真是一部烂剧，到底什么无脑的人打5星的？一个手环还要女助理帮忙戴上？你是残废了吗？没见你缺胳膊少腿啊？每个剧情都恶心的想吐，对待一个小孩子竟然由着他瞎胡闹，还说把办公室拆了都行？玩酷子弟就是这么诞生的！什么年代了，连直播界面都不知道？老总带着孩子上班，你请保姆缺钱吗？再不行你请保镖缺钱吗？领带搞的跟上吊钩似的，清理领带上的头发跟医生做手术似的，脑子有什么东西？女主哄孩子也根本没有体现她有什么高超的本领，她蹲下来，孩子就不闹了，最起来应该是，她蹲下来，孩子还在闹，孩子叫，然后通过一系列的语言和肢体动作，让孩子不在闹，才合理不是吗？真是垃圾剧，垃圾透顶！

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陪你在全世界长大，值得跟孩子一起看的一部电影。“勇敢不是不害怕，是心里很害怕，但还是会去做。”“旅行的意义是更好地回到我们原本的生活里，并明白生活里真正对我们有意义的事情。”“走得慢一点没关系，只要不要停不来。”……

爱与陪伴才是最好的教育啊，看完电影儿子说他终于知道自己的梦想是什么了，做一名探险家，也想去哈巴雪山、想去抓鳄鱼、想去很多很多没有去过的地方……梦想很大，最后他决定周五放学早点完成作业，周末去爬个杭州相对具有挑战性的山~~也是小小的进步哦！

因为男女主颜值而来，男主的身材确实很赞??，是少女容易春心萌动的那款，谁的心动了我不说啊哈哈哈哈哈。“最高端的猎手收往往以猎物的方式出现”是看到剧中我对男主角的理解，魅惑款心机boy。剧中的一些特殊片段传达的是对少男少女青春期的爱恋青涩而美好的表达，可以说是表达的很直接啊。总有人过着与我们不同的人生，人生是多样化的，没人定义，你可以暗恋喜欢一个人，可以明恋追求一个人，可以将情愫永远埋藏心中，也可以大方表露不畏失败。且电影里每个人自我意识的彰显和对于阶层关系的不在乎是我看见的其他影片传达的积极面。男二说的你可以喜欢他，但我不会一直等你的观点，男主可以喜欢一个普通人家的女孩，普通人家的女主也可以向往与高阶层的男孩的爱恋。没有人自卑没有人自负，这是与中国人提倡的“门当户对”所完全相悖的，这也是这部西班牙电影在我一个中国女孩眼中的闪光点。

男主不讨喜，无论是性格还是长相，虽然我也并不讨厌伪娘，比如木下秀吉，比如但是如果变成一个拥有无数高手的王就很恶心，而且伪娘男主的定位会变得很模糊。

比如说，无论他用女人的样子得到多少后宫的福利待遇，我都感觉不到那种兴奋感，就像女人和女人在一起，所以搞那么多福利待遇完全失去了意义。

其次，战斗体系，看了三遍后我终于发现，就只有男主一个人的战斗场面极其无聊，而且他每次获得技能都没有过程，直接用了我才知道有这玩意。

他获得技能的方式，也很奇葩，比如，第一季开头，他直接用了水刃才学会了水刃技能……

这不就代表他本身就会吗，还掌握个屁……

在技能方面全程大贤者开挂，想要什么就有什么，打个瞌睡，上个厕所都能领悟技能，中后期连吞噬魔物都懒得搞了。

看看那场屠杀两万人的战斗场面，结果他用了一个类似初级魔法的小水珠就搞定了……

这一场战斗除了成为魔王，还是一场复仇战，但是他的情绪是怎样表达的，从头到脚很淡定，就像杀了一群无关紧要的蚊子，还自称他的感情已经变成了魔物，非人类了。

好多异世界穿越番都是这样，现实里都是三十多的大叔，穿越后完全变小孩子。

这番的创意和设定我还是挺喜欢的，可惜主角成了最大败笔。

不要在地铁上捡东西，这应该作为警告写在纽约市旅游手册里。我们最近才移居纽约的超杀女弗朗西斯妹子，艺高人胆大，没有这样的意识。她不仅地铁上捡到了一个被遗落的包包，而且不顾自己室友的劝告，亲自将把包包完璧归赵。拍摄过《哭泣的游戏》奥斯卡获奖导演尼尔·乔丹与雷·赖特共同撰写了本片的剧本，他们试图在影片类型上玩一个多种元素的混搭……我想编剧想表达的主题中很重要的一点是“不要和陌生人说话”…….

