本文首发于公众号“奇遇电影”
不知是有幸或是不幸,巧合或是预谋,奥逊·威尔斯的遗作《风的另一边》注定都会是这位巨人的最后一部作品,而这部四十多年来一直不见天日的电影,已于上周奇迹般地在Netflix上广泛发行,并以数字和35mm的格式在少数北美影院上映。拍摄于40多年前的七十年代,新好莱坞运动的鼎盛时期,影片讲述了一位在欧洲流亡多年的老导演重回好莱坞拍摄回归之作时,在他生命的最
本文首发于公众号“奇遇电影”
不知是有幸或是不幸,巧合或是预谋,奥逊·威尔斯的遗作《风的另一边》注定都会是这位巨人的最后一部作品,而这部四十多年来一直不见天日的电影,已于上周奇迹般地在Netflix上广泛发行,并以数字和35mm的格式在少数北美影院上映。拍摄于40多年前的七十年代,新好莱坞运动的鼎盛时期,影片讲述了一位在欧洲流亡多年的老导演重回好莱坞拍摄回归之作时,在他生命的最后一天参加其“众星云集“的70周岁生日派对的故事。不论是电影离奇夸张的创作历程,和它自省式的情节与影像,毫不夸张的说,我们已经见证了电影史。作为这部电影的首批观众,导演瑞恩·约翰逊(《星球大战8》)前几日在推特上称:“首次观看这部电影完全是致幻的体验;第二遍观看则如眼睛在适应黑暗;而直到第三遍后,这部电影便彻底占据了我大脑记忆的一部分,而这只有少数的杰作才能做到。” 这并不是危言耸听,因为它着实拥有着一种奇特的力量,正如威尔斯此前几乎所有的影片一样:《公民凯恩》、《上海小姐》、《历劫佳人》、《审判》、《午夜钟声》、《赝品》等等…… 所有的模糊与不解,终将在不断的反复观看后才柳暗花明。
但凡谈到奥逊·威尔斯,《公民凯恩》永远是那个绕不过去的坎,连威尔斯本人都将其视为诅咒似的存在,而《风的另一边》某种程度上也是他对这部处女作的回应。《凯恩》可以说是威尔斯自己下的预言,在这个预言中,他将会因他的天才而功成名就,但很快陷入一种不被人理解的孤独和困境中,经受了各种背叛和逃亡,最终在对“玫瑰花蕾”的怀旧中郁郁而终。很遗憾的是,这些都发生在了威尔斯本人身上:《公民凯恩》成为了所谓影史最佳,而威尔斯却在之后的创作中遭到好莱坞的背叛而前往欧洲,在晚年为了给电影集资,只好带着暴脾气出演商业广告…… 而在这部他自己未能完成的遗作中,他用摄影机重新审视了这些预言。开场,年老的约翰·博格丹诺维奇,威尔斯当年的好友兼电影的主演之一,念着奥逊当年没能录制的开场白(他也在原本的开场后加入了一段颇为尴尬的脚注):“就是这辆车…… ” 我们意识到,《风的另一边》也开始于死亡,正如《凯恩》是从凯恩的最后一句遗言开始讲起的一样。一个圆环在此开始形成,而约翰·休斯顿饰演的老年导演杰克·汉纳福德,也是威尔斯自己。
庆幸的是,不论威尔斯的职业生涯,还是本片的制作如何充满波折,他作为电影导演的绝顶天才从未被丢弃,《风的另一边》也继续证明了这点。这是两部电影的集合:电影的主体是伪纪录片式的派对场景,大多由16mm或者8mm摄影机拍摄,有的素材是彩色,有的则是黑白(据威尔斯的原本粗剪版推测黑白部分是由如今的后期团队转制),以1.37:1的比例呈现;嵌套在其中的则是片中的导演汉纳福德拍摄的同名电影《风的另一边》,由35mm胶片拍摄,以1.85:1的比例呈现。这两者都和威尔斯此前的一切创作都很不一样,即便同时期也采用了高速剪辑的《赝品》,也和本作的核心完全不同。前者对于真与假的探讨,体现于剪辑的魔术中,威尔斯也把剪辑台展示在镜头前,作为影片中的“上帝”;而到了《风》,则轮到了摄影机成为影片的重要角色。而当我们将威尔斯最具代表的《凯恩》和本片对比后,我们发现即便面对的是一个类似的第三人称包围式的叙述体系,前者严谨的深焦摄影和叙事逻辑,与后者粗粝混乱的手持影像和自由爵士似的叙述完全是这位巨人的一体两面。《凯恩》作为“预言”,小心翼翼地由多方的视角分析着一位天才的陨落;《风》某种意义上则作为预言成真后的“现实”,以一种不再顾及一切的态度肆意地对令人绝望的环境做着批判与谩骂:从四处抛洒电影术语、影射高度男权和恐同的圈子、到讽刺影评人无理的八卦、种族和宗教与“作者论”、邀请新老作者导演做客、恶搞新浪潮和新好莱坞运动(博格丹诺维奇作为代表)...... 威尔斯借着电影眼凝视着抛弃了他的电影界,打造了一场炫目的影坛浮世绘。
不过,汉纳福德并非凯恩式的巨星角色。在《凯恩》中,不论凯恩的地位在片中如何受到破坏,一直到他最后的宿命,从其出场的方式(威尔斯总喜欢给自己的角色设计酷炫的出场仪式)、第一幕的新闻片、“仙都“的设计、以及片中角色围绕他的身世展开的环形调查中,威尔斯确保了凯恩始终是电影无可替代的绝对核心。而在《风》中,汉纳福德似乎很难被定义为一个霸主级别的人物,甚至在正片中(片头字幕过后开始)的大约前20分钟,我们甚少看到他的正面特写,取而代之的则是一众混乱的群像;甚至他的疑似自杀(“老套的结局”)也被开场白一笔带过,与此相反,《凯恩》开场的新闻片则郑重展示了凯恩“盛大而奇怪的葬礼现场”。
与此同时,在两部电影中,我们几乎都是透过其他的角色才得以了解主人公,《风》更是以“伪纪录片”这个形式直接展示了这点,但没有任何一个角色,包括所有的传记作家、导演、学生等等,都无法成功地定义任何东西,最终他们都陷入了对“摄影车与变焦镜头的区别”这样的自说自话之中。在如此多的杂音中,即便在他自己的派对中,汉纳福德(和他未完成的电影)都只能沦为了可悲的边缘角色,而是年轻导演博格丹诺维奇、苏珊·斯塔丝伯格饰演的毒舌影评人、繁多混杂的各路人马和摄影机、以及那个神秘失踪的男一号不断的在观众的视线内发出干扰信号。甚至那部真正的《风的另一边》,汉纳福德的片中片,也几乎无法被顺利播放。
电影中的《风的另一边》是一部炫目神迷的“意识流”电影,作为对当时流行的安东尼奥尼式欧洲电影的戏仿,整部片的内容基本都是男主角在各种奇异的场景中追逐奥雅·柯达(威尔斯中晚年的伴侣和合作伙伴,同时也是本片的编剧之一)饰演的印第安女子。离奇的是,就像威尔斯的《风的另一边》最终成为了一部遗作一样,汉纳福德的影片也成了一部遗作,好似天注定一样(除了本作,威尔斯还有如《深海》《堂吉柯德》《威尼斯商人》等至少六七部未完成的影片),而片中片的观看体验也并不完全愉快。全片一共分六次展示了这部未完成作品的片段,但每一次都无一例外的被各种理由打断,“两部”电影互相存在,也互相破坏。
第一次在电影公司给影业高管的放映几乎是灾难性的,我们无法体验它华丽的景观,而是不断穿插在“银幕和观众“的正反打,以及几路人士前往派对的混乱行程中。这一段由威尔斯亲自剪辑的场景在1975年AFI颁给他终身成就奖的典礼上放给了所有在场的好莱坞人士——一场对《伟大的安巴逊》和《历劫佳人》惨遭制片厂重剪的报复。第二次播放是在派对的开始,我们见证了一段如意大利铅黄片似的情色场景,这一段约10分钟的内容几乎没有被打断,但最终一场莫名的断电粗暴地终止。第三次放映则很快就因为片中片男主约翰·戴尔的那位寄宿学校老师闯进了放映室而转移了视线。而片中片本身似乎也跟着观众的态度一起而发生了“变异”,打破了第四面墙:未拍摄的镜头和场景被大大的几行字粗暴的代替,随后我们听到汉纳福德自己对着片中的演员喊话,直到男主角被羞辱气急败坏地逃离片场,电影的幻觉被打破,我们看到道具、拍摄灯和人造布景洒落在镜头上...... 在汽车影院的最后一次放映,编剧“男爵”发现带子放错,换来放映员冷冷的一句:“有区别么?” 在早前的放映中,在大大的一行“场景缺失“出现后,汉纳福德离开了放映室,离开了他自己的作品。
