《没女神探》，是一部纯香港制作的电影，一开始对“没女”二字并不懂是什么意思。随即查阅了下，原来“没女”是特指没长相、没身材、没青春、没学历、没财富、没家世的女人。就像说一些男的是屌丝是一个道理。而没女一词是因韩剧《我叫金三顺》而流传开的。那么这样一了解就知道原来这部电影讲的是一个N无的女人的故事，但她却又是一个神探。
 
       由王菀之来主演这个角色，是真的再适合不过了。虽然王菀之小眼睛为自己的整个颜值减分不少，但是她的歌唱的很好，她还会写歌，为张学友创作过那首脍炙人口的《我是真的受伤了》传唱至今。所以她就是现实中的没女，不靠外表靠实力而出名。加上之前出演过TVB喜剧电视剧《老表》系列剧，她的喜剧细胞已经初见雏形。

 

         影片为了在一开始就突出神探的实力，影片一开始的时候就带我们进入一起案发现场，导演配上了动感的音乐王菀之穿着风衣，很酷酷的样子出场，然后又利用了短短的5分钟就破获了一起凶杀案。这是一位智商高达189以上的，比谢耳朵160的智商还要高。这样的警察，是个破案的神探，但同时智商高，情商就低了。导致被派去卧底也中了上司的计。但如果编剧不这样写，那戏就没办法演下去了。

 

         整部影片的核心就是因为一起袭击事件，警方派王菀之到模特公司进行卧底破案的任务。在任务中，自然会有很多笑料出来，尤其在电影中改造三人组，是影片里喜剧的精华所在。虽然三个人是配角身份，但每次都会抖一个包袱出来让王菀之去表演。这样的港式喜剧也因为影片质量的过硬，在12月15日将在国内公映。排片遇到了很多的国产大片，在排片上或许会有所保守。但这部影片还教会了女生怎么摆pose拍照，只要记住，你全身都痛，然后你的完美的拍照pose就出来了。这虽然有些荒唐，但却是事实。我们仔细看看那些爱拍3的女生，嘟着嘴的可爱造型，不正是嘴巴痛了吗？还有很多关于造型的笑料，这就有待一睹全片啦。

 

         王菀之在整部电影里的表演没有一点点的束缚之感，反到是有一丝丝自负的感觉带给观众，这种自负的感觉就像是她认为自己智商高，所以无人能及。但在自负的同时她又能够看清现实，而不是盲目的自我陶醉。

 

         《没女神探》票房在香港本土也有千万票房，这样的成绩已经相当不错了。香港的电影一直也在创新着，不断的改变思路。当然《没女神探》谈不上经典之作，但却可以说是为了喜剧电影的创新开立了先河。勇于改变才是电影制作团队长久不衰的法宝。看到这片子，我相信港式电影，仍然有机会迎来自己的高峰之作。只要认真、用心的去制作一部电影，那么好的作品自然能够呈现给观众。

         《近距离击杀》：揭开不为人所知的国家秘密

                             中岛

　　　那是一段中国历史不被人知的秘密，不经意间却在电影《近距离击杀》中用非常合乎情理的方式表达了出来，如果不了解那段历史的人是无法感觉出来的，它触及了我们人性灵魂上的某处疤痕。
　　　电影《近距离击杀》应该说是近年来中国抗战题材中拍摄为数不多的好影片。从剧情中的艺术表现手法上看，说明电影的情节思维确实与其他电影不同，可以说具有了一种传统电影蒙太奇与纪实电影技术的完美合成，但同时又完成了当代时尚美学上的融通，使传统电影散发出了新鲜的生命力。特别在调动电影的技术手段以发挥电影的艺术巨大表现力和心理影响效果上尤为突出。
　　　而电影的错乱却因为衔接得充满激情而使得天衣无缝。
　　　看到“鬼才”导演孙铁一瘸一拐在新闻发布会舞台的样子，想到这部电影出自他手也不是意外。因为他的导演方略就是“发一动，而舞全身”的美学理念。电影《近距离击杀》正是用这样的“梦幻”的手段完成了每个人故事的串接，甚至通过每一个局部影响去调整整个电影“骨感”效果。
　　　该电影的影响与震撼就在于那种美即使是残酷的也能够美好的接受。
　　　虽然电影中的新兵对四个功勋卓著的军人的询问方式让现在人看来还不符合适宜，但是，在当时可能恰恰就是这样的情况和现状况。
　　　电影中的那个具有国家秘密的“合理程序”，却无形中道出了当时被交换回来的中国人民志愿军俘虏的真实命运和不幸遭遇。
　　　从1953年7月开始，被美军俘虏的中国人民志愿军7000多人通过中国政府以交换等各种方式方法被美国释放回国。
　　　从文献的描述前景：在汶山俘虏中转站那些骨瘦如柴的俘虏们纷纷把手伸过铁丝网，去握祖国代表的手，站在后排的俘虏们则摇晃着胳膊，流着泪水大声呼喊:“祖国万岁！”“毛主席万岁！”一时间，口号声与哭泣声交织在一起。
　　　但是回国后不久，从11月中旬起，所有交换回国的俘虏开始被政审，整个过程分为动员教育、检查交待、作出结论、安置处理。
　　　“党在历史上那一套‘左’的做法越演越烈。交待中，一个人一个人过关，大家大会小会‘帮助’。‘帮助’的人全凭想象，追查越严越‘革命’。谁按领导要求讲，丑化自己、歪曲自己，给自己上纲，就受表扬，反之就会受到批评。当年在苏区打‘AB团’、‘改组派’的做法，再次重演。这样的结果，使得很多人违心地承认‘泄露军事机密’、‘有变节行为’等罪状，这又为以后不公平地处理这些战俘，提供了‘事实’，其命运可想而知”。
　　　这就是电影《近距离击杀》老连长在朝鲜被俘交换回国后来被莫须有审查撞墙自杀的重要原因。
　　　他保守着一个不为人知的日军发起“斩马行动”中马德瑞离奇死亡的秘密，却在功勋卓著之后被一位初出茅庐的新兵指着脑门：“还在被审查的战俘”的质问。
　　　他和当时7000多被审查的战俘一样充满的痛苦而复杂的心理。而当时被逼无奈去自杀的回国志愿军俘虏何止几千。
　　　这秘密到现在也少有人知道。

《家族之苦2》。看前半部分的时候，我在想，假如在中国，有一个半老徐娘开一间小酒馆，专门招待退休老头，他们在这里喝得醉醺醺，跟老板娘调笑，偶尔可能还会一起去跳个广场舞，约个小会啥的，那……那她开不了几天，就会被退休老头的老婆和女儿打上门。但是在日本，居酒屋老板...  (展开)

坏家伙们 韩版加里森敢死队
第六篇 邀功大乱斗

由于第四集非常精彩，第五集又过于平淡，让期待大案要案的不少观众都不同程度地表示失望，对于第六集的期待程度也就相应提高，这不，还没播出，第六集的预告片播出之后，留言板上都是兴奋地讨论：

“看第六集的预告，还不错啊，跟第三集，第四集是同一个档次的~”

“写这个戏的编剧是不是同一个人啊，怎么感觉第四集和第五集完全不是一个路子，怎么看了第六集的预告片，就感觉那个风格又回来了呢？”

还是先别讨论是谁写的，反正第六集说的虽然不是什么大事，但确实比第五集精彩多了，这是不争的事实，可是对于期待每集都精彩，周周都有惊喜的观众来说，只要好看，这就够了。所以，第六集仍然是让观众满意的一集，因为之前的伏笔已经埋设得够深够到位：