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…………

… .

﹉ ﹉ ﹉ ﹉ . ﹉﹉

一部剧如果只针对特定人群， 那么它必定很难出圈； 一部剧如果需要知识门槛，那么它肯定只能在小圈子里传播； 一部剧如果不符合流行的潮流，那么它注定只能在未来才有可能火 。在影视剧竞争白热化的当下，主创可以追求艺术，编剧可以有底线，但投资人却等不得。为了降低投资人的担忧，尽可能的提高观影人数，编剧需要同时满足各种不同胃口的观众，做一锅大杂烩。

相传大杂烩是李鸿章发明的。 传说李中堂某次请各国使节吃饭， 菜过五味之后，使节们意犹未尽，但食材所剩不多，厨子无法再做出完整的菜了。 于是李中堂灵机一动，命厨子把剩余的食材汇成一锅端给各国使节，任其挑选自己喜爱的吃。 使节们吃的赞不绝口，纷纷向李中堂打听最后一道菜的名字 ， 李中堂只是敷衍的说道：好吃多吃 。于是大杂烩有了个英文翻译：hotchpotch。大杂烩满足了食客的口腹，也解决了厨子的难题。

本剧是个题材的大杂烩。 剧中你能看到青春剧、爱情剧、家庭伦理剧、侦探剧、谍战剧，甚至还有点反腐剧的情节。 每一个群体都能从中找到自己想看的部分：喜欢青春剧的可以看到年轻人的三角恋；喜欢家庭伦理剧的可以看到出轨和叛逆；喜欢谍战剧的可以看到敌我对抗；甚至还能看到公务员被腐蚀拉下水。林林总总，最大限度的覆盖了观影群体。食材是够丰富的了，剩下的就是厨子的手艺了。

本剧的制作还是很精良的，服化道很符合人物背景。情节紧凑不拖沓，尤其是细节做得还是很认真的。作为反面人物的主角夫妇，虽是受过专业训练的精英间谍，但没有无脑的耍酷、摆谱。而是低调的作为普通市民生活在城市的底层。男的窝窝囊囊，女的普普通通。一样为房子、票子、孩子烦恼着，一身本领从不外露。但关起门来，缜密、严谨、冷酷的的做派又体现出他们高超的职业素养：每次出任务都要更换车牌；每天晚上都要回溯当天的细节；打架时从不轻易杀人，动手时从不开枪射击；出任务都是双人行动，演起戏来浑然天成。主角夫妇俩任何一个的本领，都是国安行动小组一群人的能力之和。一句话：反角的智商、武力均在线，甚至直觉也出色。敌人是真的很强大，与国安棋逢对手。既点了题，也成功的勾起观众的好奇，想看看这么强大的敌人是如何被打败的。

敌人是怎么被打败的？本剧没有按照以往的谍战剧那样，突出敌我的生死时速，虽紧张刺激，却漏洞百出。编剧在这里剑走偏锋，把一群谍报精英安排进了城市的人潮中。打败他们的是身边的两样东西：一个叫做生活。谍报精英们虽有一身屠龙之技，但落地的凤凰不如鸡。每天要和普通人一样讨生活。头脑再灵，也难逃金融诈骗；见识再广，也猜不到房价上涨；政策一改，补课也要被罚款；祸不单行，出任务遇上贴罚单——越是缺钱，越是赔钱。还要时刻提防自己被暴露，实在是活得辛苦。再坚强的意志也被生活消磨殆尽。 另一个叫做自己人。好好的团队，第一个任务就和盟友的人撞了车。随后就是十几年的潜伏，到头来还被上家把活动经费卷跑了。弄得谍报精英为了生活费和养老金，辛苦奔忙。李唐一句：”自己人折腾自己人“，让人听着又好笑，又可怜。通过这些，编剧把一群真实的谍报人员呈现给观众。让人明白谍报工作的不易：既没有光鲜亮丽的外表，也没有叱诧风云的故事。有的是忍耐和消磨。反过来也让观众理解了70年前地下党工作的平凡和伟大。

