这部《八戒传说》,是我关注很久的影片。初定为19年大年初一上映,而后改为六一,再而后改为7月十九日。为何一部电影要这么一波三折那?堪比那部网络集资拍摄的《狐踪谍影》了……
还是说说电影吧,在看到整改通知的时候就是说要重新剪辑,而后宣传片中果然增加了动画元素,一个小巧可爱,又有那么点肉肉的小猪。还配有动画版的小白龙,确实是剪切了不少原主演某明星的部分镜头。但是一部炒糊饭(对的,这个
这部《八戒传说》,是我关注很久的影片。初定为19年大年初一上映,而后改为六一,再而后改为7月十九日。为何一部电影要这么一波三折那?堪比那部网络集资拍摄的《狐踪谍影》了……
还是说说电影吧,在看到整改通知的时候就是说要重新剪辑,而后宣传片中果然增加了动画元素,一个小巧可爱,又有那么点肉肉的小猪。还配有动画版的小白龙,确实是剪切了不少原主演某明星的部分镜头。但是一部炒糊饭(对的,这个题菜都已经不能用炒冷饭来形容了)为主题的电影是否能够附和人们的口味哪?一部半成人,办儿童动画版的电影,我觉得不会复合多数人的胃口!对此片前景,我也不会看好!
最后解密一个小彩蛋吧,前文中提到的《狐踪谍影》,也有本电影主角曾姓艺人出演的。
拥有超能力,就只是在街头卖卖荧光棒,这也太NM搞笑了,反派小啰啰冒着“随时因为完不成小任务就被大Boos杀掉的”危险也只是做个卖货的小混混。法式英雄片真是清奇啊!
男主角突然就好像爱上了新搭档。没有任何原因和铺垫。
有三个号称是英雄的人中途出场,也没祭出啥厉害的招式,是来搞笑的,但也不
拥有超能力,就只是在街头卖卖荧光棒,这也太NM搞笑了,反派小啰啰冒着“随时因为完不成小任务就被大Boos杀掉的”危险也只是做个卖货的小混混。法式英雄片真是清奇啊!
男主角突然就好像爱上了新搭档。没有任何原因和铺垫。
有三个号称是英雄的人中途出场,也没祭出啥厉害的招式,是来搞笑的,但也不搞笑。中年大叔肚子这么大,穿着类似蝙蝠装的紧身硬塑料皮装上衣,这也太违和了,怎么看都不像是英雄,倒像是肉档大叔穿的厚皮衣。
男主郝凡坚决不肯放下手机,几乎到了令人匪夷所思的程度,片刻离开手机都和断了毒瘾一样疯狂,或许很多人会觉得他这样太过夸张,可是也不曾仔细想想自身,一天到底有多少长久与零碎时间放不下手机,片子正是在用轻松搞笑的手法警示着我们这一点。
手机真正改变了时代,为我们的生活带来了几十年前的时代所难以想象的便利快捷,几乎一切问题都能用手机解决,甚至还有团队做过仅凭手机生活、多长
男主郝凡坚决不肯放下手机,几乎到了令人匪夷所思的程度,片刻离开手机都和断了毒瘾一样疯狂,或许很多人会觉得他这样太过夸张,可是也不曾仔细想想自身,一天到底有多少长久与零碎时间放不下手机,片子正是在用轻松搞笑的手法警示着我们这一点。
手机真正改变了时代,为我们的生活带来了几十年前的时代所难以想象的便利快捷,几乎一切问题都能用手机解决,甚至还有团队做过仅凭手机生活、多长时间足不出户但生活无忧的挑战,不过手机给我们带来的,有时也有坏处。手机改变了很多人的观念,它也可以说是制约了人们,足不出户已经成为习惯,面对面交流已经成为一种障碍。
有一句戏言是:“世上最远的距离,莫过于我在你面前,而你却低头看手机。”这句戏言充分反映了智能手机带来的危害。大多数人遇到问题和困难就下意识掏出手机查询,缺少了自我思索的意识和时间,然后对搜索结果一味盲从,这和郝凡无脑听从sule的指挥有什么区别呢?郝凡的行为固然可笑到难以理解,但假如我们都没有意识到,自己其实在做和郝凡几乎一样的事,才是真正可怕的。
把手机当工具,那么所有的手机在你手里都是被你所用,而如果过于依赖手机,那么就是手机统治了你的思想,而你自己就成了手机的奴隶。久而久之你会发现手机外的世界对你再也没有吸引力,没有你值得爱的人,没有值得去守护和奋斗的东西。正视这个问题,对我们每个人都是必要的,正如片子结尾警醒男主角,也告诉我们所有人的:相片中的花再美,也不如在真实中去欣赏。
由李西舟这个人物而引发的对编剧的讨论与争议是整部剧情问题的缩影。从第一部到第二部,高考问题到职场就业,紧抓时事热点,讨论现实矛盾,引发观众共鸣,是这部剧吸引观众的一个重要原因。第二部里依旧加入了许多当今关注的热点元素,家暴,职场pua,大学生就业,中年人就业,二胎,阶级差距。可以看出,编剧在对待这些问题的时候,大体上还是
由李西舟这个人物而引发的对编剧的讨论与争议是整部剧情问题的缩影。从第一部到第二部,高考问题到职场就业,紧抓时事热点,讨论现实矛盾,引发观众共鸣,是这部剧吸引观众的一个重要原因。第二部里依旧加入了许多当今关注的热点元素,家暴,职场pua,大学生就业,中年人就业,二胎,阶级差距。可以看出,编剧在对待这些问题的时候,大体上还是保持着主流价值观,对不好的观念和行为,也流露出了朴素的正义感。然而,编剧在处理和探讨这些问题的时候,并没有达到观众的期待。笔者以李西舟为例,一些浅见:
影视剧的人物中,可略显粗暴地分为两种,一部是片面人物,另一部立体人物。
片面人物具有明确的个性和鲜明的人设,对于推动情节发展起到非常重要的作用,制造矛盾,解决问题,总结情节,本剧中,由杨旭老师饰演地曹双印是非常成功的人物(在此向杨旭老师表达敬意),一个家暴,控制欲极强又善于伪装的男人,这是一个当今社会和主流价值观(包括笔者本人)都极度厌恶的人物形象。作为片面人物,我们并不需要过多去探讨人物行为逻辑,只需要关注这种人物元素注入剧情后的故事进展。杨旭老师的精彩演绎,观众对此印象深刻,剧中正直人物的处理方式正确果断,使得表演即现实又有很好的戏剧化,对观众也有教育意义。
立体人物,需要一个比较完整的人物背景和行为逻辑。在剧中情节的推动下,立体人物依据自身环境做出自己的思考和行为,并且受环境与故事发展有人物自身的改变。环境与立体人物的相互作用,集中体现编剧想要探讨的问题,能引发观众对人物的讨论和思考。本剧中,人物的多面性多次体现,田总一方面是家暴的受害者,另一方面是追求利益的冷酷职场狠人。帅帅一方面是妙妙手下的得力助手,另一方面就成为了背刺妙妙的恶人。如果说田总在剧中本身就有一个资本家的形象作为依托的话,那对比之下帅帅的变化就显得缺乏逻辑,仅有的被刺后帅帅的自我辩解也略显得苍白和突兀,“快三十”和“单身”剧中没有任何一个镜头特写或台词来表现。
笔者薄见,帅帅这个角色应该作为一个片面人物,观众对这个人物的评价,应该同曹双印一样在大体上是没有争论和争议的。然而人物性格与行为的背离,使得一部分观众希望能从剧情与逻辑上为帅帅的行为寻找线索和理论,比如“知人知面不知心”,“人都是善于伪装的”,“先前剧情的某处还是埋下伏笔的”,观众通过自己的找补,来完善帅帅行为的逻辑链,而且对帅帅的行为表示否定;另一部分观众则从现实主义角度出发,认为这样的剧情很现实,妙妙并没有处理好这件事,帅帅的行为是可以理解的。