疯狗别动队里被观众一致看好，甚至圈了一众粉丝的打神朴雄哲，因为不肯杀害队友李正文，居然要被原先帮里的“大哥”李光斗执行家法，要当众埋了他。

…………

这是什么意思？为了义气保护队友，就要被接下杀人任务的大哥干掉？况且打神从前还给这位大哥拼过命，冒过险，顶过罪，这到底是什么大哥？

由于朴雄哲认下的这位有水准的大哥李光斗的做法，激起了不少观众的关注：打神朴大叔到底会不会被害死？

当然不会被害死，要是看起来笨的可爱又特别憨厚的打神都没了，疯狗别动队还怎么混得下去，这个戏可怎么看得下去？可是，到了检验角色魅力的时候，编剧当然也不能含糊，该布的局还得布下去，否则怎么对得住马东锡演员这样投入地表演呢~由于上周微博上爆出马演员年轻时健壮又英俊的旧照，表示要多多关注打神大叔的粉丝登时多了好几倍，不为别的，就为他在剧中表现出来的憨厚实在，还有他的脸是真的啊，虽说岁月是把杀猪刀，可是时间来刻脸总比手术刀要靠谱多了罢，还有，马演员的情况，这不就是充分展示：

每个胖子都是一支潜力股。

这句话的现实意义嘛，所以，观众的呼声甚至还包括要求扮演朴雄哲的马大叔再多关注一下形象管理，稍微减一点儿肥，继续演出有线台的连续剧，搞不好会成为主妇偶像，走在街上有可能会被行人认出，争相跟他握手，称呼他为：

雄哲啊，出来啦？你们这又是去办什么案子啊？

闲话休提，先来看看剧中打神朴大叔究竟怎么了。原本在疯狗别动队没有介入帮派斗争之前，朴雄哲与从前帮派里的老大李光斗的对话可以认为是凑时间没意思的几场戏，可是因为两位资深演员的扎实演技，反而让两位黑道中人的对话成为本集名场面：

-你还记得那时候你来找我，说你想要活出个人样来。

-没错。跟着大哥混，确实很有范。我当时觉得男人这辈子就要那样有范儿才行。

-你让我活得很有范儿，我很感激你。不过啊大哥，活得很有范儿，可不是活出个人样啊。

-哥，我是不知道你，你最近，睡得好吗？那些日子我总是睡不好觉。梦见那些人来找我，问我为什么要这么对待他。

-哥啊，光斗哥，你就让哥的弟弟睡个好觉吧！

这是一个真心实意的黑道人对另一个得势之人说的话，真实到让人汗颜，心酸到让人想要流泪。晓之以情，动之以理，打神不是不能讲道理，也不是不会讲道理，看似粗鄙的朴雄哲也有他真心细腻的一面，那得看是对谁，无论他的“大哥”李光斗怎么对待他，他还是把他当作是家人，是臂膀，是兄弟。就在那一刻，真心实意的朴雄哲，让看似有理，得意洋洋，在落魄被抓的兄弟朴雄哲面前充满优越感的大哥李光斗无地自容。是没错，那一刻李光斗突然失态，大喊：

-来人，给我把朴雄哲埋了！

这样的话，其实是他恼羞成怒所致。然后，还有剧情给予的其他说明：

作为多年兄弟，李光斗也不想杀朴雄哲，但以他这样利字当头的人来看，情义也仅仅是点缀品，但即便如此，他也不愿意轻易失去，所以才会那样纠结地提问：

-那要是雄哲不乐意，你要我把李正文和朴雄哲都杀了么？

是吗？是这样吗？当然不能都干掉，如果都干掉了，李光斗还怎么混得下去。朴雄哲是为他流血流汗，拼命打江山的人，甚至为他蹲了大狱，对这样的人，就因为注重当下的义气，不肯杀害同伴，就给受到恩惠的人执行家法给活埋了，这话要是传出去，李光斗别说对自己交待不过去，就连道上的人也不会认为他做得对，说白了，要真是这么干了，李光斗会被同道鄙视，他自己都平不了众议，就连给他开车的人都懂得问他：

-大哥，您真要把雄哲大哥埋了吗？

他没有正面回答，只说都到了这一步，不这么做也不行了。可是后面发生的事，可就有意思了。说是有意思，不说惊险，那是因为从李光斗与来人的谈话来看，这是来人早就预料到的事，也就意味着安排朴雄哲干掉李正文的相关计划，本应是不该出错的计划：

即便朴雄哲不乐意杀死队友，甘心被活埋，在“特殊犯罪调查科”的队友赶来相救的时候，李光斗他也有机会亲手干掉李正文。

事实果真如此吗？

计划外的情况终于出现了，直到看到李正文的司机被干掉，本来在对话，通话的时候电话突然被掐断，不少观众才恍然大悟李光斗为什么非要朴雄哲跟着他继续干下去的理由：

原来是他把最得力最亲近的兄弟送进去之后，身边已经没人了，根本没有人义气相挺，所以这次内讧套着内讧，绑架连着绑架的大乱斗，其实是暴露出李光斗组织内部的各种问题和漏洞，这让得意洋洋的李光斗在老兄弟朴雄哲面前丢尽了脸，简直要找个洞钻进去。

说白了就是朴雄哲进去之后，他留下的空白无人可以填补，没有人再如同朴雄哲那样忠心耿耿地保护李光斗，也没有人如同朴雄哲那样厚道待人，这一点不仅李光斗知道，敢于搞内讧要干掉李光斗的人也知道。在出事之前，李光斗已经预感到了危险，可是他没想到这个报应会来得这样及时，这么快。对于朴雄哲和李光斗这样的黑道人来说，无论再怎么谈算计谈利益，还是有义气要顾及，义气就如同是黑道人的脸面，虽然暗地里可以私弄私，鬼弄鬼，可是面对同门兄弟，面对道上的人，不能不顾义气。所以，对于这样的朴雄哲来说，即便他自己从埋人的土坑里爬出来，还是要赶去搭救埋了他的人，感激那个人没有把他弄死，埋他的人都是胆小的货色，冲场子的时候胆子小到尿裤子，几下子就能被他干掉的小弟，埋他的山地都是软土，埋他的土坑挖得还不深，一下子就能爬出来。

原来，朴雄哲感激的是李光斗对他手下留情，还是给了他一条生路。

朴雄哲的做法带来本集后半部一条最为重要的认知：

给生路是黑道中人所能给予的最大的恩惠。

正因为如此，重情义的朴雄哲才一把抓住了李光斗邀功心切，急忙刺向李正文的刀，他是徒手抓住了刀刃，就是不让刀砍过去。他阻止李光斗行凶杀人，其实是在阻止他铸成大错：

-哥，不能啊，他救了你！

如果朴雄哲不阻止李光斗干掉李正文，那么李光斗就成了重利忘义的垃圾大哥，为了应付出钱给好处的主顾，把救下自己性命的人都杀了，这样的人还能共事吗，还能合作吗？实际上，李光斗也很清楚这一点，可是他千算万算，就是没算到自己会被李正文搭救，可是，他和他，他们都该想到这一点，李正文是疯狗队里最聪明的人，他不救人，谁来救人？

实际上，李正文屡次救人这些细节也是编导特意安排的铺垫，从剧情一开始的介绍，说李正文是个变态杀人狂，害了那么多人，不少观众都会认为他是个可怕的冷血疯子，可是从剧情发展来看，此人在大部分时候都很正常，在决定生死的关键时刻也有相当的自控能力，并不嗜血，也不疯狂，至少在上集枪手害人那一刻，他没有干掉没有抵抗能力的枪手，而是从情理入手，说出了对方的真心话，甚至顺势将枪口朝向了自己，在最后也没有扣动扳机，可见李正文并没有杀人倾向和习惯，至少在他清醒的时候就是如此。在本集当中，李正文有相当的办事能力，还有迫切救人的意愿，可见他也不是嗜杀成性的变态。至于为什么会有人如此执着，策动各种手段各种办法，就是要干掉他，那就很值得玩味了。这当然是剧本埋设的又一伏笔，疯狗别动队的故事总是在提出问题和解决问题当中不断前行。