本剧前10集通过紧凑的剧情和合理的细节，构筑起来一场颇为真实的谍战剧。还把各种流行的剧情加入其中，做了一锅大杂烩。既降低了投资人的担忧，又投了各种口味所好，实属不易。希望后面20多集，不要拉垮。至于这锅大杂烩好不好吃，见仁见智。如果感到好吃，那就：好吃多吃吧。

I imagined continuing to write in this ledger, as if this were life, as though life were not elsewhere.

夏天即将结束的时候，阿比盖尔这样写道。

此言一出，当时心里一阵凉，好在这并不是电影的最终句点。在自然环境和时代观念双重局限下，有情人并无太多出路，但能够用一整本账簿（多用于记载农场作物营收）记下一段感情，无论结局如何，都有弥足珍贵的价值。从这个意义讲，阿比盖尔的日记与《女孩肖像》的女子堕胎画具有相似的记录价值，男权历史叙事中被遗失的独立女性形象跃然纸上，是记录，也是反抗和颠覆。

女版《断背山》之谈自去年威尼斯以来已经见诸中外影评版块了，这类评论会引起不满吗？起码发行商（到目前为止）头脑很清楚。但由断背山之谈可以想到的，或许是“同夫”形象在主流艺术电影界终于崭露头角。

过去观看《远离天堂》、《谁先爱上他的》，甚至《霸王别姬》，都对同妻形象难以忘怀，但同夫未曾多见，此番《打开心世界》可以说也打开了新视野，而同妻和同夫的不同作用、影响、意义也是个太值得深入的话题了。从本片的正反面同夫教材，到男同志片中多数极其正面的同妻形象，从本片精准刻画的男性脆弱到男同志片中较多见的同妻自主，某种程度上，似乎又可以上升到男女之别。就本片而言，两位男性角色提供了19世纪中叶“同夫面对妻子情感转变”的两个代表性形象，有作为男性的共通之处，也有作为个体的较大差异，为同夫银幕史注入了一定思路。此外，男性本身在恶劣生存环境中的脆弱性、需老婆照顾等桥段（感冒被照顾、暴风雪被帮忙“营救”）就令人眼前一亮，如果是男性写的日记难说有这种情节。

1856年左右发生的事情，欧迪亚《希斯特斯兄弟》讲述两兄弟在西部淘金差点被自然吞噬，互帮互助才保住性命；在发生于东部边疆的本片中，塔莉之死实际上也可归因于恶劣生存环境、落后医疗水平，但另外一重要因素是丈夫的重视程度。电影并未直接给出说明，但通过阿比盖尔与塔莉的交谈基本可以得知塔莉夫妇的感情濒于破碎边缘。试想一下，如果换作阿比盖尔照顾塔莉，会不会不同结局？不得而知，但塔莉就算活着，和性格暴戾的芬尼相处的日子肯定不会好过。在异性恋层面，阿比盖尔有退路（戴尔人还算可以吧……），塔莉无退路，也是造成这个故事让人止不住叹息的原因。

起初以为阿比盖尔是内向，后来想想则没那么简单。

一、内向？迟钝？“女创世者”

刚看完电影时隐约感觉到阿比盖尔的内向，但经过几天的沉淀后总觉得不完全是内向，直到看到原著小说中的“slow-hearted”才有些回过神来。

草丛依偎时，塔莉形容阿比盖尔像是栖息在农家庭院的麻雀，从未离开，但也从未（敢）接近。虽然阿比盖尔随后的回答向塔莉敞开了爱的怀抱，但依然改变不了这段感情前期颇为“单向”的事实：从来都是塔莉主动拜访她。

