这电影剧情的确有硬伤。
但是为什么那么多人大中午头十点多十一点多自己在网盘上看的,甚至更多的人是和一大帮子人抱着个手机看的,然后就大义凛然的说:“恩,这电影一点都不吓人”之类的话? 有条件的话在电影院或者自己在屋里关了灯用电脑看完,再说吓人不吓人,ok?
明显就是一部在电影院更出效果的片子,被这些人搞得那些在电影院看的人像傻子一样。这些人肯定在想:“这帮人真是睿智
这电影剧情的确有硬伤。
但是为什么那么多人大中午头十点多十一点多自己在网盘上看的,甚至更多的人是和一大帮子人抱着个手机看的,然后就大义凛然的说:“恩,这电影一点都不吓人”之类的话? 有条件的话在电影院或者自己在屋里关了灯用电脑看完,再说吓人不吓人,ok?
明显就是一部在电影院更出效果的片子,被这些人搞得那些在电影院看的人像傻子一样。这些人肯定在想:“这帮人真是睿智,一部一点都不吓人的片子,被吓成那样,可笑。”
可笑
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杠精可真多
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emmmm.....可能我.....标题定的有点问题.....
把标题改成《为什么那么多人拿着手机或者和一大帮人一起在阳光明媚风和日丽的中午更有甚者关了声音看完了这部昆池岩,然后就大义凛然的说:这电影 一点 吓人的地方都没有,哪有说的那么可怕?》
ok。表达清楚了吧?
白童话的美人鱼是给小朋友看的,你们要求别太高,成年人版的美人鱼会吓到小朋友的,动画片嘛这样已经很好了。想看成人版美人鱼去看终极人鱼岛和噬人海妖。111114447711258896369147000000000099999999999000000000000000000000000000000000000000000000000000000
白童话的美人鱼是给小朋友看的,你们要求别太高,成年人版的美人鱼会吓到小朋友的,动画片嘛这样已经很好了。想看成人版美人鱼去看终极人鱼岛和噬人海妖。11111444771125889636914700000000009999999999900000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000
若把这部电影里的大多数行为或装置物体单独提取出来,都是非常好的艺术品。例如男主狄龙的塑料布大衣可算是一件顶尖的时尚单品,纯色精巧的建筑模型架子被猛然砸碎是可算还好的行为艺术,尸体拖行在深夜的乡间小路上留下长远的血迹是有趣生动的环境艺术,当然最好的装置作品还是那冷藏尸体搭建的房子。我不确定是否这一切都是拉斯冯提尔自己创造的,估计不会,至少那件塑料布大衣应该是服装部门的功劳。在一个高度发达的北欧
若把这部电影里的大多数行为或装置物体单独提取出来,都是非常好的艺术品。例如男主狄龙的塑料布大衣可算是一件顶尖的时尚单品,纯色精巧的建筑模型架子被猛然砸碎是可算还好的行为艺术,尸体拖行在深夜的乡间小路上留下长远的血迹是有趣生动的环境艺术,当然最好的装置作品还是那冷藏尸体搭建的房子。我不确定是否这一切都是拉斯冯提尔自己创造的,估计不会,至少那件塑料布大衣应该是服装部门的功劳。在一个高度发达的北欧国家的精神力里面,一部电影中集结了如此之多之细密的艺术品也并不足以让我惊奇,这样的艺术成品量同样贯穿在不少北欧电影中比如《方形》。
下面的一切分析和体感都建立在,我首先认可这是一部好电影。但它的好,是仰仗着北欧的发达程度,也就是片中处处是艺术,举手投足都那么美,是因为人家日常就生活在一个高度美的环境中,耳濡墨染具备了全民高审美的素质。而对于导演艺术家这块来说,我并没觉得拉斯冯提尔有多高的天分,很重要的一个原因或许是因为这种表达表面上看起来挺极端,其实稍显过时了。
以前上学的时候,老师在课上放了一部短片,讲的是两夫妻相处久了互相对对方都缺乏激情,于是为了找回激情,他们找到一个方法,就是用刀片削对方身上的肉,是的,全片就是两人互相削,血肉模糊的直到把对方削死,这血腥的过程就是直面镜头大大方方的被拍摄下来。说这个主要是想证明我不是一个不能接受血腥和暴力的人,当时偶尔撇几下嘴瞪着眼看完了,老师还吐槽我和我们班另一个女生承受力还算可以。那个短片应该是至少5年前的。因此极度的血腥对于看电影比较多的人来说,在如今应该也算不上什么新鲜事。
所以首先就应该筛掉,很多人因为没看过这样的刺激电影而打高分是不理性的。独创性欠乏的艺术,总归不是什么顶尖的艺术。
其次,片中有不少拼接的影像,说实话我觉得挑选的素材不够好,不很精致,里面不少影像截取都是点到为止还挺随便的,就这个片来说,不太符合它严肃的题材。我把拉斯冯提尔一直当做一个风格非常严肃的电影导演对待,这点判断不知道是否准确,但我有我的理由,参见拉斯冯提尔之前的所有电影,暂时并没觉得他曾流露过轻松欢快的情绪。依此延续,他讨论的内容,以及传达给人的感受都应该在一个需要严肃面对的范畴,就好像你不应该在别人的葬礼上不合时宜的讲个笑话,不能穿红色衣服一样的感觉,前提是你和拉斯冯提尔一样属于严肃气质的人,其他类型的艺术家另论。因此在一个严肃的大艺术电影中,一切的导向都应该向着将这种严肃气质往更极端的方向去走,也就是需要这种统一集中的准确性才可以塑造出伟大的艺术。这里插一个片中细节,就是最后男主和老头Verge上的那艘油画船(模仿自但丁之舟)的画面出现时,我感觉有点尴尬,这画面难道不是更适合出现在丧片冷笑话之中吗?除非拉斯冯提尔这个地方想让观众发笑,总之这个画面破坏了我观影的感受,好似一个不和谐的音符。以上这一小段实质是想讨论艺术准确性的问题。
这样的电影估计会大体出现两拨观众的不同反应,一种会认为太牛X了,另一种会认为太恶心了。
如果看过《人体蜈蚣》和《困惑的浪漫》,你会觉得这片内容上好像还可以接受,但我得承认这片给我留下了一个阴影,就是那个小男孩死尸被摆弄出来的表情实在太诡异了,一直停在我脑海中漂浮无法抹去……不然我也不会想到来写写这个片……
我绝对是个寻常人,不想装逼的说这些东西我看了很平常呀,没有多恶心呀,事实是我也被恶心到了,看到鸭子腿儿被突然剪断的当下也很郁闷,只是有的人一点都不能看,我是可以坚持看完而已。
但我想聊的是,这电影真的不应该因为被拼贴了一堆内涵或是扔出一个奶子钱包而显得多先锋,反而我觉得拉斯冯提尔在这个宣扬土鳖断舍离的世界上已经开始走向落伍的方向了。
这里我想提两个艺术家,一个人是戴安·阿勃丝Diane Arbus,一位女摄影师,第一次接触是缘起于我爸买的一本进口摄影图册,那时候我还小,我不得不承认带着黑暗色彩的东西力量确实比光明的力量要强大的多,我这种拥有鱼的记忆力的人,至今还对她拍摄的畸形人、唐氏小孩和马戏团侏儒印象极深!这位摄影师拍摄的主要对象就是残缺非常态的人,后期她还跑到畸形人博物馆那种地方去拍摄。而她的生活家庭背景是比较优渥的中产阶级,挺符合规律,越高度发达的地方越会追求初始和本源,更容易打开心走进一些阴暗的角落,也就是吃饱了才能没事干,探索常人不会探索的感受。我挺喜欢她的摄影,但需要注意的是戴安·阿勃丝是1923年生人死于1971年,不意外的自杀,她属于当时美国新纪实摄影流派的旗手。