除出寒了心在找答案的李正文，本集当然还有不少值得一提的细节：

@在朴雄哲按照吴疯狗大叔的要求，召集帮内各个堂口的老大，提出各种各样的要求，并以此测定对方的态度，其实是疯狗大叔在给他支招，教会他如何使用审讯办法，采用排除办法，排除一个又一个嫌疑人，找出绑架老大李光斗的人，以达到救人的目的。说到智谋，朴雄哲虽然有为人处世的小聪明，缺的就是这样的智慧和急智，就在巧合当中，命运就给了他接近急智处理办法的机会，这次阻止内讧所学到的东西，一定会使朴雄哲终生受益。

@在解决这次麻烦的时候，威胁疯狗大叔非要进组的吴检，看来已经如愿以偿，从他眉眼都在笑的表情来看，他已经被接纳，成为帮助疯狗别动队的检察官，在暗处接应，帮忙处理各种外围麻烦和事务，这次行动刚好是他进组测试。

@在本案将要结束的时候，疯狗大叔和李光斗之间的对话表现出极为熟识和互不计较的态度，这一默契让在一旁观望的刘警监瞅出了漏子，甚至被她发现为了掩盖李光斗知道疯狗大叔联系方式的事实，吴疯狗组长对她本人也说了谎。这到底是什么意思？

意思很清楚，第一篇里就提到过，朴雄哲确有冤情，他是被所在帮派的大哥李光斗弄进去顶罪的人，为了保全帮派，李光斗和警方做了某些交换，这才活生生残害了朴雄哲，保全了自己和帮派，从此次解除劫持行动中李光斗和吴班长的对话来看，当时警方与他做交易的代表人，很有可能就是吴卓九本人。如此一来就能解释刘美英警监为什么会这样气愤，非要告诉局长不可：

-我把这件事告诉您，是认为您有必要知道这件事。

可是从局长的态度来看，他显然早就知道这件事，因此对这次找来老吴招来了疯狗别动队这帮人，自己毫不担心，放手让他们去干，心里那样有底，还是有解释的，原来局长早就知道这些人不是真正意义上的罪犯，他们都是因为各种原因被冤枉，关了进去，现在说是给他们机会重新做人，原来只是在纠正自己的错误，顺便再承被解救者的人情。只是，目前问题最大的人不是疯狗们，而是疯狗们的同路人刘警监，还有南局长的那番话：

-为什么会有警衔高低，为什么会有不同等级的高低职位？就是说你可以知道哪一层，你可以做到哪一层，你能了解到哪一层，不能在深入下去了！

-美英啊，我要说的这句话，你要牢牢记住，以后对你有用！

-狗咬了主人，主人也不会死。

-即便狗再对主人不满意，都不能去咬主人，它只能在一旁看着，等着主人快要断气的时候，再下口！

可是，刘警监为什么会气到含泪相望？

那当然是因为如果她认同这个道理，她就是话里的那条不满意的大狗，如果她不认同这番话，她就只能是被疯狗们排除在外的局外人，就连吴检都不如。刘警监要如何选择，如何继续下去？不着忙，疯狗别动队的故事还没完，有得看。

如果说本来还想看剧的，基本到第三集也就知道下面该怎么编了。真的是专业剧么。

最好笑的是第三集三分一的篇幅就出现了中旅社领导王力钦，从一开始对接送大巴的要求，进门服务员的问候，乃至总统套房的挑剔，基本上我觉得问题也不大，号称七星的阿尔卑斯村，2018年的奥运村，怎么样的软广植入，不给点服务业展示怎么行。但王力钦的打扮是怎么回事，豹纹一身，紧身裤套身，还不忘露出肩膀上的皮毛大领子，两三条金链，一块大玉挂胸前，再加手上佛珠挂件什么的，还有那地道的东北口音（估计之前轮船上搭话阿莫奈的那人的也是一个配音），为了彰显其财大气粗，造型简直惨不忍睹，一般出外谈生意这么潮酷炫，不穿正装穿豹纹紧身裤啊。而且倒酒过程还不停移动杯子，有那么无聊么。

如果想效仿《情定大饭店》就专业一点吧，为什么要以黑中国为己任，不黑中国你会死啊，还好只有 “爱奇艺”独家，下面都在吐槽。

就连优酷都有自觉性，《黑名单》的第三集是空缺的。这样赤果果地更多来黑，反正版权也不用卖中国地区对吧。（纸牌屋还要加中国元素，这样的话先做功课，不是搞个亚洲脸在里面群P 啥的就代表你中国元素了。《超脑特工》里的坏人，还得赵家玲代表政府出来撇清，跟本政府一点关系都没有，算是捣乱的叛徒；还有《死者归来》先在类似桂林的地方呆会儿表示地方去远了都到天朝时间旅行，再被美国同胞接回去，因为是半科幻，也就前面不到5分钟，热爱中国元素也就是多点看点）

你们晋江小言假兄妹虐恋就算了，何必要显得自己多么高大上，说好会 中英法西班牙阿拉伯文的总经理车载皖是比较正常的，估计这里头也就他语言能力、服务技术过关，其他人是怎么回事。

有只会韩语的前台大叔，潜伏在顾客里的精英来摸底，发现他英文不行，阿莫奈跳出来解围，是赶客么。（冬奥会要这样是不是要先集中培训一下？）所以后面，前台大叔碰到王力钦的讽刺，法语、西班牙语就算了，英文凑成一句也算了，中文不会说，也不强求。最后你想让人如何评价你们的员工素质。最后只好总经理一个人把活干了。

至于阿莫奈，还放一堆狗到大堂，搅乱正常秩序，世界可以停转就以她为中心。言情剧女主的任性矫情放到这里不做就不会死（千颂伊开始那么骄傲，后来不是也因为XX自杀事件被ANTI，甚至还遭到导演报复，起码中间她还自嘲和反省，敢情阿莫奈就是一孩子，就知道胡闹啊）。

而且冲动到，看见手表，阿莫奈不管总经理和人谈话，她可以冲进来一瓶酒由头倒下再愤慨离去。后来，在露天游泳池的对话那么大声，又被摁水池里，环绕的酒店里会没有目击者，就你们在那儿公然杀人越货（还有，游泳要学啊，那么浅也会溺毙的），啊，真是硬伤。对比《复仇》里开挂了，有几个护花使者或明或暗保驾护航的艾米粒，阿莫奈真的是要小心了。

最后还要继续黑一把，王力钦是个在所有下榻酒店，非常挑剔的人，以室温不足、食物中毒、海鲜过敏等半讹诈性质来取得廉价签约合同的人。妥妥是“中旅社”的英文（china travel），别说我看错了，你干嘛不索性虚构一个组织呢。是怕卖版权到其他地区我们看不见么。如果是日本会长，可能不会这么土豪，至多是洁癖加不苟言笑；美国总裁，人家是强国气势，历史上的干爹，恨则恨矣也没法，也不会写成德州牛仔式土豪（鸟叔以前也反战斗士过，不过后来妥妥地道歉了，人家诚意表示“我非常理解为世界自由和民主而牺牲的美国军人”。也就是当时反战情绪是愤青，今天奔走为捞金，节操伦理都软了）。所以，能黑谁，黑隔壁的，干脆写成东北暴发户恶心你，有钱又怎么样，还不是土。敢这样黑第一金主日本人么，爱豆们虽然知道捞金天朝都是包机包酒店，可是还是可劲儿学日文，第一先把樱花妹的钱给圈了。人家对天朝的态度，就是直接写明的土豪王力钦，钱串子面前可以下跪道歉，找到机会就翻脸装傲娇，所以才能这么肆无忌惮没下限。利益伙伴么，谈什么真感情，你有钱就有生意，有的也不过是人傻钱多速来的效应。