不同人当然可以对角色有不同的解读,这是一部剧之多样性的重要组成。人们从不同的角度出发,对剧中人物角色进行不同的解构。这其中,每种方式在剧情中都有迹可寻,观众对这些解读的接受度也更高,甚至可以将不同的解读融合,得出一个更加完整而复杂的人物符号。但是就本剧中的人物来说,帅帅首先不应该是一个引发争议的人物;其次,如果编剧希望在帅帅以及背刺事件上引发观众的讨论,那么对帅帅就应该着墨更多,让不同的说法有迹可循,否则,对此的讨论只能停留在浅显的表面。无法深入探讨,持不同意见的观众只会感受到价值观的冲击,讨论演化为势不两立的碰撞和争论,所谓“三观崩塌”。
不同于帅帅的片面人物塑造,本剧对李西舟的塑造更加偏向于立体人物,在前面的剧情花费了大量的笔墨塑造李西舟,用打一巴掌给一颗枣子的方式,使观众一开始就对这个人物争议满满,这不像塑造一个片面角色应有的方式。果然,随着剧情发展,李西舟的人物背景也浮出水面,小卖部老板的儿子,一个相对比较下层的出身,人物背景的完备让李西舟相对矛盾的好品质和坏品质具有了某种联系(细节在此先不表)。接着邓心华,周博涵的出现让故事更加有所期待了,一个现实的母亲,一个无可挑剔的富二代。李西舟与这些人物碰撞,背后可以体现出很深刻的问题,编剧也完全能够使得李西舟的堕落呈现更多的逻辑性,并且引发观众的思考。
遗憾的是,在笔者以为剧情要开始探讨问题时,立体人物一下转变为片面人物,只是起到了制造矛盾的作用,叙事的重心也转为了小琪的抉择。
撕裂而仓促的人物塑造和变化,不可避免地带来观众自己的逻辑找补,一部分观众结合李西舟身上的坏品质和最后的行为,完备了一个非常恶劣的形象;而一部分观众难以接受如此撕裂的人物在缺少逻辑的情况下成为一个人渣,表现出对此的不解和遗憾。很快,失去了剧情的依托,讨论无法深入,逻辑难以达成共识。不同观念的观众对李西舟这个人物的评价变得更加撕裂和矛盾重重,双方从讨论演变成争论,再因观念的不同演化成标签化的谩骂。
在人物塑造上留下逻辑上的空白,由观众自身找补,可以说剧组想借此吸引讨论度,也可以说想借剧迷朋友之口来完善这个角色,这样的行为无可厚非。然而,李西舟这个矛盾复杂的角色所具备的人物多样性,本应在剧情环境中得到解释,而非交由观众之口。不仅如此,由此刻意激发的矛盾,缺乏了剧情逻辑的依托,对于一部现实主义题材剧本的立意恐怕还是浮于表面了。
笔者私以为,现实与戏剧的一个重要区别,就是逻辑性与合理性,第一幕的枪在第五幕一定开火,而现实却可以不讲逻辑。本剧作为现实主义题材的轻喜剧,理清现实矛盾的联系,完善戏剧化的表达逻辑,在轻松的基调下引导观众的思考是至关重要的。
第一季立意太高,太悲情太现实,在原著加持下剧情和角色人设都没啥问题
第二季翻白眼翻到头痛
第三季开始调整心态,在屎里找糖,莫名嗑到Winston跟Monty
没想到最后一季主创们对gay角色宽容了几万倍
没有刻意卖腐
没有耽丑
没有neng死gay角色
没有把他们当工具人
让我实实在在地从第一集嗑
第一季立意太高,太悲情太现实,在原著加持下剧情和角色人设都没啥问题
第二季翻白眼翻到头痛
第三季开始调整心态,在屎里找糖,莫名嗑到Winston跟Monty
没想到最后一季主创们对gay角色宽容了几万倍
没有刻意卖腐
没有耽丑
没有neng死gay角色
没有把他们当工具人
让我实实在在地从第一集嗑到最后一集
当中也不乏讨论了比较hit的社会校园话题
降低期待值来看这部剧果然快乐很多
??剧透??
因为太甜了
忍不住开帖来写写Alex的男人(们)
Alex真的赢很大
本季名为「49个原因之10个你变gay的原因」
??首先是一号好基友Zach??
你知道第一名對我為何這麼重要嗎
奮不顧身往前
只想待在能被你看見的地方
暗戀是一個人的事
你大概是個盲人
看不到我嘻笑
你知道第一名對我為何這麼重要嗎
奮不顧身往前
只想待在能被你看見的地方
暗戀是一個人的事
你大概是個盲人
看不到我嘻笑里的誠懇
都怪我孤陋寡聞
錯把你的禮貌當作認真
我想我是個啞巴
說不出萬分之一句謊話
不怪你隔著時差
只把我當作你的路人甲
像若無其事
又像孤注一擲
要這麼啓齒
這深藏的心事
你可能听不见声
听不到我玩笑里的虔诚
都怪我固执愚蠢
不肯承认你在心里的痕
我想我是个傻瓜...
常年寄居在我日记的是你
擦肩时余光都不给的是你
暗恋是一个人的事情
除你之外都知道这个秘密
你明明是从未拥有过的梦境
可我像无数次失去过你
就连愿望也不值一提
譬如你目光偶尔落在我身影
我哪有勇气一直追逐背影
仿佛冬天饮冰又心生顽疾
我只是这样说服我自己
比爱情陪伴更长的是友情
羡慕与你同行的每个身影
我和你始终隔着安全距离
比起朋友这样的关系
宁愿从未认识过你
只有一直赢你,你才看得见我
对于冲着看“男男感情戏”点开的妹子来说,失望的可能性是很大的,这不是一部拿同性题材做噱头的电影,尤其是最后的戏中戏,所有冲突带着悬念次第地爆发又戛然而止,实在太令人惊艳了。
这个时长偏短,所以我私心猜测删去了什么,前半也确实存在铺垫不足的问题,所以没有给满分。但对称性又做得十分完美,排戏对应公演,疏离对应纠缠,就连老戏骨与女主之间,也存在从相拥而眠到背对无言的对称。这种对称性的中
对于冲着看“男男感情戏”点开的妹子来说,失望的可能性是很大的,这不是一部拿同性题材做噱头的电影,尤其是最后的戏中戏,所有冲突带着悬念次第地爆发又戛然而止,实在太令人惊艳了。
这个时长偏短,所以我私心猜测删去了什么,前半也确实存在铺垫不足的问题,所以没有给满分。但对称性又做得十分完美,排戏对应公演,疏离对应纠缠,就连老戏骨与女主之间,也存在从相拥而眠到背对无言的对称。这种对称性的中心,也是全片尤为精彩的一组镜头,正是两段吻戏和中间的床戏(单纯为这个看的人估计也不少吧2333),第一次亲吻是情不自禁的骚动,夹杂的床戏是哀求的讨好与出离的冷漠,随即第二次亲吻,有打破禁忌的刺激,有真心假意错杂的纠缠,哥哥亲吻弟弟的耳后,这个位置非常微妙,因为这和前一幕在床上完全相反,是充满情欲的动作,而弟弟从推开到迎合,又是自己内心的一层挣扎。纯为了看deep kiss的话,大约就是激动激动激动然后就看过去了,甚至觉得这一幕是两个人互相勾引的出轨戏码,出轨固然是事实,但故事的核心不在于此,否则这个剧本真是俗得可以。
第一个层面的故事,就是话剧《Unchain》的故事,一个出于爱而不得演变为杀人案件的可怕故事。这个话剧的情节巧妙地又套回了整部电影的故事,只在一个微妙的细节,即杀人与否,留下不同暗示戏剧与现实的界限。一开始两人的无法磨合,到最后分不清现实与戏剧(哥哥下意识喊妻子的名字)。但身为观众,总在旁观。
第二个层面的故事,是现实与爱情的“体验派”演技,为了演戏揣摩角色而强行爱上一个人,这里头有多少真心?又算不算“出轨”?戏剧之后是各自离开舞台也离开爱情,还是藕断丝连各留情思?