另一个人是达米恩·赫斯特Damien Steven Hirst,一位英国的装置艺术家,作品大约是把鲨鱼或母牛和小牛崽斑马这种横剖后放在甲醛里展示,时间久了会慢慢腐烂;把活体苍蝇和死牛头放在密封玻璃箱子里让他们循环滋长死亡……描述起来都觉得很恶心,有兴趣的可自己去找图看。他是1965年生人,在80年代就开始因这样“恶心”的艺术而名声大噪。有一个有关他的趣闻,就是此人年轻的时候最喜欢做的一个恶作剧就是通过口袋里的破洞把自己的包皮拉出来给别人看,然后假装惊呼道:“这是什么?”。我感觉这跟每个社区都有一个露阴癖的变态专门对女性或小孩下手的行为表面上看起来没啥区别吧。但对于艺术而言,依旧是值得被认可的。
这俩人和拉斯冯提尔一样,都是被观众谩骂过的,主要原因自然都是因为有人觉得太恶心,太阴暗,世间有那么多美好,为啥非要捕捉阴暗,告诉观众世界上都是垃圾。单纯论这点我是完全无法与圣母们苟同的,平庸的普通人是无法学会用艺术的眼光来看待和对待世界,如果你拥有艺术的眼光那么世界上真的也没什么不能接受的东西。再插播去年看到的一个英国的综艺节目,就是非诚勿扰那种类型的,不过人家是全裸,对方可以选择是看JB还是看胸,通过私处而不是看脸来挑选喜爱的伴侣,我觉得非常洋气,是真正的后现代,况且那只是人家的一个电视节目,我们的电影内容迄今多数已经倒退回50年代,还不少人看得兴奋激动热泪两行……
聊回拉斯冯提尔,他也是个1956年出生的人。我不是想说这些人因为年纪都大了,所以落伍了,他们跟那些常规意义上的老头相比那确实是先锋,甚至可以上升到变态的程度,不过确实,年纪也多少可以当做一个正常的衰退过程的证明吧。但我们探讨的是艺术本身,那作为艺术家来说,他们的这些东西,确实在这个时代依旧稍显落伍了。
是的,他们的艺术是明确有表达的,而且似乎不想只表达一种简单的浅薄的意义,而是想表达类似卷心菜一样一层又一层剥离不断的内涵,这种东西看起来很累,因为他会促使观者思考,思考生死、人类、恨不能宇宙中从大到小所有的道理。所以他会在一个有着强迫症的连环杀手的简单故事里加入独裁,钢琴家,动物,地狱使者,甚至Cosplay1822年的油画但丁之舟,最后还玩起了人尸装置艺术。这些堆砌是在干嘛,就是在试图增加多一些卷心菜的叶子而已,他们的艺术享受的是这种剥离不尽的快感。
回归到当下,勉强不落伍的艺术应该是什么。
人类从出现开始,先是为了存活仅仅是从事与吃喝拉撒有关的事务,然后进阶到文明社会,有了丰足的衣食便开始琢磨看星星写诗的精神世界,这精神世界和物质世界并驾齐驱不断向前发展壮大,形成多层的卷心菜,直到现在,这发展不堪重负,有些人开始发现一切都没啥意义,精神和物质在真正发达的处境中都得到了极大的满足或者是认识到永远都无法满足。于是开始出现了一种类似修仙的行为,就是啥也不做,无即是有,一切都回归到最原始的满足本能的愉快,这种表达内容短暂且不追求内涵,暂时我觉得这才是最先进的思想。
因此,如今先锋的那些艺术表达的是什么,是一种短暂的情绪,与故事无关因为故事早就玩烂了,与精神也无关,因为精神该装B的深度该煽情的情感也都玩烂了,按照这个标准来看,我前面提到的英国电视节目都比拉斯冯提尔的电影要先锋的多。
就好似一帮胡闹的人,他们全神贯注的认真胡闹了一把,捧腹大笑过后不再去思考任何东西,这样的艺术仅仅是为了欢愉,为了给漫长无聊无意义的人生中增加一些独特的趣味。这才是这个时代的最高级的艺术境界了吧。
请参照三和大神,Jackass系列电影……或者是那些画布上什么都没有的画……
之前的评价:
1星送给坦克火炮等武器装备的场面。首先是配音问题,很多时候对不上嘴型,而且身为9102年军旅题材的电视剧枪械配音居然还是cs抠下来的水平?找空包弹的枪械道具、录制真枪配音很难吗?还有逻辑问题:牛努力去新兵连主要是为了提干,但是开头坦克载人空投救了坦克完成了任务却没有提嘉奖反而要靠教新兵提干?张能量这种人别说在部队、就是在学校里也不会有人愿意理,能不能拿到学位都是问
之前的评价:
1星送给坦克火炮等武器装备的场面。首先是配音问题,很多时候对不上嘴型,而且身为9102年军旅题材的电视剧枪械配音居然还是cs抠下来的水平?找空包弹的枪械道具、录制真枪配音很难吗?还有逻辑问题:牛努力去新兵连主要是为了提干,但是开头坦克载人空投救了坦克完成了任务却没有提嘉奖反而要靠教新兵提干?张能量这种人别说在部队、就是在学校里也不会有人愿意理,能不能拿到学位都是问题,这种人是怎么活到这么大的?而且犯了那么多事怎么还不退兵?于大雷掉坑里张能量也不想着去救的,还跑墙角睡觉去了,真要下那么大雨把坑淹了还不活活淹死了?抓逃犯(还是持枪的)不找民警特警武警,叫解放军?老兵全部外出驻训?强行给新兵安排点事干?要不是人牛班长这俩货都死了还有脸邀功?
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突然发现此电视剧的硬伤:
广告植入硬的比爱德曼合金还要硬了吧,尴尬的要死,玩手机就是XX斗地主,化妆品就是XX,还非要念出来名字加上两句广告语。比非诚勿扰植入的还要尬。植入广告都植不好怎么能拍出好片子??!
这部剧基本只有张能量一个主角,所有的事情,不论是遇到的好事坏事,还是做出的好事坏事,甚至是剧中90%的好性格坏性格,全在张能量一个人身上,作为一部军旅题材,这非但没有让角色立体,反而让角色的种种设定起了冲突,还造成了观众的厌烦。
比如说,张能量一直说自己恪守原则,跟牛努力抢功说自己是实事求是,但是自己撬柜子偷手机拍坦克被发现时却没有站出来承认,自己当逃兵也没有承认,被分配到维修班也对爷爷撒谎说自己当了炮手。对自己违反部队规定及顶撞上级也没有承认甚至诡辩。班里人对他的友好和善意也没有感谢甚至没有领情。
假如说,把张能量做出的事情、遇到的事情、好性格坏性格全部分散到整个班的角色里去,把单主角变成群主角,班里每个人都摊上一些事,讲一讲每个人的事,比只描述张能量一个人更能表现新时代青年的观念,也能让班级的形象更为立体 ,至少单个角色不那么招人恨。
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发现编剧、导演真的是个军盲,军盲不要紧,军盲拍军旅片也没关系,但你明明是个军盲要拍军旅片连准备工作都不去做好,连基本的军事常识都不去学习,那就是你的不对了。
说泄密的,CCTV 7里的军事纪实拍出来的东西不少吧,中央各种发出来的宣传片拍出来的东西不少吧,各种记录片拍出来的东西也不少吧,甚至连最新99A的炮塔内部都给你拍出来了,还不能往真了拍?
先说说很不上心的显示器界面:
看看剧里各种显示器的界面,UI各种图标数字都有什么意义认真设计了吗?真以为做成蓝色就有科技感了?你按不了现实的做,你也不能按现实的做,但你至少得自己设计一个实用、“看起来真实”的界面出来吧,拿几张写着蓝色字画着蓝色图就觉得高大上了?