加上后面的鲜于贤看见剪辑过的短片后义愤填膺地冲到会场，“你怎么可以这样对小姐！！”干架的架势呼之欲出。你们找错仇恨的对象了好吧，真的都是智商着急。

我不清楚编剧是怎么来给阿莫奈和鲜于贤的角色定位的。

前面的阿莫奈被恐吓几次就滴泪束手无策的女继承人，在第四集和白美女一番对话后就像整个人格突变一下，端庄务实起来，然后还成功狙击了干哥哥，宣布继承者身份，同时说亲爹不是自杀，有他杀嫌疑（酒店一直这样闹负面新闻，谁敢住啊，难怪下面的说咱们找道士驱鬼吧，酒店一直不消停）。

鲜于贤，一个不安心干活整天记挂小姐没事儿就跑去送粥送饭就差说“你饿不饿，要不煮碗面给你吃”的贴心服务员，这个角色是“没有护照”“终于适应资本主义法则”——所以，是北逃的北韩人民么，估计是美国侨胞就不存在适应资本主义或者没护照进来这么一说，可是编剧又写成地方学校毕业，没有上过语言学校却依靠夜校攻读英语成绩TOP的好青年。任瑟雍跟海外空降派各负责人展示了英语和普通话以后，还展示手语（说得真心慢，还纠结什么呢，第三集都黑成那样了）。前面揪总经理领子就扣三个月薪水，一切只要解释为“为了心爱的女人做些过火的事儿，都是我的幻觉”，就了事。幻觉，你觉得这个解释成立么。

套用一句“酒与污水定律”里说的“组织系统往往是脆弱的，是建立在相互理解、妥协和容忍的基础上的，它很容易被侵害、被毒化。破坏者能力非凡的另一个重要原因在于，破坏总比建设容易。”，阿莫奈、鲜于贤除了整天在那儿搞点事儿，动辄就是那种“我拒绝合作”“我就是不干”，功能相当于泼进酒桶的污水，掺进去酒也就变成污水了。做点有建设性的事儿吧。


一方面想写“酒店之王”呢（想到以前的 东大门 时尚王，吖），名正言顺来写“傲娇总裁腹黑妹”就完了么，这样能称王才是搞笑吧。

哪怕你写外星人、狼人、吸血鬼乃至亲兄妹爱来爱去都不碍事，不就是跨越时空超越阶级身份我爱你么，这种32集都扯不完的野棉花可以效法《那年冬天》谈谈情、吻一吻，歇歇再看。背景是酒店没关系，你们整天谈情说爱才是正经。

可是为了显示王的气质，搞戏剧效果，非要亲手黑一黑友邻，就不地道了。拿下中旅社，车经理才能把位置站稳，因此要极力渲染此人难搞和奇葩，中间展示酒店服务业的过程真的够得上七星么，你们可以去迪拜，何必江原道的阿尔卑斯村，总统房已经看过相关展示，真的可以七星么。更别说阿莫奈的房间了。我估计接下来28集还得写点别国友邦人士才能平衡，光靠爱情撑那么久么，莫奈不会学《伊甸之东》去留学吧。

业界宣传片拍成这样，还想接下来20年啊。

是因为没啥可以写了，和《奇皇后》那种架空戏有什么区别，只有我高丽奇女子助王一统天下，包括史上昏庸淫乱的王都可以写得英名神武盖世无双，也就自己看吧。


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最后附一个2009年的神剧《该隐和亚伯》，编剧 朴继玉 现在去哪儿了。

剧中以下几点被认为是对中国的污蔑和歧视：
1从苏志燮走出浦东机场开始，在机场外与出租车司机砍价，放着上海繁华的街道不拍专拍挂着裤衩，满墙小广告的破旧弄堂和废弃厂房，拍的好像80年代的中国，主角还从韩国带了一大包药品给“贫困的中国百姓”排队义诊（请问他是怎么过安检的？）2

2、之后从上海被一帮不会说中国话的伪中国人绑架，用了小时开车到宁夏银川的沙漠埋掉，在沙漠又遇见从朝鲜潜入中国的逃兵，准备从中国偷渡到韩国，还在上海街头肆意的枪战，杀人，贩毒。

3、中国监狱在《该隐与亚伯》里变为古罗马竞技场，在那里犯人受尽迫害，遭受高压水龙喷射。甚至在上海第一军收容所，开具的拘留证明书上，中国国旗也被画错了，而事实上所谓的中国监狱是在韩国的一个小岛上的俘虏收容所拍摄的。


你们确定你们是怎么审批入境拍摄的

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都市情感剧《妈妈向前冲》已在山东卫视热播，奏海璐、郭晓东、江祖平、胡兵等多位实力明星强势集结，共同演绎了一场冲突激烈的多角虐恋，凭着精湛的表演，对现代都市家庭关系因为出轨而引发的变异进行了深度解构，情感饱满而又真实，在冲上收视榜前三位的同时，也赢得了广大的观众喜爱。特别是秦海璐饰演的女主角汪晴面对丈夫与闺蜜的背叛，以及昔日旧情人的爱火复燃，一度引发女性观众的热议，当婚姻已不再和谐，到底应该继续坚守，还是勇于改变现状态，追求新的幸福，汪晴面临的十字路口，也正是无数为人妻者的现实之惑。

当下社会，一夜情、出轨、劈腿，都不是新鲜事了，历史已然证明，物质条件和道德标尺总是成反比，就像那句一针见血的咒语：男人有钱就学坏。《妈妈向前冲》里面汪晴的老公尹剑平就是一个新坏男人的典型，事业小有成就，禁不住诱惑，半推半就，和妻子的闺蜜滚床单，真是可恨。可恨归可恨，却不能否认现实中有大量 “尹剑平”和“胡莉”的存在，无数次血的教训证明，闺蜜之间微妙的猜忌和竞争，往往会成全男人的花心。

然而现实中的情况往往都是祸不单行，老公出轨只是第一步，闺蜜小三已经蹬房上瓦，那边孩子被鉴定为并非亲生，事业也不如意，时尚杂志的职位被篡夺，想创业开个小馆同样危机重重，接连不断的打击，让高傲且坚忍的汪晴也承受不了。木已成舟，《妈妈向前冲》里面被伤害的汪晴，也成为犀利人妻的代言人，誓要赢回人生。

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就在这个时候，初恋男友——痴心不改又浪漫多金的周凯文成为这一场婚姻虐战的转折点，秦海璐和胡兵这一对女才男貌引发了新的浪漫，两人也是婚外情，却和郭晓东、胡莉一对有着本质的区别，直白点说，这是你先不仁我才不义的复仇之恋，而且有点情义为先私欲在后的意思。因此，两人顺应民意的成为一对新荧屏CP，得到了观众的祝福。而虐力十足的剧情，也开始有了扬眉吐气的复仇即视感。

从这些虐心的情节，微妙的明争暗战，一波三折的变故，制造出剧烈的戏剧冲突，也饱含了对现实对婚姻的思考，中国式出轨确实是好戏连台，但作为电视剧，不仅要把它表现得好看，还要有所警示和启示，才算是真正的接上地气，否则就是味精汤一碗，连鸡汤都算不上。《妈妈向前冲》最难得的就是它的情感与现实是接通的，不是为了虐心而虐心，为了撕逼而撕逼，

剧中，每个角色都有现实的对照。汪晴、凯文、剑平、胡莉，也包括年轻一辈的蓓蓓和一飞，都会给现实中的同类带来一种精神的启示。出轨毕竟是出轨，爱情的世界里可以快意恩仇，当断则断，但是在婚姻中，无论身为儿女还是父母，最重要的还是一个责任，选择一时痛快，还是为家庭继续奉献，对于不同年龄段的人，有不一样的思考方式，原则是通行的，三观不歪的人都能拎得清。改一句电影的台词作为结局送给大家：不择手段是小三，不改初衷真人妻！

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PS。在都市情感剧这一领域，《妈妈向前冲》是绝对的精品，无论是几位明星的表现，还是故事、制作，都高于一般水准。汪晴的爱情反击战牵动人心，白一飞的青春浪漫也格外清爽，相信随着剧情的进一步展开，后边的故事会越来越精彩。