第三个层面的故事,是过去与未来、时间与人心的纠杂,弟弟对哥哥说:“我是完美的singer了,而你只是walter。”但他是否也想过,过去的哥哥也可能有过这样完美的角色?这一个角色,仅仅是他踏入演艺的开始,却已经是哥哥这样的老戏骨驾轻就熟手到擒来的。但巧合的是,正因为老方法派遇上了新方法派,哥哥绕进去了,心力交瘁,而弟弟尚在徘徊,回头想想不过一笑。
意外地看到很多“互相勾引”的解读。补充一段:
其实话剧演员这个身份的设置是不容忽视的,是演员所以要表现出角色的状态,所以要为此去“体验”、找感觉,弟弟对哥哥的试探和接近都是他把自己绕进去的结果,毕竟那个话剧是爱到变态去杀人的状况,他想做好,所以去努力了解哥哥。发ins向全世界告白的时候,他以为自己和哥哥真的在谈恋爱,试图在发布会趁机任性大胆地公开出柜,但这对于明明是“直男”却因为入戏而对他心动的哥哥来说还是太难了,所以走向发布会现场之前,他掰开弟弟的手,却又像是要拥抱他一样地摸了摸他的脖子,而后在记者面前强调了一遍是为了体验角色才做的,其实是双向的暗示,既给弟弟听也给自己听。巧的是正因为哥哥的拒绝,弟弟真的走进了那个角色里,把不能得到爱的痛苦转移到了嫂子身上,正儿八经变成了想杀害clare的singer,他说自己是完美的singer,我认为不是因为他爱上walter,成就singer的还有一个关键因素就是这个女性角色。
几个细节也很值得玩味,细节基本都放在了女主角这个有点“悲苦”的角色上了。
1 哥哥对熙媛前后态度的变化,从进门就抱(那个画室又成为他和另一位男主偷情的地方,真刺激…),到后来渐渐无话,但这不是他们的婚姻危机而只是哥哥在入戏,几处台词可以见出“方法派”演技的狠毒,一个是熙媛来送饭,哥哥却不想看到她,入戏之后再见到真正的爱人让他陷入非常狂躁的内心撕扯。还有几处,熙媛求爱时说不要推开我,我已经在悬崖边;以及在海边吵架,妻子说每次有作品你都要这样,到底要我怎么办。可见他每一次入戏都让这个女人感到深刻的不安,而“秘密基地”这种纪念意义极强的地点显然是摧毁她的最后一根稻草,她非常害怕宰夏真的爱上了这个年轻人,才会通知了经纪公司来“捉奸”。
2 记录体验角色方法的笔记本是一片空白。我看到两种理解,一种是那本笔记是一直都在,哥哥宣称在体验角色,其实只是每次都全情投入角色;另一种是之前每次都有认真的笔记,唯独这次一片空白真正入戏。我个人倾向于第一种,熙媛因为发觉宰夏有真正出轨的危机时才忍不住翻开,其实她一直知道这本本子的存在,以为里头有什么秘密,翻开才终于发现,老戏骨不是什么神,他能演好作品只不过真的去活成那个人而已。
3 弟弟背下的书和唱的歌。因为小鲜肉设定的交代不足,只能知道原来是偶像组合的rapper,遭遇了事故隐退了一段时间,也因为这样对舞台乃至灯光留下了心理阴影。他唱的歌(演员自己创作的词)里,提到“曾经冰冷的心逐渐融化”,这样一首近乎告白的歌曲,背后的含义其实很清楚。而他背下的句子是,演戏就是像人物一样生活。这也就是哥哥方法派演技的核心。这一句意味着他已经开始步上后尘走入这种可怕的体验派了。所以一开始我以为铺垫不足的,其实已经有这样模糊但明确的交代。
4 弟弟与嫂子的几次交锋。几次熙媛盯着弟弟看的镜头都能看出她很不安,而弟弟好奇两人的爱情故事的桥段和拉她拍照的桥段,带有一种“小三”挑衅的姿态。排戏的镜头,弟弟把她绑住,说出“我讨厌小孩和狗,总是无条件地得到人们的爱,世上的爱总是有总量的。”,这时已经在向她暗示,“我很嫉妒你获得了他的爱”。而后弟弟偷偷潜入屋中打乱书房暗示自己的存在,已经走火入魔地融入了角色,又或许是真心实意地爱上了哥哥。
5 几样道具。玄关的雕塑:本来是小两口的小小默契,最终被弟弟打坏。断指:想永远地牵着手所以割断的手指,但这个道具被弟弟留在了后台没有带走,哥哥俯身想捡,又最终放弃,暗示两人最终就将感情留在了戏剧。相连的吊索:原本只是一个道具,在弟弟没有扣上安全锁的一瞬间我冷汗都下来了,他是真的要豁出去啊,但最后自己说出你只是为了自己来救我这样的台词时,他也总算在彻底疯狂之后清醒过来。
6 镜头角度的设计。话剧舞台上镜头始终在一个侧面的角度,营造一种旁观的观感。驾车出游时的后座视角,偷窥的氛围与弟弟ins暴露行程呼应。第一次吻戏,熙媛发现之后一个短暂的后背视角的镜头,随即第二次吻戏前哥哥牵着弟弟跑掉是镜头从家中的阳台俯拍,与第一次相呼应,暗示她可能看到了这一幕。公演前两人的对话,对着镜子进行,各自看着对方的幻影说话。
7 选角。小鲜肉的选角太妙了,声音都和设定一样天真清澈,台词能力让人鸡皮疙瘩一地(颤颤巍巍喊哥的时候真是qwq),更惊艳的是还真的会唱歌,查了百科发现是刚出道两年的新人演员啊(Orz 膝盖送给小哥哥)。老戏骨也是,两个演员的演技都太厉害了,最后的戏中戏相当于一个人演两个角色,扮演walter的宰夏和扮演singer的英佑,一边完美出演角色一边还要“出戏”,看得人非常过瘾。
补充一点关于片名:
方法派演技说导演探讨的核心,这种演技的具体操作就是,以自己的情感、经历调动情绪去融入人物,跟体验派有细微的不同。所以一个比较“毁”的猜想是,哥哥每一次都入戏是把对女主的感情调动出来。(果然熙媛的角色是一个关键点…)
总的来说,片长有点短,但容量巨大,可以作为电影艺术来解读,希望观众不要只冲着kiss scene来看23333
最后贴一段歌词,写的真的很好。
这部剧虽然结局还算明亮,但仍掩不住全剧内核散发出的深深的悲情。
男主角大卫曾经梦想成为一名救人的医生,但却成为战场上杀人的军人。他爱自己的妻子和孩子,却因为患上了PTSD,家庭面临破裂。他孤独沉郁,但无处倾诉。
他在火车上不顾一切救下了一枚穆斯林女人肉炸弹,没想到他对她的同情和信任成
这部剧虽然结局还算明亮,但仍掩不住全剧内核散发出的深深的悲情。
男主角大卫曾经梦想成为一名救人的医生,但却成为战场上杀人的军人。他爱自己的妻子和孩子,却因为患上了PTSD,家庭面临破裂。他孤独沉郁,但无处倾诉。
他在火车上不顾一切救下了一枚穆斯林女人肉炸弹,没想到他对她的同情和信任成了他日后悲剧的根源。后者用她亲手制造的炸弹杀死了他的爱人,甚至还差点杀死了他自己。
他对自己跟随多年的上司深信不疑,没想到对方却利用他的忠勇让他做完美的替罪羊,几乎置他于死地。
他友善对待被辞退的女助理,没想到日后却被她诱骗导致他被制作成人肉炸弹。
所有他善意对待的人,不但没有对他温柔以待,反而利用他的善良和正直,加害于他,直接或间接地要他的性命。
这还不是最糟糕的,最糟糕的是,唯一一个他怀疑甚至背叛过的人,却也是唯一一个对他最真心,最信任的人,而最后,这个人却因为他对其他人的善意而惨遭毒手。
还有比这更悲情的人生吗?
每年春节都会带孩子们去看一部精彩的电影,现在又到了春节,可孩子们都长大了,不再缠着大人要看电影了,那段时光流逝但依然如昨日重现。今天在家重温这部电影,感慨时间飞逝。电影中的光头强非常有爱,并且和熊大熊二和睦相处,这和动画片中邪恶、唯利是图的伐木工判若两人。是什么让他变成超级奶爸,赴汤蹈火都要救出与他没有一丁点血缘关系、被绑架的嘟嘟呢?我想这应该是爱,虽然只相处了一段时间,但他们彼此间已经建立
每年春节都会带孩子们去看一部精彩的电影,现在又到了春节,可孩子们都长大了,不再缠着大人要看电影了,那段时光流逝但依然如昨日重现。今天在家重温这部电影,感慨时间飞逝。电影中的光头强非常有爱,并且和熊大熊二和睦相处,这和动画片中邪恶、唯利是图的伐木工判若两人。是什么让他变成超级奶爸,赴汤蹈火都要救出与他没有一丁点血缘关系、被绑架的嘟嘟呢?我想这应该是爱,虽然只相处了一段时间,但他们彼此间已经建立起了浓厚的亲情。亲情让他洗心革面,激发出了他人性中的闪光点,让他闪耀出爱的光芒。亲情是永恒的,让我们一起感悟亲情,聆听亲情的真谛吧!