片中片播放的时候,时常会自然地切入汉纳福德自己观影的特写镜头,而博格丹诺维奇则会出现在偏后的位置。片中片中有一场极为惊人的厕所场景,我们看到柯达的角色气场十足地进入厕所,看着四周的淫乱场面,眼睛的大特写左顾右盼着,而在摄影机的运动中,其他的角色也死死地盯着她(威尔斯还颇有恶趣味地把镜头给到了一个眼睛形状的戒指)。而就在这一众角色互相观看着对方的同时,我们切入了汉纳福德自己的镜头。有趣的是,处于后方的博格丹诺维奇的眼神也颇有韵律地像片中一样,往这位老导演的方向看去,好似这两人也是这场派对的角色一样。虽然这只是全片的几秒钟,但这跨时空的影像互动可谓惊人。是的,这是一部直接关于摄影机、电影和观众本身的影片,如果说一般的正反打调度是关于对立的角色之间的交流,《风》则是一场摄影机和电影之间,以及电影与观众之间的“正反打”。在影片进行到最后半小时的时候,怨气不散的汉纳福德持猎枪对准了约翰·戴尔的假人,也切断了导演和作品间的脐带。没有完整的电影,只有残碎的影像。
虽然威尔斯宣称片中片并非他自己想拍的电影,而是他为了汉纳福德这个角色设计了这个风格,但他无法回避汉纳福德正是他自己这个事实。片中片中赤裸的男女主角无意义的追逐,一间厕所中凝视的诱惑,在斑斓的色彩中被吞没的欲望,对于威尔斯而言,难道只是恶搞一下安东尼奥尼这么简单?在《凯恩》之后,他的余生都在追逐着电影,自由的好电影,他是真正的独立电影天才。《风的另一边》即便是充满愤怒的电影,却也是真正自由的电影,它如爵士乐一样(法国新浪潮标志之一米歇尔·勒格朗为本片写的音乐也异常精彩,电影也使用了如Buddy Rich和Jaki Byard等大师爵士演奏家的曲目)充满迷人的激情,但这背后的代价却是尘封于世四十年,最终不知是有意与否,电影自身也由一个讽刺影片转变为《午夜钟声》中弗斯塔夫(Falstaff)式的悲剧。
在《上海小姐》最著名的场景中,威尔斯的角色迷离地面对着四面八方的镜子,形成了无限的复制,分不清了方向;而在《风》中,年轻的影迷追问道:“是电影眼反映了现实,还是现实反映了电影眼,或者摄影机只是一根阳具?” 汉纳福德并没有正面回答这个问题,但在片中片的最后,也是这部遗作的最后,在狂风呼啸毁灭一切之中,一根超现实的阳具立在奥雅·柯达面前,女演员拿着剪刀刺了过去,它倒下了。随后在一个魔术般的镜头中,我们从片中片推出到空荡荡的汽车影院,银幕化为乌有。此时传来了汉纳福德,也是威尔斯迟到了40年的电影遗言:“也许真的会太过紧盯着某个东西?榨干其美德,吸出其生命力,你拍摄那些美景,和美好的人,所有的女孩男孩,用镜头射死他们(shot them dead)。” 他就是他自己最悲情的预言者,他的每一部电影都是他的一面镜子,汉纳福德被淹没在自己未完成的杰作和混乱的纪录群像中,内心和环境都不是他的,这也注定了他的结局——又一次《公民凯恩》式的死亡叙事,留下一块空白的银幕,不复存在的“玫瑰花蕾”。
我讨厌一切没有happy ending 的电影!但是这部电影说了一个大实话。
冲着达科塔·约翰逊美丽的相貌看的这部电影,结果咬着牙愤愤不平地看完了。
这是一个无疾而终的“姐弟恋”的电影——或许甚至男女主角的关系还不至于上升为“恋爱”。大学毕业一事无成的男主角本身就有对大龄淑女的偏爱之
我讨厌一切没有happy ending 的电影!但是这部电影说了一个大实话。
冲着达科塔·约翰逊美丽的相貌看的这部电影,结果咬着牙愤愤不平地看完了。
这是一个无疾而终的“姐弟恋”的电影——或许甚至男女主角的关系还不至于上升为“恋爱”。大学毕业一事无成的男主角本身就有对大龄淑女的偏爱之情,尔后回到二婚的母亲身边,一边处理着与继父的关系一边寻找自己的出路。他遇到了年少生子的女主角,在她未婚夫缺席的日子里为她照顾孩子、遮风挡雨、提供情感慰藉,她动心了,他以为这是恋爱了。殊不知,刚踏出社会的他心理上还是个彻彻底底的孩子,在“面对过”和“正面对”许多纷扰成年人的世界里,相互利益是凌驾于单纯爱情之上的。
在这里我只讨论女主角为什么最后还是选择和未婚夫步入婚姻殿堂。
因为就像女主角最后对男主角所说的,他还年轻,还有大把的时间,他还会遇到更多的、更适合他自己的人。她没有挑明的是,作为一名成年女性,动心的感觉其实一文不值,感情关系中更重要的是找到一位能在物质条件上保障自己以后生活的长期伴侣,而能动心、一起玩乐甚至安慰自己的人,可以有很多。这其实很现实,也是反对“姐弟恋”致命的一击。甚至有时候女性不需要感情关系直接选择长期保障。而且更重要的问题是,当时的男主角经济状况和心理成熟度都是漂浮不定的。和这样一个略显幼稚的伴侣在一起,他能给予心理安慰是远远不够解决现实问题的,原本已经承受住生活太多纷扰的女主角的生活根本无法通过另一个得到缓解或帮助,甚至随着时间的推移可能会变得更糟糕。
我们和任何一个人都能产生爱情的快感,但面对多变的人生我们则需要一位值得相互依靠的长期伴侣。
之所以那么感同身受,因为我也经历过这样恋人未满的动心插曲,我也做出了像女主角一样“放弃弟弟”的抉择。
我为电影打了三星,扣掉一星为戳中现实痛点的结局。毕竟我们在现实中做不到的事情,还是希望能有电影替我们实现,替现实中有缘无份的人们从此幸福快乐地在一起,永远永远。
本片的置景温和且真实,很喜欢,惊悚的气氛营造得相当到位,观影的时候很容易代入到影片的情境当中。小男孩被恶魔附身的时候,身体的扭曲程度让人深感诧异,还有水床那一段戏拍得也有新意,画面相当恐怖,堪称经典。本想打三颗星,没想到最后的转折,还是有被感动到,加一颗星。
本片的置景温和且真实,很喜欢,惊悚的气氛营造得相当到位,观影的时候很容易代入到影片的情境当中。小男孩被恶魔附身的时候,身体的扭曲程度让人深感诧异,还有水床那一段戏拍得也有新意,画面相当恐怖,堪称经典。本想打三颗星,没想到最后的转折,还是有被感动到,加一颗星。
家长里短的确实很现实也很真实,千家万户的真实写照也就这样吧,无时不刻挠拨着那些乱七八糟的神经,很好奇为什么有些人就喜欢看这些,无休止的内耗,无尽的漩涡,不累吗,老看这些,不累也给学累了
建议少拍少看这些剧,也许真实,但很灰暗,不仅没有营养,还有毒素,现实中结局可没有那么美好
家长里短的确实很现实也很真实,千家万户的真实写照也就这样吧,无时不刻挠拨着那些乱七八糟的神经,很好奇为什么有些人就喜欢看这些,无休止的内耗,无尽的漩涡,不累吗,老看这些,不累也给学累了
建议少拍少看这些剧,也许真实,但很灰暗,不仅没有营养,还有毒素,现实中结局可没有那么美好
还有为啥要规定字数,那么多短评怎么发出来的,特码勾起我高中作文800字的噩梦了
作为一位长期浸淫恋爱甜剧长达二十年的资深观众,我自诩也算得上半个恋爱大师(什么?恋爱?我谈恋爱干什么?手动狗头)。通过多年二手经验的积累,我总结出了一整套追男神的秘籍,就等一个瞎了的男神了!