       这些年林林总总看了不少片，谈不上是影迷或是电影发烧友，但至少算是个爱看电影的人。各种剧也会看一些，心里的排名总是英剧大于日剧大于美剧的。至于tvb，在看这部之前，还是停留在中学时期父母出门偷看电视的周日下午，各大卫视轮番滚动播出，记得鉴证实录，陀枪师姐什么的加起来也看过两三遍了吧！不是有多爱，而是实在没有什么可看的。偷看电视的日子过去后，稍稍认真看过的港剧也只有《金枝欲孽》，但是由于人物众多，题材又是这般勾心斗角的清宫戏，看过即抛到九霄云外，纯是大家都说好，便拿来消遣。
       只是无意在wyman的微博看到他给雯女在今年tvb台庆的造型，很中意，追究一番才知道巾帼枭雄系列，才知道雯女祥仔凭这系列蝉联视后视帝。对祥仔完全都没有什么印象，只觉得眼熟，是tvb一班龙套中的一个。而雯女在我心里永远是小蝶的样子，而不是如妃娘娘。
       圣诞放了假，三藩能逛的街都逛了，宅在家里无所事事，就心血来潮从巾帼枭雄看了起来。剧情很好，扣人心弦，但是四奶奶和柴九的感情处理得并不太合我心意（柴绮cp粉勿pia我）。接着看义海豪情。九姑娘一出场纱帽斗篷的造型就惊艳到我了！个人觉得雯女非常适合三四十年代的卷发，无论是义海里的短卷还是台庆时的长卷，高贵啊，气场啊，御姐啊～之后的造型也都不错，九姑娘亦正亦邪的女老大形象衬得十分出彩。当然作为老戏骨的雯女，演技真是精湛的无可挑剔。无论是作为大家姐的雷厉风行，还是每次醒九两人感情递进后的眼神变化，还是“计谋”得逞后得意得笑容，雯女都演绎得入木三分。同样出色还有祥仔。从怕事的底层差佬，到老婆面前的大男子主义，再到后期的温柔好男人，祥仔的表现也都入木三分。可以说，两人的演出是tvb一班后生们无法超越的，佘诗曼和陈豪在多等个十年吧！
       当然这些，也都和两人的经历有很大关系。和江华的那段情让雯女感情受伤到现在也未寻到好的归宿，后来本想投资后撒手不干，可惜又投资失败让她不得不再重回荧幕。祥仔更是与醒哥的经历很类似，或者说是添叔有意在剧里加了那段。当年祥仔在tvb不得志，后离开，最后还是为了生计回到tvb做二线。这些都与醒哥中间开茶楼不得又回差馆的剧情不谋而合。所以九姑娘和醒哥真是添叔为两人度身定做的。
       再说醒九恋。看剧的时候心里大骂添叔是变态，竟然让两人分开三十年后才在一起。后来细细揣摩，反而觉得不无道理。其实两人的感情在每次教堂戏后都进了一层，雯女自己也很中意，觉得虽然都是淡淡的，没有很多肢体接触，甚至都没有情话绵绵，但是那种情却很浓。浓到可以让醒哥为九姑娘挡子弹，浓到九姑娘可以对着醒哥后背开那一枪，浓到醒哥可以去偷渡坐牢，浓到九姑娘可以为醒哥守身三十年。这样的感情不是一句我爱你，或是一个拥抱一个吻可以表达出来的。如果有了这些，反而破坏这感情的深刻。
       当然也有人觉得，醒哥应该早点表白，不然也不会有两人错过三十年那么虐心。可是抗日时兵荒马乱，今日不知明日事，醒哥岂敢给九姑娘一个承诺（不过，集中营里那句：我会好好照顾你。大可以当作承诺）。之后就是全剧两人第一敬礼。抗战结束，两人酒楼相会。醒哥说要升职去南京，九姑娘却不知道如何开口挽留（当然啦！难道要大家姐先开口咩？！），于是有了第二个敬礼。之后九姑娘只能默默地在露台和醒哥挥手。酒楼第二聚，九姑娘介绍医生给醒哥为晴晴治病。后来九姑娘先行，醒哥却没有勇气去露台看着她。虽然看剧时很恨醒哥为什么这么窝囊，但是又觉得合情合理，醒哥作为小人物的自卑，觉得自己怎么陪得上金枝玉叶的九姑娘呢？最后事隔三十年两人再会。物是人非，两人包含深情的对望，于是有了全剧最出彩的第三个敬礼，一切尽在不言中。相信很多人在看这段的时候都泣不成声，又为两人高兴。之后的四年每一天都是纪念日。
       此剧的成功还在于配角们也十分到位。非凡哥从开始让大家恨得咬牙切齿到最后让人心生怜悯。麦包确实演得非常好，但是我觉得最佳男配应该颁给排骨仔敖嘉年。虽然人长得不帅，但是几场大戏他都演得非常非常的出色。第一场是在东泰差点被打靶的那场，哭好真！之后是杀向山铁也的爆发，成长为一个真正的男子汉了！再后来是点烟说醒哥的那段，演出了历尽沧桑后的淡定。其实这部剧唯一的瑕疵就是场景太过单调，再多拍几集我觉得我都可以画得出他们影视基地的地图了。哈哈～

番外：我中意的几场戏
       船舱送手榴弹，醒哥故意让九姑娘吃醋。“送给晴晴，你以为我送给谁了？”哈哈哈～大家姐九姑娘也会有小女人情怀啊～
       拿手榴弹骗喜姐，之后又折返。“别拿了，我再送你一个咯～”“我就是中意那一个！”九姑娘萌死了！！！难怪人家说恋爱中的女人，智商。。。醒哥呆啊，定情信物怎么可以不要，而且那句话完全是表白啊～之后“让它陪我一辈子”也是表白啊，你怎么就不明白！！！
       医院长椅，醒哥说出让九姑娘和大家泪流满面的情话。。。这段我难以用语言表达，看过的我想都能明白。

实在太喜欢这部戏了，最后向此戏台前幕后的工作人员敬礼！！！

故事情节：

主角胡东海和刘威鹏在建路的时候，为了赚钱，省下了风门村的路钱。多年前，刘威鹏提出这样黑心的建议，而胡东海在一阵争论后默许了。
风门村的人便自己修了路，当然比不上政府修建的路了，路况很差。某一日，风门村的一辆车发车车祸，死了很多人，包括女主尼娜的全部亲人。风门村由于这次车祸，村门剩下的人寥寥无几，正式变成了封门村。
村内的人决心报复当年的承建商，即胡东海和刘威鹏。村内的人来到都市，顺利接近胡东海和刘威鹏。风门村的人成为了女朋友、手下下属小弟……当时机成熟的时候，人们就把胡东海和刘威鹏引回封门村。
第一次，把胡东海和刘威鹏因工作上的事情派去封门村的手下绑了起来。导致胡东海亲自去封门村查清楚情况。
第二次胡东海到了封门村。原本人们要将胡东海和刘威鹏一网打尽。于是放弃这次捉拿胡东海的机会，开始装神弄鬼，吓唬刘东海。
第三次，胡东海的女儿消失（女孩肯定还在家里，女主尼娜做为封门村的内应)，胡东海和刘威鹏一同前去封门村寻找女儿。
故事到这里，封门村的人的，目的便达到了。先是将他们吓个半死。最后人们出场揭开真相，要杀死他们。结局人们又放走了他们。
片尾，回到都市的胡东海去幼儿园接女儿，女儿被别人接走了。至此，胡东海和刘威鹏做的黑心事肯定不止这一桩，新的报复者出现，新一轮的故事又开始轮回上演了。