偶然看到这部台湾地区的年代剧,小记下感想。
许是受到亲友影响,我也喝茶,红茶、绿茶、乌龙茶(铁观音)、黑茶(熟普洱茶)、白茶、花茶(茉莉花茶)都喝,红茶喝的较多,个人最喜欢的是祁门红茶。
偶然看到这部台湾地区的年代剧,小记下感想。
许是受到亲友影响,我也喝茶,红茶、绿茶、乌龙茶(铁观音)、黑茶(熟普洱茶)、白茶、花茶(茉莉花茶)都喝,红茶喝的较多,个人最喜欢的是祁门红茶。
一提起台湾茶,很多人可能会想到“冻顶乌龙”或“东方美人茶”(清朝年间,就有大陆沿海居民将福建武夷山的茶种和制茶技术带到台湾岛上),这就是讲述“茶虎”家族里的故事,原型是台湾新竹的茶叶大王姜阿新和后人。
背景是二战后,日本战败投降,国民党当局从日本殖民者手中接管了台湾地区,台湾光复对于民众是可喜的事。可惜接下来的一段日子,也风雨飘摇。
中国幅员辽阔,人口和民族众多,如今要使得两岸三地不断发展,人民过上安宁和乐的生活,既需要凝聚力,吸取过往的经验教训,脚踏实地、继往开来,也离不开所有人(包括海外侨胞和国际友人)的付出,这是我们中国人自己的家园和未来,美好的未来共同建设。
电视剧是一种创作加工的作品,台湾地区的创作视角和拍摄风格,也带着地区和主创团队自己的特点,剧中关于马歇尔计划、当时国民党币值政策/通货膨胀时给民生和商人带来的冲击,通过日光茶工厂和张家人的视角,演绎了其中一个故事版本。细节很多,制作挺用心的,多加了一星给制作和配乐。
以私人观感,女主爸爸张福吉的演绎是给我印象最深的,人物从他这里首先就立住了(这个剧是年代故事,非要分男女主的话,福吉更像是第一男主角,演员的表演也是最好的一位)。
看到有观众说这是一个大女主的戏,我个人倒是不这么认为,虽然女主角色的故事线也确实好看。(若要论起女性成长的主题,山妹的部分更合适,但限于篇幅和取舍,并不是作为主线刻画的)
KK-刘坤凯这个虚构的人物设计也满有代表性的,先是居住的地方被日本殖民者抢占,家人同胞被欺压,自己被日本人逼迫征兵去缅甸打仗,在战场上被美国人俘虏投入战俘营(KK被俘后“美国人让干什么就干什么”,他熬过战场和战俘营)后续被派到印度去做事,能够支撑着KK度过战火磨难的力量来自于想要活着回去再见到亲人的渴望, 可死里逃生再回到台湾时他的家人已经都在空袭(美军空袭台北)中亡故,唯一的女儿下落不明,连家里至亲的墓碑都是好心的学生帮着立的(之前音讯全无以为KK也战死了时甚至把他的名字也一同刻上去了)。时局动荡,身为热血男儿,他又何尝不想守护家园和孩子,却被迫加入日本军队,去打非正义的战争,有时还不得不跟自己的同胞作战,失去亲人......梦魇般的经历。假如可以自主选择,我相信KK很想跟他的亲人在一起,过简单太平的日子,教书为生,一家团圆。
KK等角色的个体命运是大时代中的缩影。
战争给普通民众带来的深重苦难,殖民者/法西斯侵略者/战争狂魔对我国内陆、台湾岛、港澳地区的人民,对所有华人同胞和所有热爱和平的人所犯下的累累罪行,对受害者和亲属造成的伤痛,充满着血与泪的历史应当铭记,绝不敢忘。
KK的人设好像是台湾本省人,会讲闽南语/客家话/普通话和英语/日语,他家人都不在了,女儿失踪了,心里是很空的。 美国人是他的雇主,他曾经是美国人的俘虏,日本人抓的壮丁,美国人跟当时台湾地区的国民党方面有一些合作,那么帮美国人做事的KK也算是公家方面的联络人,美国人要求他只管听吩咐干活就好别做多余的事,剧里那个国民党官员有点忌讳他为美国人打工维护美方利益且过往在缅甸战场上属敌方阵营的士兵(当时是太平洋战争中盟军和前来支援的中国远征军与日本侵略军交战),在那些台湾土生土长的人看来此时的他大概也不算是本省人,孤身一人的kk,他的身份、处境甚至立场有些尴尬和微妙,他到底是谁,台湾这里还有他的家吗?
"彼黍离离,彼稷之苗。行迈靡靡,中心摇摇。知我者,谓我心忧,不知我者,谓我何求。悠悠苍天!此何人哉?"
幸好,KK心里明白,自己是中国人-倘若连这个根也被阻断他就真成浮萍了-根系连接不好的人,心力和能量也很难充足,无法安稳。他女儿在这里不见,只要他还活着,就还有希望见到女儿与之团聚。他真诚地想要帮助岛上的当地农民,在骨子里,他也想做个正直善良的好人。
关于女主爷爷盛文公在去世前写下”风神“两个字,私以为这个爷爷写的“风神”,就代表着福吉,盛文公不是常常会说儿子“风神”(客家话),嫌他爱炫耀,比较张扬,也包含着疼爱和提点之意,既是提醒他为人处世不要处处太出风头,凡事也要懂得多留余地,多给别人面子,可又深知福吉的个性使然(福吉就是不肯认命、不服输的个性,也确实爱面子,譬如每次给工人发薪水都要放鞭炮),很难真的改变,就是一个长辈和父亲的心声。临终时他讲的话,令人动容,原来抽了一辈子鸦片烟的老爷子,只是为了听他养父的话(所谓“抽鸦片的人不嫖不赌不贪吃”,竟然是为了这种理由如此选择,其实很悲哀),想做个他认为的好养子才如此度过了一生,盛文公最在乎的就是这个家和后人,唉。 (当然,这只是一个特定故事背景中设置的旧时代老人的个人选择,吸鸦片让人身体和精神颓废,人就废了,此做法绝不可取)
举个例子,好比一个从小爱哭鼻子的小女孩,大人喜欢逗她叫她“小金豆”(吐槽她的眼泪好像不值钱,也是怜惜哄她别伤心),长大了以后,哪怕“小金豆”已经不爱哭了,这个绰号仍然是家里人会叫的,带有亲近、疼爱、习惯和打趣等等综合的意味,谁让她就是家里人独一无二的“小金豆”呐。
我猜想福吉和他父亲之间,也有类似的感觉,福吉就是老人家眼中的“风神”,即便老人去世了,看到他写的这两个字,或者想到他时,福吉的耳旁仿佛仍然能够听到他在对自己说,“你啊, 风神----!" 既是关爱,也是提醒和祝福。
故事一开场,就是张家祭祖,他们是客家人,祖上大概是清河(河洛地区,河北省清河县一带)人氏。
如果没记错,客家人最初就是从中原辗转到南方居住的汉族中的分支。
剧里采用最多的海陆腔客家话和闽南语,海陆腔客家话也就是广东省陆丰市和海丰县等地讲的客家话,台湾地区的新竹、桃源等地有很多移居的先民后代常用的语言之一,跟南方像广东、福建、江西一带会讲的当地话比较像。东南亚的华人好多都是同时会讲几种常用语的。
山妹、范文义(文贵爸爸)和文贵、大伯公(他们都是客家人)等角色的演绎都挺生动形象的。
包括张家帮忙做事的人在厨房里八卦的细节,HH,不管谁做了张家的女婿,都得经受他们众人的审视,大多数人是帮着小姐的,新姑爷若是敢待小姐不好,都不必说福吉了,有许多双眼睛会盯着他。之前负责照顾盛文公的小伙子,似乎是大伯公安插在身边的眼线,福吉也看在眼里的。
关于女主小吉(福吉的女儿张薏心)、KK(刘坤凯)、文贵、夏老板(夏慕雪)、靳将军等角色之间的情感纠葛,令人唏嘘, 表演也很自然。
当福吉顺着女儿的视线看向KK,问她 “薏心,你觉得KK有对象吗?”,忽然有一点想笑,哎呀,吉桑您总算发现远在天边近在咫尺的这位潜在女婿人选了-KK不仅眼界和能力出众,重点是您自家宝贝女儿喜欢他。(过后我也理解,福吉之所以没有一开始就留意到这层,因为对他来说,KK不像文贵那样比较知根底,同是客家人,KK年纪较长,又经历复杂,他对KK需要一个熟悉、了解到认可的过程)
特别理解(包括我在内的)观众大概都会乐于见到小吉和KK之间能够发展出感情,他们的同框相处,流露着古典、浪漫的味道。
可渐渐的,我觉得KK对于小吉是有好感和欣赏之情的,感性上也被她吸引,会在力所能及的地方去帮助和支持她的成长,但是理智的一面又不会做出主动追求的行动,因为他自己没有这个心力,他们初次相遇的时候,KK就已经是个精神情感都受创颇深的人,虽然外表看起来还正常,温厚友善、成熟稳重,心里却是寂寥而忧伤的,他自己都是勉强地过日子。即便他其实看得出小吉喜欢他,(福吉欣赏他)也并不觉得自己就是那个适合她,能够给她带来幸福和未来的伴侣,他又比小吉至少年长十岁(所以初期他看她就像个孩子),出于责任感也好,现实情境(相对于做张家的女婿不辜负小吉与福吉的信任与情意,跟她们一起去担负一个家族的荣耀和传承,他有自己当下想要做的事情)也好,都很难让他向前再迈进一步。既然如此,那保持距离,默默地支持和祝福小吉就是KK的选择。
联想起《上海滩》里,冯程程几乎一眼就爱上了许文强,许文强也喜欢冯程程,但是他们相遇的时机和彼此之间的差异,令他们后来虽然互有情意,却很难成就美好的姻缘和相守。
生逢乱世的人们,爱情是奢侈品,很多时候也是身不由己的。
KK用1美元来给小吉打气和教她如何跟美国人做生意(“美国人做事首要就是保障他们自己的利益”,在这一点上KK看的很通透)所谓“美元是所有人的好朋友”,而中国人讲究的是情义无价,做人要讲诚信,推己及人,情比金坚,剧中歌词里唱的也是“情比缘更长”。
无意间随手写出的“心”(小吉的名字),月婷的滴滴(哒哒),约等于I love you.