有翡已经大结局了但是每天都还在想谢允,关于这段时间追有翡,让我来回忆回忆怎么认识有翡的吧。
认识有翡是从官博的2张插画开始的。我姐一直是P大的粉丝,这部听她说是P大唯一的BG文,讲江湖武侠的,当时还没有进入到官宣演员,但是P大的原著已经很吸引了,因为我一直看文比较多,武侠一直是很喜欢的题材,所以当时就很期待,看见插画的人物更期待了。当官博首次公布女主赵丽颖,男主王一博的时候我真的
有翡已经大结局了但是每天都还在想谢允,关于这段时间追有翡,让我来回忆回忆怎么认识有翡的吧。
认识有翡是从官博的2张插画开始的。我姐一直是P大的粉丝,这部听她说是P大唯一的BG文,讲江湖武侠的,当时还没有进入到官宣演员,但是P大的原著已经很吸引了,因为我一直看文比较多,武侠一直是很喜欢的题材,所以当时就很期待,看见插画的人物更期待了。当官博首次公布女主赵丽颖,男主王一博的时候我真的很开心!因为赵丽颖的古装是我们家都会看的,周围的朋友即使不是粉丝也会看,所以基本不会担心演技和呈现效果这一块。对于王一博来说他的演技很能让我共情,诸多武侠剧里面,谢允这样的人设和身份算是比较少见的。
作者:Kwish(人人剧评团)
作者:Kwish(人人剧评团)
[cp]#双世宠妃3#破剧真是浪费时间,什么破玩意吧?把第一季的口碑都给打破了,女主好讨厌啊,明知道现在的墨连城不是八王爷还一个劲在那瞎搞,整部剧里的“男德”只有墨言忱自己挂在嘴上也没有行动,以为整个小说里的“苏月拉”就是还原原著了吗,太毁小说了,以前靠着曲檀儿的滤镜还挺喜欢梁洁的,现在给我搞的都讨厌她了,什么破剧情?没故事可以不拍,硬在那创造甜度,尴尬的无数次接吻,现在一点都不想看他们接吻
[cp]#双世宠妃3#破剧真是浪费时间,什么破玩意吧?把第一季的口碑都给打破了,女主好讨厌啊,明知道现在的墨连城不是八王爷还一个劲在那瞎搞,整部剧里的“男德”只有墨言忱自己挂在嘴上也没有行动,以为整个小说里的“苏月拉”就是还原原著了吗,太毁小说了,以前靠着曲檀儿的滤镜还挺喜欢梁洁的,现在给我搞的都讨厌她了,什么破剧情?没故事可以不拍,硬在那创造甜度,尴尬的无数次接吻,现在一点都不想看他们接吻,而且梁洁只有在第一部里很灵动好看,可能这种大五官不抗老,在第二部里她就肉眼可见地变老了,第3部里更是。剧情极不合理,14明明是墨家的儿子,和二公主毫无关系,整天都在二公主府?堂堂大公主,上街就带着1个侍卫直接走着去?还上街去看布?在路人知道了她是大公主的时候都不下跪吗?就一个劲拍马屁?身为一个公主这种话不应该早就听腻了吗?她竟然还一脸享受的样子。当初第二部我就很讨厌了,但好像还是昧着良心给它打了4星,其实应该1星,女主嘴里总说着几句过时的前流行语就以为是好笑了?真是让人无语,我看双世宠妃时候的表情真和这些表情包一样[黑线][/cp]
真的是很无语,编剧如果没有想法,可以不写,在这硬写着。整一些过气了很久的“流行语”以为是好笑吗?非常尴尬。真是浪费我的时间,什么破剧?看过小说,虽然小说也不好,但是这剧跟小说比真是没有最不好只有更不好。
演14的演员,从第一部开始他的整容脸就很明显,而且他的存在没有任何意义。境心也没什么必要。我就纳闷了,小檀又是皇后的又是公主的以致最后成了皇上,身边只有一个丫鬟?还有结局的时候墨连城给煜儿喂饭,煜儿不吃…我就无语,一个皇上给儿子喂饭?能不能看看“甄嬛传”或者“红楼梦”,能不能有点历史常识?还有曲小檀总打着自己“房产中介女王”的旗号开始她的每一句废话,并不好笑也没有任何意义,也并不能体现她就是房产中介女王了,而且她第一部还总吵吵要回去找爸爸妈妈呢,第3季可以来回穿越了她再也没说过一句要回去?她父母突然变的不重要了?这男女主真是越来越烦人,好希望他们赶紧消失,最后感谢自己终于看完了这个浪费我时间的大烂剧,也希望编剧能不要再写下去了,凭你的水准…就此封笔吧。
原著党表示愤怒及失望,我忍着怒火看了几集,不得不说完全和我心目中男女主的形象相差甚远。
那个想温暖的保护自己想保护的,内心温柔善良的人,那个神采飞扬地说要在自己的领域横刀立马,只为护他周全的刑辩律师,那个洗
原著党表示愤怒及失望,我忍着怒火看了几集,不得不说完全和我心目中男女主的形象相差甚远。
那个想温暖的保护自己想保护的,内心温柔善良的人,那个神采飞扬地说要在自己的领域横刀立马,只为护他周全的刑辩律师,那个洗碗会用完一整瓶洗洁精的呆萌小女生,那个一言不合就发律师函的幼稚小盆友,那个身高170,浑身知性,大气从容的酷姐姐……才是我的丛容。
而那个有着温暖的笑容和清澈的声音的绅士,那个扮猪吃丛容的大尾巴狼,那个用厨艺征服她的职业屠夫,那个和让一让狼狈为奸的狗主人,那个伶牙俐齿的腹黑美人刀,那个说着温和从容,岁月静好,许诺着一生一世一双人的温医生……也才是我心中的温少卿。
我实在不明白,我的丛律师和温医生怎么变成了这样!改也不能这样改吧!爷青结!哭死爷了!再多文字也不能抒发我现在的愤怒,请问导演和编剧,演员看过原著吗?明白过一本小说对一个大爱它的人的重要性吗?呵,你们从来都没明白过!希望你们至少有一点点反思和一点点毁了一本好书的痛心与愧疚!
愿我心中的丛容和温少卿在另一个平行世界里有着自己的小确幸,找到人生的糖果。我呢,会守着你们的故事,只羡鸳鸯不羡仙。
周末下午看的 没什么压力 全程可以放松观看,也有点甜 的其实。
关于剧情 女 主 是 糖 尿 病 不 是 低血 糖 后 期为 什 么要 吃 葡 萄?? 糖凝胶,是 我 记错 了吗 ? 还有 就是糖尿 病 患 者 不能情 绪激动 女 主竟 然 是玩 摇 滚??的 我真 的好 担心她在台 上 表 演的
周末下午看的 没什么压力 全程可以放松观看,也有点甜 的其实。
关于剧情 女 主 是 糖 尿 病 不 是 低血 糖 后 期为 什 么要 吃 葡 萄?? 糖凝胶,是 我 记错 了吗 ? 还有 就是糖尿 病 患 者 不能情 绪激动 女 主竟 然 是玩 摇 滚??的 我真 的好 担心她在台 上 表 演的 时 候 会出事
看过解说,然后翻译名字叫死亡水族馆,全程应该是无脑爆米花电影,看出来特效很烂了,那个章鱼的特效特别像是像素很渣的游戏里的怪物,不论是章鱼还是鲨鱼螃蟹都变异了,搞笑的是海星还能变异,然后还因为海星中毒死翘翘了,不动脑子看电影不错不错。有段时间特别喜欢看各种怪物类电影,一边吐槽一边看挺搞笑的。
看过解说,然后翻译名字叫死亡水族馆,全程应该是无脑爆米花电影,看出来特效很烂了,那个章鱼的特效特别像是像素很渣的游戏里的怪物,不论是章鱼还是鲨鱼螃蟹都变异了,搞笑的是海星还能变异,然后还因为海星中毒死翘翘了,不动脑子看电影不错不错。有段时间特别喜欢看各种怪物类电影,一边吐槽一边看挺搞笑的。
可以狗血,但是不要打着创业的招牌狗血…一群人把公司当儿戏…想来就来想走就走…夏芷,哪里是夏清高,就是职场老好人…父母因为搞艺术的妈妈出轨离婚多年…于是她要么傻傻等江武树六年…要么遇到虞龙阶,倍速和出现三集就下场的男人恋爱…经历困山救援、互诉衷肠到癌症复发…还好,最后她没跟因为爸爸生病回来找她结婚的江武树在一起…不然真的是要吐血…还有夏爸爱上了小他一轮还带着一个自闭症儿童的传统保守骗子女…说自
可以狗血,但是不要打着创业的招牌狗血…一群人把公司当儿戏…想来就来想走就走…夏芷,哪里是夏清高,就是职场老好人…父母因为搞艺术的妈妈出轨离婚多年…于是她要么傻傻等江武树六年…要么遇到虞龙阶,倍速和出现三集就下场的男人恋爱…经历困山救援、互诉衷肠到癌症复发…还好,最后她没跟因为爸爸生病回来找她结婚的江武树在一起…不然真的是要吐血…还有夏爸爱上了小他一轮还带着一个自闭症儿童的传统保守骗子女…说自己老公是植物人…最后又亲自报警抓小偷…在面对夏爸明显的示好…说是躲着实则无形接受…全世界最好的学弟,郑义男,银行金融界的大卡…可惜遇到一个黑心上司…他坚守内心,认为努力的人本来就应该要得到帮助…于是辞职到了小鸟公司…说出财富、地位、金钱会被取代,不能取代的是人品、外貌,唯一一个人间清醒卯珍妮,知道自己想要什么,并且也成功捕获郑义男的心…公也小鸟,与家族理念不一致,非要创业超过自己的爸爸…最不像女主角的主角…遇到画家蔺川想之后就是喝酒,滚床单直到怀孕,结婚,就突然豁然开朗不抑郁不事业为主了…林美季,11岁打工,妈妈跳楼,带着妹妹帮爸爸还债…快准狠的大叔杀手,打扮性感,想要摆脱被人说很廉价很便宜…坚持寻找真爱…最终治好游得永的失语症…还收获一枚巴心巴肝对她的潇洒欧爸…总之…乱叫一个字…看到最后也没讲出来创业的所以然…好的团队,好的项目,好的融资…创业不会突然成功的啊…