所以在看完这部电影之后,我有一种相见恨晚的感觉——排除那些关于成长、家庭矛盾以及奇幻元素,这部电影简直可以作为追男神的教学片来看,导演
作为一位长期浸淫恋爱甜剧长达二十年的资深观众,我自诩也算得上半个恋爱大师(什么?恋爱?我谈恋爱干什么?手动狗头)。通过多年二手经验的积累,我总结出了一整套追男神的秘籍,就等一个瞎了的男神了!
所以在看完这部电影之后,我有一种相见恨晚的感觉——排除那些关于成长、家庭矛盾以及奇幻元素,这部电影简直可以作为追男神的教学片来看,导演你很懂嘛!
【快速锁定,该出手时就出手】
追男神,第一步当然就是要确认男神是谁,然后千万不要去确认自己是谁。很多少女朋友第一步就输了。青梅竹马,长得帅,富二代,男神就他了!再一看看自己,单亲工薪家庭,长得一般,打扮土气。还没开始追呢,气势上就短了一截。
看人家“王的男人”杜文,在整部电影中对女主大撩特撩,他在撩妹的过程中怀疑过自己吗?有想过自己追不上女主是因为自己能力差?眼睛小?气质油腻?家庭条件不好吗??根!本!没!有!他只是觉得吴晓雪羞涩而已!然后决定用自己的热情和魅力拿下她!
大部分女生自卑心太重,这是追男神大忌。你都看不上你自己,凭什么男神要看上你?所以追男神第一步,丢掉自卑心。
【表白失败不要紧,先去领个号再说】
大部分少女朋友误解了”追“与”表白“的关系。以为追男神就是向男神表白而已。说实在话,一点行动都没有,光靠写情书传纸条,表一万次白也没用(当然持续地表白是重要的,后面再说)。
向男神表白,不是追男神的结束,而是开始。要不然为什么一开始吴晓雪就给男神递情书了?很多少女朋友搞错了这个逻辑关系,以为是表白-被拒-追男神失败,但正确的逻辑应该是表白-被拒-追男神开始。要是一开始表白就成功,压根就不叫追男神了,顶多叫”主动一点“好吗。
再受欢迎的男神,经过第一步少女们的自我审查,到了勇于表白那一步的都是有定数的。撑死也就是个两位数。所以表白就相当于去男神那儿拿个号,让他知道喜欢他的人当中有你这么一号。
这对于跟男神压根不熟的少女朋友格外有用,男神不认识你,你默默注视他一万年也没用啊,男神不知道你喜欢他,你私下里做一万件事他也想不到啊。男神的世界本来就是丰富多彩的,别指望男神来猜你们的心思,所以第二步,表白,拿号。
【从“喜欢我”到“我喜欢”,切莫操之过急】
就像《一吻定情》里说的那样:男神有两本册子,一本“喜欢我”,另一本“我喜欢”。你为了追他所做的一切已经坚定不移地让男神相信,你是全世界最喜欢他的人,就算他落魄/残疾/一无所有,你还可以是他最后的选择。恭喜你,你已经把“喜欢我”那一册的分值刷满了。
只有在分值刷满的情况下,才可以开始考虑用小心机刷一刷“我喜欢”的小册子。毕竟我们要追男神,最终目的还是要让男神也喜欢自己的,永远当个备胎是不行的。
这个时候可以展现一点你的小个性,小玻璃心,小少女心,小移情别恋……注意,一定要在分值刷满的情况下。当他已经坚定不移地相信,你是全世界最喜欢他的人之后,你所做的这一切他才会在意。因为,“全世界最喜欢自己的人居然会不喜欢自己了”,这对于男神来说,打击一定是致命的。在这样的时刻,他才会想起你平时点点滴滴的好,传说中的巴普洛夫效应启动,他对你的好感值也会增加。比如片中的吴晓雪,在重逢之后看似对男神花痴满满,实际上她主动表白了吗?没有!她甚至去和别的男同事约会(当然,那是一场意外),因为她甚至自己在男神心中的位置。
当然,自己的位置还是要摆对,没有追到男神之前,请记住,永远是自己在“追男神”,不要因为你刚刚刷满了分值,又展现了小个性,让男神小动心了一下,就忘乎得以地觉得你们已经进入了新的阶段!一定要摆正自己的位置!好感值不是那么好刷的,用的是之前刷的满分值做诱饵的,所以只要男神一招手,就要立刻回去继续刷分值,见!好!就!收!
一直反复,每次把“喜欢我”分值刷满了就可以小释放一下增加“我喜欢”好感值,然后继续刷“喜欢我”,直到慢慢把好感值也刷满。
【姐妹,买挂吗?】
你以为做到以上四点,就可以把男神追到手了?我只想说,你们还是太年轻了。
没有外挂,都白搭。
如果吴晓雪没有和许招尘上同一个美术班,她怎么有机会帮他挡板擦?
如果许招尘没有考美院,又怎么会听到吴晓雪在背后说他闲话?
如果许招尘没有作为美术总监空降直男癌公司,他们俩能重逢?
如果没有闪闪,吴晓雪怎么能鼓起勇气,倒追男神?
如果……
所以,为什么你们追不到男神。
不是你们不够好,也不是你们不够努力,其实,大部分时候,是没开外挂而已。
姐妹,买挂吗?