小吉讲到文贵再次向她提亲,问KK怎么看的时候,其实也是在做争取和表达——你呢,请问在你的心里,我是怎样的位置,有没有属于我的位置?
而KK给出了他当时的回应(“文贵他真的适合你”),小吉会意,于是缓缓拿出那1美元(原来随时带在身边,时不时就会想要看看它,对于小吉来说,这是自己心仪的人送的礼物远远超出实物价值分外珍惜,唉)还给他,并且也给出了心声和祝福-“我会幸福的,你一定也要过的幸福”。
此时小吉伤心自然是免不了的,但她仍然表现得落落大方。
在这一幕里,两人就算是各自表达了告别和祝福之意。
爱有很多种,就算不能常伴左右,执子之手与子偕老,即使不是世俗意义上的狭义爱情(或者说,还没有真正开始,就停在某处的爱),也可以是一种含蓄而真挚的爱。
至于KK与夏老板,KK也许并不是刻意在小吉或夏老板之间做选择,而是他不知不觉走到了这一步,其中也跟一些豆友们提到过的因素有关,在下看起来:
1)月婷, KK对于自己女儿怀有强烈的思念之情,不知她的生死和下落,很自然移情到了月婷身上,他太想要保护这个小女孩了(私以为哪怕仅凭这一点,动力已经足够了)。剧里月婷最开始出场时,我还以为暗示月婷就是KK失踪的女儿;
2)夏老板对KK确有情意,客观上他们也互相扶持,有所陪伴和慰藉;
3)月婷和夏老板,从现实层面,要在台湾地区生活下去,月婷要上户籍,准备上学事宜,月婷需要父亲,夏老板作为那个时代一个外省人,靠唱戏谋生,也需要有个贴心靠谱的伴侣,而KK最终愿意来做这个角色,跟她们一起生活,尽力撑起这个小家庭,这样他自己也有了一个家。
剧中有些语焉不详和存疑的情节,比如阿土师父的那场大火到底是怎么烧起来的?(是有人纵火么? )看到阿土师父抱着那罐得过奖的茶叶倒在地上,是我的一个泪点——其一,阿土师父发现着火,首先去找那罐茶叶,因为他知道那是福吉最引以为豪的,要不然他可能有机会跑出来的,而福吉只能眼看着他最好的朋友辞世,我看到这儿也悲从中来,当然可以明白也理解那是他们两人都很珍惜的一罐茶和时代背景,但是,在福吉和众人的心里,阿土师父的生命一定是更加宝贵的;其二,并没有怪剧中他们做法的意思,只不过我私心也认为,不管是什么天皇还是女王认可过的荣誉,都比不上身边的亲友和真实的人来得重要,茶没有了,还可以再做,房子工厂烧了,日后还能再想办法重建。(后来看到有豆友分享大概是由于工厂年久失修,线路的缘故造成的失火)。
石头中毒的假酒是谁掺的工业酒精?(刚做出了一批好茶,石头与其他工友高兴极了,结果却喝到了有问题的酒,令他失明殒命)
乌面的化肥中毒去世另有隐情?(恰好看过另外一部剧里也有饰演乌面的这位演员,他诠释的女主好朋友当时他们的表演很贴切,一看到乌面出场我就认出来了。在这个故事里以乌面和儿子代表的茶农,想方设法也很难获得化肥,结果好不容易等日光的化肥厂生产出来了,有化肥用了,他却中毒了——后来有豆友帮我补充了信息,说他中毒主要是使用不当)都没有详细交代和追究含混而过或者是我没留意到。
小吉和文贵仅靠那番说辞就能拿到绿茶的区域定价权?(私以为有点不太现实,恐怕没有这么简单和轻易)美军当时实际上还是以咖啡、可乐为主的……
一些历史背景的还原和呈现是不是与实情相符,有没有重大偏差?等等。剧中设定大概有些是偏戏剧性或理想化的杜撰/虚的部分,电视剧本来就存有虚构设计的空间和成分,取决于主创的想法,且将故事和史实分开看。
12月19日补:开始看第11集,演到夏老板唱《六月雪》,印象中唯一一场拍摄有连续唱词的京戏段落,仿佛暗示着她(和KK)怕是凶多吉少了。(稍微歪个楼,相对于演员在剧中模仿的上海话,“夏老板”的京剧亮相、眼神、唱腔和台风似乎不太像京剧。据说原型有参考当年的著名旦角顾正秋女士,曾跟程砚秋、张君秋先生学过艺,是梅兰芳先生的弟子,看过真实照片和影像资料顾本人气质是很端庄的。剧中人设就有点微妙,试图将不少别的成分杂糅进这个角色,演员或许也是按人设而不是原型在演,在不唱戏的时候还好。不过我也不懂京剧,只是个人观感。)
“靳将军”想去营救她时说起的“孙将军的案子”,若有原型,可能是孙立人将军,孙将军是安徽庐江人,抗日名将,后在台湾受迫害被软禁了三十多年。
再到日光快要倒了,福吉说,真要破产,宁可他一个人破产也不能欠乡邻茶农和工人的钱,小户人家3、5万就过不去了。
12集,为了避免家里破产,小吉去求文贵,情急之下,说只要文贵能帮忙度过难关,就嫁给他。
福吉抵押变卖了大楼、祖产,工厂也只得关闭。
小吉跟文贵通话不用他帮忙了,文贵仿佛微不可查地松了一口气(这位饰演文贵的演员他的表演很稳),小吉在电话里说“你先挂,我再挂”,亦是划上了个句号,从此就只是朋友和同乡了。
福吉和大伯公的对话(福吉有情有义,大伯公也并不是坏人,他只是与福吉观念有不同,加上一心想要守住家族祖产)和与如家人般的工人、帮佣、茶农一一告别的场景,朴素动人。
山妹与大钦堂哥这一对还是有望携手共度人生的,替他们开心。
KK把月婷托付给小吉,薏心将月婷接来跟福吉一起生活,小月婷不是孤儿不是外乡人更不会孤苦无依(月婷在战乱中不管是被掳走还是走失了,夏老板收养她视作亲人,KK很爱护她,后续小吉和福吉也会给她家的温暖,如KK的父母家人在他被征兵后每天等着盼他回来吃晚饭,KK始终思念天各一方的女儿,月婷/夏老板在大陆的亲人也在想念她,盼望她和她的家人可以平安归来的),有亲情在,家就在。上海和台湾是她的家乡,中国更是她的家。
鸟儿会归巢,剧里背着小书包名叫“南八万”(“No. 1”谐音)的小鸽子,也记住了回家的路。
小吉曾心心念念的,遇见一个人,共饮一碗汤,过一辈子,在见到KK精心收藏的那1美元和草稿纸时,先莞尔一笑,紧接着无尽的眼泪奔涌而出。
(小吉:——原来,在你的心里,也是有我的存在。
To 小吉:他跟你一样,喜欢做剪报呢,你们一同看过的夕阳,喝过的绿豆汤,亦收藏于心)
事实上,东方美人茶的香气,也是一种茶树的防御反应,它被小绿叶蝉咬伤了(青心大冇的嫩芽被小绿叶蝉吸食汁液-遍体鳞伤-奄奄一息),故而释放出一种似蜜果的甜蜜味道(以茉莉酸为基础的一系列香味物质)来吸引小绿叶蝉的天敌,想要靠此来保护自己。自然界里,除了小绿叶蝉这种虫,还有许多其他的虫类,不管是哪种虫咬伤了茶叶,叶子可能会枯萎,茶树会受伤,甚至挺不过去。
如果茶树的根系扎的足够深,相系相连,加以农人的帮助,盼望它不用继续/非得以受伤作为代价才能存活下去,依然可以散发出自己的香气。大地母亲给予茶树养分和力量,各种植物动物矿物获得大地母亲的滋养,也回馈她,唱着生命之歌。
一切生命相互依存,世界上最古老的茶树老祖母,生活在彩云之南的澜沧江流域,迄今已经有3000多岁了,仍枝繁叶茂。
亲爱的茶树,你并不孤单,也不用害怕,不必着急,想哭就哭吧,这眼泪,滴入大地,再变成水气、云朵,化作雨,春天到了,茶树长出嫩芽。
我们大家喝的茶里,有阳光、雨水的味道,也有来自大地母亲、血缘祖先、心灵祖先、国族同胞、家族成员、良师益友、乡邻亲故、社会体系、文化传承、各行各业的劳动者和大自然里的……绵延至今的许多的爱和给予。
每个人,每杯茶,都是独特的。握在手中的每一杯茶,一起喝茶的人,都很珍贵。
喫茶去:
(Ps:观后感和私人理解仅供参考,若有谬误或记忆疏漏之处,欢迎指正交流。)
分隔线————————————————————————————————————————
看舞台剧《宝岛一村》的时候,前面许多观众都不时悄悄的擦眼睛,坐在我斜后方的一位女生哭的好伤心,先是低声哽咽,接着抑制不住的抽泣声。默默的听见一会儿,曾想要不要递给她纸巾 ,后来还是没去打扰她。舞台上还在演着,我们的心里都在落泪,现场和不在现场的人与她同在。
(曾写下一篇小文https://www.douban.com/location/drama/review/9512499/ )
愿每个人的悲伤,祖祖辈辈的旧日伤口都有机会被看见、允许阳光和空气进来避免厌氧菌感染、轻柔地抚慰陪伴、清洁伤口、适时滴上灵药直至愈合,这伤口已经太深太久了。
愿每位漂泊的游子,可以随时回到故土家园,喝到熟悉的那杯茶,吃到想念的食物,见到所爱的人的脸庞,向小孩子讲述我们祖先、家族里和周遭的故事。
海岛的根系,在祖国大陆。
最后,盼望人们可以早日穿越疫情,全世界所有的人,在想要回家的时候,都能够平安顺利地抵达。
从不同译者的台词对话、胸前挂着的身份卡、工作翻译时书桌上摆放的国旗,可以辨别他们来自的国家和使用的翻译语言,为弄清基本人物情况,我制作了一张简图
从不同译者的台词对话、胸前挂着的身份卡、工作翻译时书桌上摆放的国旗,可以辨别他们来自的国家和使用的翻译语言,为弄清基本人物情况,我制作了一张简图
今天回看不二神探别有一番意义。2011年文章主演的小成本爱情片《失恋33天》票房大获成功为即将到来的电影大票房时代做了个预热,中国电影票房爆发的元年正是《不二神探》上映的2013年。2013年一季度的春节档《泰囧》和《西游降魔篇》双双斩获了12亿元的票房,把中国电影市场带到了一个崭新的票房世界!