一直偏好历史题材的作品,对《王者天下》这部漫画也是早有耳闻,但因为种种原因不曾拜读过。去年出了漫改电影,自然不能错过。日本是一个二次元大国,漫画更是为影视改编提供了极其丰富的素材。然而,漫画与电影,虽有相通之处,毕竟存在载体和表达方式的差异,很多漫改作品都难以遮掩改编后“水土不服”的尴尬。并且,越是超现实的作品,越是不好拿捏。再加上日本演员略嫌浮夸的舞台化表演,难免带给我这样的国内观众“羞耻
一直偏好历史题材的作品,对《王者天下》这部漫画也是早有耳闻,但因为种种原因不曾拜读过。去年出了漫改电影,自然不能错过。日本是一个二次元大国,漫画更是为影视改编提供了极其丰富的素材。然而,漫画与电影,虽有相通之处,毕竟存在载体和表达方式的差异,很多漫改作品都难以遮掩改编后“水土不服”的尴尬。并且,越是超现实的作品,越是不好拿捏。再加上日本演员略嫌浮夸的舞台化表演,难免带给我这样的国内观众“羞耻”的印象。不过,自从电影版《浪客剑心》问世之后,我对日本漫改电影可以说大为改观,所以对《王者天下》还是抱有期待的。由于并非原著党,也就少了一些先入为主,还是能够比较客观地看待这部作品。撇去漫改要素,《王者天下》总体上说是一部娱乐性比较强的合格商业作品,尽管由于制作成本有限,难以呈现恢弘的战争场景,但在人物刻画和气氛营造上还是下了功夫。几个青年主演里,山崎贤人和吉沢亮都较好地融入了角色,其中吉沢亮饰演的嬴政给我留下了不错的印象,少年嬴政的宏图壮志和冷漠阴鸷都被刻画了出来。当然,作为中国观众,对日本人理解和演绎的秦朝还是会感到奇异和陌生,但也正是由于不受传统历史理念的桎梏,日本的“王者天下”才会有一股独特的邪气和锐气。以类似的作品为契机,从不同的侧面了解一下历史,其实是非常不错的选择。
首先客观来讲,这剧5星是不可能的,逻辑问题有不少,发糖的话相较走心其实更走肾,但就主观来说,我能给4星,另外1星鼓励分。
剧中的3个风格各异的小姐姐,一个个都是腿精转世,对于宅男来说都是福利哈~
全剧基本没啥虐点,反派戏份很少,也没啥纠结的多角恋,三对cp各发各的糖,观剧体验非常清爽。
首先客观来讲,这剧5星是不可能的,逻辑问题有不少,发糖的话相较走心其实更走肾,但就主观来说,我能给4星,另外1星鼓励分。
剧中的3个风格各异的小姐姐,一个个都是腿精转世,对于宅男来说都是福利哈~
全剧基本没啥虐点,反派戏份很少,也没啥纠结的多角恋,三对cp各发各的糖,观剧体验非常清爽。
导语:
《平原上的摩西》原著有剧版比拟不了的地方,这与文字技艺有关,也跟文字和影像面临的环境不同有关。原著的多视角、多声部叙事、对于九十年代北方国营企业改制更为露骨的呈现、借助庄德增历史呈现的历史伤痛,在剧版都遭遇到了削减乃至隐去。但如果仅仅做此比较,对剧版也有很不公平的地方,因为剧版同样有它原著无法比拟之处,以及在当下——
导语:
《平原上的摩西》原著有剧版比拟不了的地方,这与文字技艺有关,也跟文字和影像面临的环境不同有关。原著的多视角、多声部叙事、对于九十年代北方国营企业改制更为露骨的呈现、借助庄德增历史呈现的历史伤痛,在剧版都遭遇到了削减乃至隐去。但如果仅仅做此比较,对剧版也有很不公平的地方,因为剧版同样有它原著无法比拟之处,以及在当下——考虑到它在网剧媒介播放的前提,而它又是一部格调有别于一般悬疑类型剧的作品,它在视听语言上的坚持,虽说于影史而言并不革命(我们能看到不少杨德昌、侯孝贤、贾樟柯等前辈的痕迹),但在网剧市场,在面对一群本不属于它的受众时,这无疑是一部具有标志意义的作品。
但《摩西》有一个问题没有得到很好解决,那就是张大磊和刁亦男两种不同风格的融合。这在第四集罪案部分加重后体现地尤为明显。当罪案类型元素加重,张大磊擅长的静水流深影像需要处理推进罪案、兼顾原著的问题,刁亦男的元素开始变多,但是又明显地与张大磊的美学风格存在拉扯。双方努力地想相互适应,但显然不如单个人的时候来得松弛。
于是,剧集前三集的自然感打了折扣,第四集开始剧版的刻意感和割裂感更加明显,而张大磊在塑造警察和女性人物上的问题也被放大。整部《平原上的摩西》就像是张大磊和刁亦男两个人的拼贴。
本文首发于《硬核读书会》
正文:
在对于世纪末东北的回望里,《平原上的摩西》(后文简称《摩西》)是一篇无法被忽略的作品,它是小说家双雪涛的早期代表作,被视作新东北文学的一块结晶。有趣的是,在剧版《摩西》中,导演张大磊大胆地把故事背景从沈阳移到了呼和浩特,将原著最重要的东北氛围转换成内蒙与山西风格,由此注入了张大磊自己的美学和生活经验。
然而,地点的迁移并不使得原著的母题因此失色,成长于社会转轨、企业改制的人们不只存在于东北,我们会发现,那些世纪末的悲伤与善良也发生于呼市、西北乃至中国的其他土地。
这说明,《摩西》呈现的并非只是东北问题,在小说家对父一代的回望里,还有着一些跨越地区、跨越阶层,触碰不同读者/观众生存经验的宝贵成分。当这一代人借助新东北文学移情往昔时,他们痛惜的不只是工人群体的失落,也是更普遍的,对于人在社会转型中无可奈何的一种确认和隐痛。
一、一次颠覆性质的改编
《平原上的摩西》是一个借鉴福克纳《我弥留之际》叙事手法的多视角小说,将年代氛围和罪案结合,被视作反映世纪末东北转型伤痕的代表作之一。
剧版把地点改成了呼和浩特市,人物和主线保留,美学风格重组,要讨论剧版和原著的差异,我们不妨先从结尾说起。
原著结尾呼应了标题。“摩西”是《圣经·出埃及记》中出现的人物,在希伯来语中有“从水里拉起”的意思。摩西还是婴儿时,曾被装在篮子里放在水面,是法老的女儿将摩西从水里救起。(此处参考了知乎网友“岫砚7101”的回答)
对照结尾,一种解读就是庄树替李斐洗罪,李斐实现救赎。小说结尾说的岸边,即是平原的岸边,物理空间意义的岸边,也指精神救赎的岸边。平原烟盒是隐喻,那是还未泯灭的美好(“上面的她,十一二岁,笑着,没穿袜子,看着半空”),也是为了让李斐上岸而开出的平原。摩西带领希伯来人渡过红海,神使海水分开,露出一片干地,而庄树说:“我不能把湖水分开,但是我能把这里变成平原,让你走过去。”这是一种暖色调的解读。
冷色调的解读也可以自圆其说。庄树把手伸进怀里,在那个局面,埋伏在人工湖附近的李守廉并不能断定,庄树是掏枪,还是做什么,情急之下,不排除他射杀庄树的可能。在《出埃及记》里,摩西的能力只有在水边才能发挥,而小说标题为《平原上的摩西》,摩西身处平原,想救世人而不得,以此暗示悲剧结局,不无道理。
小说家怀着慈悲之心,不忍给人物判死刑,因此即便原著充满了残酷底色,读罢仍能令读者感到爱与希望的力量。但在剧版《摩西》,这种爱与希望被绝望所替代了,青城公园传出的枪响、少年庄树在黑夜中得不到回应的呼喊,剧版和原著都在回望一个旧时代,底色却已经截然不同。
从文本的角度而言,双雪涛的处理更加余韵悠长,但从改编的角度而言,剧版这么处理也有它的合理性。原著的结尾撑不起七十分钟的单集时长,编剧只能做加法,为演员创造发力的抓手,而照搬原著的收尾,在改编技术上只不过是一种偷懒的做法,导演张大磊和监制刁亦男选择更加肃杀的做法,在风格上和与原著做出区分的角度来说,是一种可行的做法。