不买挂也可以,去看看这部《精灵闺蜜》吧。不只是甜,还能学习追男神的正确“姿势”~
* 系统 因字生腔 (Our system is phnetic & vocal)
* 系统 因字生腔 (Our system is phnetic & vocal)
先有字 才有曲 ?? 辙口
(write tones to the lyrics +And so the way the words rhyme affects the melody)
? 嘴形 扁的 ?? 音乐有韵味
relationship between music and the landscape & life around here
内蒙地区 给人的感觉 ?? 比较灵性 (sense of spirituality)
+ 特别多变化的色彩
+ 稍微有点消沉 just as there are changes in life and psychology
+ 季节更替 ?? 就像人生也有各种变化
? 人跟自然是一体的
All cultures are a crystallization of human civilasation
? no clear boundary between the West and the East
? mutual communication
看完了《Rocco》的纪录片。里面有两个场景印象很深刻,Rocco问他的儿子有没有看过他演的成人片,有没有看过他演的泰山,儿子说他不怎么看这个,他觉得那是爸爸的职业,并且很骄傲成为他的儿子。镜头朝向Rocco的时候,他低着头哽咽了好久,好像哭了。
他在做一件与主流价值观背道而驰的工作,他不坐办公室,不是体面的银行工作,他的工作是人类双腿之间难以启齿的话题。不论他如
看完了《Rocco》的纪录片。里面有两个场景印象很深刻,Rocco问他的儿子有没有看过他演的成人片,有没有看过他演的泰山,儿子说他不怎么看这个,他觉得那是爸爸的职业,并且很骄傲成为他的儿子。镜头朝向Rocco的时候,他低着头哽咽了好久,好像哭了。
他在做一件与主流价值观背道而驰的工作,他不坐办公室,不是体面的银行工作,他的工作是人类双腿之间难以启齿的话题。不论他如何正视专业的对待的自己工作。成人片影星终归是一个对大众而言难以放在台面上介绍的工作,但这份工作让他成为自己,而当他成为自己的时候,他的家人他的孩子也要面对外来的争议也会成为焦点,这也是他影退又复出内心挣扎的矛盾点,而能够得到家人得到孩子的认可与理解,哪怕是字面意义上的,也实属不易。
第二个场景是纪录片快要结束时,在Rocco决定金盆洗手的影片里,他找来了自己的老搭档,英国著名成人影星Kelly,Rocco和表弟(摄影师)还有Kelly是老朋友了。表弟和kelly在驾车行驶的过程中发生了争吵,大概是Rocco 说当女优在拍摄中向他吐口水的时候,表弟总会不满。因为在表弟的剧本里,Rocco是大帝,大帝怎么能被征服。而这一点引来了kelly 的不满,kelly 说:“我在影片表现出被征服的样子,我喜欢这样表现,我喜欢把主动权交给对方,让他以为他征服了我,那是因为我想让他这么感觉(大概意思是这样)我享受这种感觉,这并不代表现我真的被他征服了”。两人发生了争吵,表弟一度情绪失控,他疯狂的絮叨叫喊,这么多年来,他放弃体面的工作伴随他左右,Rocco的形象的建立离不开他,而他不允许在最后的谢幕毁掉他一手打造人设。
最后kelly 的采访里说道:她上了一百个男人,人们骂她是个婊子,而男人上了一百个女人,人们说他是个英雄。
我是漫画的粉丝,一看出电影了就立马过来支持了!人物没有漫画里帅气漂亮,演技也谈不上细致入微,倒是那个老和尚让我印象挺深刻的,戏份不多,但在片中作用颇大。男主感觉也没有人雇佣他捉妖,然后就腰缠万贯,穿得很骚气,这点不合理。女主除了白,看不出什么优点,跟男主站一起显老,没有CP感。反观无欲和尚,虽然一路被只乌鸦倒追,但是他却忠心耿耿地追随小邪,这不是爱是什么?
我是漫画的粉丝,一看出电影了就立马过来支持了!人物没有漫画里帅气漂亮,演技也谈不上细致入微,倒是那个老和尚让我印象挺深刻的,戏份不多,但在片中作用颇大。男主感觉也没有人雇佣他捉妖,然后就腰缠万贯,穿得很骚气,这点不合理。女主除了白,看不出什么优点,跟男主站一起显老,没有CP感。反观无欲和尚,虽然一路被只乌鸦倒追,但是他却忠心耿耿地追随小邪,这不是爱是什么?
还是蛮有趣的,感觉欧洲的电影不管什么类型都待着那么丢丢的诙谐,让人很有兴致通篇看下来不犯困,哈哈……(公众号:评丫)
还是蛮有趣的,感觉欧洲的电影不管什么类型都待着那么丢丢的诙谐,让人很有兴致通篇看下来不犯困,哈哈……(公众号:评丫)
豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?豆瓣这剧情简介是什么鬼?
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奥兰多原本计划和女友玛丽娜一起去伊瓜苏瀑布旅行,结果不慎从楼梯摔下,不治身亡。之后,玛丽娜受到了人们的种种刁难甚至侮辱。
1.道德风化与未成年保护科的科特斯警官质疑玛丽娜和奥兰多的关系:“他有付钱给你吗?你们俩彼此相爱,而不仅仅是性关系?他的年纪足以做你的父亲。他发病前,你们有没有发生关系?”
警官的问题太直白,太露骨,不单单是侵犯隐私,已经是在侮辱人格了。
<奥兰多原本计划和女友玛丽娜一起去伊瓜苏瀑布旅行,结果不慎从楼梯摔下,不治身亡。之后,玛丽娜受到了人们的种种刁难甚至侮辱。
1.道德风化与未成年保护科的科特斯警官质疑玛丽娜和奥兰多的关系:“他有付钱给你吗?你们俩彼此相爱,而不仅仅是性关系?他的年纪足以做你的父亲。他发病前,你们有没有发生关系?”
警官的问题太直白,太露骨,不单单是侵犯隐私,已经是在侮辱人格了。
先不说警官是否有权力问这些问题,即便是有,那这制度也太不人性化了。失去了爱人,玛丽娜已经非常难过,她不仅没有得到精神上的告慰,反而受到二次伤害。
当然,如果站在警官的角度来看,这是工作,是正常程序,正因为如此,更加显得冷冰冰的,不讲人情。
2.奥兰多的儿子布鲁诺质问父亲身上的伤痕怎么来的。
需要注意的是,医生已经把验尸报告给了奥兰多一家。换言之,布鲁诺选择了不相信,他先入为主地就在心里对玛丽娜定了罪。
不仅如此,布鲁诺对父亲把宠物狗小迪送给玛丽娜的做法有意见,甚至歧视玛丽娜的性别:“我只想弄清楚你是个什么玩意儿。”
布鲁诺说“这不是你的家”,还扬言要把玛丽娜赶走:“给我个确切日期,不然我就把你撵出去。”
3.奥兰多的前妻索尼娅更是出言不逊:“我觉得你和奥兰多的行为很变态。我不知道你算是男人还是女人。”
索尼娅不允许玛丽娜参加追思会,也不允许她出席葬礼。
甚至,警察也可能是索尼娅派来的。当玛丽娜问到索尼娅的时候,索尼娅想了一会儿才否认,还补充说道:“不管怎样,请不要怨恨我,我只是在尽我所能保护我爱的人。”
奥兰多是你的爱人,难道不也是玛丽娜的爱人吗?你的爱人你就要得到,别人就该和爱人天各一方?
4.科特斯强迫玛丽娜做检查,否则就进一步调查奥兰多的死因。
医生让玛丽娜脱光衣服,并让科特斯回避,科特斯表示拒绝,还偷看了玛丽娜的身体。
5.布鲁诺偷偷来到玛丽娜的家里,并偷走了小迪。
6.对于玛丽娜私自参加追思会的行为,布鲁诺开车将她掳走,对她言语上的侮辱,还用胶带缠住她的嘴巴。
7.即便是玛丽娜在葬礼结束后才来到殡仪馆,索尼娅和布鲁诺仍然对玛丽娜辱骂了一番。
“忍一时,风平浪静;退一步,海口天空”的道理谁都懂,但真正发生在自己身上的时候却很难做到。
然而,面对歧视和不平等待遇,玛丽娜选择趴在卫生间哽咽,
第一章:FBI探长的自白 (King)
第二章:主角的自白 (Mase(Patrick Hill))
第三章:白头翁的自白 (Mike)
第四章:队长的自白 (Captain)
第一章:FBI探长的自白 (King)
第二章:主角的自白 (Mase(Patrick Hill))
第三章:白头翁的自白 (Mike)
第四章:队长的自白 (Captain)
第一章 FBI探长的自白
我在戏里叫King(但是大家都直接叫我的演员名安迪·加西亚),是FBI的高级特工,已经肩负了一定的管理职能,在西海岸尤其是洛杉矶能调动不少资源。但是责任也很重,特别是洛城里面成天打打杀杀的那些个黑帮,没一个是省油的灯。这些个祸害有很多都是我前任的前任开始盯梢、盯了几十年都变成黑帮家族了,FBI还抓不到证据、没能绳之以法的。
5月7日(楔子) “We have no leads on this thing.”