阿比盖尔最勇敢的尝试就是在天气恶劣的晚上，悄悄拿着望远镜偷看塔莉，不论有多么想念、担忧，她真的就像是麻雀一样安居一隅，等待塔莉拜访，只有当时间隔得太长、感觉不对时，才“走出第一步”，但从结果来看有些为时已晚了。

但阿比盖尔是内向吗？也不尽然。她在与塔莉的亲密关系中从羞怯到主动，从初见的含蓄到后来的专属微笑，从“被邀请才去”到最终的主动前往，无不体现着阿比盖尔的主观能动性。

回到电影中没有出现的“slow-hearted”，这个词在小说中出现在最后一段，也即电影最后阶段阿比盖尔的“I image”时刻，小说中这样写道：

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周末花了一天的时间一口气追完了妮可基德曼和休格兰特联手合作的新剧《无所作为》。作为一个很久没有追剧的中年妇女，挑选此剧出于两个简单的原因，一是本人与剧中Grace同职业；二是年纪越大越偏爱老戏精之间的精彩“飙车”。果然看完之后没有令我失望，意犹未尽回味良久。（友情提醒，此篇文章有剧透）

此剧的故事梗概用一句话概括就是，一位有着20年临床训练的心理治疗师Grace如何一步步否认、怀疑、识破和揭发同床共枕17年的肿瘤科医生丈夫Jonathan其实是一位具有自恋型人格障碍的谋杀犯！

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设定蛮有趣画风也蛮好。但是但是，看了第一集，这芥川和太宰性格OOC的太过分了吧，这凡是看过他们写的书的都不太受得了吧。尤其太宰，无人能敌丧气酷BOY变成炸毛话痨也就算了，还要强行降智，这这这这。。。但是为了背景设定我打算再看几集。（话说梅洛斯那本书没看过耶），其实我期待后面夹杂点私料，什么文豪八卦野史之类的最有趣了嘻嘻嘻。

写在《天使在美国》落幕与Andrew Garfield生日

其实并不知道天使在美国的最后一场结束后的12点就是加菲生日，直到周日清晨迷糊间看到闺蜜发来信息说昨晚在NT的SD和一群中国小伙伴给加菲唱了生日歌。

夏季末尾的伦敦这么遥远，而我只能躺在空调房里努力码完一篇剧评……

天使在美国应该是我心目中今年最棒的舞台剧没有之一。它是如此大格局又太精致的一部戏，可惜我英语蹩脚如我，如果不是凭着对03版美剧的印象，现场绝对全程懵逼，完全get不到剧情的精妙与台词的美好。由于对西方文化背景的认知局限，AIA绝不是第一眼的神剧，并且被长达8小时的剧情和无敌大的信息量持续轰炸之后，再回过头重温现场细节才更觉得震撼与不容错过。

所以抛开牛逼到获得普利策奖的剧本，先说一点最直白的感官上的体验：

剧情节奏的把握很精准，即便大段台词听不懂的时候也毫无睡意。

三条主线、五位主角的剧情随着的场景的紧凑地切换慢慢地从独立到交织，悲催的现实交替着荒诞的虚幻场景，最后又走向各自的结局，这样的架构和制作简直史诗级别的，看完会觉得特别地过瘾和满足（最后一刷一口气看完Part I&II的我已经满足到连SD都放弃了，只想让加菲早点回家休息）。

舞美和转场效果设计十分强大和走心。Part I把整个舞台切成若干个小场景又毫无违和感，每一个场景转出来的时候都很精致；Part II的大部分场景用了整个舞台，又穿插几个上下前后移动的小场景，视觉上让舞台更有延生和层次感，布景更换的效果也做得十分艺术。

全体卡司演技是开挂的。

加菲把Prior扮演得美好又脆弱，傲娇但坚强，几乎每一幕都在哭泣，也几乎每一幕都能一边流着眼泪一边逗笑全场，得知前男友跟别人在一起后忍着病痛喊出的那一声撕心裂肺的“Louis”情感爆发力破表，心碎的感觉无比真实，走进剧院之前从没有想过加菲的表演会如此摄人心魄。