剧版的结尾像是与过去彻底的告别,它让人想起《牯岭街少年杀人事件》,主创借此告诉观众救赎并不总是发生,有些痛苦通往的不是原谅与和解,而是定格在废墟之上,成为记忆中无法抹去的裂痕。2020年到如今,三年后,当我看到这个结尾时,心里别有一番滋味。
《摩西》原著有剧版比拟不了的地方,这与文字技艺有关,也跟文字和影像面临的审核环境不同有关。原著的多视角、多声部叙事、对于九十年代北方国营企业改制更为露骨的呈现、借助庄德增历史呈现的历史伤痛,在剧版都遭遇到了削减乃至隐去。
但如果仅仅做此比较,对剧版也有很不公平的地方,因为剧版同样有它原著无法比拟之处,以及在当下——考虑到它在网剧媒介播放的前提,而它又是一部格调有别于一般悬疑类型剧的作品,它在视听语言上的坚持,虽说于影史而言并不革命(我们能看到不少杨德昌、侯孝贤、贾樟柯等前辈的痕迹),但在网剧市场,在面对一群本不属于它的受众时,这无疑是一部具有标志意义的作品。
不过《摩西》有两个问题没有得到很好解决,甚至可以说直接影响了成品的质量。首先是剧版摒弃了原著的多视角聚焦叙事,创作者却没有能力深入女性角色的内心,也不擅于塑造警探一类的角色。张大磊在庄德增和少年庄树这类角色的塑造上明显更加擅长,因为那投入了他自己的童年记忆,是他对自我与父辈关系的移情与投射,但是在塑造成年李斐和已经是警察的董子健版庄树时,人物给予观众的信服力大打折扣,导演在进入后一类角色时需要调动超出自我生长经验的理解力,只可惜在目前来说,这个问题没有得到很好解决。
其次是张大磊和刁亦男两种不同风格的融合。这在第四集罪案部分加重后体现地尤为明显。当罪案类型元素加重,张大磊擅长的静水流深影像需要处理推进罪案、兼顾原著的问题,刁亦男的元素开始变多,但是又明显地与张大磊的美学风格存在拉扯。双方努力地想相互适应,但显然不如单个人的时候来得松弛。于是,剧集前三集的自然感打了折扣,第四集开始剧版的刻意感和割裂感更加明显。
于是,整部《摩西》就像是两个人的拼贴。前三集罪案部分尚不明显,比较张大磊。后三集刁亦男的元素就多了些。此外,塑造警察角色和经营罪案严谨性这两点都不是张大磊的强项,不知刁亦男找补了多少,但从成片来说,无论是一番董子健饰演的庄树,还是警察蒋不凡,他们给予观众的触动相比原著都弱了许多。
二、怀旧、反讽与集体主义文化
对于导演张大磊而言,剧版《摩西》像是技术升级版、套上罪案外壳的《八月》。在迷影圈子里,张大磊已经凭借《八月》被人熟知,他多次入围柏林电影节,以至于有影迷戏称:“张大磊之于柏林,就像多兰之于戛纳。”他执导的这部《摩西》也入围了柏林电影节剧情片主竞赛单元,这是柏林电影节第一次设立该单元,也是中国导演第一次凭网剧入围。
从《八月》《蓝色列车》再到短片《下午过去了一半》,张大磊擅长于展现改制前的国营单位氛围,呈现哀而不伤的怀旧气息,并通过父与子的联系,隐喻国家/社会与个体之间的微妙关系。
而在《摩西》的班底里,除了已经和导演有过合作的吕松野,监制刁亦男、剪辑指导廖庆松、声音指导郝钢、音乐指导半野喜弘都是青年导演可遇不可求的合作人选。剧版能够聚起这些人,供张大磊调度,可见业界对他的提携和期许。
他们聚在一起,做了一件在今天看来浪漫而可爱的事,他们的做法,甚至像是故意和典型网剧的拍法对着干。你要不断正反打、对话和中景近景?那我就远景长镜头,我就削弱对话的频次、切换镜头的速率,在音乐使用上也内敛克制。你渴望看一个跌宕起伏的凶杀案?那我就拍“小城无事发生”,让罪案服务于小城世相,让悬疑和爱情让步于社会主义集体单位文化的流散。
剧版真正的主角,其实是那个在张大磊怀旧滤镜下的集体主义单位文化,那个工人阶级还有地位、单位里弥漫着人情味的旧日时光。
然而,原著作者双雪涛是不那么信任这种怀旧的,他通过对庄德增过去身份的指认、通过小说中人物的谈论,既指出下岗潮的残酷,也指出旧日温情时光的可疑。过去和此刻都有它残酷的一面,这是小说家的警觉。而在剧版《摩西》,对于旧日的留恋感更加明显,导演留恋的并不是一个模糊的过去,而是更加平等、人与人算计更少、生活相对安定的某种集体制生活。这需要与往昔北方盛行的单位制文化及其在世纪末遭到的剧变联系,才能更明白经历者内心的情绪。
张大磊其实是把双雪涛的原著是枝裕和化了,这注定了他们底色的迥然不同。在剧版里,庄德增这个人物被高度提纯,傅东心与他关系的疏离也变得较为悬浮,不像原著具有很浓重的历史原因作为支撑。双雪涛的原著中心其实没有放在怀旧和对于国营单位氛围的还原,而是放在历史与人的关系,历史如何塑造一代人,又将本来在一起的人分出截然不同的命运,借用陀思妥耶夫斯基小说的一个名字,他在乎的是“被侮辱与被损害者的人”,试图用小说找一个说法。
柏林电影节青睐张大磊主要是因他高度风格化的镜头语言,尤其是他对于长镜头的调度、配乐和自然光的使用、在拍摄旧日时光时讲究的道具设置、细腻而不造作的影像抒情性,他的镜头会让人想起杨德昌、侯孝贤的电影,又有一种东欧电影的质感。都因为长镜头美学而闻名,但张大磊并不是毕赣那种方式。在内容上,毕赣的长镜头美学更为潮湿、黏腻,贴合云贵地区的景观,张大磊的影像气质更为平实、干燥,流淌着源于草原和北方边境城市的诗意。在调度上,张大磊更重视影像的生活化,而毕赣更喜欢提炼出诗意,有时那表达因插入诗句和文艺腔而直白。
张大磊沉浸于生活化也引起两极化讨论。有影迷认为在今日短视频遍地的环境里,这种耐心拍生活质感的作者很不容易。也有不少人质疑这就是导演不具备强叙事能力,故事不行,镜头来凑。
无需回避的是,张大磊在故事编排、文本层次感的构建上不如他的镜头调度出色,如果将他的作品比作小说,那他主要是靠氛围致胜,而不是故事本身的密度。剧版《平原上的摩西》弱化了戏剧性,不代表没有叙事上的考量,它的叙事藏在许多看似普通,其实信息丰富的画面中。比如该剧第一集,庄德增和傅冬心在街心公园划船,如果是看过原著的朋友,很快就能联想到原著结尾庄树和李斐划船相会的一幕,而这在小说中既是重逢,也是真相揭露的时刻,剧版从划船开始,呼应小说以划船结束,父一代的故事,无形中形塑子一辈的命运。
小说中,傅冬心说的典故也与水有关。傅东心曾经教导庄树:《旧约》的《出埃及记》:“耶和华指示摩西:哀号何用?告诉子民,只管前进!然后举起你的手杖,向海上指,波涛就会分开,为子民空出一条干路。”傅东心在那天说:“教你这一篇(《出埃及记》),是让你知道,只要你心里的念是真的,只要你心里的念是诚的,高山大海都会给你让路,那些驱赶你的人,那些容不下你的人,都会受到惩罚。”
再比方说该剧第二集,出现了一个小小的装铁门的情节。为什么要包铁门?因为在国企改制后,社会的不稳定加剧,当时无论是东北还是内蒙古,都处在一个黑恶案件频发的岁月。原著就写到两个细节:1994年,李守廉下岗,下岗那天,他目睹了城管追堵下岗再就业妇女;1995年,市里死了五个出租车司机,刑警蒋不凡追查这个案子。回到剧版《平原上的摩西》,装铁门所暗示的就是那个工人下岗、社会动荡的时代背景,社会动荡了,治安不好了,普通老百姓才想要装铁门、防盗窗来防止匪徒上门。饶有意味的是,当庄树目睹下岗工人装铁门时,他还浑然不知,自己即将也要卷入这残酷的时代洪流之中,庄家和李家的道路也将随着一起出租车抢劫杀人案而不可逆转地分开。
在漫不经心的日常叙事里展现时代切面、隐喻人物命运,这是非常专业的视听手法,所以,张大磊版《平原上的摩西》并非“看了原著后一冲动就拍了”,他的叙事有一种静水流深的暗涌感。
于我而言,此剧最大的意义在于对影视改编文学作品的启示。改编不必拘于原著地点,不必非要在一个类型上打转,不是说原著写沈阳,是一个悬疑、浪漫、社会性结合的故事,改编者就一定要按照这个思路走。这么走,大抵超不过原著,不会有新意,这些年东北题材的罪案故事已经不少,观众已有疲惫之像,再拍一个珠玉在前的《摩西》,委实是很大考验。
这部剧让我感叹的是它在形式上的勇气。在爆米花题材遍布的当下,大家在求快,它在求慢,在试图让观众获得一种新的时间感,当你看进去时,如果你沉浸其中,它会是迥然不同于普通类型剧的时间体验。这部剧一共只有六集。每集时长超过70分钟,但它的信息量和逗留在我脑海里的时间比很多水几十集的剧要多。