(连我们FBI也毫无头绪。)
这天又出了大案子,六个手法强悍的劫匪端了安保公司Fortico的运钞车,还杀了两个保安和一个路过的孩子、重伤了孩子他爸——活见鬼的是孩子他爸居然是Mase!
Mase也是洛城里头的一方豪强,身手利落,头脑尤其好。说到他的这个优点,主要表现在他脑子活络而且特别细致小心,甚至给FBI局里干过一些脏活儿还能把大家的屁股都擦干净。
这个Fortico三死一伤的大案很伤脑筋,又要捉贼又要追赃。这案子涉及Mase,Mase认识我手下的人,查着不方便。确定了不是Mase自己的帮派摆乌龙后,我找上头调了俩探员、小胡(Hub)和小王(Wang)来帮忙。
5月28日 (三星期后) “I don’t miss anyone that your boys have buried so far. ”
(这些年我叫你们干掉那些混蛋都罪有应得。)
没想到Mase中了四枪居然3个星期就恢复了。我们在楼顶停车场接的头。
他找我要的也正是我想给他的——嫌疑人名单。Fortico的案子毫无头绪。上头就知道催,流程把局里的人手脚绑死,利用Mase去拷问有嫌疑的黑道反而是最高效的。希望Mase的手脚跟以前一样快,否则我很难跟局里一直装傻。
6月血腥 “Money means nothing to him.”
(他想要的不是钱。)
6月的洛城腥风血雨。我故意让小Hub和小王去跟进那些黑吃黑的案子——死的都是我给Mase的名单上的人渣。
可惜名单已经清空但案子还没破。这次不走运,可能是跑单帮的生米干的。
我知道Mase的禀性,他一定不会罢休。但我暂时没时间管他了,破事儿一堆。听说他在找黑市情报站的科斯蒂小姐姐帮忙,我跟科斯蒂打了招呼,Mase要什么尽量给他什么。
8月7日(三个月后)“Let the painter paint.”
(他想怎么干,就让他放开手脚干。)
Fortico又上了新闻,这次跟三个月前正相反,保安居然撂倒了6个抢钱的匪徒而毫发无损。我就猜到是Mase,但还是让小Hub和小王去Fortico去看了一下,果然是改名为”Patrick Hill”的Mase到里面去卧底了。
小Hub很担心,他和小王都觉得让Mase、这个FBI追查了25年的江洋大盗、到Fortico的金库里面去查内鬼,简直就是黄鼠狼给鸡拜年(let the fox in the f*cking henhouse)。我不得不压制住这俩好孩子,让Mase继续办事儿。
没那么多前狼后虎的担心了,破不了案大家都完蛋。“Hill”果然已经传回了所有可疑的Fortico保安的名单给科斯蒂。我给科斯蒂小姐姐推波助澜,不仅把保安的个人信息、还把Mase孩子的尸检报告和案发现场的监控录像都给了“Hill”。反正没有更好的线索了。
11月27日 “Are we done?” ”We are done.”
(“咱们两清了?”“是的,两清了。”)
Fortico果然又出了大事儿。这次劫匪挑黑五圣诞大采购下手,直接打劫地下金库。Mase没有令我失望,当晚案子就破了,追回了1.5亿金库现金——当然,他的私仇得让他报,咱们两清了。
我又要忙着写报告了,两案并作一案破,很快我要换一张更大的办公桌了。
第二章 主角的自白
5月7日(楔子) “…There is no danger to it at all.”
(就是瞅瞅运钞车出门后、往左还是往右——这事儿没任何风险。)
我最得力的手下Mike居然在我手机里装了追踪器,发现我在安保公司金库附近就给我打求救电话。
Mike负责的买卖出了点状况,时间很赶,他求我顺路去看看他们已经盯梢了三个月的运钞车出门往左还是往右。
我带着儿子到了安保公司金库外面盯梢……就这样,我害死了儿子,自己也中了四枪。
5月28日 (三星期后) “Need anyone of them to live?”
(这名单里头有没有不能杀的?)
昏迷的时候,Mike他们什么都查不到。
醒过来后,我觉得世界在摇晃,坍塌。
我只能找King那只老狐狸。
很明显King在利用我进行黑帮清洗,反正也不是第一次了。一贯小心的我,还是跟他确认了一下名单里有没有不能杀的,我怕自己发起疯来误杀FBI的卧底或者线人。但King确认,我可以放手干。
6月血腥 “I can do it in two weeks, what you wish you could do in 20 years.”
(我两个礼拜就能把你们20年想抓的人渣都干掉。)
King的名单已经清空,但都不对。
我逼着手下们继续搞其他帮派的地盘,把臭名昭著的加西弟兄也端了。Mike跟了我这么多年,也受不了了。他说得对,我们不可能横扫洛杉矶;这么搞下去我们也会被其他人渣灭掉。
7月蛰伏 “It’s gotta be an inside job.”
(这一票肯定有内鬼。)
Mike劝我劝得对。既然有内鬼,我就该去查谁是Fortico里面的二五仔。
我骗Mike说我回伦敦避避风头。然后从黑道情报站的科斯蒂小姐姐那里搞到了一套假身份;拜托她帮我找法医报告后,我应征成了Fortico的押钞员。
8月7日(三个月后)“you can do your worst.”
(你可以乱来。)
可能我是唯一希望发生打劫的押钞员。
今天真的遭遇了劫匪,我做掉了6个劫钞的菜鸟。
晚上,科斯蒂小姐姐就送来了Fortico职员的个人档案,以及,三个月前的法医报告和监控录像。没想到她真能搞到手。
10月7日(五个月后)”He is a f*cking dark spirit”
(他形同鬼魅。)
大水冲了龙王庙。Mike他们居然来抢我押的车。他看见我的时候那副活见鬼的表情还真够呛。
11月27日 “The floor is yours.”
(该你了。)
原来Bullet是内鬼,准备直接打劫金库。终于有机会报仇了。
开火后,我在金库里勒死一个,在过道里捅死第二个,杀第三个的时候把Mike装有追踪器的手机放进了一袋现金里以防万一。果然,这群跑单帮的火力很猛,还是让他们逃出了金库。
我跟King打了招呼,当晚追着现金信号来到了这帮人渣的老巢。
只有仇人一个人在,可能其他人都死光了。我爆掉了仇人的心肝脾肺肾,让King去领功。这1亿没人有命花。
第三章 白头翁的自白
5月7日(楔子) “We all f*cked up.”
(我们全都搞砸了。)
安排了3个月的买卖,今天要下手的时候出了乱子——买卖被截胡,而且我们居然间接害死了老板的儿子。
6月血腥 “Got a feeling I’m gonna be cleaning up all day.”
(不用看都知道,又要准备收尸了。)
老板给了我们一份名单,但是杀光了也没找到真凶。我们不得不继续搞其他帮派,但被反噬是迟早的事儿。
我忍不住跟老板直说了,这么下去搞不定。那单买卖我们跟了三个月都不能确定当天运钞车的路线是左还是右,截胡那帮人渣居然准确地安排了地盘车停在右边的路口,他们肯定有内应。
老板听完说他想回伦敦静静。谢天谢地,我们总算可以松口气了。
10月7日(五个月后)” In truth, we need a different approach.”
(实话实说,我们得另想办法。)
老板没回伦敦!
我跟老板说Fortico有内鬼,老板居然自己亲自去Fortico卧底!!
今天我们打劫的运钞车,押钞员居然是我们的老板!!!