评论：这个故事题材原本是应该相当恐怖和惊悚的，但是后半部分的剧情削弱了整部影片的价值。前半部走的是鬼片，后半部简直开始突然演起文艺片，无法理解编剧和导演的用意。好像聊足了劲要赛跑的第一名，却在最后100米的时候放弃了一样，使的恐怖气氛全无。突然明白国产片的失败之处了，明明片头的题材挺好的，最后却烂尾。
后半部分可以加设一点血腥手段，而且人心也可以更疯狂一点。人们的原谅也太简单了，一点都不合理。说几句对不起，痛哭流涕下就可以消除一切了？太搞笑了，编剧和导演像活在童话世界里，一切都可以美好地解决，说一句原谅就原谅了，封门村的人物刻画也太失败了。还有，额，国内难道不许拍的见血一点吗？？？？不晓得，就个人说说啦。血都没见，算什么恐怖片。
本片到后面兴致全无，一个亮点都没有。唯一出彩的地方就是结尾处出现新一轮的报复者的铺垫剧情。

在当下所有人都在追求高质量高效率高素质的“浮华”面具来彰显人类的虚伪和被周围环境压迫得不能自已时，他，张翰，突出重围，为内娱文娱找到了一片新鲜的土壤！ 他没有任何掩饰地将自己剖开来，奉献给大家，剖开来自己的思想，也剖开来自己真实的生活。 如果你们说这是低俗那...  (展开)

   好小的时候看天龙八部，总是对乔峰和段誉念念不忘，一到他们出场我就满心的欢喜。乔峰武功盖世，万人敬仰。性格也是如神话般的刚正坚强，完美的就像个救世主，散发的光彩不敢叫人直视。如此风云人物又是个无比痴情的人，就算是阿朱的死成了他的遗憾，也只是给他的人生平添了更多的赞誉荣耀。小时候的我就眼巴巴的看着他铲奸除恶，还柔情万种的恪守誓言。崇拜的他就像日不落的太阳。
    段誉是英俊少年，佩玉带簪，风流倜傥的像柳树般风雅。看着王语嫣对慕容复的爱恋也只好爱屋及乌的迁就着。即使是被慕容复踩在脚下，也不忘向王语嫣倾诉衷肠。体贴细致到这个地步，叫人羡慕的不得了。终于报的美人归，一切皆大欢喜。觉得这个世界，英雄美女，才子佳人是天经地义的。虚竹总是被我忽视，出身也不好，傻头傻脑，不是英雄也不算才子。一个普通的小和尚机缘巧合成了尊主又做上驸马。每次描述虚竹的时候，出彩的总是旁人，无崖子的仙风道骨，童姥的任性还带点暴力的可爱，所以每次放到虚竹我总是百无聊赖，想着我的英雄和才子快点出现。

   最近芒果台重放，我无聊的把看了不下十次的连续剧又看了一次。那个憨厚的和尚，蕴藏着厚积薄发的力量。秉性纯良，背着姥姥出逃的时候也只是想着救人一命。误伤人命又后悔自责。左右为难，说他软弱无力受姥姥的摆布，不如说他是受自己善心的挟持。之后甘愿返回少林寺接受责罚处处行事都凭借着心底最干净的愿望而已。
   关于他的爱情，小时候看着真叫我想笑，连面都没见过，说白了就是被迫一夜情，接着连夜情。只是现在看来，情窦初开明白了男女事后，也能坚定着最开始的痴恋，光凭着指尖的触感把另一个人铭记在心的，凭着鼻息就决定生死相许，爱的简单纯粹，简单到强大。当在招驸马的试题上，他恍惚着回忆呢喃般的倾诉，像初恋一样深刻回忆。没有乔峰的策马扬鞭的幻想爱情也不是段誉口放莲花般的甜蜜，在重新走进冰窖时，他颤抖的双手触摸那些记忆里的繁复的花纹，每一步的迈出和前往都无比的期待和退缩，在所有情节都百分百符合所有人都已经完全肯定事情的真相时，他怀疑着踌躇着不敢确定，小时候觉得他笨到家，现在才发现他坚持着最原始的忠诚，那公主的身份那同样的场景那传说中美貌如花的容颜，都不能代替肌肤真正触碰的质感，心底最敏锐的感知。
    所有的真相都昭然若揭，却还是不愿意相信，直到相握的时刻，才瞬间迸射出所有情感，火花一样灿烂。 真的感情不会像乔峰那样英勇也不会像段誉那样随口即出，应该是颤抖着，满怀期待和压力的探索前往，最脆弱最坚硬的本相。