大律师Roy的扮演者Nathan Lane也超出我的预期，强大的气场与张力跟角色所代表的权利地位完美吻合，整个人物塑造完全不输TV版中的男神阿尔帕西诺，不过人家毕竟是百老汇戏骨，只是自己太孤陋寡闻而已。

另外一个惊艳到我的是Denise妹子，人美演技好，SD十分Nice，Harper这个角色也几乎幕幕落泪，虽然被描绘成有精神问题在婚姻关系中也处于弱势，但让人觉得这是个至始至终都跟随内心并知道自己想要什么的女性。

James McArdle的Louis是我一刷的时候不太喜欢的一个角色，觉得特别渣，自私软弱还一大堆道理，并且跟加菲的CP感也很一般，但是二刷就发现这样的表演和人物刻画其实非常符合逻辑也不乏打动人的地方，之前应该是被TV版的角色印象先入为主了，并且一刷毕竟错过了Part I让人物变得片面，后来看了下演员介绍应该年纪蛮小的，有这样的表演可谓惊人。

所以，整个牛逼的卡司让小狼的表演略显平淡，相比之下总觉得Joe这个角色的张力和内心戏还可以更丰富一些。当然，不能忘记小狼贡献了身材无敌棒的背面全裸，真的是在舞台上脱到一丝不挂！

顺便说一句，加菲也贡献了脱到只剩底裤，以及女装和床戏！

荧幕作品往往很容易被镜头剪辑和后期特效影响最终的故事呈现效果，而舞台剧的最大优势就在于一气呵成的直白强烈的感官体验，没有谁的表演会被修改，就连忘词笑场场景崩坏有时都会被观众喜爱。

AIA的很多场景都处理得令人难忘。

开场大律师在办公室飙电话的一幕，Roy仅仅是拿着一部电话说出那些台词，傲慢和强势分分钟侧漏，还制造出笑点不断高潮迭起的现场氛围。

Prior和Louis躺在卧室里讨论病情与死亡的那一幕，两个人亲密纠缠在一起姿势太过温馨甜蜜，而对话又是那么悲伤和绝望，这种甜到忧伤的场景下Louis软弱害怕的阴暗面无所遁形，以至于后来他离开Prior的举动即便渣到人神共愤也能获得观众一定的理解。

Part I最后Prior在幻想中与Louis跳舞的场景也是美到心碎，Moon River的乐曲中，穿着睡衣坡着腿的Prior步履蹒跚的走向向他伸出手的穿着礼服的Louis，小心翼翼地相拥亲吻（居然还配了Prior祖先灵魂的旁白：20世纪 世界是 如此如此的陈旧……），一曲终了Louis消失了，只剩下回到现实中的Prior独自转着圈跌落在床上。

而把2对Couple决裂的两幕放在同一时间同一场景中，绝对是个超赞的神来之笔，穿插的对白形式对4个人的表演要求也很高，Louis的解释和Joe的坦白急切但苍白无力，在Prior的尖叫和Harper的崩溃中，悲剧与冲突被放大到了极致。

当然，AIA这剧最赞的部分还是在编剧，先抑后扬的戏剧化冲突是舞台剧标配，但做到在如此复杂的剧情格局下依然保持逻辑和情感的精致完整，就有点可怕了！

宏大的时代背景和主题，它讨论了里根时代的美国政治、宗教、种族、LGBT人群、绝症、自由与平等，让鲜明的人物们来呈现故事，犹太同性恋和他的艾滋男友、不敢出柜的摩门教徒和他恐同的母亲、精神恍惚不被疼爱的妻子、权高势广的共和党深柜大律师、异装癖黑人护士（这个角色其实写得很招人喜欢，三观正又不像主角们纠缠不清可以说活得特别明白），也有虚幻的天使、灵魂甚至旅行咨询顾问来讲述隐喻。每个角色都刻画得深刻而丰满，看到第二遍的时候觉得画风清奇台词神经兮兮的天使也毫无违和感。