第四章 队长的自白
退役军人管理局的设立是关系长治久安的大事。
第一票:辛辛苦苦抢了十几万,给中间商销赃赚差价后每个人才分一万。
第二票:突破一百万,有内应就是好。
第三票:六百万!有钱得有命花,Jan总是捅娄子,但是人手不够,忍忍吧。
第四票:一亿五!果然大家都没命花。Game Over。
==后记==
安迪·加西亚就好像艾尔·帕西诺或者罗伯特·德尼罗一样抢戏,尽管他不像马龙·白兰度那么霸气。戏份不多,却控场。
一开始觉得到处都是讽刺,从确定一个“荒诞”的任务开始,一群“不靠谱”的人便东奔西跑,紧接着更多的“妖魔鬼怪”悉数登场,虽然状况百出,但是最终还是完成了这个任务。最后给了一个相对温情的结局,这让之前所有的讽刺和无厘头都温和了许多。
一开始觉得到处都是讽刺,从确定一个“荒诞”的任务开始,一群“不靠谱”的人便东奔西跑,紧接着更多的“妖魔鬼怪”悉数登场,虽然状况百出,但是最终还是完成了这个任务。最后给了一个相对温情的结局,这让之前所有的讽刺和无厘头都温和了许多。
全部看完之后,突然有种莫名的落寞。
这不就是地球另一个角落的众生相,黄皮肤人的另一种乡愁么?滑稽,搞笑,非常不靠谱,又不得不在集体文化中“被迫”努力地往前走。我在之前一个号上说电影要能给人思考或者反思,被很多人围喷,但我还是要说,这个电影整体很有意思,有点高级,很喜欢,因为它能让我看完它后还在想它,从而思考一些问题,虽然也只是瞎想。
尤其要说的是处理细节和设计包袱的手法,编剧真牛,台词真像表演型群口实景脱口秀……
第一点,结构。
影片结构其实很简单,用伪纪录片(好处是可以控制成本)的形式,先抛出一个主题和任务,然后沿着这个主题,为了实现这个任务一步步推进,最后这个任务完成,皆大欢喜。
影片结构真正有意思的是在过程中它套了很多小结构,很多还前后照应,反复出现。
比如贯穿始终的采访环节,让每个人物都能在关键时刻,单独跳出来和观众就具体的情况吐露心声。这不仅能让人物更饱满,还能拉近观众和人物的距离,对情节中的无厘头剧情做出解释,添加注脚。
除了几个主演,一直为主题和关键设定背书的是一个胡说八道的“教授”,这种情况现实中多不多?
此外还有拾荒的大叔和以前是老板,现在是搬家工人的大叔,他们都有一种“独特的处世哲学”,这和他们的处境形成鲜明的对比。多像我们这些底层大红色青年啊,一贫如洗却满腔热血,只关心有点不切实际的大事。
那位晚上边看埃菲尔铁塔边看春晚直播的女士,她第一次出镜时后面乱入的是在公司表面上受人尊敬,其实被安排得明明白白的老赵。出来混不好没事,面子是一定要有的。一看见老赵我就想起我们公司的一位非常成熟稳重的同事。这位受采访的光鲜亮丽的女士又何尝不是呢。
此外还有一些很像脱口秀的设定,比如保健产品其实是个人,盲人演奏家是个用盲人演奏的正常人,钟表是四个“时速”不同的人,皮包公司老板的小仙女是位超龄仙女,还有很多小细节也是笑不活,欢迎补补!
第二点,对主要角色的塑造。
从选角色开始这些人物已经成立了吧。导演的设定和编剧的“描绘”,可以说在赤裸裸地在抄袭“我们”的办公室。里面每一个角色我都能从身边的同事里找到对应的极其神似的人。他们几个的表演可以说是天然的,就是比自然还自然。多少有点本色出演的味道,因为演得太好。要是一直不断地涌现出这么多素人“艺术家”,像《隐入尘烟》里的马有铁一样,那些拿着上亿片酬却只会念数字、抠图的所谓大明星会不会能进步点?
估计不会。
但是有点不足是,这些角色太生活,太真实了。以至于我对他们的不靠谱有点麻木。
导演脸谱,团长脸谱,职员脸谱,业务员脸谱,后勤大哥脸谱,实习生脸谱。作为一部无厘头的,轻黑色幽默作品,我还是期待一点不一样。
唯一,应该说维二让人意外的是两个说唱歌手。他们的第一镜让人觉得他们就是无厘头本头,第二镜突然发现他们有意想不到的割裂人生,到他们上了春晚舞台,我都觉得他们会是意外和笑料的制造者,结果画风一转,他们成了全场最亮的仔。为了救场被迫即兴表演那段让我对他们的靠谱有点肃然起敬。
难道这是导演小小的故意为之吗?
第三点,关于春晚主题。
我非常讨厌近几年春晚的风格和某些节目,是非常讨厌(包括今年)。之前喜欢看春晚是因为我还小,看不懂,只会看热闹?难道现在翻看以前的春晚觉得好看是因为有个人情怀的滤镜?
我觉得不是。
之少有一点,以前的春晚是真的敢娱乐,敢于尝试,虽然程度有限,尺度有限。但是近几年的春晚,只能说是给一些人看的,不是给我看的,甚至一些人怕是都不看。春晚正在沦为工具,有它,放在那,没人看没关系,不出错就行。雅俗共赏已经成了奢望,“俗”的部分已经没有资格登台了。
起初春晚确实承载了几乎全国人民共同的情怀,对于传统节日,对于家人,对于民族文化的认同。电影里那个教授扯基因,哪怕真有这个基因,那也是这样慢慢滋养出来的。
有的东西承载的越多,它倒塌破碎的时候就越难看,越尴尬,越无厘头。所以比起在庙堂里倒塌了东西,这部电影的幽默不就更明显?甚至有点现实意义!想流芳百世的电影不都在拼命做到这一点吗。今天早上写了评论给我删了(后来又主动删了,又注册了豆瓣账号,现在又回来,又发一遍,捂脸),不让发,我又看了看别人写的,发现导演也在,而且说这是他们玩出来的作品,我只能说一句需要消音的国粹。
所以我的意思是,我很喜欢这个电影的主题,很有(没)必要的春晚。起码它照进现实,给了我们一个思考的角度。
第四点,也是最最最重要的一点:含包袱量。
作为一个自称喜剧的电影,含包袱量不足,或者包袱太尴尬真的太要命了。不知道你们看不看赵本山的徒儿们这一两年出的喜剧电影。虽然和二龙湖浩哥都属于“一个类型(没贬义,之前的词删了)”,但不如浩哥远矣!
鲁迅说过:浪费别人的时间无异于谋财害命。鲁迅真说过。
当然这个现象也不是一天两天,这个行业真像个大染缸。起初因为《夏洛特烦恼》等几部影片备受好评的开心麻花现在不也后劲不足了。
回到这部电影。含包袱量肯定百分之九十以上,几乎无尿点。至于怎么好笑,怎么像脱口秀,建议大家自己看看吧,这会我妈喊我吃饭,我想吃饭的时候再刷一遍,希望喷饭之后我妈不会打我(早上写的审核没通过,这回我妈已经打完我了)。
说起来,其实我不怎么看国产剧,更不怎么看仙侠剧。哈哈。
说起来,其实我不怎么看国产剧,更不怎么看仙侠剧。哈哈。
事先声明:主观情绪极强劝退贴!有剧透
先交代一下我的预期:春节档几部,《深海》看过了,《满江红》主旋律味太浓,《交换人生》像是无脑喜剧开出烂片的几率太高。在《无名》和《流浪地球2》中间纠结,觉得程耳导演的作品可能略布尔乔亚+文艺腔,球2太长且看前作也有一些大国意识形态输出…但瑕不掩瑜,球1已然是近年来的国产科
事先声明:主观情绪极强劝退贴!有剧透
先交代一下我的预期:春节档几部,《深海》看过了,《满江红》主旋律味太浓,《交换人生》像是无脑喜剧开出烂片的几率太高。在《无名》和《流浪地球2》中间纠结,觉得程耳导演的作品可能略布尔乔亚+文艺腔,球2太长且看前作也有一些大国意识形态输出…但瑕不掩瑜,球1已然是近年来的国产科幻最佳。做好心理准备之后,选了球2。
再说最直接感受:有叙事野心、有技术投入,但是剧情薄弱、情节合理性不够价值来凑的173分钟太空版战狼plus,我真的不行。
下面开始剧透—————————
从故事时间线上来看,球2是球1的前传,讲的是球1主人公刘启的爸爸刘培强这一代人的故事。
开篇交代了太阳膨胀地球面临生存危机,人类中“数字生存派”和“现实救世派”阵营之间存在强烈的观念冲突,并因此引发了人类间的一系列争斗。球2主要就是讲了太空站危机和月球危机两次大事件。
在我看来,电影的优点在于“数字生存派”和“现实救世派”、图恒宇和刘培强的双线设置。面对百年后的灭世级灾难,是选择将自然人的记忆和自我意识上传成数字备份,在数字世界中获得永生;还是为了五十代后的人类流浪地球抵达新的行星系,再造新的地球家园?