事实上,从片子的开头就能发现导演的心意。这部剧每一集的开头都不是采用传统电视剧的“前情提要”法,也不做很激烈刺激的元素,而是白底黑字的剧名与创作人员信息,伴随着轻轻的缓缓的曲声,牵着观众,随着长镜头回到那个逝去的年代。
张大磊的摄影珍藏有一份哀而不伤的诗意。该剧重头戏,出租车杀人案,凶手在杀人后把死者塞进车里,点燃出租车,此时摄影者采用了一种具有对称感的远景,车在水天之间,与水中的投影对照,火焰燃起,冲天火光在夜里划出一道伤口。燃烧的过程在剧中持续一分钟之久,火是动的,而天地是静的,火焰令人叹息,又顿生尘世中个体渺小之感,就如这火焰,能掩盖一个人的死亡真相,也能被黑暗所覆盖。
导演的用心也体现在生活细节的还原。比如街头巷尾的二八大杠、主人公手里的暖壶、脚上穿的橡胶凉鞋、警察蒋不凡床头摆放着海岩的《便衣警察》、正在兴起的KTV、歌舞厅、青城公园的布景和播放的歌曲。
庄树一家住所的变化也值得注意。他童年住的是厂里分配的平房。六年级时,他们家搬进了小单元楼。等到了高中补习考上警校的时候,他们家就住进了高档小区。与之相对是李斐一家的旁落。时代对个体的影响,由此反映出来。细节到位,时代感才能出来。
之前许鞍华谈论王家卫,就说很惊叹他能把时代感做出来,《阿飞正传》其实有些不是六十年代的东西,但他塑造的氛围就能让观众相信那是六十年代。影视剧呈现的时代感是氛围感,有了氛围感,观众才不会出戏。在这方面,《摩西》的团队下了很多功夫。
这部剧的拍法也很有人情味。一般的剧,机位主要在主人公身上,主人公和配角谈话,道别,镜头就没有配角的位置了。但这部剧不是,它珍惜配角,珍惜那些不是主角,但在那个年代里真切留下过的人物,它的镜头经常在配角上面逗留,去耐心地呈现他们的对话、生意、目光。
如果说原著的故事是以东北老工业区为背景,以两代人的成长为载体,呈现一个关于受罪与救赎的故事。那么在张大磊和刁亦男的改编中,他们的重心更放在了曾经存在过的那个年代和生长于此的人,罪案只是一条线,串起社会的众生。固然,剧集还有一些瑕疵。比如说,罪案类型和小城日常的融合,并没有那么纯熟,还能看到拼凑的痕迹。演员之间的表演,忽高忽低,董宝石和海清较好,青年演员的化学反应稍逊一筹,演的痕迹比较重,譬如最后一集划船的戏,像是在参加《演员请就位》,而没有“是啊,就应该这样”的恰当感。但是,即便有一些瑕疵,能够在迷雾剧场看到这样一部作品,仍然是让我十分惊喜的。
这种感觉,就如同李雪琴的观后感所说:
“好的剧就是这样,有一种久违的熟悉感,就像把脑海里的回忆都投屏出来一样。苍茫的东北,凛冽的空气,那些鲜活的人物就像在我的记忆里来来往往,然后背负着各自的命运走向世纪末的黑夜里,而我确信曾在某年的某个时刻与他们擦肩而过。”
我自我感觉文笔不好,而且我是dk的粉丝,已经不能客观的评价和看待这部剧了,那场雪地里的戏我几乎不敢看,零下二十度光着上身,我不敢想,平常七八度我的手在外面放久了都是僵的,这样拼命这么认真,就算小时候我还不知道小宝原来叫张卫健的时候我也是哭的不行,结果这部戏评分这么低,我觉得我的心应该比dk光着上身在零下二十度的雪地里冷,不过看到评论区的好评真的很高兴,很多事情不应该被扭曲,真的不希望哪天我只
我自我感觉文笔不好,而且我是dk的粉丝,已经不能客观的评价和看待这部剧了,那场雪地里的戏我几乎不敢看,零下二十度光着上身,我不敢想,平常七八度我的手在外面放久了都是僵的,这样拼命这么认真,就算小时候我还不知道小宝原来叫张卫健的时候我也是哭的不行,结果这部戏评分这么低,我觉得我的心应该比dk光着上身在零下二十度的雪地里冷,不过看到评论区的好评真的很高兴,很多事情不应该被扭曲,真的不希望哪天我只能说真理在少数人手里,不过幸好不是的
二期结局超前点播看完的,把结论写在最开头,方便避雷。
如果说重启一期还能算是高开低走,二期只能说实彻头彻尾的烂剧一部,一无是处毫无亮点。
人物全部ooc,剧情剪辑稀碎看过原著你都不知道他们要干嘛,结局直接破罐子破摔全员智商黑洞,大决战仿佛丧尸party,群魔乱舞,无视战斗力无视剧情逻辑
二期结局超前点播看完的,把结论写在最开头,方便避雷。
如果说重启一期还能算是高开低走,二期只能说实彻头彻尾的烂剧一部,一无是处毫无亮点。
人物全部ooc,剧情剪辑稀碎看过原著你都不知道他们要干嘛,结局直接破罐子破摔全员智商黑洞,大决战仿佛丧尸party,群魔乱舞,无视战斗力无视剧情逻辑,强行卖情怀卖煽情按着头让你哭。后半bgm只为卖钱不停的往里插角色曲,根本不管对不对的上剧情,每集必插一首。人物强行加戏,疯狂削弱本来的主要角色,强行提升加戏角色作用,导致后期剧本全盘崩坏,戏份拖沓到莫名其妙,强加戏的双线叙事更是导致叙事节奏乱七八糟,出戏的不行。唯一剩下还算精彩的特效,在二期里几乎看不到任何作用。
这部剧让我认识到,之前真是错怪前几部了,至少人家注水还记得得把原有主要角色的戏份留下来。亲爹上手之后,才是直接改剧情改人物关系,甚至直接动手改书。很高兴看到这部剧的估计只有欢瑞了,至少这部之后,还预备接着看影视化的书粉会对他接下来的几部都仁慈很多,只要不动原著什么都有的商量,前提是还有书粉留下来接着看的话。
-----------------------------------------------------------补充说明----------------------------------------------------------------
看见好几个推荐别的剧的,不好意思都删了哈。一个是这是重启的剧评推荐别的剧这地方不合适,一个是虽然剧情还原有改善,但是仅此,单从影视剧水平上没感受到有啥飞跃提升,甚至单说制作上还不如重启。书粉还是去看书吧,影视化别留恋了。
-------------------------------------------以下全为追剧过程中崩溃吐槽------------------------------------------------------
看到第十集,挺胸闷的。特效演员bgm都算合格,但是人物集体ooc,剧情更是无法吐槽。。。
开播之前我是怎么也没想到最后会拉胯在剧情上。本以为三叔经过一个沙海已经不会再来一次高开低走的拖沓剧情了。结果现在是两头高开中间全水,奈何没想到被切成两季,不尴不尬的这一刀导致一期完结的时候我只觉得两眼一黑,十一仓居然还没结束。
在吴邪吐血吐得要死了,还要急着出门找女人外加还在管吴邪要钱给女人的胖爷。在地下只会大呼小叫毫无能力的瞎子。明明应该是全书谋略天花板,结果现在看起来几乎被耍的团团转的二叔。从开头到现在都没看出智商的三叔,还有一位你甚至不知道为啥要花钱请人来演的小花。这堆角色ooc的我时不时就是满头问号你们都是谁。相比之下竟然觉得天麟楼小队里从十一仓里找来的贾咳子跟李佳乐靠谱多了。全队最佳霍道夫,有脑子有能力,这才是九门人。
关于白昊天。原本连载里这是个戏份还没刘丧多的角色。剧里一定要给生生加戏加到被吐槽是新铁三角的地步。单从合理性来说,吴邪都知道跟胖子说别让飘飘混到这个圈子里来,对她不好。那飘飘还是为了女儿治病。白昊天呢?她一个几乎完全无关的小姑娘。吴邪你就忍心把她拉进来么?还有那个莫名其妙的感情戏。。。还不如干脆就认了这个bg算了,结果剧组从上到下都拒绝承认谈恋爱,还为此搞了个拜把子认妹妹的尴尬剧情。。。唉,观众大概都是瞎的。
原作里白昊天跟来了是因为小三爷需要一个能帮他潜水的人,但是三叔后期显然也不知道该怎么处理这角色,因为放哪都不合适,不可能在原作三拖一,一路狂奔的剧情下,再给他们加个拖油瓶了。所以连载中后期就出现了喝醉酒一切归零那一段,之后白昊天跟刘丧双双下线再也没出现过。不知道剧里怎么处理,现阶段看起来,这姑娘还要一直跟到最后,这真的一起进了雷城,大概需要给设定一个能让她其实身手堪比阿宁的背景了。