    其实我也不知道想说什么，之前的全部都是堆砌出来的垃圾而已，我只是被虚竹，颤抖的欣喜的怀疑的迷惑又纯良干净的情绪，严重的感动了。


   不要看的就别看了，只是一部连续剧而已。

突然想起了当年的《老男孩》，看了好多遍，无论怎么看，都会让我得到审美的满足。在韩国电影迅猛发展的那几年，我们看到了《野蛮女友》，《双面间谍》，以及后来出现的大批新类型电影，通过韩剧，中国人对韩国的生活方式，说话方式，交流方式，文化等都有了越来越深的了解。观众对韩国电影的信心越来越强，韩国电影这个招牌也越来越响。但是新鲜劲过了之后，观众还是逐渐厌倦了转瞬即逝的韩国类型片，对韩国电影类型的追逐停歇了下来，事实证明，我们最终还是想要真正刺激灵魂的东西。
我在这里就不具体说电影情节了，以及有关情节的评论，想看的话就找找其他影评或者百度。我要说的是《阿修罗》何以称得上是世界级的优秀作品。首先，两难；其次，韩国；最后，真实。
余秋雨写的《伟大作品的隐秘结构》一书中，有关于伟大作品的一些特质的介绍，其中我非常赞同的是“两难”的特质。一部伟大的作品的故事内容、结局，一定是两难的，这绝不是某种公式，好像任何作品的结局如果都变成两难的，就一定是伟大作品，绝不是这样，两难和伟大的结合还要有“真实”的故事载体。还是那句话，刺激灵魂，只有直通灵魂的故事，才能配合两难的结构，这样才能刺激灵魂，才能成为伟大的作品。《阿修罗》这个名字就和影片的故事非常贴切，影片的故事发生在黑白两个世界的之间的灰色地带，是常人看不到的，而这灰色地带里所发生的事情决定着我们能看到的黑白两道，老百姓能看到的是有些人被判入狱了，某个商场停业了，某个房地产项目开发了，某些官吏任免了等等。
这个灰色地带就像是阿修罗的世界，一个充满无休止的征战的恐怖世界，在这里有没完没了的仇恨，让人愤怒的理由，在这个世界里没有一刻歇息。影片主角韩度京就是在这个世界里最繁忙的一个人，他夹在朴成裴市长和检察官金车仁之间，没人在乎他的利益得失，他被所有人都有韩度京的把柄，他就像一个木偶，被两个人控制着，左右为难。但是韩度京并不是阿修罗世界在本片里唯一的成员，其实所有三大阵营：韩度京、朴成裴、金车仁，以及和这些人混饭吃的手下，都是陷在阿修罗世界里的人。
每个人都有进入灰色地带的理由，主角韩度京因为自己患病的妻子，他需要钱给妻子治病；市长朴成裴就是为了权力，在权利谋得的过程中的一个又一个罪让他也陷入到阿修罗当中；检察长金车仁比较模糊，他是自己世界的头，他有一个属于自己的团队，国家赋予他的权利又可以对上到市长下到平民随意羞辱，但同时他由于来自上级的压力，或者说尊严的威胁，还有最后生命的威胁，最后我们可以看到，实际上金车仁是非常典型的黑老大心态，装*了一辈子，最后死在了不该装*却硬着头皮装*的事儿上。其他两方在阿修罗世界里的纠结，影片并没有过多强调，作者让市长和检察官在大多数时间看起来是高高在上的施害者，特别是市长，他到最后死之前都很骄傲。阿修罗世界唯一最直接的代言人应该是韩度京，观众在他身上感受着强烈的压抑感。
当一个人开始运动的时候，必然会留下痕迹，这个运动如果很光彩，它就会让人自豪，如果不光彩，就会让人蒙羞，但问题是，痕迹不会消失。韩度京作为警察，暗地里为朴成裴做着肮脏的勾当，罪恶劣迹可以斑斑，而这些犯罪痕迹或是故意，或是意外，迟早都会回来找他，“迟早都要还”。就像我们大学老师评职称，写论文，搞科研，可以选择努力读书，积累知识提高自己，写优秀的论文发表，但是非常难；也可以选择花钱直接找别人代写，一切花钱代劳。但是当你要还债的时候，你已经是某某高级单位的教授、主任，一切归零，名誉扫地，晚节不保。韩度京在片中被无数的债追讨着，修补罪行越补越多，最后搞得从上到下的人都可以要胁他，当观众将自己的立场投射到韩度京身上后，始终保持着高度的紧张，这一点，导演做得非常成功。唯一让观众在韩度京身上感到轻松的时候，就是他在医院里面对妻子的时候，只有这个时候，他才算处在一个正常人的世界里。韩度京使影片里带领观众进入阿修罗世界的引路人，也是是一种陪伴观众经历阿修罗的人。有一部轻松一点的韩国电影也有一个这样的折腾的人物，就是2014年的《走到尽头》，为了隐瞒一场意外而来的肇事事件，主人公带着观众经历了一些列紧张刺激的补救行动。看完了《阿修罗》，可以看看这部电影轻松一下。
影片中的其他人物也因为各种原因进入到阿修罗的世界当中，最可怜的就是那些小鬼，韩度京的小弟文先模，以为跟着大哥混着黑白两道，他是一个很典型的年轻人形象，这种人大量的存在于现代社会，不知跟谁学的生存之道，好像他们做的一切都有借口或合理的解释。贪污腐败、替人消灾、落井下石、背信弃义、唯利是图等等。他们自认为是自己选择了自己的道路，但却忘了实际上是被环境逼上来的，年轻人的傲气让他们故意不承认自己是被逼的。而他们对接下来的后果实际上全然不知，却又装作很清楚，“大不了一死”，“大不了进去溜达一圈”，对于这些只是听说过的后果，他们在潜意识里也只是故意回避，用“大不了”来壮壮胆。文先模每次杀人的那种紧张，被认同后的复杂心情，尝到甜头时的得意，到最后无法下手杀了大哥的那一刻，还是暴露出他根本不是个混社会的，他就应该当一个好市民，正经工作，正常生活，但怎么办，他回不去了。罪，就是这样吞噬了一个年轻人，而他们竟然还自责的认为全是自己的错，是自己选择了这样的下场。
专门替韩度京处理脏活累活的鳄鱼，是一个瘾君子，不知道韩度京靠什么来控制他，反正对韩度京百依百顺。但是任何人都有痛苦底线，有利益极限，人最大的威胁就是生命威胁，韩度京也许用长辈的气势、毒品、人身自由来控制鳄鱼，但一旦生命受到威胁，谁也不会对任何人或事忠诚，特别是在阿修罗世界里。鳄鱼很无原则，他就是个垃圾，没有任何价值，看电影看多了，这种人物的形象也看得多了，但是想想，他也是个人，本可以很有价值，却成了个垃圾，社会确实很可怕。
殷忠昊、泰秉兆等人，我觉得在影片中起到的是调节作用，没有什么深度，就像是路人甲路人乙，必须要有的点缀。如果所有人物都那么复杂有深度，观众完全没有喘息的机会，观影的效果也不好。再说，对于体会不到人物设计的深刻用意的观众来说，这些人物的存在对叙事的顺利进行也是非常必要的。
跟着检察长金车仁混的一些公职人员就是可怜的倒霉蛋，他们坚信不疑的国法最后出卖了他们，当然出卖他们的不是法，而是代表法律的领导，他们在是毫无选择地掉进了阿修罗里，当金车仁向市长大人表忠心的时候，可怜的车胜美才知道害怕，她甚至都不明白怎么回事。
影片的主体内容是我们都很熟悉的黑暗政治、黑社会，韩国在这类题材上的作为显然走在了亚洲国家前列。从一些表面的事实来看，韩国人对政治的关注度是很高的，有些甚至是狂热的，每天下午六点左右，在首尔市政厅门口就会聚集大群的民众示威游行，提出各种各样的要求，骂总统、骂政府，反正是几乎天天都有的事，当人们坐在饭店里吃饭，谈论政治的时候，我们看到他们谈论时的一本正经，他们绝没有把谈论的事情当做是茶余饭后的谈资，或者是玩笑，他们是很认真的。所以，黑暗政治题材的电影在韩国是很有市场的。《新世界》、《与犯罪的战争》、《局内人》等等，都是经典的黑暗政治电影。
最后，来说一说民族狭隘性。很多韩国电影毁就毁在这上面，本来很好的作品，加了那么一点点民族自豪感，结果全毁了。战争片、历史类的就不用说了，有些达到令人发指的地步，灾难片如《海云台》、《摩天楼》，那是必然会有的。还有一些影片，比如《恐怖直播》、《隧道》，看起来没有是吗？但是我们来看看影片中的敌我双方，就能辨明他们都代表什么。恐怖直播的反派并不是爆炸案的罪犯，而是经常被黑的政府，还有一个反派很重要，就是电视台。而正面形象是比较模糊的罪犯，以及主人公尹英华。再看看《隧道》，反派还是政府，至于那些摇摆不定的百姓，他们只是无法选择，面对现实合情合理地做出了反应罢了，而正面形象，英雄，就是那位一直坚持救人的金大庆。这两个人有什么问题吗？记住，他们在整部影片当中都处在和其他人一样的意识形态中，角色设计上并没有给他们足够多的反常理由，而这两个英雄却能在关键时刻对抗强大的社会力量，也可以说对抗他们平时的自己。没有足够的英雄人格培养，却做出了英雄的事迹来，当观众接收到这样的信息的时候，他们对角色在英雄素质方面的空缺只能通过脑补，而这脑补的内容就是民族自豪感。简单来说，就是本民族有很多这样的人，他们能做出这样的行为不奇怪。如果电影不给出一个合理的解释，那么观众就会自己找个解释。当然，编剧的初衷肯定不是为了宣扬民族自豪感，但是他们这样设计人物自然和观众一样，没有觉得有什么不妥，编剧也是生活在韩国的人嘛，他们和观众之间是有相似的价值观的。
韩国的民族狭隘性，我想中国人应该很清楚，但很多中国人不知道的是，中国人也一样，只不过方式不同。高晓松有一句话非常贴切：本民族最牛*，本民族最委屈。诚实一点问问自己，作为中国人，是不是也这样？2008年前后闹得沸沸扬扬的“端午节”事件，以及类似的各种杂七杂八的所谓韩国意淫事件，虽然后来证明都是假的，韩国人都不知道端午节是什么，也从来不过端午节。但是如果是真的，也不奇怪。回想中国人自己，借用一个很可能没到过中国的马克?波罗（至少没有任何证据显示他往欧洲带回过任何有价值的来自中国的东西，不知道中国人是根据什么神话了他），恨不得把欧洲最重要的发明全都收入中国账下，先不管是真是假，我们自己的心态骗得了别人但骗不了自己，非常希望马可?波罗的传说是真的，非常希望那些世界级的发明都是源自中国。还没感觉吗？在中国广为流传的“日本人的由来”，是不是能够充分证明中国人的意淫心态。
好了，别人不知道，自己人还不了解吗，一说这些又感觉羞羞了，无地自容了，要骂人转移话题了。其实说这些就是想强调民族狭隘性在东亚这些国家文化当中的分量，我们今天说韩国电影，韩国电影当中就存在非常强烈的民族狭隘性，而且作为中国人去观察和研究韩国的民族狭隘性，是没有心理障碍的，因为说的是别人嘛。当民族狭隘性在韩国电影中出现的时候，作为非韩国人的东亚观众，一眼就能识别出来，说白了，就是很厌恶他们动不动就“本民族最伟大”的架势。西方观众可能差一点，东亚观众对此非常敏感，是因为东亚人的民族狭隘性都彼此彼此，都有“本民族最伟大”的态度，所以我们比西方人更容易察觉其他民族夸耀自己的成分。我们可以从东西方早起历史题材电影中看到这个区别，西方历史电影往往能比较客观的叙述事件，而且影片传达出很强烈的和平呼声，他们的优秀战争电影往往是两难的结局，观众感受到的是战争的残酷，作战双方没有赢家；而东亚战争电影则明显带有美化本民族在战争中的形象的趋势，敌我划分非常明确，东亚战争电影比西方战争电影更刺裸裸地履行着意识形态国家机器的职责。
民粹主义真的是一个又危险又坑爹的思想，日本、德国法西斯那还用说吗？还记得《壮志凌云》吗？美军要不要太屌啊。所以自吹自擂那就流给自己听，外人不会听你吹牛装*，更何况你要求人们花时间和金钱来承认你比他们多优秀。丢掉民族狭隘性吧，不管是做电影的还是看电影，这东西真让人恶心。