其中最反感其中的几个情节:
1、刘培强的土味爱情故事中,当察觉到太空电梯中对面出现了一模一样的“数字生存派”叛军时,导演给了对面女性胸部一个特写,韩朵朵吃醋于刘培强的视线,结果刘培强只是发现对方名牌上的“韩朵朵”。哇好烂好爹好男性凝视的笑点设置!
之后月球危机时,“现实救世派”联合政府讨论出的解决方案是用地球所有的核武器炸掉月球,然后重新启动全球互联网点燃推动器让地球逃逸出月球碎片范围。
2、核弹来自不同时期不同国家,有着不同的加密系统。在联合政府解密串联、数字化引爆的构想因为时间紧迫失败之后,采取的备用方案是让233位来自世界各国的宇航员带着核武器遥控器登陆月球,近程遥控引爆核弹,两百多个人成为三千多颗核弹的人肉引爆器。
这段真的极为利维坦,把人的生命权用战时英雄主义、看似迫不得已的人类大局观奸杀,实在很让人反胃。
3、三国技术人员下水恢复全球互联网络连接,马兆死了、图恒宇倾尽全力也难以完成修复,恢复进度停留在97%。导演刻板刻画了其余国家对中国你们行不行的质疑,而后联合政府中方首脑周喆直武断指挥哪怕没北京根节点没连上、冒着撕裂地球的风险也要直接点火。结果当然是最后一秒图恒宇的数字孪生修复完成了连接,点火成果。随后周喆直升华发言“我们的人一定能完成任务,不论虚实、不计代价”。
这种人定胜天的武断和反智,真的让人叹为观止。如果最后也没能链接完成,那勒令点火的周喆直和偷偷按下启动按钮的路人甲,是不是任由地球撕裂大家一起毁灭拉倒?在我看来,这背后是一种“一将功成万骨枯”的恐怖主义。我不觉得他运筹帷幄、事在人为,我觉得很违反科幻的理性。作为一个科幻片他完全没必要将戏剧张力拉到这种地步甚至牺牲政治家、科学家的专业主义。
科幻叙事让位于强国叙事,建议大家,不是“厉害了我的国”爱好者就还是选别的吧。
2023.01.24 补充更新——————————
主观审美有偏好,我给《阿凡达2》打四星给《复联》打五星仅仅是因为当时的我看得很开心,他们符合了我对电影工业、爆米花大片的期待,无脑看个爽就好了。但《流浪地球2》我是带着希冀和思考去看的,因为2019年横空出世的《球1》着实可圈可点,让我这种从小看科幻长大的人看到了国产科幻类型文学IP影视化改编的可能。科幻领域我们不乏好故事,到《球1》终于被拍好看了。
但在《球2》,我看到的是,当好的内容附加上的太多“任务”和“意义”,讲好故事本身就成了一种平衡和博弈。而这场博弈中,输的人是观众,是像我这种期待落空还被其中部分情节冒犯到有些恶心的观众,也是那些被散大空的故事绕得在电影院忍不住打瞌睡的观众。
1、关于观点与屁股的争论
一、能用“观点”解决的就别上升到“屁股”的问题。科幻是科学理性程度远超其他的文学类型,我讨论的是剧情设置上违反科学理性的不合理之处,你上来就给我扣“慕洋”的帽子。看得出来大家都有丰富的互联网吵架经验,知道上来就占据道德高地、贬损对方的道德品质以削弱对方发言的可信度,这套逻辑屡试不爽。但这对中国科幻、中国电影的发展又有什么好处呢?极端假设一下,173min的电影全用来讲“屁股”的问题,伟光正到底,这就是好的文艺作品了吗?
二、既然你觉得它好,就别去比烂。反驳我的观点里,多的是“这不比《XXX》强?”“《XXX》也有类似情节,你就不说?”首先,我觉得这些情节烂,是因为我在当下的观影和思考中发现了这些问题,让我不吐不快,不意味着我需要把全世界电影中的这些情节都找出来批评一遍,才叫一碗水端平。其次,既然你觉得它好,你就多去夸它比其他电影好的部分,而不是在这说还有更烂的,这不公平。最后,有的人没必要那么“美国应激”,嘴上说着我们比美国电影强,背后的心理还是觉得美国电影工业和“美国梦”相关的意识形态输出是公认的成功,所以老和美国比。德国、西班牙也有好的科幻片,为什么没有成为你们口中的比较对象?原因不言自明。真正的强大不是比较,是无视。
2、关于情节的补充讨论
1)男凝的问题:
不止体现在我举出的这个例子,还有刘培强和韩朵朵初见“第一眼就连孩子名字都想好了”的烂梗。
再往深了说,片中几个女性角色的设定,韩朵朵和丫丫妈妈都是完成繁衍后就去世的工具人,郝晓晞是只会念稿子的工具人,含女量低得令人发指。这也是现在大部分文艺作品都存在的问题,但存在不等于合理。如果地球上半数性别的人口都不重要,不能在文艺作品中得到平均(我都不说平等了)的体现,那到底什么问题才是重要的问题?“女性的整体处境,生育率会体现”,望周知。
2)233人引爆炸弹的问题:
我认为机器人引爆、机器狗引爆,在科幻的背景下都有可能合理地成为现实。关于人肉引爆场面毫秒之差都会被炸死无法连续引爆的bug也有人做出分享,这里不多赘述。总而言之,比起情节上的需要,这里更多是煽情、大义、集体价值观体现的需要。已成历史事实的牺牲精神值得赞扬,但提倡牺牲、鼓励牺牲、美化牺牲不应该成为现世价值的主流。人的生命权高于一切,这也是“现世救世派”强于“数字生存派”的根本原因。
3)周喆直最后一幕的问题:
大部分人都在用结果倒推过程决策的合理性,将这一段不合科幻逻辑的行为合理化。
先不说如果大家的假设成立,导演把MOSS是幕后黑手的重要情节放在彩蛋中是不是对观众的一种愚弄和戏耍,彩蛋之所以叫彩蛋就是因为它不会影响对故事情节的连贯性理解,而是一种趣味性补充。没看彩蛋或者没理解彩蛋结果对全片的逻辑都有影响,这难道能说是观众的问题而不是导演的?
再说按钮该不该按,正如按下按钮前、北京连接进度卡在97%时,其他各国工作人员的骚动——他们说的是“不行的话早点让他们回去陪家人”。97%进度按下去的结果就是完全断送了每一个普通人和家人度过最后时光的可能性,为一时意气之争堵上全球人性命,拉别人为我们没有完成连接的结果陪葬,这难道就是“大国风范”“全球命运共同体”?不是“不按是死,按了还有可能活”,这那时的处境中,是“按了马上死,不按还有几天活”。在以为自己必死的万念俱灰中,连临终陪伴家人的可能性都剥夺,这不叫武断?这不叫意志战胜事实的“人定胜天”?