其实关于白昊天,三叔明显是料到了开播后会引来不满。所以在开播前先发了新九门,想提前安抚一下书粉,然而实际效果,是往提前往油桶里扔了一个点着的炮仗。
看完十一二集我现在被震惊了,这可是二叔,原作里金字塔顶的二叔,就这么被玩了?还被蒙了20年?看那一堆人,二叔你就算没找到你弟弟你也是一直在查的,那么多人你能没查到蛛丝马迹,让人一直蒙着?这逻辑都捛不通了。我相信这后面得有个反转,不然吴邪此行就变成了人生最后的三个月,为了找三叔把自己二叔搭上了,三叔还没找回来了。
还有那群汪家人,你们不记得吴邪是谁了吗。沙海剧情全部被导演编剧当不存在了吗,这群吴家人可是当年都经历过沙海的,这一场团战看下来我甚至不知道沙海到底怎么赢下来的,全当小三爷神机妙算自己推了汪家没靠别人了。以及你们汪家对张起灵的执念呢。。。大概能猜到后面张起灵vs汪家是很有爆点很好看,但是这也加的太强行了。
17,18集那个让人眼前一黑的预告啊,直观感受,欢迎加入雷城一日游观光团,不管老弱病残有没有经验,我们都可带团一路向下绝不丢下任何一个。原本三拖一,一路狂奔躲机关躲追兵的紧张情节,终于要变成三拖三。。。哦不,现在这个战力下很可能变成一拖三外加两自己顾自己的,倒是符合了导演的哲学,胖子就是贪婪,张起灵就是暴力。
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更新一点本周观感,一句话概括就是情节槽点过多人物槽点更多。现在就感觉心很累。。。
真的不懂为啥都2020年了还能看到绑走妹子企图qj然后被男主角冲出来救走这种桥段。这还是在追人找路的过程中。后面那个手拉手穿越枪林弹雨的情节,让人觉得导演一定没跟人拉着手跑过。真怕他俩一个跑太急摔一跤,汪家倒该一时不知如何是好了。顺带说这还不是谈恋爱。。。或许这就是新时代的社会主义兄妹情吧。独生子女是真不懂。
还有那个麒麟竭。听说原来是蛇 胆,因为各种今年一些原因不得不改,也不是不能理解,如果一时想不出来替代的,完全可以用张家自制的药之类模糊过去,反正也只是拖延时间没有治疗的功效,为什么会选择麒麟竭?且不说这东西多珍贵,居然能用随身携带,单说功效,之前麒麟竭对小三爷造成的影响,三叔连载时候的两段原文是这样的
【我拿起来看,就看到了两个肺,我不是医生,根本看不懂,二叔就指了指肺上的两大块区域:“这两块东西不能再大起来了,你再去墓下面吸那些毒气,你的肺和其他人的肺不一样,你承受不住的。之前的那个东西破坏掉了你肺本来的功能,用自己的药效替代了肺的防毒功能,药效一旦消失,你抽烟都会有致命的后果。”】
【这一阵咳嗽,咳到我眼珠子都要爆出来了,足足连续咳了有十几分钟,精疲力尽变成抽搐。胖子给我在背后狂拍,接着我开始从肺里咳出东西来,也不知道是什么,棉絮一样,一直在咳。咳完了,我几乎瘫软的坐着,看了看那些棉絮,我用手碰了一下:“什么玩意?老子的舍利么?”“这是麒麟竭。”边上的闷油瓶说道:“你多年以前吸到你肺里的。”】
所以麒麟竭就是破坏了他肺本来功能的那个东西,请问现在,给一个肺部受损到寿命还有一个星期的人再喂一块麒麟竭,是觉得他肺坏的不够快,不如直接捅一刀痛快吗。
还有小三爷抢救时候那段梦境,潘子那句小三爷我来接你了,后面再加阿宁那句跟我们走吧。这到底是都是什么阴间的剧情?!这个剧本写到这的时候,三叔还记不记得那个唱着小三爷你大胆的向前走的时候,潘子是拼着最后一口气护了他最后一段路。现在用这个剧情让潘子接他走?!反正这里潘子跟阿宁跟想出来这堆玩意的小三爷,总是有几个ooc到让人无法相认的。
说到阿宁。就不得不提到那个驴友旅游一样的蛇沼,本传都完结多年还要被迫害的阿宁,真的太惨了,放过这个妹子好吗。真是人均谈恋爱降低智商,这部剧大概是用来反对谈恋爱的。对了,同样受迫害的还有个陈文锦。
这六集里有没有点可看的东西呢,有的。铁三角会和之后,有几段戏非常喜欢,小哥带队去毒林那段,被包围之后小哥跟胖爷说你们先走,胖爷哎了一声转头就跑。一下雨那段小三爷告别刘丧之后一个人走,胖子从边上走过来,然后喊小哥,我们一直向南。还有预告里出现过那段带雨村和离别的对话。胖子半夜爬起来抓给小三爷那一把花生。都非常有铁三角的感觉。小哥跟瞎子之间有几个互动意外的感觉对了。然而这些基本上都零散在了各种高雷连带ooc的剧情里。看完之后只有我到底看了什么这一个感想特别强烈。强烈推荐只想看铁三角的观众朋友们,去找找剪辑吧,别逼着自己受罪了。
人物ooc问题等下礼拜完结了再写吧,这东西吐槽多了得缓缓。。。
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本来预备等这周超前点播结局了之后一块写的,结果今天两集给我雷上来了,实在是不吐不快,这剧评价两星我已经觉得给高了,还是改一星吧。
原本以为毒林+雷城是个高潮,我现在觉得之前那句这剧两头高光中间全水大概是要给我打脸打肿了。沙海还有20集高光呢,重启真的就要10集之后无盗墓了。
19.20这两集最大的槽点是触及了全剧最中心的问题。到底有没有人知道雷城能治吴邪的病。因为重启这部连载就是为了救吴邪的命,设局让吴邪去雷城,所有人拼着性命争分夺秒的狂奔,就是因为知道雷城能治好他。但是现在这个电视剧剧情,至少是删减后的剧情看起来,是没有人知道的,完全的巧合,碰上的。
如果没人知道雷城能救吴邪,那么从第一季东南亚二叔带队继续前进开始,剧情就是不合理的。吴邪就要死了,还仨月寿命,请问二叔你是急着找雷城呢,还是留着看你侄子呢?二叔一再跟手下人表示,为了让吴邪多活一阵,不能让他去雷城。那为什么不留下来看住了他侄子呢?反正就三月了,等吴邪没了再带人去雷城不行吗。以及为什么小哥跟走了,小哥不是吴家伙计,退一万步说,他也不会受吴邪以外吴家任何人的调遣,除非这个人是要帮吴邪。那么在大家都不知道雷城能救吴邪的前提下,小哥离开跟二叔一起去找雷城,就显得非常的莫名其妙。
吴邪找雷城的主要原因是找三叔,这个本身就是个巨大的矛盾点。盗墓笔记里吴邪本人最大的特点,就是他想要所有人都好。就算他被迫经历和改变了很多以后,他还是那个想要所有人都好的小三爷。但是这部剧第二季从头开始,他就一路拖着不相干的人往雷城走。本传里,吴邪干过一次这个事,当时潘子跟他说过这些人的命也是命,吴邪是被这句话触动过的,但是为了救人别无选择。后来是沙海把黎簇卷进来,他也竭尽可能提高了他的生存率,而之前的17个人,每个人都变成了他胳膊上一道疤。但是这些在这个电视剧里都没有体现出来,因为剧里把他去雷城救人这个理由删除了,大部队从喊泉出来了,小哥跟瞎子确认没事有氧气并且能自己出去。就是单纯为了吴邪最后的那个遗憾,进来了一群他的朋友,还是彻彻底底的外行人,为了他一起去雷城。当贾咳子折在中途时候,吴邪才仿佛第一次察觉到这是个很危险的事情,是会因为他死人的,然后他,选择继续带着往前走。。。谁来告诉我这逻辑到底要怎么捛?如果说他带小白刘丧是因为之前把他们扔下被焦老板伏击了,留下有危险,那这两集又把他们两扔外面是为啥,焦老板不还是在后面吗?既然知道这两人带着是拖油瓶无法继续剧情一开始就不要带好吗。
还有那个老话题,二叔现在就这预告看起来,是真的瘫痪了。所以为什么二叔都瘫痪了,三叔还不一定能找的到的情况下,吴邪还要带着一队毫无经验的外行人继续走。因为自己要死了为了完成自己最后的愿望所以要搭上自己的朋友一起去冒生命危险吗?特别是他很明白自己这趟是有去无回的前提下。这角色到底是谁啊这ooc的还有人敢认吗。为了表现他不是要搭上所有人还专门来了两次他扔下所有人自己走的戏,问题在于,在他知道他的朋友们都会为了他继续走下去的时候,他为什么没有回头而选择非去不可?要知道陪着他的不是只有铁三角瞎子小花这种高手让他能安心他们肯定能回来。并且他要去找三叔这个理由,也显得非常的不靠谱,因为他二叔已经被他搭上了,躺了,瘫痪了,三叔是亲人,二叔就不是亲人了吗?