完全没有拍出原著的精髓 小说的感情意在错过二字 她爱他时 他不爱她 他爱上她时 她已不爱他 她再爱上他时 又迟了 小说想表达的是人生最珍贵的不是得不到和已失去的 而是现在所拥有的。电视剧从一开始就落入了自己改编的俗套剧情 一见钟情 误会 分离 三个人的爱情 宫斗与陷害 特别是把精力放在了陷害上 这加出来的剧情移到了其他故事里也一样成型 不过是换个名字而已。其实中国从来不缺好的小说剧情 缺的是懂故事又能拍出神韵的导演和编剧。

这篇剧评可能有剧透 （本文由电影派dyp833原创） 你们昨晚都说派爷性感的不要不要的。 就是没有汁源不解燥。 这不，今晚就给你们来点干货。 就问你们喜不喜欢，爱不爱我！ 这部剧内容短小精悍，看点十足。 第二季也在万众期待下强势回归。 其实派爷也爱看，无非就是因为主角妹子—— 胸大 这下作的...  (展开)

『破梦游戏』 一部《头号玩家》+《攻壳机动队》低配混搭之作， 虽然在有限的经费下特效、美术做的能看， 但对上低智的剧情、尬聊的台词、以及时刻凹造型的主演们， 就呈现出一种不伦不类的廉价质感， 唯一亮点可能只有客串的金世佳在极少的戏份中展现了完美的“兼容性”。 【3+...  (展开)

         我很少看国产剧，要看一般也只看正剧向的大热剧。
         琅琊榜大热的时候我也看了，客观的讲，确实担得起现象级的评价，虽然有不少人吹毛求疵非要找出点缺点来，不过总归是瑕不掩瑜。（这是对两剧粉丝骂战我的看法）
         再说芈月传，自项目立项我就有所观察。宣传伊始，导演团队就一直在说这部剧比甄嬛传格局要大，非只限于宫斗，是一位第一太后的成长史，而且特别于政治上有超凡见地、超凡贡献。鉴于郑导演于甄嬛传的巨大成功，兼之观郑导以往作品少有失手，我对这部剧期待之高可以预见。每每有芈月传相关新闻见诸媒体，我都欣然围观，也就更加期待这部剧早日登陆荧屏了。
        可惜，剧还未播，编剧之争就向我泼了一盆冷水。且先不论编剧署名到底谁是谁非，我却自这场较量中得到几个讯息：
          1，原著作者蒋胜男自交稿后就不曾参与过实际拍摄；
          2，导演夫人王编剧自称没看过原著，却又声明对原著进行六次颠覆性修改；
          3，导演夫妇不认同原著编剧的价值观，最终要将芈月塑造成一位从不谙世事到被逼无奈走上太后之路的女政治家。
        读到这些，我就对此剧的期待大打折扣了。
        毫不讳言，我在编剧之争中是偏向原作者的，因为原作者案牍劳形方有今日之作品，她对于原作的每一个人物都倾注情感，对每位人物的性情经历都有深入了解，她笔下每一个人物于她都是立体且鲜活的。另外春秋战国是一个令人向往的时代，这个时代的文化、礼仪、风俗甚至君臣的离合远非我们所熟知的任何一个封建朝代可比，从作品的成型可以想到作者必然对其时代背景进行了极深入的研究。
       可惜蒋胜男竟从未参与过实际拍摄，我不禁合理怀疑郑导演、王编剧是否能重现那个时代最光彩夺目的面貌，让观众可以深入地了解那个时代，进而对剧中人物有所共鸣？能否在史实与传奇间达到平衡？能否在台词上引发像甄嬛传一样的广泛讨论？能否用道具、服装等重塑一个光影间的先秦形象？能否使荧屏上的每一个形象立体、鲜活，而非脸谱化？
       11月的最后一天，芈月传终于亮相了。我怀着极复杂的心情观看了两三天的播放集，果然大失所望。
       开头的片头曲压抑得令人难受，正集刚始便是满屏艳色，错眼间甚至让人怀疑这是否是于正作品？接下来便是老套的宫斗剧情，王后宠妃因一件衣服争执，宫妃下药滑胎，怨女见弃，稚子夺宠，向氏被逐，再后来更有甚者宫妃失贞回宫、食毒诬陷王后、莒姬自缢逃殉，好粗暴、好狗血的剧情！王后一味狠毒、向莒一味懦弱、威王一味盲从，竟都只一个面孔。剧情中让子女殉葬、放屁梗、偷食梗、狐臭梗、公主做杂役，外男夜闯后宫更是逻辑不通，越发让人怀疑这部剧的品质了。这就是剧方一直宣传的精品大剧吗？
       失望之余我也开始怀疑原著作者蒋胜男的小说品质了，之前还想着为不影响观剧感受而不看小说，终于下决心对照小说寻找不同。至下笔写这篇评论之前，我已读到了第三卷第十章四方馆辩论，深深替作者伤心，郑王果然毁剧不断啊！
       小说中辞令文雅、引章据典，剧情娓娓道来，随着主角成长更是高潮迭起，文中思辩更是引人入胜。每一个形象跃然纸上、有悲有喜：楚王临朝而威、教子则智，宠女則慈，尤其临终设计为儿女计更是引人嗟叹连连；威后也非止于狠毒，色衰爱驰之悲、废后废太子时之忧惧，教养诸女之远谋，送女远嫁之思虑都让一个大国王后的形象变得丰满；莒姬、向氏、南后、郑袖、屈原、张仪等也各有各的风采。
       芈月经历的丧父、丧母、魏氏之死，以及与莒姬、屈子、黄歇、张仪的每一次对话、辩论都让读者感受到她的成长、变化，她的教养、她的性格、她的智谋，这方方面面加在一起才是一个活生生的芈月。威后安排的女师、莒姬的潜移默化、向氏的遗言和庸氏的阅历教导给她作为一个女子生存的本领，而楚威王的纵容、屈原的教导、庄子的影响、张仪的引导都是她在政治上成长的养分，屈子变法成而复失她有所参与，商鞅变法她有所感受，这些超越普通闺秀教养的知识让她不仅是深宫妇人，更对自己有更高要求。
      可惜电视剧中这些差不多都删去了，而是代之以放屁、偷食、爬树、做杂役、偷药等，深深为芈月的教养担忧。书中关于前朝政治斗争的文字更是在剧中毫无体现，难道芈月经历丧父、丧母、被女仆教养、与王后有深仇还能如白莲花一样纯洁吗？她的政治才能经过屈子张仪的教导就能一蹴而就吗？
      我实在不能苟同导演编剧夫妇关于一朵白莲花过淤泥成就尊位的设定，情爱的失意或许会成为性格变化的动因，却不能让一个政治小白一下变为老谋深算的政治赢家。
       总之，到目前为止我对芈月传是十分失望的，甚至我认为郑导演玩烂了一手好牌！可惜了这样的好题材，可惜了这么多好演员！