《不二神探》是实打实的大烂剧
今天回看不二神探别有一番意义。2011年文章主演的小成本爱情片《失恋33天》票房大获成功为即将到来的电影大票房时代做了个预热,中国电影票房爆发的元年正是《不二神探》上映的2013年。2013年一季度的春节档《泰囧》和《西游降魔篇》双双斩获了12亿元的票房,把中国电影市场带到了一个崭新的票房世界!
《不二神探》是实打实的大烂剧,就算是大烂剧在票房大爆炸时代靠着当红小生文章,纯情玉女陈妍希,国际巨星李连杰,光线一姐柳岩,以及众多的香港明星的票房号召力也轻松斩获了2.8亿元票房,年度票房排名第25名也算是一份不错的成绩单了。本剧在影史留名却是内地资金启用全港台制作的最后一次失败尝试。导演编剧都是清一色香港影视人,故事发生地也十分违和的放在了香港,内地艺人文章、柳岩、刘诗诗演香港人不仅是违和这么惨了,更多的是一眼就出戏,拍港片是一点港片的味道也没有继承下来。既然是动作喜剧片剧情肯定不费脑,冯德伦一出场就知道柳岩肯定不是凶手,梁小龙躺在床上就知道是大反派影片最后肯定有一场和李连杰的世纪决斗。喜剧效果还是港片俗套烂到家的尬笑,港不港的观众实在是笑不出来。本剧主打动作喜剧,喜剧不行看看动作戏吧,演员有李连杰、梁小龙、邹兆龙国际著名动作演员,动作戏又是港片最擅长的领域,按理说动作戏不会过分的差,没想到导演还真能拍出来啊!要多差就有多差,动作场面浮夸的假,动作加上喜剧效果适得其反,完全是在糊弄愚弄观众。我不知道李连杰看到自己的动作戏心里作何感想?一世英名毁于一旦。
2013年内地资金还迷信香港制作,客观的说现在港片还有票房市场。靠着垄断发行港片崛起的博纳至今依旧与港片深度捆绑,也是内地影视公司巨头中仅有的港片影视公司。2013年不仅是票房大爆炸也是内地制作全面取代香港制作的元年,香港影视人北上的成功也在2013年出现了大败退,此后主宰大荧幕的完全是内地影人了。《不二神探》正是这一特殊时期的代表作,男主角文章内地演员,女主角陈妍希台湾演员,男配角李连杰成名于香港。片中客串的大量明星里三分之二是港台明星。男主角文章当时正处于演员生涯的巅峰期,电影就是想用文章火热的明星号召力捞一把票房,文章在影片的地位是绝对一号。文章在本剧众多港台明星中成为了一号主演,也证明了内地艺人的全面崛起势头。
香港惯用落伍时代的动作喜剧电影模式完全浪费了影片超豪华的明星阵容,影片2.8亿票房对不起明星的号召力。2.8亿的票房对投资方来说是完全的商业失败,惨痛教训拉下了内地电影市场上香港制作的帷幕。本部影片也是最后一次内地资金(除博纳外)香港大制作影片,此后内地影视巨头公司专心于内地本土化制作,《不二神探》正是这转折时期的代表作。
这两天被《战狼2》的热血和热票刷屏了朋友圈。刷屏了公众号。刷屏了新闻客户端。
《战狼2》大致分为三类夸奖:
揭秘制作团队幕后坚信,用心程度让人折服。
这两天被《战狼2》的热血和热票刷屏了朋友圈。刷屏了公众号。刷屏了新闻客户端。
《战狼2》大致分为三类夸奖:
揭秘制作团队幕后坚信,用心程度让人折服。
大哥(陈鸿)
? 52岁,1969年出生
? 父母是未婚而意外怀孕,父亲是叉烧工场的小职员,母亲是工厂妹,都是草根阶层
? 二人怀孕后草草结婚,但又没有能力照顾大哥,于是将他交给住在公屋,年老的祖母照顾,两公婆另外
大哥(陈鸿)
? 52岁,1969年出生
? 父母是未婚而意外怀孕,父亲是叉烧工场的小职员,母亲是工厂妹,都是草根阶层
? 二人怀孕后草草结婚,但又没有能力照顾大哥,于是将他交给住在公屋,年老的祖母照顾,两公婆另外再在外头租住一间板间房生活
? 大哥从小都是每星期只见到父或母一次,虽然甚为挂着父母,但关系一直都很疏离
? 大哥与祖母关系很好,但家中另外同住的都是几个二、三十岁的伯父、叔父,大家都冷冷的,又常常不在家,所以没有什么家庭感觉
? 读书成绩一般,一些很简单的红绿色图形都经常答错,引至自信心更低,连幼稚园都要冧班,甚至影响到交友,在学校经常都一个人
? 九岁左右,父母搬了个大一点的地方,终于接了他出去一起住,他以为终于有自己的家了
? 怎料,父母天天因为钱而吵架,父亲个性固执守旧,母亲反而投机主义,于是吵个不停。他想阻止又无能为力,加上又是“逢二进一”的冧班,于是渐渐有着一种自卑的无力感
? 母亲烹饪技术奇差,食物不是太生就是过火,让父子经常肚泻,于是争吵更多
? 终于十二岁那年,母亲跟了另一个男人离去,剩下他父子相依唯命
? 父亲一个人难以照顾他,又把他掉回祖母那里生活,于是性格更孤僻
? 十四岁那年,父亲突然再婚,又接回他到新居一起住
? 那位后母很漂亮也很温柔,还带着一个三岁的小男孩,大哥突然多了一位弟弟,四个人一起住
? 初时大哥得知父亲原来当了第三者,在别人手上抢了后母回来时,感到很抗拒,然而后母真的与之前的亲母截然不同,关怀备至,还努力撑着父亲的事业,大哥终第一次活在一个有笑声的家,感到很温暖
? 父亲工作了廿年的叉烧工场老板要移民,竟然将工场留下来给父亲打理,父亲觉是新妻子好脚头,一家四口感情更加好
? 后母带大哥去检查,终于查出大哥根本就是患有红绿色盲,大哥终于知道自己天生就有缺陷,从小到大看到的东西都不完全
? 自此,他习惯不停地自我怀疑,觉得凡事都会因自己看不清楚而有问题
? 大哥与二弟年纪有些距离,出于想维持家庭关系,也出于对后母的报答,更出于二弟的乖巧,他很照顾二弟,他第一次做工赚来的钱,就用来买了玩具给他
? 在大哥十八岁那年(二弟约七岁),三弟出生,一家五口生活得很快乐
? 父亲有一天抱着他说:“呢个家,係好辛苦先可以建立得到,一定死都要撑住!”
