太小，有些简陋，另外拉卡拉才是本片的主角吧？！
总之，还是值得大家去电影院支持一下的～至少比某些个同类型国产片值得～～