而故事的巨大张力在于真实感，前半部分所有角色都活在伤痛和迷茫中，编剧借着Louis之口告诉观众，所谓的美国梦是中产阶级白人基督教徒异性恋的梦， 美国的民主也是他们的民主，跟故事里这些同性恋、有色人种、异教徒都毫无关系，他们无所谓自由，在死去或被背叛的途中也不可能得到爱与理解。大部分的场景都显得压抑绝望，冰冷的家和孤独的病房。直到Part II第三幕Prior在天堂拒绝了天使重返人间，那种希望和光明随之归来的感觉犹如春回大地冰雪消融，尽管现实世界依然糟糕，但每个心灵总会找到出路。结局是很美国式的HE，所有的情侣都没有在一起，但似乎每一个角色都认清了自己变得更好了，除了死去的大律师。歧视和不平等照旧存在，部分人群的自由依然遥不可及，艾滋仍无法治愈，破镜也不可重圆，但似乎人们可以找到方向，不再如此迷惘和绝望，也能够有机会活得更幸福一些。

故事的最后，Harper坐在飞往西海岸的航班上，告诉我们： Nothing’s lost forever. In this world, there is a kind of painful progress, longing for what we’ve left behind, and dreaming ahead. At least I think that so. 而五年后的新年，20世纪的最后一个十年伊始，Prior站在天使雕像的喷泉前对观众说：冬天让天使脚下的泉水冻结，但千禧年来临之时，它将会融化，天使之泉将治愈人们的疾病与痛苦。艾滋病会夺去我们许多人的生命，但绝不是全部，人们会纪念死亡也会与生活做斗争。世界不断前行，我们最终都会被社会所认同。我祝福你们，生生不息。人类伟大的杰作即将开工！

结局的这两段看起来有点太过美式的励志和美好，但在8小时的政治宗教人性洗礼之后，它也确实让人感觉完满。

以上冗长的碎碎念大概就是为了吹，编剧实力牛逼，制作良心感人，演员个个开挂，哈哈哈！

以及回家好好学英语才是正经事，不然这辈子每一次从剧院出来都得怀着暴殄天物的遗憾。

额，貌似又立了个Flag！

最后当然要吐槽下加菲的Stage Door表现，彬彬有礼温柔可人到犯规，他也会很耐心地听你讲完每句话并认真地说感谢，也会回应各种签名、合影、抱抱的需求，简直不能更有求必应，堵到门的迷弟迷妹们估计都要幸福到起飞。

加菲的举手投足和说话方式在我遇到过的男神中可以加冕软萌之王无误，跟预期的画风完全不同（不过话说似乎加菲一直低调得让我从没有机会搞清楚他是什么画风）。之前感觉软萌度能跟他一拼的大概只有很少出没在SD的本老师了，但是闺蜜昨晚现场目击剧中小男友出现在SD时某人居然嘟起嘴索吻，我觉得也不能有谁了！

天使在美国大概是今年我遇到的最美好的事物了，但它也差一点成为我这一年最大的遗憾。

现在回想起五月那个人潮涌动的西区傍晚7点时分，站在错误的剧院门口突然意识到自己完美地错过了整整一部Part I时那种如坠冰窟的心情，依然觉得人生如戏：这是要智商被甩出多少个银河系之外，才能成就的如此戏剧化的荒诞时刻！

虽然过程曲折，但幸好结局圆满。

首先，你会看到“This is a true story.” 。

然后，你每看一段都会想要杀那么一两个人。

这部电影告诉我：我必须非常强大，才会敢生一个女儿，因为我要教会我的女儿很多。我要给她富足的生活，让她无需接受其他人的赠予甚至强迫的交换；给她足够的关怀，让她受了伤知道回家；还有，教给她最重要的一件事，那就是无论发生什么，说你真实的内心，向你信任的大人发声，没有什么不能解决。

当无用的大人意识到问题的严重性，开始尝试解决，可最后我们得到什么？

萨拉，第一时间发现问题并为之奔走的社区未成年人性保护者，事件后被立即调离岗位，第二年被裁员。

那些警察，当初报案时视若无睹还对她们带有偏见，不立案起诉而让孩子们在那之后的两年都生活在阴影之下，最终却无人受到任何指责和惩罚。

对这些孩子，我怒其不争，又哀其不幸。

女孩子应该受到更多保护，得到更多爱和教育，并且永远学会保护自己。