? 大哥读书成绩不是太好,于是到了父亲的工场,边读书边工作,什么岗位都做
? 工场做的其实是中下价的叉烧,用于茶餐厅的“叉烧汤意粉”,学生饭盒的“叉烧炒蛋饭”等,为了减少成本,食材与配料都不太讲究,严格来讲甚至不算好吃,但大哥仍然为父亲而自豪
? 叉烧的醃料与生熟等,都要倚靠当中“红色”的程度来判断,患有红绿色盲的大哥根本做不来,无可能子承父业
? 大哥在工场的一次报章报道中,发现很多时他们写好稿后,就是要等记者来拍照,他发现照片比文字更值钱,而且黑白报纸的照片拍摄时,根本不用在乎“红”或“绿”,自己读书不太多,但懂得拍照就不用读那么多书
? 他买了一部相机,开始学拍照,由于他无钱去找人学,于是他学的方式是抄,重拍一些他觉得好看的相片,他发现原来要做到差不多,不会太难,而且有已经成功的作品作根据,信心多好多了
? 大哥开始拿捏到自己的穿衣之道:黑白灰,那就一定不会失手
? 1990年,21岁,那时他其实仍在读中学,是超龄学生,但由于有收入,有点钱去打扮,于是成了超龄校草,认识到初中的学妹Josephine
? 后来他在街头拍了一张黑白照片,参加了比赛,竟然拿了冠军!他没有告诉别人那张相的概念是抄回来的
? 拿了奖后,他得到了一些名气,决定发展摄影事业,他加入了杂志社当摄影师,每星期在“三越”买一些日本潮流杂志,抄袭当中的照片,之后就再用差不多的方式用在杂志内
? 1994年,25岁才去考会考,成绩当然不好,决定投入摄影工作
? 九十年代中,彩色印刷兴起,他开始遇到颜色处理上的问题,于是他宣扬自己“喜欢”拍黑白摄影,将它变成自己的风格
? 杂志《Yes!》兴起,需要大量摄影师,大哥加盟了,并凭着他的抄袭技巧,很快又成了公司内最红的摄影师
? 但在《Yes!》里不可以一直拍黑白照,于是他万一遇上拍彩色照,都一定要找一张彩色的原稿作“参考”,再叫助手找来一模一様的衣服和工具,总之没有向过任何人透露自己是色盲这个问题
? 千禧年,父亲的叉烧工场因为工作太辛苦而找不到人继承,父亲亦开始出现病痛
? 2001年,替名模Danielle Graham在Yes!拍了一摄相,被经理人公司亲自致电赞赏
? 2003年, 34岁,某一期“Yes!”预约了的“男城巿惊喜”甩底了,几个男摄影师即场猜拳,输的就要出镜,终他当了一期的主角,之后竟然收到了人生唯一一封Fans信,署名是“猫妹妹”
? 2005年左右,“Yes!”开始式微,数码相机开始出现,突然又涌现一班新的摄影师,本身没有原创性的他独立发展后,事业慢慢走下坡
? 父亲癌症发作,后母努力照顾,大哥一直看在眼里
? 2007年,父亲病逝,同年后母竟然也因为父亲离去而抑郁,隔了几个月就去世,大哥感到二人有如双飞燕一般,浪漫而深情,也渴望可以找到一个这样的女人
? 叉烧工场正式关门,大哥才发现为了医父亲的病,已用尽家财,甚至后母连他们居住的楼也卖掉,大哥最后决定三兄弟搬进叉烧工场居住,而在装修的过程,他坚持要留下父亲那个旧旧的叉烧炉来作怀念
? 因为父亲说过,叉烧炉,是叉烧的灵魂;于是大哥想到,那个炉,就是父亲的灵魂
? 大哥忽然成为一家之主,决定了继承父亲的理想,好好维系三兄弟的感情,他想过学煮饭,但色盲的他连食物生与熟也难以掌握,还是做不到
? 在以前,是后母负责维系这个家,每天找话题跟大家说的,现在当这责任落在他身上,于是他买了很多书来看,希望可以学习建立好家庭关系,可惜两位弟弟都廿多岁了,过了还愿意跟家人倾心事的年纪,所以都是处处碰钉
? 由于看得太多心灵鸡汤,他开始偶尔会说一些似是而非的金句,又不知是错还是对
? 这几年他都有拍拖,但每次好像都以结婚为前题,想娶个女人回来让大家变回“一头家”,女孩们于是每每都怀疑他究竟想要一个女友,还是一个帮手凑仔的阿妈,最后统统都因为压力过大而分手了
? 2014年,他接了一个商场的工作,为一个老香港招牌的展覧拍摄宣传照片,Monica惊讶于大哥用黑白所拍摄的古老质感,亦是第一次从艺术中感到一份共鸣,大哥又感到Monica的善良有点像他后母,于是一拍即合
? 初时二人关系良好,Monica冲动而硬颈;大哥内向踏实,一凹一凸相处得不错,而最重要是两人都心地善良
? Monica很欣赏大哥的善良,不像一般口花花的摄影师,还愿意为了她而改变自己,开始响应环保生活,又会偶尔说出一些“心灵鸡汤”式的正能量金句,让她得到很大的力量
? Monica不爱名牌,向着一个方向就努力的性格,让大哥想起了后母,他很想珍惜这个女人,于是开始习惯对Monica的任何坚持都没有意见,还用金句来鼓励她,有时甚至免费替她的机构拍照,只要她开心就好
? 但大哥一直都将所有不满收在心上,认为只要不爆出任何争执,大家就会一直开心下去
? 大哥一直犹豫该什么时候让她知道自己有色盲问题,但早期就一直怕破坏形象,吓倒Monica,后期又怕Monica会认为拖了那么久才说是不信任自己,于是一直拖下去
? 大哥有想过叫Monica搬来住,但她不肯,想有自己的空间,其实大哥暗地已做好了部份装修(例如加多了一个漂亮的洗手间),准备她改变主义意时就随时搬来
? Monica是工作狂,又经常在一些“正义”的事情上过份坚持,于是经常碰壁,大哥开解过她,但她就是继续撞板,又因工作影响心情与二人关系,大哥继续哑忍
? 后来,大哥深感在香港搞保育是“冇得搞”,那些“古董”其实没有太多人欣赏,公司也没有珍惜这些过期展品的必然性,开始暗示她应是时候放弃,Monica觉得是大哥开始想改变她,二人关系转差
? 2018年,随着年龄渐长,但见事业未再有起色,Monica决定再回中大报读六年的Part time 博士课程:M.Phil.-Ph.D. in Cultural Studies (文化研究哲学硕士博士衔接课程),论文题目是:“以战后香港招牌设计重构1950-80香港民生”
? 怎料她报读过后,大哥因为怕她压力太大而提出反对,她感到大哥不太支持自己,亦发现原来一直以来大哥都只是出于哑忍与强行包容,二人相处根本就有问题
? 终于二人因为一个误会而分手,Monica悔气地叫他“不要再找”她,大哥竟真的听话照做,因为他习惯听她的话,怕越找她越惹她讨厌
? 于是大哥改为找机会去“碰见”她,他有一段时间徘徊过在她公司附近,但一直都没有碰见过他,大哥感到无缘
? 美国发明了色盲眼镜,二弟订了一副回来送给他,大哥很感动,偶尔会用眼镜来解决颜色问题
? 三年慢慢过去,过程中大哥发现自己竟然对其他女性好像全无兴趣,望着那个装修好了的新洗手间,不停的想起她。
相比歌手,李知恩在演员这个身份上的成长更值得我们关注。
相比歌手,李知恩在演员这个身份上的成长更值得我们关注。
虽然我艾生活懒散(如我),对球迷不算热情(真我),但球场上绝对勇猛、刚毅、坚决(舍我其谁)!
好吧,回到电影,其实多年来真没怎么追马布里,可以说都没麦子、科比、加内特看的多。但他来cba了,不知电影夸张了多少,4年3冠是真的,是事实、是水平!
之前不是没有nba大牌来cba,但单论对球队贡献,对城市贡献,马政委no.1!
没看正片前,一直以为是部马布里cb
虽然我艾生活懒散(如我),对球迷不算热情(真我),但球场上绝对勇猛、刚毅、坚决(舍我其谁)!
好吧,回到电影,其实多年来真没怎么追马布里,可以说都没麦子、科比、加内特看的多。但他来cba了,不知电影夸张了多少,4年3冠是真的,是事实、是水平!
之前不是没有nba大牌来cba,但单论对球队贡献,对城市贡献,马政委no.1!
没看正片前,一直以为是部马布里cba记录片,或自吹自擂伟大鼓吹。可电影还真没这么拍,电影演员蛮多的,助阵球星也来了好几个(包括我艾)。在这儿不想太多修饰,就像篮球就要just do it一样!
nba冠军是冠军,cba冠军也是!其实这些年大家有目共睹得,cba发展的不错,没有人能随随便便冠军,倘若有那也是天赋、能力使然!弗朗西斯的事至少我是知道的,在北京试训几天,上场2分钟就坐飞机回老家了!何况真实状况摆在那儿老马真的是带着中游水平的北京,战胜了7冠广东。
电影我给4星,是我喜欢的题材,还看到了我艾。欢迎更多nba老牌球星来cba指教,马政委辛苦!