认为周喆直早有预料运筹帷幄的人,证据是一条来自未来的信息也站不住脚。众所周知未来是由抵达之前的无数选择组成,一条来自未来的消息只能证明未来存在,如何能倒推出当下的这个选择“正确”?这个按钮也不是地球毁灭最后一秒前、决定未来存在与否的零和问题,如果不按,地球到彻底毁灭之前还有几天,万一几天内又有新的救世转机,那在当下科学理性判断中、必然撕裂情况下依然按下按钮的人,才是人类的罪人吧?
评论我一个没删,我尊重各位的言论自由。不礼貌不理智的发言我都一一拉黑了,可能有活人,但主页“2023年1月加入豆瓣”、只给流浪地球2一部电影打了五星的水军们估计也不少,更不用说评论区那些机器人般的“点了”“+1”,和只会谩骂甚至辱骂的精彩发言。
我希望我是在跟有理性思考能力的人对话,而不是一堆闻着二星低分味来的赛博格。
一部电影而已,好与坏真的这么说不得吗?
若批评不自由,则赞美无意义。送给各位。
前面3星半,最後幾集1星。爛尾太嚴重了,無力吐槽。前面確實可以當一部無腦甜寵劇看看,挺甜的。但這部劇的每一個人的人設多多少少都有點問題。女主最後實在是把我噁心透了,對前男友這麼上心有本事跟他複合算了,為了前男友拋下現男友,聖母成這樣真的無語,真的懷疑她到底愛男主嗎,最後甚至還想著放棄。男主還算比較好,但明知道舒醫生喜歡自己的情況下還不保持距離,甚至在舒表白的時候手還蠢蠢欲動也想抱她,雖然最後
前面3星半,最後幾集1星。爛尾太嚴重了,無力吐槽。前面確實可以當一部無腦甜寵劇看看,挺甜的。但這部劇的每一個人的人設多多少少都有點問題。女主最後實在是把我噁心透了,對前男友這麼上心有本事跟他複合算了,為了前男友拋下現男友,聖母成這樣真的無語,真的懷疑她到底愛男主嗎,最後甚至還想著放棄。男主還算比較好,但明知道舒醫生喜歡自己的情況下還不保持距離,甚至在舒表白的時候手還蠢蠢欲動也想抱她,雖然最後推開了。至於陳珣跟溫梓馨這對,我覺得他們在男女主一起之後就可以拎飯盒了,沒興趣看這對,存在的意義不大,不過也是蠻噁心的一對,還有大貓這人是真的有點問題吧。小璇倒是挺可愛的,不過倒追高仁成這樣但凡她不是跟高仁是官配絕對會被罵的程度。高仁嘛,好像倒還好,但一邊習慣性的喜歡舒怡然,一邊對小璇心動就有點腳踏兩隻船的意思了。舒怡然明知道男主有女朋友的情況下還一直死纏難打,純純的綠茶人設。還有筱堸雖然作為女主的男閨蜜,但關係有點過於親密了吧,尤其是明明男女主已經在一起還是這樣。慕一洵從看見他的第一個鏡頭就真的他不是個什麼好東西。向醫生,云生,另一個咖啡店服務員,兩個宁為瑾手下實習生,白茶,女主爸 是為數不多的正常人了。
劇情上挺多bug的,而且還狗血,隨便看看就行了,還是別太認真。
之前一直因為劇名所以不想看這套劇,但前幾天突然看見原來男主是胡耘豪才看的,男主的顏值還是很可的,女主有時候會覺得有點好看,但有時候又會覺得不在我審美範圍內。
随便找了一部网剧来看,本来只是看看消磨时光吐吐槽,没想到看起劲了,两天36集看完,还特地充了腾讯会员………来看豆瓣评分,人太少居然没有评分??好吧,一部小成本网剧,能拍成这样已经很不错了,本来我觉得值个3星,介于好多一星的,我就打个四星吧来说剧情,世界观构造的还行,每个人物都有特点,特别是离樱(除了那个铁王座,笑死我)但是女主前期塑造还行,后期存在感太弱,对两个男主感情转换的塑造感觉差了一点
随便找了一部网剧来看,本来只是看看消磨时光吐吐槽,没想到看起劲了,两天36集看完,还特地充了腾讯会员………来看豆瓣评分,人太少居然没有评分??好吧,一部小成本网剧,能拍成这样已经很不错了,本来我觉得值个3星,介于好多一星的,我就打个四星吧来说剧情,世界观构造的还行,每个人物都有特点,特别是离樱(除了那个铁王座,笑死我)但是女主前期塑造还行,后期存在感太弱,对两个男主感情转换的塑造感觉差了一点,前面还和苏穆海誓山盟,后面就喜欢上巍鸣,咋喜欢上的?就因为挡箭?两个男主,还行,我比较喜欢巍鸣,他才是应该是男主人设,但是,苏穆后面为了大义牺牲自己,让我觉得也不错(不想让苏穆死啊)希望看的人多点,能出个第二部,把女主人设写好一点,让苏穆复活吐槽一下,看完剧后看了7集斗破苍穹,编剧简直是小学生的水平……
康拉德、纳博科夫、奈保尔——这些作家都是因为成功地游弋在语言、文化、国家、大洲甚至文明之间而广为人知。他们的想象力受到这种背井离乡的滋养,而养分的汲取却并非通过根部,而是因为无根性。——奥尔罕·帕慕克《伊斯坦布尔》(2006年诺贝尔文学奖获得者)
电影《台湾往事》可以了解到日据时期的台湾在语言、文化和生活的变化,在近乎于强制的“皇民化”教育政策下,生于
康拉德、纳博科夫、奈保尔——这些作家都是因为成功地游弋在语言、文化、国家、大洲甚至文明之间而广为人知。他们的想象力受到这种背井离乡的滋养,而养分的汲取却并非通过根部,而是因为无根性。——奥尔罕·帕慕克《伊斯坦布尔》(2006年诺贝尔文学奖获得者)
电影《台湾往事》可以了解到日据时期的台湾在语言、文化和生活的变化,在近乎于强制的“皇民化”教育政策下,生于那个时代的许多台湾人接受日本带来的现代文化的知识和现代化的生活形态,只会说台语和日语而不会国语,日本文化甚至西方文化大大地冲击了台湾本土的中国传统文化,加大了本地人与大陆人之间的思想和文化隔阂。然而,即使台湾如弃子般被剥离了中国文化的母体,台湾人民的血液中流淌着对中国传统文化的心理延续,所以在面对西化的同时,仍然保留了对民族本土文化的坚守。所以台湾文化融通了日本、欧美和传统中国文化特色,由此形成了一种无根性的文化环境,也让台湾人民对自己归属的文化身份产生了困扰。所以,台湾文学也具备了奥尔罕所说的“成功地游弋在语言文化、过节、大洲、甚至文明之间”,从无根性汲取养分。
觉得不错,开始有点科幻风,到后面呢,越来越像铠甲勇士,和我喜欢的微能力者和天才j差远了
内核一看就是抄袭日本寄生人的,没新意,无论是反派还是正派都非常套路,反派就是完全邪恶
正派就是不懂感情,然后和主角成为朋友,最后舍身救主角,还有两个蠢萌的警察,其实演技一般,到后期注水略重,缺乏喜感
主角人物颜值尚可,还是比较符合题材的,制作也可以,前期剧情不错,后期有
觉得不错,开始有点科幻风,到后面呢,越来越像铠甲勇士,和我喜欢的微能力者和天才j差远了
内核一看就是抄袭日本寄生人的,没新意,无论是反派还是正派都非常套路,反派就是完全邪恶
正派就是不懂感情,然后和主角成为朋友,最后舍身救主角,还有两个蠢萌的警察,其实演技一般,到后期注水略重,缺乏喜感
主角人物颜值尚可,还是比较符合题材的,制作也可以,前期剧情不错,后期有点拖沓
我开始1.5倍速播放,后面2倍速播放,三小时内看完,当一个稍微略长的电影欣赏了