还有那个bgm。之前还觉得不错现在也是打脸打肿了,角色歌这种从二次元借鉴过来的玩意,能不能好好研究一下,没有哪个动画会把角色歌两集就放一次当人物自带bgm用的。还要强行把所有人的角色歌都放上,刘丧挨打那段放雨人已经很不搭调了,结果今天生生在铁三角握手的镜头里放起了无途。这是小哥镜头太少不足以给你们放一首歌,所以生塞进铁三角的画面的吗?为了卖歌做成这么难看真的没必要。
最后真的恳请制作组不要再删铁三角的戏份了,这都删的快没了,放着铁三角在不管是唠嗑还是打架都有人愿意看。结果今天突围那段真的就是一闪而过的战斗场面,镜头一转就没了。非要扬短避长去进行越着重描写越ooc的人物,这几集这些人都是谁啊。。。。
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雷城看完,最大的疑惑是汪家的战斗力,简直是薛定谔的汪家,土楼把整个二叔带的团都打灭了,跟雷城让仨人给一顿胖揍,张起灵能揍汪家人不奇怪,但要是吴邪跟胖子都能打汪家了的话,吴家伙计还是集体回家养老吧。
小哥19集后半剧本有点迷啊,看起来过于不关心别人了,只能感觉他在急着找出口,剩下什么表达都没有,然后瞎子上来以后说了一句还好你想起了塔林。哦懂了,这删了一大段戏份是吧。回吴山居之后毫无意外的又消失了,还给了个浪迹天涯的说法,吴家这还没脱险呢,张起灵就这么放着他们不管跑去浪迹天涯了,等出书了要是敢这么写我敬三叔是条汉子。
总体来说今天是雷城匆匆结束,然后又水了一集。本来以为会是个高潮的雷城,结果就剪成了个四不像,既不精彩也不刺激更没啥悬疑,跟南海王地宫真的不是一个等级的,期待的铁三角团战。唉。。。。官方发的几版预告即全部内容
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心很累今天吐槽不动了,留给想着要不要买超前点播的朋友们一点预警。
想看朱一龙的朋友们。只有后两集半吴邪戏份都是他。想看小哥的朋友们,他戏份依然很少,最后一集稍微多点。想看铁三角的朋友们,三人聚一起的时候比小哥的戏份还少大概2/5左右。
顺便说小哥戏份少成什么样呢,到最后剧里都没有完整的一分多钟连贯的戏能放那首无途,我已经开始怀疑这首不是张起灵角色曲了。
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缓了两天我现在对这个剧还是很愤怒,所以我先说,强烈要求追加负分系统我愿意给他打负五星。
刚开播的时候我还想着至少结尾得高光一下。结果完美演绎了一场闹剧,崩的一塌糊涂,一群ooc的角色狂欢还甩出来要拯救世界这么宏大的口号,我还以为上次盗墓宇宙那个电影被骂的三叔已经不敢提这事了。结局强行情怀强行817,作为一个大龄书粉我真的是竭尽全力忍住脏话也想说一句,我呸。
先说剧情,十一仓已经成为我对这部剧最大的阴影了,疯狂的注水加戏,胡闹的剧情支离破碎的剪辑,到了二季最后这几集,甚至还升级了。实话说一期十一仓剧情就是全水,一刀剪干净了都不会剧情理解产生影响,因为有没有十一仓吴邪都会去雷城。而最后这几集生硬的在死档区地下还加了个南海云国庙,把这个庙直接放雷城也没有任何影响,直接在雷城完结了就得了,非把他安在十一仓,除了再水十集跟再加点戏以外,还能有啥?
本身这个剧的剧本就大段的禁不起推敲,到了最后十一仓这十集,仿佛是拼尽了就不要脸的一口气,逻辑跟剧情都不要了。先站在赣阳仓要不要下水就折腾了好几级,然后莫名其妙的就变成了要去死档区。下到死档区之后先说有人放了毒气,结果等贰京那帮人过来又一个个都是口罩都没捂上就下来了。刘丧那个耳朵,前面在雷城还渲染很久气氛说他要聋一只,突然就好了。他前一秒还跟吴邪说这个地下的情况我知道但是画不出来地图,镜头一转再切回来他已经画上了,甚至是都没用哨子直接画的。后面那个小哥摸着箱子上的灰尘若有所思了半天了,拜托前面两个找不到方向的,能看看他吗。
整个死档区下面设计都恍如沙海古潼京地下,反正拍不出来的最后都是实验室+遗迹。张起灵到底哪里进来的?你说在墓里他神出鬼没那是墓道多,哪都能找条路,十一仓这死档区可就上面这一个口吧,所以大哥到底怎么下来的。哦,后来补了一句说青铜片从水路运过来的,所以水路是通外面的是吗?所以小哥也是水路进来的是吗?看这剧是必备推理跟自己补完剧情的能力吗?后面追江源那段剧情,本来以为编剧跟作者都忘了小哥有个用东西砸晕人的能力,结果等江源跟刘丧厮打在一起之后,小哥居然砸了个东西过去给他两打开了。。。哥您之前是觉得距离太远天花板不够高砸不准吗?
吴邪跟贰京一起找遗迹一边走一边套话,等真说开了这两人,坐着聊了起来。还生上了火,还吃上了。这时候一刀捅死贰京不就没那么多事了。再不济绑了他,绑了可以换解药啊,为什么要选择合作一起往前走。随后就进入了最震撼我的剧情,贰京带着吴邪到了有解药的地方,然后把吴邪推进流沙里,两人讨价还价之后决定吴邪先把包里的机关解除掉,然后贰京拉他上来,之后他们交换包跟解药,各干各的互不干涉。不说身陷流沙坑里小三爷如何把背包从背后取下来还拆了里面的机关的,他拆完竟然直接把包扔给贰京了。你把包仍给他,他还救你干嘛?结果贰京还真实诚的给他拽出来了。行吧,你也是个憨憨,你两谁也别瞧不起谁了。。。后面两边一对峙,吴邪还没拿解药就跑了,给后面强行拖戏抢解药,这段小哥出来还说他跟了一路,你就这么看着他们生火吃饭聊天,还在流沙坑里折腾?但凡这段有个正常思维正常活动的人,这剧怕是这就可以完结了。至于后面那个铁三角同生共死,一起冲进毒气的剧情,拖得毫无感动只想吐槽你们说了这么半天还不如先按录音机播放键再说。一群疯子在群魔乱舞,三个人奋力的拖时间,突然拯救世界的莫名发言,忽高忽低的战斗力,配上贰京居然一脚踹开了张起灵这种诡异的剧情,甚至都不知道煽情在哪里,只有这到底是在看什么东西。
最后,全剧最美背景板兼吴邪保镖担当张起灵也没逃过被ooc的命运,本来以为因为戏份过少他还幸免于难,结果最后他那句游戏规则是什么,真的是听得我满头问号一脸懵逼。关于张起灵的角色问题。真的能再拉出去单写几千字,一期前十集还能算的上是△状态,后面就一路朝着≤演变了,二期这个删戏真的是,29集吴邪说我们接下来休息和给小哥打掩护,然后全程没有小哥一点戏份,每次都是铁三角出去,然后只有吴邪跟胖子的镜头,回来又是三人回来。这样的镜头至少有三组。
重启这个二期删戏删到剧情出现严重的逻辑和连接问题,这已经不是甩锅审查可以解释的了。这整部剧,就是一场彻彻底底的资本闹剧,无视剧情,无视观感,有钱有咖位有后台就有镜头有市场。我真的很可惜这么一部完全资本至上的烂剧本里,却碰上了些对的演员,好似你突然看到阔别五年的老友追上去却发现只是长得相似的陌生人,只有失望,失落。
首先谢邀,说实话这句我没听过,以下是我自己的理解,如有不妥之处,敬请谅解。从字面意思来看很容易,以前我养过栀子花,栀子花是很香的,开花也快,晚上花开的话,整个屋子都是郁郁香气,更别说一枕香了。而如果叶子在秋天飘零的话,所谓一叶知秋,一夜的飘落就知道秋天到了,一股飒飒凉爽油然而生,感怀者更有一种伤秋悲凉之感,所以说是一城凉。因而这句话概括起来就是一微尘映世界的道理,世界由诸多微尘组成,而与一微
首先谢邀,说实话这句我没听过,以下是我自己的理解,如有不妥之处,敬请谅解。从字面意思来看很容易,以前我养过栀子花,栀子花是很香的,开花也快,晚上花开的话,整个屋子都是郁郁香气,更别说一枕香了。而如果叶子在秋天飘零的话,所谓一叶知秋,一夜的飘落就知道秋天到了,一股飒飒凉爽油然而生,感怀者更有一种伤秋悲凉之感,所以说是一城凉。因而这句话概括起来就是一微尘映世界的道理,世界由诸多微尘组成,而与一微尘本质上没有区别,其性不二。从科学的角度讲就是物质都是由原子什么构成的,本质相同。所以见微知著嘛!管中窥豹,可见一斑。自然的道理贯穿与大小事务之间,无出其外,但终究是人们心有所感,所谓一切景语皆情语,如是而已,一花一世界,一叶一菩提,什么都没有变,只不过是人的心境不同而已,触景生情而已。
一场大婚之上,几方势力暗中展开行动,突然出现的“青衣骸骨”却扰乱了一切。伴随着萧奇风调查案件越发深入,人性深处的罪罚爱恨徐徐拉开序幕。