遇见你之后,我不想再怂了,爱情本就是冲动的无法控制的情绪,可现实有时候也让人两难。可就在一个晚上之前,两人是还是毫无交集的陌生人,罗马一夜的巧合,营造出满屏浪漫细节。骑小摩托穿梭在夜幕降临的罗马街头,看日出,到最后两个不同世界的人,不得不分开各自回到自己的世界里。很多地方都看到泪目,看到迷茫的自己的影子,现实与爱情的冲撞,但结局很圆满就很好。
遇见你之后,我不想再怂了,爱情本就是冲动的无法控制的情绪,可现实有时候也让人两难。可就在一个晚上之前,两人是还是毫无交集的陌生人,罗马一夜的巧合,营造出满屏浪漫细节。骑小摩托穿梭在夜幕降临的罗马街头,看日出,到最后两个不同世界的人,不得不分开各自回到自己的世界里。很多地方都看到泪目,看到迷茫的自己的影子,现实与爱情的冲撞,但结局很圆满就很好。
战力崩没崩?布罗利极速成长是不是bug?
说一下个人看法结论是没有bug,因为此战力设定出自真神,鸟山明。我从头捋。一,设定上,赛亚人是一个神奇的种族,战斗力通过各种途径可以大幅度提高,简而言之没有上限。二,伏笔,尾巴,猿人大幅度增强战力这个设定,被很多人抛之脑后了。三,悟空设定为低等级战士,天赋一般,坠落地球之后,接触的是孙悟饭的武技,武技是什么,中国人不会陌生,世界上所有的格
战力崩没崩?布罗利极速成长是不是bug?
说一下个人看法结论是没有bug,因为此战力设定出自真神,鸟山明。我从头捋。一,设定上,赛亚人是一个神奇的种族,战斗力通过各种途径可以大幅度提高,简而言之没有上限。二,伏笔,尾巴,猿人大幅度增强战力这个设定,被很多人抛之脑后了。三,悟空设定为低等级战士,天赋一般,坠落地球之后,接触的是孙悟饭的武技,武技是什么,中国人不会陌生,世界上所有的格斗技巧都有一个共同点,就是在格斗时,一定要保持冷静,后来悟空通过界王拳等拳法一次次突破自己的极限,直到小林祭天,才本质上的完成了超一。四,悲剧塔,天才战士,确因为一次次的败在悟空面前,内心孤傲却对悟空心服口服,尤其是悟空先一步完成超赛之后,悲剧塔从此认同悟空是超越自己的战士。也从此走上了一条用悟空的方法来追赶悟空的不归路。五,设定上,赛亚人战斗力受情绪影响,曾经悲剧塔告诉悟空,想要成为超赛,就一定要愤怒,但悲剧塔理解的愤怒是狂暴无情的摧毁敌人(好像布罗利也这么认为,可能赛亚人中的天才,都是这么理解)。而悟空的愤怒是失去挚友,从小接受的教育也让悟空在愤怒的情绪中冷静的考虑如何杀死敌人,这也是为什么悟空先一步变为了超赛,而悲剧塔后来变成超赛用自己的话说,也是因不甘心而彻底的冷静。六,也就是从此处开始,赛亚人的战力提升系统有了一个相对稳定的设定。超赛,超2,超3。但悲剧塔确忽略了一点,这是悟空的方式。悲剧塔苦恼的问题是,每一次自己追上悟空,马上又会被瞬间超越,就是因为,在悟空的路线中,悟空更加了解自己的上下限,但悲剧塔确会跑偏。这也是为什么超一打沙鲁的时候,悲剧塔研究出了一个纯力量状态的超一,作用仅仅是震惊了未来特兰克斯,而悟空确悟出来了超二。六,同形态下,悲剧塔更有摧毁力,因为设定上,悲剧塔天赋比悟空高很多。依据是人造人19/20这一段剧情中,超一悟空在带病状态下与人造人打的难解难分,超一悲剧塔在双手被吸能情况下秒杀人造人胖子。同样的设定还有人造人16/17/18剧情中,悟空病好后说,悲剧塔如果都打不过,那他同样不可能打的过。也可以认为,更加天才的人在同一形态下,会远远领先悟空。下面,咱们来看看布罗利。设定上,比贝吉塔还更加天才,从小走了另外一条升级路线,就是纯正的原始本能狂怒路线。由于比悲剧塔更加天才,那么悲剧塔没有走通的路,确在布罗利身上走通,也就有了理论依据。有尾巴的天才赛亚人靠纯粹的情绪驱动,达到的最终形态就是彻底丧失理智的绿色超布罗利形态。绿色超布罗利=失去理智x天才战斗天赋x人形态人猿变身x超赛(有可能还是超二)。这个状态究竟多猛呢?也仅仅就是让蓝悟空碍于面子苦苦支撑,没喊悲剧塔正义二打一(布罗利剧场版台词)。而且,悟吉塔出现之后就一直被按在地上摩擦。有人说战力崩了,比如,绿色布罗利超赛都这么厉害,如果变超蓝,秒杀众生云云。但是悟空在超蓝的路上没有愤怒驱动形态,悲剧塔完全沿用的是悟空的路线,简而言之,悟空与布罗利爬的是完全不同的科技树,那么凭什么断定布罗利会达到悟空的超蓝形态?bug?不存在,鸟山大神只不过是顺便又设定了一种赛亚人的成长路线而已,毕竟,这个世界上,没有人比鸟山明更懂赛亚人。
读过老舍小说的人都会有一种感受——他的小说是非常漫画式的。老舍对小说中人物的动作、外表、行为、举止的描述,都非常夸张。导演梅峰在接受《当代电影》采访时,透露了他在将老舍作品影视化中遇到的问题:“最大的难题就是——如何把抽象变形、漫画式的文字所唤起的想象系统变成一个真正扎实的物质世界。我当时只能用最笨的办法,把小说中最重要的东西保存下来,植入到剧本中。……之后,我们会发现,小说中那些非
读过老舍小说的人都会有一种感受——他的小说是非常漫画式的。老舍对小说中人物的动作、外表、行为、举止的描述,都非常夸张。导演梅峰在接受《当代电影》采访时,透露了他在将老舍作品影视化中遇到的问题:“最大的难题就是——如何把抽象变形、漫画式的文字所唤起的想象系统变成一个真正扎实的物质世界。我当时只能用最笨的办法,把小说中最重要的东西保存下来,植入到剧本中。……之后,我们会发现,小说中那些非常有意思的趣味感消失了”。
如果简单的IP影视化,势必会在艺术形式的转换中丢失掉原著的精髓。
“到了电影剧本里,小说语言所产生的很微妙的东西变得干巴巴的,只是讲了三个男人和一个女人的事情”。
于是电影中增加了两个女性角色:三姨太和佟小姐,让人物之间的关系更加错综复杂。在改编剧本之时梅峰就意识到,如果不将角色之外的人物丰满,丁务源身上深刻的复杂性——善于周旋,上下关系都打点得那么顺畅,自己的位置保护得那么安稳——就无法被观众看到,而这正是电影中最重要的中国式人情的体现。
“后来,我又感觉到,用两个小时的电影时长去讲一个完全发生在农场的故事,会让观众感到视觉疲劳”。
为了多一些空间上的转换,电影中又创造了一个位于重庆的大院。许老爷、三姨太以及那些有钱人生活在那儿。丁务源则在农场和重庆的大院间迎来送往,后面被尤大兴顶替时还前往重庆疏通关系。
“增加了这个场景后,电影空间感的比例就舒服多了。不然,整部电影就真的变成一出表现农场生活的舞台剧了"。
在做月子期间,抽出时间看了一下这个剧,不能说太好,但给我有鼓舞,自己没有经历过高考,没有什么特别的发言权,但对河南的学生来说,真的是千军万马过独木桥,因为考生太多了,从中学开始,就要5点多起来了,一天10多节课,高考是一道坎,过了,成龙,没过也有其他选择,但机会会小很多,这么多年的努力没有结果,父母的期待落空,每年都有因为压力大导致的悲剧,但还是要多看正能
在做月子期间,抽出时间看了一下这个剧,不能说太好,但给我有鼓舞,自己没有经历过高考,没有什么特别的发言权,但对河南的学生来说,真的是千军万马过独木桥,因为考生太多了,从中学开始,就要5点多起来了,一天10多节课,高考是一道坎,过了,成龙,没过也有其他选择,但机会会小很多,这么多年的努力没有结果,父母的期待落空,每年都有因为压力大导致的悲剧,但还是要多看正能量的东西吧!一部剧,里面是真善美有何不可原谅的,现实生活都够难了,还要把痛苦继续蔓延下去吗?